現代與后現代藝術設計造型元素與表現方法的發(fā)展研究

1、現代與后現代藝術設計造型元素與表現方法的發(fā)展研究來源：廈門大學 藝術學院作者：楊志發(fā)布時間：2007-08-29 內容提要：在過去100年藝術設計思潮的發(fā)展過程中，藝術設計造型元素和表現從現代主義走到后現代主義，發(fā)生了很大變化，本文比較考察了從20世紀開始到現在這一百年以來的藝術設計作品創(chuàng)作的造型元素與表現方法，最后結合當前后工業(yè)時代藝術設計元素的多樣化，嘗試提出了造型元素的一些未來發(fā)展趨勢。 關鍵詞：現代主義后現代元素表現 在19世紀，對資產階級自由派趣味及習俗的反動，引發(fā)現代主義的出現，在現代主義設計中，現代主義設計追求功能性，以極簡主義風格為特征，追求設計的高度民主化和設計的社會工程性，

2、是一種理想主義的探索；事實上現代主義者在造型元素和表現上是致力于一種非個人的、能夠以工業(yè)化方式批量生產的，代表工業(yè)社會特征的新設計。 之后隨著設計者的增多，造型元素也在不斷的過濾與提煉。在20世紀早期，現代主義不是孤立地建立在統(tǒng)一的視覺特征上，盡管它已表現出獨特的外貌特征如：以機械化代替手工繪制和不對稱取代對稱的構圖，紅黑相間的條紋和無襯線的哥特式字體等。現代主義的造型的表現具有革命性、是激進的，是對個人主義的否定，追求一種無差別的至上主義，而達到一種理想狀態(tài)的民主；這是一種通過形式上的民主達到思想上的民主的努力，現代主義這種社會工程式的努力在戰(zhàn)后經濟逐步恢復中變得更加理性、現實和商業(yè)化，這在

3、荷蘭風格派和俄國的構成主義運動探索上顯得更加明顯，包括包豪斯的探索成就，其對造型形式的貢獻遠遠大于對工業(yè)化生產條件下的設計的探索。在包豪斯學院里，伊頓、康定斯基都是教導學生單項或綜合的研究造型的基本元素，伊頓在教學過程中重點研究了造型形式中有規(guī)律性的東西，他教學生分門別類或綜合地研究形點、線、面、體（方、三角、圓），色彩，明暗、質地的特征中找出規(guī)律而加以應用。 爾后德國烏爾姆設計學院也致力于理性主義和功能主義造型元素和表現的設計探索，并發(fā)展出高效率、次序化極強的系統(tǒng)設計。在設計教育中注重對造型元素的表現技巧的研究以及各種理論的培訓與教育。從它的基礎課程設置上也可以看出，其基礎課程有視覺方法學、

4、符號理論、傳達技法與技術等等?？偟膩碚f設計造型元素和表現脫不開包豪斯教學的影子。 包豪斯學院是設計教育的發(fā)源地，烏爾姆設計學院則是包豪斯學院的繼承和發(fā)展；對發(fā)生在20世紀的設計造型元素和表現的梳理和對傳統(tǒng)的借鑒和發(fā)展，對我國當前藝術設計教育的基礎課程教學有一定的啟示作用。 筆者從對20世紀設計師作品不同時期的設計風格的考察來看，可以大致歸納現代主義的具象造型元素與表現有： （1900-1909）：有意味的字跡、兒童故事、人格化的圖案、政治的辯論、面部對稱、劃分方格、客觀的簡約、扁平的人、玩具書籍、長腿的幻想。 （19101919）：網格、古典的男人體、表現主義的真實、催眠的迷宮、我責問、混亂的

5、原則、隱喻的鉛字、歡呼方形（用格子坐標紙寫字母）、你是野獸（非人化的反面宣傳畫）、幾何原則、條紋和角。 （19201929）：圓形和三角形、鉛字字母（字母按圖畫構圖，邏輯的安排在一起）、紅色疊印、應用圣象的概念、系統(tǒng)的排列（將各種差異很大的字體進行雜亂的排版，成為新的系統(tǒng)等級）。封面女郎和男子（沿襲海報風格，通過形象激發(fā)一個主題，或對雜志、藝術家的風格進行區(qū)別）、未來主義的幻想（通常借用機器人的形象，設置在摩天大樓的背景上）、手的表現（拳頭、敬禮、抓取表現性動作激起人們憤怒、強權、渴望、絕望、效忠、抵制等情感）、封面藝術。 （19301939）：扭曲夸張的肖像、郵票設計、對角線的應用、報紙上疊

6、印大字標、日歷設計英雄概念的頭、新聞攝影、平涂色彩的海報。 （19401949）：三維字母圖案、唱片包裝設計、帶手套的手、拳頭、現代的書籍設計、正負人形、象征化、文字編排中白色的妙用、扉頁。 （19501959）：螺帽與螺釘、雜志（扎切、外折頁、插頁、線裝）、字體圖畫的視覺妙語和諷刺、字母O的變形、闡釋性的繪圖文字，抽象形狀的視覺辨認、圓中圓、象征符號、制版時飛舞的文字、棱鏡的色彩、情緒化的動作（賦予靜止的物象以生命，產生明顯的張力）。 （19601969）：原始的尖叫、風格各異的字體、排列有內部障礙的字母形式，刺激視覺神經、標語、圖畫性的敘述、放射性的微粒、流動的圖案、臉部、漫畫板、超現實的

7、攝影。 事實上，從以上70年的設計思潮中可以看出現代主義的特征主要表現是以絕對的次序組織造型元素來創(chuàng)作，其元素表現呈現以下特征： 1.形式是聯合的、封閉的 2.是帶有目的的。 3.是有意識的。4.是有秩序的。 5.是對具體的藝術對象來完成作品。 6.是有距離感。 7.是有選擇的。 8.是形而上學的。 9.具有確定性。 10.整齊、統(tǒng)一，純粹的。 70年代后由于社會的發(fā)展，科學技術的革命，設計開始轉向對多樣化的個體存在的關注。社會生活和文化的多元化以及社會各階層的人對市場的不同需求瓦解了現代主義的設計風格，從而興起后現代設計思潮，后現代設計是對現代主義設計的再次反思和重新思考、設計家在對現代主義

8、的造型元素和表現批判反思提出了一些新的批判觀點和方法，如當代法國哲學家雅克?德里達（JacguesDerrida）他認為所有即定的界限，概念，范疇，制度都應該推翻，他的批判方法是：“從某個理論當中抽出一個典型的例子，對它進行解剖、批判、分析、通過自我意識再確立對于事物真理的認識?！边@種解構思想在西方設計界引起了很大的影響。從而也引發(fā)造型元素和表現的變革，比方說在后現代設計中運用了矛盾修飾法，諷刺和隱喻的手法來進行設計，多懸念、空白、錯亂等游戲性表現語言進行了大膽的嘗試等等。 造型元素和表現于是在后現代時期發(fā)生很大變化，造型世界的元素家族被無限擴大化，對造型元素的盤點，有助于理清思路。故將元素歸

9、納為：（）人，社會人（帶有身份標志）、自然人；（）物，人造物、自然物；（）環(huán)境，人的活動空間與物的活動場所；（）文字和圖片，人的意識的視覺形態(tài)。（5）視頻、聽覺形態(tài) 從后現代的話語中以及再次閱讀設計思潮演變的世界著名設計作品中可以歸納后現代設計的具像造型元素和表現主要有： （19711979）：導航圖的簡化、書籍設計、圖形評注、選擇封面專題來表現自身的特色，直接說明個性設計是怎樣成為可能的；將物體變形為字母，或將字母轉化為物體，以及創(chuàng)造隱喻的字母。象原始的尖叫一樣喊叫或低語。書籍變成其他物體的容器或隱喻其中包括人體后背，雪茄煙盒，門或窗。切分字母，然后重組他們，使其在交流中具有幾分無個性特征、

10、不正規(guī)的外形。拼貼和蒙太奇使設計師和藝術家可以創(chuàng)造出非真實的可視環(huán)境。 （19801989）三角形的構圖，改變中心軸對稱的變更。以青年人為題材，用于青年人文化交流的設計代碼，這種代碼包含著體現直接關懷（如政治、性）或捕捉時代風格的視覺觀念。用符號和標記代替字母組成單詞還有形狀的創(chuàng)意和早期兒童字謎游戲一樣。將動物的某些特征轉化為人形即擬人化。含情脈脈的眼睛。突破書頁限制，向外擴展、將一些簡單的單詞大寫，每一個單獨成立；動態(tài)疊印（印在圖象上的文字和印在圖下方的解說詞類似。）物體攝影（可以是拼貼畫、剪輯、人物、圖象方式靜物和單詞，字母的組合。） （1990現在）剪輯與碎片、作為隱喻的塊狀文本：寬的和

11、窄的縱列文本，歪曲和糟蹋、設計字母、重復的空中書寫、視覺化的音樂、個性化的雞爪字、加入新奇成分的書籍設計、新媒體的高度互動性。 從后來的這些造型元素和方法我們可以看出后現代時期的造型元素和表現同樣反對元敘述，如藝術風格上反對闡釋，主張挪用：“把大眾的文本錯誤地放置到一個不宜的環(huán)境里去，達到情景錯置?！痹煨驮馗拍钸M一步擴大化。在科技的進步發(fā)展的大潮流中，現代主義的“聯合、封閉、整齊、統(tǒng)一”的特征，已不能適應人們的需要。后現代設計成為新寵，它是對現代主義法則的的超越，繼承和發(fā)展設計元素和方法，基于筆者的觀點，可以大致總結造型元素的方法有以下： （1）解構：對即定的概念、范疇等的批判和發(fā)展 （2）錯亂：將傳統(tǒng)的元素肢解打散、組合。（3）殘缺：故意將元素破損，強調不完整狀態(tài)。 （4）變異：將幾個不同的后不相干的元素排列在一起。 （5）失重：將元素傾倒、扭曲、彎轉等。（6）標新立異：打破常規(guī)的元素布置方法，視反常為正常。 （7）挪用，把元素置入新的語境； （8）反諷、搞笑：對事態(tài)而非物態(tài)的挪用； （9）元素變形：對物象進行變形處理 （10）原形分解：將原來的元素進行解體和打散 （