芭蕾舞蹈學習：芭蕾舞欣賞入門

1、芭蕾舞蹈學習：芭蕾舞欣賞入門1.芭蕾是規(guī)范的藝7tt世界上任何一門藝jtt都有它自己的規(guī)律。芭蕾到底有哪些基本特征呢？這里我們能夠把它們簡單地歸納為開、繃、直、立、輕、準、穩(wěn)、美八個字，這八個字能夠說是每個芭蕾演員的基 本功，是必須掌握的技巧，也是我們欣賞芭蕾外在和內涵美時 必須明白和了 解的要領。開。是指腿的外開性，也就是要把腿從大腿 根處向外轉開到限 度。這既是芭蕾的基本美學特征，也是人們從人體 構造出發(fā)逐步研究出來的 科學成果。人的腿向外轉開后能夠大大增加它的空間活動范圍，能做出在正 常情況下根本做不出來的很多動作。比如，在上身保持與地面垂直的情況下把腿向旁抬到180。，而在正常情況下腿

2、只能抬到90。，芭蕾中有五個腳的基本位置，它們都是以上開 為前提的，所以很多芭蕾演員“染上” 了一種職業(yè)病，走路有點像卓別林, 腳向外撇，呈大八字。繃。是指要繃腳，使腳面能凸出來，以增加腳形的美 和腳的表現(xiàn)力。同時繃腳的練習能增加腳腕關節(jié) 的力量和靈活性。比如在跳 躍動作中兩只腳在離開地面時都要繃得非常直，非常尖，使整條腿的線條顯 得非常漂亮，非常流暢。這與體操和跳水運動員的腳的要求是一樣的。： 是指主立的腿（支撐腿）和伸出的腿（動力腿）的膝蓋要伸直。換句話 說是把兩條腿的肌肉拉長到的限度。以芭蕾最常見的舞姿一一第一阿拉貝斯 克為例：右腿支撐腿、要盡量向外轉開，膝蓋伸直，左腿抬到后面90 ,也

3、要盡量向外轉開，膝蓋伸直。伸直膝蓋主要是為了使芭蕾中的很多舞姿達 到舒展、長線條、完美的視覺造型。這里所說的伸直，還可參閱第二、三 四阿拉貝斯克舞姿的插圖，如圖36。立。是指身體要直立、挺拔，并把 身 體重心準確地放在兩條腿或一條腿的重心上。要求演員收腹、展胸，絕 對不能撅臀部或駝背。演員身體形態(tài)或身體重心的不準確都會影響各種舞蹈 動作和技巧的準確完成。輕。是指跳舞要輕盈、自如。比如 在做跳躍動作 時，推地和落地不要聽到什幺聲音。同時舞起來要輕松自如，即使演員很用 力、很累，也盡量不要讓觀眾看到和感覺到。準。是指準確完成每個動作和 舞姿的規(guī)格要求。比如芭蕾中手臂的移動是有嚴格規(guī)定的路線的。即使

4、在做高難度的技巧時也要求演員的手臂嚴格按規(guī) 定的路線走動，絕不能亂了方寸，亂動胡揮。又如芭蕾男演員經(jīng)常做的空中 轉兩圈（720 ）的技巧，它要求演員從準確的五位起跳，完成空中720 轉體后又要準確地落到五位上。這也就是我們常說的做動作要干凈、 準確。 穩(wěn)。是動作要做得穩(wěn)健扎賣。比如芭蕾中有很多旋轉動作要求演員在旋轉時保持好穩(wěn)定性，結束旋 轉時也要穩(wěn)穩(wěn)地停在一個舞姿上。如果演員轉動時東倒西歪，停的時候也沒 有停穩(wěn)，那這個旋轉動作不但不是美的，而且是失敗的。又如女演員需要經(jīng) 常在單腿腳夾舞姿上停一會兒，那么如果她還沒有停穩(wěn)就掉下來，也會破壞 觀眾美好的印象。美。是指跳舞要美，一舉一動，每個舞姿造型

5、，每個動作 的過程都要美。芭蕾是時間和空間的藝tit。它既像時間藝tit音樂那樣受時 間的制約，又像空間藝tit雕塑那樣占有一定的空間。同時它又是一種視覺藝tit,有很強的觀賞 性。所以能夠毫不夸張地說芭蕾是一門對美要求的藝jit,也是人類迄今所創(chuàng) 造的最美的藝tit。要在最美的藝tit中達到比較高的境界當然不是一件輕而易 舉的事。從這個意義上來說芭蕾也是一門非常殘酷的藝tit。人們一般都認為 跳舞很開心，蹦蹦跳跳，輕松快活，實際卻不然。因為芭蕾對演員的身體要 求很高，所以選材非常嚴格。我國的芭蕾專門學校一般招收911歲的孩子 入學，要求他們身體勻稱、細長、頭小、頸長，軟度好，外開性好，腳面

6、高，四肢長，腿形漂亮，臀部小，外貌可愛，漂亮等等。甚至要了解他們的 父母身材高矮、胖瘦來作為預測學生今后成長的參考。即使每年在全國范圍 內的招生也很難找到20個理想的苗子。學生進校后要經(jīng)過78年的嚴格 訓練才能初步成才。其中秀的再繼續(xù)上24年的大專或本科課程才能成為 獨舞演員。在這10年中他們不知要流多少汗水和眼淚，甚至付出血的代 價（練腳尖時經(jīng)常要磨破而出血），穿破多少雙練功鞋，幾千次 幾萬次地 重復做同樣的基本動作才能展翅飛翔，把芭蕾的美奉獻給廣大觀眾。所以芭 蕾藝tit是繁重的體力勞動與高度腦力勞動的結晶。2 .芭蕾是技7ft性很強的藝7ft任何藝7ft都有它自己的技7ft、技巧。不過芭

7、蕾的技tit、技巧被世人公認為難度，也是最難練的。比如 芭蕾女主角經(jīng)常要完成的原地32個揮鞭轉。她在單腿腳尖上要連續(xù)轉32圈， 另一條腿要連續(xù)做32次揮鞭似的動作。在轉的過程中腳尖著地面積只比5 分的硬幣稍大一點，而且一點也不能移動地方，還要做得很規(guī)格，很美。這 個技巧的難度之大可想而知了。芭蕾的技tit、技巧 包括旋轉技tit、跳躍技 tit、腳尖技tit、控制技tit、雙人舞托舉技tit等。一個出色的芭蕾舞蹈家要全 面掌握這些技tit,同時還須具備極大的藝tit素質，如音樂感、舞蹈感 表演 感，不能只顧技tit而忘了藝tit,也不能強調藝tit而沒有技tit,在完成高難度 技巧時還不能留有

8、緊張的痕跡，這實在是很難的。我們在欣賞芭蕾舞時也能 夠注意到演員完成技tit、技巧的熟練水準和水平，并依此來評價他們技tit和 藝tit素質的高低。很顯然，如果演員做動作失誤多？水平不過硬，或者演員 動作完成得很好，但跳得很木，又不會表演，那么他的藝素質就比較差， 缺乏藝細胞。這些問題一般觀眾在欣賞中是比較容易發(fā)現(xiàn)并做出準確的 判斷的。3 .芭蕾是一門多媒體和綜合性的藝7ft。芭蕾藝tit是集舞蹈 音樂、文學、戲劇、美tit等于一身的綜合性 藝 7tto這在很大水準上能協(xié)助我們欣賞和理解它。很多芭蕾舞劇是根據(jù)文學名 著或神話故事、傳說改編的，而這些文學名著或故事大家也都比較熟悉。所 以觀眾較容易看懂這些舞劇的戲劇情節(jié)。即使是自己不甚熟悉的舞劇，演出 之前在劇場一般都能夠買到節(jié)目單或說明書，我們只需花三五分鐘看看說明 書也就能夠大致了解舞劇的內容。另外，舞劇的布景和燈光也能夠協(xié)助我們 了解劇情發(fā)生的環(huán)境和時間。比如，劇情是發(fā)生在茂密的森林中還是在美麗的花軒里，是在舒適的 家中還是在硝煙彌漫的戰(zhàn)場上，是在清晨還