聲樂套曲演唱的藝術實踐探索

1、聲樂套曲演唱的藝術理論探究聲樂套曲演唱的藝術理論探究?冬之旅?創(chuàng)作者佛朗茨?彼得?舒伯特是奧地利作曲家，是近代藝術歌曲的創(chuàng)始人。他一生創(chuàng)作了600多首藝術歌曲。而?冬之旅?被認為是德奧藝術歌曲的巔峰之作，這部聲樂套曲是舒伯特根據(jù)繆勒詩集所創(chuàng)作的。這部聲樂套曲的創(chuàng)作時間，正好處在舒伯特生命的最后十年，而就在這十年里，舒伯特在貧困與疾病的雙重困擾下困難度日，在這種持久而沉重的苦難折磨下，使舒伯特對人生、對死亡有了深化的認識。論文聯(lián)盟.Ll.一、聲樂套曲的演唱應具備的根底1聲音根底首先，因為聲樂套曲是由構造獨立但是情節(jié)相關聯(lián)的曲子組成的，所以演唱時也是按照套曲中故事情節(jié)的開展進展的，每首歌曲之間一般

2、銜接都較嚴密。如?冬之旅?這部聲樂套曲，演唱的時間一般在8090分鐘左右，在這段時間里演唱者要唱完24首歌曲，從而保證套曲的完好性。這就要求演唱者要有穩(wěn)定而持續(xù)的聲音控制才能。其次，對于?冬之旅?套曲的演唱者來說，不光要有扎實的聲音根底，還要具備良好的氣息控制和支撐才能。個人認為選擇套曲中某一首作品的某一個樂句進展反復練習，可以鍛煉和幫助氣息擴展。比方第八首?回憶?，歌曲進展的速度比較快，尤其是其中有些樂句需要反復練習才可以掌握得當。另外演唱?冬之旅?還要掌握多變的音色，如演唱作品?春夢?時，首先要知道這首歌曲包含了3個不同的意境，需要演唱者運用三種有差異的音色進展演唱，這就對演唱的聲音和氣息

3、控制才能要求很高。也就是說，學習?冬之旅?的過程也是進步自己聲音根底的過程。2理論根底想要演唱好一部聲樂套曲，單從聲音上下工夫是遠遠不夠的，還要對這部套曲的創(chuàng)作歷史背景、地域民族藝術特點多加理解，從而更好的理解套曲風格和表達情感，在演唱時才能做到知其然，知其所以然。1827年的歐洲是一個動亂和變革的年代。舒伯特是在貧困和疾病的折磨下走完別人生的最后光陰的，生活的苦難使他在自己短暫的生命里有了異于常人的考慮，這部套曲也交融了他的這種思想。所以?冬之旅?是舒伯特非常喜歡的一部作品，也是德奧藝術歌曲中不可多得的珍品。因此，想要演繹好這部聲樂作品，對于德奧藝術歌曲的特點也要有一定的理解。3語言根底演唱

4、好一部套曲最好用作者創(chuàng)作時用的語言，一些藝術歌曲歌詞被翻譯之后，雖然在一定程度上方便了學習者理解歌曲含義，也便于演唱。但是這樣對歌曲的原來的藝術特色表達就不完好了，也沒有原汁原味了。?冬之旅?所用的語言是德語，但是要在短時間內使德語到達高程度很難，所以這就需要我們要有針對性的學習。首先要理解德語，德語是一種拼音文字，學好德語語音是掌握德語發(fā)音的重要環(huán)節(jié)。語音的最根本聲音單位是音素，而音素又分為元音音素和輔音音素，德語有19個元音和20個輔音音素，此外還有8個輔音音素。還要注意關于r的發(fā)音，這個字母的發(fā)音在套曲中運用的特別廣泛；另外還要注意h與sh的發(fā)音區(qū)別等。掌握一些學習德語的重點之后，開始在

5、網(wǎng)上找領讀歌詞的視頻或音頻資料，這對于學習者掌握發(fā)音很重要，歌詞熟悉后可以聽一些不同的演唱版本。個人推薦我國青年男低音歌唱家沈洋的演唱版本，他的聲音消沉華美，沁人心脾，尤其在發(fā)音方面尤為明晰，是非常適宜初學者學習借鑒的。二、?冬之旅?演唱的藝術理論藝術歌曲構造嚴謹，且富有內涵，聲樂套曲更是這樣。舒伯特聲樂套曲?冬之旅?取材于繆勒的詩歌，所以在演唱之前首先要理解詩歌的內涵和所要表達的情感，繆勒的詩里既有美妙的回憶又有殘酷的現(xiàn)實，他通過講述美妙回憶和殘酷現(xiàn)實比照的一段悲劇愛情來反映當時社會的殘酷，所以演唱時要把握好這個大方向。?冬之旅?雖然整個的感情主線是以悲情的、絕望的小調為主，但也有8首大調的

6、作品，這就使得整個感情走向做到張弛有度，更具有感染力。其中?晚安?和?老藝人?是整部套曲的開始和完畢，套曲中那個痛苦悲慘的漂泊漢形象栩栩如生，同時也映射了舒伯特晚期的遭遇，所以有人說這部套曲也是舒伯特對自己晚年人生的復述。下面選取一些在套曲中具有代表性的作品來進展分析：第一首?晚安?晚安?是?冬之旅?的第一首歌曲，它講述的是主人公在大雪紛飛的夜晚開始孤獨的漂泊旅程。這首作品以左手低音一直以八分音符平穩(wěn)進展著，像是冬夜里一步步踏雪而行的聲音。譜例1：第一和第二段的進展是根本一樣的，演唱時節(jié)奏要平穩(wěn)、連接。第三段開始時，情緒突轉，主人公開始發(fā)出心中憤怒的吶喊，這三段可以不用太過注重歌詞的連接性，但

7、是要突出與前兩段的強弱比照，另外需要注意每一樂句的上行變化音的音準需要多加練習。第四段開始由原來的d小調進展到D大調，歌曲開始出現(xiàn)了溫暖的感覺，這里開始表現(xiàn)主人公對以前美妙生活的回憶，演唱時要有美妙的感覺。結尾又回到d小調，這也預示著主人公的命運，無論如何他都無法改變殘酷的現(xiàn)實，這論文聯(lián)盟.Ll.個漂泊的旅程開始了便無法完畢。第五首?菩提樹?這首歌曲是整個套曲中流傳最廣的一首歌曲，主人公通過對家鄉(xiāng)門前菩提樹幸福光陰的回憶，表現(xiàn)出主人公對昔日愛情生活的眷戀與旅途上的寂寞悲傷的心情。歌曲一開始，一連串的三連音就像風吹樹葉的聲音，使主人公開始回憶從前的美妙光陰。之后轉入同名e小調，意味著主人公的思緒

8、又回到了殘酷的現(xiàn)實當中。后半部分又回到了E大調上，說明旅途雖然坎坷痛苦但是主人公還是抱著一絲渺茫的希望。歌曲完畢部分，又是一連串的三連音，與歌曲開端形成首尾照應，這一點與第二首?風信旗?有異曲同工之妙。演唱這首歌曲時，要注意前半部分對以前生活美妙的回憶的那種寧靜心情，還有后半部分回到現(xiàn)實中的苦痛心情，還有結尾時對以前生活的向往和期盼。第十一首?春夢?這首作品包含了3個不同的意境，作者用了三種不同的音樂形象來描繪：首先用歡快的大調來表現(xiàn)美麗的夢境，前奏中的美麗夢境，裝飾音模擬鳥鳴。到了第二段意境突轉，旋律從優(yōu)美突然變得冰冷，表現(xiàn)主人公美麗的夢境被驟然打破，又回到了黑暗冰冷的現(xiàn)實。第三段，主人公又

9、從殘酷的現(xiàn)實中回到夢中，伴奏緩慢平穩(wěn)。演唱這首作品時，要注意三個不同意境的情緒變化，還要注意力度記號分別為稍快急速慢板。在短短的一首作品里出現(xiàn)了這么復雜的情緒變化，無疑對演唱者是一個考驗，無論在情緒還是音色上都要把握準確，才能詮釋好這首作品。第十三首?郵車?作品前奏運用附點、頓音、跳音交替進展，描繪出郵車馬蹄由遠及近的音樂形象。第一段講述主人公在聽到郵車的聲音時內心強烈的不安和矛盾的情緒，他盼望收到愛人的書信，但是又怕沒有愛人的書信。演唱時要注意害怕、沖動、矛盾的內心情緒。在休息了一小節(jié)后，作品開始出現(xiàn)悲傷的情緒，因為主人公沒有收到愛人的書信，在演唱時要注意這一情緒的變換，在惶恐之后的悲傷，希

10、望之后的絕望。第二十四首?老藝人?套曲的最后，也是主人公漂泊人生的完畢，左手五度空音，右手了無活力的旋律與歌聲互相應和。主人公看到一個搖著八音盒乞討的老藝人，他仿佛看到了自己將來的命運。這首作品以a小調貫穿全曲回到套曲所表達的悲傷絕望的主題。這首歌的演唱已經(jīng)不需要過多的情緒表達了，要突出沒有希望、麻木不仁的感覺，隨著命運的安排一直向前走，直至死亡。三、?冬之旅?的舞臺表演與課堂學習的差異分析舞臺表演離不開課堂的學習，后者到前者是一個量變到質變的過程，沒有課堂學習就談不到舞臺表演，課堂的學習是為舞臺表演效勞的，舞臺表演作為最終目的而存在。但是兩者之間又存在著差異，分析這種差異有利于我們更好的理解

11、舞臺表演，更好的詮釋一部聲樂套曲。1?冬之旅?的課堂學習首先，與舞臺表演不同，在課堂學習?冬之旅?時，每一首歌曲的間隔可以延長，甚至可以重復演唱一首歌曲。有針對性的進展學習和強化，從而保證在舞臺表演時每一個環(huán)節(jié)都能做好。其次，課堂學習?冬之旅?可以去借鑒很多著名歌唱家版本，如著名男中音普萊或者是著名男低音歌唱家跨斯托夫等不同版本進展研究學習，因為任何事物的開展都是要依賴于原有的基矗所以在學習時，我們要充分利用這些資源，來加深對套曲的理解。最后，在課堂學習中，可以不必遵循套曲歌曲的順序，可以根據(jù)歌曲的難易程度和自身條件有選擇性的進展學習和練習，對于一些雖然短小但卻是重點、難點的地方進展反復細致的

12、練習，這樣更利于對套曲的理解和掌握，也更有利于舞臺表演時可以嫻熟的表達。2?冬之旅?的舞臺表演首先，?冬之旅?所包含的24首歌曲，串聯(lián)起來講述了一個漂泊者開始的一段痛苦悲傷的漂泊故事。?冬之旅?演唱時間一般為90分鐘左右，在這90分鐘內要演唱完24首歌曲，可見每一首歌曲之間的聯(lián)絡需要多么嚴密。其次，?冬之旅?舞臺表演時所塑造出的藝術形象是演唱者和伴奏一起創(chuàng)造出來的，都是個人通過對套曲的理解創(chuàng)造出來的形象，就像是一千個讀者就有一千個哈姆雷特一樣，也許不是最好的，但是卻含有自己的理解。最后，?冬之旅?共有24首歌曲，而且在演唱時必須遵守原創(chuàng)作者所安排的順序，他并不是一般的獨唱音樂會，可以根據(jù)自身嗓

13、音和身體條件來安排歌曲的順序。四、演唱聲樂套曲?冬之旅?對聲樂學習的理論意義及作用1有助于把握德奧藝術歌曲演唱的根本風格首先，德奧藝術歌曲寓意深化，追求意境美，就像?冬之旅?一樣，在演唱時它并不是一味的追求音色的亮堂、優(yōu)美。相反在某些歌曲中要有軟弱無力的聲音，甚至帶有一絲頹廢，例如在?老藝人?、?旅店?、?虛幻的太陽?中都能得到表達。它更注重追求的是一種意境的美，一種心靈上的表達。其次，德奧藝術歌曲與鋼琴伴奏相輔相成，可以說演唱者不是唯一的主角，鋼琴伴奏同樣也很重要，在某種意義上，德奧藝術歌曲更注重的是一種合作，而不是鋼琴伴奏效勞于演唱者。在?冬之旅?中，有時會聽到鋼琴伴奏彈的軟弱無力、毫無活

14、力，而這恰恰是為了表達主人公內心此時的心境，所以說鋼琴伴奏既能襯托氣氛，又是直接的參與者。最后，德奧藝術歌曲具有明顯的室內性，藝術歌曲一般不宏大，所表達的思想情感也極其細膩，所以更適宜在小場所進展演唱，這樣才更能凸顯出藝術歌曲尤其是聲樂套曲的魅力。2有助于對德奧藝術歌曲的創(chuàng)作思維及思想加深理解首先，德奧藝術歌曲具有豐富的浪漫主義情感，那時的作曲家們更多傾向于小型的標題性作品。這一派的作曲家崇尚自由和個性解放，具有強烈的主觀情感，把眾多的民間素材作為創(chuàng)作題材，具有濃郁的浪漫主義情感。其次，德奧藝術歌曲常用詩歌體裁與音樂結合進展創(chuàng)作：詩歌和音樂的結合使得浪漫主義抒情詩和浪漫主義音樂創(chuàng)作有了前所未有

15、的完美結合，細膩的情感、靈敏的曲式，都使藝術歌曲得到大力開展。這種結合也使作曲家們找到了一種可以表達他們情感的作品形式，?冬之旅?就是這種音樂的典型代表。3學習演唱?冬之旅?是聲樂理論學習與理論互相統(tǒng)一的一種有效結合1對氣息和聲音控制的鍛煉。在學習?冬之旅?的過程中，會進展大量的練習，尤其是不同音色變化時所需要的氣息支持，這樣使得演唱者對氣息的控制有大幅度的進步，?冬之旅?中主人公情緒變化復雜，這就需要用多種音色來演繹，在學習中，氣息和聲音的控制才能都有所進步。2舞臺表現(xiàn)才能的進步。舞臺演唱與課堂練習雖然有聯(lián)絡，但狀態(tài)卻是截然不同的，演唱者可能由于緊張或者其他因素達不到平時練習的狀態(tài)，但是這時

16、的表演強度還要遠遠大于平時，無論是從體力、聲音、氣息等各個方面來說，還是對于演唱者來說都是一種很大的挑戰(zhàn)。但與此同時所獲得的經(jīng)歷卻是平時無法得到的。演唱者可以通過錄音或者錄像來找到自己的缺乏之處，加以改正和改善。3對藝術歌曲理解的加深。通過對?冬之旅?的演唱，可以根本理解到德奧藝術歌曲的演唱風格。給以后學習其他藝術歌曲提供了借鑒，要學習一首或者一套藝術歌曲。首先要從創(chuàng)作背景，作者的創(chuàng)作風格，歌曲表達含義或者人物性格等方面進展分析；其次再對歌詞進展學習；再次學習旋律；最后和鋼琴伴奏合作，從而創(chuàng)造出帶有自己理解的新的藝術形象。熟悉這個過程對藝術歌曲的演繹和理解都是很有幫助的。4進步自身的藝術修養(yǎng)。通過對?冬之旅?的演唱學習，在積累經(jīng)歷和進步才能的同時，也是不斷進步自身修養(yǎng)的過程，通論文聯(lián)盟.Ll.過對套曲中人物的分析以及理解德奧藝術歌曲的風格和歷史，都極大的豐富了自身的知識儲藏量。