《死亡詩社》影評

1、電影死亡詩社ROBIN WILLIAMS“ kiji ifv lrhp.iJiCE3Ci niA* ihvr卜-irf.Dead Poet Society ）的視聽語言分Dead Poets Society 編居ij: Tom Schulman 導演：Peter Weir 主演：Robin W川iams 上映年度：1989 語言：英語 制片國家/地區(qū)：美國 又名：春風化雨關于死亡詩社的評論自從其上映的 1989年起至今已不計其數(shù)，幾乎所 有評論家都不會錯過這部充滿了話題的杰作。這部作品中無論是人物刻畫、情節(jié)設計、主題選取還是技術手段等方面，都有非常多值得研究的話題點。本文我們 將選取視聽語言角

2、度對其進行剖析。整部死亡詩社總共有900多個鏡頭切換，看似安詳緩慢又不乏激情和煽 動，可見導演對影片拿捏的精準與老到。 在信馬由韁的寫意節(jié)拍中，導演帶領著 觀眾們走入了一座壓抑而傳統(tǒng)的預備學校。這里有散發(fā)著古老氣息的建筑和美好 的自然風光，有古董一樣保守的老師和校長，有十七八歲對未來充滿渴望又被學 業(yè)壓抑的男孩子們，有英俊儒雅不落俗套的基廷老師，有與夢想有關的死亡詩社 與仲夏夜之夢在這一系列人物和情節(jié)的組合下，在看似美好卻又總是不見陽光的田園風光中，我們參與到了一個充滿了抗爭與壓抑、 矛盾與妥協(xié)的青春校園 故事。雖然結局是出乎預料的讓人心痛，但是卻不并能夠被定義成悲劇。尼爾死 了，基廷老師走了

3、，但是希望還在，正如影片名出現(xiàn)時黑色的背景下點燃一株蠟 燭的鏡頭，雖然刺眼卻給人希望，這希望雖然不夠強大，卻令人振奮。影片一開始出現(xiàn)的油彩畫帶有著很強的隱喻意義，和后面影片的三個男主人 公遙相呼應，尤其中間那個孩子低頭的狀態(tài)更是跟托德的人物性格相對應。影片中間基廷老師讓學生們觀看師兄們照片的情節(jié)也與開頭這個油彩畫面形成呼應。 同時，這種油彩畫又和整部影片壓抑的背景環(huán)境想映襯，定下了整部影片的基調。 可以說死亡詩社中場景氣氛的把握對于情緒的引導有著高超之處。下面我們看一下影片開頭這種手法的運用。影片來頭象征希望之光的燭光并 不長久，轉而鏡頭搖起看到的是兩個古板嚴肅的老師點燃的蠟燭，他們謂之“智慧

4、之光”。接著，蘇格蘭風笛聲響起，一群身著黑色學生制服的學生高舉印有 “傳 統(tǒng)”的旗幟，步入一個猶如教堂般的會場，紅色的旗幟與其上寫的“Tradition,Honor, Discipline, Excellence ”在肅穆嚴肅的場景下顯得格外刺眼。制作者運用 了一個全景構圖，同時讓演員從臺階上走下的方式，將這四面旗幟全部展示了出 來。一個跟鏡頭渲染出了開學典禮的壓抑感， 之后一個俯視角給出了整個禮堂的 全景，局促和壓抑的感覺被呈現(xiàn)出來，這種處理把原本空曠高挑的建筑感覺完全 顛覆。之后給眾人的群像鏡頭表現(xiàn)出了各種不安與緊張，所有人起立說出Tradition, Honor, Discipline,

5、 Excellence ”時那種僵化又富有紀律感被壓抑感 被導演很好的捕捉到，這所學校的嚴厲與刻板不言而喻。之后伴隨著校長古板自負的慷慨陳詞， 導演非常巧妙的抓住了幾個男主人公的情緒， 為后面的情節(jié)發(fā)展和人物性格塑造做了鋪墊， 手法看似輕描淡寫卻非常老到。 尼爾的樂觀洋溢， 托德的羞赧以及其他男主人公們的形象都一一被表現(xiàn)出來。 整體氣氛依舊是躁動、 不安的， 學生們的表情與小動作即便放到今天的學校里面都依舊是生動并且準確的。對于基廷的出場介紹鏡頭設計非常巧妙， 沒有傳統(tǒng)的正面鏡頭， 給出一排老古董嚴肅的側臉， 虛化基廷的身影。 之后自然變焦虛化這些老師給出基廷的清晰面孔， 巧妙的烘托出了基廷的

6、形象。 學生和家長們好奇又復雜的表情以及基廷自己略帶靦腆卻又透著儒雅瀟灑的姿態(tài)為后面情節(jié)的推動埋下了伏筆。 俯角給出學生和家長們騷動張望的群像， 讓觀眾會感覺到自己仿佛就站在臺上， 感受到了壓力和不安。之后典禮結束之后的校園場景更是將壓抑的氣氛渲染的淋漓盡致， 紛鬧的聲音和場面， 鳥遮天蔽日的飛起， 夜幕和肅殺的樹林將校園籠罩起來， 不著痕跡的將自己想表達的情緒流露了出來。之后就是進入宿舍的場景，同樣是一片混亂。為后文師生一起抵抗壓抑的氣氛做出鋪陳。后面有兩個場景非常能體現(xiàn)導演處理狹小空間的能力。 一是基廷老師要求撕書的那一幕， 撕書過程由一開始的無人敢撕， 到后來的一起撕書， 短短一段蒙太奇

7、將整個過程很好地節(jié)奏化處理了， 與此同時那犀利的撕書聲似乎成為了這一畫面場景的最好伴奏。 接下來， 后面基廷老師在走道中為大家講解為什么寫詩， 鏡頭擺在了學生的視角，當所有人都俯身蹲下傾聽同樣蹲下的基廷老師的講解時，鏡頭的位置正對基廷， 并形成參與感。 同時， 在一個狹小的拍攝空間中也因為這樣巧妙的機位處理，使得除基廷外13 位同學同時出現(xiàn)在了畫面里，這樣的構圖顯得非常飽滿和真實，令人贊嘆導演處理狹小空間多人參與的拍攝技巧。第二段在七個孩子趁著黑夜跑進山洞的戲中。孩子們經(jīng)過奔跑進入到山洞里， 在整體昏暗的氛圍中， 山洞上方透露下來的微弱月光和電筒的光束將重點人士的面部打得十分清晰， 在畫面中非

8、常搶眼， 也塑造了尼爾等人高大的形象氣質。在長鏡頭的使用上導演很具匠心。 孩子們在跑向山洞那一幕有一個追著孩子們身影的 20 秒長鏡頭。這段畫面的構圖十分經(jīng)典，地平線、人物的比例恰當，雖然光線很暗， 但是人物的輪廓非常清晰， 當他們消失在濃霧中后， 他們的電筒所透的微弱的光線還可以從濃霧中看到。 加之風格詭異的音樂， 讓觀眾們非常揪心。 對于充滿重重濃霧的未知黑暗世界， 孩子們的選擇究竟是對是錯， 是好是壞，究竟下面等待他們的是什么？這一切都吸引著觀眾繼續(xù)關注下去。 或許導演想告訴我們的是孩子們不畏艱險尋找夢想的執(zhí)著，或許導演的用意僅僅是渲染氣氛，給影片增加看點， 也或許導演在暗示死亡詩社的未

9、來不容樂觀， 但是正是這種引人思考遐想的手法讓影片的觀賞性變強。整部戲的節(jié)奏可謂緩慢，但是導演在其中安插了能夠調動氣氛的緊張場景。在基廷啟發(fā)托德創(chuàng)造詩歌的時候， 鏡頭隨著基廷激情啟發(fā)和大幅度快速的走位迅速旋轉起來， 把氣氛推向高潮的同時將托德這個內斂的孩子迸發(fā)激情的過程描摹的生動而有沖突感。 這樣一個使用鏡頭的過程迅速對托德以及其他所有孩子造成了沖擊， 帶動孩子們以及觀眾們一起找到亢奮的情緒。 另外， 孩子們趁夜晚逃出宿舍的過程中狗叫以及值班老師被驚醒的片段也起到了類似的作用， 迅速撥動觀眾的神經(jīng)，產(chǎn)生緊張的情緒。死亡詩社 中師生站上課桌的戲有幾段， 每一段的情節(jié)和情緒都被這一舉動推動起來，形

10、成巨大的沖擊力。第一次基廷站上講臺之后，鏡頭迅速給到了孩 子們仰視的視角，為觀眾提供了很強的參與感。之后鏡頭給孩子們的時候又使用 了基廷俯視孩子們的視角，整個教室都收于觀眾的眼底，配合基廷的授課內容， 觀眾們可以直觀的體驗到不同的視角看待事物這一想法。另外一個經(jīng)典的站上課桌的戲是整個影片結尾的高潮部分，基廷老師來教室 取回自己的東西，托德一反常態(tài)的沖上課桌大喊“哦，船長，我的船長！ ”這一 貫穿影片的臺詞。之后很多同學隨之站上課桌，伴隨著古板的老師穿梭其間無力 的阻止，最后以基廷的視角形成了一個三角形的穩(wěn)定構圖，這一鏡頭一向被引為經(jīng)典。導演同時沒有讓所有的孩子都站起來， 這體現(xiàn)了沖突和觀念的差

11、異，有些 孩子雖然接受過基廷的啟發(fā)，但是并沒有放棄自己的學業(yè)追求和對紀律的敬畏。 這樣穿插錯落的鏡頭布置不但更合乎情理，而且形成了更好的鏡頭感覺，給處于 仰視視角的觀眾以最大的沖擊力。同時我們也需要注意在這一場景下導演配給的 雄壯音樂以及基廷復雜的表情，這些都是這一鏡頭能從經(jīng)典變?yōu)閭ゴ蟛豢苫蛉钡?元素。最后我想說說整部片子最能給我震撼的兩個場景， 尼爾自殺前面對窗戶裸身 戴上荊棘編成的皇冠以及之后其父母悲傷的場景， 以及托德在聽說尼爾自殺的消 息后在大雪里狂奔的鏡頭。尼爾的自殺是這部片子里最為震撼也最為令人意外的情節(jié)。他面對窗口打開窗子，面對風雪裸身戴上荊棘皇冠的場景仿佛如大衛(wèi)一般，給人極度的

12、肅穆感， 同時令本就揪心的觀眾產(chǎn)生高度的不安。 但是這時恐怕大部分觀眾都無法想象后 面的情節(jié)發(fā)展，只是能夠感受到尼爾的無助與最后時刻略帶逃避的坦然。光影打在尼爾臉上，顯得輪廓清晰，眼睛深陷。視覺沖擊力之強令人拍案叫絕。之后尼 爾死后其父母痛苦的場景也沒有正面給出，仿佛旁觀者隔著門觀望一樣，哀而不 傷的氣氛處理盡顯大師風范。這樣的設計更有利于激發(fā)觀眾的聯(lián)想與思考，可見 導演對技巧使用的嫻熟與大氣。托德在大雪中狂奔的鏡頭也是這部電影最為精彩的鏡頭之一。茫茫雪原，不知道何處是去處，何處是歸途，清算了過去的夢想所帶來的悲哀與代價， 也預示 了無助與殘酷的現(xiàn)實。托德漸漸跑遠形成一個黑點，預示著主人公們的

13、渺小無助 和掙扎，讓觀眾產(chǎn)生了同情、惋惜甚至有點支持他們的感受。這也是導演精心留 下的余味。在本文的最后我想添加對于本片我自己的一些感受，并非視聽語言范疇內 的，而是作為一個普通觀眾所能體會到的感受。道德與自由永遠是高尚的藝術家們永恒的追求。我們身處這個商業(yè)片泛濫的 時代，有時候并非是社會群體思考的惰性帶來了商業(yè)片， 而在一定程度上是商業(yè) 大片造成了觀眾的懶惰。每一個人作為個體都是具有與生俱來的良知與后天形成 的信仰的，其實一流藝術家創(chuàng)作出來的一流作品永遠是有市場有未來的。比如前幾天上映的阿凡達，幾乎每一個看過的人都在跟我說這部片子將載入史冊， 一定不能錯過這個近幾年少見的巨制。這樣作品的偉大之處無需評論家與史學家 進行評述，觀眾就可以將其定性了。另外一點，死亡詩社的主題即使放在今天也不算過時，它所帶來的永恒 性的美感和思考價值是令我們高山