圖像素材的應用對油畫創(chuàng)作的因素研討

圖像素材的應用對油畫創(chuàng)作的因素研討一個嶄新的數(shù)字圖像時代已經(jīng)到來，在這個時代中，社會上的所有人都可能成為圖像制作者，圖像處理技術(shù)的日益發(fā)達更是拓展了藝術(shù)家們的想象空間，令其展示出豐富多彩的時代風貌，這些都為油畫的創(chuàng)作提出了新課題。將計算機的圖像處理技術(shù)巧妙運用于油畫創(chuàng)作中，用圖像資源代替天然資源來催化油畫創(chuàng)作，這種新穎的創(chuàng)作手法為傳統(tǒng)油畫創(chuàng)作注入了新的活力。在這種創(chuàng)作手法中，怎樣維持油畫作品時代性與藝術(shù)性的平衡是我們需要探究的重點。一、圖像素材應用于油畫創(chuàng)作的優(yōu)點廣義的圖像是畫面的一種，只要該畫面具有視覺效果，那它就能夠稱為圖像，不限畫面載體，紙介質(zhì)、底片、照片、電視、投影儀、計算機均可。因而，圖像能夠說是這個視覺時代最重要的一種信息載體。根據(jù)定義能夠看出圖像素材和油畫的一樣點，在表現(xiàn)方式上，二者都是平面化的；在藝術(shù)特征上，二者表現(xiàn)的都是靜止的一霎時；在空間表現(xiàn)上，二者都要借助于光暗變化、色彩色彩、線條分布、構(gòu)圖布局等表現(xiàn)元素。因而，圖像素材的很多藝術(shù)特點能夠令油畫創(chuàng)作產(chǎn)生更豐富的造型方法，比方圖像素材那特殊的肌理質(zhì)感、取景視圖的剪切形式等等。印象派對油畫創(chuàng)作中應用圖像素材的方法奉獻很大。印象主義以有別于古典主義的新型構(gòu)圖角度創(chuàng)造了新的構(gòu)圖方式，即不使用完好場景構(gòu)圖，而是選擇一個生活片段，用畫框進行任意切割，這種新的構(gòu)圖角度與方式恰是來自于攝影圖像。圖像素材的創(chuàng)作應用發(fā)展至今天已經(jīng)發(fā)生了極大的發(fā)展與變化，現(xiàn)代化的發(fā)達科學技術(shù)與網(wǎng)絡的普及令圖像資源無論是在深度上還是廣度上都到達了以前難以企及的高度，在深度上大到宇宙星辰，小至微觀，在廣度上則幾乎沒有界限限制。極端豐富的圖像資料開拓了藝術(shù)家的視野，也給他們帶來了更多的全新藝術(shù)創(chuàng)作思路。通過對所需圖像素材的處理與藝術(shù)加工，藝術(shù)家能夠更具獨創(chuàng)性地完成自己的油畫作品。二、圖像素材應用于油畫創(chuàng)作的問題平衡是油畫創(chuàng)作的關(guān)鍵因素，圖像素材在油畫創(chuàng)作中的應用固然有很多優(yōu)點，但假如過度使用進而產(chǎn)生過度的依靠性，毀壞了其與藝術(shù)性的平衡，那油畫藝術(shù)勢必將走向末路。很多藝術(shù)家陷溺于豐富的網(wǎng)絡圖像資源，導致了視野的狹窄，只看得見屏幕上的圖像，卻看不見生活中愈加豐富的創(chuàng)作素材，舍本逐末，對藝術(shù)創(chuàng)作有害無益。需要留意的是，圖像素材只是油畫創(chuàng)作的途徑之一，而不是唯一途徑，假如單單只執(zhí)著于這一種手段，必定大大損害作為油畫藝術(shù)靈魂的創(chuàng)造性。繪畫之妙，正在于似與不似之間，過度應用圖像素材，會使油畫作品淪于一味描摹剽竊的下乘境界，不只在表現(xiàn)力上顯得空洞貧乏，更無法創(chuàng)造出新的形象。藝術(shù)家假如完全依靠于圖像素材，就等于放棄了感受天然、體驗生活、感受萬物、溝通世界的難得珍貴時機，最終只陶醉于圖像素材那狹小的天地里，令本身的創(chuàng)造性干涸殆盡。油畫創(chuàng)作有一些需要的創(chuàng)作經(jīng)過，比方提煉概括形象、表現(xiàn)色彩個性、取舍不同的造型等，這些經(jīng)過都是需要數(shù)量龐大的訓練與琢磨的，能夠說是創(chuàng)造的積累與沉淀。而過度應用圖像素材會令這些經(jīng)過嚴重簡化，底稿的繪畫只依靠對圖片的剽竊臨摹以至圖像噴繪來完成，既沒有對生活的逼真體驗，也缺乏對繪畫性的考慮與研究，這種惡性的模擬循環(huán)會令繪畫藝術(shù)的原來意義不復存在。因而圖像最有效的運用方式是將其作為一種輔助物或備忘手段，只用于輔助油畫創(chuàng)作或者代替速寫、寫生的相關(guān)細節(jié)，而不是與圖像創(chuàng)作混謠雷同，成為使用油畫顏料的復制與仿制。對圖像素材的欠妥應用令油畫創(chuàng)作被形式主義禁錮束縛，更令油畫藝術(shù)淪為復制圖像的方法，這種不良現(xiàn)象使大量油畫創(chuàng)作者產(chǎn)生了嚴重的惰性，只依靠于圖像，將寫生與觀察的經(jīng)過完全拋棄，最終導致了繪畫技術(shù)的退化和主觀把握能力的缺失。由于寫生經(jīng)過是對多方面美術(shù)創(chuàng)作技巧的一種練習，在進行寫生時，寫生的對象并非好像圖像一般是完全靜止不動的，而是會與繪畫者一直產(chǎn)生某種細微的變化，這種細微的差別正能夠培養(yǎng)繪畫者的主觀把握能力，讓他能通過主觀判定將這些細微的變化從多角度總結(jié)概括成最終的圖畫，這種能力的培養(yǎng)是圖像素材所做不到的。三、圖像時代我們國家油畫創(chuàng)作的發(fā)展我們國家的現(xiàn)代油畫自85新潮美術(shù)史始，一直致力于探尋求索多元化繪畫形式，但圖像素材的廣泛運用是在90年代后。這以后圖像不再只作為參考素材，而是在油畫創(chuàng)作中被直接加以運用，畫家拼合歷史、政治與流行圖像，在作品中留下鮮明獨特的圖像符號。這一改變是群眾文化開始進入藝術(shù)領(lǐng)域的象征。90年代末期，圖像素材在油畫創(chuàng)作中的應用產(chǎn)生了新型的獨特方式，一些油畫家首先利用攝影技術(shù)，對景物擺拍或者抓[第一論文網(wǎng)()專業(yè)提供論文的效勞,歡迎光臨]拍，然后使用計算機對圖像進行處理，再將處理后的圖像轉(zhuǎn)換為油畫。這種繪畫方式相當于對計算機處理的圖像進行了再創(chuàng)作，不只是作品的表現(xiàn)方式方面，連造型與畫面效果也因而得以呈現(xiàn)出嶄新的相貌。80后的藝術(shù)家們近些年也已逐步成長起來，他們的油畫作品里淡去了傷痕的影子，少了對現(xiàn)實的描繪敘述，愈加重視于內(nèi)心世界的表達與因境而生的感悟。豐富的夢幻想象與更多的資訊令80后藝術(shù)家的作品充斥活力與生命力，這其中的一類代表就是卡通油畫。卡通油畫中不僅使用了諸多的卡通視覺符號，而且風格極其混雜多變，是現(xiàn)代社會年輕人新型價值觀的具體表現(xiàn)出。四、計算機圖像處理技術(shù)與油畫創(chuàng)作早期的圖像處理技術(shù)功能性很差，只能處理部分規(guī)則圖像，這使得其幾乎沒有什么表現(xiàn)力。但隨著技術(shù)的進步，圖像處理不僅能對設計進行輔助，更能夠?qū)鹘y(tǒng)藝術(shù)進行模擬，這為畫家們將該技術(shù)應用于油畫創(chuàng)作提供了前提條件。油畫的創(chuàng)作者們能夠以圖像處理軟件對圖像素材施以符合自己創(chuàng)作需求的處理，包含剪裁、色彩變化、拼貼合并、畫面變形等處理方式，通過將這些處理過的圖像灌入感情，賦予涵義，并應用到油畫中去，能夠大大影響油畫的創(chuàng)作意義。計算機上的圖像處理軟件能夠根據(jù)工作原理進行分類，分別是像素圖軟件、矢量圖軟件和三維軟件三種。三種軟件各有用處和優(yōu)點，當前應用于油畫創(chuàng)作上較多的是像素圖軟件中的Photoshop軟件，其操作簡單，功能強大，能夠進行圖像編纂、圖像合成、校色彩色、濾鏡等多種圖像處理，是將圖像素材應用于油畫創(chuàng)作的絕佳輔助工具。五、結(jié)束語固然圖像素材的運用不只為油畫創(chuàng)作帶來了方便，更促進了油畫創(chuàng)作的思維拓展，但它歸根結(jié)底只是一種輔助手段，用于表現(xiàn)藝術(shù)家的創(chuàng)作構(gòu)思，協(xié)助完成最終的藝術(shù)創(chuàng)作。因而切忌舍本逐末、反客為主，將圖像素材當作油畫創(chuàng)作的主體。新時期的油畫創(chuàng)作需要的是繼承與創(chuàng)新并重，借鑒群眾視覺圖像所提供的創(chuàng)作素材，承受這種新的審美取向，拓展全新發(fā)展空間，將圖像素材和其他媒介互相融合，進而創(chuàng)造出油畫的新款式，讓油畫創(chuàng)造煥發(fā)出新時期的蓬勃生機。以下為參考文獻：①尼古拉斯米爾佐夫.視覺文化導論[M].江蘇人民出版社