2022-2023學年浙江省舟山市普通高校對口單招藝術概論自考測試卷(含答案)

2022-2023學年浙江省舟山市普通高校對口單招藝術概論自考測試卷(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.著名作曲家劉天華《漢宮秋月》是______曲。()

A.古琴B.板胡C.絲竹D.二胡

2.《十面埋伏》是一首______古曲。A.A.二胡B.古箏C.板胡D.琵琶

3.民間工藝是指人們?yōu)榱诉m應生活需要和審美要求就地取材而以手工生產為主的一種工藝美術品，如()

A.象牙雕刻B.景泰藍C.竹編D.瓷器

4.在我國，提出“以美育代宗教”這一思想的是______。

A.王國維B.蔡元培C.魯迅D.胡適

5.在《美育書簡》中提出“游戲說”的是______()A.席勒B.亞里士多德C.柏拉圖D.歌德

6.______的《游春圖》是我國早期山水畫的代表。

A.董源B.王維C.展子虔D.范寬

7.在藝術的本質問題上，提出“美是生活”觀點的是（）。

A.黑格爾B.普洛丁C.車爾尼雪夫斯基D.柏拉圖

8.______在中國古代文論《詩品二十四則》中把藝術風格概括為24種類型。A.A.曹丕B.劉勰C.鐘嶸D.司空圖

9.19世紀西方最有影響的，以莫奈為代表人物的畫派是______。

A.巡回展覽流派B.印象派C.野獸派D.抽象派

10.挪威劇作家易卜生的《玩偶之家》從題材內容來看屬于（）

A.史詩劇B.童話劇C.社會問題劇D.宗教劇

11.為席勒詩作《歡樂頌》譜曲并編入《第九交響曲(合唱)》的作曲家是（）

A.貝多芬B.莫扎特C.海頓D.巴赫

12.法國凱旋門上的浮雕《馬賽曲》是浪漫主義流派的代表人物（）所作。A.呂德B.羅丹C.米開朗基羅D.米隆

13.《孔雀舞》是我國______族的代表性舞蹈。()

A.苗B.彝C.傣D.瑤

14.美國著名小說《飄》被改編為經典好萊塢影片（）。A.《出水芙蓉》B.《魂斷藍橋》C.《雨中曲》D.《亂世佳人》

15.費穆后期導演的電影中，充分體現了中國古典美學精神的作品是（）。A.《一江春水向東流》B.《漁光曲》C.《祝?！稤.《小城之春》

16.我國古代提出“景中生情，情中含景，故曰景者情之景，情者景之情也”這一關于“意境”主張的人是（）。A.西晉陸機B.宋代嚴羽C.明清之際王夫之D.清代王士禎

17.“陽關三疊”是由______的《送元二使安西》一詩而來。

A.李白B.白居易C.賈島D.王維

18.中國文人畫重性靈抒發(fā)，最為標舉（）。A.寫真B.白描C.神品D.逸品

19.《木蘭詩》是______朝的作品。()

A.南北B.唐C.漢D.宋

20.享譽世界的盧浮宮是______的藝術博物館。()

A.美國B.英國C.法國D.德國

21.藝術創(chuàng)作的基礎是（）。A.藝術體驗B.藝術構思C.藝術表現D.藝術再現

22.北京的頤和園和北海公園屬于()

A.私家園林B.皇家園林C.嶺南園林D.東方園林

23.下列選項中，不是改編自文學作品的影片是（）

A.《林家鋪子》B.《林則徐》C.《早春二月》D.《城南舊事》

24.《聊齋志異》是我國______朝的小說作品。A.A.清B.宋C.元D.明

25.19世紀法國______在其《藝術哲學》中從種族環(huán)境時代三要素出發(fā)，進行藝術批評。()

A.丹納B.格羅塞C.科林伍德D.蘇珊.朗格

26.《父親》畫出了我國農村千萬個父親的典型形象，其創(chuàng)作者是______。()

A.齊白石B.李可染C.范曾D.羅中立

27.藝術鑒賞也是一種__________。（）

A.精神活動B.審美活動C.創(chuàng)造活動D.創(chuàng)作活動

28.“巨大的工藝”在拉丁文中原來的涵義是__________。（）

A.園林B.建筑C.攝影D.雕塑

29.10.《小二黑結婚》是我國文學史上___代表作之一。()

A.新月派

B.山藥蛋派

C.鴛鴦蝴蝶派

D.創(chuàng)造社的

30.中國的山水畫在隋代取得很大發(fā)展，畫作《游春圖》的作者是（）

A.展子虔B.閻立本C.顧愷之D.張擇端

二、填空題(30題)31.《毛詩序》提到詩有"六義"，分別是風、雅、頌、_____、_____、_____。

32.詩歌根據其性質，可分為_____和_____兩類。

33.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一體的。

34.藝術作品的內容是指經過藝術家__________、__________和__________的人類生活。

35.在世界戲劇舞臺上，中國戲曲藝術最鮮明的特色為_____和_____。

36.草圣張旭是_____朝的大書法家。

37.舞蹈是以_____為主要表現手段，運用節(jié)奏、_____、_____、和_____等要素的藝術樣式。

38.廣義戲劇包括話劇、戲曲、_____、_____等，狹義的戲劇主要指_____。

39.以藝術作品的存在方式為依據，可以將藝術分為_____藝術、_____藝術和_____藝術。

40.舞蹈可以按出場人物的數量分為__________、__________、__________、__________。

41.藝術創(chuàng)造的過程基本包括___________、___________、___________三個階段。

42.魔幻現實主義代表作家有哥倫比亞的，其代表作為_____。

43.西方繪畫從古__________時代開始，在13至16世紀__________時期達到高峰。

44.__________被稱為“音樂的靈魂”。

45.__________批評是以藝術與社會的關系為基準評價藝術的一種批評形態(tài)。

46.藝術傳播的方式有____________________、__________、__________三種。

47.王獻之是我國_____時期的大書法家。

48.藝術形象是_____與_____的統(tǒng)一，感性與理性的統(tǒng)一，思想和情感的統(tǒng)一。

49.20世紀20年代，蕭友梅在蔡元培的支持下籌建了我國第一所音樂學校_____。

50.藝術作品凝聚著藝術家的__________和__________，融匯入藝術家的知、情、意。

51.實用藝術作為表現性空間藝術，主要包括__________、園林藝術、__________等。

52.電影是將__________與__________結合而成的一門綜合藝術，電影的主要藝術語言和表現方法是__________和__________。

53.攝影藝術包括__________、__________、建筑攝影、風光攝影、靜物攝影、生活攝影、舞臺攝影等。

54."詩中有畫、畫中有詩"是北宋大文學家_____對唐代作家_____詩畫藝術特點的概括。

55.藝術鑒賞中的審美期待視野可分為__________、__________、__________三個方面。

56.藝術創(chuàng)造的過程為_____、_____和_____三步。

57.聯想的常見種類有___________、___________、___________和關系聯想等。

58.藝術作品的內容，在作品中主要指__________、__________等諸多要素的總和。

59.綜合藝術是__________、戲曲、__________、電視等一類藝術的總稱。

60.法國18世紀評論家布封曾在他的《風格論》一書中提出_____的著名觀點。

三、簡答題(10題)61.藝術風格多樣性的原因足什么?

62.簡述藝術批評的功能。

63.簡述什么是審美理解。

64.簡述藝術與政治的關系。

65.簡要說明藝術作品中再現與表現的關系。

66.繪畫作品：《游春圖》

67.何謂審美期待?它包括哪幾個層次?

68.簡述藝術鑒賞的性質和特點。

69.結合具體作品，簡述音樂象征的意義。

70.簡述藝術和哲學的關系。

四、主觀題(10題)71.簡要說明藝術作品中再現與表現的關系。

72.簡述藝術創(chuàng)作中審美理解的內涵。

73.舉例說明綜合藝術的種類。

74.以具體作品為例，試論藝術作品的三個層次。

75.簡述抽象思維在藝術創(chuàng)作中的作用。

76.簡述工藝藝術的基本特征。

77.藝術傳播有哪些要素?

78.建筑賞析：《帕提農神廟》

五、論述題(10題)79.以具體作品為例，試論藝術作品的三個層次。

80.怎樣理解藝術鑒賞中的“共鳴”?試舉例說明。

81.聯系實際論述藝術創(chuàng)作的基本過程及每個環(huán)節(jié)的特征。

82.論述藝術活動的功能。

83.試論藝術作品中感性與理性的關系。

84.結合魯迅作品中的阿Q談一下你對藝術典型的個性和共性特征的認識。

85.結合有關藝術發(fā)生的幾種學說談談你對藝術起源的看法。

86.以歐洲文藝復興和現代藝術流派出現為例，試說明藝術流派和藝術思潮的產生與社會變革和社會思潮的聯系。

87.論述藝術與宗教的差異與聯系，以及藝術與宗教之間的相互影響。

88.舉例說明綜合藝術的種類。

六、(0題)89.明代戲曲家湯顯祖的代表作品是（）。

A.《西廂記》B.《游西湖》C.《牡丹亭》D.《花木蘭》

參考答案

1.D

2.D

3.C

4.B

5.A

6.C

7.C“美是生活”是俄國著名美學家、文學批評家車爾尼雪夫斯基，在其《藝術與現實的美學關系》一文中探討藝術的本質時提出的現實主義美學現。

8.D

9.B

10.C

11.A

12.A

13.C

14.D

15.D

16.C

17.D

18.D中國文人畫重性靈抒發(fā)，最為標舉逸品。

19.A

20.C

21.B

22.B

23.B

24.A

25.A

26.D

27.C

28.B

29.B

30.A

31.賦比興

32.敘事詩抒情詩

33.詩樂舞

34.體驗加工創(chuàng)造

35.程式化虛擬性

36.唐

37.人體動作表情構圖造型

38.歌劇舞劇話劇

39.時間空間時空

40.獨舞雙人舞三人舞群舞

41.藝術體驗藝術構思藝術表現

42.馬爾克斯《百年孤獨》

43.希臘羅馬文藝復興

44.旋律

45.社會歷史

46.現場傳播展覽性傳播大眾傳播

47.東晉

48.個性共性

49.國立音樂院

50.審美理想審美情趣

51.建筑藝術實用工藝

52.藝術科學蒙太奇長鏡頭

53.新聞攝影人像攝影

54.蘇軾王維

55.文體期待意象期待意蘊期待

56.藝術體驗藝術構思藝術傳達

57.接近聯想類似聯想對比聯想

58.題材主題

59.戲劇電影

60.風格即人

61.藝術風格最鮮明的一個特點就是它的多樣性。任何一個藝術門類我們都可以從中發(fā)現多種藝術風格任何一位出色的藝術家我們都可以發(fā)現他與眾不同、具有個性的藝術風格。藝術風格多樣性的形成有著多方面的原因主要來自以下三個方面：第一：藝術風格的多樣性首先來自藝術家獨特的創(chuàng)作個性。第二：藝術風格的形成更離不開藝術家獨特的人生道路、生活環(huán)境、閱歷修養(yǎng)和藝術追求。第三：藝術風格的多樣化還來自審美需求的多樣化。藝術風格最鮮明的一個特點,就是它的多樣性。任何一個藝術門類,我們都可以從中發(fā)現多種藝術風格,任何一位出色的藝術家,我們都可以發(fā)現他與眾不同、具有個性的藝術風格。藝術風格多樣性的形成有著多方面的原因,主要來自以下三個方面：第一：藝術風格的多樣性,首先來自藝術家獨特的創(chuàng)作個性。第二：藝術風格的形成更離不開藝術家獨特的人生道路、生活環(huán)境、閱歷修養(yǎng)和藝術追求。第三：藝術風格的多樣化,還來自審美需求的多樣化。

62.(1)通過對作品的分析和闡釋評判其審美價值。(2)通過將批評的信息反饋給藝術家對創(chuàng)作產生影響。(3)通過藝術批評的開展對藝術接受者的鑒賞活動予以影響和指導。(4)通過藝術批評協調藝術與意識形態(tài)其他領域的關系促進社會文化的發(fā)展。(1)通過對作品的分析和闡釋，評判其審美價值。(2)通過將批評的信息反饋給藝術家，對創(chuàng)作產生影響。(3)通過藝術批評的開展，對藝術接受者的鑒賞活動予以影響和指導。(4)通過藝術批評，協調藝術與意識形態(tài)其他領域的關系，促進社會文化的發(fā)展。

63.(1)審美體悟是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規(guī)律的認識、領悟或把握。(2)審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。(3)審美理解是美感演化的表現和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯想的展開并促成藝術意蘊的升華。(1)審美體悟是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規(guī)律的認識、領悟或把握。(2)審美理解是和感知、情感、想象等心理因，素交織在一起的、領悟式的理解。(3)審美理解是美感演化的表現和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

64.政治是經濟的集中反映，政治對于包括藝術在內的上層建筑和意識形態(tài)領域各部門的影響是最為直接和廣泛的。政治在藝術與經濟之間是最重要的中介。藝術要接受政治的制約和影響，同時也可以對政治施加影響，二者是相互聯系和統(tǒng)一的關系。政治在一定程度上可以影響和引導藝術的方向，可以保障藝術得到更快、更健康的發(fā)展。藝術也可以通過自身顯現的審美情感和精神傾向，對政治施加影響。

藝術與政治的關系，在歷史唯物主義關于經濟基礎與上層建筑的學說中，是擺得很清楚的：經濟基礎主要通過政治的中介影響藝術，而藝術也主要通過政治的中介反作用于經濟基礎。中外藝術史上的大量事實可以證明，進步的藝術總是由上升的經濟關系通過進步的政治所決定的，并且反過來給政治以及經濟以積極的影響；而沒落的藝術則是由沒落的經濟關系通過反動的政治所決定，并且反過來為其政治以及經濟服務。

65.(1)再現是指在藝術創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。

(2)表現是指在藝術創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想，以及主體對客體世界的思考和評判。

(3)再現和表現從來都是緊密聯系的，在側重再現的藝術作品中，不可能沒有表現的因素；在側重表現的藝術作品中，也不會沒有再現的因素，其間只是存在比重的差別。再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現性作品也要注意對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

66.我國現存最占老的一幅山水畫作品相傳是隋代畫家展子虔(約公元550—604年)所作。目前藏于故宮博物院。此畫為絹木青綠設色高43厘米寬80.5厘米。畫上有宋徽宗(公元1101—1125年)題寫的“展子虔游春圖”六個字。相傳這幅畫為展子虔所作的唯一真跡?！队未簣D》以春游為主題畫幅雖不大卻場面開闊。在明媚的春光里人們縱情游樂遠處青山疊翠湖水融融。畫中人物或乘騎于山徑或泛舟于湖上姿態(tài)各異．生動有趣。遠山浮翠白云繚繞樹發(fā)新枝嫩綠初露桃花綻開綠草如茵好一派春和景明的景色?！队未簣D我國現存最占老的一幅山水畫作品，相傳是隋代畫家展子虔(約公元550—604年)所作。目前藏于故宮博物院。此畫為絹木，青綠設色，高43厘米，寬80.5厘米。畫上有宋徽宗(公元1101—1125年)題寫的“展子虔游春圖”六個字。相傳這幅畫為展子虔所作的唯一真跡?！队未簣D》以春游為主題，畫幅雖不大，卻場面開闊。在明媚的春光里，人們縱情游樂，遠處青山疊翠，湖水融融。畫中人物或乘騎于山徑，或泛舟于湖上，姿態(tài)各異．生動有趣。遠山浮翠，白云繚繞，樹發(fā)新枝，嫩綠初露，桃花綻開，綠草如茵，好一派春和景明的景色。《游春圖

67.所謂審美期待即作為審美主體的接受者在藝術鑒賞之前或之中基于以往的人生經驗和審美經驗而形成的對藝術作品種類體裁、形式風格、形象體系、情意內蘊等的一種期待心態(tài)。審美期待是接受者進行藝術鑒賞的心理前提。接受者在鑒賞藝術作品之前內心世界并非是一片空白實際上對藝術作品由外及內的大致面貌都有一定的預期設想。以往的人生經驗和審美經驗使接受者對藝術作品早已產生著推測性的審美期待。審美期待影響著接受者與藝術作品的交融互動影響著再創(chuàng)造的積極發(fā)揮影響著藝術鑒賞的現實展開。審美期待大體上包括三個層次：形式期待所謂審美期待，即作為審美主體的接受者在藝術鑒賞之前或之中，基于以往的人生經驗和審美經驗而形成的，對藝術作品種類體裁、形式風格、形象體系、情意內蘊等的一種期待心態(tài)。審美期待是接受者進行藝術鑒賞的心理前提。接受者在鑒賞藝術作品之前，內心世界并非是一片空白，實際上對藝術作品由外及內的大致面貌都有一定的預期設想。以往的人生經驗和審美經驗，使接受者對藝術作品早已產生著推測性的審美期待。審美期待影響著接受者與藝術作品的交融互動，影響著再創(chuàng)造的積極發(fā)揮，影響著藝術鑒賞的現實展開。審美期待大體上包括三個層次：形式期待

68.藝術鑒賞是以藝術作品為對象，以受眾為主體的欣賞活動，是接受者在審美經驗基礎上對藝術作品的價值、屬性的主動選擇、吸納和揚棄。它是一種積極能動和審美創(chuàng)造活動。

69.音樂的象征是用音樂的聲響表現某種具有特點事物的手段，這種手段在音樂的使用上別有特色。因為有旋律的聲音在描述事物和情感時是不確定的，不那么準確的，但能用象征性的聲音組成的旋律來表現。貝多芬的《命運交響曲》，開頭低沉而節(jié)奏較慢的旋律發(fā)出的聲響，說是“命運在敲門”，這其實是象征。聶耳的《金蛾狂舞》以歡快的旋律回環(huán)往返似金蛇瘋狂地不斷舞蹈，《彩云追月》中鈸聲好像彩云掠過月亮，其實這些事物本來是沒有聲音的，而音樂卻使人們通過想象“聽”到了聲音。音樂樂目之多浩如煙海，然而很少有旋律是相同的，這說明在表現抒發(fā)情感、描寫事物中造成多種多樣旋律就必須不相同而有特色，這就是用象征手法的根據。象征的藝術語言是不確定的。但總能聽出其象征的事物和情感。這種表現出來的象征性音響，又會給人以聯想。這種象征手法引起欣賞者聯想的手段，是音樂的特征之一。

70.哲學主要研究自然界、人類社會和人的思維等領域中帶有普遍性的根本規(guī)律，哲學主要通過美學這一中介對藝術產生影響。藝術也可以通過審美創(chuàng)造對哲學家的思維及其思想產生啟迪，從而在一定程度上影響哲學。

71.(1)再現是指在藝術創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的在側重再現的藝術作品中不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現是指在藝術創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的，在側重再現的藝術作品中，不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

72.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規(guī)律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯想的展開并促成藝術意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規(guī)律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

73.(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式由演員扮演角色為觀眾現場展現故事情節(jié)的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式,由演員扮演角色,為觀眾現場展現故事情節(jié)的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段,以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

74.答案要點任何一件藝術作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發(fā)展中不斷變化和革新。藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。藝術家應該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術形式和表現手段的創(chuàng)新。

（2）藝術形象。藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術成果。藝術形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術意蘊。它是指在藝術作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境的深刻領悟和創(chuàng)造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。

75.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關鍵地方發(fā)揮作用，主要表現有以下幾方面：(1)在藝術創(chuàng)作雖然主要依靠藝術家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質和作用不同，但二者又有密切聯系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術性，兩方面應取得內在的協調。

76.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質特性，既表現出審美價值、又可以體現一定實用價值的造型與空間藝術。

(2)工藝藝術的基本特征是：

①實用與審美結合；

②既具有物質性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

77.構成藝術傳播的五個要素是藝術傳播主體、藝術傳播內容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術傳播主體即藝術傳播者，指藝術傳播活動中傳送藝術信息的人或機構．是信息的起點和源頭。藝術傳播內容是指通過傳播媒介傳送的藝術信息，包括藝術活動的現象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術信息的載體和渠道。受傳者是指藝術傳播活動中接收到藝術信息的受眾。傳播效果是藝術信息在傳播活動中產生的效應，及其對受傳者產生影響的程度。

78.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。

79.答案要點任何一件藝術作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發(fā)展中不斷變化和革新。藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。藝術家應該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術形式和表現手段的創(chuàng)新。

（2）藝術形象。藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術成果。藝術形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術意蘊。它是指在藝術作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境的深刻領悟和創(chuàng)造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。

80.共鳴原為物理學概念指兩個振動頻率相同的物體因共振而發(fā)聲的現象。藝術鑒賞中的共鳴是藝術鑒賞高潮階段產生的一種心靈感應現象指的是鑒賞主體(讀者、觀眾、聽眾)與鑒賞客體(作品)之間思想情感上的交流呼應、融會相通產生大致相仿的情感。這時鑒賞者的主觀世界由于充分感受和領悟而與藝術作品的藝術世界形成深層審美溝通并以藝術作品為中介而與藝術家的主觀世界形成深層審美溝通。藝術鑒賞中的共鳴一般有兩種情況：一種是鑒賞主體在鑒賞藝術作品時為藝術家的思想感情、理想愿望以及藝術品中所表現的人物命運深深打動產生一種強共鳴原為物理學概念，指兩個振動頻率相同的物體因共振而發(fā)聲的現象。藝術鑒賞中的共鳴，是藝術鑒賞高潮階段產生的一種心靈感應現象，指的是鑒賞主體(讀者、觀眾、聽眾)與鑒賞客體(作品)之間思想情感上的交流呼應、融會相通，產生大致相仿的情感。這時，鑒賞者的主觀世界由于充分感受和領悟而與藝術作品的藝術世界形成深層審美溝通，并以藝術作品為中介而與藝術家的主觀世界形成深層審美溝通。藝術鑒賞中的共鳴一般有兩種情況：一種是鑒賞主體在鑒賞藝術作品時，為藝術家的思想感情、理想愿望以及藝術品中所表現的人物命運深深打動，產生一種強

81.藝術創(chuàng)作基本包括藝術體驗、藝術構思、藝術表現三個階段。藝術體驗是形成藝術創(chuàng)作的基礎和前提乃至萌發(fā)不可遏制的創(chuàng)作欲望。它充分調動情感、想象、聯想等心理要素對特定的審美對象進行審視、體味和理解。藝術體驗包括三個部分：一是材料的儲備和審美經驗的積累；二是審美發(fā)現和審美領悟的發(fā)生；三是創(chuàng)作欲望的萌動及動機的生成。藝術構思是指藝術創(chuàng)作者在藝術體驗的基礎之上以特定的創(chuàng)作動機為引導通過各種心理活動和特定的藝術思維方式對原始素材進行加工、提煉、組合在頭腦中形成藝術意象的過程。藝術意象是藝術創(chuàng)造者的審美情感與客觀事物相融合的產物。藝術表現是指藝術創(chuàng)作者選擇并運用特定的藝術語言將自己藝術構思中已經基本形成的藝術意象最終呈現為物態(tài)的存在使之成為具體可感的藝術形象或藝術情景。藝術創(chuàng)作基本包括藝術體驗、藝術構思、藝術表現三個階段。藝術體驗是形成藝術創(chuàng)作的基礎和前提,乃至萌發(fā)不可遏制的創(chuàng)作欲望。它充分調動情感、想象、聯想等心理要素,對特定的審美對象進行審視、體味和理解。藝術體驗包括三個部分：一是材料的儲備和審美經驗的積累；二是審美發(fā)現和審美領悟的發(fā)生；三是創(chuàng)作欲望的萌動及動機的生成。藝術構思是指藝術創(chuàng)作者在藝術體驗的基礎之上,以特定的創(chuàng)作動機為引導,通過各種心理活動和特定的藝術思維方式,對原始素材進行加工、提煉、組合,在頭腦中形成藝術意象的過程。藝術意象是藝術創(chuàng)造者的審美情感與客觀事物相融合的產物。藝術表現是指藝術創(chuàng)作者選擇并運用特定的藝術語言,將自己藝術構思中已經基本形成的藝術意象,最終呈現為物態(tài)的存在,使之成為具體可感的藝術形象或藝術情景。

82.藝術活動的功能在人類藝術史上處于不斷變遷之中。一般說來，藝術活動的功能主要表現在以審美價值為中心的審美認識、審美教育和審美娛樂三個方面。①審美認知功能，指人通過藝術活動能夠獲得關于自然和社會的知識和信息。②審美教育功能，指人通過藝術活動受到真、善、美的熏陶和感染，思想上受到啟迪。③審美娛樂功能，指人在藝術活動中能夠使身心得到調節(jié)，精神獲得愉悅。④藝術的審美認知功能、審美教育功能和審美娛樂功能是相互聯系的，不能截然割裂。其中，審美娛樂是藝術最基本的功能。沒有審美娛樂，審美認知和審美教育也就失去了立足之地。藝術的本性在于其審美特征，失去了審美價值也就失去了藝術存在的支點。所以，藝術的社會功能必須尊重藝術的審美特性。藝術只有具備了審美價值和審美特性，它的社會功能才有可能得以實現。藝術的這三種功能是一個有機整體，不可分割。

83.(1)在藝術作品中感性更多地是指隱含于作品之中的情感因素以及寄寓在形式之中的感性特色。(2)在藝術作品中理性是指通過作品的形象及意境所凸現出的理性內涵。(3)藝術作品是感性與理性的統(tǒng)一表現在：一方面藝術作品表現為感情形式與理性內容的統(tǒng)一；另一方面藝術作品還表現為情感因素與理性精神的統(tǒng)一。(1)在藝術作品中，感性更多地是指隱含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。(2)在藝術作品中，理性是指通過作品的形象及意境所凸現出的理性內涵。(3)藝術作品是感性與理性的統(tǒng)一，表現在：一方面，藝術作品表現為感情形式與理性內容的統(tǒng)一；另一方面，藝術作品還表現為情感因素與理性精神的統(tǒng)一。

84.(1)藝術典型是藝術作品中具有一定本質意義的個性化的藝術形象或形象體系，它包括典型人物、典型環(huán)境等。典型是優(yōu)秀藝術作品的一個顯著特征，尤其在敘事性藝術作品中，塑造出鮮明的典型人物形象具有十分重要的意義。它既具備鮮明的個性色彩，又反映了社會生活的本質規(guī)律，是個性和共性的統(tǒng)一。(2)藝術典型的個性是指形象獨特、鮮明。阿Q其形象的鮮明性是他的愛看熱鬧、賭錢，而主導性性格則是他的“精神勝利法”。他具有獨特的外表、行為、生活習慣、性格、情感和獨特的內心世界，這些都是其個性的體現。(3)共性使得藝術典型有了深刻的社會認識功能和教育作用。阿Q是一個連姓都被剝奪的雇農形象，精神勝利法成為他賴以生存的精神支柱，自欺欺人、欺軟怕硬的性格特征既是辛亥革命前后這些流浪雇農的表現，也是千百年來中國國民的劣根性。阿Q這一虛構人物，被魯迅以夸張的漫畫式手法展現出來，人們看到他的苦難與不幸，也體悟到他的無知與懦弱，哀其不幸，怒其不爭。然而，阿Q的丑態(tài)卻深刻地揭示了中國人民和中華民族的劣根性，使人們在笑談中洞察作者的用意。阿Q既是一個人物的典型，又是一個民族的肖像，表現出了高度的藝術概括性即典型的共性。

85.關于藝術發(fā)生的學說主要有以下幾種：(1)模仿說。認為藝術起源于人類對于自然或現實生活的模仿。這是一種有關藝術起源的最古老的理論它在古希臘的哲學家中比較流行赫拉克利特、德謨克利特、蘇格拉底、柏拉圖、亞里士多德等人均持這種觀點。模仿說在西方的影響極其深遠。(2)游戲說。認為藝術活動起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于人類具有過剩的精力同時人類可以將這種過剩的精力投入到沒有功利性的活動中于是體現為一種自由的游戲。德國的席勒、英國學者斯賓塞、德國學者谷魯斯均持這樣的觀點。(3)表現說。認為藝術起源于人類情感表現和交流的需要。持這一觀點的有意大利美學家克羅齊、英國史學家科林伍德、美國學者蘇珊·朗格等。表現說對西方現代社會的藝術活動產生了巨大影響。(4)巫術說。認為藝術起源于原始民族的巫術儀式活動。這是在近現代西方學術界最具影響的理論之一。這一學說最早由英國學者愛德華·泰勒提出英國學者詹姆斯·弗霄澤也持這種觀點。(5)勞動說。認為藝術產生的根本動力和原因在于人類的實踐活動尤其是占主導地位的物質生產實踐活動該學說是對藝術產生根本原因的最具影響的理論闡述之一。俄國的普列漢諾夫等人對此進行過闡釋。(6)“多元說”認為藝術的發(fā)生經歷了一個由實用到審美、以巫術為中介、以勞動為前提的漫長歷史發(fā)展過程。原始人類模仿自然的本能(模仿說)、表現情感的需要(表現說)、游戲的沖動(游戲說)也滲透其中尤其是對于原始人來講更為重要的原始藝術(巫術說)與原始生產勞動(勞動說)更是發(fā)揮了決定性的作用。藝術的起源應該是多因的而并非是單因的歸根結底藝術的產生和發(fā)展是人類社會實踐活動的必然產物。關于藝術發(fā)生的學說主要有以下幾種：(1)模仿說。認為藝術起源于人類對于自然或現實生活的模仿。這是一種有關藝術起源的最古老的理論，它在古希臘的哲學家中比較流行，赫拉克利特、德謨克利特、蘇格拉底、柏拉圖、亞里士多德等人均持這種觀點。模仿說在西方的影響極其深遠。(2)游戲說。認為藝術活動起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于人類具有過剩的精力，同時人類可以將這種過剩的精力投入到沒有功利性的活動中，于是體現為一種自由的游戲。德國的席勒、英國學者斯賓塞、德國學者谷魯斯均持這樣的觀點。(3)表現說。認為藝術起源于人類情感表現和交流的需要。持這一觀點的有意大利美學家克羅齊、英國史學家科林伍德、美國學者蘇珊·朗格等。表現說對西方現代社會的藝術活動產生了巨大影響。(4)巫術說。認為藝術起源于原始民族的巫術儀式活動。這是在近現代西方學術界最具影響的理論之一。這一學說最早由英國學者愛德華·泰勒提出，英國學者詹姆斯·弗霄澤也持這種觀點。(5)勞動說。認為藝術產生的根本動力和原因，在于人類的實踐活動，尤其是占主導地位的物質生產實踐活動，該學說是對藝術產生根本原因的最具影響的理論闡述之一。俄國的普列漢諾夫等人對此進行過闡釋。(6)“多元說”認為，藝術的發(fā)生經歷了一個由實用到審美、以巫術為中介、以勞動為前提的漫長歷史發(fā)展過程。原始人類模仿自然的本能(模仿說)、表現情感的需要(表現說)、游戲的沖動(游戲說)也滲透其中，尤其是對于原始人來講更為重要的原始藝術(巫術說)與原始生產勞動(勞動說)，更是發(fā)揮了決定性的作用。藝術的起源應該是多因的而并非是單因的，歸根結底，藝術的產生和發(fā)展是人類社會實踐活動的必然產物。

86.在一個時代或一個時期中，社會上的經濟、政治、哲學、科學以及文化方面的重大斗爭和變革會產生一定的社會思潮，反映到文藝上就會產生一定的文藝思潮。歐洲16世紀，正是資產階級革命的時代。新興資產階級的革命口號是“自由、平等、博愛”，是向封建領主統(tǒng)治者要自由、要平等，而配合這場變革的是文藝復興運動。它的哲學基礎是以人性論和人道主義為核心的反封建、反教會的人文主義思潮。而在藝術領域里，出現了意大利文藝復興三杰——達·芬奇、米開朗基羅、拉斐爾；英國的莎士比亞；西班牙的塞萬提斯等。這一時期是“人類從來沒有經歷過的最偉大的、進步的變革。是一個需要巨人而且產生了巨人——在思維能力、熱情和性格方面，在多才多藝和學識淵博方面的巨人的時代”(恩格斯：《自然辯證法·導言》)。達·芬奇創(chuàng)作的《最后的晚餐》把耶穌和十二個門徒全部人格化了，再不是中世紀帶靈圈、僵化的神了。他的《蒙娜麗莎》描繪的是人，是有著美好瞬間微笑的人。而米開朗基羅的《大衛(wèi)》石雕像，把年輕的大衛(wèi)塑造得非常完美，是人體的典范，他的精神、氣質都是人的，是少年英雄氣質的體現。至于拉斐爾，他塑造的圣母，全部是善良而美麗女人的典型，他認為善良而美麗的女性都可以做圣母，他畫的《西斯廷圣母》、《巖間圣母》、《草地上的圣母》形象都不一樣，表現的都是美麗善良的人間女性。他們歌頌的都是人，而不是神。莎士比亞的戲劇《羅密歐與朱麗葉》、《奧賽羅》、《王子復仇記》同樣無一不是突出了人性美，突出人的神圣。歐美的現代藝術流派的出現，或是革新或是保守或是審美觀點不同而形成的。如法國的巴比松畫派，是受啟蒙學者盧梭的空想主義的影響，希望在現實社會中找到一個世外桃源。他們繼承了17世紀荷蘭畫派和18世紀英國風景畫的優(yōu)秀傳統(tǒng)，到巴比松林區(qū)去追求大自然的意趣，如米勒、科羅等畫家。另一方面他們將風景畫從古典主義束縛下解放出來，又發(fā)掘出比浪漫主義更美妙、更完善的美的境界。19世紀下半葉，印象派畫家不滿足官方學院派的墨守成規(guī)，在藝術上要求創(chuàng)作自由。由于當時光學的迅速發(fā)展，他們在繼承巴比松畫派的基礎上，把光和色的科學原理運用到藝術法則上來，大大豐富了繪畫色彩的表現能力，如莫奈畫的《日出印象》。與此同時出現了后期印象派。逐漸把現實變形，