2022年寧夏回族自治區(qū)吳忠市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考預測試題(含答案)

2022年寧夏回族自治區(qū)吳忠市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考預測試題(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.20世紀60年代，出現(xiàn)在德國的______和伊賽爾為代表的接受美學，強調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)作品和藝術(shù)史。()

A.堯斯B.弗洛伊德C.柯勒律治D.羅蘭.巴特

2.何占豪、陳鋼創(chuàng)作的《梁山伯與祝英臺》是一部（）A.A.大提琴獨奏曲B.小提琴協(xié)奏曲C.二胡獨奏曲D.交響曲

3.《紅字》是美國作家_____的代表作。

A.奧尼爾

B.霍桑

C.愛默生

D.福克納

4.席勒在（）中首次提出了"美育"這一概念。A.A.《美育書簡》B.《詩藝》C.《藝術(shù)哲學》D.《美學》

5.著名繪畫作品《我們從哪里來?我們是誰?我們往哪里去?》的作者是()

A.高更B.凡·高C.塞尚D.畢加索

6.民族舞劇《絲路花雨》的動作設計主要來源于（）。

A.秧歌B.敦煌壁畫C.維吾爾族舞蹈D.漢樂府

7.《洛神賦圖》相傳為東晉大畫家_____的作品。

A.王羲之

B.鐘繇

C.顧愷之

D.張芝

8.“興、觀、群、怨”說是我國春秋時代__________提出的。（）

A.孔子B.老子C.孟子D.莊子

9.第二次世界大戰(zhàn)以后出現(xiàn)的一門新興學科是（）

A.新聞學B.宣傳學C.傳播學D.政治學

10.《鋼鐵是怎樣煉成的》的主人公是__________。（）

A.聶赫留朵夫B.保爾·柯察金C.王進喜D.奧斯特洛夫斯基

11.提出繪畫“妙在似與不似之間”的是（）

A．徐悲鴻

B．劉海粟

C．傅抱石

D．齊白石

12.“中國三大石窟藝術(shù)”是（）。A.云岡石窟、龍門石窟、敦煌石窟

B.龍門石窟、敦煌石窟、麥積山石窟

C.云岡石窟、龍門石窟、麥積山石窟

D.云岡石窟、敦煌石窟、麥積山石窟

13.雕塑選用的材料直接決定著作品的質(zhì)感，米洛斯島的《維納斯像》所用的材質(zhì)是（）。A.青銅B.大理石C.陶D.木

14.______的《游春圖》是我國早期山水畫的代表。A.A.董源B.王維C.展子虔D.范寬

15.下列科學文獻中，強調(diào)制作工藝品必須“材美工巧”的是()

A.《考工記》B.《夢溪筆談》C.《天工開物》D.《齊民要術(shù)》

16.文藝的社會功能方面，_____提出了"凈化說"。

A.柏拉圖

B.賀拉斯

C.亞里士多德

D.康德

17.話劇《玩偶之家》是______創(chuàng)作的。

A.易卜生B.曹禺C.莎士比D.老舍

18.意大利佛羅倫薩美弟奇教堂內(nèi)的四件大理石雕刻《晨》、《暮》、《晝》、《夜》的創(chuàng)作者是______()

A.米開朗基羅B.羅丹C.米隆D.烏桐

19.藝術(shù)家的靈感是一種()

A.非理性的迷狂狀態(tài)B.神秘的天啟現(xiàn)象C.創(chuàng)造力高度活躍的心理狀態(tài)D.純粹的無意識狀態(tài)

20.在詩學理論中提出體現(xiàn)藝術(shù)情感特征和形象特征"滋味說"的是（）。A.陸機B.蕭統(tǒng)C.鐘嶸D.劉勰

21.作品《小二黑結(jié)婚》代表了我國文學史上()

A.新月派B.山藥蛋派C.鴛鴦蝴蝶派D.創(chuàng)造社

22.我國______時期畫家荊浩有著名的山水畫《匡廬圖》傳世。

A．漢朝

B．東晉

C．唐朝

D．五代后梁

23.藝術(shù)創(chuàng)作中的“靈感”是______。

A.神所賦于的靈氣與天賦

B.藝術(shù)家依靠怪癖的刺激而獲得的一種創(chuàng)作沖動

C.長期積累，偶然觸發(fā)而出現(xiàn)的創(chuàng)造力高度旺盛的創(chuàng)作心境

D.來去無蹤難以說清的一種神秘興奮的心態(tài)

24.清代畫家鄭板橋所說的從“眼中之竹”到“胸中之竹”，再到“手中之竹”，形象地描述了______過程的基本特征。()

A.藝術(shù)發(fā)生B.藝術(shù)創(chuàng)作C.藝術(shù)欣賞D.藝術(shù)批評

25.30年代至40年代的美國好萊塢電影《魂斷藍橋》、《卡薩布蘭卡》等，屬于（）式電影。A.小說B.散文C.戲劇D.詩歌

26.《梁山伯與祝英臺》是一部()

A.鋼琴協(xié)奏曲B.鋼琴獨奏曲C.小提琴協(xié)奏曲D.小提琴獨奏曲

27.在影片《林則徐》中成功地塑造了林則徐這一民族英雄形象的著名演員是

A.孫道臨B.趙丹C.崔嵬D.李默然

28.易卜生表現(xiàn)資產(chǎn)階級男權(quán)社會法治的制約下，婦女覺醒的作品是（）。A.《凱蒂琳》B.《社會支柱》C.《玩偶之家》D.《群鬼》

29.明代戲曲家湯顯祖的代表作品是（）。

A.《西廂記》B.《游西湖》C.《牡丹亭》D.《花木蘭》

30.詩句“君不見黃河之水天上來，奔流到海不復回”出自詩作()

A.《將進酒》B.《石壕吏》C.《琵琶行》D.《從軍行》

二、填空題(30題)31.電影是將__________與__________結(jié)合而成的一門綜合藝術(shù)，電影的主要藝術(shù)語言和表現(xiàn)方法是__________和__________。

32.文學藝術(shù)的基本特征是_____、_____和_____。

33.詩歌根據(jù)其性質(zhì)，可分為_____和_____兩類。

34.泰納認為，文藝創(chuàng)作及發(fā)展取決于三種力量，即_____、_____和_____。

35.藝術(shù)可以分為五大類別，即__________、__________、__________、__________、__________等。

36.造型藝術(shù)是一種再現(xiàn)性空間藝術(shù)，也是一種靜態(tài)的__________。主要包括繪畫、__________、攝影、書法藝術(shù)等。

37.藝術(shù)批評的形態(tài)可以分成_____、_____、_____、_____和讀者批評。

38.法國18世紀評論家布封曾在他的《風格論》一書中提出_____的著名觀點。

39.藝術(shù)鑒賞的主觀條件，就是指具有__________能力的主體。

40.工藝藝術(shù)的基本特征有_____、_____和_____三點。

41.以藝術(shù)作品的存在方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為_____藝術(shù)、_____藝術(shù)和_____藝術(shù)。

42.藝術(shù)語言除了自身的_____價值之外，還有更重要的功能即_____。

43.草圣張旭是_____朝的大書法家。

44.電影是將藝術(shù)與_____結(jié)合而成的一門綜合藝術(shù)，它以_____為基礎元素，并與_____和色彩共同構(gòu)成電影基本語言介，在銀幕上創(chuàng)造直觀感性的藝術(shù)形象和意境。

45.是戲劇的表征，_____是戲劇的基礎，_____是戲劇的核心。

46."詩中有畫、畫中有詩"是北宋大文學家_____對唐代作家_____詩畫藝術(shù)特點的概括。

47.戲劇文學也稱__________，是供__________用的文本。

48.電視藝術(shù)有__________、__________、__________等。

49.聯(lián)想的常見種類有___________、___________、___________和關系聯(lián)想等。

50.俄國早斯馬克思主義者普列漢諾夫在_____一書中提出了藝術(shù)起源的"勞動說"．

51.藝術(shù)創(chuàng)造的過程為_____、_____和_____三步。

52.藝術(shù)作品的內(nèi)容是指經(jīng)過藝術(shù)家__________、__________和__________的人類生活。

53.藝術(shù)語言的兩個最基本功能是__________、__________和審美的功能。

54.藝術(shù)構(gòu)思的方式主要包括___________、___________、______________________和意蘊的凝結(jié)等。

55.一般說來，我國古代的園林可分為兩大類，一類是北主大型的_____園林，另一類是江南小型的_____園林。

56.藝術(shù)形象是_____與_____的統(tǒng)一，感性與理性的統(tǒng)一，思想和情感的統(tǒng)一。

57.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一體的。

58.與藝術(shù)風格體現(xiàn)藝術(shù)家的創(chuàng)造個性特征相比較，藝術(shù)流派則體現(xiàn)了風格相似、相近的藝術(shù)家們的_____．

59.根據(jù)作品存在方式，藝術(shù)一般可分為_____、_____和_____。

60.藝術(shù)作品凝聚著藝術(shù)家的__________和__________，融匯入藝術(shù)家的知、情、意。

三、簡答題(10題)61.簡述藝術(shù)鑒賞的性質(zhì)和特點。

62.簡述藝術(shù)批評的類型。

63.簡述藝術(shù)流派的形成的幾種情況。

64.簡述藝術(shù)批評的內(nèi)涵和功能。

65.簡述藝術(shù)思潮和藝術(shù)流派之間含義的不同。

66.簡述審美感知在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

67.簡述藝術(shù)活動中的三種審美效應。

68.“藝術(shù)發(fā)生”學說對藝術(shù)學研究有哪些作用？

69.簡述雕塑藝術(shù)的基本特征。

70.藝術(shù)家的審美創(chuàng)造能力包括哪些方面?

四、主觀題(10題)71.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

72.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。

73.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關系。

74.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

75.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個層次。

76.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

77.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

78.藝術(shù)傳播有哪些要素?

五、論述題(10題)79.結(jié)合魯迅作品中的阿Q談一下你對藝術(shù)典型的個性和共性特征的認識。

80.“江館清秋，晨起看竹，煙光露影霧氣皆浮動于疏枝密枝之間。胸中勃勃，遂有畫意。其實胸中之竹并不是眼中之竹也。于是展紙磨墨，落筆倏作變相。手中之竹又不是胸中之竹也?！?/p>

請結(jié)合鄭板橋的這一創(chuàng)作經(jīng)驗，闡述藝術(shù)創(chuàng)作過程的三個階段。

81.論述藝術(shù)與宗教的差異與聯(lián)系，以及藝術(shù)與宗教之間的相互影響。

82.結(jié)合實際論述藝術(shù)批評科學性與藝術(shù)性統(tǒng)一的特征。

83.結(jié)合藝術(shù)實踐論述藝術(shù)創(chuàng)造的過程。

84.結(jié)合藝術(shù)創(chuàng)造的實踐論述藝術(shù)創(chuàng)造思維的特點。

85.論述藝術(shù)創(chuàng)作的過程。

86.舉例論述藝術(shù)作品的再現(xiàn)與表現(xiàn)。

87.論述關于藝術(shù)發(fā)生的幾種主要學說。

88.聯(lián)系實際論述藝術(shù)鑒賞的過程。

六、(0題)89.什么是靈感?其主要特征是什么?

參考答案

1.A

2.B

3.B

4.A

5.A保羅.高更是法國后印象派畫家、雕塑家、陶藝家及版畫家?！段覀儚哪睦飦?我們是誰?我們往哪里去?》是高更創(chuàng)作生涯中最大的一幅油畫。

6.B大型民族舞劇《絲路花雨》是以敦煌壁畫中的舞姿為主要舞蹈語言創(chuàng)作的。它塑造了畫工神筆張和歌伎英娘的光輝藝術(shù)形象，描述了他們的悲歡離合以及與波斯商人伊努斯之間的純潔友誼。

7.C

8.A

9.C

10.B

11.D

12.A

13.B

14.C

15.A春秋時期的《考工記》是中國目前所見年代最早的手工業(yè)技術(shù)文獻，強調(diào)制作工藝品必須“材美工巧”，在中國科技史、工藝美術(shù)史和文化史上都占有重要地位。

16.C

17.A

18.A

19.C本題考查了藝術(shù)創(chuàng)造心理。靈感是指藝術(shù)家在創(chuàng)造過程中的某一時間內(nèi)突然出現(xiàn)精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現(xiàn)象呈現(xiàn)為遠遠超出平常水準的創(chuàng)作沖動和創(chuàng)作能力藝術(shù)構(gòu)思或傳達通過頓悟獲得飛躍。

20.B

21.B《小二黑結(jié)婚》是趙樹理的成名作，也是中國現(xiàn)代文學中著名的短篇小說之一。作品通過邊區(qū)農(nóng)村青年農(nóng)民小二黑和小芹爭取婚姻自主的故事，描寫了農(nóng)村中新生的進步力量同落后愚昧的迷信思想及封建反動勢力之間的尖銳斗爭，以主人公在新政權(quán)的支持下突破阻礙獲得幸?；橐鲲@示出民主政權(quán)的力量和新思想的勝利。小說在刻畫人物形象上取得了較高的藝術(shù)成就。

22.D

23.C

24.B

25.C

26.C《梁山伯與祝英臺》是陳鋼與何占豪共同創(chuàng)作的一部小提琴協(xié)奏曲。

27.B

28.C三幕話劇《玩偶之家》是易卜生的代表作，主要寫主人公娜拉從愛護丈夫、信賴丈夫到與丈夫決裂，最后離家出走，擺脫玩偶地位的自我覺醒過程。

29.C湯顯祖的代表作《牡丹亭》，洋溢著追求個人幸福、反對封建制度的浪漫主義理想，是我國戲曲史上劃時代的浪漫主義杰作。

30.A題中詩句出自我國古代偉大浪漫主義詩人李白的《將進酒》。《將進酒》原是漢樂府的曲調(diào)，題目意思即“勸酒歌”。

31.藝術(shù)科學蒙太奇長鏡頭

32.間接性廣闊性想像性

33.敘事詩抒情詩

34.時代種族環(huán)境

35.造型藝術(shù)實用藝術(shù)表情藝術(shù)文學藝術(shù)綜合藝術(shù)

36.視覺藝術(shù)雕塑

37.社會傳記心理文本

38.風格即人

39.鑒賞藝術(shù)

40.實用與審美物質(zhì)與精神技能與創(chuàng)造

41.時間空間時空

42.審美塑造藝術(shù)形象

43.唐

44.科學畫面聲音

45.綜合與多樣演員行動矛盾沖突

46.蘇軾王維

47.劇本戲劇演出

48.電視劇文藝專題片文藝訪談

49.接近聯(lián)想類似聯(lián)想對比聯(lián)想

50.《沒有地址的信》（或《藝術(shù)論》）

51.藝術(shù)體驗藝術(shù)構(gòu)思藝術(shù)傳達

52.體驗加工創(chuàng)造

53.塑造藝術(shù)形象傳達藝術(shù)內(nèi)容

54.整合變形移情

55.皇家私家

56.個性共性

57.詩樂舞

58.藝術(shù)派別

59.時間藝術(shù)空間藝術(shù)時空藝術(shù)

60.審美理想審美情趣

61.藝術(shù)鑒賞是以藝術(shù)作品為對象，以受眾為主體的欣賞活動，是接受者在審美經(jīng)驗基礎上對藝術(shù)作品的價值、屬性的主動選擇、吸納和揚棄。它是一種積極能動和審美創(chuàng)造活動。

62.在藝術(shù)批評史上出現(xiàn)過多種批評類型，主要都是圍繞“客體世界”、“藝術(shù)家”、“藝術(shù)作品”、“讀者(接受者)”等藝術(shù)活動要素進行的。常見的藝術(shù)批評類型：社會歷史批評、心理學批評、文本批評、接受批評。①社會歷史批評立足于“客體世界”來評價藝術(shù)，強調(diào)藝術(shù)作品必然自覺或不自覺地打上這個社會歷史環(huán)境的印記。藝術(shù)作品價值的高低取決于它對社會歷史生活的深刻反映程度以及對社會生活的影響力。如19世紀法國丹納在其《藝術(shù)哲學》中從種族、環(huán)境和時代三要素出發(fā)，進行藝術(shù)批評。②心理學批評從創(chuàng)作主體——藝術(shù)家的精神世界入手來評價藝術(shù)。它既可以從藝術(shù)家的創(chuàng)作動機、創(chuàng)作中的心理活動來理解藝術(shù)作品，也可以從藝術(shù)作品折射出的心理因素出發(fā)來反觀藝術(shù)家的心理狀態(tài)。如20世紀奧地利心理學家弗洛伊德運用精神分析方法來研究藝術(shù)現(xiàn)象和藝術(shù)作品。③文本批評認為藝術(shù)作品本身是一個自足的整體，其意蘊和魅力需要從文本去尋求。尤其注重藝術(shù)作品的文本語言和物質(zhì)媒介。如20世紀西方符號學強調(diào)對藝術(shù)作品本身或藝術(shù)符號的研究。④接受批評模式強調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)活動，認為觀眾、聽眾和讀者的接受過程才是藝術(shù)研究的中心所在。這種模式突出了接受者在鑒賞藝術(shù)作品過程中的能動性和創(chuàng)造性。如20世紀60年代出現(xiàn)在德國的以堯斯和伊塞爾為代表的接受美學強調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)作品和藝術(shù)史。

63.藝術(shù)流派的形成非常復雜，有各種各樣的情況。概括起來大致有以下三種情況：

(1)由一批具有相同藝術(shù)主張的藝術(shù)家們自覺結(jié)合而形成的藝術(shù)流派。他們或者有一定的組織和名稱，或者有共同的藝術(shù)宣言，甚至與其他藝術(shù)流派展開論爭以宣傳自己的藝術(shù)主張。如西方的超現(xiàn)實主義、未來主義、表現(xiàn)主義等。

(2)由一批藝術(shù)風格相近或相似的藝術(shù)家們不自覺而形成的藝術(shù)流派。他們一般沒有固定的組織或綱領，也沒有共同的藝術(shù)宣言。其形成有地域的因素，也有題材的因素或者其他的因素。如西方的威尼斯畫派、我國唐代的邊塞詩派等。

(3)藝術(shù)家們本身并無形成流派的計劃或意愿，甚至自己并不意識到屬于某一流派，只是由于藝術(shù)風格的相近或相似，被后世人們在藝術(shù)鑒賞或藝術(shù)批評中，將其歸納為特定的流派。如中國文學史上的“建安文學”之類。

64.藝術(shù)批評是是對藝術(shù)作品及一切藝術(shù)活動、藝術(shù)現(xiàn)象予以理性分析、評價和判斷的文化活動。藝術(shù)批評主要有四種功能：

①通過對藝術(shù)作品的分析和闡釋，評判其審美價值；

②通過將批評的信息反饋給藝術(shù)家，對其創(chuàng)作給予幫助；

③通過批評的展開，對藝術(shù)鑒賞活動予以影響和指導。

④通過藝術(shù)批評，協(xié)調(diào)藝術(shù)與意識形態(tài)其他領域的關系，促進社會文化的發(fā)展。

65.二者具有密切的聯(lián)系，但又有極大的不同。

（1）藝術(shù)思潮是在一定的社會條件下，由于受到一定的社會思潮和哲學思潮的影響，藝術(shù)領域所出現(xiàn)的具有較大影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。

（2）藝術(shù)流派是指思想傾向、審美觀念、藝術(shù)趣味、創(chuàng)作風格相近或相似的一些藝術(shù)家所形成的藝術(shù)派別。

66.(1)感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物在人的頭腦中的主觀映象是對事物個別屬性的反映。審美感覺是人在審美活動中的一種特殊感覺。知覺則是在感覺的基礎上對事物綜合性、整體性的把握審美知覺的對象不是事物的客觀物理屬性而是事物的審美屬性。(2)審美感覺是我們進入審美世界的第一個臺階。審美知覺與審美感覺有聯(lián)系也有區(qū)別。審美知覺的主要作用在于其整體性、選擇性、情感性、統(tǒng)覺性特點與審美活動的適應性。(1)感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物在人的頭腦中的主觀映象，是對事物個別屬性的反映。審美感覺是人在審美活動中的一種特殊感覺。知覺，則是在感覺的基礎上對事物綜合性、整體性的把握，審美知覺的對象不是事物的客觀物理屬性，而是事物的審美屬性。(2)審美感覺是我們進入審美世界的第一個臺階。審美知覺與審美感覺有聯(lián)系也有區(qū)別。審美知覺的主要作用在于其整體性、選擇性、情感性、統(tǒng)覺性特點與審美活動的適應性。

67.三種審美效應分別為：(1)共鳴。它是指在藝術(shù)欣賞中欣賞者被作品中的思想感情、理想愿望、人物命運所打動從而形成的一種強烈心靈感應狀態(tài)在欣賞同一部藝術(shù)作品時可能會產(chǎn)生相同、相似的審美感受也可稱為審美共鳴。(2)凈化。它是指接受者通過對作品的欣賞和共鳴的產(chǎn)生可以陶冶情操、調(diào)節(jié)精神從而達到提升人格的狀態(tài)。(3)領悟。領悟是指接受者在欣賞藝術(shù)作品時對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的領悟以及精神境界的升華這是一種更高層次的審美效應。三種審美效應分別為：(1)共鳴。它是指在藝術(shù)欣賞中，欣賞者被作品中的思想感情、理想愿望、人物命運所打動，從而形成的一種強烈心靈感應狀態(tài)，在欣賞同一部藝術(shù)作品時可能會產(chǎn)生相同、相似的審美感受，也可稱為審美共鳴。(2)凈化。它是指接受者通過對作品的欣賞和共鳴的產(chǎn)生，可以陶冶情操、調(diào)節(jié)精神，從而達到提升人格的狀態(tài)。(3)領悟。領悟是指接受者在欣賞藝術(shù)作品時，對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的領悟，以及精神境界的升華，這是一種更高層次的審美效應。

68.“藝術(shù)發(fā)生”學說是藝術(shù)生產(chǎn)理論的一個重要的組成部分，是對藝術(shù)的起源、性質(zhì)和特點進行的理論研究。研究“藝術(shù)發(fā)生”理論，有利于人們更深入地認識和了解藝術(shù)的本質(zhì)，對理解藝術(shù)學的其他重要原理、規(guī)律等都有積極意義。通過對藝術(shù)起源的探討，人們認識到藝術(shù)是經(jīng)歷了一個漫長的歷史過程才從物質(zhì)生產(chǎn)中逐步分化出來的。藝術(shù)的起源是一個復雜的過程，各種起源說都有其一定的道理，也都可以找出相應的歷史依據(jù)，但也還都存在許多未解之謎，不能完美地解釋一些藝術(shù)現(xiàn)象。然而縱觀人類文明的歷史，我們還是可以看到藝術(shù)的起源離不開人類認識世界、改造世界的綜合社會實踐活動。無論是模仿說、游戲說、表現(xiàn)說，還是巫術(shù)說、勞動說，都可以證明藝術(shù)是在人們的生產(chǎn)實踐、社會實踐的過程中，在人類認識自然、認識社會、認識自身的過程中產(chǎn)生的。另外，從藝術(shù)的性質(zhì)和特點來看，“藝術(shù)發(fā)生”學說的研究也告訴我們，藝術(shù)是審美主客體關系的完美結(jié)合，藝術(shù)美包含著兩個方面的內(nèi)容，一方面藝術(shù)是對客觀社會生活的反映，另一方面藝術(shù)又凝聚著藝術(shù)創(chuàng)造者主觀的審美理想和情感愿望。藝術(shù)美既有客觀的因素，又有主觀的因素，這兩方面通過作家藝術(shù)家的創(chuàng)作活動互相滲透、彼此融合，并通過物態(tài)化形成具有藝術(shù)形象的藝術(shù)作品。這就有利于我們認識藝術(shù)產(chǎn)生與發(fā)展的一般規(guī)律，通過協(xié)調(diào)二者之間的不平衡關系使藝術(shù)得到發(fā)展。

69.雕塑藝術(shù)的基本特征：（1）物質(zhì)與技藝的統(tǒng)一；（2）造型性與表現(xiàn)性的統(tǒng)一。

70.藝術(shù)家的審美創(chuàng)造能力包括三個方面：敏銳的感知能力；豐富的想象力；精湛的藝術(shù)技巧。

71.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。

72.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價值、又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

73.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

74.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊的升華。

75.答案要點任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨特個性的特殊語言。藝術(shù)家應該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊。它是指在藝術(shù)作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊具有多義性和模糊性。

76.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

77.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

78.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動中傳送藝術(shù)信息的人或機構(gòu)．是信息的起點和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應，及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

79.(1)藝術(shù)典型是藝術(shù)作品中具有一定本質(zhì)意義的個性化的藝術(shù)形象或形象體系，它包括典型人物、典型環(huán)境等。它既具備鮮明的個性色彩，又反映了社會生活本質(zhì)規(guī)律，是個性和共性的統(tǒng)一。(2)藝術(shù)典型的個性是指形象的獨一無二，不可重復性。藝術(shù)典型的個性問題就是個性鮮明和獨特性問題。阿Q其形象的鮮明性是他的愛看熱鬧、賭錢，而主導性性格則是“精神勝利法”。這一點無疑具有一種活生生的、不可重復的特征，他具有獨特的外表、行為、生活習慣、性格、情感和獨特的內(nèi)心世界。(3)與藝術(shù)典型個性鮮明性相聯(lián)系的是其真實性和概括性，即共性。共性使得藝術(shù)典型具有了深刻的認識功能和有益的教育作用。阿Q是一個連姓都被剝奪的雇農(nóng)形象，精神勝利法成為他賴以生存的精神支柱，自欺欺人、欺軟怕硬的性格特征既是辛亥革命前后這些流浪雇農(nóng)的表現(xiàn)，又體現(xiàn)出了中國農(nóng)民身上一定程度上存在的劣根性。這種特征既是一個時代人物性格的特征，又是不同時代、階層人物性格的典型，表現(xiàn)出了藝術(shù)概括性即典型的共性。(4)藝術(shù)典型在個性中體現(xiàn)出了共性，在特殊中體現(xiàn)出了普遍性，在偶然性中體現(xiàn)出了必然性。

80.(1)藝術(shù)創(chuàng)造是一個復雜的過程，從邏輯上，這一過程可以分為藝術(shù)體驗、藝術(shù)構(gòu)思和藝術(shù)表現(xiàn)三個階段；而在實踐中，三個階段表現(xiàn)為連續(xù)的和不可分割的整體。

①藝術(shù)體驗是藝術(shù)創(chuàng)作的準備階段。它是創(chuàng)造主體在長期積淀的審美經(jīng)驗的基礎上，充分調(diào)動情感、想象、聯(lián)想等心理要素，對特定的審美對象進行審視、體味和理解的過程。藝術(shù)體驗通常包含三部分：材料的儲備和審美經(jīng)驗的積累；審美發(fā)現(xiàn)和審美領悟的發(fā)生；創(chuàng)造欲望的萌動及動機的生成。

②藝術(shù)構(gòu)思是指藝術(shù)創(chuàng)作者在藝術(shù)體驗的基礎上，以特定的創(chuàng)作動機為引導，通過各種心理活動和特定的藝術(shù)思維方式，對原始素材進行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術(shù)意象的過程。藝術(shù)意象是藝術(shù)創(chuàng)作者的審美情感與客觀事物相融合的產(chǎn)物。

③藝術(shù)表現(xiàn)是指藝術(shù)創(chuàng)作者選擇并運用特定的藝術(shù)語言，將自己藝術(shù)構(gòu)思中已經(jīng)基本形成的藝術(shù)意象最終呈現(xiàn)為物態(tài)的存在，使之成為具體可感的藝術(shù)形象或藝術(shù)情境。在藝術(shù)表現(xiàn)的過程中，主體審美傾向逐漸明確，藝術(shù)語言得到錘煉，藝術(shù)意蘊得到升華。

(2)鄭板橋這段話形象地描述了藝術(shù)創(chuàng)作的過程。首先，“眼中之竹”即是藝術(shù)體驗的階段，創(chuàng)作者將客體世界作為體驗的對象加以把握；其次，“胸中之竹”是藝術(shù)構(gòu)思的成果，它不是客觀世界的機械再現(xiàn)，而是經(jīng)過創(chuàng)作者再創(chuàng)造的產(chǎn)物；第三，“手中之竹”是藝術(shù)表現(xiàn)的最終結(jié)果，是藝術(shù)意象的物態(tài)化。(3)結(jié)合材料作出分析。

81.藝術(shù)與宗教之間存在的對立面、差異：①宗教是對社會生活的歪曲反映藝術(shù)是對生活真實的反映。②宗教要求對彼岸世界的心靈感悟而藝術(shù)要求對現(xiàn)實世界和世俗感情的形象表現(xiàn)。③宗教的對象是神是人本質(zhì)力量的異化人們在神面前感到自己是渺小的藝術(shù)的對象是全面的社會生活是人的本質(zhì)力量的對象化人們在藝術(shù)面前感到自身的力量、智慧和美。④宗教是麻醉人們的鴉片勸人到彼岸世界去尋求精神的慰藉它是對人心靈的麻醉藝術(shù)是生活的教科書鼓舞人們在現(xiàn)實生活中去實現(xiàn)自己的自由創(chuàng)造的本質(zhì)它是對人心靈的凈化。⑤宗教相信自己的對象超自然實體即神靈的真實存在而藝術(shù)卻不相信自己創(chuàng)造的對象的真實存在。藝術(shù)與宗教存在著某些共同點：①藝術(shù)與宗教都是對社會生活的形象反映。②都蘊涵了感情與幻想成分。③都是對社會生活全面的反映。④都能使人的精神得到慰藉產(chǎn)生愉悅與希望。藝術(shù)與宗教的相互影響：①宗教為了自身的存在和發(fā)展就必然要利用藝術(shù)營造膜拜的氛圍從感情上感染信徒就必須要求利用藝術(shù)表現(xiàn)世俗的感情。②宗教為藝術(shù)提供了題材。③宗教往往是藝術(shù)產(chǎn)生的組織者在特定的歷史時期宗教以自己強大的政治和經(jīng)濟力量組織大規(guī)模的藝術(shù)生產(chǎn)活動。藝術(shù)與宗教之間存在的對立面、差異：①宗教是對社會生活的歪曲反映,藝術(shù)是對生活真實的反映。②宗教要求對彼岸世界的心靈感悟,而藝術(shù)要求對現(xiàn)實世界和世俗感情的形象表現(xiàn)。③宗教的對象是神,是人本質(zhì)力量的異化,人們在神面前感到自己是渺小的,藝術(shù)的對象是全面的社會生活,是人的本質(zhì)力量的對象化,人們在藝術(shù)面前感到自身的力量、智慧和美。④宗教是麻醉人們的鴉片,勸人到彼岸世界去尋求精神的慰藉,它是對人心靈的麻醉,藝術(shù)是生活的教科書,鼓舞人們在現(xiàn)實生活中去實現(xiàn)自己的自由創(chuàng)造的本質(zhì),它是對人心靈的凈化。⑤宗教相信自己的對象超自然實體即神靈的真實存在,而藝術(shù)卻不相信自己創(chuàng)造的對象的真實存在。藝術(shù)與宗教存在著某些共同點：①藝術(shù)與宗教都是對社會生活的形象反映。②都蘊涵了感情與幻想成分。③都是對社會生活全面的反映。④都能使人的精神得到慰藉,產(chǎn)生愉悅與希望。藝術(shù)與宗教的相互影響：①宗教為了自身的存在和發(fā)展,就必然要利用藝術(shù)營造膜拜的氛圍,從感情上感染信徒,就必須要求利用藝術(shù)表現(xiàn)世俗的感情。②宗教為藝術(shù)提供了題材。③宗教往往是藝術(shù)產(chǎn)生的組織者,在特定的歷史時期,宗教以自己強大的政治和經(jīng)濟力量,組織大規(guī)模的藝術(shù)生產(chǎn)活動。

82.藝術(shù)批評具有二重性的特點，即科學性與藝術(shù)性的統(tǒng)一。

(1)藝術(shù)批評具有科學性。藝術(shù)批評家需要在藝術(shù)鑒賞的基礎上，運用一定的哲學、美學和藝術(shù)學理論，對藝術(shù)作品和藝術(shù)進行分析與研究，并且作出判斷與評價，為人們提供具有理論性和系統(tǒng)性的知識。由于藝術(shù)批評是一種偏重于理性分析的科學活動，它同藝術(shù)鑒賞既有聯(lián)系，又有區(qū)別。一般來講，藝術(shù)鑒賞偏重于感性，藝術(shù)批評則偏重于理性；藝術(shù)鑒賞更多帶有個人主觀性的特點，藝術(shù)批評則需要符合客觀規(guī)律性。因此，“鑒賞可以不含有批評的意味，但批評卻必然是經(jīng)歷過鑒賞這個階段。一個藝術(shù)愛好者，絕不應該止于鑒賞，應該做進一步的批評，因為只有批評，才能認識藝術(shù)的真面目，才能對于藝術(shù)有正確的批評?！彼囆g(shù)批評的這種科學性特點，使得它必然要從社會科學和自然科學的各學科中吸取觀點、理論和方法，呈現(xiàn)出多元化和綜合化的趨勢。尤其是20世紀以來，隨著現(xiàn)代科學的不斷發(fā)展，藝術(shù)批評從心理學、語言學、社會學、文化人類學、民俗學等許多學科中吸取了不少研究成果，形成了多種多樣的批評方法和流派。其中影響較大的包括心理批評、原型批評、英國新批評學派、社會批評、語義學派、結(jié)構(gòu)主義、現(xiàn)象學批評、分解主義、闡釋學等等。形形色色的批評方法與流派，使藝術(shù)批評成為一門獨立的學科。

(2)藝術(shù)批評又應當具有藝術(shù)性。藝術(shù)批評作為一門特殊的科學，與其他的科學不同，它既需要冷靜的頭腦，也需要強烈的感情，既離不開理性的分析，更離不開藝術(shù)的感受。藝術(shù)批評必須以藝術(shù)鑒賞中的具體感受為出發(fā)點，因而優(yōu)秀的批評家往往具有敏銳的感知力、豐富的想象力和強烈的情感體驗，才能真正認識和把握作品的成敗得失。尤其是藝術(shù)批評文章也應當具有藝術(shù)的感染力，才能真正打動讀者，說服讀者，真正發(fā)揮批評的作用。從某種意義上講，藝術(shù)批評是一門科學，也是一種文藝體裁。優(yōu)秀的藝術(shù)批評文章不僅應當邏輯清晰、論證嚴謹，而且應當文字優(yōu)美、生動感人，給人們一種特殊的美感享受。事實上，不少優(yōu)秀的藝術(shù)批評文章，本身就是一篇優(yōu)秀的散文，如西晉陸機的《文賦》就是一篇用賦體形式寫成的文論，其中的“觀古今于須臾，撫四海于一瞬”等名句，流傳千古，至今不衰。魯迅為柔石、殷夫的作品所寫的序文，都是具有強烈藝術(shù)感染力的優(yōu)秀散文，給人以美的感受。

藝術(shù)批評的二重性特點，決定了藝術(shù)批評既帶有強烈的個人色彩，又具有客觀的共同標準。因此，藝術(shù)批評的標準應當是思想性和藝術(shù)性的完美統(tǒng)一。思想性是指藝術(shù)作品具有的思想意義和所達到的思想水平，它是藝術(shù)作品內(nèi)在的靈魂。藝術(shù)性是指藝術(shù)作品在藝術(shù)構(gòu)思、藝術(shù)語言、藝術(shù)表現(xiàn)手法等方面所達到的水平，特別是從整體上達到完美的藝術(shù)境界，具有獨創(chuàng)的藝術(shù)風格。當然，凡是優(yōu)秀的藝術(shù)作品，總是達到了思想與藝術(shù)、內(nèi)容與形式的完美統(tǒng)一，藝術(shù)批評也應當從這種統(tǒng)一的角度去評價藝術(shù)作品。

藝術(shù)批評作為藝術(shù)鑒賞的深化和發(fā)展，在藝術(shù)生產(chǎn)中發(fā)揮著重要的作用。

83.(1)藝術(shù)創(chuàng)造是一個復雜的過程這一過程可以分為藝術(shù)體驗、藝術(shù)構(gòu)思、藝術(shù)表現(xiàn)三個階段這三個階段表現(xiàn)為連續(xù)的和不可分割的整體。藝術(shù)體驗是藝術(shù)創(chuàng)造的準備階段。它是創(chuàng)造主體在審美經(jīng)驗的基礎上充分調(diào)動情感、想象、聯(lián)想等心理要素對特定的審美對象進行審視、體味和理解的過程。藝術(shù)體驗通常包含三部分：材料的儲備和審美經(jīng)驗的積累；審美發(fā)現(xiàn)和審美領悟的發(fā)生；創(chuàng)造欲望的萌動及動機的生成。(2)藝術(shù)構(gòu)思階段。藝術(shù)構(gòu)思是指藝術(shù)創(chuàng)造者在藝術(shù)體驗的基礎上以特定的創(chuàng)作動機為引導通過各種心理活動和特定的藝術(shù)思維方式對原始素材(1)藝術(shù)創(chuàng)造是一個復雜的過程，這一過程可以分為藝術(shù)體驗、藝術(shù)構(gòu)思、藝術(shù)表現(xiàn)三個階段，這三個階段表現(xiàn)為連續(xù)的和不可分割的整體。藝術(shù)體驗是藝術(shù)創(chuàng)造的準備階段。它是創(chuàng)造主體在審美經(jīng)驗的基礎上，充分調(diào)動情感、想象、聯(lián)想等心理要素，對特定的審美對象進行審視、體味和理解的過程。藝術(shù)體驗通常包含三部分：材料的儲備和審美經(jīng)驗的積累；審美發(fā)現(xiàn)和審美領悟的發(fā)生；創(chuàng)造欲望的萌動及動機的生成。(2)藝術(shù)構(gòu)思階段。藝術(shù)構(gòu)思是指藝術(shù)創(chuàng)造者在藝術(shù)體驗的基礎上，以特定的創(chuàng)作動機為引導，通過各種心理活動和特定的藝術(shù)思維方式，對原始素材

84.(1)①形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動中從體驗生活，到進行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象，并將其物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式。它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進行的復雜心理活動。②形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點。形象思維的具象性是指形象思維始終以具體可感的事象或物象作為思維的材料；形象思維的可感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩；形象思維的創(chuàng)造性是指在原有思維材料基礎上促成新形象或新意境的生成。(2)①抽象思維是運用概念來進行判斷、推理和論證的思維方法。②形象思維與抽象思維在藝術(shù)家的創(chuàng)造活動中共同起作用，二者可以相互補充和促進。(3)①靈感是指藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中的某一時間內(nèi)，突然出現(xiàn)精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現(xiàn)象，呈現(xiàn)為遠遠超出平常水準的創(chuàng)作沖動和創(chuàng)作能力，藝術(shù)構(gòu)思或傳達通過頓悟獲得飛躍。②靈感具有突發(fā)性、超常性、易逝性。③形象思維與靈感有一定聯(lián)系，二者往往交互作用。

85.藝術(shù)創(chuàng)作過程大體上可分為藝術(shù)體驗、藝術(shù)構(gòu)思和藝術(shù)表現(xiàn)三個階段，它們相互交織，形成了一個有機的動態(tài)過程。(1)藝術(shù)體驗，是藝術(shù)創(chuàng)作的準備階段。它是創(chuàng)作主體在審美經(jīng)驗的基礎上，充分調(diào)動情感、想象、聯(lián)想等心理要素，對特定的審美對象進行審視、體味和理解的過程。藝術(shù)體驗包括了三個方面:①材料的儲備和審美經(jīng)驗的積累。②審美發(fā)現(xiàn)和審美領悟的發(fā)生。③創(chuàng)造欲望的萌動及動機的生成。(2)藝術(shù)構(gòu)思，是指藝術(shù)創(chuàng)作者在藝術(shù)體驗的基礎上，以特定的創(chuàng)作動機為引導，通過各種心理活動和特定藝術(shù)思維方式，對原始素材進行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術(shù)意象的過程。構(gòu)思的方式及運作手段有:整合、變形、移情、意蘊的凝結(jié)。藝術(shù)構(gòu)思形成了藝術(shù)意象，它是藝術(shù)創(chuàng)作者在構(gòu)思的過程中，將主體的審美情感、審美認識與把握到的客觀審美物象相融合，并以一定的藝術(shù)表現(xiàn)方式和語言為媒介，所形成的存在于主體觀念中的藝術(shù)形象或情境。(3)藝術(shù)表現(xiàn)是指藝術(shù)創(chuàng)作者選擇并運用特定的藝術(shù)語言，將自己的藝術(shù)構(gòu)思中已經(jīng)基本形成的藝術(shù)意象最終呈現(xiàn)為物態(tài)的存在，使之成為具體可感的藝術(shù)形象、藝術(shù)情境或形象體系的過程。藝術(shù)家在物化表現(xiàn)過程中應當進一步深化作品的內(nèi)涵，這包括下列四個方面:①主體在物化的表現(xiàn)過程中呈現(xiàn)出鮮明的審美傾向。②主體在物化的過程中應不斷進行藝術(shù)語言的錘煉。③藝術(shù)意蘊將在物化過程中獲得提升。④藝術(shù)內(nèi)涵獲得深化的表征是形象、意境或典型的生成。

86.①藝術(shù)作品中的再現(xiàn)指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。再現(xiàn)著重反映對象的客觀特征一般表現(xiàn)為藝術(shù)家對他所認識的對象或社會生活的具體描繪感性的、理解的因素比較顯著在創(chuàng)作手法上偏重于寫實和逼真即追求感性形式的完美和現(xiàn)象的真實；在藝術(shù)創(chuàng)作傾向上偏重于認識客體再現(xiàn)現(xiàn)實。再現(xiàn)具有平易近人、真實寫照、形神兼?zhèn)涞忍攸c一般為觀眾所喜聞樂見。②表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想以及主體對客體世界的思考和評判。表現(xiàn)重視主體意識重視表現(xiàn)個性和自我。表現(xiàn)是藝術(shù)家運用藝術(shù)手段直接表達自己的情感體驗和審美理想理性的、情感的因素比較顯著在藝術(shù)創(chuàng)作手法上偏重于理想地表現(xiàn)對象或拋棄具體的物象追求超感覺的內(nèi)容和觀念采取象征、寓意、夸張、變形以至抽象等藝術(shù)語言以突破感受的經(jīng)驗習慣；在藝術(shù)創(chuàng)作傾向上則偏重于表現(xiàn)自我改變客體表達理想。藝術(shù)中的表現(xiàn)具有震憾人心、高度概括、不求形似等特點。③再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的。再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表現(xiàn)性作品雖然所表達的主要是心理和情感的真實但也具有再現(xiàn)性。在藝術(shù)創(chuàng)作過程中藝術(shù)家無需從外部造型、色彩或紋飾上去模擬外物、再現(xiàn)現(xiàn)實而是通過自由運用形式美的規(guī)律從作品的外在形式上對自身作情感上的直接肯定表現(xiàn)出一定的情緒、格調(diào)、審美趣味和審美理想。在藝術(shù)創(chuàng)作中再現(xiàn)不能完全沒有表現(xiàn)表現(xiàn)也不能完全脫離再現(xiàn)兩者或者達到完美的統(tǒng)一或者各有側(cè)重程度的不同但并非以一者取消另一者。再現(xiàn)與表現(xiàn)作為藝術(shù)創(chuàng)作中的兩種基本手段和方法本身并無優(yōu)劣之分它們可以分別適應不同時代、社會、體裁、題材、風格、趣味等的需要和特性。①藝術(shù)作品中的再現(xiàn)，指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。再現(xiàn)著重反映對象的客觀特征，一般表現(xiàn)為藝術(shù)家對他所認識的對象或社會生活的具體描繪，感性的、理解的因素比較顯著，在創(chuàng)作手法上偏重于寫實和逼真，即追求感性形式的完美和現(xiàn)象的真實；在藝術(shù)創(chuàng)作傾向上偏重于認識客體，再現(xiàn)現(xiàn)實。再現(xiàn)具有平易近人、真實寫照、形神兼?zhèn)涞忍攸c，一般為觀眾所喜聞樂見。②表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想