2022年甘肅省嘉峪關市普通高校對口單招藝術概論自考預測試題(含答案)

2022年甘肅省嘉峪關市普通高校對口單招藝術概論自考預測試題(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.代表古希臘悲劇藝術最高成就的是（），他被后世稱為“悲劇之父”。A.A.埃斯庫羅斯B.索?？死账笴.歐里庇德斯D.阿里斯托芬

2.下列戲劇作品中，創(chuàng)作于古希臘時期的是（）。A.《欽差大臣》B.《羅密歐與朱麗葉》C.《被縛的普羅米修斯》D.《等待戈多》

3.第一個正式播放彩色電視節(jié)目的是()

A.英國B.中國C.美國D.德國

4.在我國，提出“以美育代宗教”這一思想的是______。A.A.王國維B.蔡元培C.魯迅D.胡適

5.《安魂曲》是______的作品。()

A.貝多芬B.莫扎特C.海頓D.舒伯特

6.下列不屬于我國藝術家張藝謀執(zhí)導的電影是______。A.A.《英雄》B.《一個都不能少》C.《我的父親母親》D.《漂亮媽媽》

7.情感是人所特有的，它是在人類社會發(fā)展過程中產生的，因此帶有（）。A.階級的選擇性B.個人的表現(xiàn)性C.社會歷史性D.不可抗拒性

8.對當代科學產生很大影響的科幻小說家是______。A.A.卡夫卡B.薩特C.哈代D.儒勒·凡爾納

9.《人間詞話》明確提出了_____說。

A.境界B.格律C.神韻D.格調

10.中國電影《芙蓉鎮(zhèn)》的導演是______。()

A.謝晉B.吳貽弓C.謝鐵驪D.謝飛

11.《雀之靈》是我國白族舞蹈家楊麗萍創(chuàng)作的______。

A.獨舞B.雙人舞C.三人舞D.群舞

12.下列屬于法國著名小說家福樓排拜創(chuàng)作的名著是()

A.《羊脂球》B.《包法利夫人》C.《項鏈》D.《紅與黑》

13.米開朗琪羅是________文藝復興時期的雕塑藝術大師。（）A.A.法國B.意大利C.英國D.德國

14.《自由女神引導人民》是法國_____繪畫垢代表作品。

A.古典主義

B.浪漫主義

C.現(xiàn)實主義

D.印象主義

15.最早提出“寓教于樂”的美學家是______。A.A.柏拉圖B.亞里士多德C.賀拉斯D.普洛丁

16.賀拉斯最重要的美學著作是______。A.A.《詩品》B.《詩學》C.《詩藝》D.《美學》

17.俄國“巡回畫派”中最著名的作品有《近衛(wèi)軍臨刑的早晨》、《女貴族莫洛佐娃》，其作者是（）。A.列賓B.蘇里柯夫C.委拉斯貴支D.喬托

18.《西廂記》的作者是我國元代的()

A.關漢卿B.湯顯祖C.王實甫D.馬致遠

19.賀拉斯最重要的美學著作是()

A.《詩品》B.《詩學》C.《詩藝》D.《美學》

20.傳播指的是__________。（）

A.某種信息在時間和空間的移動和變化

B.某種信息在空間上的移動和變化

C.某種信息在時間上的移動和變化

D.某種信息在時間上的移動

21.持游戲說這一觀點，認為藝術起源于人類所具有的游戲本能的思想家是（）。

A.德謨克利特B.亞里士多德C.蘇珊?朗格D.斯賓塞

22.雕刻《晨》、《暮》、《晝》、《夜》的作者是（）。A.米隆B.多那太羅C.米開朗琪羅D.羅丹

23.我國占代美學理論著作《藝概》的作者是______。

A.王國維B.葉燮C.李漁D.劉熙載

24."三一律"是歐洲_____戲劇的創(chuàng)作法則。A.A.文芯復興B.古典主義C.浪漫主義D.現(xiàn)實主義

25.清初畫家______的《荷花水鳥圖》創(chuàng)造出了物我合一、悲涼慘淡的意境。

A.石濤B.朱耷C.鄭板橋D.任伯年

26.美國1927年攝制的第一部有聲影片是（）。

A.《相見恨晚》B.《紅色的沙漠》C.《爵士歌王》D.《名利場》

27.（）世紀下半葉出現(xiàn)了羅丹的名作《思想者》、《巴樂扎克像》等。A.A.19B.18C.17D.16

28.我國古代提出“景中生情，情中含景，故曰景者情之景，情者景之情也”這一關于“意境”主張的人是__________。（）

A.西晉陸機B.宋代嚴羽C.明清之際王夫之D.清代王士禎

29.著有《精神分析引論》進行精神分析學研究的是()

A.格式塔B.弗洛伊德C.瓦薩里D.瓊斯

30.人類最早的史詩《荷馬史詩》產生于______。

A.古希臘B.古羅馬C.以色列D.巴比倫

二、填空題(30題)31.藝術構思可以通過_____、_____和_____三種方式完成。

32.20世紀20年代，蕭友梅在蔡元培的支持下籌建了我國第一所音樂學校_____。

33.藝術創(chuàng)造的過程基本包括___________、___________、___________三個階段。

34.藝術鑒賞中的審美期待視野可分為_____、_____和_____三個方面。

35.音樂以__________、和聲、__________、__________等為基本手段。

36.題材在藝術作品中是__________得以表現(xiàn)的基礎。

37.知覺的基本特征表現(xiàn)為整體性、___________、理解性和___________等。

38.__________批評是以道德為標準對藝術作品進行評價的一種批評形態(tài)，其基本范疇是__________善、惡。

39.以藝術作品的存在方式為依據，可以將藝術分為_____藝術、_____藝術和_____藝術。

40.雕塑分為_____雕和_____雕。

41.形象思維具有突出的___________功能。

42.文學藝術的基本特征是_____、_____和_____。

43.藝術作品凝聚著藝術家的__________和__________，融匯入藝術家的知、情、意。

44.王獻之是我國_____時期的大書法家。

45.文學藝術的基本特征是_____、_____和_____．

46.根據審美需要，建筑可以分為_____、_____等。

47.藝術傳播的四個要素是__________、__________、__________、__________。

48.藝術形象是_____與_____的統(tǒng)一，感性與理性的統(tǒng)一，思想和情感的統(tǒng)一。

49.藝術作品的構成因素可以被看作是__________的統(tǒng)一、__________的統(tǒng)一、__________的統(tǒng)一。

50.想象分為___________性想象和___________性想象，藝術創(chuàng)造主要依靠___________性想象。

51.一般說來，我國古代的園林可分為兩大類，一類是北主大型的_____園林，另一類是江南小型的_____園林。

52.表情藝術最基本的美學特征就是抒情性、__________、表演性、__________和韻律美。

53.藝術創(chuàng)造中的主要心理因素包括___________、___________、___________、___________四個方面。

54.藝術意蘊具有__________性和__________性。

55.造型藝術是一種再現(xiàn)性空間藝術，也是一種靜態(tài)的__________。主要包括繪畫、__________、攝影、書法藝術等。

56.電視藝術有__________、__________、__________等。

57."詩中有畫、畫中有詩"是北宋大文學家_____對唐代作家_____詩畫藝術特點的概括。

58.實用藝術作為表現(xiàn)性空間藝術，主要包括__________、園林藝術、__________等。

59.戲劇藝術的三要素是____________________、__________、__________。

60.__________批評是以藝術與社會的關系為基準評價藝術的一種批評形態(tài)。

三、簡答題(10題)61.如何理解藝術作品內容與形式的關系?

62.簡述藝術作品中感性與理性的關系。

63.簡述審美感知在藝術創(chuàng)作中的作用。

64.簡述藝術批評家的態(tài)度。

65.簡要說明藝術作品中內容與形式的關系。

66.簡述形象思維。

67.簡述審美理解在藝術創(chuàng)作中的作用。

68.簡述藝術發(fā)展中繼承與創(chuàng)新的關系。

69.23.簡述3種主要的藝術批評形態(tài)

70.藝術傳播有哪些要素?

四、主觀題(10題)71.以具體作品為例，試論藝術作品的三個層次。

72.建筑賞析：《帕提農神廟》

73.藝術傳播有哪些要素?

74.簡要說明藝術作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關系。

75.舉例說明綜合藝術的種類。

76.簡述藝術創(chuàng)作中審美理解的內涵。

77.簡述抽象思維在藝術創(chuàng)作中的作用。

78.簡述工藝藝術的基本特征。

五、論述題(10題)79.以歐洲文藝復興和現(xiàn)代藝術流派出現(xiàn)為例，試說明藝術流派和藝術思潮的產生與社會變革和社會思潮的聯(lián)系。

80.試論藝術意境的基本內涵及其基本特色。

81.為什么說藝術是社會生活的反映?

82.27.結合具體的藝術作品，論述藝術創(chuàng)作的過程。

83.比較哥特式藝術、羅可可藝術和巴洛克藝術的風格特點。

84.舉例論述藝術鑒賞過程中的審美效應。

85.論述關于藝術發(fā)生的幾種主要學說。

86.為什么在藝術鑒賞中會產生“一千個人心中有一千個哈姆雷特”的現(xiàn)象?

87.試述表情藝術的種類及基本特征。

88.試論述藝術創(chuàng)作心理中審美感知和審美想象的要素。

六、(0題)89.《木蘭詩》是______朝的作品。()

A.南北B.唐C.漢D.宋

參考答案

1.A

2.C

3.C20世紀50年代，電視迅猛發(fā)展，很快遍及世界各個國家和地區(qū)。1954年美國首先播放了彩色電視節(jié)目，為電視藝術的發(fā)展帶來了一次重大飛躍。

4.B

5.B

6.D

7.C

8.D

9.A

10.A

11.A

12.B

13.B

14.B

15.C

16.C

17.B

18.C

19.C

20.A

21.D18世紀的德國哲學家席勒和19世紀的英國哲學家斯賓塞提出過一套“席勒一斯賓塞理論”，這種理論簡單地說，就是認為藝術起源于人類所具有的游戲本能。

22.C

23.A

24.B

25.B

26.C1927年攝制的《爵士歌王》是人類歷史上第一部加了對白的電影，是世界上第一部有聲電影，曾多次翻拍。

27.A

28.C

29.B弗洛伊德(SigmundFreud，1856—1939)，奧地利猶太心理學家、精神病醫(yī)師，精神分析學派創(chuàng)始人，并把人格區(qū)分為自我、本我和超我三個部分。

30.A

31.整合移情變形

32.國立音樂院

33.藝術體驗藝術構思藝術表現(xiàn)

34.文體期待意象期待意蘊期待

35.旋律配器復調

36.作品主題

37.選擇性恒常性

38.倫理

39.時間空間時空

40.圓浮

41.審美創(chuàng)造

42.間接性廣闊性想像性

43.審美理想審美情趣

44.東晉

45.間接性廣闊性情感性

46.園林建筑紀念性建筑

47.藝術信息受傳者傳播主體傳播媒介

48.個性共性

49.內容與形式感性與理性再現(xiàn)與表現(xiàn)

50.再造創(chuàng)造創(chuàng)造

51.皇家私家

52.表現(xiàn)性節(jié)奏性

53.審美感知審美想象審美情感審美理解

54.多義模糊

55.視覺藝術雕塑

56.電視劇文藝專題片文藝訪談

57.蘇軾王維

58.建筑藝術實用工藝

59.劇本演員觀眾

60.社會歷史

61.藝術作品的內容與形式是對立統(tǒng)一、互相包容、互相轉化的關系。兩者都以對方的存在而存在。不可想象會存在沒有內容的形式和沒有形式的內容。所以也不存在只有形式或只有內容的藝術作品?！叭绻问绞莾热莸谋憩F(xiàn)它必和內容緊密的聯(lián)系著你要想把它從內容分出來那就等消滅了內容；反過來你要想把內容從形式分出來那就等于消滅了形式?！绷硗庑问绞莾热莸耐庥^形式不佳肯定會影響對內容的鑒賞。所以在接受活動中從這一意義上說藝術形式確是具有先行性的而且也是有決定性的另外從接受角度來看美術電影音樂等作品它們的形式本身就是內容就是說這些作品形式不但體現(xiàn)了作品的內容同時它們也決定了自身的內容。已完成的作品中內容與形式是緊密結合的成為一個整體的兩個方面。藝術作品的內容與形式是對立統(tǒng)一、互相包容、互相轉化的關系。兩者都以對方的存在而存在。不可想象會存在沒有內容的形式和沒有形式的內容。所以也不存在只有形式或只有內容的藝術作品?！叭绻问绞莾热莸谋憩F(xiàn),它必和內容緊密的聯(lián)系著,你要想把它從內容分出來,那就等消滅了內容；反過來,你要想把內容從形式分出來,那就等于消滅了形式?！绷硗庑问绞莾热莸耐庥^,形式不佳,肯定會影響對內容的鑒賞。所以,在接受活動中,從這一意義上說,藝術形式確是具有先行性的,而且也是有決定性的,另外,從接受角度來看美術,電影,音樂等作品它們的形式本身就是內容,就是說這些作品形式不但體現(xiàn)了作品的內容,同時它們也決定了自身的內容。已完成的作品中,內容與形式是緊密結合的,成為一個整體的兩個方面。

62.(1)在藝術作品中感性更多的是指蘊含于作品之中的情感因素以及寄寓在形式之中的感性特色(2)在藝術作品中理性是指通過作品的形象情境及意境所凸顯出的理性內涵。(3)在藝術作品中感性與理性統(tǒng)一于文化、一方面藝術作品表現(xiàn)為感性形式和理性內容的統(tǒng)一；另一方面藝術作品還表現(xiàn)為情感因素和理性精神的統(tǒng)一。(1)在藝術作品中,感性更多的是指蘊含于作品之中的情感因素,以及寄寓在形式之中的感性特色(2)在藝術作品中,理性是指通過作品的形象情境及意境所凸顯出的理性內涵。(3)在藝術作品中,感性與理性統(tǒng)一于文化、一方面藝術作品表現(xiàn)為感性形式和理性內容的統(tǒng)一；另一方面藝術作品還表現(xiàn)為情感因素和理性精神的統(tǒng)一。

63.(1)感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物經由人的感覺器官在人的大腦中的主觀映象，是對事物個別屬性的反映。審美感覺是人在審美活動中的一種特殊感覺。知覺，則是在感覺的基礎上對事物的綜合的、整體性的把握，審美知覺的對象不是事物的客觀物理屬通常是交織在一起、共同發(fā)揮作用的。(2)審美感覺是我們進入審美世界的第一個臺階。審美知覺與審美感覺有聯(lián)系也有區(qū)別。審美知覺的主要作用在于其整體性、選擇性、情感性、統(tǒng)覺性的特點與審美活動的適應性。

64.批評態(tài)度是批評家批評原則的體現(xiàn)，是決定藝術批評是否客觀、正確、令人信服的重要因素。(1)藝術批評家應持實事求是的客觀態(tài)度。即應從藝術作品的實際出發(fā)，好處說好，壞處說壞，既不粉飾唱贊歌，也不貶謫至死地。(2)藝術批評家應持全面、公正的科學態(tài)度。全面，是指藝術批評家在批評時應充分顧及、考慮和分析對象各個方面的因素及其聯(lián)系，并作辯證對待；切忌管中窺豹，以部分代整體，否則得出的結論只會是片面的、偏離本質的。公正，是指藝術批評家對于各種各樣的藝術有了良好的批評素養(yǎng)，沒有良好的批評態(tài)度，藝術批評家也是難以出現(xiàn)的。

65.(1)藝術作品的內容是指經過藝術家體驗、加工和創(chuàng)造的人類生活其中既包含著對客觀存在的一定的社會生活的能動反映又凝聚著藝術家對一定社會生活的感受和評價融入藝術家的知、情、意。(2)藝術作品的形式是指藝術作品內容的存在方式亦即作品的內部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)其內部聯(lián)系表現(xiàn)為內部形式包括內容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式主要指結構；其外部表現(xiàn)形態(tài)呈現(xiàn)為外部形式即表現(xiàn)內容的方式和手段包括藝術語言藝術手法、類型體裁等。(3)藝術作品的內容和形式是不可分割的有機體。在藝術創(chuàng)作中內容常常起到主導(1)藝術作品的內容，是指經過藝術家體驗、加工和創(chuàng)造的人類生活，其中既包含著對客觀存在的一定的社會生活的能動反映，又凝聚著藝術家對一定社會生活的感受和評價，融入藝術家的知、情、意。(2)藝術作品的形式，是指藝術作品內容的存在方式，亦即作品的內部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)，其內部聯(lián)系表現(xiàn)為內部形式，包括內容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式，主要指結構；其外部表現(xiàn)形態(tài)呈現(xiàn)為外部形式，即表現(xiàn)內容的方式和手段，包括藝術語言，藝術手法、類型體裁等。(3)藝術作品的內容和形式是不可分割的有機體。在藝術創(chuàng)作中，內容常常起到主導

66.①形象思維是藝術家在創(chuàng)作活動中從發(fā)現(xiàn)和體驗生活到進行藝術構思、形成藝術意象并將其物化為藝術形象或藝術意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進行的復雜心理活動。②形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點。形象思維的具象性是指形象思維始終要以具體可感的事象或物象作為思維的材料；形象思維的情感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩；形象思維的創(chuàng)造性是指形象思維可在原有思維材料基礎上促成新形象或新意境。①形象思維是藝術家在創(chuàng)作活動中從發(fā)現(xiàn)和體驗生活，到進行藝術構思、形成藝術意象，并將其物化為藝術形象或藝術意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式，它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進行的復雜心理活動。②形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點。形象思維的具象性是指形象思維始終要以具體可感的事象或物象作為思維的材料；形象思維的情感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩；形象思維的創(chuàng)造性是指形象思維可在原有思維材料基礎上促成新形象或新意境。

67.(1)審美理解是人在審美過程中對主體與審美對象的相互聯(lián)系、內容與形式的審美特性及其規(guī)律的認識、領悟或把握。(2)審美理解是和感知、情感、想像等心理因素交織在一起的、領悟式的理解體現(xiàn)出積淀在感性中的理性是審美判斷和邏輯推理的結果。(3)審美理解是美感演化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想像和聯(lián)想的展開并促成藝術意蘊的升華。(1)審美理解是人在審美過程中對主體與審美對象的相互聯(lián)系、內容與形式的審美特性及其規(guī)律的認識、領悟或把握。(2)審美理解是和感知、情感、想像等心理因素交織在一起的、領悟式的理解，體現(xiàn)出積淀在感性中的理性，是審美判斷和邏輯推理的結果。(3)審美理解是美感演化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想像和聯(lián)想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

68.在促進藝術發(fā)展的各種因素中繼承和創(chuàng)新是一對重要的范疇二者的辯證關系則是藝術發(fā)展的一條基本規(guī)律。(1)藝術的發(fā)展是有其內在繼承性的這種繼承性反映著社會意識形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。(2)藝術的歷史繼承性首先表現(xiàn)為對本民族藝術傳統(tǒng)的吸收和接受以及對其他民族和國家優(yōu)秀文化和藝術成果的吸納。(3)藝術的歷史繼承性在藝術的形式與技巧、內容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面均有突出的表現(xiàn)。藝術發(fā)展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程其間繼承和創(chuàng)新是緊緊聯(lián)在一起的。沒有繼承．便不會有創(chuàng)新。在藝術在促進藝術發(fā)展的各種因素中，繼承和創(chuàng)新是一對重要的范疇，二者的辯證關系則是藝術發(fā)展的一條基本規(guī)律。(1)藝術的發(fā)展是有其內在繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。(2)藝術的歷史繼承性，首先表現(xiàn)為對本民族藝術傳統(tǒng)的吸收和接受，以及對其他民族和國家優(yōu)秀文化和藝術成果的吸納。(3)藝術的歷史繼承性，在藝術的形式與技巧、內容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面均有突出的表現(xiàn)。藝術發(fā)展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程，其間，繼承和創(chuàng)新是緊緊聯(lián)在一起的。沒有繼承．便不會有創(chuàng)新。在藝術

69.23.

藝術批評是根據一定的思想立場和美學原則、理論體系，對以藝術作品為中心的一切藝術現(xiàn)象進行理性分析和審美判斷的創(chuàng)造性文化活動。(以下任選三種)

①社會歷史批評立足于“客體世界”來評價藝術，強調藝術作品必然自覺或不自覺地打上這個社會歷史環(huán)境的印記。藝術作品價值的高低取決于它對社會歷史生活的深刻反映程度以及對社會生活的影響力。如19世紀法國丹納在其《藝術哲學》中從種族、環(huán)境和時代三要素出發(fā)，進行藝術批評。

②心理學批評從創(chuàng)作主體——藝術家的精神世界入手來評價藝術。它既可以從藝術家的創(chuàng)作動機、創(chuàng)作中的心理活動來理解藝術作品，也可以從藝術作品折射出的心理因素出發(fā)來反觀藝術家的心理狀態(tài)。如20世紀奧地利心理學家弗洛伊德運用精神分析方法來研究藝術現(xiàn)象和藝術作品。

③文本批評認為藝術作品本身是一個自足的整體，其意蘊和魅力需要從文本去尋求。尤其注重藝術作品的文本語言和物質媒介。如20世紀西方符號學強調對藝術作品本身或藝術符號的研究。

④接受批評模式強調從接受者的角度研究藝術活動，認為觀眾、聽眾和讀者的接受過程才是藝術研究的中心所在。這種模式突出了接受者在鑒賞藝術作品過程中的能動性和創(chuàng)造性。如20世紀60年代出現(xiàn)在德國的以堯斯和伊塞爾為代表的接受美學強調從接受者的角度研究藝術作品和藝術史。

70.構成藝術傳播的五個要素是藝術傳播主體、藝術傳播內容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術傳播主體即藝術傳播者，指藝術傳播活動中傳送藝術信息的人或機構．是信息的起點和源頭。藝術傳播內容是指通過傳播媒介傳送的藝術信息，包括藝術活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術信息的載體和渠道。受傳者是指藝術傳播活動中接收到藝術信息的受眾。傳播效果是藝術信息在傳播活動中產生的效應，及其對受傳者產生影響的程度。

71.答案要點任何一件藝術作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現(xiàn)的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發(fā)展中不斷變化和革新。藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。藝術家應該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術形象。藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術成果。藝術形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術意蘊。它是指在藝術作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境的深刻領悟和創(chuàng)造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。

72.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。

73.構成藝術傳播的五個要素是藝術傳播主體、藝術傳播內容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術傳播主體即藝術傳播者，指藝術傳播活動中傳送藝術信息的人或機構．是信息的起點和源頭。藝術傳播內容是指通過傳播媒介傳送的藝術信息，包括藝術活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術信息的載體和渠道。受傳者是指藝術傳播活動中接收到藝術信息的受眾。傳播效果是藝術信息在傳播活動中產生的效應，及其對受傳者產生影響的程度。

74.(1)再現(xiàn)是指在藝術創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側重再現(xiàn)的藝術作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現(xiàn)是指在藝術創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側重再現(xiàn)的藝術作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

75.(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

76.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規(guī)律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規(guī)律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

77.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術創(chuàng)作雖然主要依靠藝術家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術性，兩方面應取得內在的協(xié)調。

78.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質特性，既表現(xiàn)出審美價值、又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術。

(2)工藝藝術的基本特征是：

①實用與審美結合；

②既具有物質性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

79.在一個時代或一個時期中，社會上的經濟、政治、哲學、科學以及文化方面的重大斗爭和變革會產生一定的社會思潮，反映到文藝上就會產生一定的文藝思潮。歐洲16世紀，正是資產階級革命的時代。新興資產階級的革命口號是“自由、平等、博愛”，是向封建領主統(tǒng)治者要自由、要平等，而配合這場變革的是文藝復興運動。它的哲學基礎是以人性論和人道主義為核心的反封建、反教會的人文主義思潮。而在藝術領域里，出現(xiàn)了意大利文藝復興三杰——達·芬奇、米開朗基羅、拉斐爾；英國的莎士比亞；西班牙的塞萬提斯等。這一時期是“人類從來沒有經歷過的最偉大的、進步的變革。是一個需要巨人而且產生了巨人——在思維能力、熱情和性格方面，在多才多藝和學識淵博方面的巨人的時代”(恩格斯：《自然辯證法·導言》)。達·芬奇創(chuàng)作的《最后的晚餐》把耶穌和十二個門徒全部人格化了，再不是中世紀帶靈圈、僵化的神了。他的《蒙娜麗莎》描繪的是人，是有著美好瞬間微笑的人。而米開朗基羅的《大衛(wèi)》石雕像，把年輕的大衛(wèi)塑造得非常完美，是人體的典范，他的精神、氣質都是人的，是少年英雄氣質的體現(xiàn)。至于拉斐爾，他塑造的圣母，全部是善良而美麗女人的典型，他認為善良而美麗的女性都可以做圣母，他畫的《西斯廷圣母》、《巖間圣母》、《草地上的圣母》形象都不一樣，表現(xiàn)的都是美麗善良的人間女性。他們歌頌的都是人，而不是神。莎士比亞的戲劇《羅密歐與朱麗葉》、《奧賽羅》、《王子復仇記》同樣無一不是突出了人性美，突出人的神圣。歐美的現(xiàn)代藝術流派的出現(xiàn)，或是革新或是保守或是審美觀點不同而形成的。如法國的巴比松畫派，是受啟蒙學者盧梭的空想主義的影響，希望在現(xiàn)實社會中找到一個世外桃源。他們繼承了17世紀荷蘭畫派和18世紀英國風景畫的優(yōu)秀傳統(tǒng)，到巴比松林區(qū)去追求大自然的意趣，如米勒、科羅等畫家。另一方面他們將風景畫從古典主義束縛下解放出來，又發(fā)掘出比浪漫主義更美妙、更完善的美的境界。19世紀下半葉，印象派畫家不滿足官方學院派的墨守成規(guī)，在藝術上要求創(chuàng)作自由。由于當時光學的迅速發(fā)展，他們在繼承巴比松畫派的基礎上，把光和色的科學原理運用到藝術法則上來，大大豐富了繪畫色彩的表現(xiàn)能力，如莫奈畫的《日出印象》。與此同時出現(xiàn)了后期印象派。逐漸把現(xiàn)實變形，抓住藝術的某一特點給以夸張，就又有了畢加索的立體派，及至以夢境為內容的達利的超現(xiàn)實主義畫派。最后在美國又出現(xiàn)了超級現(xiàn)實主義等眾多流派，這些流派有的只是曇花一現(xiàn)，有的對現(xiàn)代藝術的發(fā)展起到促進作用，有的也有明顯脫離現(xiàn)實的傾向?？傊囆g流派或藝術思潮，必然有其特定的思想基礎、審美傾向和藝術風格、藝術趣味。在藝術領域所出現(xiàn)的具有較大影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向，總離不開一定的社會條件，特別是受到一定的社會思潮和哲學思潮的影響。

80.意境是中國傳統(tǒng)古典美學的一個重要范疇。意境是藝術作品中一種情景交融、虛實相生的境界是藝術中主客觀因素的有機統(tǒng)一。意境中既有來自藝術家主觀的“情”又有來自客觀現(xiàn)實升華的“境”“情”與“境”是有機地融合在一起的情中有境境中有情。藝術意境包含以下三個方面的特點：意境是一種若有若無的朦朧美；意境是一種有限無限的超越美；意境是一種不舍不施的自然美。意境是中國傳統(tǒng)古典美學的一個重要范疇。意境是藝術作品中一種情景交融、虛實相生的境界,是藝術中主客觀因素的有機統(tǒng)一。意境中既有來自藝術家主觀的“情”,又有來自客觀現(xiàn)實升華的“境”,“情”與“境”是有機地融合在一起的,情中有境,境中有情。藝術意境包含以下三個方面的特點：意境是一種若有若無的朦朧美；意境是一種有限無限的超越美；意境是一種不舍不施的自然美。

81.任何藝術作品都是藝術家對于社會生活的能動反映和藝術創(chuàng)作的產物。因此藝術創(chuàng)作從主客觀兩個方面看都與社會生活有著十分密切的關系。(1)社會生活是藝術創(chuàng)作的源泉和基礎。古代的、外國的作品只能作為今天創(chuàng)作的借鑒所以是“流”而不是“源”。(2)藝術家本人作為創(chuàng)作主體總是屬于一定的民族和時代的。藝術家在進行藝術創(chuàng)作時不僅需要從社會生活中汲取創(chuàng)作的素材和靈感而且要對社會生活作出判斷和評價從主觀方面折射和體現(xiàn)出社會生活對藝術家本人的影響。藝術世界中的人物形象和詩情畫意都是藝術家人生閱歷和生活實踐經驗的結晶。任何藝術作品都是藝術家對于社會生活的能動反映和藝術創(chuàng)作的產物。因此，藝術創(chuàng)作從主客觀兩個方面看，都與社會生活有著十分密切的關系。(1)社會生活是藝術創(chuàng)作的源泉和基礎。古代的、外國的作品，只能作為今天創(chuàng)作的借鑒，所以是“流”而不是“源”。(2)藝術家本人作為創(chuàng)作主體，總是屬于一定的民族和時代的。藝術家在進行藝術創(chuàng)作時，不僅需要從社會生活中汲取創(chuàng)作的素材和靈感，而且要對社會生活作出判斷和評價，從主觀方面折射和體現(xiàn)出社會生活對藝術家本人的影響。藝術世界中的人物形象和詩情畫意，都是藝術家人生閱歷和生活實踐經驗的結晶。

82.27.

藝術創(chuàng)作是一個復雜的過程，可以分為藝術體驗、藝術構思和藝術表現(xiàn)三個階段。這三個階段表現(xiàn)為連續(xù)的和不可分割的整體。

藝術體驗，是藝術創(chuàng)作的準備階段。它是創(chuàng)作主體在審美經驗的基礎上，充分調動情感、想象、聯(lián)想等心理要素，對特定的審美對象進行審視、體味和理解的過程。通常情況下藝術體驗包含三部分：材料的儲備和審美經驗的積累;審美發(fā)現(xiàn)和審美領悟的發(fā)生;創(chuàng)作欲望的萌動及動機的生成。

藝術構思，是指藝術創(chuàng)作者在藝術體驗的基礎上，以特定的創(chuàng)作動機為引導，通過各種心理活動和特定的藝術思維方式，對原始素材進行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術意象的過程。藝術意象是藝術創(chuàng)作者的審美情感與客觀事物相融合的產物。

藝術表現(xiàn)，是指藝術創(chuàng)作者選擇并運用特定的藝術語言，將自己藝術構思中已經基本形成的藝術意象最終呈現(xiàn)為物態(tài)的存在，使之成為具體可感的藝術形象或藝術情境。

83.(1)哥特式藝術是12～16世紀歐洲出現(xiàn)的以建筑為主的藝術。建筑上廣泛運用線條輕快的尖拱頂、造型挺秀的小尖塔，輕盈通透的扶壁，修長的立柱或簇柱，以及彩色鑲嵌的花玻璃，造成一種向上升華、天國神秘的幻覺，反映了基督教盛行的時代觀念和中世紀城市物質文明發(fā)展的情況。(2)18世紀法國的羅可可藝術，是指法國路易十五統(tǒng)治時期所崇尚的藝術。當時宮廷中追求享樂，藝術成為消遣品，在藝術上追求一種優(yōu)美、俏麗而輕巧的審美趣味；建筑上具有纖細、輕巧、華麗和繁瑣的裝飾性，漩渦形的曲線和輕淡柔和的色彩，這種生動、流暢、優(yōu)雅雕琢的藝術趣味也影響到了音樂、舞蹈、繪畫以及家具設計等方面。(3)17世紀的巴洛克藝術是意大利的一種藝術風格。它一反意大利文藝復興時期嚴肅宏大、含蓄莊重的風格，而趨向于豪華、浮夸，在教堂、宮殿中把建筑、雕塑、繪畫結合成一體，追求動勢的起伏和裝飾風味，這些不同歷史時期的主導風格，鮮明地體現(xiàn)了當時的社會風尚與時代特征，是一定時代社會精神的反映。

84.藝術鑒賞中的審美效應常常伴隨著強烈的情感活動與復雜的心理機制，它是藝術鑒賞的高潮，也是藝術鑒賞的作用和目的。任何優(yōu)秀的藝術作品，在鑒賞中都會產生有十分顯著的審美效應。審美效應主要有以下三種表現(xiàn)：共鳴、凈化、領悟。①共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應狀態(tài)。不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部作品時可能會產生相同或相近的審美感受，也可稱作共鳴。藝術鑒賞中的共鳴包含有兩種含義：一是指鑒賞主體與藝術作品中所表達的藝術家的情感或作品中藝術形象所具有的思想情感發(fā)生激烈的感應和交流；二是指不同時代、階級、民族環(huán)境的鑒賞者，在鑒賞同一藝術作品時產生的大致相同或相近的情感激動現(xiàn)象。②凈化是指接受者通過對藝術作品的鑒賞和共鳴的產生，使情感得到陶冶、精神得到調節(jié)、人格得到提升的狀態(tài)。凈化是鑒賞者通過鑒賞藝術作品而達到一種陶冶情操、趨向崇高的自我教育效果。凈化是藝術作品實現(xiàn)其審美教育價值的重要標志。③領悟是指接受者在鑒賞藝術作品時由此引發(fā)的對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華。這是一種更高層次的審美效應。領悟是鑒賞者在藝術鑒賞的過程中對藝術形象意蘊的妙悟和作品內涵的深刻領會，使鑒賞者內心生發(fā)出一種積極的人生意向。領悟能夠深化人們的哲思，提高其精神境界。其實藝術鑒賞活動中的審美效應，在具體的接受實踐中是無法截然區(qū)分的。鑒賞者只有在對藝術作品產生共鳴的基礎上，才能凈化自己的情感，深化自己的哲思；反之，如果一部藝術作品對鑒賞者的靈魂產生了觸動，那一定伴隨著共鳴效應，且是幾經思考和領悟的結果。因此，藝術鑒賞的審美效應是多重的、復雜的，也是十分有效的，藝術作品的社會功能，多半就是通過這個途徑來實現(xiàn)。

85.關于藝術發(fā)生的幾種學說。①模仿說，認為藝術起源于人類對于自然或現(xiàn)實生活的模仿。這是一種有關藝術起源的最古老的理論，它在古希臘的哲學家中比較流行，德謨克利特、亞里士多德等人均持這種觀點。模仿說在西方的影響極其深遠。②游戲說，認為藝術活動起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于人類具有過剩的精力，同時由于人類可以將這種過剩的精力投入到沒有功利性的活動中，于是體現(xiàn)為一種自由的游戲。德國的席勒、英國學者斯賓塞、德國學者谷魯斯均持這種觀點