2023年四川省眉山市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考預(yù)測試題(含答案)

2023年四川省眉山市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考預(yù)測試題(含答案)學(xué)校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.秦始皇陵的兵馬俑塑造于約__________年。（）

A.公元前200B.公元前100C.公元200D.公元100

2.《滄浪詩話》的作者是宋代的（）。A.嚴羽B(yǎng).司空圖C.謝赫D.鐘嶸

3.電影《重慶森林》是由______導(dǎo)演的。A.A.李安B.張藝謀C.謝晉D.王家衛(wèi)

4.范仲淹的散文名篇《岳陽樓記》作于（）。A.宋代B.元代C.明代D.清代

5.西方現(xiàn)代舞的開創(chuàng)者之一是（）。A.鄧肯B.烏蘭諾娃C.芳廷D.普列謝茨卡婭

6.首先將美學(xué)與藝術(shù)學(xué)區(qū)別開來，被稱為“藝術(shù)學(xué)之父”的德國學(xué)者是（）。A.烏提茲B.康拉德.費德勒C.格羅塞D.狄索瓦

7.《雷雨》的作者是()。A.茅盾B.周樹人C.曹禺D.老舍

8.楊麗萍演出的《孔雀舞》是我國______族的民間舞蹈。

A.滿B.蒙C.門D.傣

9.大眾傳播學(xué)者所說的“靶子”是指______。

A.傳播主體B.傳播媒介C.藝術(shù)信息D.受傳者

10.帕提農(nóng)神廟是______建筑風(fēng)格的典型代表。()

A.古羅馬B.拜占庭C.古希臘D.哥特式

11.戲劇文學(xué)屬于()。A.表演藝術(shù)B.造型藝術(shù)C.綜合藝術(shù)D.語言藝術(shù)

12.《羅果和他的兄弟們》是______式電影的代表。

A.小說B.詩歌C.散文D.戲劇

13.《最后的晚餐》的繪畫體裁是（）。

A.油畫B.壁畫C.浮雕D.版畫

14.著名作曲家劉天華《漢宮秋月》是_____曲。

A.古琴

B.板胡

C.絲竹

D.二胡

15.莎士比亞創(chuàng)作的《哈姆雷特》是一部______作品。

A.悲劇B.喜劇C.正劇D.悲喜劇

16.藝術(shù)接受的主體是藝術(shù)作品的（）。A.傳播主體B.傳播媒介C.藝術(shù)信息D.傳播受眾

17.戲曲將表現(xiàn)審美意境作為最高的藝術(shù)追求，其主要表現(xiàn)手段是__________。（）

A.表演性B.程式化C.戲劇性D.抒情性

18.人類的藝術(shù)活動產(chǎn)生于______時期。()A.A.原始社會B.封建社會C.奴隸制前期D.奴隸制后期

19.《大衛(wèi)像》是意大利文藝復(fù)興時期（）的重要作品。A.達·芬奇B.拉斐爾C.羅丹D.米開朗基羅

20.提出"風(fēng)格即人格"的法國文學(xué)理論家是_____。

A.莫里哀B.布封C.福樓拜D.丹納

21.柏拉圖在《理想國》中要驅(qū)除______。()

A.詩人B.政治家C.工匠D.軍人

22.諷刺喜劇《欽差大臣》是______的作品。()

A.莎士比亞B.普希金C.果戈理D.契訶夫

23.孟子的“知人論世”學(xué)說屬于()

A.文本批評B.接受批評C.心理學(xué)批評D.社會歷史批評

24.白居易在聽琵琶女的演奏后寫下了“同是天涯淪落人，相逢何必曾相識”的詩句，這體現(xiàn)了藝術(shù)鑒賞審美效應(yīng)中的（）A.A.共鳴B.凈化C.領(lǐng)悟D.期待

25.由些可夫斯基作曲的古典芭蕾舞劇_____達到了古典浪漫主義舞劇的光輝頂點。

A.《天鵝湖》B.《天鵝之死》C.《羅密歐與朱麗葉》D.《浮士德》

26.在整個藝術(shù)創(chuàng)作過程中，最突出的美學(xué)特征和主要思維方式是指___________。（）

A.抽象思維B.理性思維C.感性思維D.形象思維

27.《歷代帝王圖》是我國_____朝的繪畫作品。

A.唐

B.宋

C.明

D.元

28.藝術(shù)接受的主體是藝術(shù)作品的______。

A．傳播主體

B．傳播媒介

C．藝術(shù)信息

D．傳播受眾

29.唐代著名畫家張璪提出的“外師造化，中得心源”是關(guān)于___________的理論。（）

A.藝術(shù)發(fā)生B.藝術(shù)創(chuàng)作C.藝術(shù)欣賞D.藝術(shù)批評

30.《岳陽樓記》是我國北宋文學(xué)家__________的散文名篇。（）

A.歐陽修B.柳宗元C.韓愈D.范仲淹

二、填空題(30題)31.根據(jù)藝術(shù)形象的感性形式差異，我們可以把藝術(shù)形象分為__________、____________________、__________與__________。

32.根據(jù)作品存在方式，藝術(shù)一般可分為_____、_____和_____。

33.泰納認為，文藝創(chuàng)作及發(fā)展取決于三種力量，即_____、_____和_____。

34.__________批評是指借用現(xiàn)代心理學(xué)成果對藝術(shù)作品或藝術(shù)家的心理進行分析，從而探求藝術(shù)作品的原型、真實意圖與內(nèi)在架構(gòu)的一種批評方法。

35.書法藝術(shù)的基本特征是__________、__________、__________。

36.文學(xué)藝術(shù)的基本特征是_____、_____和_____．

37.《毛詩序》提到詩有"六義"，分別是風(fēng)、雅、頌、_____、_____、_____。

38.審美效應(yīng)主要有__________、__________和__________等幾種。

39.鄭板橋描述的從"眼中之竹"到""，再到"_____"，形象地闡釋了藝術(shù)創(chuàng)作的過程。

40.藝術(shù)創(chuàng)造的過程基本包括___________、___________、___________三個階段。

41.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一體的。

42.聯(lián)想的常見種類有___________、___________、___________和關(guān)系聯(lián)想等。

43.魯迅筆下的“阿Q”的主要性格是__________。

44.藝術(shù)鑒賞中的審美期待視野可分為__________、__________、__________三個方面。

45."詩中有畫，畫中有詩"是北宋大文學(xué)家_____對唐代詩人_____詩畫藝術(shù)特點的概括。

46.藝術(shù)鑒賞過程的首要階段性環(huán)節(jié)是藝術(shù)鑒賞的__________。

47.藝術(shù)作品的內(nèi)容是指經(jīng)過藝術(shù)家__________、__________和__________的人類生活。

48.藝術(shù)傳播的四個要素是__________、__________、__________、__________。

49.法國18世紀評論家布封曾在他的《風(fēng)格論》一書中提出_____的著名觀點。

50.以藝術(shù)作品的存在方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為_____藝術(shù)、_____藝術(shù)和_____藝術(shù)。

51.藝術(shù)語言除了自身的_____價值之外，還有更重要的功能即_____。

52.審美效應(yīng)一般有三個階段：_____、_____、_____。

53.題材在藝術(shù)作品中是__________得以表現(xiàn)的基礎(chǔ)。

54.雕塑分為_____雕和_____雕。

55.藝術(shù)構(gòu)思的方式主要包括___________、___________、______________________和意蘊的凝結(jié)等。

56.戲劇藝術(shù)的三要素是____________________、__________、__________。

57.藝術(shù)風(fēng)格的特性體現(xiàn)為__________性、__________性和__________性。

58.“再現(xiàn)”是指藝術(shù)家在藝術(shù)創(chuàng)造中將__________中的人和事物__________地呈現(xiàn)在藝術(shù)作品中。

59.與藝術(shù)風(fēng)格體現(xiàn)藝術(shù)家的創(chuàng)造個性特征相比較，藝術(shù)流派則體現(xiàn)了風(fēng)格相似、相近的藝術(shù)家們的_____．

60.藝術(shù)語言是一種比喻的說法，指的是藝術(shù)作品的__________，在藝術(shù)作品中起到類似語言的表情達意作用。

三、簡答題(10題)61.簡述建筑藝術(shù)的基本特征。

62.簡述想像的特征。

63.簡述藝術(shù)流派的三種類型。

64.簡述藝術(shù)發(fā)展中的繼承與創(chuàng)新關(guān)系。

65.簡述藝術(shù)發(fā)展的根本因素。

66.簡要說明意志與情緒過程的關(guān)系。

67.簡述雕塑藝術(shù)的基本特征。

68.簡述電影藝術(shù)。

69.如何理解藝術(shù)作品內(nèi)容與形式的關(guān)系?

70.簡述攝影藝術(shù)的概念和種類。

四、主觀題(10題)71.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

72.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

73.藝術(shù)傳播有哪些要素?

74.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

75.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。

76.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個層次。

77.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

78.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

五、論述題(10題)79.聯(lián)系實際，論述藝術(shù)創(chuàng)作主體與客體的關(guān)系。

80.試論述藝術(shù)創(chuàng)作心理中審美感知和審美想象的要素。

81.聯(lián)系實際論述藝術(shù)作品的三個層次。

82.試述藝術(shù)家的生命在于創(chuàng)作。

83.結(jié)合藝術(shù)創(chuàng)造的實踐論述藝術(shù)創(chuàng)造思維的特點。

84.結(jié)合一部作品，論述藝術(shù)作品的層次。

85.結(jié)合作品論述藝術(shù)作品的層次。

86.舉例說明藝術(shù)批評的內(nèi)涵與功能。

87.試述文學(xué)藝術(shù)與戲劇藝術(shù)的聯(lián)系與區(qū)別。

88.請闡述形象思維的含義、特征以及創(chuàng)作中形象思維與抽象思維的關(guān)系。

六、(0題)89.俄國偉大的作曲家柴科夫斯基的最后一部作品《悲愴》是他的《______交響曲》。

A.第五B.第六C.第七D.第九

參考答案

1.A

2.A

3.D

4.A《岳陽樓記》是北宋文學(xué)家范仲淹應(yīng)好友巴陵郡太守滕子京之請，于北宋慶歷六年(1046年)九月十五日為重修岳陽樓寫的。作品中情感因素和理性精神達到高度的統(tǒng)一。

5.A

6.B德國的費德勒在19世紀末極力主張將美學(xué)和藝術(shù)學(xué)區(qū)分開來，也因此被后世稱為“藝術(shù)學(xué)之父”。

7.C曹禺原名萬家寶，字小石，漢族，祖籍湖北潛江，生于天津一個沒落的封建官僚家庭，是中國現(xiàn)代杰出的戲劇家。著有《雷雨》《日出》《原野》《北京人》等著名作品。他一生共寫過8部劇本，號稱“中國的莎士比亞”。

8.D

9.D

10.C

11.D語言藝術(shù)即文學(xué)，包括詩歌、散文、小說、戲劇文學(xué)、影視文學(xué)。

12.A

13.B《最后的晚餐》是意大利藝術(shù)家達·芬奇直接畫在米蘭一座修道院的餐廳墻上的一幅壁畫。

14.D

15.A

16.D

17.B

18.A

19.D

20.B

21.A

22.C

23.D社會歷史批評立足于客體世界來評價藝術(shù)，強調(diào)藝術(shù)作品必然自覺不自覺地打上社會歷史的印記。

24.A

25.A

26.D

27.A

28.D

29.B

30.D

31.視覺形象聽覺形象文學(xué)形象綜合形象

32.時間藝術(shù)空間藝術(shù)時空藝術(shù)

33.時代種族環(huán)境

34.心理

35.線條與組合具象與抽象情感與象征

36.間接性廣闊性情感性

37.賦比興

38.共鳴凈化領(lǐng)悟

39.胸中之竹手中之竹

40.藝術(shù)體驗藝術(shù)構(gòu)思藝術(shù)表現(xiàn)

41.詩樂舞

42.接近聯(lián)想類似聯(lián)想對比聯(lián)想

43.精神勝利法

44.文體期待意象期待意蘊期待

45.蘇軾王維

46.審美感受

47.體驗加工創(chuàng)造

48.藝術(shù)信息受傳者傳播主體傳播媒介

49.風(fēng)格即人

50.時間空間時空

51.審美塑造藝術(shù)形象

52.共鳴凈化領(lǐng)悟

53.作品主題

54.圓浮

55.整合變形移情

56.劇本演員觀眾

57.繼承與獨創(chuàng)穩(wěn)定與漸變多樣與同一

58.客觀世界真實

59.藝術(shù)派別

60.物質(zhì)表現(xiàn)手段

61.(1)建筑藝術(shù)是一種實用與審美相結(jié)合以形體、線條、色彩、質(zhì)感、裝飾、空間組合等為語言建構(gòu)成實體形象的造型與空間藝術(shù)。(2)建筑藝術(shù)的基本特征：①造型的形式美追求；②環(huán)境的人格化體現(xiàn)；③多重的象征性意味。(1)建筑藝術(shù)是一種實用與審美相結(jié)合，以形體、線條、色彩、質(zhì)感、裝飾、空間組合等為語言，建構(gòu)成實體形象的造型與空間藝術(shù)。(2)建筑藝術(shù)的基本特征：①造型的形式美追求；②環(huán)境的人格化體現(xiàn)；③多重的象征性意味。

62.(1)審美想像離不開表象記憶；表象記憶是想像的基礎(chǔ)；(2)審美想像是積極的、能動的和創(chuàng)造的；(3)審美想像要符合生活的邏輯和情感的邏輯。(1)審美想像離不開表象記憶；表象記憶是想像的基礎(chǔ)；(2)審美想像是積極的、能動的和創(chuàng)造的；(3)審美想像要符合生活的邏輯和情感的邏輯。

63.藝術(shù)流派根據(jù)形成方式大致可以分為三種類型：(1)第一種是自覺形成的有一定的組織形式和共同的藝術(shù)主張；(2)第二種是不自覺形成的僅僅因為創(chuàng)作風(fēng)格、類型的相近而呈現(xiàn)流派特征；(3)第三種是由他人將其歸納為特定流派。藝術(shù)流派根據(jù)形成方式大致可以分為三種類型：(1)第一種是自覺形成的，有一定的組織形式和共同的藝術(shù)主張；(2)第二種是不自覺形成的，僅僅因為創(chuàng)作風(fēng)格、類型的相近而呈現(xiàn)流派特征；(3)第三種是由他人將其歸納為特定流派。

64.在藝術(shù)發(fā)展的各種因素中，繼承和創(chuàng)新是一對重要的范疇和基本的規(guī)律。

(1)藝術(shù)在它的發(fā)展過程中其內(nèi)在結(jié)構(gòu)是有繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。每一時代的藝術(shù)對于后來的藝術(shù)，都是一種既定的存在和條件。后一時代的藝術(shù)注定要在前一時代的基礎(chǔ)上得以發(fā)展。

(2)藝術(shù)的歷史繼承性，表現(xiàn)為對本民族藝術(shù)遺產(chǎn)的吸收和接受，以及對其他民族和國家優(yōu)秀文化和藝術(shù)成果的吸納。

(3)藝術(shù)的歷史繼承性，在藝術(shù)的形式與技巧、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面均有突出的表現(xiàn)。藝術(shù)發(fā)展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程，其間，繼承和創(chuàng)新是緊緊連在一起的，沒有繼承，便不會有創(chuàng)新。在藝術(shù)發(fā)展中，繼承是手段，創(chuàng)新是目的。

(4)創(chuàng)新，是在繼承基礎(chǔ)上的創(chuàng)新。為了創(chuàng)新，就要堅持批判的原則，對過去的文化遺產(chǎn)取其精華，去其糟粕。同時，又要堅持在藝術(shù)內(nèi)容、藝術(shù)形式、藝術(shù)語言、藝術(shù)表現(xiàn)手法等方面的創(chuàng)造，不斷適應(yīng)新的時代人們對于審美文化和藝術(shù)的需求。

65.在人類社會生活中，經(jīng)濟基礎(chǔ)的發(fā)展對于意識形態(tài)具有較強的制約和影響作用，同樣，藝術(shù)的發(fā)展也要受到經(jīng)濟的制約和影響。以生產(chǎn)勞動為中心的人們的經(jīng)濟活動是推動藝術(shù)發(fā)展的根本動力。藝術(shù)的發(fā)展受到經(jīng)濟的制約和影響主要表現(xiàn)在以下幾個方面：①社會經(jīng)濟的發(fā)展為藝術(shù)提供了新的藝術(shù)主題和藝術(shù)題材。②社會經(jīng)濟的發(fā)展為藝術(shù)帶來新的藝術(shù)觀念。③社會經(jīng)濟的發(fā)展為藝術(shù)提供新的藝術(shù)形式。另外，藝術(shù)形式的生成與衰落也和社會發(fā)展息息相關(guān)。經(jīng)濟對于藝術(shù)的制約和影響作用并不是直接的。經(jīng)濟的興衰與藝術(shù)的興衰雖然有著密切的聯(lián)系，但并不是機械地互為因果關(guān)系的。因此，藝術(shù)的發(fā)展與經(jīng)濟的發(fā)展并不總是同步的。藝術(shù)發(fā)展與社會發(fā)展之間是十分復(fù)雜的關(guān)系，不能簡單化地把藝術(shù)發(fā)展置于社會發(fā)展之下。社會發(fā)展制約著藝術(shù)發(fā)展，但是，藝術(shù)發(fā)展又有自己的特殊規(guī)律。二者既有平衡的一面，又有不平衡的一面，正是這種平衡與不平衡的關(guān)系構(gòu)成了藝術(shù)發(fā)展與社會發(fā)展的真實關(guān)系。

66.意志和情緒過程也有密切的聯(lián)系。(1)情緒既可以成為意志行動的動力，也可以成為意志行動的阻力。當某種情緒、情感對人的活動起推動力或支持作用時，這種情緒、情感就會成為意志行動的動力。當某種情緒、情感對人的活動起阻礙或消極作用時，該情緒、情感就會成為意志行動的阻力。(2)意志能夠控制情緒，使情緒服從理智。人們在工作或?qū)W習(xí)中面對困難而產(chǎn)生的消極情緒，可以通過意志力加以調(diào)節(jié)的控制，從而使自己的意志行動服從于理智的要求。

67.雕塑藝術(shù)的基本特征：（1）物質(zhì)與技藝的統(tǒng)一；（2）造型性與表現(xiàn)性的統(tǒng)一。

68.①電影藝術(shù)是將藝術(shù)與科學(xué)結(jié)合而成的一門綜合藝術(shù)它以畫面為基本元素并與聲音和色彩共同構(gòu)成電影基本語言和媒介在銀幕上創(chuàng)造直觀感性的藝術(shù)形象和意境。畫面、聲音和蒙太奇是電影的主要藝術(shù)語言和表現(xiàn)方法。②電影的主要樣式有故事片、紀錄片、科教片、美術(shù)片等其中作為電影藝術(shù)最主要樣式的故事片又可以進一步劃分為多種類型。①電影藝術(shù)是將藝術(shù)與科學(xué)結(jié)合而成的一門綜合藝術(shù)，它以畫面為基本元素，并與聲音和色彩共同構(gòu)成電影基本語言和媒介，在銀幕上創(chuàng)造直觀感性的藝術(shù)形象和意境。畫面、聲音和蒙太奇是電影的主要藝術(shù)語言和表現(xiàn)方法。②電影的主要樣式有故事片、紀錄片、科教片、美術(shù)片等，其中作為電影藝術(shù)最主要樣式的故事片又可以進一步劃分為多種類型。

69.藝術(shù)作品的內(nèi)容與形式是對立統(tǒng)一、互相包容、互相轉(zhuǎn)化的關(guān)系。兩者都以對方的存在而存在。不可想象會存在沒有內(nèi)容的形式和沒有形式的內(nèi)容。所以也不存在只有形式或只有內(nèi)容的藝術(shù)作品?！叭绻问绞莾?nèi)容的表現(xiàn)它必和內(nèi)容緊密的聯(lián)系著你要想把它從內(nèi)容分出來那就等消滅了內(nèi)容；反過來你要想把內(nèi)容從形式分出來那就等于消滅了形式?！绷硗庑问绞莾?nèi)容的外觀形式不佳肯定會影響對內(nèi)容的鑒賞。所以在接受活動中從這一意義上說藝術(shù)形式確是具有先行性的而且也是有決定性的另外從接受角度來看美術(shù)電影音樂等作品它們的形式本身就是內(nèi)容就是說這些作品形式不但體現(xiàn)了作品的內(nèi)容同時它們也決定了自身的內(nèi)容。已完成的作品中內(nèi)容與形式是緊密結(jié)合的成為一個整體的兩個方面。藝術(shù)作品的內(nèi)容與形式是對立統(tǒng)一、互相包容、互相轉(zhuǎn)化的關(guān)系。兩者都以對方的存在而存在。不可想象會存在沒有內(nèi)容的形式和沒有形式的內(nèi)容。所以也不存在只有形式或只有內(nèi)容的藝術(shù)作品?！叭绻问绞莾?nèi)容的表現(xiàn),它必和內(nèi)容緊密的聯(lián)系著,你要想把它從內(nèi)容分出來,那就等消滅了內(nèi)容；反過來,你要想把內(nèi)容從形式分出來,那就等于消滅了形式?！绷硗庑问绞莾?nèi)容的外觀,形式不佳,肯定會影響對內(nèi)容的鑒賞。所以,在接受活動中,從這一意義上說,藝術(shù)形式確是具有先行性的,而且也是有決定性的,另外,從接受角度來看美術(shù),電影,音樂等作品它們的形式本身就是內(nèi)容,就是說這些作品形式不但體現(xiàn)了作品的內(nèi)容,同時它們也決定了自身的內(nèi)容。已完成的作品中,內(nèi)容與形式是緊密結(jié)合的,成為一個整體的兩個方面。

70.攝影藝術(shù)是采用攝影技術(shù)和手法獲取靜態(tài)圖像來反映客體世界、進而表現(xiàn)主體審美情感的藝術(shù)。攝影藝術(shù)的樣式和題材繁多。按感光材料和畫面顏色分可以分為黑白攝影和彩色攝影；按題材分可以分為肖像攝影、風(fēng)光攝影、舞臺攝影、建筑攝影等。攝影藝術(shù)是采用攝影技術(shù)和手法獲取靜態(tài)圖像來反映客體世界、進而表現(xiàn)主體審美情感的藝術(shù)。攝影藝術(shù)的樣式和題材繁多。按感光材料和畫面顏色分,可以分為黑白攝影和彩色攝影；按題材分,可以分為肖像攝影、風(fēng)光攝影、舞臺攝影、建筑攝影等。

71.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

72.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

73.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動中傳送藝術(shù)信息的人或機構(gòu)．是信息的起點和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

74.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

75.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價值、又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

76.答案要點任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨特個性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊。它是指在藝術(shù)作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊具有多義性和模糊性。

77.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。

78.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊的升華。

79.答案要點：（1）與藝術(shù)創(chuàng)造相關(guān)聯(lián)的客體是主體觀照、實踐和創(chuàng)造的對象。藝術(shù)創(chuàng)造客體是包括社會生活、自然界和人在內(nèi)的客觀世界，它應(yīng)具有一定的審美價值，或經(jīng)過提煉而具有審美價值。（2）藝術(shù)創(chuàng)造主體與客體之間的關(guān)系是相互交流運動和相互作用的關(guān)系，這是藝術(shù)活動的核心。（3）這種相互交流運動是雙向的。（4）這一動態(tài)過程中，主體應(yīng)居于矛盾運動的主導(dǎo)方面，主體的價值將通過對客體的實踐和創(chuàng)造而得到實現(xiàn)。

80.(1)感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物在人的頭腦中的主觀映象，是對事物個別屬性的反映。審美感覺是人在審美活動中的一種特殊感覺。知覺，則是在感覺的基礎(chǔ)上對事物的綜合的、整體性的把握，審美知覺的對象不是事物的客觀物理屬性，而是事物的審美屬性。審美感覺和知覺通常是交織在一起，共同發(fā)揮作用的。(2)審美想象是在記憶表象的基礎(chǔ)上，經(jīng)過有目的的組織和改造，創(chuàng)造新的藝術(shù)形象或意境的過程。審美想象是藝術(shù)家從事創(chuàng)作活動以及獲得審美經(jīng)驗過程中最重要的因素之一。想象又分為再造性想象(知覺想象)和創(chuàng)造性想象，藝術(shù)家的創(chuàng)作活動主要依靠創(chuàng)造性想象。(3)審美想象的特征是：①審美想象離不開表象記憶。②審美想象是積極的、能動的和創(chuàng)造性的。③審美想象要符合生活的邏輯和情感的邏輯。(4)審美聯(lián)想是指審美主體由當前所感知的事物引發(fā)而想起有關(guān)的另一事物的心理活動。想象和聯(lián)想有著密切的聯(lián)系，聯(lián)想往往能激發(fā)藝術(shù)家的想象。想象與聯(lián)想可以相互交叉與融合。

81.(1)藝術(shù)語言。①它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中運用獨特的物質(zhì)材料和媒介按照審美法則進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。②藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱藝術(shù)語言又可分為文學(xué)語言、音樂語言、繪畫語言和視聽語言等。③藝術(shù)術(shù)語言具有多樣性和豐富性并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。(2)藝術(shù)形象。①藝術(shù)形象是藝術(shù)反映人類生活的特殊方式是通過審美主體與審美客體的相互交融并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。②藝術(shù)形象既包括鮮明生動的人物也包括其他富有審美特征的情境、意象或意境。(3)藝術(shù)意蘊。①藝術(shù)意蘊是指在藝術(shù)作品中蘊含的深層的人生哲理或精神內(nèi)涵。③藝術(shù)意蘊具有多義性、不確定性和深刻性。藝術(shù)意蘊是衡量藝術(shù)作品境界高下的重要尺度。(1)藝術(shù)語言。①它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。②藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱，藝術(shù)語言又可分為文學(xué)語言、音樂語言、繪畫語言和視聽語言等。③藝術(shù)術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。(2)藝術(shù)形象。①藝術(shù)形象是藝術(shù)反映人類生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。②藝術(shù)形象既包括鮮明生動的人物，也包括其他富有審美特征的情境、意象或意境。(3)藝術(shù)意蘊。①藝術(shù)意蘊是指在藝術(shù)作品中蘊含的深層的人生哲理或精神內(nèi)涵。③藝術(shù)意蘊具有多義性、不確定性和深刻性。藝術(shù)意蘊是衡量藝術(shù)作品境界高下的重要尺度。

82.(1)人類情感的豐富性、更新性要求藝術(shù)家不斷創(chuàng)作。人類情感是無限豐富的，它要求藝術(shù)有無限豐富的表現(xiàn)。即使是同一題材，所引發(fā)的情感也是豐富多樣的，不僅在某一時期內(nèi)會有多種表現(xiàn)，在不同的時代也會有各種不同的表現(xiàn)。新的情感要求有新的表現(xiàn)，要求藝術(shù)家創(chuàng)造出新的表達語言和方法。社會的巨變產(chǎn)生了新事物，引發(fā)出了新思想、新情感。過去的藝術(shù)語言和方法已經(jīng)無力去表達，這就需要藝術(shù)家創(chuàng)造出新的語言和方法以適應(yīng)表達這種新情感的需要。這是藝術(shù)發(fā)展的一條普遍規(guī)律。(2)藝術(shù)欣賞心理要求藝術(shù)家不斷創(chuàng)作。藝術(shù)家要使自己的藝術(shù)不失去觀眾或欣賞者、接受者，那就必須考慮欣賞者的欣賞心理。求新、求奇是藝術(shù)欣賞心理的特點之一。正如人們總吃一種食物就會感到膩煩而要求變換口味一樣，人們在欣賞藝術(shù)時也需要經(jīng)常變換口味。如果我們一味地只有水墨畫可供欣賞，不管那些作品多么精到、高明，我們會因為沒有色彩的感受而覺得乏味。這時，色彩豐富絢麗的油畫、水彩畫等會滿足我們這方面的要求。如果我們看到的水墨畫、油畫、水彩畫、版面等諸畫種總是以原來的面貌或風(fēng)格不斷地重復(fù)呈現(xiàn)，我們也會感到枯燥乏味。藝術(shù)家只有不斷地進行革新和創(chuàng)造，不斷地推出創(chuàng)新的藝術(shù)產(chǎn)品，才能滿足各種欣賞心理的需要。(3)藝術(shù)家只有不斷地進行創(chuàng)作，才能保持其藝術(shù)的生命力?！爸貜?fù)”意味著藝術(shù)生命的完結(jié)，藝術(shù)上的重復(fù)包括重復(fù)別人和重復(fù)自己。對別人的重復(fù)就是沒有創(chuàng)造性的摹仿別人，對自己的重復(fù)就是毫無新意地不斷制作出雷同的作品，也就等于停滯不前。塞尚的畫具有獨創(chuàng)性，他被稱為“現(xiàn)代藝術(shù)之父”，他的畫具有永恒的生命。但是一味摹仿塞尚的藝術(shù)家只是在重復(fù)他，這顯然是毫無意義的。畢加索之所以被稱為“世界上最年輕的藝術(shù)家”，就在于他從不肯重復(fù)別人也不重復(fù)自己，他的藝術(shù)生命始終是旺盛的。是永恒的。重復(fù)別人或自己的藝術(shù)家，等于結(jié)束了藝術(shù)的生命。藝術(shù)家的生命在于創(chuàng)造，只有不斷地進行創(chuàng)造，才能永葆藝術(shù)生命的青春活力。

83.(1)①形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動中從體驗生活，到進行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象，并將其物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式。它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進行的復(fù)雜心理活動。②形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點。形象思維的具象性是指形象思維始終以具體可感的事象或物象作為思維的材料；形象思維的可感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩；形象思維的創(chuàng)造性是指在原有思維材料基礎(chǔ)上促成新形象或新意境的生成。(2)①抽象思維是運用概念來進行判斷、推理和論證的思維方法。②形象思維與抽象思維在藝術(shù)家的創(chuàng)造活動中共同起作用，二者可以相互補充和促進。(3)①靈感是指藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中的某一時間內(nèi)，突然出現(xiàn)精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現(xiàn)象，呈現(xiàn)為遠遠超出平常水準的創(chuàng)作沖動和創(chuàng)作能力，藝術(shù)構(gòu)思或傳達通過頓悟獲得飛躍。②靈感具有突發(fā)性、超常性、易逝性。③形象思維與靈感有一定聯(lián)系，二者往往交互作用。

84.我們在欣賞一件藝術(shù)作品時，都是把它作為一個藝術(shù)整體來欣賞的，但當我們對藝術(shù)作品進行剖析和研究時，又可以將它看作是由三個層次組合而成的，即由表及里、從淺到深的藝術(shù)語言、藝術(shù)形象和藝術(shù)意蘊三個層次。下面我們分別論述藝術(shù)語言、藝術(shù)形象和藝術(shù)童蘊三個層次：藝術(shù)語言是創(chuàng)作主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)作活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)作的媒介和形式的總稱，藝術(shù)語言又可具體劃分為文學(xué)語言、音樂語言、繪畫語言和視聽語言等。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映人類生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)作出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象既包括鮮明生動的人物，也包括其他富有審美特征的情境、意象和意境。藝術(shù)意蘊是指在藝術(shù)作品中蘊含的深層的人生哲理或精神內(nèi)涵。它具有多義性、不確定性和深刻性。藝術(shù)意蘊是衡量藝術(shù)作品境界高低的重要尺度。注：論述題答題要求：觀點正確，結(jié)合實例，論述嚴謹，行文流暢。

85.藝術(shù)作品分為藝術(shù)語言、藝術(shù)形象和藝術(shù)意蘊三個層次。(1)藝術(shù)語言是創(chuàng)作主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)作活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言又可具體劃分為文學(xué)語言、音樂語言、繪畫語言和視聽語言等。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。(2)藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)作出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象既包括鮮明生動的人物，也包括其他富有審美特征的情境、意象和意境。(3)藝術(shù)意蘊是指在藝術(shù)作品中蘊含的深層的人生哲理、詩情畫意或精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊具有多義性、不確定性和深刻性。藝術(shù)意蘊是衡量藝術(shù)作品境界高低的重要尺度。下面結(jié)合達·芬奇的名畫《最后的晚餐》來闡述藝術(shù)作品的三個層次。首先，達·芬奇采用了狹長的畫面構(gòu)圖，因為是壁畫，畫面面積很大，富于視覺沖擊力。為了便于充分展現(xiàn)人物面部，畫家把13個人物安排在長桌的一側(cè)，形成以耶穌為中心的對稱構(gòu)圖，又因為空間關(guān)系的還原，耶穌恰好處于透視的中心，視覺效果非常穩(wěn)定。作