2022年河南省開封市成考專升本藝術(shù)概論自考真題(含答案)

2022年河南省開封市成考專升本藝術(shù)概論自考真題(含答案)學(xué)校:________班級(jí):________姓名:________考號(hào):________

一、單選題(20題)1.電視在當(dāng)代藝術(shù)傳播活動(dòng)中作用突出，它屬于藝術(shù)傳播諸要素中的（）

A．傳播媒介

B．傳播內(nèi)容

C．傳播主體

D．傳播效果

2.二胡曲《病中吟》和《空山鳥語》是我國民族音樂的一代宗師（）的代表作品。A.A.田漢B.聶耳C.冼星海D.劉天華

3.《羊脂球》是法國作家______的作品。A.A.司湯達(dá)B.巴爾扎克C.羅曼·羅蘭D.莫泊桑

4.下列作品中（）是我國五四文學(xué)中第一部用白話文寫的現(xiàn)代小說。A.A.《狂人日記》B.《子夜》C.《家》D.《沉淪》

5.接受者由于作品呈現(xiàn)的深層的審美意蘊(yùn)、人生哲理和情感境界而引發(fā)的期待指向叫（）。A.文體期待B.意象期待C.情感期待D.意蘊(yùn)期待

6.踢踏舞是______具有鮮明特色的舞蹈。A.A.日本B.韓國C.墨西哥D.斯里蘭卡

7.攝影藝術(shù)是一門現(xiàn)代的（）。

A.視聽藝術(shù)B.造型藝術(shù)C.表現(xiàn)藝術(shù)D.時(shí)間藝術(shù)

8.《農(nóng)夫的鞋》的作者是（）。A.梵·高B.高更C.塞尚D.羅丹

9.在整個(gè)藝術(shù)系統(tǒng)中，處于基礎(chǔ)地位的藝術(shù)語言是______。

A.文學(xué)性語言B.繪畫語言C.音樂語言D.綜合性語言

10.17.蘇軾、黃庭堅(jiān)、米芾、蔡襄是我國___代四大書法家。()

A漢

B晉

C唐

D宋

11.__________在《文心雕龍》里把文學(xué)風(fēng)格分為典雅、遠(yuǎn)奧、精約、顯附、繁縟、壯麗、新奇、輕靡等八種。（）

A.鐘嶸B.曹丕C.劉勰D.許慎

12.鐘樓怪人加西莫多的形象出自文學(xué)大師雨果創(chuàng)作的（）A.A.《巴黎圣母院》B.《悲慘世界》C.《九三年》D.《海上勞工》

13.“三一律”是歐洲（）戲劇的創(chuàng)作法則。A.文藝復(fù)興B.古典主義C.浪漫主義D.現(xiàn)實(shí)主義

14.被稱為意大利文藝復(fù)興時(shí)期“三杰”之一的米開朗基羅，是成就斐然的雕塑家、畫家和建筑師，他為故鄉(xiāng)佛羅倫薩創(chuàng)作的大理石雕像成為文藝復(fù)興時(shí)代英雄的象征，這部創(chuàng)作是()

A.《暮》B.《夜》C.《晨》D.《大衛(wèi)》

15.10.《小二黑結(jié)婚》是我國文學(xué)史上___代表作之一。()

A.新月派

B.山藥蛋派

C.鴛鴦蝴蝶派

D.創(chuàng)造社的

16.《藝術(shù)哲學(xué)》中從種族、環(huán)境和時(shí)代三要素出發(fā)，進(jìn)行藝術(shù)批評(píng)的是法國的（）。A.羅丹B.丹納C.歌德D.高更

17.“興、觀、群、怨”說是我國春秋時(shí)代（）提出的。A.孔子B.老子C.孟子D.莊子

18.提出“風(fēng)格即人”的是法國18世紀(jì)評(píng)論家（）。A.布封B.雨果C.波德里亞D.巴贊

19.最早提出“寓教于樂”的美學(xué)家是______。

A.柏拉圖B.亞里士多德C.賀拉斯D.普洛丁

20.《歷代帝王圖》是我國__________朝的繪畫作品。（）

A．唐

B．宋

C．明

D．元

二、填空題(20題)21.藝術(shù)創(chuàng)造中的主要心理因素包括___________、___________、___________、___________四個(gè)方面。

22.與藝術(shù)風(fēng)格體現(xiàn)藝術(shù)家的創(chuàng)造個(gè)性特征相比較，藝術(shù)流派則體現(xiàn)了風(fēng)格相似、相近的藝術(shù)家們的_____．

23.在我國迄今為止已發(fā)現(xiàn)的最古老的樂器是__________和__________，是在距今七千余年的浙江余姚__________遺址發(fā)現(xiàn)的。

24.藝術(shù)作品凝聚著藝術(shù)家的__________和__________，融匯入藝術(shù)家的知、情、意。

25.表情藝術(shù)最基本的美學(xué)特征就是抒情性、__________、表演性、__________和韻律美。

26.從表現(xiàn)手法和形式來區(qū)分，雕塑主要分為__________和__________兩類。

27."詩中有畫、畫中有詩"是北宋大文學(xué)家_____對(duì)唐代作家_____詩畫藝術(shù)特點(diǎn)的概括。

28.王羲之是我國_____時(shí)期的大書法家。

29.20世紀(jì)20年代，蕭友梅在蔡元培的支持下籌建了我國第一所音樂學(xué)校_____。

30.魯迅筆下的“阿Q”的主要性格是__________。

31."詩中有畫，畫中有詩"是北宋大文學(xué)家_____對(duì)唐代詩人_____詩畫藝術(shù)特點(diǎn)的概括。

32.攝影藝術(shù)包括__________、__________、建筑攝影、風(fēng)光攝影、靜物攝影、生活攝影、舞臺(tái)攝影等。

33.藝術(shù)傳播的方式有____________________、__________、__________三種。

34.藝術(shù)可以分為五大類別，即__________、__________、__________、__________、__________等。

35.俄國早斯馬克思主義者普列漢諾夫在_____一書中提出了藝術(shù)起源的"勞動(dòng)說"．

36.題材在藝術(shù)作品中是__________得以表現(xiàn)的基礎(chǔ)。

37.戲劇藝術(shù)的三要素是____________________、__________、__________。

38.草圣張旭是_____朝的大書法家。

39.電影是將藝術(shù)與_____結(jié)合而成的一門綜合藝術(shù)，它以_____為基礎(chǔ)元素，并與_____和色彩共同構(gòu)成電影基本語言介，在銀幕上創(chuàng)造直觀感性的藝術(shù)形象和意境。

40.江南小型私家園林的代表有蘇州的_____、_____，上海的_____．

三、主觀題(10題)41.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

42.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

43.簡(jiǎn)述工藝藝術(shù)的基本特征。

44.簡(jiǎn)述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

45.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個(gè)層次。

46.簡(jiǎn)要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

47.簡(jiǎn)述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

48.藝術(shù)傳播有哪些要素?

四、論述題(10題)49.就某一門類藝術(shù)來分析形象思維與抽象思維之間的關(guān)系。

50.論述藝術(shù)作品的內(nèi)容與形式及其相互關(guān)系。

51.試述藝術(shù)家的生命在于創(chuàng)作。

52.以歐洲文藝復(fù)興和現(xiàn)代藝術(shù)流派出現(xiàn)為例，試說明藝術(shù)流派和藝術(shù)思潮的產(chǎn)生與社會(huì)變革和社會(huì)思潮的聯(lián)系。

53.在藝術(shù)鑒賞流程中主要包含哪些審美心理活動(dòng)?

54.結(jié)合有關(guān)藝術(shù)發(fā)生的幾種學(xué)說談?wù)勀銓?duì)藝術(shù)起源的看法。

55.結(jié)合一部作品，論述藝術(shù)作品的層次。

56.藝術(shù)作品是感性和理性的統(tǒng)一，請(qǐng)結(jié)合具體作品分析、論述這一觀點(diǎn)。

57.以中國戲曲為例說明戲劇藝術(shù)的綜合多樣的特點(diǎn)。

58.為什么說生產(chǎn)勞動(dòng)實(shí)踐是藝術(shù)發(fā)生的根本動(dòng)力?

五、論述題(0題)59.聯(lián)系實(shí)際論述藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)流派與藝術(shù)思潮內(nèi)涵及其關(guān)系。

六、(0題)60.《最后的晚餐》是_____的繪畫代表作品。

A.米開朗基羅B.達(dá)·芬奇C.梵高D.接斐爾

參考答案

1.A

2.D

3.D

4.A

5.C

6.C

7.B造型藝術(shù)是指運(yùn)用一定的物質(zhì)材料(如顏料、紙張、泥石、木料等)，通過塑造靜態(tài)的視覺形象采反映社會(huì)生活與表現(xiàn)藝術(shù)家思想情感的一種再現(xiàn)性空間藝術(shù)，也是一種靜態(tài)的視覺藝術(shù)。造型藝術(shù)主要包括繪畫、雕塑、攝影、書法藝術(shù)等。

8.A

9.A

10.D

11.C

12.A

13.B

14.D

15.B

16.B丹納說“要了解一件藝術(shù)品，一個(gè)藝術(shù)家，一群藝術(shù)家，必須正確地設(shè)想他們所屬的時(shí)代精神和風(fēng)貌概況，這是藝術(shù)品最后的解釋，也決定了一切的基本原因”。藝術(shù)概論的研究對(duì)象是人類的藝術(shù)活動(dòng)，以及與之相關(guān)的概念、范疇、理論和方法等。

17.A

18.A法國18世紀(jì)評(píng)論家布封曾在他的《論風(fēng)格》一文中提到“風(fēng)格即人”的著名論點(diǎn)，馬克思對(duì)此十分贊賞并闡述過類似的見解。

19.C

20.A

21.審美感知審美想象審美情感審美理解

22.藝術(shù)派別

23.骨哨陶塤河姆渡

24.審美理想審美情趣

25.表現(xiàn)性節(jié)奏性

26.圓雕浮雕

27.蘇軾王維

28.東晉

29.國立音樂院

30.精神勝利法

31.蘇軾王維

32.新聞攝影人像攝影

33.現(xiàn)場(chǎng)傳播展覽性傳播大眾傳播

34.造型藝術(shù)實(shí)用藝術(shù)表情藝術(shù)文學(xué)藝術(shù)綜合藝術(shù)

35.《沒有地址的信》（或《藝術(shù)論》）

36.作品主題

37.劇本演員觀眾

38.唐

39.科學(xué)畫面聲音

40.拙政園留園豫園

41.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護(hù)神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動(dòng)技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個(gè)神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護(hù)神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動(dòng)，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個(gè)神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。

42.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺(tái)演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場(chǎng)展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺(tái)美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點(diǎn)義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺(tái)演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場(chǎng)展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺(tái)美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點(diǎn),義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

43.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強(qiáng)的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價(jià)值、又可以體現(xiàn)一定實(shí)用價(jià)值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實(shí)用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

44.審美理解是作為主體的人在審美過程中對(duì)其與客體世界的關(guān)系、對(duì)藝術(shù)活動(dòng)及其規(guī)律的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動(dòng)想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對(duì)其與客體世界的關(guān)系、對(duì)藝術(shù)活動(dòng)及其規(guī)律的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動(dòng)想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。

45.答案要點(diǎn)任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個(gè)層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動(dòng)中，運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨(dú)特個(gè)性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動(dòng)中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會(huì)生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個(gè)性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊(yùn)。它是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對(duì)于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性和模糊性。

46.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對(duì)客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想，以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對(duì)客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。

47.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動(dòng)中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補(bǔ)充，在思維活動(dòng)中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

48.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個(gè)要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動(dòng)中傳送藝術(shù)信息的人或機(jī)構(gòu)．是信息的起點(diǎn)和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動(dòng)的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動(dòng)中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動(dòng)中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對(duì)受傳者產(chǎn)生影響的程度。

49.答案要點(diǎn)：（1）形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)造活動(dòng)中，從發(fā)現(xiàn)和體現(xiàn)生活，到進(jìn)行藝術(shù)構(gòu)思，形成藝術(shù)意象，并將其物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)情境的整個(gè)過程中所采用的一種主要的思維方式。（2）抽象思維是人類最普遍的思維形式，是運(yùn)用概念來進(jìn)行判斷、揄和論證的思維方法。（3）形象思維與抽象思維可能在藝術(shù)家創(chuàng)作過程中相互交叉和轉(zhuǎn)化。

50.藝術(shù)作品中內(nèi)容與形式是統(tǒng)一的關(guān)系它們共同構(gòu)成了一個(gè)有機(jī)整體。(1)藝術(shù)作品的內(nèi)容是指經(jīng)過藝術(shù)家體驗(yàn)、加工和創(chuàng)造的人類生活主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和。其內(nèi)容包括客體世界和人的主觀世界是主客觀的統(tǒng)一。一方面藝術(shù)作品的內(nèi)容包含著對(duì)于客觀社會(huì)生活的能動(dòng)反映另一方面它又凝聚著藝術(shù)家的審美理想和審美情感。(2)藝術(shù)作品的形式是指藝術(shù)作品內(nèi)容的存在方式亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)。其內(nèi)部聯(lián)系包括內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式主要指結(jié)構(gòu)；其外部表現(xiàn)形態(tài)呈現(xiàn)為表現(xiàn)內(nèi)容的方式和手段包括藝術(shù)語言、藝術(shù)手法、類型體裁等。(3)藝術(shù)作品的內(nèi)容與形式是統(tǒng)一的有機(jī)體是相輔相成不可分割的但兩者的關(guān)系卻有主從之分。①作品的藝術(shù)內(nèi)容決定它的形式一定的藝術(shù)形式是為了表現(xiàn)一定的內(nèi)容而產(chǎn)生的。藝術(shù)作品的形式之所以不同總是因?yàn)槠鋬?nèi)容不同造成的某些藝術(shù)作品在發(fā)展過程中形式大變也是由于內(nèi)容發(fā)生了變化。②盡管藝術(shù)作品的內(nèi)容是主導(dǎo)的但形式也不是完全消極被動(dòng)的表現(xiàn)在：首先恰當(dāng)完美的藝術(shù)形式可以使真、善、美的藝術(shù)內(nèi)容廣泛傳播深入人心產(chǎn)生廣泛持久的社會(huì)作用。其次藝術(shù)形式具有相對(duì)的獨(dú)立性表現(xiàn)在某些藝術(shù)形式一旦產(chǎn)生便有相對(duì)獨(dú)立的穩(wěn)定性；還表現(xiàn)在某些藝術(shù)形式的美有相對(duì)獨(dú)立的審美價(jià)值如梅蘭芳的嘹亮嗓音和流暢優(yōu)美的唱腔即使不用詞意也悅耳迷人?？傊挥挟?dāng)完美的藝術(shù)形式和真、善、美的內(nèi)容有機(jī)統(tǒng)一起來的時(shí)候才能產(chǎn)生優(yōu)秀的藝術(shù)作品。離開作品內(nèi)容的形式不論它怎樣優(yōu)美也是沒有意義的；反之沒有優(yōu)美藝術(shù)形式的作品不論它的內(nèi)容怎樣正確也是沒有力量的。藝術(shù)作品中，內(nèi)容與形式是統(tǒng)一的關(guān)系，它們共同構(gòu)成了一個(gè)有機(jī)整體。(1)藝術(shù)作品的內(nèi)容，是指經(jīng)過藝術(shù)家體驗(yàn)、加工和創(chuàng)造的人類生活，主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和。其內(nèi)容包括客體世界和人的主觀世界，是主客觀的統(tǒng)一。一方面，藝術(shù)作品的內(nèi)容包含著對(duì)于客觀社會(huì)生活的能動(dòng)反映，另一方面，它又凝聚著藝術(shù)家的審美理想和審美情感。(2)藝術(shù)作品的形式，是指藝術(shù)作品內(nèi)容的存在方式，亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)。其內(nèi)部聯(lián)系包括內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式，主要指結(jié)構(gòu)；其外部表現(xiàn)形態(tài)呈現(xiàn)為表現(xiàn)內(nèi)容的方式和手段，包括藝術(shù)語言、藝術(shù)手法、類型體裁等。(3)藝術(shù)作品的內(nèi)容與形式是統(tǒng)一的有機(jī)體，是相輔相成不可分割的，但兩者的關(guān)系卻有主從之分。①作品的藝術(shù)內(nèi)容決定它的形式，一定的藝術(shù)形式是為了表現(xiàn)一定的內(nèi)容而產(chǎn)生的。藝術(shù)作品的形式之所以不同，總是因?yàn)槠鋬?nèi)容不同造成的，某些藝術(shù)作品在發(fā)展過程中形式大變，也是由于內(nèi)容發(fā)生了變化。②盡管藝術(shù)作品的內(nèi)容是主導(dǎo)的，但形式也不是完全消極被動(dòng)的，表現(xiàn)在：首先，恰當(dāng)完美的藝術(shù)形式，可以使真、善、美的藝術(shù)內(nèi)容廣泛傳播，深入人心，產(chǎn)生廣泛持久的社會(huì)作用。其次，藝術(shù)形式具有相對(duì)的獨(dú)立性，表現(xiàn)在某些藝術(shù)形式一旦產(chǎn)生，便有相對(duì)獨(dú)立的穩(wěn)定性；還表現(xiàn)在某些藝術(shù)形式的美，有相對(duì)獨(dú)立的審美價(jià)值，如梅蘭芳的嘹亮嗓音和流暢優(yōu)美的唱腔，即使不用詞意，也悅耳迷人?？傊?，只有當(dāng)完美的藝術(shù)形式和真、善、美的內(nèi)容有機(jī)統(tǒng)一起來的時(shí)候，才能產(chǎn)生優(yōu)秀的藝術(shù)作品。離開作品內(nèi)容的形式，不論它怎樣優(yōu)美，也是沒有意義的；反之，沒有優(yōu)美藝術(shù)形式的作品，不論它的內(nèi)容怎樣正確，也是沒有力量的。

51.(1)人類情感的豐富性、更新性要求藝術(shù)家不斷創(chuàng)作。人類情感是無限豐富的，它要求藝術(shù)有無限豐富的表現(xiàn)。即使是同一題材，所引發(fā)的情感也是豐富多樣的，不僅在某一時(shí)期內(nèi)會(huì)有多種表現(xiàn)，在不同的時(shí)代也會(huì)有各種不同的表現(xiàn)。新的情感要求有新的表現(xiàn)，要求藝術(shù)家創(chuàng)造出新的表達(dá)語言和方法。社會(huì)的巨變產(chǎn)生了新事物，引發(fā)出了新思想、新情感。過去的藝術(shù)語言和方法已經(jīng)無力去表達(dá)，這就需要藝術(shù)家創(chuàng)造出新的語言和方法以適應(yīng)表達(dá)這種新情感的需要。這是藝術(shù)發(fā)展的一條普遍規(guī)律。(2)藝術(shù)欣賞心理要求藝術(shù)家不斷創(chuàng)作。藝術(shù)家要使自己的藝術(shù)不失去觀眾或欣賞者、接受者，那就必須考慮欣賞者的欣賞心理。求新、求奇是藝術(shù)欣賞心理的特點(diǎn)之一。正如人們總吃一種食物就會(huì)感到膩煩而要求變換口味一樣，人們?cè)谛蕾p藝術(shù)時(shí)也需要經(jīng)常變換口味。如果我們一味地只有水墨畫可供欣賞，不管那些作品多么精到、高明，我們會(huì)因?yàn)闆]有色彩的感受而覺得乏味。這時(shí)，色彩豐富絢麗的油畫、水彩畫等會(huì)滿足我們這方面的要求。如果我們看到的水墨畫、油畫、水彩畫、版面等諸畫種總是以原來的面貌或風(fēng)格不斷地重復(fù)呈現(xiàn)，我們也會(huì)感到枯燥乏味。藝術(shù)家只有不斷地進(jìn)行革新和創(chuàng)造，不斷地推出創(chuàng)新的藝術(shù)產(chǎn)品，才能滿足各種欣賞心理的需要。(3)藝術(shù)家只有不斷地進(jìn)行創(chuàng)作，才能保持其藝術(shù)的生命力。“重復(fù)”意味著藝術(shù)生命的完結(jié)，藝術(shù)上的重復(fù)包括重復(fù)別人和重復(fù)自己。對(duì)別人的重復(fù)就是沒有創(chuàng)造性的摹仿別人，對(duì)自己的重復(fù)就是毫無新意地不斷制作出雷同的作品，也就等于停滯不前。塞尚的畫具有獨(dú)創(chuàng)性，他被稱為“現(xiàn)代藝術(shù)之父”，他的畫具有永恒的生命。但是一味摹仿塞尚的藝術(shù)家只是在重復(fù)他，這顯然是毫無意義的。畢加索之所以被稱為“世界上最年輕的藝術(shù)家”，就在于他從不肯重復(fù)別人也不重復(fù)自己，他的藝術(shù)生命始終是旺盛的。是永恒的。重復(fù)別人或自己的藝術(shù)家，等于結(jié)束了藝術(shù)的生命。藝術(shù)家的生命在于創(chuàng)造，只有不斷地進(jìn)行創(chuàng)造，才能永葆藝術(shù)生命的青春活力。

52.在一個(gè)時(shí)代或一個(gè)時(shí)期中，社會(huì)上的經(jīng)濟(jì)、政治、哲學(xué)、科學(xué)以及文化方面的重大斗爭(zhēng)和變革會(huì)產(chǎn)生一定的社會(huì)思潮，反映到文藝上就會(huì)產(chǎn)生一定的文藝思潮。歐洲16世紀(jì)，正是資產(chǎn)階級(jí)革命的時(shí)代。新興資產(chǎn)階級(jí)的革命口號(hào)是“自由、平等、博愛”，是向封建領(lǐng)主統(tǒng)治者要自由、要平等，而配合這場(chǎng)變革的是文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)。它的哲學(xué)基礎(chǔ)是以人性論和人道主義為核心的反封建、反教會(huì)的人文主義思潮。而在藝術(shù)領(lǐng)域里，出現(xiàn)了意大利文藝復(fù)興三杰——達(dá)·芬奇、米開朗基羅、拉斐爾；英國的莎士比亞；西班牙的塞萬提斯等。這一時(shí)期是“人類從來沒有經(jīng)歷過的最偉大的、進(jìn)步的變革。是一個(gè)需要巨人而且產(chǎn)生了巨人——在思維能力、熱情和性格方面，在多才多藝和學(xué)識(shí)淵博方面的巨人的時(shí)代”(恩格斯：《自然辯證法·導(dǎo)言》)。達(dá)·芬奇創(chuàng)作的《最后的晚餐》把耶穌和十二個(gè)門徒全部人格化了，再不是中世紀(jì)帶靈圈、僵化的神了。他的《蒙娜麗莎》描繪的是人，是有著美好瞬間微笑的人。而米開朗基羅的《大衛(wèi)》石雕像，把年輕的大衛(wèi)塑造得非常完美，是人體的典范，他的精神、氣質(zhì)都是人的，是少年英雄氣質(zhì)的體現(xiàn)。至于拉斐爾，他塑造的圣母，全部是善良而美麗女人的典型，他認(rèn)為善良而美麗的女性都可以做圣母，他畫的《西斯廷圣母》、《巖間圣母》、《草地上的圣母》形象都不一樣，表現(xiàn)的都是美麗善良的人間女性。他們歌頌的都是人，而不是神。莎士比亞的戲劇《羅密歐與朱麗葉》、《奧賽羅》、《王子復(fù)仇記》同樣無一不是突出了人性美，突出人的神圣。歐美的現(xiàn)代藝術(shù)流派的出現(xiàn)，或是革新或是保守或是審美觀點(diǎn)不同而形成的。如法國的巴比松畫派，是受啟蒙學(xué)者盧梭的空想主義的影響，希望在現(xiàn)實(shí)社會(huì)中找到一個(gè)世外桃源。他們繼承了17世紀(jì)荷蘭畫派和18世紀(jì)英國風(fēng)景畫的優(yōu)秀傳統(tǒng)，到巴比松林區(qū)去追求大自然的意趣，如米勒、科羅等畫家。另一方面他們將風(fēng)景畫從古典主義束縛下解放出來，又發(fā)掘出比浪漫主義更美妙、更完善的美的境界。19世紀(jì)下半葉，印象派畫家不滿足官方學(xué)院派的墨守成規(guī)，在藝術(shù)上要求創(chuàng)作自由。由于當(dāng)時(shí)光學(xué)的迅速發(fā)展，他們?cè)诶^承巴比松畫派的基礎(chǔ)上，把光和色的科學(xué)原理運(yùn)用到藝術(shù)法則上來，大大豐富了繪畫色彩的表現(xiàn)能力，如莫奈畫的《日出印象》。與此同時(shí)出現(xiàn)了后期印象派。逐漸把現(xiàn)實(shí)變形，抓住藝術(shù)的某一特點(diǎn)給以夸張，就又有了畢加索的立體派，及至以夢(mèng)境為內(nèi)容的達(dá)利的超現(xiàn)實(shí)主義畫派。最后在美國又出現(xiàn)了超級(jí)現(xiàn)實(shí)主義等眾多流派，這些流派有的只是曇花一現(xiàn)，有的對(duì)現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展起到促進(jìn)作用，有的也有明顯脫離現(xiàn)實(shí)的傾向?？傊?，藝術(shù)流派或藝術(shù)思潮，必然有其特定的思想基礎(chǔ)、審美傾向和藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)趣味。在藝術(shù)領(lǐng)域所出現(xiàn)的具有較大影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向，總離不開一定的社會(huì)條件，特別是受到一定的社會(huì)思潮和哲學(xué)思潮的影響。

53.藝術(shù)鑒賞流程是接受者由外及內(nèi)、由淺人深地感知、體驗(yàn)、理解藝術(shù)作品的階段在這一階段活躍著多種心理因素大體上可以分為三個(gè)環(huán)節(jié)：(1)直覺與感知審美直覺是審美主體在審美活動(dòng)中對(duì)于審美對(duì)象的一種不假思索的直接迅捷的把握體現(xiàn)為對(duì)形式美的敏銳感受和對(duì)審美意蘊(yùn)的瞬間領(lǐng)悟的渾然一體。審美直覺是整體而非分析的是直觀而非邏輯的是自然而非有意的又是精微而非概念的。審美感知是審美主體調(diào)動(dòng)相應(yīng)的感覺器官對(duì)藝術(shù)作品實(shí)現(xiàn)感性掌握。不同門類的藝術(shù)作品其材料和媒介不同審美感知的方式也有所不同。審美感知主要是運(yùn)用藝術(shù)鑒賞流程是接受者由外及內(nèi)、由淺人深地感知、體驗(yàn)、理解藝術(shù)作品的階段，在這一階段，活躍著多種心理因素，大體上可以分為三個(gè)環(huán)節(jié)：(1)直覺與感知審美直覺，是審美主體在審美活動(dòng)中對(duì)于審美對(duì)象的一種不假思索的直接迅捷的把握，體現(xiàn)為對(duì)形式美的敏銳感受和對(duì)審美意蘊(yùn)的瞬間領(lǐng)悟的渾然一體。審美直覺是整體而非分析的，是直觀而非邏輯的，是自然而非有意的，又是精微而非概念的。審美感知，是審美主體調(diào)動(dòng)相應(yīng)的感覺器官對(duì)藝術(shù)作品實(shí)現(xiàn)感性掌握。不同門類的藝術(shù)作品，其材料和媒介不同，審美感知的方式也有所不同。審美感知主要是運(yùn)用

54.關(guān)于藝術(shù)發(fā)生的學(xué)說主要有以下幾種：(1)模仿說。認(rèn)為藝術(shù)起源于人類對(duì)于自然或現(xiàn)實(shí)生活的模仿。這是一種有關(guān)藝術(shù)起源的最古老的理論它在古希臘的哲學(xué)家中比較流行赫拉克利特、德謨克利特、蘇格拉底、柏拉圖、亞里土多德等人均持這種觀點(diǎn)。摹仿說在西方的影響極其深遠(yuǎn)。(2)游戲說。認(rèn)為藝術(shù)活動(dòng)起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于人類具有過剩的精力同時(shí)人類可以將這種過剩的精力投入到?jīng)]有功利性的活動(dòng)中于是體現(xiàn)為一種自由的游戲。德國的席勒、英國學(xué)者斯賓塞、德國學(xué)者谷魯斯均持這樣的觀點(diǎn)。(3)表現(xiàn)說。認(rèn)為藝術(shù)起源關(guān)于藝術(shù)發(fā)生的學(xué)說主要有以下幾種：(1)模仿說。認(rèn)為藝術(shù)起源于人類對(duì)于自然或現(xiàn)實(shí)生活的模仿。這是一種有關(guān)藝術(shù)起源的最古老的理論，它在古希臘的哲學(xué)家中比較流行，赫拉克利特、德謨克利特、蘇格拉底、柏拉圖、亞里土多德等人均持這種觀點(diǎn)。摹仿說在西方的影響極其深遠(yuǎn)。(2)游戲說。認(rèn)為藝術(shù)活動(dòng)起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于人類具有過剩的精力，同時(shí)人類可以將這種過剩的精力投入到?jīng)]有功利性的活動(dòng)中，于是體現(xiàn)為一種自由的游戲。德國的席勒、英國學(xué)者斯賓塞、德國學(xué)者谷魯斯均持這樣的觀點(diǎn)。(3)表現(xiàn)說。認(rèn)為藝術(shù)起源

55.我們?cè)谛蕾p一件藝術(shù)作品時(shí)都是把它作為一個(gè)藝術(shù)整體來欣賞的但當(dāng)我們對(duì)藝術(shù)作品進(jìn)行剖析和研究時(shí)又可以將它看作是由三個(gè)層次組合而成的即由表及里、從淺到深的藝術(shù)語言、藝術(shù)形象和藝術(shù)意蘊(yùn)三個(gè)層次。下面我們分別論述藝術(shù)語言、藝術(shù)形象和藝術(shù)意蘊(yùn)三個(gè)層次：藝術(shù)語言是創(chuàng)作主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)作活動(dòng)中運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介。按照審美法則進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)作的媒介和形式的總稱藝術(shù)語言又可具體劃分為文學(xué)語言、音樂語言、繪畫語言和視聽語言等。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映人類生活的特殊方式是通過審美主體與審美客體的相互交融并由主體創(chuàng)作出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象既包括鮮明生動(dòng)的人物也包括其他富有審美特征的情境、意象和意境。藝術(shù)意蘊(yùn)是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)含的深層的人生哲理或精神內(nèi)涵。它具有多義性、不確定性和深刻性。藝術(shù)意蘊(yùn)是衡量藝術(shù)作品境界高低的重要尺度。我們?cè)谛蕾p一件藝術(shù)作品時(shí)，都是把它作為一個(gè)藝術(shù)整體來欣賞的，但當(dāng)我們對(duì)藝術(shù)作品進(jìn)行剖析和研究時(shí)，又可以將它看作是由三個(gè)層次組合而成的，即由表及里、從淺到深的藝術(shù)語言、藝術(shù)形象和藝術(shù)意蘊(yùn)三個(gè)層次。下面我們分別論述藝術(shù)語言、藝術(shù)形象和藝術(shù)意蘊(yùn)三個(gè)層次：藝術(shù)語言是創(chuàng)作主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)作活動(dòng)中，運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介。按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)作的媒介和形式的總稱，藝術(shù)語言又可具體劃分為文學(xué)語言、音樂語言、繪畫語言和視聽語言等。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映人類生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)作出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象既包括鮮明生動(dòng)的人物，也包括其他富有審美特征的情境、意象和意境。藝術(shù)意蘊(yùn)是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)含的深層的人生哲理或精神內(nèi)涵。它具有多義性、不確定性和深刻性。藝術(shù)意蘊(yùn)是衡量藝術(shù)作品境界高低的重要尺度。

56.(1)在藝術(shù)作品中，感性更多地是指隱含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。(2)在藝術(shù)作品中，理性是指通過作品的形象、意境及形式所凸顯出的理性內(nèi)涵。(3)藝術(shù)作品是感性與理性的統(tǒng)一。一方面，藝術(shù)作品表現(xiàn)為感性與理性的統(tǒng)一；另一方面，藝術(shù)作品還表現(xiàn)為情感因素與理性精神的統(tǒng)一。(4)例證適宜，分析準(zhǔn)確，論證嚴(yán)謹(jǐn)，表達(dá)流暢。

57.戲曲是我國傳統(tǒng)的戲劇形式，它既具有戲劇的一般特點(diǎn)，又具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征。戲曲將表現(xiàn)審美意境作為最高的藝術(shù)追求，程式是其主要的表現(xiàn)手段。戲曲非常突出地體現(xiàn)了戲劇綜合與多樣的表征，戲劇具有文學(xué)、美術(shù)、表演等多種藝術(shù)因素，中國戲曲還包括音樂、舞蹈甚至武術(shù)的因素。多種藝術(shù)遵循互相配合、互相制約等規(guī)則，以演員的表演為核心，共同完成戲劇的表演故事的任務(wù)。戲曲劇本是一種詩化的文學(xué)樣式，它不僅以對(duì)話的方式展開戲劇的情節(jié)，戲曲音樂為故事中的人物設(shè)計(jì)唱腔和伴奏，由音樂組成的唱腔為它的主要表現(xiàn)手段，音樂還要烘托氣氛。程式化的舞蹈則是演員用以美化自己動(dòng)作的手段，演員的亮相在三面可以觀看的舞臺(tái)上，更有雕塑的意味，演員的對(duì)話和獨(dú)白又有詩朗頌的味道。中國戲曲演員的唱功可以作為歌唱藝術(shù)來欣賞，臉譜，用美術(shù)手段