2023年江西省南昌市成考專(zhuān)升本藝術(shù)概論自考真題(含答案)

2023年江西省南昌市成考專(zhuān)升本藝術(shù)概論自考真題(含答案)學(xué)校:________班級(jí):________姓名:________考號(hào):________

一、單選題(20題)1.天賦超常，性格豪邁，嗜酒如命，號(hào)稱(chēng)“飲中詩(shī)仙”的是（）。

A.杜甫B.白居易C.蘇軾D.李白

2.清初畫(huà)家______的《荷花水鳥(niǎo)圖》創(chuàng)造出了物我合一、悲涼慘淡的意境。A.A.石濤B.朱耷C.鄭板橋D.任伯年

3.在《文心雕龍》里把文學(xué)風(fēng)格劃分為“典雅”、“遠(yuǎn)奧”、“精約”、“顯附”、“繁縟”、“壯麗”、“新奇”、“輕靡”八種類(lèi)型的文藝?yán)碚摷沂莀_____。()

A.陸機(jī)B.鐘嶸C.劉勰D.謝赫

4."三一律"是歐洲_____戲劇的創(chuàng)作法則。

A.文芯復(fù)興B.古典主義C.浪漫主義D.現(xiàn)實(shí)主義

5.我國(guó)京劇史上的“四大名旦”是梅蘭芳、程硯秋、荀慧生和（）。

A.白玉霜B.張君秋C.梅葆玖D.尚小云

6.在文學(xué)上積極鼓吹“小說(shuō)界革命”的人是______()

A.蔡元培B.胡適C.梁?jiǎn)⒊珼.黃遵憲

7.《聊齋志異》是我國(guó)______朝的小說(shuō)作品。A.A.清B.宋C.元D.明

8.19世紀(jì)西方最有影響的、以莫奈為代表人物的畫(huà)派是______。

A.巡回展覽流派B.印象派C.野獸派D.抽象派

9.《蜀道難》是我國(guó)唐代詩(shī)人（）的名篇。A.杜甫B.李白C.白居易D.高適

10.揚(yáng)州八怪之一的______早年畫(huà)竹、中年畫(huà)馬，且繪畫(huà)風(fēng)格因生活境況的變遷與人生體驗(yàn)的變化而幾度發(fā)生較大改變。

A.金農(nóng)B.黃慎C.鄭板橋D.朱耷

11.《祭侄文稿》的書(shū)體屬于（）。

A.楷書(shū)B(niǎo).行書(shū)C.草書(shū)D.隸書(shū)

12.《畢業(yè)歌》的曲作者是（）

A.冼星海B.賀綠汀C.鄭律成D.聶耳

13.被稱(chēng)為“俄羅斯繪畫(huà)之光”的作品是（）的《龐貝城的末日》。A.布留諾夫B.伊凡諾夫C.希施金D.彼羅夫

14.強(qiáng)調(diào)“沒(méi)有情感就沒(méi)有詩(shī)人，也就沒(méi)有詩(shī)”的是()

A.別林斯基B.高爾基C.列夫.托爾斯泰D.雨果

15.喜劇《欽差大臣》的作者是______。

A.雨果B.莫里哀C.博馬舍D.果戈理

16.古曲《春江花月夜》所屬的審美范疇是（）

A．崇高

B．悲劇

C．優(yōu)美

D．喜劇

17.民間舞《洗衣歌》具有濃郁的（）族歌舞藝術(shù)特色。A.藏族B.蒙古族C.維吾爾族D.傣族

18.楷書(shū)最早產(chǎn)生于（）

A.漢代B.魏晉C.唐代D.宋代

19.藝術(shù)品的中心是（）

A．物質(zhì)媒介

B．審美意象

C．故事情節(jié)

D．思想情感

20.《雀之靈》是我國(guó)白族舞蹈家楊麗萍創(chuàng)作的______。

A.獨(dú)舞B.雙人舞C.三人舞D.群舞

二、填空題(20題)21.藝術(shù)批評(píng)的形態(tài)可以分成_____、_____、_____、_____和讀者批評(píng)。

22.舞蹈是以_____為主要表現(xiàn)手段，運(yùn)用節(jié)奏、_____、_____、和_____等要素的藝術(shù)樣式。

23.藝術(shù)傳播的方式主要有三種，即_____方式、_____方式和_____方式。

24.藝術(shù)創(chuàng)造中的主要心理因素包括___________、___________、___________、___________四個(gè)方面。

25.舞蹈可以按出場(chǎng)人物的數(shù)量分為_(kāi)_________、__________、__________、__________。

26.江南小型私家園林的代表有蘇州的_____、_____，上海的_____．

27.藝術(shù)典型主要包括_____、_____。

28.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一體的。

29.工藝藝術(shù)的基本特征有_____、_____和_____三點(diǎn)。

30.電影的樣式可以歸納為五大類(lèi)，即故事片、__________、科教片、__________、音樂(lè)片等。

31.電影是將藝術(shù)與_____結(jié)合而成的一門(mén)綜合藝術(shù)，它以_____為基礎(chǔ)元素，并與_____和色彩共同構(gòu)成電影基本語(yǔ)言介，在銀幕上創(chuàng)造直觀感性的藝術(shù)形象和意境。

32.在世界上，__________戲劇、__________劇和__________，被稱(chēng)為三種最古老的戲劇藝術(shù)。

33.《毛詩(shī)序》提到詩(shī)有"六義"，分別是風(fēng)、雅、頌、_____、_____、_____。

34.戲劇藝術(shù)的三要素是____________________、__________、__________。

35.在世界戲劇舞臺(tái)上，中國(guó)戲曲藝術(shù)最鮮明的特色為_(kāi)____和_____。

36.俄國(guó)早斯馬克思主義者普列漢諾夫在_____一書(shū)中提出了藝術(shù)起源的"勞動(dòng)說(shuō)"．

37.根據(jù)審美需要，建筑可以分為_(kāi)____、_____等。

38.詩(shī)歌根據(jù)其性質(zhì)，可分為_(kāi)____和_____兩類(lèi)。

39.__________批評(píng)是以藝術(shù)與社會(huì)的關(guān)系為基準(zhǔn)評(píng)價(jià)藝術(shù)的一種批評(píng)形態(tài)。

40.藝術(shù)鑒賞是一種以__________為對(duì)象、以受眾為主體、力求獲得多元審美價(jià)值的積極能動(dòng)的欣賞和再創(chuàng)造活動(dòng)。

三、主觀題(10題)41.藝術(shù)傳播有哪些要素?

42.舉例說(shuō)明綜合藝術(shù)的種類(lèi)。

43.簡(jiǎn)要說(shuō)明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

44.簡(jiǎn)述工藝藝術(shù)的基本特征。

45.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

46.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個(gè)層次。

47.簡(jiǎn)述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

48.簡(jiǎn)述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

四、論述題(10題)49.為什么說(shuō)藝術(shù)是社會(huì)生活的反映?

50.結(jié)合例證闡述藝術(shù)作品的構(gòu)成

51.為什么說(shuō)藝術(shù)是一種特殊的意識(shí)形態(tài)?

52.結(jié)合有關(guān)藝術(shù)發(fā)生的幾種學(xué)說(shuō)談?wù)勀銓?duì)藝術(shù)起源的看法。

53.結(jié)合實(shí)際論述藝術(shù)鑒賞流程和審美效應(yīng)。

54.結(jié)合作品論述藝術(shù)作品的層次。

55.27.結(jié)合具體的藝術(shù)作品，論述藝術(shù)創(chuàng)作的過(guò)程。

56.以歐洲文藝復(fù)興和現(xiàn)代藝術(shù)流派的出現(xiàn)為例，試說(shuō)明藝術(shù)流派和藝術(shù)思潮的產(chǎn)生與社會(huì)變革和社會(huì)思潮的聯(lián)系。

57.試論述藝術(shù)發(fā)展中的繼承與創(chuàng)新規(guī)律。

58.請(qǐng)結(jié)合某一門(mén)具體藝術(shù)，談?wù)勀銓?duì)鄭板橋"眼中之竹"、"胸中之竹"和"手中之竹"創(chuàng)作過(guò)程的理解。

五、論述題(0題)59.試述藝術(shù)作品的三個(gè)層次并舉例說(shuō)明。

六、(0題)60.想象分為_(kāi)__________性想象和___________性想象，藝術(shù)創(chuàng)造主要依靠___________性想象。

參考答案

1.D唐代大詩(shī)人李白，性格豪邁，才氣極高，文風(fēng)不拘一格、灑脫飄逸，是我國(guó)歷史上最偉大的浪漫主義詩(shī)人，有“飲中詩(shī)仙”之稱(chēng)。

2.B

3.C

4.B

5.D京劇名家梅蘭芳、程硯秋、尚小云、荀慧生在我國(guó)“首屆京劇旦角最佳演員”中當(dāng)選，被稱(chēng)為京劇“四大名旦”。

6.C

7.A

8.B

9.B

10.A

11.B唐代書(shū)法大家顏真卿的《祭侄文稿》為行書(shū)帖，因辭書(shū)皆佳，受后世推崇，有“天下第二行書(shū)”之稱(chēng)。

12.D

13.A

14.A別林斯基的貢獻(xiàn)是多方面的。他不僅通過(guò)他的著作宣傳了革命民主主義的政治綱領(lǐng)，而且第一個(gè)系統(tǒng)地總結(jié)了俄國(guó)文學(xué)發(fā)展的歷史，科學(xué)地闡述了藝術(shù)創(chuàng)作的規(guī)律，提出了一系列重要的文學(xué)和美學(xué)見(jiàn)解，成為俄國(guó)文學(xué)批評(píng)與文學(xué)理論的奠基人。

15.D

16.C

17.A

18.A

19.B

20.A

21.社會(huì)傳記心理文本

22.人體動(dòng)作表情構(gòu)圖造型

23.現(xiàn)場(chǎng)演出傳播展覽性傳播大眾傳播

24.審美感知審美想象審美情感審美理解

25.獨(dú)舞雙人舞三人舞群舞

26.拙政園留園豫園

27.典型人物典型環(huán)境

28.詩(shī)樂(lè)舞

29.實(shí)用與審美物質(zhì)與精神技能與創(chuàng)造

30.紀(jì)錄片美術(shù)片

31.科學(xué)畫(huà)面聲音

32.古希臘戲劇印度梵劇中國(guó)戲曲

33.賦比興

34.劇本演員觀眾

35.程式化虛擬性

36.《沒(méi)有地址的信》（或《藝術(shù)論》）

37.園林建筑紀(jì)念性建筑

38.敘事詩(shī)抒情詩(shī)

39.社會(huì)歷史

40.藝術(shù)作品(或藝術(shù)信息)

41.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個(gè)要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動(dòng)中傳送藝術(shù)信息的人或機(jī)構(gòu)．是信息的起點(diǎn)和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過(guò)傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動(dòng)的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來(lái)承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動(dòng)中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動(dòng)中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對(duì)受傳者產(chǎn)生影響的程度。

42.(1)綜合藝術(shù)的種類(lèi)主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺(tái)演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場(chǎng)展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺(tái)美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國(guó)傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點(diǎn)義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類(lèi)主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺(tái)演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場(chǎng)展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺(tái)美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國(guó)傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點(diǎn),義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

43.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來(lái)都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒(méi)有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對(duì)客體世界及其規(guī)律的遵循只不過(guò)它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想，以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來(lái)都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒(méi)有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對(duì)客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過(guò)它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。

44.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強(qiáng)的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價(jià)值、又可以體現(xiàn)一定實(shí)用價(jià)值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實(shí)用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

45.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護(hù)神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門(mén)鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動(dòng)技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱(chēng)整個(gè)神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護(hù)神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門(mén)鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動(dòng)，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱(chēng)，整個(gè)神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。

46.答案要點(diǎn)任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開(kāi)三個(gè)層次：

（1）藝術(shù)語(yǔ)言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類(lèi)的創(chuàng)造活動(dòng)中，運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語(yǔ)言是各門(mén)類(lèi)藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱(chēng)。藝術(shù)語(yǔ)言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語(yǔ)言是滲透了藝術(shù)家獨(dú)特個(gè)性的特殊語(yǔ)言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動(dòng)中不斷錘煉語(yǔ)言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會(huì)生活的特殊方式，是通過(guò)審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來(lái)的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個(gè)性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊(yùn)。它是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)涵的深層的人生哲理、詩(shī)情畫(huà)意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對(duì)于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性和模糊性。

47.審美理解是作為主體的人在審美過(guò)程中對(duì)其與客體世界的關(guān)系、對(duì)藝術(shù)活動(dòng)及其規(guī)律的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動(dòng)想象和聯(lián)想的展開(kāi)并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。審美理解是作為主體的人在審美過(guò)程中對(duì)其與客體世界的關(guān)系、對(duì)藝術(shù)活動(dòng)及其規(guī)律的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動(dòng)想象和聯(lián)想的展開(kāi)，并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。

48.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類(lèi)最普遍的思維形式，它貫穿于人類(lèi)的各種理性活動(dòng)中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補(bǔ)充，在思維活動(dòng)中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來(lái)。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

49.任何藝術(shù)作品都是藝術(shù)家對(duì)于社會(huì)生活的能動(dòng)反映和藝術(shù)創(chuàng)作的產(chǎn)物。因此藝術(shù)創(chuàng)作從主客觀兩個(gè)方面看都與社會(huì)生活有著十分密切的關(guān)系。(1)社會(huì)生活是藝術(shù)創(chuàng)作的源泉和基礎(chǔ)。古代的、外國(guó)的作品只能作為今天創(chuàng)作的借鑒所以是“流”而不是“源”。(2)藝術(shù)家本人作為創(chuàng)作主體總是屬于一定的民族和時(shí)代的。藝術(shù)家在進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作時(shí)不僅需要從社會(huì)生活中汲取創(chuàng)作的素材和靈感而且要對(duì)社會(huì)生活作出判斷和評(píng)價(jià)從主觀方面折射和體現(xiàn)出社會(huì)生活對(duì)藝術(shù)家本人的影響。藝術(shù)世界中的人物形象和詩(shī)情畫(huà)意都是藝術(shù)家人生閱歷和生活實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)任何藝術(shù)作品都是藝術(shù)家對(duì)于社會(huì)生活的能動(dòng)反映和藝術(shù)創(chuàng)作的產(chǎn)物。因此，藝術(shù)創(chuàng)作從主客觀兩個(gè)方面看，都與社會(huì)生活有著十分密切的關(guān)系。(1)社會(huì)生活是藝術(shù)創(chuàng)作的源泉和基礎(chǔ)。古代的、外國(guó)的作品，只能作為今天創(chuàng)作的借鑒，所以是“流”而不是“源”。(2)藝術(shù)家本人作為創(chuàng)作主體，總是屬于一定的民族和時(shí)代的。藝術(shù)家在進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作時(shí)，不僅需要從社會(huì)生活中汲取創(chuàng)作的素材和靈感，而且要對(duì)社會(huì)生活作出判斷和評(píng)價(jià)，從主觀方面折射和體現(xiàn)出社會(huì)生活對(duì)藝術(shù)家本人的影響。藝術(shù)世界中的人物形象和詩(shī)情畫(huà)意，都是藝術(shù)家人生閱歷和生活實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)

50.藝術(shù)作品的構(gòu)成是:(1)內(nèi)容與形式的統(tǒng)一。藝術(shù)作品的內(nèi)容，是指經(jīng)過(guò)藝術(shù)家體驗(yàn)、加工和創(chuàng)造的人類(lèi)生活，其中包括客體世界和人的主觀世界。藝術(shù)內(nèi)容主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和;題材和主題是藝術(shù)內(nèi)容的主要要素。藝術(shù)作品的形式，是指藝術(shù)作品內(nèi)容的存在方式，亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)。其內(nèi)部聯(lián)系表現(xiàn)為內(nèi)部形式，包括內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式，主要指結(jié)構(gòu);其外部表現(xiàn)形態(tài)呈現(xiàn)為外部形式，即表現(xiàn)內(nèi)容的方式和手段，包括藝術(shù)語(yǔ)言、藝術(shù)手法、類(lèi)型體裁等。藝術(shù)作品的內(nèi)容和形式是不可分割的有機(jī)體。在藝術(shù)創(chuàng)造中，內(nèi)容常常起到主導(dǎo)作用，形式的選擇應(yīng)以是否適應(yīng)內(nèi)容的需要為原則;但同時(shí)，形式又呈現(xiàn)相對(duì)的獨(dú)立性，它不僅具有獨(dú)立的審美價(jià)值，而且由于形式的變換，可以直接影響和制約內(nèi)容的審美價(jià)值的實(shí)現(xiàn)。(2)感性與理性的統(tǒng)一。在藝術(shù)作品中，感性更多的是指隱含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。理性是指通過(guò)作品的形象及意境所凸現(xiàn)出的理性?xún)?nèi)涵。藝術(shù)作品是感性與理性的統(tǒng)一。一方面，藝術(shù)作品表現(xiàn)為感性形式與理性?xún)?nèi)容的統(tǒng)一;另一方面，藝術(shù)作品還表現(xiàn)為情感因素與理性精神的統(tǒng)一。(3)再現(xiàn)與表現(xiàn)的統(tǒng)一。再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)造中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想，以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。再現(xiàn)和表現(xiàn)從來(lái)都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒(méi)有表現(xiàn)的因素;在側(cè)重表現(xiàn)的藝術(shù)作品中，也不會(huì)沒(méi)有再現(xiàn)的因素，其間只是存在比重的差別。再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達(dá)作者的思想和情趣;表現(xiàn)性作品也要注重對(duì)客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過(guò)它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。例:老舍的話劇名作《茶館》完美地體現(xiàn)了藝術(shù)作品的構(gòu)成因素。首先，《茶館》的內(nèi)容反映的是中國(guó)清末到中華人民共和國(guó)成立前的社會(huì)生活，表達(dá)批判的主題;形式上，老舍設(shè)置了不同年代的三幕來(lái)集中表現(xiàn)最黑暗的三個(gè)時(shí)期，非常自然地展開(kāi)事件，實(shí)現(xiàn)了內(nèi)容和形式的統(tǒng)一。其次，老舍創(chuàng)作了一系列生動(dòng)鮮明的形象，寄托了不同的情感傾向，同時(shí)通過(guò)這些形象，揭示了社會(huì)各階層的生活和思想狀況，體現(xiàn)出作者的理性分析判斷能力，這正是感性與理性統(tǒng)一的結(jié)果。老舍一方面逼真地再現(xiàn)了社會(huì)生活的一幕幕情景，另一方面也在全劇中滲透了自己的思想和情感，強(qiáng)烈地表現(xiàn)出對(duì)舊社會(huì)的控訴和對(duì)光明的向往，實(shí)現(xiàn)了再現(xiàn)和表現(xiàn)的高度統(tǒng)一。

51.(1)從社會(huì)本質(zhì)上說(shuō)，藝術(shù)是一種社會(huì)意識(shí)形態(tài)。藝術(shù)不屬于物質(zhì)的社會(huì)關(guān)系，而是一種社會(huì)意識(shí)形態(tài)；藝術(shù)不屬于社會(huì)的經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)而屬于上層建筑，是建立在一定的經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)上的龐大的上層建筑的一個(gè)部門(mén)。

(2)藝術(shù)不同于其他意識(shí)形態(tài)的基本特征，是它以具體的形象反映客觀世界，而不是象其他意識(shí)形態(tài)那樣以抽象的概念和推理來(lái)反映客觀世界。藝術(shù)的本質(zhì)在于它是一種具有內(nèi)在意蘊(yùn)的感情世界、意象世界，藝術(shù)的本體是意象。

(3)藝術(shù)作為一種特殊的社會(huì)意識(shí)形態(tài)的特征，還表現(xiàn)在與經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)之間的特殊距離方面。它是一種審美的意識(shí)形態(tài)，是人類(lèi)審美情趣、審美價(jià)值觀念和精神追求的體現(xiàn)，是一種遠(yuǎn)離物質(zhì)經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)的、需要通過(guò)其他中介因素反映并作用于經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)的意識(shí)形態(tài)。

(4)藝術(shù)的特殊性還可以通過(guò)其與哲學(xué)、宗教、道德、政治和科學(xué)等意識(shí)形態(tài)的比較凸顯出來(lái)。

52.關(guān)于藝術(shù)發(fā)生的學(xué)說(shuō)主要有以下幾種：(1)模仿說(shuō)。認(rèn)為藝術(shù)起源于人類(lèi)對(duì)于自然或現(xiàn)實(shí)生活的模仿。這是一種有關(guān)藝術(shù)起源的最古老的理論它在古希臘的哲學(xué)家中比較流行赫拉克利特、德謨克利特、蘇格拉底、柏拉圖、亞里土多德等人均持這種觀點(diǎn)。摹仿說(shuō)在西方的影響極其深遠(yuǎn)。(2)游戲說(shuō)。認(rèn)為藝術(shù)活動(dòng)起源于人類(lèi)所具有的游戲本能。一方面由于人類(lèi)具有過(guò)剩的精力同時(shí)人類(lèi)可以將這種過(guò)剩的精力投入到?jīng)]有功利性的活動(dòng)中于是體現(xiàn)為一種自由的游戲。德國(guó)的席勒、英國(guó)學(xué)者斯賓塞、德國(guó)學(xué)者谷魯斯均持這樣的觀點(diǎn)。(3)表現(xiàn)說(shuō)。認(rèn)為藝術(shù)起源關(guān)于藝術(shù)發(fā)生的學(xué)說(shuō)主要有以下幾種：(1)模仿說(shuō)。認(rèn)為藝術(shù)起源于人類(lèi)對(duì)于自然或現(xiàn)實(shí)生活的模仿。這是一種有關(guān)藝術(shù)起源的最古老的理論，它在古希臘的哲學(xué)家中比較流行，赫拉克利特、德謨克利特、蘇格拉底、柏拉圖、亞里土多德等人均持這種觀點(diǎn)。摹仿說(shuō)在西方的影響極其深遠(yuǎn)。(2)游戲說(shuō)。認(rèn)為藝術(shù)活動(dòng)起源于人類(lèi)所具有的游戲本能。一方面由于人類(lèi)具有過(guò)剩的精力，同時(shí)人類(lèi)可以將這種過(guò)剩的精力投入到?jīng)]有功利性的活動(dòng)中，于是體現(xiàn)為一種自由的游戲。德國(guó)的席勒、英國(guó)學(xué)者斯賓塞、德國(guó)學(xué)者谷魯斯均持這樣的觀點(diǎn)。(3)表現(xiàn)說(shuō)。認(rèn)為藝術(shù)起源

53.(1)鑒賞流程：①直覺(jué)與感知。藝術(shù)直覺(jué)是指人們?cè)趯徝阑顒?dòng)中對(duì)于審美對(duì)象具有一種不假思索而即刻把握與領(lǐng)悟的能力。審美感知是指人們?cè)谧⒁鈱徝缹?duì)象形式特點(diǎn)的同時(shí)，也已開(kāi)始關(guān)注審美對(duì)象的意義。鑒賞活動(dòng)往往是在直覺(jué)與感知的心理基礎(chǔ)上開(kāi)始的，它將使鑒賞者完_成對(duì)作品形式美的注意及其意義的初步感受。②體驗(yàn)與想象。在鑒賞過(guò)程中，主體審美經(jīng)驗(yàn)為基礎(chǔ)，潛入作品情境之中進(jìn)行審美體驗(yàn)，不斷推進(jìn)與作品中所包含情感的交流與融合；同時(shí)由于審美想象和聯(lián)想的展開(kāi)鑒賞者可以與作品或藝術(shù)家進(jìn)行列話，洞察其深層意蘊(yùn)，并逐漸生成審美愉悅。③理解與創(chuàng)造。理解既包括對(duì)于作品的形象、情境、形式、語(yǔ)言的審美認(rèn)知，也包括對(duì)于作品整體價(jià)值的追尋。藝術(shù)鑒賞的結(jié)果是接受者再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對(duì)于作品中形象、情境、典型和意境的補(bǔ)充與完善，正是審美再創(chuàng)造的結(jié)晶。(2)審美效應(yīng)：①共鳴。共鳴是指在鑒賞過(guò)程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運(yùn)所打動(dòng)，從而形成的一種強(qiáng)烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。而不同時(shí)代、階級(jí)、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部藝術(shù)作品時(shí)可能會(huì)產(chǎn)生相同或相近的審美感受，也可以稱(chēng)作共鳴。②凈化。凈化是指接受者通過(guò)對(duì)于藝術(shù)作品的鑒賞和共鳴的產(chǎn)生，使情感得到陶冶、精神得到調(diào)節(jié)、人格得到提升的狀態(tài)。③領(lǐng)悟。領(lǐng)悟是指接受者在鑒賞藝術(shù)作品時(shí)，對(duì)于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華，這是一種更高層次的審美效應(yīng)。

54.藝術(shù)作品分為藝術(shù)語(yǔ)言、藝術(shù)形象和藝術(shù)意蘊(yùn)三個(gè)層次。(1)藝術(shù)語(yǔ)言是創(chuàng)作主體在特定藝術(shù)種類(lèi)的創(chuàng)作活動(dòng)中，運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語(yǔ)言是各門(mén)類(lèi)藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱(chēng)。藝術(shù)語(yǔ)言又可具體劃分為文學(xué)語(yǔ)言、音樂(lè)語(yǔ)言、繪畫(huà)語(yǔ)言和視聽(tīng)語(yǔ)言等。藝術(shù)語(yǔ)言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。(2)藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會(huì)生活的特殊方式，是通過(guò)審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)作出來(lái)的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象既包括鮮明生動(dòng)的人物，也包括其他富有審美特征的情境、意象和意境。(3)藝術(shù)意蘊(yùn)是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)含的深層的人生哲理、詩(shī)情畫(huà)意或精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對(duì)于藝術(shù)典型或意境深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性、不確定性和深刻性。藝術(shù)意蘊(yùn)是衡量藝術(shù)作品境界高低的重要尺度。下面結(jié)合達(dá)·芬奇的名畫(huà)《最后的晚餐》來(lái)闡述藝術(shù)作品的三個(gè)層次。首先，達(dá)·芬奇采用了狹長(zhǎng)的畫(huà)面構(gòu)圖，因?yàn)槭潜诋?huà)，畫(huà)面面積很大，富于視覺(jué)沖擊力。為了便于充分展現(xiàn)人物面部，畫(huà)家把13個(gè)人物安排在長(zhǎng)桌的一側(cè)，形成以耶穌為中心的對(duì)稱(chēng)構(gòu)圖，又因?yàn)榭臻g關(guān)系的還原，耶穌恰好處于透視的中心，視覺(jué)效果非常穩(wěn)定。作品色彩濃重，光線偏暗，給人嚴(yán)肅莊重的心理感受。其次，畫(huà)家在大量觀察和積累的基礎(chǔ)上，把自己對(duì)傳說(shuō)人物的理解和想象以及感情等具體化，用細(xì)膩的工筆塑造了13個(gè)宗教傳說(shuō)中的人物形象，每個(gè)人都帶有傳說(shuō)中所描述的那種身份背景和精神氣質(zhì)，同時(shí)又是新創(chuàng)造出來(lái)的鮮活形象，不同于前人筆下。這些形象的姿態(tài)、表情、動(dòng)作等令人嘆服地還原了傳說(shuō)中那個(gè)特定的戲劇性時(shí)刻，共同營(yíng)造出驚心動(dòng)魄的情景氛圍。最后，由于藝術(shù)語(yǔ)言使用得出神入化和形象塑造得栩栩如生，整幅畫(huà)作充分傳達(dá)了宗教的精神。穩(wěn)定的構(gòu)圖，靜穆的中心人物，顯現(xiàn)了耶穌的堅(jiān)定、無(wú)畏和悲天憫人，象征著基督的犧牲精神和崇髙情懷。即使不了解基督教的傳說(shuō)和教義，欣賞者仍然能夠被作品中的形象所吸引和打動(dòng)，進(jìn)一步可以感受到悲劇意識(shí)和崇高情懷，這也正是畫(huà)作豐富意蘊(yùn)的表現(xiàn)。

55.27.

藝術(shù)創(chuàng)作是一個(gè)復(fù)雜的過(guò)程，可以分為藝術(shù)體驗(yàn)、藝術(shù)構(gòu)思和藝術(shù)表現(xiàn)三個(gè)階段。這三個(gè)階段表現(xiàn)為連續(xù)的和不可分割的整體。

藝術(shù)體驗(yàn)，是藝術(shù)創(chuàng)作的準(zhǔn)備階段。它是創(chuàng)作主體在審美經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上，充分調(diào)動(dòng)情感、想象、聯(lián)想等心理要素，對(duì)特定的審美對(duì)象進(jìn)行審視、體味和理解的過(guò)程。通常情況下藝術(shù)體驗(yàn)包含三部分：材料的儲(chǔ)備和審美經(jīng)驗(yàn)的積累;審美發(fā)現(xiàn)和審美領(lǐng)悟的發(fā)生;創(chuàng)作欲望的萌動(dòng)及動(dòng)機(jī)的生成。

藝術(shù)構(gòu)思，是指藝術(shù)創(chuàng)作者在藝術(shù)體驗(yàn)的基礎(chǔ)上，以特定的創(chuàng)作動(dòng)機(jī)為引導(dǎo)，通過(guò)各種心理活動(dòng)和特定的藝術(shù)思維方式，對(duì)原始素材進(jìn)行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術(shù)意象的過(guò)程。藝術(shù)意象是藝術(shù)創(chuàng)作者的審美情感與客觀事物相融合的產(chǎn)物。

藝術(shù)表現(xiàn)，是指藝術(shù)創(chuàng)作者選擇并運(yùn)用特定的藝術(shù)語(yǔ)言，將自己藝術(shù)構(gòu)思中已經(jīng)基本形成的藝術(shù)意象最終呈現(xiàn)為物態(tài)的存在，使之成為具體可感的藝術(shù)形象或藝術(shù)情境。

56.(1)在一個(gè)時(shí)代或一個(gè)時(shí)期中，社會(huì)上的經(jīng)濟(jì)、政治、哲學(xué)、科學(xué)以及文化方面的重大斗爭(zhēng)和變革會(huì)產(chǎn)生一定的社會(huì)思潮，反映到文藝上就會(huì)產(chǎn)生一定的文藝思潮。歐洲16世紀(jì)，正是資產(chǎn)階級(jí)革命的時(shí)代。新興資產(chǎn)階級(jí)的革命口號(hào)是“自由、平等、博愛(ài)”，是向封建領(lǐng)主統(tǒng)治者要自由、要平等，而文藝界配合這場(chǎng)變革的是文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)。它的哲學(xué)基礎(chǔ)是以人性論和人道主義為核心的反封建、反教會(huì)的人文主義思潮。在藝術(shù)領(lǐng)域里，出現(xiàn)了意大利文藝復(fù)興三杰——達(dá)·芬奇、米開(kāi)朗琪羅、拉斐爾；英國(guó)的莎士比亞；西班牙的塞萬(wàn)提斯等。這一時(shí)期是“人類(lèi)從來(lái)沒(méi)有經(jīng)歷過(guò)的最偉大的、進(jìn)步的變革。是一個(gè)需要巨人而且產(chǎn)生了巨人——在思維能力、熱情和性格方面，在多才多藝和學(xué)識(shí)淵博方面的巨人的時(shí)代”(恩格斯：《自然辯證法·導(dǎo)言》)。文藝界的偉大變革突破了“神”的框架限制，改變了僵硬、威壓、死板的藝術(shù)氣氛，以表現(xiàn)人為主題，取得了偉大的成功。達(dá)·芬奇創(chuàng)作的《最后的晚餐》把耶穌和十二個(gè)門(mén)徒全部人格化了，再不是中世紀(jì)帶靈圈、僵化的神了。他的《蒙娜麗莎》描繪的是人，是有著美好瞬間微笑的人。而米開(kāi)朗琪羅的《大衛(wèi)》雕像，把年妊的大衛(wèi)塑造得非常完美，是人體的典范，他的精神、氣質(zhì)都是人的，是少年英雄氣質(zhì)的體現(xiàn)。拉斐爾塑造的圣母，全部是善良而美麗的女人典型，他認(rèn)為善良而美麗的女性都可以做圣母，他畫(huà)的《西斯廷圣母》、《巖間圣母》、《草地上的圣母》形象都不一樣，表現(xiàn)的都是美麗善良的人間女性。他們歌頌的都是人，而不是神。莎士比亞的戲劇《羅密歐與朱麗葉》、《奧賽羅》、《哈姆雷特》同樣無(wú)一不是突出了人性美，突出人的神圣。(2)歐美的現(xiàn)代藝術(shù)流派出現(xiàn)的原因不盡相同，或是革新或是保守或是審美觀點(diǎn)不同而形成的。如法國(guó)的巴比松畫(huà)派，是受啟蒙學(xué)者盧梭的空想主義的影響，希望在現(xiàn)實(shí)社會(huì)中找到一個(gè)世外桃源。他們繼承了17世紀(jì)荷蘭畫(huà)派和18世紀(jì)英國(guó)風(fēng)景畫(huà)的優(yōu)秀傳統(tǒng)，到巴比松林區(qū)去追求大自然的意趣，如米勒、科羅等畫(huà)家。另一方面他們將風(fēng)景畫(huà)從古典主義束縛下解放出來(lái)，又發(fā)掘出比浪漫主義更美妙、更完善的美的境界。19世紀(jì)下半葉，印象派畫(huà)家不滿足官方學(xué)院派的墨守成規(guī)，在藝術(shù)上要求創(chuàng)作自由。由于當(dāng)時(shí)光學(xué)的迅速發(fā)展，他們?cè)诶^承巴比松畫(huà)派的基礎(chǔ)上，把光和色的科學(xué)原理運(yùn)用到藝術(shù)法則上來(lái)，大大豐富了繪畫(huà)色彩的表現(xiàn)能力，如莫奈畫(huà)的《日出·印象》。與此同時(shí)出現(xiàn)了后期印象派。逐漸把現(xiàn)實(shí)變形，抓住藝術(shù)的某一特點(diǎn)給以夸張，就又有了畢加索的立體派，乃至以夢(mèng)境為內(nèi)容的達(dá)利的超現(xiàn)實(shí)主義畫(huà)派。最后在美國(guó)又出現(xiàn)了超級(jí)現(xiàn)實(shí)主義等眾多流派，這些流派有的只是曇花一現(xiàn)，有的對(duì)現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展起到促進(jìn)作用，有的出現(xiàn)了明顯脫離現(xiàn)實(shí)的傾向。(3)總之，藝術(shù)流派或藝術(shù)思潮，必然有其特定的思想基礎(chǔ)、審美傾向和藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)趣味。在藝術(shù)領(lǐng)域所出現(xiàn)的具有較大影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向，總離不開(kāi)一定的社會(huì)條件，特別是受到一定的社會(huì)思潮和哲學(xué)思潮的影響。

57.(1)繼承和創(chuàng)新是促進(jìn)藝術(shù)發(fā)展的重要因素。藝術(shù)發(fā)展有其內(nèi)在的繼承性的，這種繼承性，反映著社會(huì)意識(shí)形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。每一時(shí)代的藝術(shù)對(duì)于后來(lái)的藝術(shù)，都是一種既定的存在和條件。后一時(shí)代的藝術(shù)注定要在前一時(shí)代的基礎(chǔ)上得以發(fā)展。(2)藝術(shù)的歷史繼承性，首先表現(xiàn)為對(duì)本民族藝術(shù)傳統(tǒng)的吸收和接受，以及對(duì)其他民族和國(guó)家優(yōu)秀文化和藝術(shù)成果的吸納，尤其表現(xiàn)在對(duì)藝術(shù)的形式與技巧、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面的繼承。(3)藝術(shù)發(fā)展的過(guò)程就是一個(gè)不斷除舊布新、推陳出新的過(guò)程，其間，繼承和創(chuàng)新是緊緊連在一起的，沒(méi)有繼承，便不會(huì)有創(chuàng)新。在藝術(shù)發(fā)展中，繼承是手段，創(chuàng)新是目的。為了創(chuàng)新，就要堅(jiān)持批判的原則，對(duì)過(guò)去的文化遺產(chǎn)取其精華，去其糟粕。同時(shí)，又要堅(jiān)