內(nèi)蒙古自治區(qū)呼和浩特市成考專升本2021-2022學(xué)年藝術(shù)概論真題及答案

內(nèi)蒙古自治區(qū)呼和浩特市成考專升本2021-2022學(xué)年藝術(shù)概論真題及答案學(xué)校:________班級(jí):________姓名:________考號(hào):________

一、單選題(50題)1.在湖北隨縣出土的編鐘是我國(guó)______時(shí)期的樂器。()

A.周B.春秋C.戰(zhàn)國(guó)D.秦

2.《最后的晚餐》《大衛(wèi)》《西斯廷圣母》取材于()

A.圣經(jīng)B.藝術(shù)C.希臘神話D.民俗

3.以“鐵肩擔(dān)道義”著稱的《李大釗》雕塑的作者是()

A.羅中立B.錢紹武C.劉士銘D.錢鐘書

4.法國(guó)浪漫主義繪畫的代表作品《梅杜薩之筏》是（）的作品。A.籍里柯B.庫爾貝C.米勒D.雷諾阿

5.按照藝術(shù)形態(tài)的物質(zhì)存在方式與審美意識(shí)物態(tài)化的內(nèi)容特征分類，音樂屬于()。A.造型藝術(shù)B.實(shí)用藝術(shù)C.表情藝術(shù)D.綜合藝術(shù)

6.詩人“必須天生富有創(chuàng)造性想像”是______的觀點(diǎn)。

A.別林斯基B.岡察洛夫C.黑格爾D.席勒

7.《游魂》是一幅具有象征意義的作品，它的作者是()

A.畢加索B.莫奈C.高更D.梵·高

8.法國(guó)后印象主義的代表作品《塔希提的婦女》的作者是()

A.塞尚B.高更C.德拉克洛瓦D.米勒

9.電影《劉三姐》屬______喜劇片。

A.滑稽B.諷刺C.音樂D.荒誕

10.我國(guó)第一部長(zhǎng)篇諷刺小說是______。()A.A.《老殘游記》B.《聊齋志異》C.《二十年目睹之怪現(xiàn)狀》D.《儒林外史》

11.《馬賽曲》是哪國(guó)的國(guó)歌()

A.英國(guó)B.意大利C.法國(guó)D.德國(guó)

12.“《詩》，可以興，可以觀，可以群，可以怨。”出自()

A.孔子B.老子C.孟子D.莊子

13.造型藝術(shù)包括（）四個(gè)類別。A.繪畫、雕塑、攝影、書法B.建筑、園林、戲劇、小說C.書法、詩歌、建筑、舞蹈D.雕塑、音樂、戲曲、電影

14.下列書中，成為中世紀(jì)藝術(shù)及文藝復(fù)興藝術(shù)創(chuàng)造的重要題材來源的是()

A.《天路歷程》B.《標(biāo)桿人生》C.《圣經(jīng)》D.《教會(huì)時(shí)代的結(jié)束》

15.《歷代帝王圖》是我國(guó)_____朝的繪畫作品。

A.唐B.宋C.明D.元

16.《農(nóng)民暴動(dòng)》（又譯《農(nóng)民戰(zhàn)爭(zhēng)》）是（）。

A.版畫B.油畫C.水粉畫D.水彩畫

17.5.《草葉集》是詩人___的代表作品。()

A.泰戈?duì)?/p>

B.雪萊

C.惠特曼

D.波德萊爾

18.法國(guó)凱旋門上的浮雕《馬賽曲》是浪漫主義流派的代表人物（）所作。A.呂德B.羅丹C.米開朗基羅D.米隆

19.以下（）不屬于依據(jù)《中華人民共和國(guó)未成年人保護(hù)法》所設(shè)專門學(xué)校的教育內(nèi)容。

A.思想教育B.法制教育C.生活教育D.勞動(dòng)技術(shù)教育

20.《雀之靈》是我國(guó)白族舞蹈家楊麗萍創(chuàng)作的______。()

A.獨(dú)舞B.雙人舞C.三人舞D.群舞

21.席勒在______中首次提出了“美育”這一概念。()

A.《美育書簡(jiǎn)》B.《詩藝》C.《藝術(shù)哲學(xué)》D.《美學(xué)》

22.“三吏”、“三別”是唐代大詩人___________的作品。（）

A．王維

B．李白

C．杜甫

D．白居易

23.文藝復(fù)興時(shí)期不在畫壇三杰之列的畫家是（）。A.米開朗基羅B.達(dá)·芬奇C.拉斐爾D.倫勃朗

24.12.亞里士多德的美學(xué)著作有___。()

A.《詩學(xué)》

B.《詩藝》

C.《詩品》

D.《論崇高》

25.在55屆柏林電影節(jié)獲得銀熊獎(jiǎng)的作品是()

A.《功夫》B.《孔雀》C.《天下無賊》D.《天邊一朵云》

26.“生存還是毀滅，這是個(gè)值得考慮的問題”這段獨(dú)白出自()

A.哈姆雷特B.克勞迪斯C.麥克白D.奧賽羅

27.《花木蘭》原是______作品。()

A.京劇B.昆曲C.豫劇D.評(píng)劇

28.謠方的社會(huì)歷史批評(píng)方法是由意大利的______在1725年出版的《新科學(xué)》中開創(chuàng)的。A.A.賀拉斯B.但丁C.達(dá)·芬奇D.維柯

29.繪畫藝術(shù)使用的媒介材料主要是（）。A.形狀、體積、木、石等B.畫面、音響、蒙太奇等C.線條、色彩、塊面、形狀等D.旋律、和聲、節(jié)奏、調(diào)式等

30.在藝術(shù)史上被稱為“想象的藝術(shù)”的是__________。（）

A.視覺藝術(shù)B.聽覺藝術(shù)C.文學(xué)藝術(shù)D.視聽藝術(shù)

31.《岳陽樓記》是我國(guó)北宋文學(xué)家______的散文名篇。()

A.歐陽修B.柳宗元C.韓愈D.范仲淹

32.“文概、詩概、賦概、書概、詞曲概、經(jīng)義概”六卷，編排有序，自成系統(tǒng)，它主要是指劉熙載的___________。（）

A.藝概B.藝術(shù)概括論C.藝術(shù)概括學(xué)D.藝術(shù)符號(hào)學(xué)

33.“十八描”指中國(guó)古代人物畫中（）。

A.面部表情的各種描法B.形體動(dòng)作的各種描法C.眼神變化的各種描法D.衣服褶紋的各種描法

34.《格爾尼卡》的作者是()

A.畢加索B.柏拉圖C.莫奈D.塞尚

35.巴爾扎克的《人間喜劇》在創(chuàng)作風(fēng)格上屬于()A.A.古典主義B.自然主義C.浪漫主義D.批判現(xiàn)實(shí)主義

36.雨果的劇作《歐那尼》的成功標(biāo)志著_____在法國(guó)的全面勝利。

A.古典主義

B.浪漫主義

C.現(xiàn)代主義

D.現(xiàn)實(shí)主義

37.不屬于米開朗基羅為美弟奇教堂設(shè)計(jì)的大理石雕刻的作品是()

A.《摩西》B.《青銅時(shí)代》C.《晝》D.《大衛(wèi)像》

38.下列作品中是朱自清的是()

A.《荷塘月色》B.《往事》C.《車站》D.《草葉集》

39.我國(guó)京劇史上的“四大名旦”是梅蘭芳、程硯秋、荀慧生和______。

A.白玉霜B.張君秋C.梅葆玖D.尚小云

40.中國(guó)古代文論《二十四詩品》中______把藝術(shù)風(fēng)格概括為24種類型。()A.A.曹丕B.劉勰C.鐘嶸D.司空?qǐng)D

41.《阿細(xì)跳月》這部舞蹈是下列哪個(gè)民族創(chuàng)作的?()

A.苗族B.傣族C.彝族D.白族

42.長(zhǎng)詩《浮士德》是詩人（）的作品。A.歌德B.席勒C.拜倫D.雪萊

43.亞里士多德最重要的美學(xué)著作是_____。

A.《詩藝》B.《詩品》C.《詩學(xué)》D.《論崇高》

44.“興、觀、群、怨”說是我國(guó)春秋時(shí)代（）提出的。A.孔子B.老子C.孟子D.莊子

45.柏拉圖在《理想國(guó)》中要驅(qū)除_____。

A.詩人B.政治家C.工匠D.軍人

46.20世紀(jì)60年代，出現(xiàn)在德國(guó)的______和伊賽爾為代表的接受美學(xué)，強(qiáng)調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)作品和藝術(shù)史。()

A.堯斯B.弗洛伊德C.柯勒律治D.羅蘭.巴特

47.由柴可夫斯基作曲的古典芭蕾舞劇______達(dá)到了古典浪漫主義舞劇的光輝頂點(diǎn)。A.A.《天鵝湖》B.《天鵝之死》C.《羅密歐與朱麗葉》D.《浮士德》

48.文藝復(fù)興時(shí)期不在“畫壇三杰”之列的畫家是()

A.米開朗基羅B.達(dá)·芬奇C.拉斐爾D.倫勃朗

49.號(hào)“八大山人”的清初畫家是()

A.徐渭B.傅山C.石濤D.朱耷

50.著名的《卡門》組曲是法國(guó)19世紀(jì)作曲家______的代表作。()

A.德彪西B.比才C.舒伯特D.帕格尼尼

二、填空題(10題)51.一般說來，我國(guó)古代的園林可分為兩大類，一類是北主大型的_____園林，另一類是江南小型的_____園林。

52.魔幻現(xiàn)實(shí)主義代表作家有哥倫比亞的，其代表作為_____。

53.藝術(shù)構(gòu)思可以通過_____、_____和_____三種方式完成。

54.雕塑分為_____雕和_____雕。

55.音樂以__________、和聲、__________、__________等為基本手段。

56.在世界戲劇舞臺(tái)上，中國(guó)戲曲藝術(shù)最鮮明的特色為_____和_____。

57.“雕塑”這一稱謂，是由于它的基本技術(shù)包括__________和__________兩種方式。

58.王獻(xiàn)之是我國(guó)_____時(shí)期的大書法家。

59.草圣張旭是_____朝的大書法家。

60.形象思維具有___________、___________、___________和創(chuàng)造性等特點(diǎn)。

三、簡(jiǎn)答題(10題)61.簡(jiǎn)述藝術(shù)作品的題材與主題的關(guān)系。

62.簡(jiǎn)述藝術(shù)鑒賞的主體能動(dòng)性。

63.簡(jiǎn)述藝術(shù)起源的多元說。

64.簡(jiǎn)述藝術(shù)批評(píng)在形態(tài)上的分類。

65.簡(jiǎn)述三種主要的藝術(shù)作品分類方法及內(nèi)容。

66.簡(jiǎn)述藝術(shù)發(fā)展的繼承與創(chuàng)新。

67.藝術(shù)分類的方法有多種，請(qǐng)簡(jiǎn)述其中的兩種。

68.簡(jiǎn)述什么是藝術(shù)創(chuàng)造主體。

69.簡(jiǎn)述藝術(shù)鑒賞的性質(zhì)和特點(diǎn)。

70.比較哥特式藝術(shù)、羅可可藝術(shù)和巴洛克藝術(shù)的風(fēng)格特點(diǎn)。

四、主觀題(10題)71.簡(jiǎn)要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

72.簡(jiǎn)述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

73.簡(jiǎn)述工藝藝術(shù)的基本特征。

74.簡(jiǎn)述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

75.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個(gè)層次。

76.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

77.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

78.藝術(shù)傳播有哪些要素?

五、論述題(10題)79.結(jié)合具體的藝術(shù)作品，論述藝術(shù)創(chuàng)作的過程。

80.“藝術(shù)發(fā)生”學(xué)說對(duì)藝術(shù)學(xué)研究有哪些作用？

81.怎樣理解藝術(shù)鑒賞中的“共鳴”?試舉例說明。

82.以中國(guó)戲曲為例說明戲劇藝術(shù)的綜合多樣的特點(diǎn)。

83.什么是蒙太奇?它在電影藝術(shù)中有哪些主要類型?

84.試述電影和電視的運(yùn)動(dòng)的畫面語言的特征。

85.試論述藝術(shù)發(fā)展中的繼承與創(chuàng)新規(guī)律。

86.試述為什么舞蹈藝術(shù)和音樂藝術(shù)要相互結(jié)合起來。

87.聯(lián)系實(shí)際論述藝術(shù)創(chuàng)作的基本過程及每個(gè)環(huán)節(jié)的特征。

88.藝術(shù)作品是感性和理性的統(tǒng)一，請(qǐng)結(jié)合具體作品分析、論述這一觀點(diǎn)。

六、(0題)89.莎士比亞創(chuàng)作的《哈姆雷特》是一部______作品。

A.悲劇B.喜劇C.正劇D.悲喜劇

參考答案

1.C

2.A《最后的晚餐》《大衛(wèi)》《西斯廷圣母》都取材于《圣經(jīng)》的故事，是中世紀(jì)藝術(shù)及文藝復(fù)興藝術(shù)創(chuàng)作的重要題材來源。

3.B這尊雕像的作者是錢紹武，其以大膽夸張的手法塑造了李大釗無比寬大的雙肩和挺闊的胸膛，突出顯示了李大釗為正義事業(yè)英勇獻(xiàn)身的高大形象，體現(xiàn)了藝術(shù)家對(duì)李大釗的敬仰之情。

4.A

5.C

6.A

7.C

8.B

9.C

10.D

11.C《馬賽曲》的作者是法國(guó)作曲家魯熱.德.利爾。法國(guó)大革命期間，有過許多鼓舞斗志的戰(zhàn)斗歌曲，而最受群眾喜愛、流行最廣的，是自由的贊歌一《馬賽曲》。1795年，法蘭西第一共和國(guó)將這首鼓舞民眾反抗壓迫、爭(zhēng)取自由的《馬賽曲》定為法國(guó)國(guó)歌。

12.A此句出自《論語·陽貨》:“子曰:‘小子，何莫學(xué)夫《詩》?《詩》，可以興，可以觀，可以群，可以怨。邇之事父，遠(yuǎn)之事君;多識(shí)于鳥獸草木之名。，”說明了詩歌欣賞的心理特征與詩歌藝術(shù)的社會(huì)作用。

13.A

14.C藝術(shù)歷史的繼承性，在羅馬時(shí)期的藝術(shù)上留下明顯的印記，基督教的《圣經(jīng)》故事成為中世紀(jì)藝術(shù)及文藝復(fù)興藝術(shù)創(chuàng)造的重要題材來源。

15.A

16.A柯勒惠支是德國(guó)著名版畫家、雕塑家，《農(nóng)民戰(zhàn)爭(zhēng)》是其版畫代表作之一。

17.C

18.A

19.C《中華人民共和國(guó)未成年人保護(hù)法》第三章第二十五條規(guī)定，專門學(xué)校應(yīng)當(dāng)對(duì)在校就讀的未成年學(xué)生進(jìn)行思想教育、文化教育、紀(jì)律和法制教育、勞動(dòng)技術(shù)教育和職業(yè)教育。

20.A

21.A

22.C

23.D

24.A

25.B

26.A

27.C

28.D

29.C

30.C

31.D

32.A

33.D“十八描”是我國(guó)古代畫技法名，指古代人物衣服褶紋的各種描法，有琴弦描、竹葉描、行云水描等共十八種。

34.A

35.D

36.D

37.D

38.A朱自清(1898—1948)，原名自華，號(hào)秋實(shí)，后改名自清，字佩弦?，F(xiàn)代散文家、詩人、作家、學(xué)者、民主戰(zhàn)士。散文有《春》《綠》《背影》《荷塘月色》《匆匆》等。

39.D

40.D

41.C

42.A

43.C

44.A

45.A

46.A

47.A

48.D

49.D朱耷，號(hào)八大山人，明末清初畫家，繪畫以大筆水墨寫意著稱，并善于潑墨，尤以花鳥畫稱美于世。

50.B

51.皇家私家

52.馬爾克斯《百年孤獨(dú)》

53.整合移情變形

54.圓浮

55.旋律配器復(fù)調(diào)

56.程式化虛擬性

57.雕塑

58.東晉

59.唐

60.具象性情感性整體性

61.(1)藝術(shù)作品的題材，指構(gòu)成作品內(nèi)容的基本材料，即作品中表現(xiàn)出來的具體的客觀生活環(huán)境、情節(jié)、人物和情感等，也即在小說、戲劇、影視、繪畫等作品中所敘述、描繪的具體事件、人物等。

(2)藝術(shù)作品的主題，也叫主旨、題旨或主題思想，是指通過藝術(shù)形象所表現(xiàn)和揭示出來的主題思想內(nèi)涵。主題的來源，一方面是題材本身所具有的意義的提煉、概括和升華；另一方面又是藝術(shù)家主體思想感情的移入，它凝聚了藝術(shù)家對(duì)社會(huì)生活的理解、思考與評(píng)判。

(3)藝術(shù)作品的題材與主題的關(guān)系是：題材是主題的基礎(chǔ)，主題是題材的提煉、概括與升華。主題是整個(gè)藝術(shù)作品的靈魂與統(tǒng)帥，經(jīng)過主題的凝聚，題材不再是零星的片斷，而凝聚成一個(gè)統(tǒng)一的有機(jī)整體。

(4)主題并非每個(gè)藝術(shù)作品所必備的，如單純的圖案裝飾等可以沒有主題，但藝術(shù)作品不能沒有題材。

62.藝術(shù)鑒賞的主體能動(dòng)性主要表現(xiàn)在下列四個(gè)方面：(1)對(duì)藝術(shù)作品審美娛樂屬性的享用。(2)對(duì)藝術(shù)作品審美認(rèn)知屬性的認(rèn)知。(3)對(duì)藝術(shù)作品文化價(jià)值的闡釋。(4)對(duì)藝術(shù)作品形象或意境的再創(chuàng)造。

63.多元說認(rèn)為藝術(shù)的發(fā)生經(jīng)歷了一個(gè)由實(shí)用到審美、以巫術(shù)為中介、以勞動(dòng)為前提的漫長(zhǎng)歷史發(fā)展過程，原始人類模仿自然的本能(模仿說)、表現(xiàn)情感的需要(表現(xiàn)說)、游戲的沖動(dòng)(游戲說)也滲透其中，尤其是對(duì)于原始人來講更為重要的原始巫術(shù)(巫術(shù)說)與原始生產(chǎn)勞動(dòng)(勞動(dòng)說)，更是在其中發(fā)揮了決定性的作用。藝術(shù)的起源應(yīng)當(dāng)是多因的而并非是單因的，歸根結(jié)底，藝術(shù)的產(chǎn)生和發(fā)展是人類社會(huì)實(shí)踐活動(dòng)的必然產(chǎn)物。

64.藝術(shù)批評(píng)是對(duì)藝術(shù)作品及一切藝術(shù)活動(dòng)、藝術(shù)現(xiàn)象予以理性分析、評(píng)價(jià)和判斷的文化活動(dòng)。根據(jù)藝術(shù)批評(píng)的著重點(diǎn)不同藝術(shù)批評(píng)的形態(tài)可以分為：(1)社會(huì)歷史批評(píng)；(2)心理學(xué)批評(píng)；(3)文本批評(píng)；(4)接受批評(píng)。藝術(shù)批評(píng)是對(duì)藝術(shù)作品及一切藝術(shù)活動(dòng)、藝術(shù)現(xiàn)象予以理性分析、評(píng)價(jià)和判斷的文化活動(dòng)。根據(jù)藝術(shù)批評(píng)的著重點(diǎn)不同,藝術(shù)批評(píng)的形態(tài)可以分為：(1)社會(huì)歷史批評(píng)；(2)心理學(xué)批評(píng)；(3)文本批評(píng)；(4)接受批評(píng)。

65.（可以選擇其中三種回答）（1）根據(jù)作品存在方式可分為：時(shí)間藝術(shù)、空間藝術(shù)、時(shí)空藝術(shù)。（2）根據(jù)對(duì)作品感知方式可分為：聽覺藝術(shù)、視覺藝術(shù)、視聽藝術(shù)。（3）根據(jù)作品對(duì)客觀世界反映方式可分為：再現(xiàn)藝術(shù)、表現(xiàn)藝術(shù)、再現(xiàn)表現(xiàn)藝術(shù)。（4）根據(jù)藝術(shù)作品物化形態(tài)可分為：靜態(tài)藝術(shù)、動(dòng)態(tài)藝術(shù)。（5）從本質(zhì)上講，根據(jù)藝術(shù)形態(tài)的物質(zhì)存在方式與審美意識(shí)物態(tài)化的內(nèi)容特征，可以分為五種：造型藝術(shù)、實(shí)用藝術(shù)、表情藝術(shù)、文學(xué)藝術(shù)、綜合藝術(shù)。28．繪畫藝術(shù)的基本特征：（1）形式的變幻；（2）瞬間的凝固；（3）豐富的意味。

66.①繼承和創(chuàng)新是促進(jìn)藝術(shù)發(fā)展的重要因素。藝術(shù)的發(fā)展是有其內(nèi)在繼承性的這種繼承性反映著社會(huì)意識(shí)形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。后一時(shí)代的藝術(shù)必然要在前一時(shí)代藝術(shù)的基礎(chǔ)上得以發(fā)展。②藝術(shù)的歷史繼承性首先表現(xiàn)為對(duì)本民族藝術(shù)傳統(tǒng)的吸收和接受以及對(duì)其他民族和國(guó)家優(yōu)秀文化和藝術(shù)成果的吸納尤其表現(xiàn)在對(duì)藝術(shù)的形式與技巧、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面的繼承。③藝術(shù)發(fā)展的過程就是一個(gè)不斷除舊布新、推陳出新的過程。為了創(chuàng)新。就要堅(jiān)持批判的繼承對(duì)過去的文化遺產(chǎn)要去其糟粕取其精華。同時(shí)又要堅(jiān)持在藝術(shù)內(nèi)容、藝術(shù)形式、藝術(shù)語言、藝術(shù)表現(xiàn)手法等方面的創(chuàng)新不斷適應(yīng)新時(shí)代人們對(duì)于審美文化和藝術(shù)的需求。①繼承和創(chuàng)新是促進(jìn)藝術(shù)發(fā)展的重要因素。藝術(shù)的發(fā)展是有其內(nèi)在繼承性的，這種繼承性，反映著社會(huì)意識(shí)形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。后一時(shí)代的藝術(shù)必然要在前一時(shí)代藝術(shù)的基礎(chǔ)上得以發(fā)展。②藝術(shù)的歷史繼承性，首先表現(xiàn)為對(duì)本民族藝術(shù)傳統(tǒng)的吸收和接受，以及對(duì)其他民族和國(guó)家優(yōu)秀文化和藝術(shù)成果的吸納，尤其表現(xiàn)在對(duì)藝術(shù)的形式與技巧、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面的繼承。③藝術(shù)發(fā)展的過程就是一個(gè)不斷除舊布新、推陳出新的過程。為了創(chuàng)新。就要堅(jiān)持批判的繼承，對(duì)過去的文化遺產(chǎn)要去其糟粕，取其精華。同時(shí)，又要堅(jiān)持在藝術(shù)內(nèi)容、藝術(shù)形式、藝術(shù)語言、藝術(shù)表現(xiàn)手法等方面的創(chuàng)新，不斷適應(yīng)新時(shí)代人們對(duì)于審美文化和藝術(shù)的需求。

67.本題答案任選以下兩種即可：①以藝術(shù)作品的存在方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為時(shí)間藝術(shù)、空間藝術(shù)和時(shí)空藝術(shù)。音樂、文學(xué)屬時(shí)間藝術(shù)；繪畫、雕塑屬空間藝術(shù)；戲劇、影視屬時(shí)空藝術(shù)。②以對(duì)藝術(shù)作品的感知方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為聽覺藝術(shù)、視覺藝術(shù)和視聽藝術(shù)。音樂屬聽覺藝術(shù)；繪畫、雕塑屬視覺藝術(shù)；戲劇、影視屬視聽藝術(shù)。③以藝術(shù)作品對(duì)客體世界的反映方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為再現(xiàn)藝術(shù)、表現(xiàn)藝術(shù)和再現(xiàn)表現(xiàn)藝術(shù)。繪畫、雕塑、小說屬再現(xiàn)藝術(shù)；音樂，舞蹈、建筑屬表現(xiàn)藝術(shù)；戲劇、影視屬再現(xiàn)表現(xiàn)藝術(shù)。

68.藝術(shù)創(chuàng)造主體即藝術(shù)家是人類審美活動(dòng)的體驗(yàn)者和實(shí)踐者也是審美精神產(chǎn)品的創(chuàng)作者和生產(chǎn)者。他們不但掌握專門的藝術(shù)技能與技巧具有良好的修美和突出的審美能力而且具有獨(dú)立的人格和豐富的情感。藝術(shù)創(chuàng)造主體即藝術(shù)家，是人類審美活動(dòng)的體驗(yàn)者和實(shí)踐者，也是審美精神產(chǎn)品的創(chuàng)作者和生產(chǎn)者。他們不但掌握專門的藝術(shù)技能與技巧，具有良好的修美和突出的審美能力，而且具有獨(dú)立的人格和豐富的情感。

69.藝術(shù)鑒賞是以藝術(shù)作品為對(duì)象，以受眾為主體的欣賞活動(dòng)，是接受者在審美經(jīng)驗(yàn)基礎(chǔ)上對(duì)藝術(shù)作品的價(jià)值、屬性的主動(dòng)選擇、吸納和揚(yáng)棄。它是一種積極能動(dòng)和審美創(chuàng)造活動(dòng)。

70.(1)哥特式藝術(shù)是12～16世紀(jì)歐洲出現(xiàn)的以建筑為主的藝術(shù)。建筑上廣泛運(yùn)用線條輕快的尖拱頂、造型挺秀的小尖塔，輕盈通透的扶壁，修長(zhǎng)的立柱或簇柱，以及彩色鑲嵌的花玻璃，造成一種向上升華、天國(guó)神秘的幻覺，反映了基督教盛行的時(shí)代觀念和中世紀(jì)城市物質(zhì)文明發(fā)展的情況。(2)18世紀(jì)法國(guó)的羅可可藝術(shù)，是指法國(guó)路易十五統(tǒng)治時(shí)期所崇尚的藝術(shù)。當(dāng)時(shí)宮廷中追求享樂，藝術(shù)成為消遣品，在藝術(shù)上追求一種優(yōu)美、俏麗而輕巧的審美趣味；建筑上具有纖細(xì)、輕巧、華麗和繁瑣的裝飾性，漩渦形的曲線和輕淡柔和的色彩，這種生動(dòng)、流暢、優(yōu)雅雕琢的藝術(shù)趣味也影響到了音樂、舞蹈、繪畫以及家具設(shè)計(jì)等方面。(3)17世紀(jì)的巴洛克藝術(shù)是意大利的一種藝術(shù)風(fēng)格。它一反意大利文藝復(fù)興時(shí)期嚴(yán)肅宏大、含蓄莊重的風(fēng)格，而趨向于豪華、浮夸，在教堂、宮殿中把建筑、雕塑、繪畫結(jié)合成一體，追求動(dòng)勢(shì)的起伏和裝飾風(fēng)味，這些不同歷史時(shí)期的主導(dǎo)風(fēng)格，鮮明地體現(xiàn)了當(dāng)時(shí)的社會(huì)風(fēng)尚與時(shí)代特征，是一定時(shí)代社會(huì)精神的反映。

71.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對(duì)客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想，以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對(duì)客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。

72.審美理解是作為主體的人在審美過程中對(duì)其與客體世界的關(guān)系、對(duì)藝術(shù)活動(dòng)及其規(guī)律的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動(dòng)想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對(duì)其與客體世界的關(guān)系、對(duì)藝術(shù)活動(dòng)及其規(guī)律的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動(dòng)想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。

73.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強(qiáng)的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價(jià)值、又可以體現(xiàn)一定實(shí)用價(jià)值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實(shí)用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

74.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動(dòng)中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補(bǔ)充，在思維活動(dòng)中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

75.答案要點(diǎn)任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個(gè)層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動(dòng)中，運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨(dú)特個(gè)性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動(dòng)中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會(huì)生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個(gè)性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊(yùn)。它是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對(duì)于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性和模糊性。

76.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護(hù)神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動(dòng)技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個(gè)神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護(hù)神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動(dòng)，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個(gè)神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。

77.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺(tái)演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場(chǎng)展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺(tái)美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國(guó)傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點(diǎn)義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺(tái)演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場(chǎng)展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺(tái)美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國(guó)傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點(diǎn),義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

78.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個(gè)要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動(dòng)中傳送藝術(shù)信息的人或機(jī)構(gòu)．是信息的起點(diǎn)和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動(dòng)的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動(dòng)中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動(dòng)中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對(duì)受傳者產(chǎn)生影響的程度。

79.藝術(shù)創(chuàng)作是一個(gè)復(fù)雜的過程，可以分為藝術(shù)體驗(yàn)、藝術(shù)構(gòu)思和藝術(shù)表現(xiàn)三個(gè)階段。這三個(gè)階段表現(xiàn)為連續(xù)的和不可分割的整體。藝術(shù)體驗(yàn)，是藝術(shù)創(chuàng)作的準(zhǔn)備階段。它是創(chuàng)作主體在審美經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上，充分調(diào)動(dòng)情感、想象、聯(lián)想等心理要素，對(duì)特定的審美對(duì)象進(jìn)行審視、體味和理解的過程。通常情況下藝術(shù)體驗(yàn)包含三部分：材料的儲(chǔ)備和審美經(jīng)驗(yàn)的積累；審美發(fā)現(xiàn)和審美領(lǐng)悟的發(fā)生；創(chuàng)作欲望的萌動(dòng)及動(dòng)機(jī)的生成。藝術(shù)構(gòu)思，是指藝術(shù)創(chuàng)作者在藝術(shù)體驗(yàn)的基礎(chǔ)上，以特定的創(chuàng)作動(dòng)機(jī)為引導(dǎo)，通過各種心理活動(dòng)和特定的藝術(shù)思維方式，對(duì)原始素材進(jìn)行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術(shù)意象的過程。藝術(shù)意象是藝術(shù)創(chuàng)作者的審美情感與客觀事物相融合的產(chǎn)物。藝術(shù)表現(xiàn)，是指藝術(shù)創(chuàng)作者選擇并運(yùn)用特定的藝術(shù)語言，將自己藝術(shù)構(gòu)思中已經(jīng)基本形成的藝術(shù)意象最終呈現(xiàn)為物態(tài)的存在，使之成為具體可感的藝術(shù)形象或藝術(shù)情境。

80.“藝術(shù)發(fā)生”學(xué)說是藝術(shù)生產(chǎn)理論的一個(gè)重要的組成部分，是對(duì)藝術(shù)的起源、性質(zhì)和特點(diǎn)進(jìn)行的理論研究。研究“藝術(shù)發(fā)生”理論，有利于人們更深入地認(rèn)識(shí)和了解藝術(shù)的本質(zhì)，對(duì)理解藝術(shù)學(xué)的其他重要原理、規(guī)律等都有積極意義。通過對(duì)藝術(shù)起源的探討，人們認(rèn)識(shí)到藝術(shù)是經(jīng)歷了一個(gè)漫長(zhǎng)的歷史過程才從物質(zhì)生產(chǎn)中逐步分化出來的。藝術(shù)的起源是一個(gè)復(fù)雜的過程，各種起源說都有其一定的道理，也都可以找出相應(yīng)的歷史依據(jù)，但也還都存在許多未解之謎，不能完美地解釋一些藝術(shù)現(xiàn)象。然而縱觀人類文明的歷史，我們還是可以看到藝術(shù)的起源離不開人類認(rèn)識(shí)世界、改造世界的綜合社會(huì)實(shí)踐活動(dòng)。無論是模仿說、游戲說、表現(xiàn)說，還是巫術(shù)說、勞動(dòng)說，都可以證明藝術(shù)是在人們的生產(chǎn)實(shí)踐、社會(huì)實(shí)踐的過程中，在人類認(rèn)識(shí)自然、認(rèn)識(shí)社會(huì)、認(rèn)識(shí)自身的過程中產(chǎn)生的。另外，從藝術(shù)的性質(zhì)和特點(diǎn)來看，“藝術(shù)發(fā)生”學(xué)說的研究也告訴我們，藝術(shù)是審美主客體關(guān)系的完美結(jié)合，藝術(shù)美包含著兩個(gè)方面的內(nèi)容，一方面藝術(shù)是對(duì)客觀社會(huì)生活的反映，另一方面藝術(shù)又凝聚著藝術(shù)創(chuàng)造者主觀的審美理想和情感愿望。藝術(shù)美既有客觀的因素，又有主觀的因素，這兩方面通過作家藝術(shù)家的創(chuàng)作活動(dòng)互相滲透、彼此融合，并通過物態(tài)化形成具有藝術(shù)形象的藝術(shù)作品。這就有利于我們認(rèn)識(shí)藝術(shù)產(chǎn)生與發(fā)展的一般規(guī)律，通過協(xié)調(diào)二者之間的不平衡關(guān)系使藝術(shù)得到發(fā)展。

81.共鳴原為物理學(xué)概念指兩個(gè)振動(dòng)頻率相同的物體因共振而發(fā)聲的現(xiàn)象。藝術(shù)鑒賞中的共鳴是藝術(shù)鑒賞高潮階段產(chǎn)生的一種心靈感應(yīng)現(xiàn)象指的是鑒賞主體(讀者、觀眾、聽眾)與鑒賞客體(作品)之間思想情感上的交流呼應(yīng)、融會(huì)相通產(chǎn)生大致相仿的情感。這時(shí)鑒賞者的主觀世界由于充分感受和領(lǐng)悟而與藝術(shù)作品的藝術(shù)世界形成深層審美溝通并以藝術(shù)作品為中介而與藝術(shù)家的主觀世界形成深層審美溝通。藝術(shù)鑒賞中的共鳴一般有兩種情況：一種是鑒賞主體在鑒賞藝術(shù)作品時(shí)為藝術(shù)家的思想感情、理想愿望以及藝術(shù)品中所表現(xiàn)的人物命運(yùn)深深打動(dòng)產(chǎn)生一種強(qiáng)共鳴原為物理學(xué)概念，指兩個(gè)振動(dòng)頻率相同的物體因共振而發(fā)聲的現(xiàn)象。藝術(shù)鑒賞中的共鳴，是藝術(shù)鑒賞高潮階段產(chǎn)生的一種心靈感應(yīng)現(xiàn)象，指的是鑒賞主體(讀者、觀眾、聽眾)與鑒賞客體(作品)之間思想情感上的交流呼應(yīng)、融會(huì)相通，產(chǎn)生大致相仿的情感。這時(shí)，鑒賞者的主觀世界由于充分感受和領(lǐng)悟而與藝術(shù)作品的藝術(shù)世界形成深層審美溝通，并以藝術(shù)作品為中介而與藝術(shù)家的主觀世界形成深層審美溝通。藝術(shù)鑒賞中的共鳴一般有兩種情況：一種是鑒賞主體在鑒賞藝術(shù)作品時(shí)，為藝術(shù)家的思想感情、理想愿望以及藝術(shù)品中所表現(xiàn)的人物命運(yùn)深深打動(dòng)，產(chǎn)生一種強(qiáng)

82.戲曲是我國(guó)傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點(diǎn)又具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征。戲曲將表現(xiàn)審美意境作為最高的藝術(shù)追求程式是其主要的表現(xiàn)手段。戲曲非常突出地體現(xiàn)了戲劇綜合與多樣的表征戲劇具有文學(xué)、美術(shù)、表演等多種藝術(shù)因素中國(guó)戲曲還包括音樂、舞蹈甚至武術(shù)的因素。多種藝術(shù)遵循互相配合、互相制約等規(guī)則以演員的表演為核心共同完成戲劇的表演故事的任務(wù)。戲曲劇本是一種詩化的文學(xué)樣式它不僅以對(duì)話的方式展開戲劇的情節(jié)戲曲音樂為故事中的人物設(shè)計(jì)唱腔和伴奏由音樂組成的唱腔為它的主要表現(xiàn)手段音樂還要烘托氣氛。戲曲是我國(guó)傳統(tǒng)的戲劇形式，它既具有戲劇的一般特點(diǎn)，又具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征。戲曲將表現(xiàn)審美意境作為最高的藝術(shù)追求，程式是其主要的表現(xiàn)手段。戲曲非常突出地體現(xiàn)了戲劇綜合與多樣的表征，戲劇具有文學(xué)、美術(shù)、表演等多種藝術(shù)因素，中國(guó)戲曲還包括音樂、舞蹈甚至武術(shù)的因素。多種藝術(shù)遵循互相配合、互相制約等規(guī)則，以演員的表演為核心，共同完成戲劇的表演故事的任務(wù)。戲曲劇本是一種詩化的文學(xué)樣式，它不僅以對(duì)話的方式展開戲劇的情節(jié)，戲曲音樂為故事中的人物設(shè)計(jì)唱腔和伴奏，由音樂組成的唱腔為它的主要表現(xiàn)手段，音樂還要烘托氣氛。

83.蒙太奇是電影反映現(xiàn)實(shí)最獨(dú)特的表現(xiàn)手段。“蒙太奇”原是法語建筑學(xué)中的一個(gè)術(shù)語，本意是“構(gòu)成”、“裝配”的方法。作為電影藝術(shù)中的一個(gè)專門術(shù)語，表示鏡頭的組合關(guān)系和連接方式。蒙太奇的連接組合，絕不是簡(jiǎn)單的數(shù)量相加或順序調(diào)動(dòng)，而可以使電影內(nèi)涵得到深化。愛森斯坦說：“某兩組鏡頭并列在一起必然聯(lián)成一個(gè)新的景象，它從這種對(duì)比中作為新的物質(zhì)產(chǎn)生出來”。例如在普多夫金導(dǎo)演的影片《圣彼得堡的末日》里，我們看到，證券交易所的黑板上股票行情在不斷上漲，而戰(zhàn)場(chǎng)上士兵在不斷倒下，這兩組鏡頭連在一起，反復(fù)多次出現(xiàn)。

84.電影藝術(shù)是將藝術(shù)與科學(xué)結(jié)合而成的一門綜合藝術(shù)，它以畫面為基本元素，并與聲音和色彩共同構(gòu)成電影基本語言和媒介，在銀幕上創(chuàng)造直觀感性的藝術(shù)形象和意境。蒙太奇和鏡頭是電影的主要藝術(shù)語言和表現(xiàn)方法。電視藝術(shù)屬于大眾傳播媒介，它既有傳播新聞信息的功能，同時(shí)也有藝術(shù)的功能和娛樂的功能。電視藝術(shù)與電影在審美特征上有許多相似之處，既是綜合藝術(shù)，又是現(xiàn)代科技的產(chǎn)物，同時(shí)又具有獨(dú)特的審美特征。電影與電視是主要依靠畫面來表現(xiàn)的。由畫面構(gòu)成的藝術(shù)語言，是它們的第一要素。電影在早期，是無聲的“默片”，完全依靠訴諸視覺的畫面來表達(dá)一切。影視畫面是運(yùn)動(dòng)的，與繪畫、攝影具有靜止性的畫面根本不同。它們不是通過瞬間來反映生活，而是可以直接反映生活的某些過程。電影在成熟的過程中，利用拍攝成的膠片可以任意組接這一優(yōu)勢(shì)，創(chuàng)造了蒙太奇。蒙太奇是從法國(guó)建筑學(xué)上借來的名詞，原意是把各種材料按照總的計(jì)劃安裝在一起，使它們各自的作用上升到更高的境界。蒙太奇是電影構(gòu)成畫面語言的重要手法之一，它可以使鏡頭之間通過組接，獲得更多更深的涵義，產(chǎn)生“1+1>2”的效果。例如一個(gè)英雄在斗爭(zhēng)中倒下的鏡頭，接上一個(gè)青松高聳入云的鏡頭，就不僅有兩個(gè)鏡頭單獨(dú)的內(nèi)容，而且進(jìn)一步象征了英雄的偉大與不朽。長(zhǎng)鏡頭也是構(gòu)成畫面語言的重要手段之一。它采用較長(zhǎng)時(shí)間不間斷地連續(xù)拍攝，比較充分而且更具有真實(shí)感地交代出一段情節(jié)或一個(gè)場(chǎng)面。隨著攝影技術(shù)條件的不斷改進(jìn)，例如追隨攝影、空中攝影等等，以多種方式使用長(zhǎng)鏡頭具有更大的可能性。電視在處理畫面語言的時(shí)候，同樣采取這樣一些手法。

85.(1)繼承和創(chuàng)新是促進(jìn)藝術(shù)發(fā)展的重要因素。藝術(shù)發(fā)展有其內(nèi)在的繼承性的，這種繼承性，反映著社會(huì)意識(shí)形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。每一時(shí)代的藝術(shù)對(duì)于后來的藝術(shù)，都是一種既定的存在和條件。后一時(shí)代的藝術(shù)注定要在前一時(shí)代的基礎(chǔ)上得以發(fā)展。(2)藝術(shù)的歷史繼承性，首先表現(xiàn)為對(duì)本民族藝術(shù)傳統(tǒng)的吸收和接受，以及對(duì)其他民族和國(guó)家優(yōu)秀文化和藝術(shù)成果的吸納，尤其表現(xiàn)在對(duì)藝術(shù)的形式與技巧、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面的繼承。(3)藝術(shù)發(fā)展的過程就是一個(gè)不斷除舊布新、推陳出新的過程，其間，繼承和創(chuàng)新是緊緊連在一起的，沒有繼承，便不會(huì)有創(chuàng)新。在藝術(shù)發(fā)展中，繼承是手段，創(chuàng)新是目的。為了創(chuàng)新，就要堅(jiān)持批判的原則，對(duì)過去的文化遺產(chǎn)取其精華，去其糟粕。同時(shí)，又要堅(jiān)持在藝術(shù)內(nèi)容、藝術(shù)形式、藝術(shù)語言、藝術(shù)表現(xiàn)手法等方面的創(chuàng)造，不斷適應(yīng)新的時(shí)代人們對(duì)于審美文化和藝術(shù)的需求。

86.舞蹈與音樂相比較，在表現(xiàn)手段、展示方式、感知方式等幾個(gè)方面都是完全不同的，舞蹈之所以要與音樂結(jié)合在一起，主要有以下幾個(gè)原因：

(1)舞蹈與音樂之間存在著共同點(diǎn)。首先是節(jié)奏，這是它們結(jié)合的基礎(chǔ)。舞蹈和音樂都有節(jié)奏，舞蹈更需要音樂來強(qiáng)化節(jié)奏感。原始舞蹈之所以一開始就與音樂結(jié)合在一起，根本原因在于節(jié)奏。從更深層的意義上看，人的有節(jié)奏的動(dòng)作自然地要求音樂來配合，因此歷代各種有節(jié)奏的集體勞動(dòng)都有勞動(dòng)號(hào)子。舞蹈作為一種感情沖動(dòng)的自由節(jié)奏的動(dòng)作表現(xiàn)，自然更加需要音樂的配合。當(dāng)然，能夠同舞蹈相結(jié)合的不是任何音樂，而