畢加索作品賞析課件

畢加索畢加索1今天，我們要討論，帕布羅·迭戈·荷瑟·弗朗西斯科·德·保拉·居安·尼波莫切諾·克瑞斯皮尼亞諾·德·羅斯·瑞米迪歐斯·西波瑞亞諾·德·拉·山迪西瑪·特立尼達·瑪利亞·帕里西奧·克里托·瑞茲·布拉斯科·畢加索的作品，不得不從這個人牛逼的名字開始。Picasso是他的母親的性，他本性Ruiz（父姓）。這個姓在西班牙是爛大街的，大師是不允許自己擁有這么平凡的姓氏。再加上，他是個徹底的狂熱的斗牛迷，斗牛當中用長矛刺牛的騎師的西班牙語是picador，就是騎馬帶甲的長矛手，這個工種在斗牛中，負責用長矛頭刺扎牛背頸部，使其血管刺破，進行放血，從而激怒公牛，所以，這個詞意味著『挑釁和刺激』。Picador和母姓Picasso，同樣包含pica，于是他選擇隨母姓【Picasso】。能跟他名字長度數(shù)據(jù)媲美的除了女人的數(shù)量，就是年齡了！今天，我們要討論，帕布羅·迭戈·荷瑟·弗朗西斯科·德·保拉·2他一口氣從19世紀80年代初活到了20世紀70年代，其實，再熬幾年都能看到鄧大大南巡畫圈啦！他不但經(jīng)歷了一戰(zhàn)，二戰(zhàn)和西班牙內(nèi)戰(zhàn)，還先后跨越了近代和現(xiàn)代兩個時代。如此大的時間跨度，對于定義他的作品，產(chǎn)生了極大的難度。其作品流派的變化，風格的走向，內(nèi)容的探索，簡直就是一部濃縮版的近現(xiàn)代歐洲美術(shù)簡史：經(jīng)歷過『古典時期』，又開創(chuàng)過『立體主義』，在具象世界游刃有余后，又用抽象視角打開了人們對藝術(shù)的狂熱。所以，如果說他單純是一個【現(xiàn)代藝術(shù)大師】，是不公平的。他簡直就是現(xiàn)代藝術(shù)的一扇門，通過他，我們得以看到更大的世界。他，就是藝術(shù)史上無人能及的一個里程碑！他一口氣從19世紀80年代初活到了20世紀703●●●●●大師的女人們●●●●●大師的女人們，官方的名單是2個Wife，5個Lover。私底下睡的神馬的，就不記錄在內(nèi)了。FernandeOlivier（開啟粉紅時期的繆斯）●●●●●大師的女人們●●●●●大師的女人們，官方的名單是4MarselUmberMarselUmber5OlgaHohlova（第一任老婆）OlgaHohlova（第一任老婆）61927年，Picasso遇到了一個17歲的姑涼叫Marie-Thérèse真不知大師咋從這陽剛的外表下咀嚼出如此柔美的一面？大師的思維果不是我們俗人所能揣測的。1927年，Picasso遇到了一個17歲的姑涼叫M7FrancoiseGilotFrancoiseGilot8DoraMaarDoraMaar9JacquelineRoque（第二任老婆）完全把老婆畫成方片老K了?。。?！JacquelineRoque（第二任老婆）完全把老婆畫成10Picasso如同眾多藝術(shù)家一樣，很喜歡畫女人，特別是和自己有關(guān)系的女人。而且總感覺情人的畫像始終要比兩個正牌老婆的畫像要好看的多。Picasso之所以能搞定這么多美女，大招就是：“即使我留了前女友的畫像，現(xiàn)任也看不出來誰是誰?！盤icasso如同眾多藝術(shù)家一樣，很喜歡畫女人，特別是和自己11其所有的一舉一動，完全不是我們世俗的人類的眼光和標準可以去判斷和評價的了。這種人，就是所謂“最接近神的男人”，當然，我說是在藝術(shù)界。來看看大師小時候的作品吧！1890年的作品，僅僅12歲……1890年的作品，僅僅9歲……其所有的一舉一動，完全不是我們世俗的人類的眼光和標準可以去判121893年的作品，僅僅15歲……1897年作品，僅僅16歲……1893年的作品，僅僅15歲……1897年作品，僅僅13起步時期1900年，Picasso和摯友Casagemas一起來巴黎闖蕩《MoulindelaGalette》，1900起步時期1900年，Picasso和摯友Casagema14《Nana》，1901《PortraitdeBibi-la-Purée》，1901《Nana》，1901《PortraitdeBibi-l15《PortraitdeMateuFernandezdeSoto》，1901從這個時期的作品中，你能看到無數(shù)流派的影子，可見那時的Picasso正在摸索自己的風格?！禤ortraitdeMateuFernandezd16畢加索的作品通常被分為9個時期。時期的名稱尚有爭議，大致是“藍色時期”（1901年~1904年）、“粉紅色時期”（1904年~1906年）、“立體主義時期”（1917年~1924年)“晚期”（1912年~1972年）。畢加索的作品通常被分為9個時期。時期的名稱尚有爭議，大致是“17畢加索的藍色時期（西班牙語：PeriodoAzul），是畢加索在1900年至1904年之間，本質(zhì)上以單色（陰郁的藍色與藍綠色）做畫的時期，只有極少數(shù)暖色作品例外。這些陰沉的畫作是畢加索于西班牙獲得靈感、在巴黎完成的，盡管在畢加索生前難以售出，現(xiàn)在卻是畢加索十分著名的畫作。《生命》這是畢加索藍色時期的代表作之一。畫面右側(cè)一位懷抱嬰兒的婦女，象征著生活的重負，母親一臉滄桑，注視著面前的一對青年男女，她的形神憔悴，神情專注，目光嚴厲，好像有責備的意味。左側(cè)男女兩人緊緊相依，比喻放縱的愛情，畫家把這一對戀人處理為裸體形象，與右面那位著衣母親形成對比。男青年左手微微抬起，指向那位母親，似乎對母子倆承受的巨大痛苦感到懷疑。畢加索的藍色時期（西班牙語：PeriodoAzul），是畢18招魂(卡沙蓋馬斯的葬禮)畢加索聽說了卡沙蓋馬斯自殺的消息，好幾天都一言不發(fā)，只是畫，不久就畫出了那幅低沉陰郁的《卡沙蓋馬斯的葬禮》。這幅很大的油畫是畢加索藍色時期的代表作之一，送殯者、尸體與云霧上的裸體女孩、飛騰的白馬反映出一種復雜的心理狀態(tài)。招魂(卡沙蓋馬斯的葬禮)畢加索聽說了卡沙蓋馬斯自殺的消息，好19畢加索作品賞析ppt課件201904至1906年，是畢加索創(chuàng)作的玫瑰紅時期。隨著他遷居巴黎，并開始結(jié)交女友，其藍色風格時期也宣告結(jié)束。畢加索從后印象派色調(diào)的精細中重新發(fā)現(xiàn)形體上的簡潔筆法，而這就是“玫瑰紅時期”的典型畫法。柔和的粉紅色調(diào)開始滲透到其畫布上原本單一的藍色中去，并很快成為主要顏色，那種暖洋洋的、嬌滴滴的玫瑰紅色代替了空洞抽象、沉重抑郁的一片藍色。

青春和愛情活生生地出現(xiàn)在畫面上，人物形象往往是一些富有青春美或是魁梧的人，其畫作呈現(xiàn)的是一個與流浪藝人和雜技演員接軌的世界，于是也有人稱之為“馬戲團風格”。1904至1906年，是畢加索創(chuàng)作的玫瑰紅時期。隨著他遷居巴21《女子頭像》而在這一時期，畢加索已開始對立體主義的探索，《女子頭像》正是這種探索在雕塑方面的體現(xiàn)。相較于繪畫而言，探索者面對雕塑時不存在在畫面上創(chuàng)造、重新組合空間的任務(wù)，但正是因為他們始終把認識和表現(xiàn)“本質(zhì)上的形”作為自己的主要課題，因而在本身就是三度空間的雕塑藝術(shù)上，更加積極地從事于“本質(zhì)的形”的研究?？梢哉f，通過《女子頭像》這件作品，畢加索首度在三度空間表現(xiàn)了立體主義風格?！杜宇^像》而在這一時期，畢加索已開始對立體主義的探索，《女22《拿煙斗的男孩》創(chuàng)作于1905年，是畢加索“玫瑰色時期”的代表作之一。時年畢加索24歲，剛剛在法國巴黎附近的蒙馬特爾定居不久。畫中年輕的巴黎男孩被畢加索稱為“小路易”，他常到畢加索的畫室消磨時光，畢加索以他為模特創(chuàng)作了這幅《拿煙斗的男孩》。畫中的“小路易”穿著藍色的工作服，左手拿著煙斗，頭戴花環(huán)，背景是兩大束花，看上去頗有幾分中國畫的味道。“小路易”頭上戴著個花環(huán)，專家們認為這是畫作將完成時，畢加索臨時決定加上去的，不過看起來也挺和諧增色?！赌脽煻返哪泻ⅰ贰赌脽煻返哪泻ⅰ穭?chuàng)作于1905年，是畢加索“玫瑰色時期”的代23此畫是畢加索從玫瑰色時期躍入立體主義時期的跳板。在畢加索結(jié)識馬蒂斯后接觸了黑人雕刻，從此迷上黑人雕刻，并吸收其藝術(shù)精華融入自己作品中。因此雕色盤上的胭脂色換成了灰褐色，也開始注意了幾何學的基本形，此畫中手是寫實的，臉卻像帶著土著面具。《斯坦因畫像》此畫是畢加索從玫瑰色時期躍入立體主義時期的跳板。在畢加索結(jié)識24

1907至1916年，畢加索進入了立體主義時期。這一時期的創(chuàng)作特點是，“不去描繪客觀物體的外表形態(tài)，而是把客觀物體引入繪畫，從而將表現(xiàn)具象的物體本身和表現(xiàn)抽象的結(jié)構(gòu)形態(tài)綜合起來?！蓖瑫r，賦予形式意味的構(gòu)圖和畫面最終的震撼力，形態(tài)穿插閃躲于幾何之間，色彩從單一變成復色。另外，為了更仔細地分解對象的造形，畢加索以及其他立體主義繪畫者也傾向選擇較單純的主題來作畫，比如靜物、肖像、人體等等，至于他以前關(guān)心的斗牛、巴黎夜生活、小丑、窮人等題材，則難以融入到這個新風格中。《海灘上奔跑的婦人》

《三個女子》1907至1916年，畢加索進入了立體主義時期25《有胡子的男人》這幅作品是畢加索立體主義綜合時期的代表作之一，他在畫布上拼貼印花布，為了妥善地調(diào)和印花布和油畫的造形和質(zhì)感，畫中“人物”的形體也運用大量的方形組合起來，僅以簡單的線條或色塊來表示其五官和毛發(fā)?！队泻拥哪腥恕贰队泻拥哪腥恕愤@幅作品是畢加索立體主義綜合時期的代表作之一26這幅畫為畢加索分析立體主義的代表作。分析立體主義從解剖分析對象入手，在破碎而剔透畫面結(jié)構(gòu)中保留著強烈的光線和某種空間感?！稄椔恿值纳倥愤@幅畫為畢加索分析立體主義的代表作。分析立體主義從解剖分析對27畫家把這五個人物不同側(cè)面的部位，都凝聚在單一的一個平面中，把不同角度的人物進行了結(jié)構(gòu)上的組合。看上去，就好像他把五個人的身體先分解成了單純的幾何形體和靈活多變、層次分明的色塊，然后在畫布上重新進行了組合，形成了人體、空間、背景一切要表達的東西。女人正面的胸脯變成了側(cè)面的扭曲，正面的臉上會出現(xiàn)側(cè)面的鼻子，甚至一張臉上的五官全都錯了位置，呈現(xiàn)出拉長或延展的狀態(tài)。畫面上呈現(xiàn)單一的平面性，沒有一點立體透視的感覺。所有的背景和和人物形象都通過色彩完成，色彩運用的夸張而怪誕，對比突出而又有節(jié)制，給人極強的視角沖擊力。畢加索也借鑒和吸收了一些非洲神秘主義的藝術(shù)元素，比如畫面上兩個極端扭曲的臉，扭曲變形的部位，紅、黑、白色彩的對比，看上去猙獰可怕，充斥著神秘的恐怖主義色彩?！秮喚S農(nóng)少女》畫家把這五個人物不同側(cè)面的部位，都凝聚在單一的一個平面中，把28

1917年至20世紀20年代中期，謂之古典主義時期。這一時期的畫面特點是，作品顯得寧靜，并且?guī)е鴫艋弥髁x的色彩。在創(chuàng)作手法上依然承襲古典主義的路線，但是舍棄了古希臘雕塑的粗曠風格，轉(zhuǎn)向了文藝復興時期的秀美格調(diào)。作品如《羅森貝爾格夫人與女兒的肖像》、《扮丑角的保羅》等。1917年至20世紀20年代中期，謂之古典主義29《扮丑角的保羅》創(chuàng)作于1925年，畫中的保羅出生于1921年，是畢加索和第一任妻子奧爾加的孩子，也是畢加索繪畫中常見的模特兒。畫作中保羅身穿有著夸張領(lǐng)口的白色小丑服，頭戴尖帽，手持面具。畢加索以輕快的筆調(diào)勾畫出保羅的表情以及簡潔利落的身形，構(gòu)圖單純而富有裝飾性，運用白色、黑色、紅色塑造出強烈的對比?！栋绯蠼堑谋Ａ_》《扮丑角的保羅》創(chuàng)作于1925年，畫中的保羅出生于1921年301918年新婚的畢加索夫婦受邀在智利籍收藏家尤金妮·艾拉蘇黎茲位于比亞利茲的別墅度蜜月，此時畫商羅森貝爾格一家人也在此渡假，并極力說服畢加索成為其畫廊旗下的藝術(shù)。《羅森貝爾格夫人與女兒的肖像》便是畢加索在別墅中為羅森貝爾格所做，也是他少數(shù)接受委托的作品之一。畫中畢加索重返歐洲藝術(shù)的傳統(tǒng)題材，將羅森貝爾格夫人和她的女兒描繪成一種傳統(tǒng)的母子圖像，人物安穩(wěn)地置于畫面中央，構(gòu)圖平穩(wěn)且人物的動作趨向靜態(tài)，同時減少了裝飾性的色彩與筆觸，諸多特征都反映了古典藝術(shù)的精神?！读_森貝爾格夫人與女兒的肖像》1918年新婚的畢加索夫婦受邀在智利籍收藏家尤金妮·艾拉蘇黎311932至1945年可稱為畢加索創(chuàng)作的蛻變時期。這一時期的藝術(shù)特點是，畫作多為立體主義、現(xiàn)實主義和超現(xiàn)實主義手法相結(jié)合的抽象畫。以劇烈變形、扭曲和夸張的筆觸以及幾何彩塊堆積抽象來表現(xiàn)痛苦、受難等感覺。作品包括《坐紅色扶手椅的女子》、《朵拉·瑪爾肖像》等。1932至1945年可稱為畢加索創(chuàng)作的蛻變時期。這一時期的藝32在《坐紅色扶手椅的女子》這幅畫中，畢加索強調(diào)了人體的局部特征，而同時減損了整體的關(guān)聯(lián)。頭部和胸部則變成球形，雙手的關(guān)節(jié)和肌肉都被省略，整只手臂變成茄子形，只以些許凹陷的痕跡去標示手指的位置，從頭發(fā)到肩膀的曲線被描繪成奇特的薄片，至于連接四肢的身體反而變成空心的，使得各部位怪異地飄浮在空中?！蹲t色扶手椅的女子》在《坐紅色扶手椅的女子》這幅畫中，畢加索強調(diào)了人體的局部特征33在《朵拉·瑪爾肖像》這幅作品中，畢加索仍然重視變形，引人注目的繪畫技巧是對于臉部的變造。側(cè)面與正面的輪廓重迭，兼具拆解和裝飾的原理。這種雙重視角接近于1920年代以來畢加索的風格，五官的扭曲成為這種風格的一大特征。然而線條的使用在這幅畫里大量減少了，取而代之的是豐富而艷麗的色塊。《朵拉·瑪爾肖像》在《朵拉·瑪爾肖像》這幅作品中，畢加索仍然重視變形，引人注目341946年以后都可稱為畢加索創(chuàng)作的田園時期。這一時期的藝術(shù)特點表現(xiàn)為，仍然以立體主義、現(xiàn)實主義和超現(xiàn)實主義手法相結(jié)合的抽象畫為主，手法運用更加靈活嫻熟，畫面粗狂干勁，和諧統(tǒng)一。作品包括仿莫奈《草地上的野餐》、《擁抱》等。1946年以后都可稱為畢加索創(chuàng)作的田園時期。這一時期的藝術(shù)特351863年當莫奈的《草地上的野餐》展出時，衣冠楚楚的