舞出我人生觀后感3篇

舞出我人生觀后感3篇舞出我人生觀后感1舞出我人生觀后感3

當電影與舞蹈相遇之后,會產生不可思議的化學反應:炫麗的舞美燈光、精致的舞臺背景、或熱辣或優(yōu)雅的舞蹈、銀幕就這樣被那些在舞臺上旋轉不停的舞者和他們曼妙的舞姿點亮了，顯得流光溢彩、意趣盎然。很多時候，影片中的舞蹈代表的不僅僅是人們視覺中看得眼花瞭亂的舞蹈動作，更多的是刻畫一種人生姿態(tài):健康積極的奮斗精神、以舞傳情、表達內心復雜多變的情感或是敘述人生故事。舞蹈具有神奇的藝術魅力,在電影中,它具有高度的娛樂觀賞性與突出藝術成就感的雙重作用;換一種說法,舞蹈與銀幕完美的鑲嵌融合之后，具有即可抒情又能敘事的雙重作用，是生動形象的影像內容。所以說舞劇題材的影片一直是經久不衰的。

影片所要表達的主旨也與舞蹈的種類及形式息息相關。舉個例子：近年來,好萊塢關于舞蹈題材的影片多以青春勵志、人生奮斗、愛情為主要內容.此時片中的舞蹈種類就會出現：在年青人中一直盛行的以HIP-HOP為文化背景的街舞，這種源于黑人文化的舞蹈充分地呈現著青年人的朝氣與活力、青春與夢想，這與影片的主題環(huán)環(huán)相扣，借舞喻意。很多時候一部舞劇題材的影片，它的音樂與舞蹈的元素相對于人物刻畫與故事情節(jié)的設置會占據比較重的戲分與比例。在舞蹈與音樂的展現中發(fā)展故事的情節(jié)與完成對人物的心理描寫通常是這種題材影片的表現手法。觀眾既可欣賞到美妙的音樂與動人的舞姿又可以理順出故事情節(jié)發(fā)展的脈路。例如：西班牙紀實影片,這部由“西班牙最具創(chuàng)造力導演”美譽之稱的舞臺劇大師卡洛斯?紹拉拍攝的影片，全片都是關于“西班牙國粹之舞“弗拉明戈”的舞蹈表演，包括：舞蹈演員們的專業(yè)排練、導演對于舞臺背景的燈光、音效與場景調度的前期設計、舞蹈的編輯與制作等等紀實性很強的內容，可能讓劇情顯得有些枯燥。但另一方面，如果純粹為了欣賞舞蹈藝術帶給我們視覺上的美感與心靈上的震撼，這部影片就是一個經典的范本。

相信命運吧，是你的總該是你的，不是你的怎么都不是你的。

泰勒是個白人孤兒，不知從什么時候開始，被收養(yǎng)在一個黑人家庭里，有一個黑人媽媽和幾個黑人兄弟姐妹。不管是在孤兒院里，還是在收養(yǎng)家庭，泰勒很知趣，在自己未滿十八歲，有人能夠提供基本的吃、住、念書就不錯了?！白詈檬裁炊疾灰保麤]有要的權力，人家有不給的權力。而且想要的“如果不見了，就是沒有發(fā)生，也沒關系?！币簿褪钦f沒有希望，也就沒有失望。

泰勒和這個家庭里年齡相仿的兩個兄弟總是在一起玩，泡迪廳，打架斗毆，偷車，旺盛的荷爾蒙、憋爆的青春、沒處散發(fā)的動感活力，只能通過一系列沖撞來釋放。街頭混混，都是有相當身體實力和破壞力的人。男人需要通過打架、國家需要通過戰(zhàn)爭，來培養(yǎng)自己的野性、血性，保持捭闔一切的體能和心氣。為了幫助弟弟瘦猴對抗大混混PJ，泰勒的磚頭砸破了馬里蘭藝術學校的窗玻璃，法庭判定泰勒必須賠付200個小時的社區(qū)勞動。這一磚頭是泰勒人生的引薦石，他的眼前豁然出現一個從未見識過的新世界。

馬里蘭是專門規(guī)范、培養(yǎng)、激發(fā)作曲、演奏、舞蹈、雕塑等能力的頂尖學校，這是青春可以迸發(fā)的另一扇門。上天為了讓泰勒找到自己靈魂的顫音，不惜讓他心頭寡淡、了無夢想了十六七年；上天為了不讓泰勒的活力四處亂竄，象瘦猴一樣毀掉自己；上天遞給了泰勒一塊磚頭。

泰勒吊兒郎當地穿梭在藝術學校的各個殿堂，擦玻璃、地毯吸塵、擦地板……借這些活兒，泰勒無形中將各個門類了解了一圈，然后找到了與自己靈魂最貼近的舞蹈。泰勒的無欲無求、恬淡超然被別人解讀為目空一切，別人的目空一切是因為太有，他的目空一切是因為太沒有，兩碼事。上天依然悄悄地為泰勒開門開窗，先是讓他發(fā)現了舞蹈精靈諾拉；然后讓諾拉不期然發(fā)現他在兄弟面前的隨興車舞；然后讓諾拉的搭擋安德魯扭傷了腳，諾拉不得不失敗地挑選新搭擋，不得不接受泰勒的試鏡；然后讓諾拉的男朋友布瑞特及時滾開，泰勒合理介入。布瑞特為了爭取自己向上爬的機會，隱瞞放棄了多年的搭擋布勒斯。諾拉雄糾糾氣昂昂地前往指責布瑞特，占據了有利地勢放棄布瑞特，接著為泰勒心神旌動，分手的理由正大光明。上天小小地拔弄了一下眼前的兩個少年。先是讓泰勒不能完全放棄兄弟，耽誤了一個小時的排練。諾拉和她的一干精英們因此蔑視地不理他，泰勒自然沒必要堅持，反正也不是自己的事，“反正你也不是很需要我”，“不商量一下就退出了”。舞蹈對于泰勒來說，剛剛正眼看到，舞蹈競賽有什么必要、意義，泰勒還完全沒有意識。泰勒開始只是出于幫助一下諾拉的心理，覺得跳舞象擦地板一樣簡單，別人干不了他能干，就走過去幫扶一把了?，F在不用干了就算了，沒什么大不了的，泰勒的世界還是原來的世界?！懊刻於甲鲇薮赖臎Q定”，多做一個不多，少做一個不少。

諾拉和泰勒都可以借此機會，來反省一下對方和自己。諾拉要想到尊重泰勒的才華，泰勒要省視到舞蹈的魅力和價值。有些東西只有他們兩個能懂、能托舉、能呼應、能發(fā)散萬丈光芒。然后再踏出的這一步，就不是替補的性質，不是幫扶的概念了。舞蹈需要他們發(fā)自內心的愛，只有把舞蹈視為生命，視為活的東西，才能借由自己的天賦和努力，創(chuàng)造出燦爛的藝術影像，展現動人的藝術靈魂。

“你一定是我存在的理由。”你，從大的意義上講，是舞蹈。諾拉和泰勒必須經由舞蹈之路，造就最強悍的人生華章。舞蹈是他們的臉，是他們的人生軌跡，只有在這里，他們才能熠熠生輝，舞蹈是他們亮光下的鏡子，是上天借他們傳輸神韻的東西。你，從小的意義上講，是諾拉面對的泰勒，是泰勒面對的諾拉。不管誰高貴誰低賤，他們都不完美，必須借對方的沖撞完成新一輪的提升。他們互相是對方的一扇門，接受固然不可思議，接受后徹底的改變，更是不可思議、美不勝收。

諾拉的腦海里經常出現這樣那樣的舞蹈場景，她很容易地將自己可以做到的部分表達出來。但舞蹈不是個人的，常常需要對手的挑動、群體的呼應，才更加絢爛。這時候泰勒來了，泰勒發(fā)自本能的、未經雕琢、未經污染的舞動，帶給諾拉新鮮的空氣和呼吸，泰勒的創(chuàng)意是另一種自然而然地涌現，泰勒的發(fā)動能力也是諾拉所沒有的，在別人的學校，泰勒居然一夜之間拉來十多位伴舞，共同促成諾拉的夢想。

酒正醇，舞正酣，受傷的前搭擋安德魯回來了。諾拉不知道左右取舍，泰勒不小心落入夢中，只能清醒退出。正好一起玩的兩兄弟向他的漠視提出嚴肅抗議，“不在乎我們的友誼，放我們的鴿子?！碧├赵俅位氐叫值軅兊幕@球場，回到青年人惹事生非的迪廳里。并在很短的時間，泰勒就看到了無所事事的瘦猴命喪搶下。

泰勒懷念為了舞蹈而出力流汗的日子，雖疲憊不堪但酣暢淋漓，無比充實無比快樂。懷念弟弟的籃球場上，大兄弟的一句話鼓舞了泰勒：“我想變得更好，做得更好，為了媽媽，為了瘦猴?！碧├詹辉賵?zhí)氣，不再固步自封，不再不敢要，他終于“知道自己想要什么”，而且有信心有勇氣去要，去迎接挑戰(zhàn)，實現夢想。

在舞蹈大賽的前幾分鐘，泰勒回到了諾拉面前，開始平生“第一次爭取”。諾拉想執(zhí)氣，但不得不尊重泰勒舞蹈強大的感召力，舞蹈按照泰勒離開前的樣子火熱上場，震撼全場。愛情的力量是舞蹈神力的最好引信。

諾拉的夢想實現了，泰勒的夢想在該來的時候來了。舞蹈是這樣，人生是這樣，愛情也是這樣。

事實證明，編舞水平高不代表導演水平高，《舞出我人生》的賣點之一就是它乃著名編舞安妮·弗萊徹首次執(zhí)導的舞蹈題材電影。理論上，本身就是舞蹈的行家，導舞蹈電影那還不是手到擒來嗎？可惜事與愿違，居然整出這樣一部平淡無奇的電影。

在許多舞蹈電影里，舞蹈類型也是一種劃分階級的符號，比如芭蕾、社交舞，通常代表中產階級的趣味，狂放自由的街舞則往往和不良青少年有更密切的聯(lián)系，《舞出我人生》亦未免俗，家世良好的女主角諾拉就是芭蕾舞學校的高年級學生，而男主角泰勒則是典型的不良少年，從未學過舞蹈的他卻是街舞高手。

好了，不用我再多說，熟悉這種題材的人基本都會猜到，這兩個人一定會因為某些原因走到一起互相學習對方的舞步，并且毫不奇怪地戀愛上。然后一定會有一個重要表演或者比賽，在比賽前他們一定會鬧翻，但是在比賽開始前最后一分鐘他們又一定會言歸于好重新搭檔舞驚四座。

其實這都不打緊，每一種類型的電影都有自己固有的套路，這些套路是為了展現這一類型的主要賣點而產生的。舞蹈電影中常見套路的存在主要是方便一開始主角們各自展示不同風格的舞蹈，然后他們開始接近，舞蹈的風格就會產生融合，最后的攜手合作則是展示完全不同風格的舞步在融合之后的成果。將這種套路玩得出神入化的舞蹈電影有很多，比如在中國大陸掀起過霹靂舞風潮的《Breakin'》（霹靂舞）就是代表。

情節(jié)簡單沒關系，舞蹈才是重點，就像上湯白菜，普通的白菜澆上精心煉制的高湯，才成為美味，舞蹈電影里，簡單的情節(jié)是通街賣的白菜，舞蹈是獨家煉制的高湯，高湯如果不到家，那這道菜就成了淡而無味的白開水煮白菜了。

《舞出我人生》最讓人不滿的就是它枉自由一個著名編舞當導演，可是舞蹈完全沒有高湯的韻味，除了最后一場舞蹈尚可一看之外，其他的舞蹈編排了無新意。女主角諾拉學的是芭蕾，但絕大多數時候她只是動動手臂、旋轉幾圈、以及和男伴配合時有比較驚險的托舉，但是卻沒有一段體現芭蕾舞者身份和氣質的令人印象深刻的完整舞蹈，反倒是泰勒的街舞小子氣質影片里不惜筆墨，給了他不少表現的機會。

諾拉和泰勒在港口邊的陽臺上共舞，在逆光里兩人越靠越近，給人看到的只是少年男女自然的彼此傾慕---如果這是普通言情片，已可算及格。但這是舞蹈題材的電影，在這個電影類型里，舞蹈是無聲的對白，導演如果只是像其他類型的電影那樣動用光線、音樂和氣氛渲染來敘事而不是讓舞蹈說話，那是非常遺憾的。這一段男女主角的肢體語言和舞步編排沒有給人留下任何印象，其他的很多場次里舞蹈語言的表達力也很薄弱，至少不像《獨領風潮》里幾場舞蹈的激情四射，情緒飽滿。

《舞出我人生》唯一可看的最后一場舞其實編排上比重也有些失衡，重點完全是放在泰勒身上---也許是為了說明舞蹈終于讓一個混日子的不良少年有了追求？但是劇情一開始就說明了，這場演出對諾拉的舞蹈事業(yè)才是至關重要的，要突出泰勒沒關系，不能在諾拉的身上偷工減料啊。臺下坐的演藝經紀人居然就能從一場主次不分的表演里看出諾拉的水平（欣賞泰勒倒不稀奇），然后邀請她到自己公司工作，也許專業(yè)人士眼光獨到吧，但對大多數普通的電影觀眾而言，要在這場表演里對諾拉的舞技驚艷實在困難，說服力太弱。

為什么而活

為我的愛

我的喜愛

只有無限的激情

才能成就偉大的創(chuàng)舉

一部片子的教育意義

遠勝于電影的價值

拍的并不怎么樣

只是告訴你一個事實

一個道理

“不要阻攔我，我有追逐夢的權利”

“不要告訴我，我不可以，anythingispoiable!”

影片對人性、夢想、社會現狀進行描述，在挑選演員上，白種人及黑人合作，作為片子的演員，某種程度上似乎有部分丑陋白人的隱喻。貫穿片子始末的舞蹈，無論是高雅的芭蕾，還是火辣的街舞、恰恰、爵士，最后都在影片的片尾融為一體，是否預示著美國民族的多元化？

唯美鏡頭的記憶停留在夕陽下海邊的兩人熱舞，太陽余暉撒在他們的身上似乎應了“此舞只應天上有，人間能有幾人聞”，景別很少切換，長鏡頭的記錄，僅僅是拉搖鏡頭的跟蹤拍攝，語言盡顯多余，背景音樂的烘托，景框位置的變化，二人關系的變化，舞姿的曼妙，在舞中，當泰勒托起諾拉時候，諾拉忘情張開的雙手，似乎在擁抱著自己的夢想，自己的明天，兩人的背影深深地被大海與海燕記錄、見證著。

那道美麗的光，難免讓人想起巖井俊二的老片《花與愛麗絲》，愛麗絲的那段在德彪西背景音樂下翩然飄過的芭蕾。同樣的唯美，同樣是為了夢想，不同是兩個人的追逐和一個人的奔跑之間的區(qū)別。

海，永遠是自由的象征，是靈感的源泉，是所有美好事物的集結體，讓人忘記現