巨人輩出文藝復(fù)興時(shí)期美術(shù)1精編版

美術(shù)鑒賞第四課

“巨人”輩出

——文藝復(fù)興美術(shù)

美術(shù)鑒賞第四課

“巨人”輩出

背景介紹文藝復(fù)興：是以人文主義為旗幟的一場(chǎng)深刻的思想解放運(yùn)動(dòng)。他肯定人在現(xiàn)實(shí)生活中的價(jià)值與地位，尊重人的感情，贊美人的力量。反對(duì)宗教對(duì)人的精神束縛和思想禁錮。主要精神：崇尚科學(xué)精神，探求真理與知識(shí)，反對(duì)愚昧和虛偽的神學(xué)觀點(diǎn)。對(duì)美術(shù)的影響：是西歐近代史上的一場(chǎng)偉大的精神革命。它對(duì)西方繪畫藝術(shù)乃至整個(gè)美術(shù)領(lǐng)域，都產(chǎn)生了巨大的影響。美術(shù)三杰：達(dá)·芬奇、拉斐爾、米開朗基羅

背景介紹文藝復(fù)興：是以人文主義為旗幟的一場(chǎng)深刻的思想解放運(yùn)動(dòng)主要畫家及作品達(dá)·芬奇拉斐爾米開朗基羅代表作代表作代表作《蒙娜麗莎》《椅中圣母》《大衛(wèi)》《西斯廷教堂天頂畫》《最后的晚餐》《雅典學(xué)院》主要畫家及作品達(dá)·芬奇拉斐爾米開朗基羅代表作代表作代表作《蒙畫家介紹：達(dá)·芬奇（1452年－1519年）是文藝復(fù)興時(shí)期杰出的藝術(shù)家，發(fā)明家和科學(xué)家，他的兩幅最著名的壁畫《最后的晚餐》和肖像畫《蒙娜麗莎》奠定了他在世界美術(shù)上的重要地位。畫家介紹：達(dá)·芬奇（1452年－1519年）是文藝復(fù)興時(shí)期杰欣賞方法：1、構(gòu)圖

2、明暗

3、面部

4、手部

5、傳說

《蒙娜麗莎》（板上油畫，53×77cm，1503年－1506年巴黎盧浮宮藏）這幅被稱為“神秘的蒙娜麗莎”的世界名畫，畫中人物畫的是誰(shuí)，說法不一，畫中人物迷一樣的笑容永遠(yuǎn)是后人討論的重要話題，我們無(wú)法說清，而蒙娜麗莎身后的背景，出色運(yùn)用的透視法則以及表現(xiàn)人文精神繪畫手法是我們永遠(yuǎn)討論的重要話題?？偨Y(jié)：“夢(mèng)幻般的風(fēng)景”、“成角與平行透視相結(jié)合的方法”、“蒙娜麗莎的微笑和她耐人尋味的形象體現(xiàn)了時(shí)代特色的人文精神”。欣賞方法：1、構(gòu)圖《蒙娜麗莎》（板上油畫，53×77cm巨人輩出文藝復(fù)興時(shí)期美術(shù)1精編版亮暗亮暗亮暗亮暗亮暗亮暗巨人輩出文藝復(fù)興時(shí)期美術(shù)1精編版巨人輩出文藝復(fù)興時(shí)期美術(shù)1精編版《最后的晚餐》那是在1495年，達(dá)·芬奇為圣瑪麗亞·格拉契修道院的餐廳畫一幅《圣經(jīng)》題材的壁畫。畫家選擇的情節(jié)是，耶穌得知自己已被弟子猶大出賣，讓彼得通知在逾越節(jié)的晚上與眾弟子聚餐。耶穌入座后說了一句：“我實(shí)實(shí)在在告訴你們，你們中間有一個(gè)人要出賣我?！贝嗽捯鸨姷茏拥尿}動(dòng)。欣賞方法：1、構(gòu)圖

2、人物動(dòng)態(tài)

3、找出猶大

4、同畫對(duì)比

《最后的晚餐》那是在1495年，達(dá)·芬奇為圣瑪麗亞·視覺中心視覺中心每個(gè)人都對(duì)耶穌說出的這句話做出了富有個(gè)性的反應(yīng)：有的向耶穌表白自己的忠誠(chéng)；有的義憤填膺要求追查；有的大惑不解詢問究竟，整個(gè)場(chǎng)面充滿戲劇性。每個(gè)人都對(duì)耶穌說出的這句話做出了富有個(gè)性的反應(yīng)：有的向耶穌表其實(shí)，我就是猶大啦！其實(shí)，《最后的晚餐》克雷斯皮《最后的晚餐》鮑茨《最后的晚餐》達(dá)·芬奇《最后的晚餐》《最后的晚餐》《最后的晚餐》達(dá)·芬奇藝術(shù)風(fēng)格：深沉、含蓄、富有理智、充滿智慧，猶如深不可測(cè)的大海。達(dá)·芬奇藝術(shù)風(fēng)格：深沉、含蓄、富有理智、充滿智慧，猶如深不可畫家介紹：

米開朗基羅·波那羅帝（1475年－1564年）是文藝復(fù)興時(shí)期杰出的雕刻家、畫家、建筑師和詩(shī)人，是一位才華橫溢的巨人。他的雕刻名作《大衛(wèi)》和《摩西》，西斯廷教堂的天頂畫《創(chuàng)世紀(jì)》，以及羅馬圣彼得大教堂設(shè)計(jì)的拱頂，體現(xiàn)了他在美術(shù)領(lǐng)域中的突出成就。畫家介紹：

米開朗基羅·波那羅帝（1475年－1564年）是《大衛(wèi)》米開朗基羅雕刻大衛(wèi)是基督教圣經(jīng)中的少年英雄。他以全新的藝術(shù)形象，體現(xiàn)了高度的人體造型技巧，它一直被列為人體造型的范本。它是一種獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)形式，青銅像是先制模再鑄造，大理石先選石材，造型，再雕刻成型，工藝非常精巧。

《大衛(wèi)》米開朗《摩西》（大理石，高225cm，1545年，羅馬圣彼得大教堂藏）摩西是基督教圣經(jīng)中的英雄人物，是帶領(lǐng)猶太人擺脫埃及人奴役的解放者，是猶太人崇敬的最偉大的先知。作者創(chuàng)作的摩西雕像是教皇朱利安二世陵墓中最重要的部分分《摩西》（大理石，高225cm，1545年，羅馬圣彼得大教堂《西斯廷教堂天頂畫》

《西斯廷教堂的天頂畫――創(chuàng)世紀(jì)》（壁畫，13×36m,1508年－1512年，羅馬梵蒂岡宮內(nèi)的西斯廷教堂）教堂天頂畫：面積468平方米，米開朗基羅獨(dú)自一人花了四年時(shí)間完成，天頂中部長(zhǎng)方形共畫了九個(gè)場(chǎng)景，這是史無(wú)前例的的偉大創(chuàng)造。畫面中所畫的人物和事件雖然源于宗教傳說，但這些人物不是基督教所宣揚(yáng)的逆來(lái)順受的奴仆和罪人，而是身強(qiáng)力壯、充滿生機(jī)和活力的先知、英雄，是對(duì)人的創(chuàng)造力的歌頌，體現(xiàn)了鮮明的人文主義思想，是作者對(duì)宗教傳說的再創(chuàng)造和再造化。《西斯廷教堂天頂畫》

《西斯廷教堂的天頂畫――創(chuàng)世紀(jì)》（壁畫達(dá)·芬奇藝術(shù)風(fēng)格：深沉、含蓄、富有理智、充滿智慧，猶如深不可測(cè)的大海。博大、雄偉、富有激情、充滿力量，猶如高山峻嶺的雄偉。米開朗基羅藝術(shù)風(fēng)格：達(dá)·芬奇藝術(shù)風(fēng)格：深沉、含蓄、富有理智、充滿智慧，猶如深不可作者簡(jiǎn)介：拉斐爾·桑西（1483年－1520年），從多才多藝這一點(diǎn)來(lái)講，拉斐爾不如達(dá)·芬奇和米開朗基羅，但從善于吸取名家之長(zhǎng)集于一身，創(chuàng)造出清新、寧?kù)o而又幽雅秀美的藝術(shù)風(fēng)格來(lái)講，卻又是其他人難以比擬的，何況他又是英年早逝（只活了37歲）。拉斐爾創(chuàng)造的一系列圣母像，體現(xiàn)了古典藝術(shù)所追求的理想美，成為西方古典美術(shù)女性美的典型。他為羅馬梵蒂岡宮簽字大廳創(chuàng)作的三幅大型裝飾壁畫，即《椅中圣母》、《雅典學(xué)院》，顯示了年輕的拉斐爾無(wú)與倫比的藝術(shù)才華作者簡(jiǎn)介：拉斐爾·桑西（1483年－1520年），從多才多藝《椅中圣母》（意大利）拉斐爾（木板油彩直徑71cm1514年）圣母是基督教美術(shù)中經(jīng)常表現(xiàn)的人物。中世紀(jì)以來(lái)，為了強(qiáng)調(diào)圣母的神圣、莊嚴(yán)，回話和雕塑中的圣母往往是毫無(wú)生氣的偶像。而拉斐爾筆下的圣母成了美麗、健康、和藹的人間母親形象。以致后人將拉斐爾的圣母作為美麗女性的代名詞?！兑沃惺ツ浮罚ㄒ獯罄├碃枺景逵筒手睆?1cm15《雅典學(xué)院》（雅典學(xué)院》（底邊款772cm1510—1511年羅馬梵蒂岡宮）此話又意大利）拉斐爾《稱《雅典學(xué)派》或《哲學(xué)》。它描繪了以古希臘著名哲學(xué)家柏拉圖極其弟子亞里士多德為中心的五十多名各方面的著名學(xué)者，以此歌頌人類對(duì)智慧和真理的追求，贊美人的創(chuàng)造力?！堆诺鋵W(xué)院》（雅典學(xué)院》（底邊款772cm1510—15內(nèi)容：以古代歷史上的杰出人物為主，塑造了代表科學(xué)與智慧的學(xué)者群像。目的：贊美了人類對(duì)科學(xué)與真理的追求；贊美了人類對(duì)智慧與力量的崇拜；表達(dá)了人類對(duì)美好未來(lái)的熱切希望。內(nèi)容：以古代歷史上的杰出人物為主，塑造了代表科學(xué)與智慧的學(xué)者則以優(yōu)雅、秀逸、和諧、猶如廣闊而明朗的草原。拉斐爾藝術(shù)風(fēng)格：達(dá)·芬奇藝術(shù)風(fēng)格：深沉、含蓄、富有理智、充滿智慧，猶如深不可測(cè)的大海。博大、雄偉、富有激情、充滿力量，猶如高山峻嶺的雄偉。米開朗基羅藝術(shù)風(fēng)格：則以優(yōu)雅、秀逸、和諧、猶如廣闊而明朗的草原。拉斐爾藝術(shù)風(fēng)格：揚(yáng)·凡·?？耍?390年－1441年），尼德蘭畫家論知名度，揚(yáng)·凡·?？孙@然不如意大利的“三杰”，但談及歐洲油畫發(fā)展的歷史，就不能不談到揚(yáng)·凡·?？耍?yàn)檎接捎谒退绺绾?凡.?？税l(fā)明了油畫顏料的新配方，才有了真正意義上的油畫”、“解決畫家運(yùn)筆流暢、色彩更加豐富，且便于修改，大大增強(qiáng)了歐洲油畫的寫實(shí)能力”、“他的肖像畫有重大創(chuàng)新意義不受前人的影響特別是那副《阿爾諾非尼夫婦像》。”揚(yáng)·凡·?？耍?390年－1441年），尼德蘭畫家論知名度，《阿爾諾非尼夫婦像》（木板油畫，81.8×59.7cm，1434年倫敦國(guó)立美術(shù)館藏）這幅具有創(chuàng)新精神的作品男女組合的全身雙人肖像是史無(wú)前例的”、“肖像的背景是極其真實(shí)的室內(nèi)景也是罕見的”、“這幅畫不僅極其寫實(shí)，而且充滿象征意味，如，新娘的白頭巾表示純潔，小狗象征對(duì)愛情的忠誠(chéng)，紅色的帳幔代表性的和諧，室內(nèi)的吊燈和燭光象征上帝之光，壁上的鏡子代表基督教宣揚(yáng)的天堂等。”《阿爾諾非尼夫婦像》（木板油畫，81.8×59.7cm，14圖片新特點(diǎn)：表現(xiàn)男女組合的全身肖像背景是十分真實(shí)的室內(nèi)景有明顯的情節(jié)，即在舉行婚禮慣用的寓意手法：鞋子脫在一邊寓意結(jié)婚小狗象征對(duì)愛情的忠誠(chéng)白頭巾表示純潔吊燈和燭光象征上帝之光圓鏡代表基督教宣揚(yáng)的天堂細(xì)節(jié)：小圓鏡里有夫婦的背影，觀看婚禮的人周圍還有十幅小畫畫家的簽名圖片新特點(diǎn)：表現(xiàn)男女組合的全身肖像慣用的寓意手法：鞋子脫在一揚(yáng)·凡·愛克的貢獻(xiàn)：

繪畫上表現(xiàn)男女組合的全身肖像背景是十分真實(shí)的室內(nèi)景有明顯的情節(jié)，即在舉行婚禮此外：他革新了油畫材料，從此世界上就有了現(xiàn)在所能見到的油畫。揚(yáng)·凡·愛克的貢獻(xiàn)：此外：他革新了油畫材料，從此世界上就有了

丟勒

德國(guó)畫家阿爾布萊希特·丟勒（1471年－1528年格斯把丟勒看作是和達(dá)·芬奇一樣的杰出人物之一。他說：“阿爾布萊希特是畫家、銅牌雕刻家、塑像家、建筑家，此外還發(fā)明了一種筑城學(xué)體系。”在美術(shù)領(lǐng)域，丟勒以他嚴(yán)謹(jǐn)而深刻的寫實(shí)畫風(fēng)恩著稱與世，從他的《自畫像》和《四使徒中》可以看出這種風(fēng)格丟勒

德國(guó)畫家阿爾布萊希特·丟勒（14《四使徒》《四使徒》（木板油畫，單幅215×75cm，1523年－1526年，德國(guó)慕尼黑老繪畫館藏）這是丟勒晚年最重要的作品，“四使徒”指的是基督教的四個(gè)門徒即約翰、彼得、保羅和馬可。丟勒將他們也作為“使徒”，顯示出他強(qiáng)烈的新教色彩，同時(shí)，畫中的四使徒，實(shí)際上代表了四種性格：樂觀、冷靜，暴躁和憂郁。