零基礎(chǔ)學(xué)電子琴（含電子琴練習(xí)曲譜）

零基礎(chǔ)學(xué)電子琴（含電子琴練習(xí)曲譜）目錄\hPart1初識電子琴\h認(rèn)識電子琴\h電子琴音色選擇與節(jié)奏選擇\h電子琴音色選擇\h電子琴節(jié)奏選擇\h認(rèn)識鍵盤\h61鍵電子琴\h鍵盤的分組\h中央C\h分組區(qū)分音名\h手指的位置\h彈奏電子琴的姿勢\h正確的坐姿\h錯誤的坐姿\h手型\h正確的手型\h錯誤的手型\h觸鍵\h電子琴的彈奏指法\h穿指\h跨指\h縮指\h擴指\h電子琴的基本奏法\h非連奏\h非連奏的指法\h連奏\h連奏的指法\h斷奏\hPart2音的概況\h音\h音的產(chǎn)生\h音的性質(zhì)\h樂音與噪音\h音級\h基本音級\h變化音級\h音列\(zhòng)h音名與唱名\h全音和半音\h全音的分類\h半音的分類\h黑鍵的使用\h音域\h音區(qū)\hPart3認(rèn)識五線譜\h五線譜的構(gòu)成\h五線譜上的線與間\h五線譜上的加線\h譜號\hG譜號\hF譜號\h鍵盤、譜表、簡譜對照圖\h音符的構(gòu)成\h符頭\h符干、符尾\h音符的分類\h單純音符\h附點音符\h休止符\h附點休止符\h音符時值構(gòu)成圖\hPart4節(jié)拍與音調(diào)\h拍號\h小節(jié)\h小節(jié)的定義\h小節(jié)線\h復(fù)縱線和終止線\h節(jié)拍\h拍子\h拍子的分類\h弱起小節(jié)\h切分音\h切分音的形式\h音調(diào)\h調(diào)\h調(diào)號\h升號調(diào)\h降號調(diào)\h調(diào)與調(diào)之間的關(guān)系\h調(diào)式\h大調(diào)式\h小調(diào)式\h平行大小調(diào)\hPart5音程與和弦\h音程\h音程的結(jié)構(gòu)\h音程的分類\h度\h自然音程\h變化音程\h音程轉(zhuǎn)位\h和弦\h認(rèn)識自動和弦與手動和弦\h認(rèn)識單指和弦與多指和弦\h電子琴常用和弦\h三和弦\h三和弦的構(gòu)成\h三和弦的分類\h七和弦\h七和弦的構(gòu)成\h七和弦的分類\h電子琴常用多指和弦彈奏指法\h“卡西歐”琴和弦彈奏指法\h“雅馬哈”琴和弦彈奏指法\hPart6五線譜中的記號\h連音符\h延音線\h保持音記號\h反復(fù)記號\h段落反復(fù)記號\h反復(fù)跳躍記號\hD.C.記號\hD.S.記號\h自由反復(fù)記號\h省略記號\h省略記號\h頓音記號\hPart7彈奏練習(xí)\h練習(xí)1鋼琴音色與搖擺節(jié)奏\h練習(xí)2單簧管音色與進行曲節(jié)奏\h練習(xí)3單指和弦（一）\h練習(xí)4單指和弦（二）\h練習(xí)5薩克斯管音色與博薩諾瓦節(jié)奏\h練習(xí)6琶音在位\h練習(xí)7節(jié)奏與速度控制\h練習(xí)8附加效果與同步啟動\h練習(xí)9圣誕夜\hPart8電子琴練習(xí)曲\h電子琴練習(xí)曲1洋娃娃與小熊跳舞\h電子琴練習(xí)曲2歡樂頌\h電子琴練習(xí)曲3鈴兒響叮當(dāng)\h電子琴練習(xí)曲4送別\h電子琴練習(xí)曲5小紅帽\h電子琴練習(xí)曲6小星星\h電子琴練習(xí)曲7糖果仙子舞（節(jié)選）\h電子琴練習(xí)曲8雪絨花\h電子琴練習(xí)曲9天鵝湖\hPart1初識電子琴黑白相間的琴鍵，一上一下的運動就能彈奏出優(yōu)美的旋律。手指在琴鍵上輕快的舞動，從低音滑到高音，演奏出美妙動聽的曲子，音樂的美麗就在我們的耳中。好聽的音樂需要通過電子琴去演奏。本章一起來了解電子琴的基礎(chǔ)知識。\h認(rèn)識電子琴電子琴是一種鍵盤樂器，又稱作電子鍵盤，屬于電子樂器。發(fā)音音量可以自由調(diào)節(jié)。音域較寬，和聲豐富，甚至可以演奏出一個管弦樂隊的效果，表現(xiàn)力極其豐富?？赡７露喾N音色，可以演奏出常規(guī)樂器所無法發(fā)出的聲音（如合唱聲，風(fēng)雨聲等）。當(dāng)使用電子琴獨奏時，還可以隨意配上類似打擊樂音響的節(jié)拍伴奏，適合于演奏節(jié)奏性較強的現(xiàn)代音樂。1電源指示燈2電源開關(guān)3音色形式選擇鈕4128種音色5總音量6多功能顯示屏7伴奏音量8數(shù)字鍵9揚聲器10滑音輪11啟動/停止12音響效果鈕13錄入14節(jié)拍器15速度升降鈕16節(jié)奏17音色18力度19同步啟動鈕20琴鍵\h電子琴音色選擇與節(jié)奏選擇\h電子琴音色選擇電子琴之所以受到人們的喜愛，最重要的一點就是它能模擬多種樂器，富有豐富多變的音色。同一首樂曲，用不同的樂器來表現(xiàn)，給人的感受是不一樣的。此外，同一首樂曲，在不同樂段、不同音區(qū)采用不同的音色，不但可以獲得多種風(fēng)格色彩的對比，還能收到不同的藝術(shù)表現(xiàn)效果。電子琴音色選擇就是選取樂器。主要依據(jù)樂曲所表達的情感，來挑選最適合表現(xiàn)這一情感的樂器。所以在演奏時，要先找到電子琴上的“音色選擇鈕”，將其按下即可設(shè)置預(yù)選音色。對于初學(xué)者來說，選擇音色前要先應(yīng)懂得什么樂器，適合表現(xiàn)什么感情色彩的樂曲。\h電子琴節(jié)奏選擇節(jié)奏分音量節(jié)奏分音量旋鈕，可使節(jié)奏與主旋律之間的音量達到適當(dāng)?shù)谋壤?。?jié)奏快慢節(jié)奏快慢旋鈕，又稱節(jié)拍、速度旋鈕，可調(diào)節(jié)電子琴每分鐘的節(jié)奏拍數(shù)。節(jié)奏選擇節(jié)奏選擇旋鈕，一般節(jié)奏選擇鈕可置于兩個位置與分節(jié)奏鈕相配合，可以選擇20多種節(jié)奏。節(jié)奏開始/停止節(jié)奏開始／停止鈕，可以控制節(jié)奏的開始與停止。節(jié)奏同步節(jié)奏同步鈕，當(dāng)節(jié)奏與演奏同時開始時，可按下同步鈕做好準(zhǔn)備，演奏時節(jié)奏自動加入。節(jié)奏插入節(jié)奏插入鈕，可加強節(jié)奏強音，使其他節(jié)奏中斷，加入本身的節(jié)奏。一般在曲子高潮，或曲子銜接的地方使用。\h認(rèn)識鍵盤通過前面對電子琴整體的構(gòu)造的了解，我們知道，鍵盤是由一組組的黑鍵和白鍵組成的。接下來讓我們了解一下整個鍵盤是由多少鍵組成的，白鍵有多少，黑鍵又有多少。電子琴的琴鍵有很多種，常見的有54鍵、61鍵和76鍵這三種。其中61鍵是標(biāo)準(zhǔn)的電子琴鍵。\h61鍵電子琴61鍵電子琴的音域是從大字組、小字組、小字一組、小字二組到小字三組。不過61鍵電子琴在彈奏鋼琴曲和聲時，有一定局限，因為它的音域只到大字組，但基本滿足彈奏一般的歌曲的伴奏標(biāo)準(zhǔn)?，F(xiàn)在我們來認(rèn)識一下它們的組合規(guī)律和每個鍵的名稱。從圖中可以看出鍵盤的組合是這樣的：兩個黑鍵對應(yīng)著三個白鍵，接著是三個黑鍵對應(yīng)著四個白鍵……如此重復(fù)著。兩個黑鍵對應(yīng)的白鍵從左至右分別是:C、D、E,而三個黑鍵所對應(yīng)的白鍵則是：F、G、A、B。\h鍵盤的分組八度中的各個音我們現(xiàn)在已經(jīng)學(xué)習(xí)了組成電子琴八度的8個音符．C、D、E、F、G、A、B和高八度C（一個八度包含8個音符，所以每當(dāng)你彈一個C，再上行彈一個C或者下行彈一個C時，那么你分別彈的是一個高八度和一個低八度）。兩個黑鍵的組合在鍵盤上的黑鍵中，有兩個是在一塊但和其他黑鍵分開的。從鍵盤的最左邊開始，向右逐次同時按下這兩個黑鍵。這兩個黑鍵連接了三個白鍵，C、D和E。從鍵盤的最左邊開始，依次按下所有的C鍵，C位于這兩個黑鍵中第一個黑鍵的左邊。然后按下所有的D鍵，D是夾在兩個黑鍵之間的鍵。最后按下所有的E鍵，E是位于兩個黑鍵中第二個黑鍵右邊的那個鍵。三個黑鍵的組合先找到鍵盤左側(cè)第一組三個并排的黑鍵。然后向右逐次找到三個黑鍵。這三個黑鍵連接了四個白鍵，它們分別對應(yīng)F、G、A和B。先彈奏白鍵，按下所有的F鍵（三個黑鍵中第一個黑鍵左邊的白鍵）：G是F右邊的白鍵，A在G的右邊,B則在A的右邊。\h中央C在彈奏電子琴時，如果沒有一個音作為參照的話，那么在這么多的琴鍵中就容易產(chǎn)生混亂，因此需要有一個中心音做參照，這個音就是我們經(jīng)常說的“中央C”。中央C在哪里，又是如何確定的呢？我們從琴鍵的兩端同時數(shù)，數(shù)到最中間的這個組（小字一組）的C，就是我們的中央C。\h分組區(qū)分音名如何把音名相同而音高不同的音區(qū)別開呢？方法就是分組。人們把音列中的音劃分成幾個組。把音列中處在中央位置的一組（即鋼琴、電子琴等鍵盤樂器中從中央C開始，向上的七個音）叫小字一組，把比小字一組高一倍、高兩倍的音分別叫小字二組、小字三組。樂音中當(dāng)然有比小字一組低的音，它們的分組是：比小字一組低一倍的叫小字組，低兩倍的叫大字組。這樣一來，音列中的分組由低到高的順序是：大字組、小字組、小字一組、小字二組、小字三組。\h手指的位置彈奏時要注意每個手指位置的正確擺放。最主要的還是要掌握正確的觸鍵方法和手指的力度，要沉下心來練習(xí)。左手的位置彈奏時，左手手指的位置如右圖所示。C：小拇指（標(biāo)記“小”）D：無名指（標(biāo)記“無”）E：中指（標(biāo)記“中”）F：食指（標(biāo)記“食”）G：大拇指（標(biāo)記“大”）右手的位置彈奏時，右手手指的位置如右圖所示。C：大拇指（標(biāo)記“大”）D：食指（標(biāo)記“食”）E：中指（標(biāo)記“中”）F：無名指（標(biāo)記“無”）G：小拇指（標(biāo)記“小”）\h彈奏電子琴的姿勢\h正確的坐姿彈琴要有正確的姿勢。要以最輕松的狀態(tài)坐著，身體中心對準(zhǔn)中央C，在肩、臂、肘、腕自然放松的狀態(tài)下進行演奏。對于初學(xué)者來說，學(xué)習(xí)彈奏的正確姿勢還是非常重要的。它包含以下一些具體內(nèi)容。彈琴的正確姿勢是在自然、放松的基礎(chǔ)上，取得坐勢、腳支點、手支點三個重力支點的平衡、協(xié)調(diào)，以求最終服務(wù)于手在彈奏時力量運用的準(zhǔn)確和力度色彩變化的敏銳，有利于演奏技巧的發(fā)揮和藝術(shù)表現(xiàn)的自如。而三個重力支點的平衡協(xié)調(diào)則取決于坐勢高度。琴凳與琴的距離，手和腳的正確放置對于彈奏都有很大影響。只有擺好這三個重力支點的位置，才能求得適合彈奏需要的正確姿勢。要適應(yīng)一個固定高度的電子琴，只能靠調(diào)整坐凳的高度。因此，坐凳高度的合適與否也是影響彈奏姿勢正確與否的關(guān)鍵因素之一。\h錯誤的坐姿離琴太近太遠(yuǎn)，背沒有挺直，身體太過僵硬、緊張，松懈等都是錯誤的坐姿。不能將琴凳坐得過少，因為坐在邊緣處，會使身體的大部分重量落在雙腳上，導(dǎo)致身體失去重心調(diào)節(jié)的靈活性，在彈奏音域較寬的曲子時容易失去平衡。\h手型\h正確的手型整個手部呈半圓型，即整個手臂下垂時手部的自然姿勢。手心像握著一個球，手掌應(yīng)自然下垂、彎曲。掌關(guān)節(jié)是整個手部的最高點，好像“屋頂”。要特別注意，掌關(guān)節(jié)不得塌陷。雙手的四指五指要“站”正，五個手指要松開。在解剖學(xué)上，關(guān)節(jié)的計數(shù)是從心臟到指尖方向。下面我們按照一般人的習(xí)慣，從指尖到手掌方向計數(shù)。①手指第一關(guān)節(jié)②手指第二關(guān)節(jié)③手指第三關(guān)節(jié)（掌指關(guān)節(jié)）④拇指第一關(guān)節(jié)⑤拇指第二關(guān)節(jié)（掌指關(guān)節(jié)）。\h錯誤的手型手指癱軟手指僵硬手指彎曲\h觸鍵在彈琴時，觸鍵的過程也是需要了解與學(xué)習(xí)的。食指、中指、無名指及小拇指的正確的觸鍵部位是指尖（絕對不能留指甲）。大拇指則是用手指外側(cè)前部觸鍵。一定要注意，手指在輪流觸鍵時，力點的轉(zhuǎn)換要自然，各關(guān)節(jié)必須自然放松、自然彎曲，不可以有任何一個指關(guān)節(jié)凸起或凹下，手指更不能僵直，要做到深觸鍵慢練琴。（1）觸鍵之前在觸鍵前，需要積攢力量來為觸鍵做準(zhǔn)備。讓手長時間留在空中，不能太急促，以至于準(zhǔn)備不足。（2）觸鍵瞬間觸鍵的瞬間，需要迅速地釋放力量，如果沒有這種加速的力量，琴鍵是無法快速離開靜態(tài)位置去撞擊發(fā)聲的。（3）觸鍵之后電子琴的琴鍵在瞬間擊打后會迅速回到靜態(tài)位置，所以在觸鍵之后，如果仍然保持或加強觸鍵時的力度，就會被認(rèn)為是多余的動作。手指要在迅速按下琴鍵后，迅速離開。\h電子琴的彈奏指法\h穿指穿指也叫“拇指潛移”，就是大拇指從食指或中指或無名指下面穿過，去彈奏更高音的指法。穿指的規(guī)則1.只能用大拇指去穿，而且只能穿食指、中指和無名指。不可穿小拇指。另外，大拇指穿食指和大拇指穿中指要比大拇指穿無名指用得多一些。2.食指、中指和無名指在白鍵上時，大拇指在穿指后，不可以落到黑鍵上。3.穿指跨度不能太大，要盡量避免穿過從Do到Fa以上的距離。\h跨指跨指也叫“跨越拇指”，就是食指或中指或無名指從大拇指上面越過，去彈奏更低音的指法?？缰傅囊?guī)則1.只能用食指、中指和無名指去跨大拇指，不可以跨其他的手指。不能用小拇指跨大拇指。另外，食指和中指跨大拇指的場合要比無名指跨大拇指多一些。2.如果大拇指在黑鍵上，那么食指、中指和無名指在跨指后，不可以落到白鍵上。3.跨指跨度不能太大，要盡量避免跨過從Fa到Do以上的距離。\h縮指縮指，又叫手指的收縮，是指把手指橫向緊縮，要觸鍵的兩個手指與它們之間的手指數(shù)的總和，要大于觸到的兩個鍵的音程數(shù)的指法。縮指的規(guī)則1.任何兩個不相鄰的手指都可以縮指。2.白鍵和黑鍵都可以縮?？s指的時候要保證彈奏的方便。3.縮指是為了合理地安排手在琴上的演奏動作。\h擴指擴指，又叫手指的伸展，是指把手指橫向張開，要觸鍵的兩個手指與它們之間的手指數(shù)的總和，要小于觸到的兩個鍵的音程數(shù)的指法。擴指的規(guī)則1.任何兩個手指都可以擴指。大拇指和其他手指的擴指較為常用。2.白鍵和黑鍵都可以擴。擴指的時候要保證彈奏的方便。\h電子琴的基本奏法電子琴的基本奏法有很多,但最基本的有三種：非連奏、連奏與斷奏。\h非連奏非連奏,也可以稱作“顆粒性”彈奏。在電子琴作品中的應(yīng)用極其廣泛，所有要求顆粒性聲音效果的跑句，訓(xùn)練手指快速彈奏技巧的練習(xí)曲，樂曲中的經(jīng)過句和華彩段，以及展示手指技巧的“無窮動”樂曲等，都需要運用非連奏彈奏法來進行演奏。它的聲音效果既結(jié)實又明亮。觸鍵要點非連奏的觸鍵要點可歸為四點：1.觸鍵的指尖要牢固，要具有一定堅硬度。2.抬起的手指，指尖與琴鍵間具有一定揮動距離。3.下鍵快（包括相對應(yīng)的起鍵快），觸鍵瞬間要具有爆發(fā)力。用指尖前端觸鍵，使手指的揮動有較快的速度。4.觸鍵面積要小，使用指尖前端觸鍵，手指的傳力要相對集中。\h非連奏的指法抬指抬指的目的是形成擊鍵距離和訓(xùn)練手指擊鍵的揮動動作。手指擊鍵的發(fā)力部位主要是第三關(guān)節(jié)（即掌指關(guān)節(jié)）。指尖牢靠指尖牢靠是指尖彈奏前的準(zhǔn)備姿勢。如果指尖癱軟，指間關(guān)節(jié)會因不牢固而凹陷，擊鍵的力就會因手指支撐的軟弱而散失，使聲音變得疲軟而松散。\h連奏連奏，即電子琴演奏中的歌唱性奏法。主要用于抒情性的歌唱旋律、圓滑連貫的音型、流暢的旋律性過句、琶音或分解和弦跑句等。它的聲音效果既溫和又柔軟。觸鍵要點連奏從聲音效果到觸鍵方式都與非連奏的觸鍵要點相反。它對手指的觸鍵方式的要求不是爆發(fā)性的快擊揮動，而是訓(xùn)練有素的緩慢觸摸觸鍵。要點可歸為六點：1.改變手指的觸鍵部位。不以指尖觸鍵，而以柔軟的指面肉墊部位觸鍵。用手指肉墊處觸鍵會形成一種受力的緩沖，這對于電子琴發(fā)音的音質(zhì)會產(chǎn)生非常微妙的影響，有助于聲音的柔潤。2.改變手指觸鍵的高度。觸鍵高度對于手指揮動的速度有積極的意義，是形成明亮的顆粒性聲音的觸鍵方式。連奏不需觸鍵的高度而要求用平穩(wěn)的貼近鍵面的方式觸鍵。3.改變手指的觸鍵速度。緩慢的觸鍵是創(chuàng)造柔和連奏聲音的關(guān)鍵因素。觸鍵速度影響音質(zhì)，決定著聲音的剛?cè)崤c連貫。4.改變觸鍵的用力方式。柔和連貫的連奏需以水平方向的觸鍵方式進行彈奏，水平方向用力方式體現(xiàn)在具體彈奏中是一些類似推、掛、摸的觸鍵形態(tài)。5.連奏要求更多地運用手臂的重量和尋求重量在指間平穩(wěn)的流動轉(zhuǎn)移。6.尤其注意，觸鍵后保持上部重力的傳導(dǎo)轉(zhuǎn)移，讓上部重力從一個音（手指）移向另一個音（手指），使得聲音圓潤、自然、過渡連貫。\h連奏的指法手指展平與貼鍵手指的力量、靈敏度、速度以及基本的指觸方式和控制能力是電子琴演奏技巧最重要的環(huán)節(jié)，而手指的展平與貼鍵是電子琴演奏的基礎(chǔ)。\h斷奏斷奏，即跳音奏法。它的符號是在符頭的上方或下方加上一個小圓點(·)或小尖角（▼）。跳音在不同風(fēng)格和不同個性特征的作品中演奏的時值是不一樣的。有時半連半跳，有的則要求較短，甚至極短。不同時值的跳音有不同的表現(xiàn)力。不同時值的跳音，根據(jù)音樂特性的需要而具有不同的音響特質(zhì)，手的不同動作部位演奏的跳音也會產(chǎn)生不同的聲音效果，如手指跳音、手腕跳音、肘部跳音或大臂的跳音等。短促而富有彈性的跳音，最具有跳音的普遍意義。這樣的跳音所演奏出的聲音更富有彈性。觸鍵要點斷奏的種類很多，富于變化的各種跳音會隨著學(xué)習(xí)不同的作品而遇到。這里以常用的、最富特點的斷奏來進行要點的講解。1.觸鍵快，離鍵快，觸鍵時間短促。2.指尖要十分牢靠?？上胂笕绯渥銡獾钠で?，堅而極有彈性。3.觸鍵面積要最小。常見斷奏的彈奏1.音符上或下帶小圓點。這是最常見的斷奏，演奏原音符時值的一半。2.音符上或下帶小三尖角。這種斷奏有很多種翻譯：短跳音、頓音等，演奏原音符時值的四分之一。3.音符上或下有圓滑線，連線里還有斷奏的小圓點。一般稱之為半連跳，演奏原音符時值的四分之三。不同分類的斷奏對觸鍵時間的要求與彈性是不一樣的。所以，要演奏好斷奏，需要進行斷奏的練習(xí)。\hPart2音的概況音，比語言更進一步，是一種藝術(shù)的表現(xiàn)形式。音是人類的靈魂，它掀起的漩渦，可以將過去和未來呈現(xiàn)，也可以將寂靜和喧囂顯露。時而高昂，時而低沉。黑白琴鍵在那一刻也活躍起來，纖細(xì)的手指撞擊著美麗的琴鍵，一高一矮，演奏出悅耳的旋律。\h音在自然界中，人類所感受到的音種類極多。但并不是所有的音，都可以被稱為音樂中的選用素材。音樂，最適宜用來表達情感?；蚯f嚴(yán)肅穆，或熱烈興奮，或悲痛激憤，或纏綿細(xì)膩，或如泣如訴。音可以更直接、更真實、更深刻地表達人類的情感，是反映現(xiàn)實生活情感的一種藝術(shù)。所以在音樂中所使用的音，并不是雜亂無章的。這些音是人類在長期的音樂實踐中，為了表現(xiàn)生活和思想感情而特意挑選出來的。人類將這些挑選出來的音進行不同的組合，使其成為固定的音樂體系，以此用來表現(xiàn)音樂思想和塑造音樂形象。\h音的產(chǎn)生聲音的產(chǎn)生是由物體的振動引起的，正在發(fā)聲的物體叫聲源。聲音以波的形式傳播。聲音是聲波通過任何物質(zhì)傳播形成的運動。聲波通過不同的介質(zhì)（如固體、液體、氣體等）進行傳播，使人耳能夠聽到聲音。當(dāng)演奏樂器時所產(chǎn)生的振動引起介質(zhì)有節(jié)奏的振動，使周圍的空氣產(chǎn)生疏密變化，形成疏密相間的聲波，從而使人可以聽到有節(jié)奏的音樂旋律。\h音的性質(zhì)聲音有高低、強弱、長短、音色四種性質(zhì)。了解這四種性質(zhì)在學(xué)習(xí)與應(yīng)用音樂表現(xiàn)中是非常重要的。其中最重要的是音的高低和長短。音的強弱和音色可以使人很容易辨認(rèn)出歌曲的旋律。但是，假如將歌曲的音高或音值加以改變的話，音樂形象就會立即受到巨大的改變。因此，不管創(chuàng)作也好，演奏演唱也好，對音高和音值都應(yīng)加以特別的注意。同樣，音的不同的音色和強弱對于音樂的表現(xiàn)作用也是不容忽視的，音色對于音樂形象的性格描繪十分重要，強弱是表現(xiàn)樂感節(jié)奏的重要因素。下面分別對這四個方面加以介紹。音色音色指聲音的特色，即不同的人或樂器所發(fā)出的聲音具有不同的特性，由發(fā)聲物體、發(fā)聲條件和發(fā)聲方法共同決定。音的長短發(fā)聲體振動，保持，延續(xù)時間的長短，稱為音的長短。延續(xù)時間長，發(fā)聲的時間就長。延續(xù)時間短，發(fā)聲的時間就短。音的長短也叫作音的時值。不同長短的音相互結(jié)合起來，就產(chǎn)生了音樂的節(jié)奏和節(jié)拍，這被稱為旋律的骨架。所以說音的長短在音樂中是十分重要的。在演奏和演唱音樂時，一定要掌握好音的時值。音的高低音的高低，是由發(fā)聲體振動的頻率決定的，不同的頻率決定了不同的音高。振動次數(shù)多，聲音就高。振動次數(shù)少，聲音就低。音的高低簡稱為音高，在音樂中音的高低是整個音樂的靈魂，音高的變化往往會帶來音樂形象的改變。如果在演唱和演奏中有音不準(zhǔn)，那么就會擾亂整個音樂的進行。音的強弱音的強弱，是由發(fā)聲體振動的大?。ㄕ穹Q定的。一般情況下，發(fā)聲時振動的力度越大，發(fā)聲體振動的振幅就越大，音也就越強，反之亦然。在音樂中，音的強弱變化會形成有規(guī)律的節(jié)奏和節(jié)拍，使音樂產(chǎn)生基本的律動。\h樂音與噪音樂音發(fā)音物體有規(guī)律地振動而產(chǎn)生的具有固定音高的音，稱為樂音。如鋼琴、小提琴、二胡等，都是能發(fā)出樂音的樂器。樂音是音樂中使用的最主要，最基本的材料。音樂中的旋律及和聲等，均由樂音構(gòu)成。噪音指沒有一定高度，變化混亂，聽起來不諧和的聲音。這種音的振動，既無規(guī)律又雜亂無章。音量過強的噪音會危害人體的健康。在音樂中，樂音樂器與噪音樂器，各有不同的音樂表現(xiàn)特點。兩者相互結(jié)合，共同為塑造音樂形象而服務(wù)。\h音級音級專指樂音，并且是在樂音體系中所使用的音，而不包含噪音以及不屬于樂音體系內(nèi)的那些樂音。音級是劃分音階時，各音間音程的單位。音級包括有基本音級和變化音級兩種。\h基本音級在樂音體系中，具有獨立名稱的七個音級叫作基本音級。這七個音級符合電子琴上白色琴鍵所發(fā)出的聲音?；疽艏壍拿Q有音名和唱名兩種標(biāo)記方法。每個音級的音名是用字母來標(biāo)記的，C、D、E、F、G、A、B是基本音級的音名。唱名則利用讀音來標(biāo)記，Do、Re、Mi、Fa、Sol、La、Si是基本音級的唱名。在樂音體系中七個基本音級的標(biāo)記（音名和唱名）是循環(huán)使用的。即C、D、E、F、G、A、B之后又回到C、D、E、F、G、A、B或Do、Re、Mi、Fa、Sol、La、Si之后還是Do、Re、Mi、Fa、Sol、La、Si。如此循環(huán)反復(fù)。\h變化音級把基本音級升高或降低得到的音，叫變化音級。變化音級有升音級、降音級、重升音級、重降音級四種。升音級用升號＃表示。降音級用降號?表示。重升音級用重升號х表示。重降音級用重降號??表示。\h音列音列，是將樂音體系中的音，依照音高的關(guān)系與次序，由低到高（上行）或由高到低（下行）進行排列。七個基本音級不斷循環(huán)反復(fù),構(gòu)成整個樂音音列。\h音名與唱名音名是音的名字,表示音樂中的每個音級的名稱，如同人的名字一樣。它的每一個音都是固定不變的。不同的國家對音名的讀法也不盡相同。大致上分為德、奧音名體系和英、美音名體系兩種。唱名，是人們在演唱旋律時，為方便唱譜而使用的名稱。唱名是可以隨時進行變換的，它會根據(jù)音的高低和調(diào)的改變而有所變化。\h全音和半音在音列中，相鄰的兩個音之間的最小距離叫半音，兩個半音距離構(gòu)成一個全音。在琴鍵上，相鄰的兩個琴鍵（包括白鍵和黑鍵）構(gòu)成半音，相隔一個琴鍵的兩鍵之間構(gòu)成全音。如下圖所示：\h全音的分類自然全音由相鄰的兩個基本音級以及這兩個基本音級的變化音級所構(gòu)成的全音，叫作自然全音。構(gòu)成自然全音的兩個字母是相鄰的兩個音名。自然全音有三種形式，可表現(xiàn)為：1.由相鄰的兩個基本音級構(gòu)成的全音。例如C到D，G到A。2.由一個基本音級的變化音級與一個相鄰的基本音級構(gòu)成的全音。例如降E到F，B到升C。3.由兩個相鄰的基本音級的變化音級構(gòu)成的全音。例如升G到升A，重降E到降F。變化全音除自然全音以外的全音，都叫作變化全音。變化全音有兩種形式，可表現(xiàn)為：1.由一個基本音級和這個基本音級的一個變化音級，構(gòu)成的全音。這種變化全音中的兩個音的兩個字母是相同的音名。例如C到重升C，降B到升B。2.由一個基本音級和一個不相鄰的基本音級的變化音級，構(gòu)成的全音。這種變化全音中的兩個音的兩個字母是不相鄰的兩個音名。例如升C到降E、升A到重降D。\h半音的分類自然半音由相鄰的兩個基本音級以及這兩個基本音級的變化音級所構(gòu)成的半音，叫作自然半音。自然半音有三種形式，可表現(xiàn)為：1.由相鄰的兩個基本音級構(gòu)成的半音。這種自然半音在每個八度里只有兩個E、F和B、C。2.由一個基本音級的變化音級與它相鄰的基本音級構(gòu)成的半音。例如C到降D，升F到G。3.由兩個相鄰的基本音級的變化音級構(gòu)成的半音。例如升B到升C，重升C到升D。變化半音除自然半音以外的半音，都叫作變化半音。變化半音有兩種形式，可表現(xiàn)為：1.由一個基本音級和這個基本音級的一個變化音級構(gòu)成的半音。這種變化半音中的兩個音的兩個字母是相同的音名。例如C到升C，降F到F。2.由一個基本音級與不相鄰的基本音級的變化音級構(gòu)成的半音。這種變化半音中的兩個音的兩個字母是不相鄰的兩個音名。例如D到重降F，重升A到重降D。\h黑鍵的使用除了E到F、B到C是半音關(guān)系，其他音升高或降低半音就是其右上方的黑鍵或左上方的黑鍵。如下圖所示。\h音域音域分為總的音域和個別的人聲或樂器的音域兩種?？偟囊粲蚴侵敢袅械目偡秶磸淖畹鸵舻阶罡咭舻木嚯x。個別的人聲或樂器的音域，是指在該樂器或個別人的整個音域中所能達到的一部分。\h音區(qū)音區(qū)是音域中的一部分。分為高音區(qū)、中音區(qū)、低音區(qū)三種。在整個音域中，小字組、小字一組和小字二組屬于中音區(qū)。小字三組、小字四組和五組屬高音區(qū)。大字組、大字一組和大字二組屬低音區(qū)。三種音區(qū)的特性音色在音樂的表現(xiàn)中，有著重大的作用。一般來說，高音區(qū)一般具有清脆、嘹亮、尖銳的特性。低音區(qū)則往往給人以渾厚、笨重之感。中音區(qū)是整個樂器或人聲最悅耳的區(qū)域。\hPart3認(rèn)識五線譜五條長長的平行線，幾只形態(tài)各異的“小蝌蚪”構(gòu)成了能夠彈奏出華美樂章的五線譜。五線譜的排列組合和運用也十分方便。本章系統(tǒng)地講授了五線譜的基礎(chǔ)知識，實用易學(xué)，讓初學(xué)者能輕松地學(xué)會讀五線譜。\h五線譜的構(gòu)成\h五線譜上的線與間五線譜是目前世界上通用的記譜法。由五根等距離的黑色平行橫線構(gòu)成，用來標(biāo)記不同時值的音符及其他的記號，是記載音樂的一種方法。線與線之間，構(gòu)成了四個間。由下往上線的順序分別是：最下面第一條線叫作“第一線”，往上數(shù)第二條線叫“第二線”，再往上數(shù)是“第三線”、“第四線”，最上面一條線是“第五線”。由下到上間的順序分別是：最下面的一個間叫第一間，往上是第二間，再往上是第三間，最后一間是第四間了。如下圖所示：\h五線譜上的加線在音樂作品中經(jīng)常會有線和間不夠用的情況出現(xiàn)，這個時候我們可以為五線譜臨時加線。具體方法如下：在第一線下面加一線，叫作“下加一線”。再在“下加一線”的基礎(chǔ)上加一線叫作“下加二線”，以此類推。同時在加線的過程中產(chǎn)生的間，叫作“下加一間”、“下加二間”，以此類推。如在第五線上面加一線就叫作“上加一線”，在“上加一線”上再加一線叫作“上加二線”，以此類推。其中產(chǎn)生的間就叫作“上加一間”、“上加二間”，以此類推。每加一線或每加一間都代表一個音級，具體音高由所用譜號表示。\h譜號將譜號與五線譜結(jié)合在一起的曲譜，叫作譜表。\hG譜號五線譜上面的一組為G譜號，G譜號在五線譜的第二線上，為右手彈奏。G譜號也稱高音譜號。\hF譜號五線譜下面的一組為F譜號，F(xiàn)譜號記在五線譜的第四線,為左手彈奏。F譜號也稱低音譜號。\h鍵盤、譜表、簡譜對照圖\h音符的構(gòu)成音符由三個部分組成，即符頭、符干和符尾。\h符頭符頭可分為實心符頭與空心符頭，空心符頭的時值要比實心的大。\h符干、符尾連接符頭的線叫作符干，符干后面可以加符尾（小尾巴），用來表示音符的時值。符尾越多表示時值越小，符尾越少表示時值越大。畫一畫\h音符的分類\h單純音符單純音符簡稱音符，它有全音符、二分音符、四分音符、八分音符、十六分音符和三十二分音符等。\h附點音符五線譜中用來表示某個音需要延長原時值的一半稱為附點音符。\h休止符休止符是用于音樂的樂譜上，標(biāo)記音樂暫時停頓或靜止和停頓時間長短的記號?？煞譃槿葜狗?、二分休止符、四分休止符、八分休止符、十六分休止符、三十二分休止符、六十四分休止符等。\h附點休止符休止符可以加上附點，來調(diào)整音樂停頓的長度，命名為原休止符名，前面加上“附點”兩字。\h音符時值構(gòu)成圖音符的種類繁多，如何更方便快捷的記住音符，技巧都在音符的小尾巴上。首先，一個空心小圓圈的音符叫作全音符，它是單純音符時值中的老大，雖然沒有符干和符尾，但時值是最長的，代表四拍。其次，在全音符的左側(cè)加一個符干便得到了二分音符，時值是全音符的一半也就是二拍。最后，在二分音符的基礎(chǔ)上，只要把它的小圓圈涂黑便是四分音符，時值就是二分音符的一半。接下來的就是八分音符、十六分音符、三十二分音符。這些音符的區(qū)別是依次在符干后面多一根小尾巴，隨后時值也會發(fā)生變化。每加一根小尾巴，音符的時值就減少一半。\hPart4節(jié)拍與音調(diào)在樂曲的彈奏表現(xiàn)中，隨著音樂的進行，旋律呈現(xiàn)如同流水般的起伏。這是節(jié)拍與音調(diào)的作用。本章一起來學(xué)習(xí)節(jié)拍與音調(diào)的基礎(chǔ)知識。如果節(jié)拍、音調(diào)沒有掌握好就不能準(zhǔn)確地表達音樂作品的內(nèi)容，彈奏出的樂曲會顯得平淡無味。\h拍號每一個樂譜前面都有拍號，演奏中間如果改變節(jié)奏會標(biāo)出改變的拍號，拍號的寫法如同分?jǐn)?shù)。如、、、、、等?！胺肿印?橫線上方的數(shù)字)表示每小節(jié)的單位拍數(shù)，“分母”(橫線下方的數(shù)字)表示單位拍的音符時值。如下圖所示：\h小節(jié)\h小節(jié)的定義小節(jié)是節(jié)拍的單位。在音樂進行中，從一個強拍到下一個強拍之間的部分即稱一小節(jié)。拍數(shù)不足的小節(jié)又稱不完全小節(jié)，常出現(xiàn)于樂曲的首尾，首尾兩個不完全小節(jié)合為一個完全小節(jié)。以弱拍（或弱位置）開始的小節(jié)又稱弱起小節(jié)。\h小節(jié)線在樂譜中，小節(jié)與小節(jié)之間用短豎線劃開，這樣的線條叫作小節(jié)線。\h復(fù)縱線和終止線復(fù)縱線表示樂曲告一段落的雙小節(jié)線，叫復(fù)縱線，又稱段落線。終止線表示樂曲結(jié)束的一粗一細(xì)的兩條垂直線，叫終止線。表示樂曲到此結(jié)束。\h節(jié)拍樂曲中強(重音)弱(非重音)音有規(guī)律的反復(fù)，叫作節(jié)拍。節(jié)拍利用強弱關(guān)系來組織音樂，節(jié)拍中的每個單位，叫作單位拍。有重音的單位叫作強拍，非重音的單位叫作弱拍。注意：小節(jié)中的第一拍通常為強拍，若再有強拍則為次強拍。\h拍子在音樂中，將單位拍用固定的音符(如二分音符、四分音符、八分音符)來代表，叫作拍子。\h拍子的分類單拍子每小節(jié)只有兩拍或三拍的拍子叫作“單拍子”。單拍子的特點是只有強拍和弱拍，如、、、拍等。復(fù)拍子每小節(jié)由兩個或兩個以上同類型組成的拍子叫作“復(fù)拍子”。復(fù)拍子的特點是除了強拍弱拍外，還有次強拍，如、、拍等?；旌吓淖用啃」?jié)由兩個或兩個以上不同類型的單拍子組合而成的拍子叫作“混合拍子”，如，拍等。一拍子一種比較特殊的拍子，每小節(jié)只有一個強拍而沒有弱拍。這種拍子一般歌曲中比較少見，只在變換拍子中偶爾出現(xiàn)。變換拍子在一首樂曲中，各種拍子交替出現(xiàn)叫作“變換拍子”。變換拍子的拍號可以在樂曲開始處一并標(biāo)記，也可以在變拍子的地方分別標(biāo)記。變換拍子可分為有規(guī)律的循環(huán)與無規(guī)律的變換兩種。交錯拍子在多聲部音樂中，各種不同拍子的同時結(jié)合進行，叫作交錯拍子。散拍子又稱自由節(jié)拍，各節(jié)拍的重音及單位的時值都不非常明顯，也不十分固定。根據(jù)樂曲的內(nèi)容、作曲者的意圖和個人的體會由演奏者自由處理，這種拍子叫作“散拍子”。\h弱起小節(jié)一般來說，樂曲多數(shù)是從強拍開始的，但也有樂曲是從弱拍或次強拍開始的。從弱拍或次強拍起的小節(jié)叫作弱起小節(jié)。弱起小節(jié)屬于不完全小節(jié)或不完整小節(jié)。由不完全小節(jié)開始的樂曲，其結(jié)尾一般也是不完全小節(jié)，這兩個不完全小節(jié)相加就等于一個完整的小節(jié)。而在計算樂曲的小節(jié)數(shù)時，則是從第一個完整小節(jié)開始算起的。\h切分音切分音是旋律在進行當(dāng)中，由于音樂的需要，音符的強拍和弱拍發(fā)生變化而出現(xiàn)的節(jié)奏變化。切分音是變換小節(jié)中強弱拍位置的一種節(jié)奏，又叫作切分節(jié)奏。由于音符所處節(jié)奏位置和時值的長短不同，會產(chǎn)生不同于其他音符的強弱關(guān)系，這就需要切分音來進行表達。\h切分音的形式音符記寫一小節(jié)或單位拍之內(nèi)的切分音，一般用一個比它前后音符時值長的音符來標(biāo)記。延音線記寫跨小節(jié)或跨單位拍的切分音，一般用連線跨過小節(jié)線將兩個相同時值的音符連結(jié)起來。\h音調(diào)\h調(diào)在音樂作品中起核心作用的主音的高音位置叫作調(diào)，樂音體系中的有十五個基本調(diào)。\h調(diào)號五線譜里記在譜號后面用以表示樂曲所用調(diào)的變音記號稱作調(diào)號。它們按照一定的次序和位置記在譜號的后面。調(diào)號總是只用同類的變音記號，即升記號或降記號（都是升降半音）。在音樂作品中譜號后面標(biāo)了升降號的音符就是說明，在整首作品中都要升或降，如果有臨時升降號就需要在升或降的音符前加臨時升降號，如果有還原記號就不需要升，也不需要降。同時調(diào)號的更重要的意義是確定了調(diào)的主音位置，如G大調(diào)表示G為調(diào)式主音（唱作DO）、B大調(diào)表示B（唱作DO）為調(diào)式主音。調(diào)號分升號調(diào)與降號調(diào)，C大調(diào)和a小調(diào)沒有調(diào)號，在音樂中有大小調(diào)二十四個。\h升號調(diào)含有升記號的調(diào)，叫作升號調(diào)。\h降號調(diào)含有降記號的調(diào)，叫作降號調(diào)。\h調(diào)與調(diào)之間的關(guān)系純五度音程上的兩個音，高音音頻與低音音頻的比值為1.5（十二平均律中約為1.498）。半音的任何一個音當(dāng)作某調(diào)的主音時，它們之間就可以構(gòu)成高度不同的十二個音調(diào)。如果按五度關(guān)系進行排列，便會形成一個循環(huán)圈。這種音關(guān)系，既有音的差異性，又具有音的協(xié)調(diào)性，是音樂中一切音關(guān)系的基礎(chǔ)。五度關(guān)系是最符合人類聽覺審美習(xí)慣的協(xié)和音關(guān)系，對于人耳來說，這一音關(guān)系是純自然的。上行五度循環(huán)次序：CGDAEB#F#C#G下行五度循環(huán)次序：F?B?E?A?D\h調(diào)式若干高低不同的音，圍繞某一個有穩(wěn)定感的中心音，按照一定的音程關(guān)系組織在一起，成為一個有機的體系，稱為調(diào)式。\h大調(diào)式大調(diào)式為西方傳統(tǒng)調(diào)式之一，由七個音組成。大調(diào)式共有三種表現(xiàn)形式：自然大調(diào)，和聲大調(diào)，旋律大調(diào)。自然大調(diào)自然大調(diào)式。音階結(jié)構(gòu)為：C、D、E、F、G、A、B、C。各音級間的關(guān)系為：大二度、大二度、小二度、大二度、大二度、大二度、小二度。和聲大調(diào)和聲大調(diào)式的結(jié)構(gòu)是在自然大調(diào)的基礎(chǔ)上VI級降半音。即C、D、E、F、G、?A、B、C。各音級間的關(guān)系為：大二度、大二度、小二度、大二度、小二度、增二度、小二度。旋律大調(diào)旋律大調(diào)式是在自然大調(diào)的基礎(chǔ)上VI、VII級降半音。即C、D、E、F、G、?A、?B、C。各音級間的關(guān)系為：大二度、大二度、小二度、大二度、小二度、大二度、大二度。\h小調(diào)式小調(diào)式為西方傳統(tǒng)調(diào)式之一，由七個音組成。小調(diào)式共有三種表現(xiàn)形式：自然小調(diào)，和聲小調(diào)，旋律小調(diào)。自然小調(diào)自然小調(diào)式。音階結(jié)構(gòu)為a、b、c、d、e、f、g、a。各音級間的關(guān)系為：大二度、小二度、大二度、大二度、小二度、大二度、大二度。和聲小調(diào)和聲小調(diào)式的結(jié)構(gòu)是在自然小調(diào)的基礎(chǔ)上升高vii級音，即a、b、c、d、e、f、＃g、a。各音級間的關(guān)系為：大二度、小二度、大二度、大二度、小二度、增二度、小二度。旋律小調(diào)旋律小調(diào)式是在自然小調(diào)的基礎(chǔ)上升高vi、vii級的音，即a、b、c、d、e、＃f、＃g、a。各音級間的關(guān)系為：大二度、小二度、大二度、大二度、大二度、大二度、小二度。\h平行大小調(diào)平行大小調(diào)是指調(diào)號相同，音階（音列關(guān)系）相同，主音高度不同的兩個調(diào)式（一個大調(diào)式、一個小調(diào)式），也稱關(guān)系大小調(diào)式。C大調(diào)與a小調(diào)C大調(diào)和a小調(diào)互為關(guān)系大小調(diào)：C自然大調(diào)和a自然小調(diào)的音階中均無升降號（調(diào)號相同），只不過C大調(diào)音階中各音級上的音比a小調(diào)同樣音級上的音均高一個小三度。F大調(diào)與d小調(diào)F自然大調(diào)和d自然小調(diào)的音階中都只有降B，而其他音均無升降號，只不過F大調(diào)音階中各音級上的音比d小調(diào)同樣音級上的音高出一個小三度。G大調(diào)與e小調(diào)G大調(diào)與它的平行小調(diào)e小調(diào)的調(diào)號都是一個升號。\hPart5音程與和弦任何一首音樂作品都是節(jié)奏、旋律、和聲的組合。這就要學(xué)習(xí)音程與和弦的知識。通過對音程與和弦的練習(xí)可以使音樂作品更加生動、優(yōu)美、充滿活力。\h音程音程是音樂中的名詞，指兩音之間的高度距離。\h音程的結(jié)構(gòu)在樂音體系中，兩音之間的高低關(guān)系，叫音程。音程中，高的音叫“冠音”，低的音叫“根音”。\h音程的分類我們可以將音程分為兩部分，在音程中兩音同時演奏的叫作和聲音程，兩音先后演奏的叫作旋律音程。\h度度是音程的單位，它表示兩個音之間的音高關(guān)系。用“度”表示。以五線譜為例，從c到c或從d到d都是一度，從c到d或d到e都是二度，從c到d或d到f都是三度，以此類推如下圖所示：\h自然音程在自然調(diào)式音階中各音能構(gòu)成的音程，叫自然音程。自然音程包括：純音程、大音程、小音程、增四度和減五度音程?；疽舫讨腥魏蝺蓚€音的結(jié)合，都可以構(gòu)成下列各種基本音程：即純音程、大音程、小音程、增四度和減五度音程。\h變化音程在自然調(diào)式中，各音不能自然形成，必須通過變音記號才能形成的音程，叫變化音程。變化音程包括除三全音（即增四減五）以外的全部增、減音程，倍增、倍減音程。\h音程轉(zhuǎn)位音程由冠音和根音組成，如果將冠音與根音相互調(diào)換位置，這種轉(zhuǎn)換叫作音程轉(zhuǎn)位。轉(zhuǎn)位之前的音程叫作原位音程，轉(zhuǎn)位之后的音程叫作轉(zhuǎn)位音程。音程轉(zhuǎn)位的方法有幾種，可以將冠音與根音在一個八度內(nèi)進行轉(zhuǎn)位，也可以在超過八度或多個八度范圍的轉(zhuǎn)位。在轉(zhuǎn)位時既可單獨移動根音或者冠音，也可同時移動根音與冠音。音程轉(zhuǎn)位后的度數(shù)變化：當(dāng)音程轉(zhuǎn)位后，原位音程與轉(zhuǎn)位音程的度數(shù)相加之和為“9”。其轉(zhuǎn)位公式為：音程轉(zhuǎn)位后性質(zhì)的變化當(dāng)音程轉(zhuǎn)位后，與原位音程的性質(zhì)基本保持一致。自然音程轉(zhuǎn)位后仍為自然音程；變化音程轉(zhuǎn)位后仍為變化音程；協(xié)和音程轉(zhuǎn)位后仍為協(xié)和音程；不協(xié)和音程轉(zhuǎn)位后仍為不協(xié)和音程；單音程轉(zhuǎn)位后既可為單音程也可為復(fù)音程；復(fù)音程轉(zhuǎn)位后既可為單音程也可為復(fù)音程。\h和弦和弦，通俗的解釋是伴隨著“旋律”，使整個音樂更豐富、飽滿、好聽的樂音。（所謂樂音，即：不含打擊樂的聲音）。\h認(rèn)識自動和弦與手動和弦自動和弦自動和弦，可以說是電子琴所獨有的。我們可以在電子琴上打開這個功能，在鍵盤的左邊一塊區(qū)域就是自動和弦。單指和弦的區(qū)域一般是最左邊的14個黑白鍵。多指和弦的區(qū)域一般是最左邊的19個鍵（以61鍵的琴為準(zhǔn)）。自動和弦區(qū)設(shè)在左邊是因為旋律常是中高音，和弦常是中低音，而且現(xiàn)在通行的鍵盤樂器都是左低右高。自動和弦?guī)缀踔挥米笫謴?。在自動和弦中，換彈一個別的和弦只改變音的高低，不改變長短、強弱與和弦音色組合。自動和弦狀態(tài)中，如果樂曲中不同的小節(jié)用了同一和弦，那么可以再彈一下同樣的和弦，也可以不再彈奏，效果不變。手動和弦相對于自動和弦，還有手動和弦，即每一個音都要親自動手彈奏出來。自動和弦可以使音樂達到更好的效果，并且在一定程度上可以把左手解放出來，去做變換音色、節(jié)奏、速度、運用滑輪、加副旋律等工作。\h認(rèn)識單指和弦與多指和弦先有多指和弦，后有單指和弦。多指和弦是在長期實踐中提取出來的自動和弦。單指和弦是多指和弦的進一步簡化，單指和弦表現(xiàn)的種類較少，可在入門時用，比較容易上手。單指和弦只能彈出大三、小三、屬七、小七等簡單的和弦，適用于一些較簡單的歌曲。多指和弦在和弦表現(xiàn)上比單指和弦豐富很多，能彈出三十種以上的和弦。多指和弦能通過手指的轉(zhuǎn)位來方便和弦的連接和指法的安排，演奏起來其實較為方便。演奏時一般都是用多指和弦。其實單指和弦并不是所有的和弦都用一個手指去演奏，像C、D這些大三和弦可以用一個C音或D音表示，但是小三、屬七等和弦得用兩個，三個音表示，所以單指和弦在正式使用時其實是比多指和弦難記憶的，應(yīng)該以學(xué)習(xí)多指和弦為主。多指和弦是怎么“提取”出來的呢？同種和弦是千變?nèi)f化的。比如C和弦，它是由1、3、5組成的。這三個音同時彈是C和弦的效果，按六種不同順序一個一個分著彈或著先彈任意兩個再彈一個，也是C和弦。其中任意一個或幾個音高八度或低八度或重復(fù)兩個八度出現(xiàn)，也是C和弦。三種樂器分別演奏這三個音中的一個，合起來也是C和弦。多指和弦需要同時彈三個或四個音，然后電子琴來識別并發(fā)聲。單指和弦一般只用彈一兩個音就能發(fā)出同樣的效果。但單指和弦只有4類共48種，約為多指和弦種類的十分之一。\h電子琴常用和弦電子琴中最為常用的和弦有三和弦（三個音的和弦）、七和弦（四個音的和弦）與九和弦。\h三和弦三和弦是指三個音按照三度關(guān)系疊置起來形成的和弦。三和弦各音由下而上稱為根音、三音、五音，分別以1、3、5標(biāo)記。\h三和弦的構(gòu)成\h三和弦的分類大三和弦當(dāng)根音到三音的音程為大三度，三度音到五度音的音程為小三度時，這樣的和弦稱之為大三和弦，即大三度+小三度。小三和弦當(dāng)根音到三音的音程為小三度，三度音到五度音的音程為大三度時，這樣的和弦稱之為小三和弦，即小三度+大三度。增三和弦當(dāng)根音到三音的音程為大三度，三度音到五度音的音程為大三度時，這樣的和弦稱之為增三和弦，即大三度+大三度。減三和弦當(dāng)根音到三音的音程為小三度，三度音到五度音的音程為小三度時，這樣的和弦稱之為減三和弦，即小三度+小三度。\h七和弦七和弦大體與三和弦差不多，也是由“根音”、“三音”、“五音”組成。七和弦的構(gòu)成是由四個音按三度疊置而成的一種和弦，特點是根音與最上面的音相距為七度，故名七和弦。從下往上數(shù)，最高的音叫“七音”。在記譜中用數(shù)字來標(biāo)記的時候，自下而上是1、3、5、7。\h七和弦的構(gòu)成\h七和弦的分類大小