大學(xué)美育（第二版）課件 第七章 藝術(shù)美：“于天地之外別構(gòu)一種靈奇”

第七章藝術(shù)美：“于天地之外，別構(gòu)一種靈奇”本章要點04藝術(shù)美舉隅03藝術(shù)美的特征01什么是藝術(shù)品202藝術(shù)美的內(nèi)涵3

一、什么是藝術(shù)品·藝術(shù)與非藝術(shù)的界限終究還是能分清楚的。藝術(shù)品必須具備以下兩個條件：首先，藝術(shù)品是人工制品而不是自然物。其次，藝術(shù)品是“有意味的形式”（意象體系）。4一、什么是藝術(shù)品·首先，藝術(shù)品是人工制品而不是自然物。我們今天討論“藝術(shù)”的概念時，就得先把非人工制作的自然物排除在外，自然物再美也不能被稱作“藝術(shù)品”。5一、什么是藝術(shù)品·其次，藝術(shù)品是“有意味的形式”（意象體系）。這里的“意味”，就是藝術(shù)家的主觀情感。藝術(shù)家憑它傳達情感（情趣的意象化），欣賞者則根據(jù)作品來把握、體味藝術(shù)家的情感（意象情趣化），藝術(shù)品是作家與讀者進行情感交流的媒介?！ぞC上所述，對藝術(shù)品似乎可作以下描述：凡是情感居先，其形式足以提供完整意象的人工制品，都可以稱為藝術(shù)品。6

二、藝術(shù)美的內(nèi)涵7（一）藝術(shù)家對現(xiàn)實人生的反思

·現(xiàn)實生活可謂人生百態(tài)。但在現(xiàn)實人生中的種種經(jīng)歷都具有“一過性”，來不及回味。藝術(shù)則讓人記住人生美好與痛苦的時刻，對它們進行充分的品味和反思8（二）藝術(shù)創(chuàng)造在構(gòu)思過程中增添了藝術(shù)家對人生理想的追求

·人們之所以要反思人生經(jīng)驗，對它進行再體驗、再評價，并不是為反思而反思，而是要發(fā)現(xiàn)人生的現(xiàn)實意義，要使人超越現(xiàn)實而進入人生的理想境界。藝術(shù)家常常在藝術(shù)作品中為自己懸設(shè)理想，以此反射自己對人生的體驗。9（三）藝術(shù)傳達過程中的技巧美與形式美

·在藝術(shù)傳達過程中，藝術(shù)家要適應(yīng)材料、征服材料、征服觀眾，這就要求藝術(shù)家有特定的技巧，由此也就產(chǎn)生了藝術(shù)作品的技巧美、形式美。10（三）藝術(shù)傳達過程中的技巧美與形式美昆曲《十五貫》中的婁阿鼠，形象本身是丑的，但經(jīng)過著名昆曲藝人的表演，卻給人以一種美的享受。昆曲《十五貫》劇照11（三）藝術(shù)傳達過程中的技巧美與形式美

·嚴順開所演的阿Q形象（見電影《阿Q正傳》），把阿Q的質(zhì)樸、愚蠢但有點游手好閑的性格演得窮形盡相。電影《阿Q正傳》劇照12

三、藝術(shù)美的特征·個體獨創(chuàng)性·虛擬的表現(xiàn)性·物態(tài)常駐性·具有可生長性13（一）個體獨創(chuàng)性·藝術(shù)美不是現(xiàn)實美的簡單復(fù)制，它源于藝術(shù)家的自覺創(chuàng)造。藝術(shù)的獨創(chuàng)性、個性化是藝術(shù)美創(chuàng)造的本質(zhì)。14（二）虛擬的表現(xiàn)性·凡是藝術(shù)品，都有幾分虛擬性質(zhì)。但畫中山水是用畫筆表現(xiàn)出來的，并非是真實存在的。詩歌、小說等訴諸語言，也是虛擬的。可以說，任何藝術(shù)品都帶有虛擬性質(zhì)。15（三）物態(tài)常駐性·在現(xiàn)實生活中，自然美、社會美轉(zhuǎn)瞬即逝，物是人非。而藝術(shù)則把生活中轉(zhuǎn)瞬即逝的美景和美感傳達出來，使之物態(tài)化，并超越時空進行傳遞。16（四）具有可生長性·以上都是從藝術(shù)創(chuàng)作的角度來說。從接受者的角度來說，藝術(shù)品還具有可生長性?！ぷx者的不斷闡釋，帶來了藝術(shù)接受中兩種很有趣的現(xiàn)象：一是藝術(shù)作品的價值會隨著時代的發(fā)展而出現(xiàn)漲落；二是讀者可以違背作家的原意，按自己的理解賦予作品一種本來沒有的含義。17

四、藝術(shù)美舉隅·建筑藝術(shù)·雕塑藝術(shù)·繪畫藝術(shù)18（一）建筑藝術(shù)

·建筑藝術(shù)是指通過建筑群體組織、建筑物的形體、平面布置、立面形式、結(jié)構(gòu)方式、內(nèi)外空間組織、裝飾、色彩等多方面的處理所形成的一種綜合性藝術(shù)（《大辭?！罚Ｋ幸韵聨讉€特征：1.實用、穩(wěn)固、美觀是建筑藝術(shù)的三要素2.建筑藝術(shù)體現(xiàn)了技術(shù)與藝術(shù)的完美結(jié)合3.建筑藝術(shù)符合美學(xué)原則

19（一）建筑藝術(shù)1.實用、穩(wěn)固、美觀是建筑藝術(shù)的三要素建筑是實用性很強的藝術(shù)，它是在實用的前提下講求美觀的。從實用考慮，建筑一定要穩(wěn)固。它必須能承受漫長歲月中的風(fēng)雨侵蝕，必須能抵御嚴寒酷暑的襲擊。20（一）建筑藝術(shù)建筑藝術(shù)不僅要實用、穩(wěn)固，還要講求美觀：一是色彩美，中國古代宮殿，多為朱紅墻體、金黃色琉璃瓦，象征著皇權(quán)的尊貴與威嚴，北京故宮便屬此類。二是具有三度空間的立體美。建筑的立體美可用視覺、觸覺去把握，有很強的直觀性。這就決定了它給人的立體感是直接的、現(xiàn)實的，因而在審美心理上就能產(chǎn)生一種真實感和親切感。故宮21（一）建筑藝術(shù)即便是中國古代建筑，其功能和寓意也不是那么單一。就徽派建筑來說，清朝康熙年間歙縣人程庭的《春帆紀程》曾描述了徽州村落的盛況：“徽俗，士夫巨室，多處于鄉(xiāng)，每一村落，聚族而居，不雜他姓……鄉(xiāng)村如星列棋布，凡五里十里，遙望粉墻矗矗，鴛瓦鱗鱗，棹楔崢嶸，鴟吻聳拔，宛如城郭，殊足觀也”。宏村22（一）建筑藝術(shù)深入分析徽派建筑的建造動機，不容忽視的是背后所隱藏著的徽商光宗耀祖的心理。自明代開始逐漸發(fā)展壯大的徽州商人，在賺取大量的利潤之后，除了用于建宗祠、修族譜、置族田、修道路以及助修書院等“義舉”，還大量用于奢侈性消費。為了使光宗耀祖的效果最大化，徽州商人們必然會做出一些“高顯示度”的舉動。而祠堂、牌坊和民居，以其物態(tài)化的形式，能經(jīng)歷數(shù)百年風(fēng)吹雨打而屹立不倒，顯然具有“高顯示度”，甚至帶有紀念碑的意味——在這點上中西方建筑的營造心理似乎不無相通之處。許國石坊23（一）建筑藝術(shù)明清徽商，囿于封建禮法的限制、鄉(xiāng)間人多地狹的現(xiàn)實局面，再加上農(nóng)耕時代的技術(shù)條件，他們極少營造體量超常的建筑物，轉(zhuǎn)而注重在內(nèi)部裝飾上雕繪，由明及清愈演愈烈?？杉幢氵@樣，婺源黃村的百柱宗祠，仍有上百根柱子、七開間，面積達到1200平方米，堪稱明清過渡時期漢民族徽派建筑的典范。百柱宗祠24（一）建筑藝術(shù)2.建筑藝術(shù)體現(xiàn)了技術(shù)與藝術(shù)的完美結(jié)合如果說實用和穩(wěn)固主要依賴于技術(shù)條件，那么建筑的美觀則包含了藝術(shù)的考慮在內(nèi)。事實上，歷史上任何成功的建筑，都是技術(shù)與藝術(shù)的綜合體25（一）建筑藝術(shù)3.建筑藝術(shù)符合美學(xué)原則（1）建筑是凝固的音樂。德國古典美學(xué)家謝林（1775—1854）在其《藝術(shù)哲學(xué)》一書中說：“建筑是凝固的音樂。”26（一）建筑藝術(shù)萬里長城不以高聳見稱，它是側(cè)重水平方向展開的。長城在崇山峻嶺之中一段一段地展開。每一段都以一座烽火臺為標(biāo)志，使你的視線獲得暫時的停歇，又引導(dǎo)你的視線自然向前延伸，產(chǎn)生有力的節(jié)奏。長城在空間上無盡的連續(xù)，展示了時間上無窮的綿延，而時空的無限，又給人以突出的崇高感，使長城成為一首雄壯的頌歌。長城27（一）建筑藝術(shù)（2）建筑與環(huán)境的和諧美。悉尼是一座海灣城市，為了在海濱建造一座歌劇院，建筑師出人意料地利用了薄殼結(jié)構(gòu)（即曲面），把屋蓋設(shè)計成高達50米的白色風(fēng)帆，使這座劇院近觀如揚帆待航的大船，遠看又像浮于水面的睡蓮。悉尼歌劇院28（一）建筑藝術(shù)我國古代許多建筑，也極重視建筑與環(huán)境的協(xié)調(diào)，往往使它和自然景觀交相輝映，產(chǎn)生和諧美。拉薩的布達拉宮，緣山而筑，高大的宮墻峭削如壁，因而盡得山勢之雄偉。布達拉宮29（二）雕塑藝術(shù)·雕塑是雕和塑的合稱?！暗瘛奔吹窨?，如玉雕、牙雕、石刻、磚刻等，它所用的物質(zhì)材料是硬的?！八堋眲t是用黏土、金屬之類去塑造形象，它所用的物質(zhì)材料通常是軟的、可塑性強的。

·雕和塑經(jīng)常是有機結(jié)合的，因而統(tǒng)稱為雕塑。所謂雕塑就是以雕、刻、鏤、琢、鑿、塑、鑄為手段，以金玉木石土等為材料，去塑造具有三度空間的人體形象或物體形象，去反映生活的藝術(shù)。30（二）雕塑藝術(shù)·雕塑類型：按照造型的形式來看，雕塑一般可分為圓雕和浮雕兩類。

圓雕即三維雕塑，即有寬度、高度和厚度，多表現(xiàn)人像雕塑群、全身雕像和半身雕像，圓雕是最充分地表現(xiàn)了雕塑藝術(shù)種類的特點的

浮雕是平面雕塑，又有淺浮雕（如紀念幣上的圖案）與深浮雕（如人民英雄紀念碑上的群雕）之分?！さ袼芴攸c：除了具有一般造型藝術(shù)所共有的形象的物質(zhì)性和具體直觀性，還有它獨特的藝術(shù)特點：形象的單純性、表現(xiàn)的概括性、結(jié)構(gòu)的完整性、靜態(tài)的運動性。31（二）雕塑藝術(shù)1.形象的單純性由于物質(zhì)材料的限制，雕塑的造型必須追求單純明朗。其一，它表現(xiàn)為人物的單純，常見的是個性雕塑；也有群雕、組雕，人物雖不止一個，但并不復(fù)雜（能看得清數(shù)得清）。其二，它還表現(xiàn)為動作的單純。群雕、組雕雖有某種系列動作，但每個形象只有一個動作。其三，還有關(guān)系的單純。單個的雕塑，只有暗示某種關(guān)系。32（二）雕塑藝術(shù)2.表現(xiàn)的概括性雕塑必須舍棄生活現(xiàn)象中大量存在的偶然的細節(jié)，而著力選擇最有特征性的最典型的東西。例如革命歷史題材雕塑《艱苦歲月》，表現(xiàn)了紅軍戰(zhàn)士生活的艱苦。它沒有描寫紅軍正在沖鋒陷陣，而是通過一老一小兩個紅軍戰(zhàn)士在行軍途中休息時吹笛子這樣一個單純的藝術(shù)形象，來表達紅軍戰(zhàn)士縱然艱苦勞累，卻始終堅定地向往著美好未來這樣一個崇高的主題。雕塑《艱苦歲月》33（二）雕塑藝術(shù)3.結(jié)構(gòu)的完整性結(jié)構(gòu)的完整有兩層含義，一是五官、身體的各部分要合比例，一是各部分的組合要合情致，也就是說雕塑藝術(shù)形象所要體現(xiàn)的思想情感?！稓W米哀爾》銅像作于1885年，是羅丹根據(jù)法國大詩人維龍的詩《美麗的歐米哀爾》雕塑而成的。雕塑《歐米哀爾》34（二）雕塑藝術(shù)這柔脂般的雙肩，這豐滿的乳頭，這肥潤的小腹，當(dāng)年啊，曾經(jīng)是百戰(zhàn)情場……現(xiàn)在是人世的美姿離我遠去，手臂短了，手指僵了，雙肩也駝起，乳房，唉，早已癟了，腰肢，唉，棉般的腰肢，只剩下一段腐折的枯根。啊，殘酷的衰老，你為何把我凋零得這般地早？教我怎不悲哀！現(xiàn)在啊，教我怎能茍延殘喘！想當(dāng)年，唉，往日榮華，看我輕盈玉體，一變至此！衰弱了，瘠瘦了，干枯了，我真欲發(fā)狂：何處去了，我的蛾眉蝤頸？何處去了，我的紅顏金發(fā)？……35（二）雕塑藝術(shù)4.靜態(tài)的運動性雕塑刻畫的主要對象是有血有肉的人體。人體固然有靜謐之時，但卻離不開運動。因此，雕塑所刻畫的人體，需要選擇最富于特征意義的瞬間。米隆《擲鐵餅者》。即使是刻畫人物形象的靜謐、沉思，也要暗示出他那神情的動態(tài)美。雕塑《擲鐵餅者》36（三）繪畫藝術(shù)·繪畫藝術(shù)是以色彩、光線等為物質(zhì)材料進行構(gòu)圖，塑造藝術(shù)形象，反映現(xiàn)實生活的視覺藝術(shù)。它具有以下特征：1.以二度空間表現(xiàn)具有三度空間的事物和場景2.線條、色彩、構(gòu)圖是繪畫藝術(shù)的特殊語言3.以靜示動、寓動于靜37（三）繪畫藝術(shù)1.以二度空間表現(xiàn)具有三度空間的事物和場景繪畫與建筑、雕塑均屬于空間造型藝術(shù)，但它并不像建筑、雕塑那樣具有完整的三度空間，繪畫只有兩度空間，它所描繪的物體只限制在平面上。那么繪畫如何表現(xiàn)出事物的形狀、距離與界限，從而在兩度空間上造出三度空間的效果呢？它主要有兩種手段：一是透視，二是光線的明暗對比。38（三）繪畫藝術(shù)繪畫中為何要運用透視法？這和人的視覺經(jīng)驗有很大關(guān)系。例如：當(dāng)你站在林蔭道上向遠方觀望時，就會發(fā)現(xiàn)兩邊的行道樹越來越?。ㄆ鋵嵥鼈兒湍闵磉叺臉淠静畈欢啻笮。划?dāng)你站在鐵路上看遠處的鐵軌時，也會出現(xiàn)類似情形——兩條鐵軌的距離越來越窄，最后幾乎重合。鐵軌39（三）繪畫藝術(shù)繪畫中光線的明暗對比，同樣與人的視覺經(jīng)驗有關(guān)系。繪畫要在平面上表現(xiàn)出物體的立體感，就要運用光線的明暗對比。阿爾弗萊德·西斯萊的《莫瑞橋》對于透視法和光線的明暗對比之運用，都已達到爐火純青之境界?！赌饦颉?0（三）繪畫藝術(shù)

2.線條、色彩、構(gòu)圖是繪畫藝術(shù)的特殊語言

（1）線條。線條是繪畫藝術(shù)用以構(gòu)成視覺藝術(shù)形象最基本的語言?，F(xiàn)代“先鋒藝術(shù)”“前衛(wèi)藝術(shù)”中的抽象繪畫，即使抽象到不見物象的程度，但也一般都有線條存在，以線條來表現(xiàn)情緒，比如達利所作《沉默的風(fēng)》。《沉默的風(fēng)》41（三）繪畫藝術(shù)線條的運用是創(chuàng)造繪畫美的重要因素。唐代名畫家韓干用又細又挺拔的線條勾勒駿馬的神態(tài)，這種挺勁有力的線條恰到好處地表現(xiàn)了善于奔馳的駿馬的特征；韓干《照夜白圖》42（三）繪畫藝術(shù)唐代畫家吳道子《八十七神仙卷》，用線緊勁飄舉，富有運動感《八十七神仙卷》局部43（三）繪畫藝術(shù)（2）色彩。色彩是由物體反射的光通過人的視覺而產(chǎn)生的印象。由于人的生理特點和生活經(jīng)驗等因素的影響，人對色彩的感覺有冷暖之分。如：紫、綠、藍色，可以引起人冷的感覺，而紅、橙、黃色，則可以引起人熱的感覺。一般來說，暖色能引起觀賞者激奮、高亢的情緒，并產(chǎn)生近、暖和動、膨脹的效果；而冷色則引起觀賞者靜穆、凄涼的情緒和遠、冷清、靜、收縮的效果。44（三）繪畫藝術(shù)根據(jù)這些視覺反應(yīng)，畫家在點染畫面時，就可有意創(chuàng)造某種特定的視覺效果。

在凡·高的畫作中時時出現(xiàn)的暖色調(diào)，雖然未必符合事物的色彩，卻表達出作者的炙熱情感。凡·高《盛開的桃花》45（三）繪畫藝術(shù)（3）構(gòu)圖。構(gòu)圖是畫家為了體現(xiàn)作品的思想主題和美感效果，在二維空間內(nèi)，安排布置表現(xiàn)對象的形、色因素及其關(guān)系，使若干個別或局部的形象組織成為藝術(shù)整體的手法。

《伏爾加河上的纖夫》46（三）繪畫藝術(shù)