人美版初中八年級下教案設(shè)計全冊

人美版八年級下教學設(shè)計全冊完美版

欣賞一一《文藝復(fù)興的頌歌一一春》

第一課一一《繪畫的多元化》

第二課一一《手繪線條圖像一一物象的多視角表達》

第三課一一《兩個外國美術(shù)流派》

第四課一一《單色版畫》

第五課一一《一版多色版畫》

第六課一一《藏書票》

第七課一一《色彩靜物畫》

第八課一一《色彩風景畫》

第九課一一《墻壁小裝飾》

第十課一一《關(guān)注身邊的美術(shù)遺存》

第十一課一一《傳統(tǒng)民居的藝術(shù)魅力》

第十二課一一《美術(shù)遺存的保護與傳承》

第十三課一一《藝術(shù)品的收藏與拍賣》

第十四課一一《如何欣賞建筑作品》

第十五課一一《綜合練習一一漢字的象形之韻》

文藝復(fù)興的頌歌《春》

教學知識1、通過欣賞，初步了解作品的創(chuàng)作主題和表現(xiàn)手法，理解所

與技表達的創(chuàng)作思想。2、在認識作品的形式美感的基礎(chǔ)上，進一步

目的

能目理解作品所體現(xiàn)的人文精神。

標

過程讓學生在積極參與討論、探究、體驗的過程中，了解美術(shù)鑒

與方賞的方法和程序，理解作品的意蘊。

法

情感、培養(yǎng)珍視人類文化遺產(chǎn)和多元文化的態(tài)度，養(yǎng)成珍惜生命價

態(tài)度值和關(guān)注人的生存狀態(tài)的人文精神。培養(yǎng)豐富的情感。

與價

值觀

教學理解作品與文藝復(fù)興所倡導(dǎo)的人文精神的關(guān)系及作品的形式美。

重點

知識了解作品中神話人物的象征與寓意關(guān)系。

難點

學情

分析

教學資料收集分析、感知思考等

方法

教具多媒體視頻等

準備

教學過程

導(dǎo)入教師活動學生活動媒體運用

新課一、請同學們打開課本的第L感受作播放課件

一頁。展現(xiàn)在我們面前的是意大品的整體氛圍

利文藝復(fù)興時期著名畫家波提切（獲得初步的

利的一幅蛋彩畫：文藝復(fù)興的頌整體印象）。

歌一一《春》。同學們還應(yīng)該記

2.思考、

得，在七年級的第13、14冊美術(shù)

討論、回答。

課本中，我們已經(jīng)欣賞了西班牙

裔法國籍的著名畫家、西方現(xiàn)代

美術(shù)最具創(chuàng)造性和影響力的繪畫

大師畢加索與1937年創(chuàng)作的一

幅壁畫：聲討法西斯暴行的檄文

——《格爾尼卡》和我國盛唐時

期的著名畫家張萱創(chuàng)作的一幅中

國工筆畫：盛唐女性的生活一

《搗練圖》。相信同學們對美術(shù)

欣賞已經(jīng)不是那樣陌生了，那么

就請同學們用10分鐘的時間欣

賞作品和通覽課文，并思考怎樣

才能真正學好這一課，學習過程

中應(yīng)注意哪些必要的環(huán)節(jié)。

（板書課題）文藝復(fù)

興的頌歌一一《春》

好，請同學們舉手發(fā)言。

學生甲：首先應(yīng)當了解作品的時

代背景和作者。

學生乙：還應(yīng)該了解作

品表達的內(nèi)容和采用的形式語

言。

學生丙：理解作品表達

的主題思想。

學生丁：了解文藝復(fù)興

和人文主義的內(nèi)容。

在學生回答的過程中，

及時糾正語句或認識中不足的地

方。

新二、同學回答的都很好。那思考、討

課么誰能告訴我作品的主題是什么論、回答。1、

解呢？（見課本第1頁的作品介紹）這幅作品，通過

析對羅馬神話中

（板書）作品的主題思

喚醒春天諸神

想

的富于想象力

（讓學生首先對作品的的描繪，表現(xiàn)了

主題有所了解）人于自然和諧

相處的寓意。體

回答的很好。這是一副現(xiàn)了意大利文

蛋彩畫，哪位同學再說說，什么藝復(fù)興早期新

是蛋彩畫好嗎？（見課本第2頁興資產(chǎn)階級的

的課文）生活趣味和審

美理想。

（板書）什么是蛋彩畫

2、蛋彩畫

（了解相關(guān)繪畫的相關(guān)

是15世紀歐洲

技法）

油畫正式形成

回答的也很好。關(guān)于作以前的兩種最

者你們又知道多少呢？（見課本常用的畫法之

第3頁的介紹，了解作者）一（另一種畫法

是“濕畫法”）。

（板書）畫家簡介

因它是用雞蛋

黃或雞蛋清調(diào)

回答的很好，請坐下。

和顏料作畫而

桑德羅?波提切利是意得名。歐洲油畫

大利15世紀文藝復(fù)興時期佛羅材料和技法得

倫薩畫派最后一位大師。他的全

到完善后，蛋彩

部作品中，有相當多的作品采用畫逐漸被油畫

的是古希臘與古羅馬神話題材。所取代。

（課件顯示“希臘神話”的注釋）

3、桑德羅.

課本中還提到了“文藝波提切利

復(fù)興”的詞匯，大家知道什么是

(1444/5------

，，文藝復(fù)興”嗎？（見課本第2

1510）是意大利

頁的課文，了解相關(guān)背景）文藝復(fù)興時期

佛羅倫薩最著

（板書）文藝復(fù)興

名的畫家之一。

（教師演示課件，使學他的藝術(shù)風格

生對這一偉大的思想解放運動有不僅在當時是

更全面更深刻的了解和認識）獨特的，而且在

整個歐洲繪畫

教師誘導(dǎo)描述：（簡單

史上也是非常

描述，讓學生對畫面形成一個初

突出的。他的作

步印象）

品不僅賦予詩

同學們通過閱讀課文和的想象，而且在

欣賞圖片，對作品的主題、作者、造型手法方面

蛋彩畫、文藝復(fù)興等內(nèi)容有了初也獨樹一幟,這

步了解。接下來就讓我們一起來就是他不完全

依靠歐洲傳統(tǒng)

欣賞畫面所描繪的情節(jié)。繪畫的明暗造

型手法，而是同

這幅作品是作者受到詩

時強調(diào)表現(xiàn)被

人波利齊安諾的詩的激發(fā)而創(chuàng)作

描述對象的組

的。畫面上描繪的是，在黎明的

織結(jié)構(gòu)，并善于

橘樹林里，一群仙女來到了人間，

運用剛?cè)嵯酀?/p>

給人間帶來了春天的勃勃生機和

的線條表現(xiàn)被

無限歡樂。

描述對象的美

在畫面的右邊，代表著感，追求畫面的

溫暖春風的“西風神”從天而降，裝飾效果?，F(xiàn)存

試圖擁抱他面前的美女克羅麗的《春》和《維

絲，而克羅麗絲極力想擺脫西風納斯的誕生》是

神的擁抱。從她口中呼出的溫馨他的兩件最有

之氣變成了一枝鮮花。（為什么力的代表作品。

代表'溫暖春風的不是東風神，而

4、”文藝

是西風神呢？原來，由于地理位

復(fù)興”一詞源于

置的差異，意大利的春風是西

意大利，它的原

風）。那位全身飾滿鮮花的美女

意是“再生”，

嫣然是克羅麗絲極力想擺脫西風

是指古希臘、古

神而變形成的“花神”。

羅馬的文化藝

而在畫面的左側(cè)占有顯術(shù)在14——16

著地位的男子形象，是往來于眾世紀的歐洲得

神之間的傳信使者“力神”墨丘到了再生，意即

利（希臘神話中的“赫耳墨斯”）。復(fù)興。實際上，

因他終日奔走在外，所以他的鞋這一時期并非

子上長著翅膀。他伸出右手好象古希臘、古羅馬

在采摘樹上的果子，其實，他是文化藝術(shù)簡單

用手里所持的具有魔力的蛇杖的復(fù)興，而是由

資本主義的產(chǎn)

“神杖”，輕輕一指，驅(qū)散冬天生而引發(fā)的一

的陰云，自然界的萬物仿佛都已場新興資產(chǎn)階

經(jīng)蘇醒了。他在這里是報春的象級的思想文化

征，所以又稱“春神”。他在畫運動。它對于破

面上的位置恰好與右冊的西風神除近千年基督

相互呼應(yīng)。教的神學世界

觀的束縛，是一

風神、花神和春神三個

次偉大的思想

形象象征“春回大地、萬物復(fù)蘇、

解放運動，它使

萬象爭榮”的季節(jié)即將來臨。

歐洲的科學、文

位于畫面正中的是愛與化藝術(shù)出現(xiàn)了

美的女神維納斯（課件顯示局部前所未有的繁

形象），她是畫面的中心人物。榮。這一運動的

她的形象端莊秀美，臉上透露出發(fā)源地和中心

發(fā)自內(nèi)心的喜悅之情。她舉著的就是意大利。

右手好象控制著整個畫面中的人

物。

畫面上飛翔著的是蒙著

眼睛的小“愛神”丘比特，他正

盲目的張弓欲射出象征愛情之

箭，誰要是中了他的金箭，就會

產(chǎn)生如癡如狂的愛情之火。

美惠三女神沐浴在陽光

里，正相互攜手默默翩翩起舞，

被描繪的富有生氣，使人感受到

無限美好的意境。她們象征著“美

麗”、“青春”和“歡樂”，她

們將給人間帶來勃勃生機和無限

歡樂。

由于這一群喚醒春天的

眾神的到來，整個橘樹林里洋溢

著春天的活力。那掛滿樹枝的紅

橘和滿地的齊花異草，不正是春

天最好的象征嗎？這些都是作者

對美好生活無比向往的心靈寫

照。他把詩人對春天的贊美以豐

富的形象象征性地鋪設(shè)在這一幅

畫面上。

賞三、回答：她是位于畫

析面的中央，是畫面的中

（板書）1、美神維納斯

詮心人物。她的形象端

釋首先讓我們欣賞作品的中心人物“愛與美莊、秀美，臉上露出發(fā)

作的女神”維納斯。在上一節(jié)課中我已經(jīng)對維納斯做自內(nèi)心的喜悅之情。她

品了簡單的介紹，課本中也有說明。請哪位同學來朗輕舉著的右手，好象控

讀一下好嗎？制著整個畫面中的人

物。

我們不難看出，作者在畫面上展示了那么

多充滿青春歡樂的天神形象，盡管他們顯得莊重與

自信，維納斯的形象卻并不顯得十分歡樂，盡管描

繪的是春，但畫面卻透出一絲纖弱和淡淡的憂郁。

為什么會這樣呢？波提切利在創(chuàng)作這幅作品之前，

曾創(chuàng)作過一幅《維納斯的誕生》。（演示課件）

意大利現(xiàn)實主義繪畫的拓荒者是喬托，而

100年后誕生在佛羅倫薩的畫家桑德羅.波提切利

（1444-1510）就是這一藝術(shù)形式的先驅(qū)者了。

15世紀的佛羅倫薩，不僅工商業(yè)日趨繁榮，

文化也是意大利最發(fā)達的地方。城市的新興力量是

市民階級（資產(chǎn)階級的前身），他們就是這個城市

的文藝主顧。當時的教皇和貴族的勢力還很強大，

這就必然在文藝上要和新興起來的市民階級發(fā)生矛

盾。波提切利成長的年代，正是佛羅倫薩城市共和

政權(quán)逐漸被集中在一個銀行豪門一一美第奇家族手

中的年代。15世紀70年代中葉以后，他受到勞倫佐.

美第奇家族的寵遇，他的藝術(shù)多少也受到也沾染上

了一些宮廷貴族文化的氣息。但他又是著名的僧侶

畫家腓力波?利比的學生，利比是一位敢于表現(xiàn)世俗

生活的現(xiàn)實主義畫家。后來波提切利又崇拜更為激

進的佛羅倫薩左翼畫家安.波拉約羅和委羅基奧的

藝術(shù)，并當過他們的助手。所以，波提切利作為佛

羅倫薩最后一位大師，他的思想是充滿矛盾的。

《維納斯的誕生》一畫，原是為裝飾勞倫

佐的別墅與1485年而作的。據(jù)說，畫家是從波利齊

安諾的一首長詩《吉奧斯特納》中受到啟迪，詩中

形容維納斯女神從愛情海中誕生，風神把她送到岸

邊，春神又忙迎來，正欲給她披上用天上的星星織

成的錦衣。畫面上紛飛的鮮花更加強了詩的意境。

畫家在處理這個場面時，舍棄了苑市中一些過于喧

鬧的描寫，把美神安排在一個及幽靜的地方，背景

是平靜而微有碧波的海面。維納斯憂郁地站在象征

她誕生之源的貝殼之上。她的體態(tài)顯得嬌柔無力，

對迎接者以及這個世界似乎缺乏熱烈的反應(yīng)，她仿

佛對來到人間不是滿懷信心，反而充滿了惆悵的情

緒。維納斯這個形象在一定程度上，反映了藝術(shù)家

自身在這個時期對現(xiàn)實生活有些不安與惶恐。

古代希臘人的想象中，維納斯是成人般地

從海中誕生的，生下來就是一個美麗的少女。古希

臘的哲學家柏拉圖把這段神話做了唯心主義的解

釋。他說，美是不可能逐步完成或從非美中產(chǎn)生，

美只能自身完成，它是無可比擬的。波提切利這幅

作品中的維納斯形象可以作為這種哲學思想的圖

解。維納斯的姿態(tài)就是按照古典雕像的樣式來描繪

的，只是把兩只手換了個位置。然而畫面上的形象

并沒有古典雕像的健美與悠閑，給觀眾的印象是萎

靡與嬌弱，充滿著對生活的迷茫。這就是畫家對自

己對現(xiàn)實的矛盾反映。這樣分析并不是說這幅畫的

藝術(shù)價值不高，而是說畫面上的維納斯形象有著畫

家自己的影子。

從表現(xiàn)技法上看，作者的寫實手法中參雜

著一些變形的因素，如維納斯的脖子過長，頭發(fā)用

線太過分，一縷縷頭發(fā)好象是有彈性的物體，手足

的比例也有些夸張。這一切似乎是作者為了有意加

強形象的精神，并不是著重表達肉體。波提切利很

善于用線，線條在維納斯裸體上處理的極為流暢。

那個風神形象的用線更為復(fù)雜，具有旋轉(zhuǎn)的效果。

畫面的色調(diào)明朗而和諧，是為了強調(diào)形象的秀美與

清淡?？梢哉f，作者的意圖有些神秘，主題是隱晦

的。

（板書）2、美惠三女神

三女神是維納斯的侍女，她們分別是阿格

萊西（右）、塞萊亞（中）和攸美羅西尼（左），

分別象征著“華美”或“美麗”、“貞淑”或“青

春”、“歡悅”或“歡樂”。

這是一組最為生動、優(yōu)美的人物形象。美

惠三女神沐浴在陽光里，她們姿態(tài)綽約、且歌且舞，

正相互攜手默默翩翩起舞，突出了一種姿態(tài)與動作

的節(jié)奏美感。她們修長勻稱的雙腿仿佛不是在地面

行走，而是漂浮在空氣中漫舞，被描繪的富有生氣，

并具有連續(xù)動作的視覺效果。她們身著薄如蟬翼的

輕紗，與優(yōu)美的女性人體自然而和諧的結(jié)合，使人

感受到無限美好的意境。她們將給人間帶來勃勃生

機和無限歡樂。三女神充分展現(xiàn)了畫家獨具匠心的

精心設(shè)計和高超的藝術(shù)技巧。

（板書）3、西風神、克羅麗絲和花神

代表著溫暖春風的“西風神”塞非爾從天

而降，預(yù)示著春天的來臨，他陰冷的形象似乎又象

征著冬天的結(jié)束。他試圖多情地擁抱他面前的美女

克羅麗絲，而克羅麗絲極力想擺脫西風神的擁抱，

促使她迅速地演變成了全身飾滿鮮花的美女“花

神”，成為春天來臨的最好象征。從她口中呼出的

溫馨之氣變成了一枝鮮花。

這三個形象，象征著“春回大地，萬木爭

榮”的自然季節(jié)即將來臨。

上節(jié)課中我們已經(jīng)知道，為什么代表溫暖

春風的“春神”是西風神呢？原來，由于地理位置

的差異，意大利的春風是西風。

古羅馬哲理詩人盧克萊修在其長詩《論事

物的屬性》里，對這三個形象作過一番描寫，這些

詩句在文藝復(fù)興時期的佛羅倫薩廣為流傳。也是波

提切利繪畫動機的來源。這里的風神沒有貴族氣息，

形象比較生動，一定程度上很象是維納斯的仆役。

大地上的齊花異草使春天的氣息更加濃

郁，畫面上描繪的花草多達50多種，它們都是佛羅

倫薩園林中不同季節(jié)里的花草。畫家將它們有機地

組織在同一畫面之中，不僅體現(xiàn)了畫家卓越的藝術(shù)

構(gòu)思和高超的描繪技巧，而且表現(xiàn)了波提切利一絲

不茍、精致明凈的獨特畫風。

（板書）4、“春神”墨丘利

畫面左側(cè)占有顯著地位的男子形象，是往來于

眾神之間的傳信使者“力神”墨丘利（希臘神話中

的“赫耳墨斯”）。因他是眾神的信徒，終日奔走

在外，所以他的鞋子上長著翅膀。他伸出右手好象

在采摘樹上的果子，其實，他是用手里所持的具有

魔力的蛇杖“神杖”，輕輕一指，驅(qū)散冬天的陰云，

自然界的萬物仿佛都已經(jīng)蘇醒了。他在這里是報春

的象征，所以又稱“春神”。他在畫面上的位置恰

好與右冊的西風神相互呼應(yīng)。

（板書）5、“愛神”丘比特

畫面上飛翔著的是蒙著眼睛的小“愛神”

丘比特，他正盲目的張弓欲射出象征愛情之箭，誰

要是中了他的金箭，就會產(chǎn)生如癡如狂的愛情之火。

（在這里對小愛神為什么要蒙著眼睛可以做適當說

明，但限于學生缺乏實踐感受，最好點到為止，不

可過于發(fā)揮）

評通過以上的描述和分析，我們不難看出作品所

價傳達的信息、理念和情懷。（對作品意義進行詮釋，

作并理解作品在藝術(shù)形式上的特色）

品

在構(gòu)圖上，作者以風景襯托人物，人物的

安排也頗具匠心。以一個人和一組人（3人一組）構(gòu)

成的重復(fù)，形成了多與少、聚與散的節(jié)奏變化。以

典雅而樸素的色彩，形成人物明亮、背景深暗的對

比效果，突出了人物形象。畫家借助于既富有彈性

又節(jié)奏感極強的線條來體現(xiàn)人物的形體之美，使畫

面精致而明凈，具有一種裝飾美感。

在這個花園里，春天似乎是永恒的。我們

仿佛能夠感覺到，這里吹拂著微微清風；我們仿佛

能夠嗅到，這里的花香襲人。你看綠色的橘園掛滿

了金色的果實，郁金香、銀蓮花、水仙花遍地開放。

在這春的氣息中，代表生命之源的維納斯那略帶憂

郁的神情更能激起人們對美好的遐想。

作者以寓意和象征的形象表現(xiàn)主題，畫中

雖然是神靈之境，卻洋溢著人間的世俗之情，給人

間送來了愛與美的溫馨。他的作品不僅富于詩的想

象，而且造型手法獨樹一幟。這是畫家不完全依靠

歐洲傳統(tǒng)繪畫的明暗造型手法，重視線條的表現(xiàn)、

細節(jié)的刻畫，追求裝飾效果。整個畫面在表現(xiàn)春的

歡樂中又矛盾地帶有一種憂郁的抒情和淡淡的幻

想，使作品韻味深長。（綜覽所有要素后，對作品

進行歸納性評價）

《春》這幅作品，通過對羅馬神話中喚醒

春天諸神的富于想象力的描繪，表現(xiàn)了人于自然和

諧相處的寓意，表達了人們對美好事物充滿追求的

美好愿望。體現(xiàn)了意大利文藝復(fù)興早期新興資產(chǎn)階

級的生活趣味和審美理想。波提切利精致明凈的獨

特畫風，奠定了作品在世界美術(shù)史中的重要地位。

其知識拓展：希臘神話故事閱讀

他

資料：波提切利是皮革商人的兒子，排行第

七。早期受他的老師們的藝術(shù)影響，畫面上還充

滿著人生的樂趣，而且還帶有明顯的民主氣質(zhì)。

自從得寵進入美第奇的宮廷后，由于社會政治形

勢的多變，加上自己身份與眾不同，在急劇的城

市貧民與工人革命的斗爭聲中，美第奇被逐，宗

教改革家薩伏納羅拉被焚，德國皇帝入侵和城市

共和政體的瓦解......這一切，讓畫家感到恐

懼與彷徨，而畫家的內(nèi)心憂郁，似乎都交織在他

以后的繪畫創(chuàng)作之中。

《繪畫的多元化》

教學目標：

1、了解由于自然條件、生活方式和思維方式的不同，人類歷史上的古老文明所孕育出的

藝術(shù)作品表現(xiàn)出的多元化。

2、了解藝術(shù)作品隨時代的發(fā)展而發(fā)生的巨大變化。

3、欣賞不同藝術(shù)流派的現(xiàn)代藝術(shù)作品，感受各自的藝術(shù)特點。

4、學會尊重他人的審美選擇。

教學重點和難點：

教學重點：對藝術(shù)多元化的認識。

教學難點：如何對待藝術(shù)的多元化。

教學過程：

開首語：在世界各地，不同的種族、不同的文化背景孕育出了各種各樣的藝術(shù)，這是一

個非常龐大的體系和課題，本節(jié)課謹以美術(shù)的藝術(shù)形式對這個課題進行探討。

昨天老師發(fā)給同學們的講學稿上，已經(jīng)明確告訴大家，本節(jié)課我們要了解的是為什么會

出現(xiàn)藝術(shù)多元化的現(xiàn)象？如何理解這個現(xiàn)象？對于不同主張、不同風格的各種各樣的藝術(shù)流

派，我們應(yīng)該以一種什么樣的心態(tài)來對待？

好，現(xiàn)在讓我們步入不同的藝術(shù)時空，尋找一下在世界各地曾經(jīng)出現(xiàn)過的著名的古代文

明。

一、導(dǎo)入

1、問題：你能舉例說出幾個世界上具有代表性的古代文明嗎？

課件：逝去的文明……

亞洲一中國、古巴比倫非洲一古埃及

歐洲一古希臘美洲一古瑪雅文明

學生舉例說明

2、課件展示各種古代文明的美術(shù)精品圖片。

3、小結(jié)：不同的民族文化，造就了不同的風格、不同樣式、不同效果的美術(shù)作品。

二、對比與分析

問題：說一說這些作品是如何反映出民族、地域、宗教的藝術(shù)特征的？

引導(dǎo)分析：（以兩幅壁畫為例）

1、民族特點：人種、服裝

2、地域?qū)徝捞攸c：

《朝元圖》為道教壁畫，表現(xiàn)的是一群神仙朝拜元始天尊的情景，這是其中的一個局部。

中國傳統(tǒng)重彩勾填的方法；人物氣質(zhì)閑雅，面部平和莊重；線條瀟灑飄逸，色彩絢麗輝煌。

《利比亞女先知》是米開朗基羅在羅馬梵蒂岡西斯廷小教堂天頂所繪的壁畫《創(chuàng)世紀》

中的一部分，女先知健壯的身體充滿了力量，是米開朗基羅對于人的健美、力量和智慧的歌

頌。

三、簡要了解現(xiàn)代西方主要美術(shù)流派

（一）問題：藝術(shù)進入到現(xiàn)代，又呈現(xiàn)出什么樣的狀態(tài)呢？

弓I：古代交通、通訊不便，各民族有自己風格的藝術(shù)，現(xiàn)代交通、通訊發(fā)達，是不是藝

術(shù)表現(xiàn)形式就大一統(tǒng)了呢？

請學生回答。

（二）課件欣賞西方藝術(shù)流派作品

問題1：現(xiàn)代藝術(shù)風格多種多樣，你喜歡哪種風格？為什么？

問題2：我們該如何理解藝術(shù)多元化的現(xiàn)象？

引導(dǎo)學生探討。

小結(jié)：藝術(shù)是精神產(chǎn)品，不同的世界觀和審美觀，決定了人對藝術(shù)作品內(nèi)容與形式的審

美選擇是不同的，也就是說：藝術(shù)不可能有統(tǒng)一的審美標準。

四、對比與分析（中國傳統(tǒng)繪畫與歐洲傳統(tǒng)繪畫的區(qū)別）

問題：想一想，同是長城，為什么不同的畫家有不同的表現(xiàn)形式？

吳冠中：現(xiàn)代水墨畫，長城被簡化成抽象的符號，百轉(zhuǎn)千回、疏密得當?shù)木€條表現(xiàn)出長

城在山間奔騰的氣勢。

邵宇：傳統(tǒng)中國山水畫，用勾、皴、點染的傳統(tǒng)技法和深遠法的布局表現(xiàn)長城重重疊疊、

漸行漸遠的巍峨氣勢。

李?。簩憣嵭杂彤?，再現(xiàn)長城冬日的蒼涼、險峻之美。

詹建?。喝谌霃娏覀€人情感的現(xiàn)代油畫，壓低的地平線，風云突起，變化莫測的天空，

構(gòu)成壯闊、奇?zhèn)サ木跋?，顯示出一種“遺世獨立、與天為徒”的豪情。

五、思考與討論

問題：我們應(yīng)如何對待每件傾注了藝術(shù)家心血的藝術(shù)作品？我們應(yīng)怎樣面對藝術(shù)的多元

化現(xiàn)象？

小結(jié)：寬容、理解和尊重

六、課后作業(yè)

分組討論、研究書中第七頁兩幅不同的現(xiàn)代繪畫作品各自有什么藝術(shù)特點。

手繪線條圖象一一物象的多視角表達

授課時間：1課時

教學目標：（1）在對手繪線條表達物象多視角的學習過程中，培養(yǎng)學生的形象思維能力,

培養(yǎng)從多視角觀察事物的習慣，全面、整體認識事物的能力和理解分析的能力，培養(yǎng)綜合能。

在繪畫和設(shè)計過程中，引導(dǎo)學生充分發(fā)揮聯(lián)想和想象。（2）初步掌握用手繪線條表達物象的

多視角的方法，表達物象的多個角度，對物象有個整體的認識。

教學方法：講解法、討論法、分析法、分析法

教學重點：對物象進行多視角觀察后，能夠?qū)ξ锵蟮慕Y(jié)構(gòu)、方位有明確的認識。

教學難點：對物品的平面、正視、側(cè)視圖中所畫的各個局部，能從空間上有正確的理解。

教學過程：

一、新課導(dǎo)入

1.物象多視角”的理解。

（1）實物舉例。

教師拿一個實物，如水壺、汽車模型，將他的前面、側(cè)面、背面多角度讓學生觀察，看

同一物體不同角度的特征。讓學生說出物體的組成部分、結(jié)構(gòu)關(guān)系，可以用簡單的線條將物

體的各個角度勾畫出來。

2.共同研討。

對物象的多視角的；理解與表達的意義。

舉例A你很熟悉的同學、老師，他們的正臉你認識，看到側(cè)臉你也不會認錯，他們的背

面也認識。為什么？因為你對他們了解記住了他們的特征。因此，只有只有全面了解物象，

才能更深刻感受物象。B生活中的一些現(xiàn)象：a.理發(fā)時，前面的鏡子，使你看到了自己

正面的發(fā)型，理發(fā)師會拿一面鏡子在你的頭后，讓你看看后面與側(cè)面的發(fā)型。B.旅游時導(dǎo)游

圖上印出旅游景點的圖象與旅游方位，使你記住了景點的特征，并且能很快找到。

凡此種種,說明物象多視角的表達與我們生活與藝術(shù)設(shè)計有著密切關(guān)系,全面、立體的觀

察物體的形態(tài)、結(jié)構(gòu)，可以為今后的設(shè)計打下基礎(chǔ)。

3.物象多視角的表達方法。

（1）將物體的結(jié)構(gòu)關(guān)系進行表達，一般三個角度即可，如正面、側(cè)面、頂面或背面，也

稱為“三視圖”

（2）將物體的形狀與方位進行表達,一般有主體平面凰將物體的形象進行展示.

（3）表達方法:用簡練的線條將物體多角度形狀、結(jié)構(gòu)、方位表達出來。

4.學生練習

（1）教師拿一實物，讓學生多角度觀察，幾分鐘后收起實物，讓學生根據(jù)記憶和理解畫

出物體的多角度的形狀；或?qū)⑽矬w放在講臺上，讓學生根據(jù)自己的角度想象畫出其他角度。

（2）畫出學校的示意圖。實地考察校園，畫出主樓的平視圖與校園平面圖。

（3）畫出你熟悉的人物的正面、側(cè)面和背面的頭像或發(fā)型。

5.評價：

（1）把同一題材的多視角表達作業(yè)放在一起，分析圖畫是否說明了物體的形象、結(jié)構(gòu)與

方位，通過觀察圖畫是否認識了物體的整體形象，討論學習這些知識的意義。

（2）將學生的設(shè)計創(chuàng)意進行展示。

兩個外國美術(shù)流派

教學目標：

1.知識與技能

了解和認知新古典主義畫派和印象主義畫派的基本風格特點，理解它們在造型、用色、

題材等方面的不同之處。

2.過程與方法

通過作品的分析比較，能對兩種繪畫風格進行評述，并表達自己的見解和觀點。

3.情感態(tài)度與價值觀

通過對兩個西方美術(shù)流派相關(guān)知識的學習，增進對美術(shù)作品進行欣賞和了解的興趣，激

發(fā)懂得藝術(shù)、樂于學習藝術(shù)知識的熱情。

教學重點：新古典主義畫派與印象主義畫派的基本風格和特點。

教學難點：大膽表達對兩種藝術(shù)風格的看法和評述。

教學用具：教材多媒體課件

學生用具：課本

教學過程

一、導(dǎo)入

教師活動：課件展示教材中的兩幅作品：安格爾的《多米尼亞》和馬奈的《福利?貝熱

爾的吧臺》，引導(dǎo)學生仔細觀察二者的區(qū)別。

學生活動：學生欣賞并觀察二者之間的區(qū)別。

教師活動：提問：所看到的兩幅作品在直觀視覺上有什么不同？

學生回答：….

教師活動：教師在學生回答的基礎(chǔ)上進行引申：安格爾的作品造型精細，色彩和諧；馬

奈的作品造型具有適度“寫意性”色彩關(guān)系比較響亮。

二、講授新課

教師活動：指出兩幅作品所代表的的畫派一一新古典主義畫派與印象主義畫派，并說明

本節(jié)課的授課重點：了解；兩個流派的基本風格和特點，及其之間的差異。

圖片展示古羅馬、古希臘和古典主義藝術(shù)的一些代表性作品，如作品《蒙娜麗莎》、雕像

《斷臂維納斯》等。提問：這些作品和我們剛剛看到的哪一幅比較接近?

學生活動：學生看圖片，分析回答。

教師活動：引入“新古典主義”的概念一一力求恢復(fù)古典美術(shù)（主要指希臘美術(shù)和羅馬

美術(shù)）的傳統(tǒng)，強烈追求古典式的寧靜、凝重和考古式的精確。

課件展示新古典主義繪畫作品，達維特的《馬拉之死》并介紹作品的歷史背景和達維特

畫家的簡歷。重點介紹教材中展示的達維特的作品《拿破侖一世加冕》。講解這些作品在造型、

色彩、題材上的藝術(shù)特點。

注重造型方面和輪廓，注重雕塑般的人物形象，其畫風莊嚴、單純、理性。

題材方面：多選擇重大歷史或社會題材。

色彩方面：較為優(yōu)雅。

造型方面：形象精準，輪廓立體分明，突出對材質(zhì)細節(jié)的表現(xiàn)。

學生活動：學生結(jié)合作品談?wù)勛约旱母惺堋?/p>

教師活動：結(jié)合當時的社會、歷史背景，講解新古典主義美術(shù)運動的實質(zhì)和精神追求：

它是適應(yīng)當時資產(chǎn)階級革命形勢的需要，流行在歐洲，特別是在法國的一種藝術(shù)思潮。

比較繪畫和攝影的不同，引出印象主義的產(chǎn)生。

學生活動：課件展示法國莫奈作品《東城一角》。引導(dǎo)學生討論作品的造型、色彩、題材。

學生分組進行探究，并進行小組總結(jié)匯報。

在學生匯報陳述的基礎(chǔ)上進行補充、完善，講解莫奈的作品。再通過其他若干印象主義

畫派的作品，如馬奈的莫奈的《睡蓮》》等，講解印象主義畫派的繪畫風格一一倡導(dǎo)直接在自

然中進行創(chuàng)作，捕捉陽光下的萬物燦爛的色彩。畫家們已經(jīng)完全擺脫了宗教、神話題材對美

術(shù)的束縛，使畫面變得異常明亮，內(nèi)容更加貼近現(xiàn)實。

三、拓展：

根據(jù)教材中“思考與討論”欄目的提示，指導(dǎo)學生分組討論兩個畫派各自的藝術(shù)特色。

請學生說一說，哪個畫派給你的印象最深，為什么。

四、課堂小結(jié)

強化本課的知識點，對學生的表現(xiàn)進行評價，激發(fā)學生在課下進行探索的熱情。

《色彩靜物畫》

教學目的：

通過系統(tǒng)地講授色彩學的基本理論，規(guī)范色彩寫生的基本要領(lǐng)，使學生掌握色彩寫生的

基本動態(tài)和運用色彩的基本能力。學會研究和比較物象的色彩關(guān)系和色調(diào)傾向，增強色彩刻

畫能力和色彩塑造能力，從而實現(xiàn)表現(xiàn)寫生對象的質(zhì)感，體驗空間關(guān)系。提高學生的色彩感

知能力和色彩修養(yǎng).色彩靜物寫生是進行色彩訓練的最基本的，最重要的途徑.只有直接面對

生活中各種物象的色彩進行觀察,分析和研究并藝術(shù)地表現(xiàn)它，才能有效地培養(yǎng)色彩的感受能

力與藝術(shù)表現(xiàn)能力。

教學目標：

達到開闊眼界，增長知識，陶冶情操，提高藝術(shù)欣賞水平，樹立正確的審美觀點。

教學重點：

色彩的基礎(chǔ)知識。

教學難點：

實踐繪畫過程色彩的把握。

教具準備：

電教設(shè)備、多媒體教學課件等。

學具準備：

畫筆、畫紙、顏料等繪圖用品。

教學過程：

導(dǎo)入：欣賞油畫《雞冠花》，認真觀察，看看真真實的花朵和樹葉與畫家筆下的作品有什

么明顯的不同？同時欣賞油畫《靜物》、《金魚》。

（一）、色彩知識

一、色概念

大自然是美的，人類創(chuàng)造的物質(zhì)世界更是豐富多彩。藍天、白云，青山、綠水，美好的

一切被我們感知，需要幾個必不可少的條件：

①光。試想，在一片漆黑的夜里或暗室里，再好看的顏色也會失去它的魅力。

②正常的視覺。色盲色弱者都是無法感受色彩的。

③客觀物體。感受的對象必須存在。

④色彩差異。各式各樣的物體被認知，是因為可以看到它們的形，而不同的形又是由不

同的色伴隨同時出現(xiàn)的。

由此可給色彩下個定義：所謂色是被分解的光進入人眼并傳至大腦時開始生成的感覺，

是光、物、眼、心的綜合產(chǎn)物

二、色表現(xiàn)

色彩是情感。原始圖騰、壁畫呈現(xiàn)的強烈、單純的原始色感，古埃及和古希臘的各種顏

色圖案充滿了裝飾風格，中世紀教堂神秘的彩色玻璃，羅馬帝國渾厚溫暖的顏色組合，中國

的唐三彩、青花釉，阿拉伯寶石般閃亮、濃郁的色澤，日本那種審慎的中和性色調(diào)，以及非

洲充滿泥土氣息的感覺，都展現(xiàn)著無與倫比的色彩特征及民族文化特征。

三、有彩色

光譜中的全部色都屬有彩色。有彩色是無數(shù)的，它以紅、橙、黃、綠、藍、紫為基本色。

基本色之間不同量的混合，以及基本色與黑、白、灰色之間不同量的混合，會產(chǎn)生出成千上

萬種有彩色。無彩色是沒有任何色相感覺的。一個略帶紅味的灰屬有彩色。

四、色相

色相指色彩不同的相貌。不同波長的光波給人特定的感覺是不同的，將這種感受賦予一

個名稱，有的叫紅，有的稱黃……就像每個人都有自己的名字一樣。光譜色中的紅、橙、黃、

綠、藍、紫為基本色相，像玫紅、大紅、朱紅、橘紅標明的是一個特定的色相，它們之間的

差別屬色相差另U；而一個顏色加白或加黑后所形成的深紅、淺紅，則屬明度差別。

五、純度

指波長的單純程度，也就是色彩的鮮艷度。亦稱飽和度。一個色摻進了其他成分，彩度

將變低。

有彩色的彩度劃分方法如下：選出一個彩度較高的色相，如大紅，再找一個明度與之相

等的中性灰色（灰色是由白與黑混合出來的），然后將大紅與灰色直接混合，混合出從大紅到

灰色的彩度依次遞減的彩度序列。得出高彩度色、中彩度色、低彩度色。色彩中，紅、橙、

黃、綠、藍、紫等基本色相的彩度最高。無彩色沒有色相，故彩度為零。

（二）、了解色彩畫：

色彩都具有三種屬性，即明度、色相、彩度。它們是色彩中最重要的三個要素，這三種

屬性雖有相對獨立的特點，但又相互關(guān)聯(lián)、相互制約。

色彩畫的種類。

縱觀古今，人類對于色彩的研究從未間斷，而系統(tǒng)化、專門化的研究則源于上世紀初德

國包豪斯設(shè)計學院的設(shè)計色彩的教學課程。人類對于色彩的表現(xiàn)更為多種多樣：遠到原始社

會的巖間壁畫，近到現(xiàn)代的電腦繪畫。根據(jù)表現(xiàn)技法及其使用工具的不同，色彩畫大致分為

油畫、丙烯畫、水粉畫、水彩畫、色粉畫等幾種。本書所講授的是水粉畫的表現(xiàn)技法。

（三）、水粉畫的使用工具：

不同種類的繪畫所使用的表現(xiàn)工具也不同，而且差別很大。例如：中國畫的繪畫工具為

毛筆、中國畫顏料、宣紙等；油畫為油畫顏料、油畫筆、油畫布、油畫紙、油畫刀、調(diào)色油、

調(diào)色板等等；水彩畫為水彩顏料、水彩筆、水彩紙、調(diào)色盤等。下面著重介紹水粉畫的使用

工具。

（四）、決定物體色彩關(guān)系的三個條件：

水粉畫顏色有較強覆蓋能力，但也不能毫無顧及地隨便亂涂，它有自己一定的著色方法

和步驟。從著色順序方面有如下幾種：

1、從整體到局部

水粉畫是色彩畫的一種，它同水彩、油畫一樣，都是從畫大色塊入手。整體著眼和從大

體入手是我們的作畫原則，大色塊和大片色，對畫面色調(diào)起決定性作用，應(yīng)首先畫準組成畫

面的主要色塊的色彩關(guān)系，然后再進行局部的塑造和細節(jié)刻劃。

2、從深重色到明亮色

明亮色多是厚涂，一遍遍薄涂亮不起來。先畫深重色，容易被明亮色覆蓋；相反，一般

是先畫面積較大的深重色（包括暗部和明部和重色），予以確定畫面色彩的骨架。逐步向中間

色和明亮色推移。

3、從薄涂到厚畫

薄涂即用水稀釋顏料，如同畫水彩畫，根據(jù)總的色彩感覺，迅速地薄涂一遍，造成畫面

整體的色彩環(huán)境，爾后逐漸加厚，深入表現(xiàn)。薄涂比較正確的地方要善于保留，使畫面色彩

有厚有薄，以增加色彩有層次和厚重的效果。

水粉畫顏料不象油畫、丙烯顏料附著力強，可隨意畫厚。水粉畫的厚涂要厚的適當，過

厚容易龜裂脫落，所以較厚而不準的顏色應(yīng)洗掉再畫。

（五）、色彩靜物畫的幾種畫法

1、改畫法：學生依據(jù)梵高所畫的向日葵做改變色調(diào)的練習，大膽改變色彩的冷暖對比。

2、寫生法：學生參照靜物圖片，用水粉完成的靜物寫生，適當減弱寫生對象的純度對比。

（六）、學習建議

1、與老師、同學一起，選擇一些靜物和襯布，模仿靜物的擺放。

2、自選工具和材料，用畫、剪貼、刻印或電腦繪畫等方法完成一幅色彩靜物畫。

《色彩風景畫》

教學目標：

讓學生初步了解風景畫藝術(shù)的特點風景色彩等方面的基礎(chǔ)知識，了解中國風景畫藝術(shù)富

有的特色及鮮明的色彩性和藝術(shù)性，培養(yǎng)學生對風景畫的欣賞能力。

教學內(nèi)容及重難點：

1、教學內(nèi)容，學習如何欣賞與繪畫風景的知識、進行戶外寫生。

2、重點：培養(yǎng)學生對繪畫藝術(shù)的認識和熱愛。（通過多媒體、范畫解決）。

3、難點：學習如何欣賞風景畫，怎樣進行風景畫的寫生。

教學過程：

步驟一：導(dǎo)入新課

1、提問，哪位同學回答下面的問題？

①你知道這是什么繪畫嗎？

②風景畫有那些特色？

引導(dǎo)學生小結(jié)：欣賞風景畫的色彩，了解風景畫的畫法。

2、教師總結(jié)，水彩畫正如它字義所明示的一一是用水作為媒介調(diào)和顏料，從而達到藝術(shù)

家創(chuàng)作目的的一種繪畫形式。就水彩畫以水為媒介調(diào)和顏料描繪景物這樣的理解以及人類目

前所發(fā)現(xiàn)的史前壁畫而言，水彩畫是人類繪畫史上最為古老的畫種之一。

（板書：色彩豐富的風景畫）

（課件演示）：（出示風景畫的資料）

風景畫的圖片一一視頻一一老師講解與創(chuàng)作

3、教師提問：如此美麗的風景畫，你們想不想把它表現(xiàn)出來？

步驟二：介紹風景畫的知識

1、起源：

教師講解：風景畫的起源與畫具關(guān)系密切，人類早期的風景畫，風格多樣的風景畫，風

景畫的的基本特點。

2^意義：

討論：為什么要走進大自然學習大自然的色彩？

學生回答。

教師總結(jié)：風景畫是繪畫中比較有意思的一門藝術(shù)。是用寫生和欣賞相結(jié)合的藝術(shù)，把

風景人物形象的進行描述，以豐富多彩的顏色來描繪大自然的真，善，美。

3、風景畫的藝術(shù)價值：

（請學生談一談風景畫的美感）

教帥總結(jié)，風景畫既是一種繪畫，同時又是一種裝飾性很強的繪畫藝術(shù)，具有很高的欣

賞價值，是人們喜聞樂見的一種藝術(shù)。

4、風景畫在現(xiàn)實生活中的作用：

問：風景畫在現(xiàn)實生活中的作用？

教師總結(jié)：多姿多彩的風景無處不見，但是我們要用我們手中的畫筆來描繪，記錄這美

麗的畫面，并且賦予他生命的意義，情感的色彩。

步驟三：風景畫的畫法

教師總結(jié)：風景畫在應(yīng)用和發(fā)展中，形成了一定的藝術(shù)，各種風景畫的風格各異。

主要畫法有：擴畫法、改畫法、寫生法。

介紹特點：

構(gòu)圖：在整個畫面中物體的擺放位置，有中心構(gòu)圖，三角形構(gòu)圖，S形構(gòu)圖等等。

在構(gòu)好圖的基礎(chǔ)上，用熟褐或群青把風景寫生的對象的大體位置，比例勾畫出來。

鋪大色調(diào)；從寫生對象的主體開始上色，確定畫面的冷暖關(guān)系，鋪好大色調(diào)。

塑造；開始對主體進行細致刻畫，在對其次體進行刻畫。

調(diào)整：對畫面進行調(diào)整。

1、演示創(chuàng)作過程：（播放一一演示課件）

①起形。②定出對象的位置。③鋪大色調(diào)。④刻畫。⑤調(diào)整。

2、完成一副色彩風景寫生作品。

步驟四：點評作業(yè)

方式：把學生完成的寫生作業(yè)貼在墻上進行比較，表揚畫得好的作業(yè)，鼓勵畫得不太好

的同學繼續(xù)努力。

《墻壁小裝飾》

教學目標

（1）通過本課學習使學生了解壁飾與生活環(huán)境的關(guān)系，掌握選擇壁飾和制作壁飾的方法。

（2）學會制作完成一件墻壁小裝飾。

（3）通過本課學習培養(yǎng)學生動手能力，合作精神。使學生走近生活，學會美化生活、熱

愛生活。

教學重、難點

1、壁飾與環(huán)境的關(guān)系。

2、壁飾的制作方法。

教學過程

1、情景導(dǎo)入

師：今天上課前我們來做個游戲好嗎？老師這里有很多畫：風景畫、人物畫、花卉、植

物、名人名言錄……請同學們從這些畫中選擇一幅把它掛在教室里好嗎？

生：好?。ǚe極響應(yīng)、行動）

師：同學們做得非常好，今天就讓我們一起來裝飾墻壁吧！（板書一墻壁小裝飾）

2、課程學習

師：提問：同學們?yōu)槭裁匆x擇名人名言或科學家的畫像掛在教室中呢？

生：因為教室是學習的地方，可以激勵我們學習……（多種發(fā)言）

師：同學們說得非常好，那么壁飾與環(huán)境有什么關(guān)系呢？

壁飾與環(huán)境風格的關(guān)系

師：課件展示客廳圖片，讓學生觀察客廳的風格。（教室提示：現(xiàn)代、古典、簡約、田園）？

生：現(xiàn)代的、色彩明快的

師：展示不同風格的裝飾畫：鋼筆畫、油畫、中國畫、民間裝飾畫、抽象畫……請同學

們討論一下，哪幅畫更適合這個客廳呢？（教師引導(dǎo)：鋼筆畫安靜、中國畫古典、民間裝飾

畫熱鬧）

生：抽象畫最適合

師：同學們分析的非常好，抽象畫造型給人輕松的感受，無框現(xiàn)代的風格與環(huán)境自然融

合在一起。

師：課件展示一幅餐廳圖片，請同學們觀察一下，這個餐廳的色調(diào)是怎樣的？給你們什

么感覺?

生：暖黃色，給人一種溫馨的感覺

師：展示兩幅裝飾畫：紅橙色調(diào)裝飾畫和藍紫色調(diào)裝飾畫。哪一幅更適合這個餐廳呢？

生：紅橙色的裝飾畫給人一種歡快、甜蜜的感受，掛在餐廳里可以營造一種愉快的就餐

環(huán)境

師：同時展示客廳圖片和幾幅裝飾畫圖片。討論：哪種色彩的抽象畫更適合這個客廳

生：討論、回答（不同答案）

師：這個客廳是以綠色調(diào)為主，給人一種輕快之感。暖色調(diào)的抽象畫與之對比過于強烈,

黑、棕色調(diào)過于沉重，藍紫色調(diào)與之形成一種鄰近色調(diào)，既有變化又有統(tǒng)一。總結(jié)：多用對

比色，視覺沖擊力強。多用鄰近色對比弱化。需要根據(jù)不同的具體環(huán)境去選擇

壁飾與環(huán)境空間的大小關(guān)系

師：同時展示大客廳和小書房兩張圖片。思考：在這兩種空間中，裝飾畫的大小應(yīng)該怎

樣選擇呢？

生：大客廳放大一些的裝飾畫，小書房放小一些的裝飾畫

師：對了，裝飾畫的大小還應(yīng)該與空間的大小相適應(yīng)

3、豐富多彩的壁飾

欣賞形式多樣的壁飾作品：毛線、紐扣、谷物、紙質(zhì)、木質(zhì)、貝殼、貼布、繪畫……

師：假如在衛(wèi)生間里放置一幅壁飾，應(yīng)該用什么材料呢？提示：衛(wèi)生間潮濕大。

生：貝殼

4、制作壁飾

學生討論制作壁飾的方法：分析空間風格、色彩基調(diào)、空間大小、確定與之相適應(yīng)的材

料

師：同學們總結(jié)的很好，下面就讓我們一起動手制作吧（學生制作，教師巡堂指導(dǎo)）

5、作品展示于評價

展示學生作品，開展自評、互評，教師點評的活動。

6、課堂小結(jié)：

談一談你這節(jié)課學到了什么？在制作壁飾的過程中又有哪些心得和收獲呢？

《關(guān)注身邊的美術(shù)遺存》

一、教學目標

知識目標：欣賞具有代表性的民間美術(shù)遺存，分析他們的藝術(shù)價值與歷史價值。

能力目標：從自身做起，提高保護文化遺存的意識。

情感目標：從“平凡”中感受到美術(shù)遺存的文化內(nèi)涵，更加熱愛祖國的傳統(tǒng)文化。

教學重點:作品的基本知識與藝術(shù)特色

教學難點:尋找身邊的美術(shù)遺

教學過程

1、導(dǎo)入

常規(guī)進行

學生分享收集到的資料

2、新課

板書課題

播放課件

提出問題：

1、什么是美術(shù)遺存？它的特點是什么？

2、什么樣的作品屬于美遺存呢？

3、保護這些文物具有哪些意義？

二、美術(shù)遺存的判斷方法

1、從時間上

2、從數(shù)量上

3、從價值上

時間長、具有一定的歷史

幸存的、數(shù)量稀少的作品藝術(shù)價值和人文價值

三、欣賞探究，感受美術(shù)遺存

泰山石敢當

1、泰山石敢當

2、石敢當?shù)淖饔?/p>

3、石敢當?shù)臍v史淵源和藝術(shù)價值

泰山一名叫石敢當?shù)娜?，因幫助人們?qū)妖而聞名風水鎮(zhèn)物、辟邪、消災(zāi)泰山石敢當文

化節(jié)

構(gòu)建和諧社會、弘揚泰山文化、保護和傳承泰山文化、發(fā)展泰山旅游文化

皖南民居

1、特點

門樓、穿堂式、大廳式、飛來椅、高墻深宅、格窗

2、欣賞皖南的美的角度

民俗、建筑、風景、雕刻等

北京四合院

1、北京民居的特點

四合院

華北地區(qū)民用住宅中的一種組合建筑形式，是一種四四方方或者是長方形的院落。天

合、地合、人合、己合

2、四合院的含義

3、“四合”的含義

4、門樓與門墩的實用價值和藝術(shù)價值

冬暖夏涼、擋風木雕物件與建筑裝飾緊密結(jié)合、雕飾風格與技藝達到高度和諧統(tǒng)一

四、想一想

1、記憶中有哪些“消失或即將消失的美術(shù)遺存”？談?wù)勀愕目捶ā?/p>

2、在我們身邊有依然存在的古建筑嗎？是否應(yīng)該保護它們？

3、保護這些美術(shù)遺存有什么重要意義？

熱情、歷史的見證、發(fā)展旅游業(yè)、藝術(shù)借鑒建立展館。

4、我們應(yīng)該如何保護身邊的美術(shù)遺存？

增強保衛(wèi)設(shè)施、定期請專家修復(fù)。

《傳統(tǒng)民居的藝術(shù)魅力》

學習目標

1、學習并積累對傳統(tǒng)民居的認識。

2、學習抓住事物特點進行敘述的說明方法。

教學重難點:了解傳統(tǒng)民居的特點，并描述他們的結(jié)構(gòu)。

教學過程

一、導(dǎo)入新課

我們的國家由56個民族組成，每個民族都有他的不同，在藝術(shù)形式上爭奇斗艷，在民

居上也是各有特色。看圖片，猜猜這是哪個地方的民居？

二、了解民居特點

1、通過美術(shù)書上的介紹，描述各地民居的特點：

位置作用材料結(jié)構(gòu)文化特征

2,全班交流，了解傳統(tǒng)民居的特點。

三、深讀探究，感知表達特點

1、自由發(fā)言，探究傳統(tǒng)民居的夜色

（畫出自己認為最有特點的地方。）

2、交流探究，說說自己心中的傳統(tǒng)民居。

（用料奇特；造型奇特；異常堅固。）

3、通過老師介紹，傳統(tǒng)民居建造的材料和構(gòu)架。

（通過厚1米、高15米以上，三至六層，一百至二百多間房屋，兩三百年甚

至五六百年，這些具體的數(shù)字，使人準確地了解各地民居的基本特點；房屋如橘瓣狀排列，

生動地寫出了民居獨特的造型。）

四、各地民居中，體現(xiàn)了哪些中華傳統(tǒng)文化？（勤儉持家、和睦相處、平等互助等。）

五、制作表格

1、自己設(shè)計一張表格，了解傳統(tǒng)民居的特點。

2、創(chuàng)設(shè)情境，運用方法，介紹各地民居：

（各地的民居，以其獨特的建筑形式，優(yōu)美的風景，成為人們旅游觀光的景點。如果由

你來當導(dǎo)游，該如何向游客介紹？請各小組推選選手，共同設(shè)計導(dǎo)游詞，參加評比。）

3、評議。

《美術(shù)遺存的保護和傳承》

教學目的：

今天我們要保護的是美術(shù)遺存，讓學生了解美術(shù)遺存的魅力所在，它是民

族藝術(shù)的精神寄托，培養(yǎng)學生對美術(shù)的藝術(shù)追求，傳遞美術(shù)遺存的保護和傳承

意識。

教學重點：

1、怎么辨認出哪些是美術(shù)遺存。

2、保護和傳承美術(shù)遺存的意義。

3、如何保護傳承美術(shù)遺存。

教學過程：

一、組織教學:（常規(guī)）

二、導(dǎo)入：

提問：

1.什么是美術(shù)遺存？

美術(shù)遺存是具有一定歷史和文化價值的美術(shù)作品。

美術(shù)遺存具有“最后的”“不可再生”的特點，許多作品至今仍有被破壞的

危險。

美術(shù)遺存在藝術(shù)審美、人文和歷史方面都有著重要的意義。

2.舉例說說：生活中哪些屬于美術(shù)遺存？

三、講授新課:（出示課題）

1.美術(shù)遺存的保護

面臨的問題：我們面對的問題是一一歲月磨礪，戰(zhàn)爭摧毀，風沙侵蝕，許

多美術(shù)遺存散落民間。

解決方案：

a復(fù)建

b在原址建博物館

c轉(zhuǎn)移并經(jīng)科學手段修復(fù)后陳列

2、美術(shù)遺存的傳承

a美術(shù)遺存具有珍貴的藝術(shù)價值、歷史價值和人文價值，以獨特的造型、

精湛的工藝、承載的文化內(nèi)涵，成為我們民族寶貴的財富。

b藝術(shù)價值：線條粗獷豪放，形象夸張，色彩艷麗。

歷史價值：千百年傳承的雕版印刷技藝。

人文價值：弘揚中國禮教孝道，展示原生態(tài)文化。

總結(jié)：

值得我們?nèi)ケＷo和傳承的還有很多很多，只要我們時刻有一顆保護和傳承

美術(shù)遺存的心，我們的生活會更加多姿多彩，讓我們一起來傳承和保護我們偉

大的瑰寶！

《藝術(shù)品的收藏和拍賣》教案

教師活動學生活動教學目標

1.請學生談對藝術(shù)品學生談自己對藝術(shù)讓學生認識藝術(shù)

收藏和拍賣的認識。品收藏和拍賣的意義和品收藏和拍賣是藝術(shù)

2.介紹一些著名的作作用的認識。品存在和產(chǎn)生價值的

品的拍賣價格和收藏家的方式之一。

軼聞趣事。

3.請學生談自己的收有收藏興趣和行為激發(fā)學生對收藏

藏活動，并展示自己的收的學生介紹自己的收藏和拍賣