論現(xiàn)代題材下中國畫筆墨創(chuàng)新論文5稿.doc

論現(xiàn)代題材下中國畫筆墨創(chuàng)新摘要: 中國畫筆墨是最具中國審美特質(zhì)的藝術(shù)語言和表現(xiàn)形式。豐富多變的筆法和墨法體現(xiàn)著中國人對(duì)自然生命的觀照和主觀精神的表達(dá)。農(nóng)業(yè)文明下中國畫筆墨的變化與發(fā)展始終相隨于時(shí)代的發(fā)展。后工業(yè)社會(huì)的現(xiàn)代，筆墨如何有效地表達(dá)現(xiàn)代都市文明是中國畫發(fā)展的重要命題。本文通過分析筆墨當(dāng)隨時(shí)代的原因，指出筆墨應(yīng)在肯定傳統(tǒng)繼承的基礎(chǔ)上力求創(chuàng)新和發(fā)展，并提出了現(xiàn)代化社會(huì)現(xiàn)代題材下筆墨創(chuàng)新的途徑。關(guān)鍵詞:現(xiàn)代題材; 筆墨; 創(chuàng)新1引言中國畫筆墨是最具中國審美特質(zhì)的藝術(shù)語言和表現(xiàn)形式，某種程度上可以說是中國畫作為的精髓，筆墨是中國畫的象征。中國古代的藝術(shù)大師們借助筆墨充分地表達(dá)了他們對(duì)自然、社會(huì)和人生的不同理解和看法, 抒發(fā)了他們高潔、雅逸的文人情懷?？v觀歷代先賢留下的不朽作品，我們能夠體會(huì)到中國畫筆墨的發(fā)展是一個(gè)筆墨隨時(shí)代的歷程。中國畫作為表達(dá)中國傳統(tǒng)農(nóng)業(yè)文明的藝術(shù)形式，面對(duì)現(xiàn)代后工業(yè)文化語境，其筆墨形式如何傳達(dá)的現(xiàn)代精神內(nèi)涵，對(duì)于中國畫的發(fā)展尤為重要。創(chuàng)新筆墨形式是中國畫發(fā)展的本質(zhì)要求和必然途徑，但如何創(chuàng)新值得我們思考。2. 中國畫“筆墨”的概念眾所周知中國畫的基本材料和工具是毛筆和水墨，亦稱筆墨，筆墨也是中國畫的具體表現(xiàn)技法。唐以前中國畫形態(tài)主要是勾線填色，墨的主要起顯現(xiàn)線條之作用，地位并不及色。謝赫的“六法”中未涉及用墨，至王維提出“夫畫道之中，水墨為最上”的觀點(diǎn)以來，筆墨漸成為水多畫家的自覺追求。中國畫的筆墨也日趨走向獨(dú)立。五代山水畫家荊浩在著名的“六要”中說到作畫人必須明白“六要” 一曰氣、二曰韻、三曰思、四曰景、五曰筆、六曰墨。把筆墨提升到新的高度。宋以降，隨著文人畫發(fā)展，筆墨更是到被推崇到無以復(fù)加地位，董其昌更是說：“畫豈有無筆墨者”，他提出筆墨在畫中相對(duì)獨(dú)立, “以筆墨之精妙，則山水不如畫”，在四王的畫中筆墨被賦予更多的精神內(nèi)涵，筆墨成為中國畫的本質(zhì)，成為中國畫的全部。近代中國積弱積貧，一代代的中國人為了改變中華民族的落后狀況，以西方科學(xué)精神來改造中國。在中國畫上主要是吸收西方科學(xué)繪畫理念，對(duì)筆墨進(jìn)行了大刀闊斧的改造，至20世紀(jì)末吳冠中先生“脫離了具體畫面的孤立的筆墨，其價(jià)值等于零?！保üP墨等于零）的提出，筆墨終于被打回了原形。筆墨具體所指是什么呢？筆者認(rèn)為筆墨概念有三：一是中國畫的基本材料和工具，二是指用中國畫表現(xiàn)技法?！肮P”通常指勾、勒、皴、擦點(diǎn)等筆法以及下筆的輕重、疾徐、偏正、曲直等變化；“墨”通常指烘、染、破、積、潑等墨法以及干、濕、濃、淡等變化 用于中國畫論筆墨論p437。三是指在中國畫中所呈現(xiàn)出的創(chuàng)作主體之藝術(shù)精神。三者是相輔相成、是內(nèi)容與形式、外象與精神的關(guān)系。作為表現(xiàn)技法，如果沒有中國畫特有的毛筆和水墨就歷代畫家就無法產(chǎn)生“十八描”、“十六家皴法”、“七墨法”等無限豐富多變的筆墨之法，沒有豐富多變的筆墨之法就無法出現(xiàn)，“張家樣”、“曹家樣”、“周家樣”、“米點(diǎn)皴“、“抱石皴”、“粗沈”、“黑龔”這樣的藝術(shù)樣式，更不可能出現(xiàn)人品、學(xué)問、才情和思想兼具，最能體現(xiàn)中華文化特質(zhì)的 “文人畫”。物質(zhì)是顯現(xiàn)精神的載體，筆墨作為繪畫的材料和表現(xiàn)方法，它是為表現(xiàn)內(nèi)容服務(wù)的，它本身不代表內(nèi)容，也具備精神。只有創(chuàng)作主體通過筆墨這種材料，運(yùn)用最合適的方法，傳達(dá)其對(duì)自然的關(guān)照和主體的情意，筆墨在畫中才具有個(gè)性的精神。筆墨作為中國畫藝術(shù)構(gòu)成元素，其由筆和墨兩部分組成。五代后梁-荊浩認(rèn)為吳道子“有筆無墨”，而項(xiàng)容“有墨無筆”，皆美中不足，他則采取了二者之長(zhǎng)，既有筆有墨。在畫面上，無純粹有筆無墨之筆，也無純粹有墨無筆之墨。兩者之分別在乎作用的大小，有時(shí)以筆為主，有時(shí)以墨為主。黃賓虹語錄中：“氣韻生于筆墨” 王伯敏 黃賓虹畫語錄上海【M】上海人民美術(shù)出版社,1997.。筆墨體現(xiàn)了畫家的審美觀、智慧、修養(yǎng)和創(chuàng)作意念。數(shù)千年來筆墨的表現(xiàn)技巧形成豐富多彩的藝術(shù)風(fēng)格，但隨著社會(huì)的發(fā)展和外來文化不斷對(duì)傳統(tǒng)文化的影響，中國的文化藝術(shù)也在發(fā)生變化，中國畫的民族風(fēng)格和筆墨藝術(shù)手法也產(chǎn)生了新的變化。3.現(xiàn)代社會(huì)中國畫筆墨創(chuàng)新的意義傳統(tǒng)筆墨是中國文明的重要組成部分，是燦爛的中國文化的精華，也是東方藝術(shù)中富有民族特色的典型形態(tài)?，F(xiàn)代社會(huì)下，傳統(tǒng)中國畫仍然具有價(jià)值，傳統(tǒng)筆墨是中國書畫的深層價(jià)值，中國畫的傳統(tǒng)筆墨也保持著巨大的魅力。保持中國5000年文化沉淀和民族特色。雖然植根于中國畫的“筆墨”已經(jīng)不是那么的時(shí)髦，但它特有的精神品質(zhì)和繪畫方式，都附著中華傳統(tǒng)文化這個(gè)龐大的主流文明之中。那還有什么理由拋棄我們千百年歷史沉淀的傳統(tǒng)呢？在多元的社會(huì)中，傳統(tǒng)只是其中一部分。歷史給我們帶來這樣的規(guī)律：傳統(tǒng)是過去的現(xiàn)代經(jīng)典，現(xiàn)代經(jīng)典是未來的傳統(tǒng)。如何讓現(xiàn)代成為經(jīng)典，讓現(xiàn)代經(jīng)典成為偉大傳統(tǒng)是我們的歷史使命。一部中國繪畫史實(shí)際上是一部中國畫筆墨不斷創(chuàng)新的歷史。中國畫是中國傳統(tǒng)農(nóng)耕文明的產(chǎn)物，表現(xiàn)的內(nèi)容亦是傳統(tǒng)儒釋道文化內(nèi)容，中國畫的筆墨創(chuàng)新也是圍表現(xiàn)傳統(tǒng)社會(huì)文化而進(jìn)行。20世紀(jì)以來中國社會(huì)發(fā)生翻天覆地變化，尤其是20世紀(jì)中葉后在全球化的背景下，西方文化對(duì)處于中國傳統(tǒng)文化產(chǎn)生沖擊。工業(yè)社會(huì)進(jìn)入了后工業(yè)時(shí)代，傳統(tǒng)中國畫在各種因素的包圍下，出現(xiàn)了“中國畫已到了窮途末日的時(shí)候”的論調(diào)。中國畫雖未死亡，但在時(shí)代精神的表現(xiàn)上卻越來越難以游刃有余。作為傳統(tǒng)中國畫精華的筆墨，有時(shí)也成為附庸，甚至僅為工具材料。時(shí)代進(jìn)步和社會(huì)的發(fā)展給中國畫提出了新的要求和挑戰(zhàn)。中國畫需要?jiǎng)?chuàng)新，需要現(xiàn)代化，需要注入時(shí)代感。沒有創(chuàng)新就沒有發(fā)展，每個(gè)時(shí)代都有每個(gè)時(shí)代的精神和審美需求。深山古寺的清幽不能替代鋼筋水泥摩天大樓的雄偉，漁樵耕讀的閑適無法緩解現(xiàn)代都市人群的焦慮。周易-系辭云：“窮則變，變則通，通則久?！敝袊嬓枰?jiǎng)?chuàng)新，中國畫的創(chuàng)新應(yīng)從中國畫自身的繪畫語言元素中去創(chuàng)造、創(chuàng)新、突破把筆墨成為現(xiàn)代經(jīng)典，使之成為未來傳統(tǒng)。當(dāng)前的許多畫家由于對(duì)中國畫的哲學(xué)思想和中國畫的筆墨精神的理解不足，對(duì)傳統(tǒng)缺乏認(rèn)識(shí)和傳承，目前對(duì)中國畫的創(chuàng)新和探索更是多集中在“學(xué)西求變”上，注重畫面制作，把西方等同現(xiàn)代性。中國畫要具備多項(xiàng)條件才具有現(xiàn)代性和中國民族性，其中最重要的是筆墨的現(xiàn)代性和民族性的有機(jī)統(tǒng)一。藝術(shù)永遠(yuǎn)是當(dāng)代體驗(yàn)與當(dāng)代情感的產(chǎn)物, 藝術(shù)永遠(yuǎn)是相承相續(xù)的傳統(tǒng)的發(fā)展與再造。近年來，國家與國家之間的文化藝術(shù)交流日益頻繁，東西文化的碰撞和交流，多元的互補(bǔ)。中國畫筆墨的當(dāng)前發(fā)展已呈現(xiàn)明顯的現(xiàn)代性: 張揚(yáng)非理性的放任隨意的筆墨?，F(xiàn)代中國山水畫筆墨走向多元化也是必然的。中國畫筆墨必然在實(shí)踐中創(chuàng)新，在歷史河流中發(fā)展。4、現(xiàn)代題材下中國畫筆墨創(chuàng)新的途徑隨著時(shí)代的發(fā)展，物質(zhì)世界更加豐富，以傳統(tǒng)筆墨繪制的中國畫并不能客觀的表現(xiàn)物質(zhì)世界，與新時(shí)代格格不入，不再能適應(yīng)新時(shí)代和新風(fēng)尚。面對(duì)現(xiàn)代新的題材下我們應(yīng)該融入新的思想內(nèi)容，賦予新時(shí)代精神。換言之，現(xiàn)代題材不適合用傳統(tǒng)筆墨來繪制，需要我們?cè)趥鹘y(tǒng)筆墨的基礎(chǔ)上發(fā)展與創(chuàng)新。4、1 古為今用、學(xué)古更新創(chuàng)新并不是無本之木，無源之水。離開傳統(tǒng)難言創(chuàng)新，離開傳統(tǒng)創(chuàng)新將會(huì)喪失方向，我們的中國畫將喪失內(nèi)在的文化本質(zhì)的美感。中國畫數(shù)千年歷史，傳統(tǒng)筆墨在其發(fā)展演變中形成一偉大的傳統(tǒng)。在中國畫傳統(tǒng)美學(xué)里，傳統(tǒng)筆墨就是藝術(shù)語言、藝術(shù)形式、藝術(shù)品味，是中國畫歷經(jīng)千余年形成的意象審美精神的體現(xiàn)，是中國畫藝術(shù)精神的載體和表現(xiàn)。筆墨創(chuàng)新要在符合中國畫藝術(shù)范疇中，要有中國畫的精神內(nèi)核即寫意精神（表達(dá)畫家內(nèi)心基本情感）。我們要對(duì)中國文化和社會(huì)精神有足夠的認(rèn)識(shí)， 應(yīng)該在能表現(xiàn)時(shí)代精神的前提下創(chuàng)新筆墨表現(xiàn)形式。傳統(tǒng)用筆, 一波三折。注重筆斷意連的氣勢(shì)。 用墨方面強(qiáng)調(diào)墨要有濃、淡、干、濕、焦的變化, 豐富層次?，F(xiàn)代畫家用筆變化多端, 常中側(cè)鋒并用, 特別是散鋒的運(yùn)用普遍。用筆沉著痛快, 在快中求穩(wěn),筆觸豪放、揮灑自如。 用墨比較大膽, 頗有創(chuàng)意, 不拘一格。潑墨酣暢淋漓, 揮灑自如，變化多端?，F(xiàn)代筆墨大多重視筆觸本身的情緒化, 抽象美、形式美及主觀感受，敢于突破陳規(guī), 勇于創(chuàng)新。20世紀(jì)中葉以來一批畫家從中國傳統(tǒng)繪畫中汲取精華，大膽創(chuàng)新拓寬寫意人物畫的空間。向內(nèi)拓展筆墨語言、技巧，在山水、花鳥畫中尋找人物畫可以利用的空間，對(duì)中國畫進(jìn)行創(chuàng)新，在不失中國畫藝術(shù)本質(zhì)和中國文化精神的基礎(chǔ)上創(chuàng)造出具有鮮明的獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。他們?cè)趥鹘y(tǒng)的弘揚(yáng)上，形式的探索上，生活的深入上，或在歷史等重大題材的表現(xiàn)上有所突破。這其中的代表畫家有方增先、吳山明、劉文西等。方增先為代表的浙派人物畫家從中國傳統(tǒng)山水畫發(fā)展的脈絡(luò)中悟到人物畫應(yīng)當(dāng)從傳統(tǒng)繪畫語言出發(fā)，尋找到了一種在某個(gè)局部突破點(diǎn)，從而在其畫面中呈現(xiàn)出新意。人物畫應(yīng)從中國畫內(nèi)部突破創(chuàng)造體現(xiàn)中國精神的新的國畫樣式。他在人物畫中吸收花鳥畫“點(diǎn)”“厾”技法，使水墨人物清潤，透明。劉文西更多地汲取山水畫的語言元素，皴擦運(yùn)用到人物畫中，解決了以新浙派為代表南方人物畫缺乏厚重感的問題，從另一個(gè)方面豐富了意筆人物畫的表現(xiàn)語言。當(dāng)代浙派大將吳山明從黃賓虹的“濃宿墨”山水中得到啟示，成功地運(yùn)用“淡宿墨”作畫，創(chuàng)造出空幽淡空明的境界，把現(xiàn)代人物畫推到新的高度。薛永年談吳山明人物畫之創(chuàng)新，畫藝 2004年第一期.文化交流， P4690年代以來，尉曉榕、王贊、袁武、畢建勛等人物畫家多方面探索中國人物畫發(fā)展的可能性。對(duì)傳統(tǒng)中國畫筆墨語言的繼承和創(chuàng)造同時(shí)借鑒了現(xiàn)代藝術(shù)中藝術(shù)語言解構(gòu)重組成就自己的藝術(shù)面貌。4、2 洋為中用、學(xué)西求變20 世紀(jì)初，以西方繪畫觀念改造中國畫的成為當(dāng)時(shí)的重要風(fēng)潮。中國畫壇出現(xiàn)以徐悲鴻、蔣兆和為代表的“洋為中用、學(xué)西求變”的一批畫家。徐悲鴻力主革新，反對(duì)擬古，提倡西方的科學(xué)的寫實(shí)造型，以“惟妙惟肖”作為藝術(shù)的標(biāo)準(zhǔn)。徐悲鴻的科學(xué)寫實(shí)的主張來源于他對(duì)西方文化科學(xué)性的認(rèn)識(shí)。在他的影響之下中國人物畫中相繼出現(xiàn)了以素描為基礎(chǔ)，以速寫為方法，用中國畫的筆墨表現(xiàn)西方嚴(yán)謹(jǐn)造型的模式。這種影響很大，成就了上個(gè)世紀(jì)中國畫的大發(fā)展。上世紀(jì)八十年代后中國文化藝術(shù)呈多元化發(fā)展態(tài)勢(shì)，經(jīng)濟(jì)的高速發(fā)展，大眾流行文化的快速發(fā)展。中國畫的筆墨作為表現(xiàn)技法逐漸加強(qiáng)了制作，在筆墨效果上，更是加強(qiáng)了墨色的變化的控制，以強(qiáng)烈的視覺效果替代豐富了筆墨。如，近代中國畫家于志學(xué)在學(xué)習(xí)西方繪畫的肌理的處理優(yōu)勢(shì)創(chuàng)造了冰雪山水畫形式。冰雪山水畫以其特有的藝術(shù)語言和獨(dú)特的技法，填補(bǔ)了傳統(tǒng)中國水墨畫一千多年來不能直接畫雪更不能畫冰的空白。4、3 它山之石 可以攻玉只強(qiáng)調(diào)創(chuàng)新，不重視傳統(tǒng)式片面的，只講傳統(tǒng)，而忽視創(chuàng)新，是守舊復(fù)古，也是片面的。創(chuàng)新應(yīng)在學(xué)習(xí)傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上進(jìn)行，是我們中華民族的藝術(shù)瑰寶，不應(yīng)讓這顆璀璨的藝術(shù)明珠失去它昔日的光芒。我們有責(zé)任將傳統(tǒng)筆墨繼承和發(fā)展下去，這是對(duì)前人的尊重，對(duì)藝術(shù)的尊重，對(duì)千百年中華文化的尊重。我們正處在中西文化碰撞的新情勢(shì)下，更應(yīng)當(dāng)努力整理豐厚的遺產(chǎn)，利用一切可依利用的藝術(shù)形式，汲取一切可依汲取的精華，豐富自己、完善自己。面對(duì)現(xiàn)代物質(zhì)形態(tài)，傳統(tǒng)筆墨并不能用完美呈現(xiàn)與表達(dá)。例如：當(dāng)今社會(huì)常見的鏤空、蕾絲形態(tài)的衣服，無所不在金屬、玻璃、塑料等物質(zhì)等等。這就需要我們不斷更新筆墨形態(tài)，向其他畫種學(xué)習(xí)，向其他藝術(shù)形式學(xué)習(xí)，以豐富自己的筆墨表現(xiàn)形態(tài)?！白x萬卷書，行萬里路”，一個(gè)藝術(shù)家足跡天下，廣泛深入生活，獲取大量社會(huì)經(jīng)驗(yàn)。在保持中國畫內(nèi)涵基礎(chǔ)上加以創(chuàng)造發(fā)展，以表現(xiàn) “新的人物，新的世界，體現(xiàn)時(shí)代精神”。在中國畫筆墨創(chuàng)作中還應(yīng)當(dāng)在筆墨的工具性上有所探討，各種軟體和硬體筆都運(yùn)用到了繪畫創(chuàng)作之中。而中國畫工具材料的變化, 也必將使中國畫筆墨引起新的變化，但是不可以從根本上改變中國畫的民族特色。新的工具材料產(chǎn)生了新的技巧技法, 新的技巧技法會(huì)帶來新的視覺語言,新的思想，使我們的中國畫筆墨創(chuàng)新打破了傳統(tǒng)“筆” 的束縛。中國畫筆墨創(chuàng)新貫穿者中國畫的整個(gè)發(fā)展過程。虛無的筆墨和線條，缺乏內(nèi)在的文化本質(zhì)的美感把握。這些必將中國畫的創(chuàng)作推向了簡(jiǎn)單化，表面化。今天的中國畫創(chuàng)作，若離開了具體的表現(xiàn)對(duì)象，為筆墨而筆墨，這樣的“筆墨”當(dāng)然等于零：若死守“脫離時(shí)代的筆墨，就不成其為筆墨”（現(xiàn)代傅抱石語）。若全盤否定筆墨傳統(tǒng)，無異于否定中國畫傳統(tǒng)：若拋“當(dāng)隨時(shí)代”的“筆墨”，當(dāng)然無異于拋棄“當(dāng)隨時(shí)代”的“中國畫”。在藝術(shù)多元文化的時(shí)代，中國畫真正的美是中國民族文化、民族精神的美。5.小結(jié) 中國畫的筆墨創(chuàng)新, 一定要防止極端主義的傾向產(chǎn)生,滑到拋棄中國文化特質(zhì)的虛無主義中。中國畫筆墨創(chuàng)新如同大海, 一方面包容江河水流的注入, 一方面又不斷蒸發(fā), 海闊無涯,只有在無止境的探索和追求中才能顯示出其博大精深的無窮魅力。5000年的文明積淀，脫離傳統(tǒng)談創(chuàng)新、談改革，其危險(xiǎn)性在于放棄傳統(tǒng)，放棄筆墨。在文化發(fā)展多元化的今天，我們不要為創(chuàng)新而創(chuàng)新。中國畫的創(chuàng)新立足傳統(tǒng)，積極的走向大自然，因?yàn)樯钍且磺兴囆g(shù)的源泉，古今亦如是此。我們也要向一切優(yōu)秀的藝術(shù)形式學(xué)習(xí)，敢想，敢作，敢破舊，敢立新，解放我們的思想，用新的思想、新的觀念、新的物質(zhì)材料、新的構(gòu)成形式創(chuàng)新中國畫。在傳統(tǒng)文化基礎(chǔ)上再創(chuàng)造，是我們所面臨的承前啟后的重任。參考文獻(xiàn)1王伯敏 黃賓虹畫語錄上海【M】上海人民美術(shù)出版社,1997.2韓林德 石濤與畫語錄研究【M】.南京:江蘇美術(shù)出版社,1 989.3吳冠中 明報(bào)月刊【N】 1992.3 中國文化報(bào)1997.11 4關(guān)山月 光明日?qǐng)?bào)【N】 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Rich and changeful brushwork and ink presentation reflects the Chinese on