關(guān)于服飾與古代繪畫的線韻分析

1、    關(guān)于服飾與古代繪畫的線韻分析    李金洋+方益鳴摘 要：我國傳統(tǒng)繪畫中最先產(chǎn)生并迅速發(fā)展的是人物畫，人物畫在我國的繪畫歷史中占據(jù)無可替代的地位，很多傳統(tǒng)畫通過線條的運用將人物形象及服飾特色表現(xiàn)的淋漓盡致，能夠讓讀者很好的感受到當(dāng)時社會的人文環(huán)境，盡情的表達了人物及服裝原貌?；诖耍疚耐ㄟ^對服飾與古代繪畫的線韻分析，探究傳統(tǒng)繪畫中服飾的特點來感受當(dāng)時社會的線條藝術(shù)。關(guān)鍵詞：服飾；古代繪畫；線韻：ts941.12 ：a ：1005-5312（2017）05-0144-01我國古代繪畫中很多出類拔萃的作品都是以線為核心，但是因為朝代的不同其線條運用

2、的手法也十分迥異，例如唐朝時期線條的運用非常嚴(yán)格，宋朝時期線條運用講究疏密結(jié)合，元朝時期注重氣韻尤其可見，線條的運用對我國古代繪畫的發(fā)展起到重要影響，由此可見，我國傳統(tǒng)服飾的藝術(shù)也是線條運用的藝術(shù)，繪畫中的線條長短相依、剛?cè)嵯酀?、虛實相生，營造出了中國古代繪畫的線條之韻。一、魏晉南北朝時期繪畫中的線韻天下大勢分久必合合久必分，魏晉南北朝是漢朝分崩離析的一個時代，這時候，新舊政治力量激烈碰撞，上下曾階級不斷變化，這個時期的文人都積極主動的投身書畫創(chuàng)作，特別是史記學(xué)家詳細(xì)的記錄了他們的生平事跡，全面描述了他們的畫作技藝，最主要的是代表有：顧愷之著作的魏晉勝流畫贊、論畫及畫云臺山記；謝赫的古畫品錄；

3、姚巢的續(xù)畫品錄等。通過對這些代表作品的分析，可以看出這個時期繪畫中的線韻表現(xiàn)一般是從纖細(xì)慢慢到豐滿，從單一走向到多變走向，下筆從慢到快，表現(xiàn)手法及力度會愈發(fā)豐富多彩，例如：顧愷之的女史箴圖，線條由細(xì)筆勾勒，整幅圖猶如光線重疊交匯，一環(huán)扣一環(huán)，一直延伸下去，是表現(xiàn)質(zhì)感及精神的主要部分，世人稱之為“高古游絲描”。二、五代與兩宋時期繪畫中的線韻經(jīng)過五十多年的進步發(fā)展，五代時期的卷軸人物畫其線條用筆具有波折纏綿之感覺，比如從服裝結(jié)構(gòu)及紋樣圖案方面來說，唐朝流行的鐵線描及要菜條的線條特色是剛強有勁、厚重圓潤，五代時的下筆則注重纖巧，線條勾折急促，表現(xiàn)更加挺俊，骨感及頓挫感都很豐富，周氏創(chuàng)造的戰(zhàn)筆水紋描很

4、好的體現(xiàn)出了這種發(fā)展方向。除此之外，下筆即使不纖巧，與唐朝的畫作相比也有很大的不同，例如：貫休更習(xí)慣于均勻圓潤的下筆方式，阮部則更注重下筆纏綿波折，這兩種都給人一種特意為之的感覺，表現(xiàn)了他們對古代前輩所創(chuàng)下筆手法進行創(chuàng)新。據(jù)說，十六羅漢圖（下圖2.14）為其代表作，從服裝方面來看，此圖下筆圓潤有力，結(jié)構(gòu)緊密層疊，有前人閻立本大家的影子。此外，五代與兩宋出現(xiàn)的線條表現(xiàn)手法有：釘頭鼠尾描、琴弦描、行云流水描、撅頭描、減筆描、折蘆描、馬蝗描、等，這些表現(xiàn)手法都逐步發(fā)展成熟，再加上原來的表現(xiàn)手法，大體上組成了我國傳統(tǒng)卷軸人物畫的服裝線條手法韻味。三、明清時期繪畫中的線韻明朝畫家主要研究元朝之前的技法，

5、例如：顧愷之（魏晉）的遠(yuǎn)古飄逸，南宋時期畫作的瘦骨嶙峋，五代北宋時期的精致纖巧，南宋時期的狂野豪放，上述這些風(fēng)格都能于明朝時期的畫作中找到痕跡，即使變體人物樣式也是從晉唐時期疏體筆法衍變而來，因此，元朝服裝表達筆法進行改革后，明朝畫家大多喜歡在傳統(tǒng)技藝中進行創(chuàng)新，這也造成了明朝服裝線條表現(xiàn)方面無法進行再創(chuàng)新，但他們總結(jié)整理出所謂的十八描法，為服裝線條表現(xiàn)手法方面進行了很好的總結(jié)，陳洪緩是變體人物樣式的代表人物，其在服裝線條的裝飾方面起到重要作用，而且，元朝時期的人文畫風(fēng)對明朝畫家產(chǎn)生了不可磨滅的影響。明朝中期之前，很多優(yōu)秀的畫家在山水畫方面的貢獻更加突出，他們一般先從山水畫開始學(xué)習(xí)，再進軍人物

6、畫創(chuàng)造，當(dāng)時優(yōu)秀的畫家有：吳偉、張璐、戴進等，例如：春酣圖（戴進）中運用的筆法有：折盧描、？頭描、螞窩描等，這些手法大多源自于南宋時期畫院的山水人物畫技，畫作中的服裝線條粗細(xì)兼?zhèn)洌瑫r運用了工筆與寫實，而且其服裝紋樣圖案與南宋時期一模一樣。清朝肖像畫的代表作下筆手法大多從傳統(tǒng)肖像畫樣式發(fā)展而來，也重視變法，比如：清朝宮廷畫作與明朝相比，加入了很多西方繪畫技巧，李的白描派也是這樣，徐璋（波臣派）在生宣上進行繪畫，因此推動了揚州八怪及任頤的兼工帶寫的暈染技法出現(xiàn)，從此可看出，清朝畫家對線條的造詣很深。四、結(jié)語中國古代服飾繪畫的線有獨立的表現(xiàn)特征和審美價值，通過線條的韻味，中國古代服飾繪畫出現(xiàn)了別具特色的畫面，有人說線是筆的別稱，更有人說中國畫的線是天生麗質(zhì)、不假脂粉的美人。線條是中國畫形式法則中特殊功能的表征，它不是“形象”的奴隸，不只是為形象服務(wù)的，它十分顯著地顯現(xiàn)了中華民族服飾的繪畫特色和審美意識?？梢赃@樣說，并不是古代人物畫畫大師創(chuàng)造了富有韻律的線，而是古代服飾的自然形態(tài)成全了他們對線韻的探索和營造。參考文獻：1林國霞.解構(gòu)線條美j.池州師專學(xué)報，2015（02）.2吳立君.談中國古代雕塑中的線的魅力j.浙江工藝美術(shù)，