美術(shù)基礎(chǔ)知識(shí)

1、美術(shù)基礎(chǔ)知識(shí)三年級(jí)上冊三原色是紅、黃、藍(lán)。三間色是橙、綠、紫。大與小是通過相互比較才能夠看出來的。把一樣物體放在另一樣物體的后面，就會(huì)產(chǎn)生前后的感覺。物體通過逐漸縮小尺寸也會(huì)產(chǎn)生前后的感覺。三年級(jí)下冊中國畫的墨色能夠分為五種：焦、濃、重、淡、清。一個(gè)圖形向左右、上下重復(fù)有規(guī)律地排列，就會(huì)形成一個(gè)圖案。優(yōu)美的曲線條會(huì)給我們?nèi)岷?、流?dòng)、輕快的感覺，而挺拔的直線條會(huì)給我們明快、簡潔、力量的感覺。在我們?nèi)粘Ｉ钪?，對稱與均衡的形式處處可見，對稱與均衡往往給人以莊重、嚴(yán)肅，整齊平穩(wěn)的感覺。中心線兩邊或中心點(diǎn)周圍的圖形、色彩相同就稱為對稱；中心線兩邊的圖形、色彩雖不相同，但在視覺上有平衡感，就稱為均衡。四

2、年級(jí)上冊色彩會(huì)使人產(chǎn)生冷暖的聯(lián)想。紅、橙、黃使人聯(lián)想到火焰和太陽等熱烈溫暖的物象，而藍(lán)、綠、紫色又會(huì)使人聯(lián)想到天空、海水、冰雪這些寧靜、寒冷的場面。線條的平直與彎曲，會(huì)使人產(chǎn)生動(dòng)或靜的感覺。平等的線條會(huì)使人聯(lián)想到平直的地平線，有靜止的感覺，而彎曲的線條會(huì)使人聯(lián)想到蜿蜒的河流，有流動(dòng)的感覺。節(jié)奏原是音樂術(shù)語，指音響的輕重緩急和節(jié)拍的強(qiáng)弱長短交替出現(xiàn)而形成的規(guī)律。節(jié)奏同樣是構(gòu)成美術(shù)作品形式美的重要因素。畫面中兩種或多種不同要素重復(fù)出現(xiàn)就產(chǎn)生了節(jié)奏感。如曲與直、大與小、粗與細(xì)、疏與密、長與短等。在色相環(huán)上，直線相對的兩種顏色配合，會(huì)產(chǎn)生強(qiáng)烈的對比。如紅與綠、橙與藍(lán)、黃與紫都稱為對比色。校徽設(shè)計(jì)能夠用

3、文字，也能夠用圖形來表示。校徽設(shè)計(jì)既要簡潔，又要把所設(shè)計(jì)學(xué)校的特色表現(xiàn)出來。郵票是國家郵政部門發(fā)行的用來貼在郵件上表明已付郵資的憑證。郵標(biāo)具有較高的藝術(shù)價(jià)值和收藏價(jià)值。郵票上表現(xiàn)的人、物、事，往往反映了一個(gè)國家的政治經(jīng)濟(jì)文化科學(xué)等諸方面。所以郵票被稱作是“國家的名片”。郵票由圖案、面值、發(fā)行時(shí)間、發(fā)行國家組成；外形邊緣還有整齊的齒孔。郵票的種類有三種：紀(jì)念郵票、普通郵票、特種郵票。1878年7月發(fā)行的中國第一套郵票“大龍”郵票，1840年5月1日英國發(fā)行的世界上第一枚郵票“黑便士”郵票。天上的星星會(huì)按時(shí)間順序出現(xiàn)。如果把同時(shí)期出現(xiàn)比較亮的星星如意邊在一起就開成了不同的星座。人閃還根據(jù)它們不同的

4、形狀命名成了不同名稱的星座，它們依次是：白羊座、金牛座、雙子座、巨蟹座、獅子座、處女座、天秤座、天蝎座、射手座、摩羯座、水瓶座、雙魚座。漫畫是一種具有諷刺性或幽默性的繪畫。通過夸張、比喻象征和寓意等手法，表現(xiàn)幽默詼諧的畫面，用來諷刺批評(píng)或歌頌?zāi)承┤撕褪?。拉伸、扭曲和翻轉(zhuǎn)都是電腦變形的基本方法。四年級(jí)下冊聚聚散散是藝術(shù)表現(xiàn)常用的手法之一。一個(gè)黑點(diǎn)在紙中的不同位置會(huì)給人有不同的感覺。在中間有穩(wěn)定感，在上邊有下落感，在下邊有安定感，兩個(gè)點(diǎn)在中間有相互吸引感，整齊地排列給人以線的感覺，從大到小，有移動(dòng)感。黑白圖形之間的相互轉(zhuǎn)換，會(huì)取得意想不到的藝術(shù)效果。一幅作品，總有主次之分，一般以人或物作為主體，而

5、背景就成了陪襯。當(dāng)我們聽音樂時(shí)，音樂的節(jié)拍由強(qiáng)而逐漸變?nèi)?，或由弱而逐漸變強(qiáng)，這就是漸變；色彩由淡而逐漸變濃，或由濃而逐漸變淡，這也是漸變。一種顏色加黑或加白，就會(huì)產(chǎn)生色彩的漸變。紅橙黃或藍(lán)綠紫等顏色的排列，也會(huì)產(chǎn)生色彩的漸變。對稱是物體相同部分有規(guī)律的重復(fù)。自然界中很多植物，動(dòng)物都有自己的對稱形式。對稱是藝術(shù)家創(chuàng)造藝術(shù)作品的重要法則。藏書票是用在藏書上的一種標(biāo)志。它通常采用木刻、石刻等版畫形式設(shè)計(jì)各種美術(shù)圖案，署上××藏書、××之書、××珍藏等字樣，并刻有國際通用的藏書票標(biāo)志EXLIBRIS藏書票源于西方，中國的藏書票是從歐洲傳入。刺

6、猬（世界上第一枚藏書票克那貝斯貝爾格）（德國）英偉藏書是1935年發(fā)表的中國最早的藏書票之一，作者是唐英偉。光有自然光，如陽光等；也有人造光，如燭光、燈光等。人們的生活離不開光，繪畫、雕塑、建筑、工藝品的制作也要依靠光，在光的映襯下，你的作品會(huì)顯得更加生動(dòng)迷人。我們偉大的祖國擁有豐富的藝術(shù)遺產(chǎn)。秦始皇兵馬俑是被聯(lián)合國教科文組織確定的“世界文化遺產(chǎn)”之一。1974年在陜西臨潼縣城東出土，內(nèi)有陶馬、陶俑、陶車，其中陶俑又分為將軍俑、士卒俑和軍吏俑。集中體現(xiàn)我國古代雕塑藝術(shù)的較高成就。雕塑分為圓雕和浮雕兩大類。秦始皇兵馬俑屬于圓雕。五年級(jí)上冊對比色配合，可使畫面顯得鮮艷、明亮。在配色時(shí)只要改變其中一

7、方的面積大小，變會(huì)使畫面顯得和諧，主題突出，所謂“萬綠叢中一點(diǎn)紅”就說明了這個(gè)道理。有時(shí)在一方顏色中加入黑或白色，使色彩的明度、純度發(fā)生變化，也會(huì)使畫面顯得和諧，主題突出。如果對比色面積相似，也可用黑、白、金、銀等色線把色塊分離開來，使畫面顯得和諧、主題突出。在色環(huán)上，相鄰近的色彩，稱為鄰近色，如黃、黃綠、綠或是紅紫、紫、藍(lán)紫等。鄰近色的配合，會(huì)使人產(chǎn)生舒適、和諧的感覺。將紋樣適當(dāng)?shù)亟M織在一定的形狀（如三角形、多角形、圓形、方形、菱形）范圍之內(nèi)，使之達(dá)到某種裝飾作用，叫做適合紋樣。陶瓷是中國古代燦爛文化的象征。從我國陶瓷藝術(shù)發(fā)展的歷史來看，陶瓷藝術(shù)包括陶器和瓷器兩個(gè)部分。瓷器是中國發(fā)明的，中國

8、是瓷器的故鄉(xiāng)。陶瓷藝術(shù)的美體現(xiàn)在外形上，也體現(xiàn)在紋飾上，還體現(xiàn)在釉色上。五年級(jí)下冊形一般指平面的形狀，它可分為幾何形和不規(guī)則形。幾何形是指輪廓線呈現(xiàn)規(guī)則的形狀，如正方形、三角形、長方形、橢圓形等。不規(guī)則形是指輪廓線呈現(xiàn)自由形式的形狀，如我們徒手隨意表現(xiàn)的各種形狀。在我們生活的世界里，有一些物體是由立方體、球體、柱體、錐體等形體組成。形體是指具有長寬高三維的立體實(shí)物。它可分為自然形體和幾何形體。幾何形體是指人工制成的一些立體形態(tài)。多樣與統(tǒng)一是藝術(shù)創(chuàng)作中常用的一種規(guī)律。我國古代畫訣：畫人笑，眉開眼彎嘴上翹，畫人哭，眉掉眼垂淚下落，畫人怒，立眉瞪眼牙緊咬；畫人愁，皺眉縮眼嘴角掉。概括的道出人物不同表

9、情時(shí)五官之間的不同變化?？鋸埵撬囆g(shù)家進(jìn)行創(chuàng)作的手段之一。經(jīng)過夸張的藝術(shù)作品，感染力更強(qiáng)，主題也更突出。臉部的夸張，只要突出表現(xiàn)臉上某部分的特征，如眼睛、鼻子、嘴巴、或是額頭、顴骨、下巴等，就會(huì)產(chǎn)生意想不到的效果。十二生肖也稱十二屬相，由鼠、牛、虎、兔、龍、蛇、馬、羊、猴、雞、狗、豬十二種動(dòng)物組成，是我國民間計(jì)算年齡的方法。十二生肖已成為中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分。中國畫中，以描繪山川自然景色為主體的繪畫，稱為山水畫。我國山水畫的歷史非常悠久，隋唐時(shí)代山水畫已經(jīng)成熟。宋元以后，山水畫成為中國畫中主要的畫科。古代藝術(shù)家在長期的藝術(shù)實(shí)踐中，創(chuàng)造了表現(xiàn)山水畫的各種技法，主要有勾、皴、點(diǎn)、染四種方法。畫

10、山水時(shí)先畫近景、再畫遠(yuǎn)景，先畫樹葉，后畫樹干。 旅游資源就其屬性可分為自然旅游資源和人文旅游資源兩種。自然旅游資源有山水、森林、江河、湖泊等各種自然風(fēng)光。人文旅游資源有各種民俗風(fēng)情、文化遺跡、工藝品等。在舞臺(tái)上，用繪畫立體造型燈光等制成的布景，為劇情發(fā)展創(chuàng)設(shè)環(huán)境，為渲染舞臺(tái)氣氛起到了重要的作用。舞臺(tái)是指觀眾席前面的演出場所，舞臺(tái)通常正對著觀眾席，但也有供觀眾從三面觀看或四觀看的。我國古代青銅器的鑄造，遠(yuǎn)在四千年前的夏代就已經(jīng)開始出現(xiàn)。商代和西周是青銅器鑄造的鼎盛時(shí)期。欣賞青銅藝術(shù)首先可以從造型上來觀賞，其次可以從紋樣上來觀賞。再次可以從文字上來觀賞。青銅是紅銅和錫的合金，也有的是紅銅和錫鉛的合

11、金。紅銅加了錫鉛以后，使銅的熔點(diǎn)降低，硬度加強(qiáng)，因?yàn)槌是嗷疑?，所以叫青銅。六年級(jí)上冊在生活中我們發(fā)現(xiàn)同樣的物體，在不同的位置上會(huì)產(chǎn)生近大遠(yuǎn)小近高遠(yuǎn)低近寬遠(yuǎn)窄的變化，這就是透視現(xiàn)象。視平線是天與地之間產(chǎn)生的水平線。當(dāng)我們的視線慢慢消失在視平線的一點(diǎn)上，這點(diǎn)就是消失點(diǎn)。透視有平行透視和成角透視等。皮影戲是集美術(shù)表演音樂等多種藝術(shù)為一體的綜合藝術(shù)。皮影是選用驢皮、牛皮或羊皮等材料，經(jīng)雕刻而成。我國農(nóng)村的許多地方至今還有皮影戲的演出。2003年10月15日，我國自行研制的神舟五號(hào)載人飛船，把中國首位航天員楊利偉送上太空，進(jìn)行了宇宙之旅，實(shí)現(xiàn)了中國人千來的飛天夢。文物是歷代遺留下來的在文化發(fā)展史上有著收

12、藏價(jià)值、歷史價(jià)值和藝術(shù)價(jià)值的東西，一般包括文獻(xiàn)類、建筑類、工藝品和一些代表性實(shí)物。繪畫從材料工具來分，主要有：中國畫、油畫、版畫等。從表現(xiàn)的內(nèi)容來分則有人物畫、風(fēng)景畫、風(fēng)俗畫、歷史畫、年畫等。中國畫和油畫是繪畫中的重要表現(xiàn)形式。中國畫的表現(xiàn)內(nèi)容主要有：人物、山水、花鳥。中國畫有工筆與寫意畫法。中國畫畫家常將詩、書、畫印融為一體，擴(kuò)展了畫面的藝術(shù)境界。中國畫的壯實(shí)形式多樣，有冊頁、立軸、長卷等。油畫是重要的畫種，它是一種用油質(zhì)顏料描繪在而厚紙或木板等材料上的繪畫。油畫起源開發(fā)展于歐洲，到近代成為世界性的重要畫種。油畫具有色彩豐富表現(xiàn)力強(qiáng)、便于修改和長期積存等優(yōu)點(diǎn)。油畫的主要材料和工具有：油畫顏料

13、、畫筆、畫刀、畫布、畫框等。不同時(shí)期的油畫由于受藝術(shù)觀念和技法的制約，呈現(xiàn)出不同的面貌。古典時(shí)期的油畫，以寫實(shí)性的表現(xiàn)方法為主；19世紀(jì)中葉，歐洲的一些畫家開始對油畫色彩進(jìn)行深入研究，使油畫色彩發(fā)生了變革，出現(xiàn)了如印象派；19世紀(jì)末葉開始，西方油畫發(fā)生了根本性的變化，藝術(shù)形式呈現(xiàn)多樣化傾向，出現(xiàn)了抽象派、現(xiàn)代派、立體派等。中國的油畫是在歐洲油畫技法傳入的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的。中國著名油畫家徐悲鴻、林風(fēng)眠、劉海粟、顏文梁等，為中國油畫的發(fā)展作出了巨大的貢獻(xiàn)。用Windows畫圖板，能制作出富有版畫效果的圖畫。“反色處理”像一塊可以刻制的木板，而“橡皮工具”又像一把刻刀，任你在木板上精細(xì)縝密地“運(yùn)刀”

14、揮灑。六年級(jí)下冊物體在光的照射下,會(huì)產(chǎn)生深淺不同的明與暗。如果我們用筆把這種深淺不同的明與暗表現(xiàn)出來，就能畫具有立體感的物體。物體在光的照射下，會(huì)出現(xiàn)亮面、灰面、明暗交界線、暗面、反光和投影。法國著名雕塑家羅丹曾說：“美是到處都有的。對于我們的眼睛，不是缺少美，而是缺少發(fā)現(xiàn)?！庇谜障鄼C(jī)可尋找和記錄我們身邊美術(shù)的的蹤跡。在一塊底板上，雕塑凸起的形象就稱為浮雕。按照表面凸起的又分為高浮雕和淺浮雕兩種。泥浮雕在制作時(shí)主要有五處步驟：揉泥、拍泥板、割邊、沾花、刻痕。扇子是用來消暑送涼的工具，其形式多樣。古代的文人藝術(shù)家往往在遍布上畫畫，寫字，既起到美化裝飾的作用，又可抒發(fā)自己的情感。扇子的形制一般有團(tuán)

15、扇、折扇之分。畫在扇子上的面稱為扇面。服裝既可以防寒、保暖，又可美化人們的生活。服裝設(shè)計(jì)是一門藝術(shù)，與我們的生活密切相關(guān)。服裝三要素是：色彩、樣式、材料。由藍(lán)、黃、黑、綠、紅組成的五環(huán)，是奧林匹克運(yùn)動(dòng)的標(biāo)志。五環(huán)象征著五大洲的團(tuán)結(jié)，也象征著全世界運(yùn)動(dòng)員在奧運(yùn)會(huì)上的相聚。2008年的奧運(yùn)會(huì)將在我國首都北京舉行?；ハ嗔私?、友誼、團(tuán)結(jié)和公平的奧運(yùn)精神將再次得發(fā)揚(yáng)。奧林匹克運(yùn)動(dòng)會(huì)，簡稱奧運(yùn)會(huì)。起源于古希臘的奧林匹亞競技。1888年，法國人皮埃爾德顧拜旦首次提出恢復(fù)奧運(yùn)會(huì)建議，1896年在希臘雅典舉行了第一屆現(xiàn)代奧運(yùn)會(huì)。以后每四年舉行一屆。每年的6月23日是世界奧林匹克日。Windows軟件上的畫圖板，

16、可以說是最普通的繪畫軟件了。若要?jiǎng)?chuàng)作出各各各樣的電腦美術(shù)作品，我們還需要掌握各種相關(guān)軟件的使用方法，使我們的創(chuàng)作變得更加豐富多彩。運(yùn)用Windows軟件的畫圖板或者金山畫王等電腦繪畫軟件設(shè)計(jì)報(bào)頭或標(biāo)志。運(yùn)用方案排版處理軟件，如Word、WPS等插入報(bào)頭或標(biāo)志，制作以文字為主的電子報(bào)刊運(yùn)用圖片演示軟件PowerPoint金山演示等制作以圖畫為主的電子報(bào)刊。除了運(yùn)用電腦繪畫軟件設(shè)計(jì)自己的報(bào)頭或標(biāo)志外，還可以從圖片素材庫中選擇應(yīng)用。運(yùn)用電腦美術(shù)制作報(bào)頭或標(biāo)志方法的步驟如下：設(shè)計(jì)形象、設(shè)計(jì)背景、設(shè)計(jì)標(biāo)題、合成。我國古代建筑藝術(shù)成就非凡，在世界建筑史上，占有獨(dú)特的地位。我們可以從外觀造型、建筑結(jié)構(gòu)、群體

17、布局、裝飾色彩等幾方面欣賞我國古代建筑藝術(shù)。我國古代建筑由屋頂、屋身、臺(tái)基三部分組成。屋頂?shù)臉邮接卸喾N；屋身正面多為開敞的門扉；臺(tái)基常以白石雕刻而成，配以欄桿和臺(tái)階。我國古代建筑主要采用木構(gòu)架結(jié)構(gòu)，它的基本做法是以立柱和橫梁組成部分構(gòu)架。斗拱是我國古代建筑所物有的構(gòu)件，它一方面承受建筑重力，另一方面還起著裝飾作用。我國古代建筑如宮殿、廟宇、住宅等，都江堰市是由單個(gè)建筑物組成的群體。一般都以院子為中心四面布置建筑物。規(guī)模較大的建筑則是由若干個(gè)院子組成，在中軸線上布置主要建筑物，兩側(cè)次要建筑多作對稱布局。我國古代建筑還帶入了我國工藝美術(shù)以及繪畫、雕刻、書法等方面的卓越成就，表現(xiàn)在如額枋上的匾額、柱

18、上的楹聯(lián)、門窗上的欞格等處。宮殿廟宇建筑在用色上，往往采用黃色琉璃瓦頂、朱紅色屋身，檐下以藍(lán)綠色中略施金粉的彩畫，襯以潔白的石雕臺(tái)基。民居建筑用色，則采用青灰瓦面、白墻、黑門窗，顯得樸素而淡雅。我國古代建筑的類別：宮殿、我國古代帝王聽政、坐朝、寢居、宴樂的建筑。塔：佛教寺廟配套建筑，用于供奉佛像、佛經(jīng)。寺廟：為宗教徒所居住或活動(dòng)的建筑。壇廟：我國古代祭祀祖先和神靈的宗教禮制建筑。園林：供游人休息或觀賞的建筑。民居：我國各地民居由于受社會(huì)因素和自然因素影響，形成了各自不同的風(fēng)格和特點(diǎn)。(1)西洋畫中主要的畫種有素描、油畫、水彩、水粉畫、版畫等。    (2

19、)素描就是單色畫，是研究和表現(xiàn)事物最簡捷的畫種，主要的表觀手段是點(diǎn)線面c    (3)油畫是用特制的油調(diào)和顏料畫出來的畫，稱為油畫。這是西洋畫中最主要的一種，油畫發(fā)展中主要流派有古典主義、寫實(shí)派、立體派、印象派、野獸派、學(xué)院派            等。      (4)水彩畫是西洋畫一種它是用膠水和顏料凋制而成。     &#

20、160;(5)油畫有豐富的色彩效果，厚重，有很強(qiáng)的表觀力，水彩畫具有輕快、濕潤和透明           感。      (6)水墨畫主要工具有:毛筆、墨汁、宣紙等，主要用筆中鋒、側(cè)鋒、逆鋒、等。      (7)清代大畫家石濤說過“筆默當(dāng)隨時(shí)代”并具體談其中意思.      (8)書的裝幀設(shè)計(jì)主要包括封面，

21、封底、書脊設(shè)計(jì)和內(nèi)頁設(shè)計(jì)，封面設(shè)計(jì)一般必須有書名、作者和出版社等文字內(nèi)容。內(nèi)頁設(shè)計(jì)主要包括書的文字和插圖的版式編排等。      (9)木版畫俗稱木刻，源于我國古代，雕版印刷書籍中的插圖是版畫家族中最古老，也是最有代表性的支。      (10)木刻主要分單色油印和油印套色木刻和水印套色木刻。      (11)欣賞版畫應(yīng)注意它們的黑、 白、灰和點(diǎn)、線、面的分布。    

22、60; (12)從原始人的圖騰柱開始，柱形雕刻就是各民族常見的裝飾藝術(shù)。      (13)雕塑主要種類有圓雕和浮雕兩種。         (14)風(fēng)景寫生中應(yīng)注意分一分疏密，分一分主次，分一分近景、中景、遠(yuǎn)景。      (15)用水彩顏料畫一幅風(fēng)景寫生，注意畫面的氣氛和色彩相協(xié)調(diào)。      (16)凡高，荷蘭畫家

23、， 代表作品白楊道、 向日葵印象派畫家。      (17)徐悲鴻， 中國近代畫家，代表作品馬。   (18)齊白石， 中國近代畫家，代表作品蝦。一、填空：    1立紙浮雕造型中，我們通常用較厚的紙如卡紙、鉛畫紙來造型，避免用薄紙。   2做變化柱子時(shí)，首先確定好紙柱的基本形是圓柱，還是三角柱等。   3做綜合紙版畫時(shí)一般選用有特殊肌理的材料來制作底板，常用的材料有棉花、樹葉、纖維板等。 

24、60; 4綜合紙版畫剪貼時(shí)不能太瑣碎，畫面可以簡潔單純些。   5綜合紙版畫是利用拼貼、刻線、貼線、撕揭、揉紙等主要技法   6。印制紙版畫應(yīng)注意油墨和顏色的分量。   7。暖色類主要的顏色有紅、橙、黃。而冷色類主要有藍(lán)、綠為主   8，大自然中常見的暖色的景物有晚霞、秋收田野、火焰。常見的冷色景物有夜色、海景、草地。   9在色彩的相對性中，紅色相對于紫色顯得暖。紫色相對于黃色顯得暖。黃色相對于橙色顯得冷，橙色相對于綠色顯得暖。藍(lán)色相

25、對于綠色顯得冷。   10以  冷  色為主畫的風(fēng)景是冷色凋的風(fēng)景。      11.以紅黃色為主畫的風(fēng)景是  暖色調(diào)  的風(fēng)景。   12色調(diào)是彩色畫面上色與色的整體關(guān)系，構(gòu)成色彩的調(diào)子,其中主要的色相為主調(diào).   13奇怪的圖形被廣泛用于廣告、招貼和插圖。   14. 創(chuàng)作奇怪圖形時(shí)，要求簡練、幽默使人一目了然。  

26、; 15拉坯成型是種古老的陶藝成型方法，適宜制阼圓形的陶藝。   16燒制陶藝作品的窯爐有煤窯、煤氣窯、油窯、電爐、柴火窯等.   17陶藝燒制方法主要有一次燒成、二次燒成、氧化燒成等。   18陶藝的制作方法主要有泥條盤制法、泥板成型法、徒手捏制法.   19，徒手捏制法是最簡單的練習(xí)做陶方式：所有的陶藝作品的坯體應(yīng)該是空心的并要有通氣孔。二、實(shí)踐題：   、我們家鄉(xiāng)新建哪些漂亮的橋，你能為家鄉(xiāng)設(shè)計(jì)一座新橋嗎?  

27、  、利用學(xué)過的色彩知識(shí)，并結(jié)合點(diǎn)線面畫性格。   、你能為自己設(shè)計(jì)一款汗衫嗎?  (要求：先畫出汗衫的外形，再在上面設(shè)計(jì)-圖形，涂上漂亮的色彩，寫上簡法有趣的文字)   、我“未來的家”是什么樣你能設(shè)計(jì)嗎?一、填空1、阿爾的吊橋是 荷蘭     國畫家  凡高         的繪畫作品。他一生貧困，只活了 37&#

28、160;    歲，他的代表作品還有  向日葵             。2、在色彩中，紅、黃、藍(lán)叫   三原色      。當(dāng)我們把紅與黃調(diào)在一起時(shí)，會(huì)出現(xiàn)  橙   色，紅與藍(lán)相調(diào)出現(xiàn)   紫  色，黃與藍(lán)相調(diào)形成&

29、#160;      綠色，這三種顏色稱為   三間     色。3、明度是指色彩的 明暗、深淺        程度。色彩的明度變化可以通過加白          提高明度，   加黑    降低明度

30、。4、在紅、藍(lán)、朱紅、青綠、橙這些色彩中，屬于暖色的是              ，屬于冷色的是                       。5、京劇行當(dāng)按人物角色可以分為 生旦   &#

31、160;   凈      丑               。6、京劇臉譜有十幾種，其中我們知道的五種分別是  整臉     三塊瓦臉十字門臉         歪臉   

32、    、  碎花臉         。7、制作紙立體作品，我們可以運(yùn)用  剪   、    折  、  粘、卷 、鏤空   的方法進(jìn)行制作。8、郵票的種類很多，一般可以分為      普通  、&#

33、160;     紀(jì)念  、   特種     。   9、郵票的票面結(jié)構(gòu)由  圖案    、   文字    、     面值   、   國籍   

34、; 、    齒孔   組成。10、“文藝復(fù)興”時(shí)期的三杰是指：達(dá)芬奇、米開朗基羅、拉斐爾。11、“文房四寶”是指：筆、墨、紙、硯。12、山水畫中常用的幾種筆法：中鋒、側(cè)鋒、順鋒、逆鋒。13、中國畫按表現(xiàn)內(nèi)容可以分為：人物、花鳥、山水。按表現(xiàn)手法可以分為：寫意、工筆。14、色彩的三要素是：明度、純度、色相。15、在色相環(huán)中，互成150度至180度的色為強(qiáng)烈對比，位于60度以內(nèi)的色為柔和對比。二、連線：包公         &#

35、160; 黃色臉譜          頑強(qiáng)暴躁關(guān)羽           紅色臉譜          剛強(qiáng)驍勇宇文成都       黑色臉譜      

36、    驍勇兇悍竇爾頓         藍(lán)色臉譜          忠義英勇武天虬         綠色臉譜          正直無私大衛(wèi)   &#

37、160;        達(dá)芬奇蒙娜麗莎        米開朗基羅椅中圣母        拉斐爾山水                   陸儼少  &#

38、160;     千巖競秀               齊白石云山圖                 李可染 在陽臺(tái)上        

39、60;         羅丹                面包                      摩爾 

40、60;                     新鮮的鯡魚                柯勒惠支    國王和王后      &

41、#160;         雷諾阿  加萊義民                  密萊司【美術(shù)】  通常指繪畫、雕塑、工藝美術(shù)、建筑藝術(shù)等在空間開展的、表態(tài)的、訴之于人們視覺的一種藝術(shù)。十七世紀(jì)歐洲開始使用這一名稱時(shí)，泛指具有美學(xué)意義的繪畫、雕刻、文學(xué)、音樂等。我“五四”前后開始普遍應(yīng)用這

42、一名詞時(shí)，也具有相當(dāng)于整個(gè)藝術(shù)的涵義。例如魯迅在一九一三年解釋“美術(shù)”一詞時(shí)寫道：“美術(shù)為詞譯自英之愛忒。愛忒云者，原出希臘，其誼為藝。隨后不久，我國另以“藝術(shù)”，一詞翻譯“愛忒”，“美術(shù)”一詞便成為專指繪畫等視覺藝術(shù)的名稱了?！驹煨捅憩F(xiàn)手段】  造型藝術(shù)中創(chuàng)造藝術(shù)形象的手法和手段。如繪畫借助于色彩、明暗、線條、解剖和透視；雕塑借助于體積和結(jié)構(gòu)等。這些手法和手段，通過長期的藝術(shù)實(shí)踐，形成了這些造型藝術(shù)各自獨(dú)具的特殊的藝術(shù)語言，并決定了這些藝術(shù)各不相同的表現(xiàn)法則，關(guān)系到塑藝術(shù)形象的成敗，以及藝術(shù)作品的感染力。藝術(shù)家對造型表現(xiàn)手段的規(guī)律性的不斷探索，精益求精，是使藝術(shù)創(chuàng)作能夠表

43、現(xiàn)新的生活內(nèi)容和滿足人們不斷發(fā)展的審美愛好的必要條件?！军S金分割】  亦稱黃金律、黃金比例。在一條線段上，按照最佳長短比例，將此線段分割為長段與短段，或按此最佳長短線段的比例構(gòu)成一個(gè)矩形的最佳的長邊與短邊的比例，即構(gòu)成黃金分割?！径瓤臻g】  繪畫術(shù)語。指由長度（左右）和高度（上下）兩個(gè)因素組成的平面空間。在繪畫中為了真實(shí)的再現(xiàn)物象，往往借助透視、明暗等造型手段，在二度空間的平面上造成縱深的感覺和物象的立體效果，即以二度空間造成自然對象那種三度空間的幻覺。有些繪畫，如裝飾性繪畫、圖案畫等，不要求表現(xiàn)強(qiáng)烈的縱深效果，而是有意在二度空間中追求扁平的意味，來獲

44、得藝術(shù)表現(xiàn)力?！救瓤臻g】  繪畫術(shù)語。指由長度（左右）、高度（上下）、深度（縱深）三個(gè)因素構(gòu)成的立體空間。繪畫中，為真實(shí)地再現(xiàn)物象，必須在平面上表現(xiàn)出三度空間的立體和縱深效果?！举|(zhì)感】  繪畫、雕塑等造型藝術(shù)通過不同的表現(xiàn)手法，在作品中表現(xiàn)出各種物體所具有的特質(zhì)，如絲綢、肌膚、水、石等物的輕重、軟硬、糙滑等各各不同的質(zhì)的特征，給予人們以真實(shí)感和美感。【量感】  借助明暗、色彩、線條等造型因素，表達(dá)出物體的輕重、厚薄、大小、多少等感覺。如山石的凝重，風(fēng)煙的輕逸等。繪畫中表現(xiàn)實(shí)在的物體都要求傳達(dá)出對象所特有的分量和實(shí)在感。運(yùn)用量的對比關(guān)

45、系，可產(chǎn)生多樣統(tǒng)一的效果?！究臻g感】  在繪畫中，依照幾何透視和空氣透視的原理，描繪出物體之間的遠(yuǎn)近、層次、穿插等關(guān)系，使之在平面的繪畫上傳達(dá)出有深度的立體的空間感覺?！倔w積感】  繪畫術(shù)語。指在繪畫平面上所表現(xiàn)的可視物體能夠給人以一種占有三度空間的立體感覺。在繪畫上，任何可視物體都是由物體本身的結(jié)構(gòu)所決定和由不同方向、角度的塊面所組成的。因此，在繪畫上把握被畫物的結(jié)構(gòu)特征和分析其體面關(guān)系，是達(dá)到體積感的必要步驟?！就敢暋坷L畫法理論術(shù)語?！巴敢暋币辉~原于拉丁文“perspclre”（看透）。最初研究透視是采取通過一塊透明的平面去看景物的方法，將所見景物準(zhǔn)

46、確描畫在這塊平面上，即成該景物的透視圖。后遂將在平面畫幅上根據(jù)一定原理，用線條來顯示物體的空間位置、輪廓和投影的科學(xué)稱為透視學(xué)?！久靼怠?#160; 繪畫術(shù)語。指畫中物體受光、背光和反光部分的明暗度變化以及對這種變化的表現(xiàn)方法。物體在光線照射下出現(xiàn)三種明暗狀態(tài)，稱三大面，即：亮面、中間面、暗面。三大面光色明暗一般間面、暗面。三大面光色明暗一般又顯現(xiàn)為五個(gè)基本層次，即五調(diào)子: 亮面一直接受光部分；灰面一中間面，半明半暗；明單間交界線一亮部與暗部轉(zhuǎn)折交界的地方；暗面一背光部分；反光一單間面受周圍反光的影響而產(chǎn)生的暗中透亮部分。依照明暗層次來描繪物象，一直是四方繪畫的基本方法。文藝復(fù)興時(shí)期

47、瓦薩里在其美術(shù)家列傳中就曾論述：“作畫時(shí)，畫好輪廓后，打上陰影，大略分出明暗，然后在單間部又仔細(xì)作出明暗的表現(xiàn)，亮部亦然。”歐洲畫家中倫勃朗是擅長明暗法技巧的大師。【輪廓】  造型藝術(shù)術(shù)語。指界定表現(xiàn)對象形體范圍的邊緣線。在繪畫和雕塑中，輪廓的正確與否，被視為對作品的成敗至關(guān)重要。【構(gòu)圖】  造型藝術(shù)術(shù)語。指作品中藝術(shù)形象的結(jié)構(gòu)配置方法。它是造型藝術(shù)表達(dá)作品思想內(nèi)容并獲得藝術(shù)感染力的重要手段?！旧省?#160; 繪畫的重要因素之一。是各種物體不同程度地吸收和反射光量，作用于人的禮堂所顯現(xiàn)出的一種復(fù)雜現(xiàn)象。由于物體質(zhì)地不同，和對各種色光的吸收和

48、反射的程度不同，使世間萬物形成千變?nèi)f化的色彩?！旧唷?#160; 色彩可呈現(xiàn)出來的質(zhì)的面貌。自然界中各各不同的色相是無限豐富的，如紫紅、銀灰、橙黃等?！旧取?#160; 指顏色本身固有的明度。如七種基本色相中，紫色色度最深暗，黃色色度最明亮。【色調(diào)】  亦稱調(diào)子。在一定的色相和明度的光源色的照射下，物體表面籠罩在一種統(tǒng)一的色彩傾向和色彩氛圍之中，這種統(tǒng)一的氛圍就是色調(diào)。【色性】  色彩的沒屬性。色彩基本分為暖色（也稱熱色）和冷色（也稱寒色）兩類。紅、橙、黃為暖色，給從以熱烈、溫暖、外張的感覺；綠、青、藍(lán)、紫為冷色，給人以寒冷、沉靜

49、、內(nèi)縮的感覺。【筆觸】  指作畫過程中畫筆接觸畫面時(shí)所留下的痕跡。筆觸雖為一種技術(shù)因素，但也傳達(dá)出畫者的藝術(shù)個(gè)性和修養(yǎng)，因而，也是畫家藝術(shù)風(fēng)格的一個(gè)組成部分?！局袊嫛?#160; 簡稱“國畫”。指在中國民族的土壤上長期形成和發(fā)展起來的、在世界美術(shù)領(lǐng)域中自成獨(dú)特體系的中國民族繪畫。它是用毛筆、墨以及中國畫顏料，在特制的宣紙或絹素上作畫。按表現(xiàn)題材，可分為人物、山水、花竹、禽鳥、畜獸、蟲魚、宮室等畫料。按表現(xiàn)手段和技法，可分為工筆、寫意、鉤勒、沒骨、設(shè)色、水墨等畫法。按幅面樣式，可以分為立軸、橫卷、冊頁、扇面等款式。中國畫十分重視筆墨，運(yùn)用線條、墨色和輕重彩色，通過鉤皴點(diǎn)染，干濕濃淡并用，來表現(xiàn)客觀物象的形體結(jié)構(gòu)，陰陽向背；并運(yùn)用虛實(shí)疏密結(jié)合和