陶瓷粉彩裝飾電子教案下載樣章doc

1、陶瓷粉彩裝飾電子教案下載-樣章.doc第一單元 粉彩的形成與發(fā)展授課內(nèi)容第一單元 粉彩的形成與發(fā)展授課時數(shù)講課 2作業(yè)練習(xí) 18（+課外訓(xùn)練時間）教學(xué)目的通過學(xué)習(xí)使學(xué)生懂得什么是粉彩？粉彩瓷的基本特征、工藝要素、人文要素以及裝飾品類發(fā)展變化。讓學(xué)生初步掌握粉彩的線繪能力，為后階段粉彩繪畫打下基礎(chǔ)。教學(xué)重點難點1、注重理論講授和教學(xué)實踐訓(xùn)練并重2、當(dāng)場演示粉彩線繪的方法。實踐教學(xué)1、思考清代粉彩瓷產(chǎn)生的原由2、用瓷板繪制粉彩花鳥裝飾畫1件（線描訓(xùn)練）。教 學(xué) 安 排課程講授內(nèi)容：1、粉彩裝飾的概述2、清代粉彩的形成與發(fā)展3、民國粉彩藝術(shù)特征4、現(xiàn)代粉彩藝術(shù)的發(fā)展教學(xué)要求： 1、根據(jù)課程講授內(nèi)容，

2、展示相應(yīng)粉彩圖片和粉彩裝飾實物，增強(qiáng)粉彩教學(xué)的感知性與學(xué)習(xí)興趣。 2、粉彩裝飾教學(xué)應(yīng)注重學(xué)生繪畫的基本方法訓(xùn)練與粉彩繪畫油料使用性能掌握程度為主。講授內(nèi)容：1、粉彩裝飾的概述粉彩裝飾是以陶瓷器物為載體，以詩書畫、印、工藝表現(xiàn)于一體的繪畫藝術(shù)表現(xiàn)顯示，粉彩瓷也是景德鎮(zhèn)陶瓷享譽(yù)世界的四大名瓷之一，它是在琺瑯彩和釉上五彩的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的。在表現(xiàn)技法上，以單線勾勒平填五彩的繪畫表現(xiàn)發(fā)展到有洗染、點染、罩色、接色等藝術(shù)表現(xiàn)形式之變化，在繪畫風(fēng)格上，其構(gòu)圖布局和筆法，都具有傳統(tǒng)的中國畫特征，從裝飾的藝術(shù)效果看，具有秀美、俊雅、持重樸實而又富麗堂皇的特點，凡中國繪畫中表現(xiàn)所能表現(xiàn)的工筆或?qū)懸?，表現(xiàn)粉彩裝飾

3、工藝都可達(dá)到其相應(yīng)效果，它既適合于高檔藝術(shù)陶瓷裝飾也適用于一般日用瓷器，粉彩裝飾有著廣闊的發(fā)展前景。所謂粉彩，顧名思義，即具有粉潤瑩亮的色彩。它是在燒好的白胎上。用珠明料作畫，填好粉彩顏料后，再入爐經(jīng)780左右溫度燒制。燒成后顏色不僅固著在瓷器釉表面，而且光澤晶瑩，粉潤柔和、用手觸摸有明顯的玻璃質(zhì)凹凸感。粉彩瓷作為中華民族文化藝術(shù)表現(xiàn)中的一種繪畫藝術(shù)形式，在民族文化與陶瓷裝飾藝術(shù)領(lǐng)域中占有重要地位。由于它具有粉潤清秀、俊雅秀美的藝術(shù)特色，故而歷來深受國內(nèi)外藝術(shù)鑒賞家和陶瓷收藏者的推崇與關(guān)注。清代人陳瀏在陶雅中盛贊粉彩“前無古人，后無來者，鮮嬌奪目，工致殊?！?。法國人更把粉彩作為“玫瑰族瓷器”，

4、認(rèn)為只有高貴的玫瑰花才能與之媲美。同時，由于它操作工藝復(fù)雜，材料性能不易控制和掌握，因而更被視為中華藝術(shù)中的珍品而深受人們的青睞。2、清代粉彩的形成及發(fā)展第一節(jié) 清代康熙初創(chuàng)時期的粉彩 粉彩瓷創(chuàng)燒于清康熙時，它是在琺瑯彩和康熙五彩（古彩）的基礎(chǔ)上發(fā)展演化而來的?？滴鯐r五彩瓷得到了進(jìn)一步的發(fā)展和完善，出現(xiàn)了釉上藍(lán)彩，并以釉上黑料繪線取代青花藍(lán)線，使五彩色系得到了完善并一直沿用至今。與此同時，康熙時盛行“瓷胎畫琺瑯”彩瓷工藝（即琺瑯彩）。它是先在景德鎮(zhèn)燒制好精細(xì)白瓷胎，然后在清宮內(nèi)務(wù)府造辦處由御用畫師彩繪并燒制而成。由于其產(chǎn)量低，加上是在宮廷密制，民間很難見到，因而使琺瑯瓷變得極為名貴?，m瑯彩中的

5、琺瑯料主要成分為PbO（氧化鉛）、B2O3（三氧化二硼）、SiO2(二氧化硅)、As2O3(三氧化二砷)以及銻、金等著色金屬氧化物。砷在低溫鉛釉中起乳濁劑作用，不透明的琺瑯料中均含有砷。清康熙晚期開始在五彩瓷繪的局部紋飾上采用不透明的琺瑯質(zhì)顏料。如清康熙時的“粉彩花蝶紋盤”，花朵采用粉質(zhì)的胭脂紅，光澤較足，白花粉感強(qiáng)，葉面綠色仍采用五彩的平涂法，這便是早期粉彩的雛形。康熙初期的粉彩處于初創(chuàng)階段，其風(fēng)格較為簡樸，施彩也顯粗略，題材多為折技花卉、云龍紋樣等，多與五彩同施于同一器物之上，粉彩色料也只有粉紅、粉白、粉綠等幾種簡單的顏色。第二節(jié) 雍正、乾隆粉彩的發(fā)展鼎盛時期到雍正時期，粉彩獲得了較大發(fā)展

6、，無論在瓷質(zhì)、造型、彩繪技法、繪畫水平等方面都達(dá)到了空前的水平。這一時期開始大量采用一種含砷的乳白色玻璃白顏料。在粉彩彩繪裝飾之中玻璃白的用法有如下幾種：（1）涂粉為地。即在瓷面上畫好紋飾的某些地方如花朵、人物服飾等用玻璃白打底，空出線條，干后用較稀釋的彩料根據(jù)畫面裝飾需要渲染出有明暗深淺變化的效果。（2）將玻璃白摻入顏料中使其粉化。被粉化的顏料如紅色呈粉紅、綠色呈粉綠、黃色呈粉黃等，從而增加色階，使畫面裝飾色彩品種更加豐富。（3）玻璃白還可以單獨作為彩料使用，呈現(xiàn)粉白效果。在釉上彩瓷中，只有粉彩、琺瑯彩使用玻璃白及含玻璃白的粉質(zhì)顏料，古彩和以后出現(xiàn)的淺絳彩裝飾均不使用。這一時期不僅大量使用玻

7、璃白及含玻璃白的粉質(zhì)顏料，而且在玻璃白上渲染料的技術(shù)也日趨成熟。同時在透明顏料的使用上開始出現(xiàn)接色填法，即將兩種不同色相的顏料填于同一紋飾內(nèi)，并使其均勻過渡。彩瓷技術(shù)上的進(jìn)步，使得雍正時期的粉彩呈現(xiàn)出粉潤清雅、俊秀逸美的效果。值得一提的是，由于清宮廷對粉彩瓷的喜好和需求，開始大量在御窯廠燒制， 使民窯也受影響，民窯粉彩多裝飾于日用器皿之上，如碗、壺、罐等，在裝飾風(fēng)格上雖灑脫、奔放，但在繪制技藝方面較為粗糙，與同時代的官窯粉彩不可同日而語。與此同時，隨著對外貿(mào)易的不斷擴(kuò)大和對外交流的日益頻繁，瓷器成為當(dāng)時貿(mào)易的主要商品。為了出口的便利，商家們甚至在廣東等地的通商港口附近開設(shè)陶瓷加工廠，大量復(fù)制景

8、德鎮(zhèn)風(fēng)格的瓷器或按來樣進(jìn)行加工，這為粉彩的形成提供了契機(jī)。雍正時期的粉彩瓷取材更為廣泛，有花鳥草蟲、山石樓臺、人物故事等。在裝飾構(gòu)圖中，十分注重留白，露出純凈潔白、玉質(zhì)精巧的瓷胎，顯得輕盈飄逸。其紋飾處理一般都具有特殊涵義，其寓意或福壽康寧，或喜氣吉祥，或高官厚祿等。如八仙祝壽、玉堂富貴、蟠桃獻(xiàn)壽、歲寒三友、壽山福海、梅竹先春、王倫圖、過枝花等。同時，在裝飾風(fēng)格上開始受到了中國畫的影響，并在器物上還常題詩句，字體多為行楷，與畫面紋樣相映生輝。隨著技藝的逐漸純熟，這一時期的粉彩瓷十分盛行，并成為彩瓷繪畫裝飾的主流。正是由于雍正粉彩所取得的杰出成就，后世人們把粉彩也稱為“雍正彩”。進(jìn)入乾隆時期，粉

9、彩瓷更為盛行，工藝手法得到了新的發(fā)展而日臻完善。裝飾形式種類繁多，先后出現(xiàn)了色底開光裝飾、錦邊裝飾、錦地裝飾、錦地開光裝飾等。乾隆時期不僅器物制作工藝精良，而且造型品類十分豐富，有天球瓶、雙耳尊、橄欖瓶、葵口盤、琮式瓶、雙聯(lián)瓶、轉(zhuǎn)心瓶、轉(zhuǎn)頸瓶等等。其時粉彩瓷色調(diào)極豐富，裝飾手法繁多，工藝精良、考究，此時是粉彩瓷發(fā)展的鼎盛時期。乾隆時期的粉彩裝飾形式主要有：1、以花卉、草蟲、花鳥、人物、山水等為題材的白地裝飾；2、以各種色地開光或錦地開光，內(nèi)繪山水、人物或花鳥、有錦上添花之稱；3、各種色地上繪制纏枝花卉、忍冬蔓草紋及折枝花卉等裝飾性較強(qiáng)的純圖案裝飾。此時，在工藝技法上還常采用一種被稱為“軋道”的

10、工藝，即在填色的粉彩色地上用尖狀物刻畫出各式紋飾，并顯出胎質(zhì)，這種工藝十分復(fù)雜。極為費工。這些工藝技巧的運(yùn)用把粉彩瓷器裝飾得富麗堂皇，但工藝的過分考究使得紋樣繁縟堆砌，失去了雍正時期清新秀麗、飄逸優(yōu)雅的風(fēng)格和生動感。正如陶雅中所述：“深厚固不如康熙，美麗亦不及雍正，惟以不惜工本之故，猶足以客與中流。”第三節(jié) 清中、晚期粉彩的衰敗時期 經(jīng)過康熙、雍正、乾隆的三朝盛世之后，粉彩瓷從嘉慶開始走向衰落。此時中國的彩瓷業(yè)，不論是官窯還是民窯的生產(chǎn)，都是每況愈下。值得注意的是，嘉慶時專為宮廷燒造瓷器的景德鎮(zhèn)御窯廠已無專司其事的督陶官，而改由地方官員兼管。嘉慶前期的粉彩瓷基本上是乾隆時的延續(xù)，后期則在品種、

11、產(chǎn)量及質(zhì)量方面均有所減退。在瓶形方面基本上保持著乾隆時的傳統(tǒng)，但出現(xiàn)了典型的帽筒，鼻煙壺也更流行。其時彩瓷仍以粉彩為主流，陳設(shè)瓷、文房用具、日用器皿及法器等均屬常見。在裝飾形式方面，官窯器中的粉彩開光為多見，萬花堆、百花圖等裝飾的器物十分突出。描金工藝的采用較為普遍，乾隆時期的軋道工藝?yán)^續(xù)大量采用。山水風(fēng)景、花卉、花果題材常出現(xiàn)在碗類、盤類等器物上。特別是過枝籟爪紋樣更為突出，它有象征瓜迭綿綿的吉祥之意。部分器物的內(nèi)壁和底部吹施豆瓣綠顏料。道光朝傳世的粉彩瓷器數(shù)量比較多，但在質(zhì)量上與康熙、雍正、乾隆三朝相差較大。從遺存的器物分析，大致有以下特點（1）陳設(shè)瓷雖然為數(shù)不少，但以日用器皿為多。（2）

12、除少部分特別精致的官窯器外，不論官窯、民窯器多數(shù)胎體粗劣，釉面呈波浪紋，并有明顯的疙瘩釉。底足處理也多粗糙。（3）裝飾紋樣除傳統(tǒng)的龍、鳳、纏枝花卉外。逐漸失去了康熙、雍正的古雅趣味，也改變了乾隆、嘉慶繁縟圖案樣式，而出現(xiàn)了民俗的斗雞、戲狗等畫面。（4）繪畫英雄人物的無雙譜和金石、博古圖案成了道光朝的時代特征。此外，各種色地如珊瑚紅、綠黃等開光裝飾仍常見出現(xiàn)。且往往與描金工藝結(jié)合。其中署“慎德堂制”、“懈竹主人造”及“種德堂制”款的器物大多制作精良。咸豐、同治、光緒、宣統(tǒng)四朝正處于鴉片戰(zhàn)爭的禍亂之中，國運(yùn)衰，社會經(jīng)濟(jì)每況愈下，官窯瓷器的生產(chǎn)處于衰落的境地，民窯雖然仍在大量燒造，但多數(shù)品質(zhì)較粗劣。

13、粉彩瓷工藝幾無建樹，但也不乏些亮點。如同光緒時為慈禧六十大壽、七十大壽辰大批燒造壽慶皇帝大婚和賞賜所用的官瓷，似有中興之勢。尤以黃地粉彩萬壽無疆碟紋蓋碗，其繪畫裝飾規(guī)整秀美，制作精良，較為突出。第四節(jié) 清未民初新粉彩的醞釀時期19世紀(jì)40年代至20世紀(jì)初葉，正值中國社會性質(zhì)發(fā)生劇變的時期，景德鎮(zhèn)制瓷業(yè)生產(chǎn)日漸式微，江西巡撫劉坤一在同治十二年的奏折中說：“咸豐時官窯廠被毀，同治時因兵亂，從前工匠類皆流亡，現(xiàn)在工匠具后學(xué)新手，選作、法度諸失其質(zhì)”。受戰(zhàn)亂的影響，御窯廠的良工畫師散落民間，精工細(xì)作的粉彩日漸衰落，這也為產(chǎn)生于清代咸豐年間的淺絳彩瓷的發(fā)展提供了發(fā)展的空間。淺絳彩所用的畫料與粉彩不同，它

14、是在鈷土礦中加放鉛粉配制而成，稱之為“粉料”。由于它含有起熔劑作用的鉛粉，紋樣畫好后不用填蓋透明顏料，燒成后也不會掉色。畫好后薄填淡赭、水綠、淺綠一類的粉彩透明顏料，經(jīng)低溫?zé)沙蕼\淡的色調(diào)。似有國畫淺絳山水畫之意趣，故此得名。由于淺絳彩工藝簡單，繪制、填色都較為直觀和簡便，較易上手，一揮而就，加之淺絳彩清秀飄逸的格調(diào)，受到具有一定文化素養(yǎng)的中小官僚、紳士階層的喜愛。因此這一時期淺絳彩大行其道，工藝上的簡化使繪制者獨立完成成為可能。事實上，淺絳彩畫家中就有一批是能書善畫的文人。與此同時，一批詩書畫等文化素養(yǎng)較高的文人或畫家的參與，使得淺絳彩的繪制水平迅速提高。從存留的實物看，有不少作品用筆精練，

15、構(gòu)圖布局精妙，與晚清海上畫派風(fēng)格相近體，并常有署名題寫紀(jì)年，畫面包含了文人畫所含有的各個部分。這一時期的淺絳彩瓷繪名家高的甚多，據(jù)專家統(tǒng)計，有署名的淺絳彩畫家多達(dá)數(shù)萬人，其中以程門、王少維、金品卿、高心田、許達(dá)生、黃士陵、張熊等人作品為佳。淺絳彩瓷繪所涉題材主要為山水、人物和花鳥等，其中以山水題材居多。淺絳彩瓷選用的器形較為豐富，瓷板、瓷瓶、文房用具、日用器皿等，只是制作不夠精良，不少器物的瓷胎、釉面都較為粗劣。由于淺絳彩瓷施彩較薄，黑色畫料也常無透明顏料覆蓋，畫面容易被腐蝕和脫落。加上淺絳彩在工藝上受到制約，難以表現(xiàn)豐富的層次、細(xì)膩的筆法，進(jìn)入民國后逐漸被粉彩裝飾繪畫所取代。應(yīng)該特別指出的是

16、，淺絳彩仍是以含珠明料的粉料、礬紅等為畫料，薄施赭石、水綠、淺綠等透明顏料，這在材料的類別上與傳統(tǒng)粉彩并無本質(zhì)的區(qū)別。所不同的是畫面的裝飾形式、繪制和施彩手法的差異，是粉彩裝飾風(fēng)格與技法的演變和革新。因此，淺絳彩仍屬粉彩的范疇，不應(yīng)理解為是介于古彩和粉彩之間的一種新的釉上彩裝飾品種。淺絳彩瓷自產(chǎn)生到流行雖然只維持了短暫的幾十年，但在中國彩瓷史上卻有著劃時代的意義。首先，淺絳彩瓷確立了陶瓷繪畫中國畫裝飾的表現(xiàn)形式，擴(kuò)大了陶瓷裝飾語匯，為此后景德鎮(zhèn)新粉彩的形成首開先河。其次，能書善畫的一批文人直接參與淺絳彩瓷的繪制，極大程度地提高了彩瓷界行業(yè)的繪畫水平，吸引了周邊地區(qū)諳練國畫人士的參與，直接或間接地間入了大批繪制能人從事陶瓷藝術(shù)的表現(xiàn)，如曾在杭州以繪團(tuán)折扇為業(yè)的江西婺源人汪曉棠，時任饒州省立甲種工業(yè)窯業(yè)學(xué)校圖畫專業(yè)教師潘匋宇，以捏面人著稱的江西新建的王琦等，這為新粉彩的形成奠定了人才基礎(chǔ)。第三，隨著清王朝的覆滅，景德鎮(zhèn)御窯廠迅即解散，一批深諳傳統(tǒng)粉彩技藝、擅長精繪細(xì)作的技藝人員散落民間，這為以傳統(tǒng)的粉彩材料與中國畫裝飾形式相結(jié)合的新粉彩的產(chǎn)生提供了技術(shù)支持。3、民國新粉彩藝術(shù)特征 進(jìn)入民國后，由于淺絳彩施彩單薄，粘接不夠牢固，缺乏傳統(tǒng)粉彩的色澤晶瑩亮麗、色域?qū)拸V豐富等特色，加之當(dāng)時的陳