淺談對中國繪畫藝術(shù)的認(rèn)識

1、淺談對中國繪畫藝術(shù)的認(rèn)識摘要：主要是談一談對中國繪畫各時期的特點(diǎn)認(rèn)識，大體從美學(xué)和畫法方面來論述，另外從一個中國畫的代表人物來講一講繪畫的精神。此外總結(jié)一下參觀完中國美術(shù)館后的感想以及學(xué)完這門課程的一點(diǎn)體會。關(guān)鍵字：特點(diǎn)，精神，觀后感，體會1 中國繪畫藝術(shù)各時期的特點(diǎn)中國畫以毛筆、墨、絹紙為主要工具，以線條為其生命，散點(diǎn)透視，造形構(gòu)圖，賦物以神，故與十五世紀(jì)以來以油彩作于布上，注重色彩明暗、講求焦點(diǎn)透視的西洋畫迥然不同。         中國畫還與詩文相輔相成，互得益彰；與印章珠聯(lián)璧合，對應(yīng)成趣。在文人畫興起的宋元

2、以來，更是詩書畫印溶成一體，寄情感，吐心聲，內(nèi)涵豐富；或寓意，或象征，充滿哲理，素稱"無聲詩"。 幅員廣闊的中華大地，不同地區(qū)相互影響與交流，初步形成了顯著的民族風(fēng)格：重視以形寫神，重視點(diǎn)睛傳神，追求形神兼?zhèn)?、氣韻生動。早在?zhàn)國時，中國繪畫就已出現(xiàn)了人物帛畫，到晉唐時人物畫更是藝臻成熟。五代兩宋時期，山水畫、花鳥畫得到了全面發(fā)展。元代繪畫是整個中國繪畫史的分水嶺，文人畫開始成為畫壇主流。文人畫逐漸融入書法的筆意，開始強(qiáng)調(diào)畫家的個性抒發(fā)。詩、書、畫的結(jié)合，豐富了中國繪畫的藝術(shù)表現(xiàn)力。 明清兩季的繪畫，在發(fā)掘題材內(nèi)容和技法形式等方面都作出了較大的貢獻(xiàn)，涌現(xiàn)出各種風(fēng)格紛呈的流派。

3、中國山水畫在中國繪畫史上占有十分重要的地位。她是最能代表中國古代哲學(xué)思想和中國傳統(tǒng)繪畫美學(xué)思想的畫科，縱觀近千年的中國繪畫歷史，我們發(fā)現(xiàn)，在各個歷史時代涌現(xiàn)出來的最著名畫家均為山水畫家。浩如煙海的畫理畫論絕大部分都是關(guān)于山水畫的。山水畫經(jīng)過魏、晉形成于六朝。我們把這個時期認(rèn)定為山水畫的確立期。唐代是中國歷史發(fā)展的昌盛時期，經(jīng)濟(jì)發(fā)展、政治穩(wěn)定，一派國富民強(qiáng)景色。這個時期的繪畫題材較前代有了較大的擴(kuò)展，人們的精神生活需要得到多方面的滿足，藝術(shù)欣賞水平也隨之提高，反映自然景物的山水畫在魏晉的基礎(chǔ)上逐步形成為獨(dú)立的畫科，山水畫在貴族階層的廳堂壁掛中逐漸占據(jù)重要地位，宗教的壁畫中對山水景色的描繪也逐漸地

4、增多，山水畫開始在社會上引起人們的廣泛興趣。唐代可以說是山水畫的發(fā)展期。而且唐代畫家在山水畫的創(chuàng)新，對五代、兩宋水墨山水的發(fā)展起到了直接而深刻的影響唐末五代至北宋，使南北畫家分散于各地，形成 南北及各地風(fēng)格，大家的相繼出現(xiàn)，使水墨山水畫進(jìn)入了一個前所未有的輝煌時期。這個時期的山水畫最大特點(diǎn)，是在風(fēng)格及樣式上取得極大突破并取得巨大成就。宋代畫家追求人與自然的和諧，筆力雄健的線條，豐富多樣的技法都是這一時期的特點(diǎn)。元代最突出的當(dāng)屬文人士大夫繪畫，號稱“元四家”的黃公望、吳鎮(zhèn)、倪云林、王蒙等人，他們強(qiáng)調(diào)文人士大夫的藝術(shù)趣味，重視筆墨技巧，講求個性風(fēng)格和主觀情趣，在作品中通過山水以抒發(fā)情懷，并賦以詩文

5、題跋加以闡述。從“元四家”的山水作品中我們能夠感到元人尚意的說法是十分準(zhǔn)確的。明代及清，中國畫多變，沒有了時代特征，雖然因?yàn)閭€別畫家有其獨(dú)到之處，但終因強(qiáng)大的思想桎梏和復(fù)古之風(fēng)的盛興局面，導(dǎo)致這一時期的山水畫發(fā)展逐漸走向衰敗。2 中國繪畫的精神齊白石是我最喜歡的畫家，西班牙藝術(shù)大師畢加索曾說：“我不敢去你們中國，因?yàn)橹袊袀€齊白石?！彼睦L畫充滿了泥土芬香、生活氣息，其作品既師造化又師古人，達(dá)到了民間藝術(shù)與傳統(tǒng)藝術(shù)的統(tǒng)一，寫生與寫意的統(tǒng)一，工筆與意筆的統(tǒng)一，無限生機(jī)躍然紙上。 齊白石的山水畫的特點(diǎn)：它們極少象征寓意，而強(qiáng)調(diào)平樸的格調(diào)和生活氣息；不特講究筆墨自身的意趣，而講究表現(xiàn)生命感覺的活躍；

6、不很講究描繪的具體、層次的豐富，而強(qiáng)調(diào)簡括疏朗和大寫意性格；不大講求語言的含蓄內(nèi)在，而強(qiáng)調(diào)率直與雄健。從傳承的角度看，他的山水遠(yuǎn)離講究閑靜、松秀、優(yōu)雅、淡遠(yuǎn)，講究筆墨意韻。齊白石的畫不求深入刻畫對象的表性與心理 ，意到而已。他的大寫意不同于畫法簡單的文人墨戲，他創(chuàng)造的很多形象，不只借鑒于前人，也得自生活觀察和獨(dú)具個性的想象。在畫法風(fēng)格方面，齊白石用筆覺凝、老辣、隨意、不拘格法。齊白石畫蝦可說是畫壇一絕，靈動活潑，栩栩如生，神韻充盈，用淡墨擲筆，繪成軀體，浸潤之色，更顯蝦體晶瑩剔透之感。以濃墨豎點(diǎn)為睛，橫寫為腦，落墨成金，筆筆傳神。細(xì)筆寫須、爪、大螯，剛?cè)岵?jì)、凝練傳神，顯示了畫家高妙的書法功力

7、。畫家寫蝦，來自生活，卻超越生活，大膽概括簡化，更得傳神妙筆。又比如說他畫花草從總體上看，齊白石的草蟲，有工、寫之分。通常工細(xì)者，先畫草蟲后補(bǔ)景；寫意者，先畫景后補(bǔ)草蟲。而不管是工是寫，齊白石都非常注重草蟲的體態(tài)結(jié)構(gòu)，反映了他極為細(xì)致的觀察和表現(xiàn)能力。他畫的草蟲得其翻飛鳴躍之相，翻者折翅能見動作，飛者振羽如臨風(fēng)聲，鳴者切股能聞音響，躍者挺身可視耀狀。這種千姿百態(tài)的變化，反映了他深厚的具有中國特點(diǎn)的造型基礎(chǔ)。他更正了唐代以來“評畫以禽鳥為下，而蜂蝶蟬蟲又次之”的評畫標(biāo)準(zhǔn)，提升了草蟲畫的品格，成為中國繪畫史上的奇葩。齊白石這一個中國畫壇的老農(nóng)民，在畫中包含生活，有極富想象力，充滿著童趣，將對生活的

8、體會展現(xiàn)于畫上，不愧為一代大匠。3 美術(shù)館觀后感此次美術(shù)館之行給我很大的觸動，我和同伴到時恰逢侯德昌作品個人展。侯德昌先生自幼習(xí)書，又習(xí)繪畫。他的畫功力深厚，生活氣息濃郁，布局嚴(yán)謹(jǐn)，氣勢如虹，他的書法結(jié)構(gòu)如龍?zhí)④S，筆力似有千鈞之力。畫和書法完美結(jié)合，讓人佩服。與老師所述的“畫好書法也要好”的說法統(tǒng)一。另外我們還現(xiàn)場觀看了柳田泰山的現(xiàn)場揮毫，實(shí)在很受感染。作為一個日本人，柳田泰山師從其父柳田泰云。四輩人鉆研中國書法的精神令人感動，但也讓我們羞愧。作為中國人學(xué)習(xí)我們的書法的熱情比不上一個日本人，這實(shí)在是我們需要深思的地方。4 自己學(xué)習(xí)的體會中國繪畫博大精深，短短幾周的學(xué)習(xí)完全無法了解其中深髓。只能說我通過這門課的學(xué)習(xí)對中國繪畫有了初步的了解和認(rèn)識。在課上，我學(xué)到了各代繪畫的基本特點(diǎn)。了解了墨法的分類，明白了中國畫筆法的種類。通過學(xué)習(xí)