博物館學論文

1、陳列設計與視覺心理學 目錄目錄錯誤!未定義書簽。中文摘要錯誤!未定義書簽。TOC o 1-5 h z英文摘要3前言4一、博物館陳列藝術與視覺心理學概述41、博物館陳列藝術概述錯誤!未定義書簽。2、視覺心理學概述5二、視覺中心的設計在博物館陳列設計中應用5三、色彩對博物館觀眾的影響81、色彩感知與博物館陳列設計82、色彩象征與博物館陳列設計11結(jié)語13參考文獻14 HYPERLINK l bookmark4 致謝15評語16論博物館陳列設計中視覺心理學的運用王化虎指導老師：王冀青教授（蘭州大學歷史文化學院甘肅蘭州730000）摘要：博物館作為一個集教育、展示、傳播、研究等功能為一體的社會機構(gòu)，陳

2、列設計在博物館的展覽中占有十分重要的地位，好的陳列設計能夠吸引觀眾，美化心靈，達到教育的目的。博物館的主要工作方式是制作大量的主題展覽，給觀眾呈現(xiàn)一個視覺盛宴，因此研究視覺心理學在博物館陳列設計中的應用顯得尤為重要。視覺的選擇性和理解性以及顏色的象征、感知方面的性質(zhì)使人們在看物體的時候看到的不僅僅是物體的形狀和顏色，也會“看”到物體的質(zhì)感、冷暖等。本文主要從視覺中心的設計；色彩對博物館觀眾的心理的影響兩個個方面探討博物館陳列設計中的視覺心理學的應用。關鍵詞：博物館陳列設計；視覺中心；顏色OntheDesignoftheMuseumDisplaystheUseofVisualPsychology

3、WangHuahuTutor:ProfessorWangJiqing(HistoryandCultureSchoolofLanzhouUniversityGansuLanzhou730000)Abstract:Asasocialinstitution,themuseumhastheeducation,exhibition,dissemination,researchandotherfunctions.Displaydesignoccupiesaveryimportantroleintheexhibitionofthemuseum.Gooddisplaydesignedtoattractaudi

4、encesandbeautifythemind,whichcanachievetheaimofeducation.Itsmainworkistoproducealargenumberofthemeexhibitionsandpresentedtotheaudienceavisualfeast.Thusdisplayofvisualpsychologyatthedesignmuseumisparticularlyimportant.Selectivityandunderstandingofvisualandcolorofthesymbolofthenatureofperceptualaspect

5、sofobjectspeopleseewhenlookingatnotonlytheshapeandcoloroftheobjectwillseethetextureofobjects,heatingandother.Papersfromthevisualcenterofthedesign;thecolorofthepsychologicalimpactofthemuseumaudienceoftwoaspectsofthevisualdesignofthemuseumdisplayoftheapplicationofpsychology.Keywords:MuseumDisplayDesig

6、n;VisionCenter;Color、八、亠前言博物館陳列設計通過陳列藝術設計的手法與技巧，將陳列主題與內(nèi)容形象化，達到展示的目的。判定博物館陳列設計成功與否的一個重要標準是陳列以及展覽設計能否吸引觀眾的眼睛，讓展品的信息通過眼睛傳入大腦引發(fā)觀眾的記憶與思考。在對人體的各個感覺器官的接受能力的研究時發(fā)現(xiàn)，味覺接受的信息量為1%、觸覺占2%、聽覺占10%、而視覺則占了80%，可見視覺是人們感受外部信息的重要途徑和主要來源，而博物館作為一個集教育、展示、傳播、研究等功能為一體的社會機構(gòu)，它的主要工作方式是制作大量的主題展覽，給觀眾呈現(xiàn)一個視覺盛宴，因此研究視覺心理學在博物館陳列設計中的應用顯得

7、尤為重要。本文主要從視覺中心的設計；色彩對博物館觀眾的心理的影響，兩個方面探討博物館陳列設計中的視覺心理學的應用。一、博物館陳列藝術與視覺心理學概述（一）博物館的陳列藝術中國大百科全書文物博物館卷對博物館陳列設計的定義為：“以文物、標本和輔助陳列品的科學組合,展示社會、自然歷史與科學技術的發(fā)展過程和規(guī)律或某一學科的知識,供群眾觀覽的科學、藝術和技術的綜合體。”博物館的陳列要吸引觀眾，能為觀眾所理解和接受，陳列藝術設計是很關鍵的手段。陳列藝術設計能夠?qū)㈥惲兄黝}與內(nèi)容形象化，達到展示的目的。現(xiàn)代博物館非常重視陳列藝術，陳列研究人員與陳列設計師在設計階段相互合作，相互滲透，內(nèi)容設計與形式設計人員密切

8、合作、配合，在設計思想上的互相溝通和理解以求達到陳列內(nèi)容與陳列形式的統(tǒng)一、科學與技術的統(tǒng)一。通過將專業(yè)知識轉(zhuǎn)化為科普語言，把深奧、抽象、枯燥的陳列內(nèi)容或科學原理，以深入淺出的方式和優(yōu)美動人的形式表達出來，從而實現(xiàn)吸引觀眾，美化心靈的展覽目的。隨著陳列設計工作發(fā)展，現(xiàn)在的陳列設計主要包括宏觀、微觀設計二部分。宏觀的設計是通過創(chuàng)造陳列環(huán)境總體的藝術意境，并進一步分析構(gòu)成總體藝術意境的要素及其制約關系以便創(chuàng)造出合適和諧的總體意境并利用環(huán)境的氣氛來吸引觀眾并影響其行為。微觀設計主要關注陳列內(nèi)容的主題結(jié)構(gòu),以及展品在陳列形式上的組合技巧，目的是實現(xiàn)展品在陳列展示中的形象化，使陳列具有可讀性和可視性,從而

9、達到教育和宣傳的目的。無論是宏觀設計還是微觀設計，其創(chuàng)造的環(huán)境以及展品在陳列形式上的組合最終都是要以眼睛為媒介把信息傳給觀眾的大腦。因此研究視覺心理學在博物館陳列藝術設計中的應用十分重要，它使我們的設計更有目的性，也會更大限度的實現(xiàn)我們的展覽目的。（二）視覺心理學人們認識一個物品的外部形象一般經(jīng)歷光學反映、生理反映和心理反映三種反映過程，“視覺心理學解決了形式與視覺的特殊關系、邏輯形式與非邏輯形式的關系、心理學與物理概念的關系等，是實驗心理學的一個重要分支。它研究的是產(chǎn)生視覺的這一過程以及由此而引發(fā)的人的行為活動。從研究對象的角度分析，視覺心理理論主要涉及不同情境下人的視知覺原理，并具體分析了

10、視覺與思維的各種關系，從而揭示了視覺語言產(chǎn)生視覺效果的根本原因，是研究以視覺感覺器官為主體形成的各種感覺與知覺規(guī)律的學科”1。視覺心理學的主要研究內(nèi)容是對視知覺中的色彩與形狀知覺、視覺后效與視錯覺以及以視覺為主體形成的空間知覺（深度知覺、立體視覺）、運動知覺等，所產(chǎn)生和引起的心理作用與效應的研究。著名的視覺心理學家格列高里告訴我們：“對物體的視覺包含許多信息來源。這些信息來源超出了我們注視一個物體時眼睛所接受的信息。它通常包括由過去經(jīng)驗所產(chǎn)生的對物體的知識。這種經(jīng)驗不限于視覺，可能還包括其他感覺，例如觸覺、味覺、嗅覺或者還有溫度覺和痛覺”2博物館的展覽和陳列和觀眾之間的交流主要通過視覺，陳列設

11、計的亮度、色彩以及形狀等視覺因素都會給觀眾帶來很大影響，正確運用視覺心理學的理論，讓博物館的陳列設計符合觀眾的視覺審美要求會讓觀眾在參觀過程中體會到一種和諧愉快的心情，同時在潛移默化中學到知識，受到美的教育。下面從視覺焦點“視覺中心”、色彩兩個方面具體論述博物館陳列藝術設計中的視覺心理學的應用。二、視覺中心的設計在博物館陳列設計中應用人在觀察一個環(huán)境時,往往會首先環(huán)顧四周了解大體情況,然后會把視線停留在某個點上，這個點常常就是視覺中心,若人處在一個無視覺中心的環(huán)境中，視線就會因為沒有憑依而產(chǎn)生一種不安定的感覺。視覺中心在博物館陳列設計中的應用非常普遍，展廳的空間與形態(tài)；展柜的的顏色、質(zhì)感、形狀

12、，以及輔助展品的設計等，它們在室內(nèi)形成了一定的關聯(lián)，在視知覺中會出現(xiàn)主與次、虛與實等形式的差別。這里的“中心”、“焦點”、“實”的部分應該就“視覺中心”。博物館陳列設計中的視覺中心可以稱為“視覺焦點”或者“視覺吸引點”，即我們常說的視覺的落腳點，是“通過精心設計所形成的設計重點，視覺中心可以彌補陳列空間的平庸、單調(diào)，加強陳列的表現(xiàn)力，刺激人們的視神經(jīng)，激發(fā)人的興趣。鄭君：設計藝術學，中國優(yōu)秀碩士學位論文全文數(shù)據(jù)庫，2008年。2【英】RLRL格里高利：視覺心理學，北京師大學出版社，1986年?？蓸?gòu)成陳列空間的趣味中心，產(chǎn)生強烈生動的效果。在陳列中，重點部分多利用色的強調(diào)，以色彩、燈光形成色的強

13、調(diào)，以適當?shù)谋壤P系形成構(gòu)成整體中強調(diào)的意味”1?！笆覂?nèi)的視覺中心可以滿足人的審美需求它是格式塔的同構(gòu)規(guī)律在室內(nèi)設計中的體現(xiàn)。格式塔心理學認為人對某種客觀事物之所以會產(chǎn)生美感主要是因為審美主體與這個客觀事物，在構(gòu)造上有某種相同的地方。主體與客體都具有自己的場。當這兩個構(gòu)造相同的主客體一旦相遇，二者周圍的場環(huán)就會自動打開，然后重新形成一個大環(huán)，就在環(huán)形成的這一剎那，美感油然而生”2。每個博物館都有自己的基本陳列，這些陳列體現(xiàn)了自己的文化理念和特色，要體現(xiàn)這些特色就需要在陳列設計中制作一些“視覺中心”，這些“視覺中心”常常是一些鎮(zhèn)館之寶的重點陳列。以甘肅省博物館為例，在青銅器系列的陳列中，漢代的青

14、銅車馬儀仗隊列以及“馬踏飛燕”銅奔馬便是“視覺中心”，這部分設計在空間上顯得大氣磅礴，燈光主次重點突出，很容易吸引人的眼球，使人進入其中便會意識到重點展品的到來。除了這樣的較大“視覺中心”的設計外，每個較小的部分都以重點文物作為小的“視覺中心”，這樣大小“視覺中心”層疊交叉使人們在參觀過程中目光有選擇性，同時造出“起伏跌宕”的視覺心理環(huán)境，而避免視覺疲勞。視覺中心有設計中心、功能中心和興趣中心的分別。在陳列設計中，一定要弄清每個展廳的主題，分清主次。視覺中心是整個展覽的精彩部分，可以展現(xiàn)陳列的主體，控制著整個展示空間的氣氛和節(jié)奏，是整個設計的關鍵點。做好視覺中心的設計主要從幾方面考慮：1、控制

15、好陳列設計的節(jié)奏“形式美，是一定自然屬性的色彩、聲音、線條等，以及一定的自然規(guī)律如整齊一律、平衡對稱、多樣統(tǒng)一等，通過在社會實踐中跟一定的生活現(xiàn)象所建立的普遍的必然的聯(lián)系從而形成對于這種生活現(xiàn)象的廣泛而概括的表現(xiàn)”3?！霸O計中的節(jié)奏就是對自然界中的節(jié)奏感而產(chǎn)生的對十節(jié)奏的審美要求和審美能力的反映。就是按照某種秩序和規(guī)律進行重復排列和延續(xù)”4。節(jié)奏表現(xiàn)在時間和空間在形式上的交融，突出個體的特點和差別，在變化中表現(xiàn)規(guī)律，在博物館中這種規(guī)律可以是陳列的主題?！肮?jié)奏感在視覺審美效應體現(xiàn)在：一是通過有序的重復適應人的節(jié)奏，形成秩序感和裝飾美，容易被視知覺感知的藝術效果；二1鄭君：基于視覺心理學的住宅空間

16、視覺中心設計研究，中國優(yōu)秀碩士學位論文全文數(shù)據(jù)庫，2008年。趙芳庭：設計藝術，山東工藝美術學院學報，2005年第2期。王朝聞：美學概論，人民出版社，1981年，第225頁。鄭君：基于視覺心理學的住宅空間視覺中心設計研究，中國優(yōu)秀碩士學位論文全文數(shù)據(jù)庫，2008年。是有規(guī)律的變化和重復調(diào)節(jié)了人的視覺秩序，形成了一種動而不亂的藝術效果”1。視覺中心在博物館陳列設計中就是節(jié)奏的主題，同時也是節(jié)奏中的一個重要的部分。比如按照年代順序展示青銅器，而每個時代又有自己具有代表性的器物，這樣以時間為順序以代表性器物為重點便會形成一定的節(jié)奏。博物館的陳列設計是一個與環(huán)境和空間以及觀眾交互的設計活動，人們在參觀

17、時會經(jīng)過序廳、走廊、展廳等部分，每個部分在整個主題的展覽中用輕重主次之分，同時每個部分的內(nèi)部又有設計的主次的分別。把握設計的節(jié)奏，處理好節(jié)奏與展覽主題的關系，在一個展示空間的大環(huán)境中要有一個大的具有代表性的視覺中心，同時在每個小的展示部分要有能代表本部分的主題的視覺中心，這樣，整個展覽便會形成一種起伏跌宕節(jié)奏感，從而能夠吸引觀眾，消除觀眾的厭倦、不耐煩等消極情緒。2、把握陳列設計的形式的抽象與展品的情感意蘊抽象在現(xiàn)代漢語詞典中的解釋是：“從許多的事物中，舍棄個別的、非本質(zhì)的屬性抽出共同的、本質(zhì)的屬性，叫抽象，是形式概念的必要手段?！倍┪镳^陳列藝術中的抽象形式不同于理論的抽象，是利用感性的“視

18、覺語言”，把某種內(nèi)在精神、情感特征等抽象的形式轉(zhuǎn)化為具體的外在的形式表現(xiàn)因素。“形式的抽象在現(xiàn)代藝術中抽象有著不可替代的作用，因為它能傳達情感，讓人引起心理上的共鳴。抽象是一種表達手段，它要所要表達的情感、情調(diào)，所有具有感情色彩的形式意味，只是讓人欣賞時觸發(fā)感情共鳴的中介，通過這樣人們可以展開廣闊的想象空間，進入一種像音樂韻律下的陶醉，營造一個不同世俗的視覺世界，這樣讓人身心放松、賞心悅目，正所謂形有限而意無窮的效果”2。在博物館陳列設計中，每個展品（尤其是文物）都有豐富的文化內(nèi)涵，有的甚至代表著一種精神優(yōu)秀的設計可以把展品背后隱藏的文化內(nèi)涵和精神用視覺因素表現(xiàn)出來，比如我們的“黃河母親”情節(jié)

19、，可以用黃河流域的彩陶、春秋戰(zhàn)國時代的青銅器和玉器等具體的形式表現(xiàn)出來。好的陳列設計能夠很好的構(gòu)建“視覺焦點”，通過把其中蘊含的抽象的精神因素具體化的表現(xiàn)出來，并盡可能的挖掘其中的情感因素，使參觀者的眼睛和心靈在參觀的過程中領會展覽的主題以及展品背后蘊含的精神和情感因素，從而引起設計者、參觀者與展品三者的共鳴。綜上所述，視覺中心可以改變陳列環(huán)境的節(jié)奏和韻律，可以調(diào)動觀眾的情緒和興趣，減輕觀眾的視覺疲勞，給觀眾營造一個和諧，愉悅的參觀環(huán)境。鄭君：基于視覺心理學的住宅空間視覺中心設計研究，中國優(yōu)秀碩士學位論文全文數(shù)據(jù)庫，2008年。鄭君：基于視覺心理學的住宅空間視覺中心設計研究，中國優(yōu)秀碩士學位論

20、文全文數(shù)據(jù)庫，2008年。三、色彩對博物館觀眾的心理的影響一切色彩來源于光。當發(fā)光體將包括多種色光混合而成的光線照射到某一物體時，由于物體表面的某些特征，一部分光線全被反射出來，一部分光線則被分解，一部分色光被較多地吸收，一部分色光又被較多地反射出去，這些全被反射出來的光線與被部分反射出來的色光混合起來，就構(gòu)成了該物體所呈現(xiàn)的顏色。色彩有三個要素，即色相、光度（明度）和純度（飽和度），了解這三要對于了解色彩的性質(zhì)和運用非常重要，下面簡要說明。1、光度（明度）：指因所受光線強弱不同而產(chǎn)生的明暗差別，即色彩的明暗程度。2、純度：又稱顏色的強度或飽和度，是指色彩的色覺的強弱的知覺。如果顏色濃淡達到飽

21、和度、又無白色或黑色滲入時則為正色，如有黑色滲入則為過度飽和色。反之，如有白色滲入，即為未飽和色。3、色相：以表明不同顏色之間的區(qū)別，即色彩所呈現(xiàn)出來質(zhì)的面貌。如紅、橙等不同顏色的名稱。色彩學是從研究光學入手，并涉及心理學、生理學，然后再研究色彩在藝術上的運用方法以及色彩的材料和美學、圖案、繪畫、陳列藝術等的關系。包括對色相、光度、純度、原色、間色、補色、冷暖色、同類色、對比色、飽和色等等的研究和運用。色彩能夠深化陳列主題，襯托出展品自身的特點。色彩的運用，既能影響陳列藝術的風格和情調(diào)氣氛，又可以通過視覺而對人的生理和心理產(chǎn)生影響。因此，陳列藝術中對色彩的運用，是強化陳列主題的重要手段。陳列設

22、計中運用色彩的性質(zhì)和特點可以制作出符合觀眾參觀所需安靜祥和的環(huán)境陳列空間應具有全方位物體色彩組合而成的基本色調(diào)。本文從色彩感知、色彩象征與色彩情感幾個方面進行論述，說明色彩的心理特征及其在博物館陳列藝術設計、博物館環(huán)境藝術設計等藝術設計中的應用。（一）色彩感知在博物館陳列藝術設計的運用對色彩的感知包括色彩的對比、色彩的節(jié)奏與統(tǒng)一以及聯(lián)覺等方面，下面主要從這三個方面探討色彩感知在博物館陳列藝術設計中的作用。1、“色彩的對比包括兩個方面。其一，時間順序，稱同時發(fā)生的對比；其二，空間位置，稱連貫性的對比。對比本來是指性質(zhì)對立的雙方相互作用、相互排斥。然而，在某種條件下，對立的雙方也會相互融合、相互協(xié)

23、調(diào)”1。同時對比主要表現(xiàn)有兩個：同樣的色彩看起來不同；不同的色彩會造成同樣的印象。以下簡單列舉幾種同時對比來說明其在1【日】潼本孝雄、藤尺英昭著，.成同社譯：色彩心理學，上?？茖W技術文獻出版社，1989年。博物館陳列設計中的作用。（1）明度對比明度對比即色彩的明暗對比，明度對比較強時光感強，形象較清晰，易被察覺，而且精確度較高?？梢岳眠@個原理設計展品的背景和說明牌，以給觀眾清晰準的感覺。明度對比弱則會使形象模糊不清，虛幻如夢，同時給人靜謐柔和的感覺。博物館的序廳陳列是讓觀眾對陳列內(nèi)容有簡明概括的了解。序廳的色彩多使用明度高、鮮艷、飽和而富有魅力的色彩，創(chuàng)造出能充分體現(xiàn)該陳列的特有氣氛。同時，

24、序廳又是觀眾由室外到陳列內(nèi)容之間的過渡，并由此產(chǎn)生第一印象，應當把握色彩的明度的過渡進行設計以引起觀眾的注意激發(fā)興趣，達到吸引觀眾層層深入的參觀欲望。此外，博物館內(nèi)的休息場所的色彩搭配常使用低明度對比，可以讓觀眾的心情放松。（2）冷暖對比冷暖不僅僅是皮膚對外界溫度的知覺，不同的色彩也可以給人冷暖的感覺，例如看到紅、黃、棕色就會使人感到溫暖；看到藍、綠、青、紫等色就會使人感覺冰冷。博物館的陳列根據(jù)其陳列主題和展品的性質(zhì)會形成一中感情基調(diào)，這個感情的線索或冷或暖，在設計中可以利用色彩的冷暖特性來表現(xiàn)。暖色是生動的，它們活潑而有活力，具有積極向上的特性，因此，設計中要表現(xiàn)流行的元素，可以考慮使用暖色

25、。但要注意眼睛對暖色的承受能力。冷色令人心靈放松，它們給人以寧靜的印象，不會有過強的刺激，自然采光或人工與自然光并用的陳列室，室內(nèi)天花以白色為好。墻面以淡綠、淡灰、淡黃、淡青灰、淡紫等中性色為宜。因此，在設計中常用于背景色和休息場所。（3）面積對比面積對比是指兩個或更多相對色域的多與少、大與小的對比。面積大小不同的色彩并列放置時，大面積的色彩容易形成一種格調(diào)，小面積的色彩容易引起視覺的注意而成為視覺焦點。在展柜中，較小的文物的色彩和大面積的底面形成色彩的面積對比，使得文物等展品成為視覺焦點達到吸引觀眾的目的。陳列中，展品是主體，襯托空間則稱為背景。對其色彩的設計，主體要比背景明亮、鮮明，以形成

26、明確的圖形效果。主體與背景色彩明度純度不能太接近，如果兩者對比很弱，主體與背景就會出現(xiàn)融合，起不到襯托的作用。在面積上，明亮、鮮明的主體圖像要小，而暗、濁的背景圖像要大，這樣才能形成對比，互相襯托。（4）色彩的易見度在同一距離的位置，放置不同色彩上寫的不同色彩的字，有的容易分辨，有的不容易分辨，這種現(xiàn)象被稱為易見度。博物館中標示牌以及展品說明牌在陳列設計中占有重要位置，好的說明牌既可以讓觀眾清晰地看到文字說明又能夠和周圍的環(huán)境和諧一致，在設計標示牌以及說明牌時要充分考慮色彩的易見度。當我們用黑色和黃色的筆在紅紙上寫字時，看黑字很吃力；而黃字就比較醒目。原因是黑色與紅色的明度比較接近，易見度低。

27、黃色與紅色的明度差距大，易見度高。我國畫論就此問題提出了“青紫不并列，黃白不肩隨”的語句?！吧实囊滓姸仁巧实囊曈X敏銳度，它與色彩所在的背景顏色有關，是色相、明度和純度對比的總反應。當色彩的光亮與色彩面積不變的情況下，色相、純度、明度關系對比越強，易見度就高；反之，則低?！?最佳的色彩組合包括白與黑、黃與黑、黃與藍、白與藍、紅與白、黑灰與白。這些知識可以幫助我們提高展品展示的準確性，展品尤其是文物展品在展示時最大的要求便是準確，即把展品的信息全面精確的傳達給觀眾，以便觀眾對展品的理解不會歪曲，要做到這些就要充分理解和把握色彩以及照明方面的知識，以避免展品色彩不失真。2、色彩的節(jié)奏在陳列、展覽

28、色彩構(gòu)成中，色彩的節(jié)奏，是在陳列、展覽環(huán)境和氛圍上有秩序地重復、交替和漸變。主要表現(xiàn)在展示空間以及展柜和輔助展品在色彩的明度、色相、純度、冷暖、以及形狀、位置、面積和材料等方面。美的節(jié)奏，能激發(fā)起人的感情，引起視覺的快感給人以美的享受。3、色彩的聯(lián)覺人類有許多感覺，如視覺、聽覺、嗅覺、味覺、膚覺（觸覺、痛覺、溫度覺、）運動覺、平衡覺等?！靶睦韺W上把一種感覺引起另一種感覺的心理活動稱為聯(lián)覺（通覺/共感）。聯(lián)覺的主要有色聽、色形、色味、色嗅、色溫和色觸等種類。最常見的是色聽聯(lián)覺，即聽到一種聲音會引起一種色覺，通常是低音引起深色，高音引起淺色?！?色彩聯(lián)覺是關于刺激人的非視覺感覺形式而形成的色彩經(jīng)驗

29、。博物館陳列設計中可以使用以下幾種聯(lián)覺。（1）色聽聯(lián)覺色聽聯(lián)覺是色彩與音樂交錯的感覺，即聽到一種聲音會引起一種色覺?！巴ǔＪ堑鸵粢鹕钌X，高音引起淺色覺。心理學家金斯柏格認為，隨著鋼琴的音調(diào)從低向高過渡，就會有黑-褐-大紅-深綠-銅綠-青-灰-銀灰這種循序的顏色變化。有人在七年后仍保持著C調(diào)與紅色、D調(diào)與紫色、F調(diào)與粉紅色、B調(diào)與明亮的銅色等相對應的聯(lián)覺。還有人認為威爾【日】潼本孝雄、藤尺英昭著,成同社譯：色彩心理學，上海科學技術文獻出版社，1989年，第37頁。朱智賢、張功鈐：心理學詞典，北京大學出版社，1987年，第267頁，第60頁。陳列設計與視覺心理學陳列設計與視覺心理學弟的格局阿依

30、達與瓦格納的歌劇均為藍色，漂泊的荷蘭人為綠色?！?自古以來，人們就習慣把視覺與聽覺聯(lián)系起來，把色彩與音樂看作關系密切的統(tǒng)一體。當人們聽到美妙的音樂時，常聯(lián)想到絢爛的色彩。在做青銅編鐘以及一些絲竹樂器的展覽時，可以根據(jù)這種色彩聯(lián)覺原理來設計背景和托架等背景材料，已達到讓觀眾觀其形而聞其聲的目的，進而打動觀眾讓展覽變得充滿趣味和活力。（2）色彩的前進與后退為了還原場景使展覽變得生動有吸引力，博物館中經(jīng)常制作一些立體感很強的景物圖，主要是根據(jù)透視原理和色彩的特性制作的。冷暖色有前進與后退感覺，純度也可以產(chǎn)生進退之感覺。在同距離下，純度高的色彩靠前，純度低的靠后。中國畫中就以重彩表示近處物體，以淡彩表

31、示遠處物體。正可謂“近山濃抹，遠樹輕描?！比鐬榱耸蛊矫娴臉淙~布景更富立體感，除了在明部用亮而暖的色，暗部用冷而暗的色之外，還在樹葉向光處用明亮的暖光燈，樹葉的背光部分用冷光燈打。根據(jù)這個道理，如想使內(nèi)部展示空間顯得大些，四壁可采用冷色調(diào)的色彩裝飾。（二）色彩象征與博物館陳列藝術設計以某種顏色所代表抽象觀念稱為色彩的象征?！吧实南笳饕饬x是當一種色彩與聯(lián)想到的事物建立起密切的關系，表現(xiàn)出某種特殊的意義，并且被人們公認及在社會上流傳的時候，就形成了這種色彩與某些事物關聯(lián)的象征意義?！?要在博物館藝術設計中更好地應用色彩的象征，就就要理解色彩的象征意義，在做我國古代的展覽中要意識到黃色代表皇權(quán)，紫色

32、代表尊貴等。此外，在我國古代人們常把方向與色彩也聯(lián)系起來，如北方為黑色，在五行中屬水；正南為紅色，在五行中屬火；東為青綠色，在五行中屬木；西方為白色，在五行中屬金；正中為黃色，在五行中是土。色彩的象征在歷史類的陳列設計中的運用非常廣泛，每個文物展品都有其深厚的文化背景，利用色彩的象征性可以加深觀眾對展品的理解。同時色彩的象征也有助于我們在設計一些其他文化的展覽時利用其色彩心理更好的調(diào)動參觀者的情緒心理。綜上所述，從色彩的感知、聯(lián)想以及象征等方面我們可以找到不同內(nèi)容的陳列設計形式不同在色彩的選擇和運用上也存在著很大差異的原因。社會歷史類的陳列，其色彩多以沉靜的色調(diào)和興奮的色調(diào)兼而有之。紀念性博物

33、館的輔助陳列的色彩，多以興奮的色調(diào)為主。民族、民俗性博物館陳列的用色，必須尊重民族的風俗習慣或遵守當?shù)氐膫鹘y(tǒng)色調(diào)。1溫敬銘：簡明體音美辭典，武漢：湖北人民出版社，1986年，第347頁，第479頁。2劉恩御：色彩科學與影視藝術，北京廣播學院出版社，2002年，第217頁。11陳列設計與視覺心理學陳列設計與視覺心理學 藝術性博物館的陳列色彩，以沉靜色調(diào)為宜。自然類博物館的陳列色彩，則根據(jù)內(nèi)容而定其用色更應接近于自然色彩。科技類博物館的陳列，應以沉著的中性色為佳。專題性博物館中像水產(chǎn)、交通、船舶、宇航等陳列，則多以青藍色調(diào)為好。各類工藝美術品博物館的陳列色彩，多以沉靜、興奮的色調(diào)并用，色彩必要豐富。兒童類的博物館其色彩以興奮活潑、艷麗、色相跳動性較大為宜。這些都與色彩的象征和感知心理有關。可見色彩會影響博物館觀眾的情緒和認知過程，在