淺析忻東旺的繪畫藝術(shù)理念

1、ii淺析忻東旺的繪畫藝術(shù)理念摘要：創(chuàng)作來源于生活而高于生活，忻東旺的繪畫很好地為我們詮釋了這一點。忻東旺的畫不帶有任何的修飾，很直白的以非?？隙ǖ墓P觸不放過模特兒的任何特征和細節(jié)，在顏色上和用筆上都有鮮明特點。繪畫者要順應(yīng)自己的天性，善于觀察，用心體會生活，捕捉人物生活動態(tài)，才能創(chuàng)作出更貼近生活的作品。同時，作畫時也要有感情投入，把繪畫對象放進適合他們的故事里，才能讓作品生動，具有靈性。關(guān)鍵詞：忻東旺 藝術(shù)形式 Abstract：the creation comes from life than life, Xin Dongwangs painting is very close to thi

2、s point. As a comparison, also studied the same as Chinese realism go-getters portrait of Yang Feiyun, more deep to the Xin Dongwang portrait characteristics of understanding and learning. The paintings of Xin Dongwang without any modification, very straightforward, with very positive strokes off mo

3、del of any features and details, in color and pen to have distinctive characteristics. Painting should conform to its own nature, be good at observation, feel life, capturing the lives of the characters, in order to create more close to life and work. At the same time, also want to have passion for

4、painting, the painting objects into appropriate to their story, can let the work vivid, spiritual.Key words: Xin Dongwang art form目 錄 TOC o 1-3 h z u HYPERLINK l _Toc319266645 摘要： 引言寫實藝術(shù)源于對自然和生命的真實體驗，所以它的生命力是恒久的，它的發(fā)展軌跡會和不同時空的人文精神交織在一起。忻東旺的繪畫很好地為我們詮釋了這一點。在越來越多的農(nóng)民離開自己的土地到城市里尋求發(fā)展的時候，他們被貼上了一個標(biāo)簽農(nóng)民工。他們成為了

5、改革開放30年后中國社會發(fā)生變遷的縮影，而忻東旺創(chuàng)作的農(nóng)民工題材的繪畫作品，正是對這個群體的生動描繪和這段歷史的見證。藝術(shù)實踐并非紙上談兵，只有通過實踐才能深刻體會其中的奧妙，因此，我也力圖在創(chuàng)作的過程中尋找寫實繪畫的精髓和獨特魅力。一、忻東旺繪畫藝術(shù)主要形式（一）寫實性是新現(xiàn)實主義油畫的主要表現(xiàn)形式因為鮮明特性的現(xiàn)實主義，所以決定著現(xiàn)實主義不能夠脫離、拼湊生活，為了使人民更容易對它的理解與接受，因此，現(xiàn)實主義的藝術(shù)家們通常采用寫實的手法進行創(chuàng)作。而現(xiàn)實主義有不能等同于寫實的藝術(shù)繪畫，它的本質(zhì)差異就是在于前者是社會的一種審美價值判斷的表達對于畫家們來說，而后者則是傳統(tǒng)意義上所認為的表現(xiàn)技法和風(fēng)

6、格的范疇。忻東旺他無不例外的也選用了這樣寫實的一中表現(xiàn)手法，但是在他的眼中，這兩個字要遠遠地比傳統(tǒng)的概念寬泛多了。在忻東旺的作品當(dāng)中所體現(xiàn)的“寫”，并不是像照相那樣直接的抄寫，也并不是簡單而客觀的描述，而是他真情實感的抒寫。在忻東旺作品中的“實”不是在藝術(shù)語言，也不僅僅單指存在的現(xiàn)實，而是賦予主觀人文意義的實，它是精神情感的產(chǎn)物。是情感的真，精神理念之實。就像他說:“我是借西方傳統(tǒng)的體而祭東方傳統(tǒng)藝術(shù)之魂，傳達時代文化精神。我用寫實的語言，畫寫實的面貌，卻不斷地消解客觀意義上的真實感。最終的方向會回歸到傳統(tǒng)藝術(shù)中的基因中，回到寫意的意象” 引用自忻東旺對藝術(shù)的描述。（二）早期寫實油畫的探索 在

7、忻東旺對油畫的早期探索是古典主義為主的，而在那個時期古典的寫實主義油畫在中國的畫壇是有著至高無上的地位，以主力軍的身份統(tǒng)領(lǐng)這中國油畫。從忻東旺當(dāng)時古典風(fēng)格的肖像畫中我們不難看出，他對人物的性格及其內(nèi)在心里的把握已經(jīng)入木三分了。忻東旺在明天，多云轉(zhuǎn)晴和誠城這兩幅作品檔中對油畫的筆意體會是來自于農(nóng)民工用抹子來泥墻一樣的感覺，作品以渾樸的大刮刀、棕灰色調(diào)形成的方闊筆觸、加之生糙的畫面肌理與表達的主題和內(nèi)容的精神天機般地吻合，讓人不僅感覺到了自然還貼切。同時主題形象也有一種淺浮雕般的感覺，凝固在時空當(dāng)中。但在對表現(xiàn)女性的形象時這樣一中表現(xiàn)手法，就不是怎么貼切了，曾經(jīng)忻東旺對此做過很多的嘗識。所以這么看

8、來，主題精神的相統(tǒng)一是技藝永遠要表達的。而忻東旺客這幅作品對于他來說是在藝術(shù)的歷程中一個重要的轉(zhuǎn)折點，就是從這幅作品開始，他以后所創(chuàng)作的大都是來自于寫生。他說“我興奮于與對象直面所產(chǎn)生的情感沖擊和創(chuàng)作沖動。我想這種真實的交流和表達，是一種創(chuàng)作的最佳境界，所獲得的藝術(shù)感受是一張照片所不能成就的。” 引用自忻東旺對藝術(shù)的表述正是因為這長期的不預(yù)定的創(chuàng)作和實踐，錘煉出了忻東旺的寫實造型素養(yǎng)。作品適度興奮遠親等作品正是通過寫生創(chuàng)作而成。二、忻東旺繪畫藝術(shù)的感知與想象忻東旺繪畫的泥土深情另一方面來自他對中國傳統(tǒng)美學(xué)思想及中國傳統(tǒng)繪畫的學(xué)習(xí)與思考。如他所言，“我領(lǐng)略過歐洲油畫大師的精髓，更傾倒于中國傳統(tǒng)藝

9、術(shù)的魅力”，“我們一定不要忘卻自身民族文化的身份和天性”，“我們的油畫雖然源于歐洲，但它必須要融入中國文化的血脈之中，只有中國意識才能夠豐滿油畫寫實的精神張力，才能延伸寫實油畫的學(xué)術(shù)意義，才能實現(xiàn)中國的寫實油畫在世界范圍內(nèi)的文化地位和尊嚴” 聽東旺繪細節(jié)忻東旺人民美術(shù)出版社2009年8月。忻東旺強調(diào)得意忘形，氣韻生動；強調(diào)意境的營造，勢的定奪；強調(diào)意境是由情生的，形隨意奪，氣勢貫通，筆由意出。取形落筆間透射出一種中國繪畫的氣度和意趣，每幅完成的底稿都不失為一幅優(yōu)秀的中國畫的白描稿。底稿中許多理想的筆意，他會一直保留到畫面的最終，這一點在人物頭發(fā)的塑造中表現(xiàn)得最為明顯。在畫面色彩的處理上，忻東旺

10、沒有被學(xué)院教育中盛行多年的前期印象派寫生觀念所制約，而處處體現(xiàn)出中國先人對待色彩的態(tài)度：對心理色彩，而非科學(xué)用色的重視。為此，忻東旺沒有過多地去關(guān)注環(huán)境色與光源色等表象，在照顧色彩亮部與暗部大的冷暖變化的基礎(chǔ)上，有意加強畫面的主觀色運用，也并不回避固有色的直接表達。面對其畫面，沒有色彩紛呈的華飾，撲面而來的只是樸實無華的形象特質(zhì)。 忻東旺筆下的形象是畫家與對象“心物交融”的產(chǎn)物，他畫中的人物形象往往比眼里的模特更像本人。忻東旺反對習(xí)作這一概念，因為他認為那樣會降低作者精神意志的作用力。他喜歡直面模特的創(chuàng)作，他善于從客觀對象的形態(tài)中領(lǐng)略到表象下潛在著的神態(tài)，在具象中體味意象的表達。既尊重客觀對象

11、，又突破自然表象的制約，直指心靈，將視覺的真實提升到心理真實、精神真實的高度。畫家以敏銳的藝術(shù)觸覺在提煉與概括中發(fā)現(xiàn)藝術(shù)的形式，并同時賦予其生命的信息。創(chuàng)造與他的表現(xiàn)相契合的各種音響，而后用相應(yīng)的技巧將它們呈現(xiàn)于畫面，從而使自己的“繪畫掙脫自然因素的羈絆，擁抱生發(fā)于心底的感言”，創(chuàng)造出屬于畫家本人的藝術(shù)圖像。這些圖像已經(jīng)超脫了客觀對象之形態(tài)，擁有了“象”的容量與意義。在職守一畫中，對比畫面和照片，我們會發(fā)現(xiàn)畫家明顯的對描繪對象細節(jié)的挪動與取舍：目光的方向本已與軀體的朝向形成錯動之勢，為了加強目光的力量之勢，有意強化了工作證掛繩的斜度與緊張度；模特前額中間的劉海本是向左側(cè)卷曲的，在起稿時畫家還是

12、遵從客觀的，但在最終的成稿中卻將這縷頭發(fā)調(diào)整到了相反的方向，和其他兩縷劉海的方向順應(yīng)一致，這又與目光方向形成了顯在的矛盾沖突；發(fā)的外輪廓處又有意地打破齊整之形，加強了發(fā)梢之勢，在氣氛上更加渲染了沖突的激烈度，而這一切沖突都集中于一個壓縮了的，相對靜態(tài)的姿態(tài)中。這靜中的動呈現(xiàn)一種被壓制了的張力，使觀者的心理產(chǎn)生一種微妙的緊迫感，而這種感覺正是畫家要傳達的畫面情緒。三、繪畫與情緒每個人都有每個人的故事，觀察那些人的人又有著自己的想法，所以，即便是同一個對象，在不同人的筆下也會有不同的氣質(zhì)。“寫實繪畫不僅僅是表現(xiàn)可視的形象，而更要表現(xiàn)視覺之外的可感因素?！边@一點很容易在忻東旺對自己作品的簡述上看出。

13、比如他在作品入時旁邊寫道：“通過和她們短暫的交流，得知這位年輕的女子是從內(nèi)蒙古來北京學(xué)唱歌的，由于境況的原因，她是邊做模特兒邊學(xué)唱歌。心中的理想和熱愛與舉目無親的現(xiàn)實，產(chǎn)生了突發(fā)性的反應(yīng)，構(gòu)成一種驚世駭俗的心理。這一身打扮足以讓她或者讓別人清醒地意識到她職業(yè)的特征和氣質(zhì)我主觀斷定她是來北京才買的這衣裳。也許這是她害怕自己迷失了方向而產(chǎn)生的措施?！笨梢?，在畫這幅作品的時候作者深入地研究了模特兒的內(nèi)在，即便是主觀的臆斷也表現(xiàn)出一種感受力。他在博客日志中這樣寫道：“感受力是什么？感受力就是心靈的解密力，而這種解密能力是需要生命與生存體驗的磨礪，需要寬泛的知識與涵養(yǎng)，最終匯集為素質(zhì)性的靈性參悟?！彼?、

14、有感而發(fā)的主觀能動性如何才能在寫生中發(fā)揮主觀能動性，就像忻東旺他曾經(jīng)過這樣的一番話:“寫生的時候，物提的形象給你的第一感受是最直接的，就好比是你朝墻扔出的一個皮球，皮球會立刻的反彈給你，這就是物象迅速反射給你的繪畫感覺。但這還遠遠的不夠，還需要我們進一步的知覺。在看到這個現(xiàn)象后我們能覺悟到對象包涵著的內(nèi)在信息，對其有進一步的體會與感受。在我們繪畫時就是需要強化這種感覺，然后再將其表現(xiàn)出來，這就是藝術(shù)當(dāng)中完整的一個過程。”我們?nèi)绻私饬怂囆g(shù)創(chuàng)作的整個過程之后，就會對它的認識得以深化。如果我們只是看到了物象，沒有得到體會和感受，只靠技術(shù)把它們轉(zhuǎn)化成具體的畫面，這并不是我們所體會到的藝術(shù)。就如凡高的

15、一雙鞋子這幅畫來說為什么說是一副名畫，普通的人畫同樣的兩只鞋就沒意思了哪？那是因為凡高他不僅僅的單從物質(zhì)上去表現(xiàn)這兩只鞋，而是將一種精神和想象賦予了在了鞋子上，它們象征的是梵高和他的倆兄弟。這靠在一起的一雙鞋舊鞋，它們多然遍嘗了人生旅途的艱辛與坎坷，但是它們卻這樣一前一后，從不分離。根據(jù)上面所描述的來看，可見我們是不能一味的抄襲自然，而是要對自然進行提煉，繪畫的精神使客觀自然得以服從，只有我們這種內(nèi)在精神具備了以后才能夠稱得上是藝術(shù)品。寫生就是我們面對面地抒寫人生，忻東旺從不把寫生看作是簡單的訓(xùn)練手段，他的大部分作品也是通過寫生來完成的。他認為，寫生是他最過癮的作畫狀態(tài)，有一種“初戀”般的感覺

16、。可以說寫生不僅僅是視覺的，更是心靈的。寫生并不只是未來愉悅視覺才說寫生具有藝術(shù)價值，而是因為它更能慰籍靈魂。根據(jù)以上的描述，從中我們可以看出，關(guān)于畫面的形式，他認為這是繪畫的內(nèi)在要素綜合所呈現(xiàn)出的表現(xiàn)形式，在結(jié)構(gòu)形式上要抓住物象的勢，在表現(xiàn)的形式上注重內(nèi)在的精神和人文表現(xiàn)，要依據(jù)畫面的精神，圍繞畫面的意境來展開。特別是要重視在繪畫的時候?qū)ξ锵蟮乃囆g(shù)想象和感受力，強調(diào)畫面中靜態(tài)與動態(tài)的表現(xiàn)，同時注重美術(shù)院校課堂教學(xué)中對學(xué)生雙重素質(zhì)的培養(yǎng)和訓(xùn)練。五、結(jié)語真實反映現(xiàn)實生活為最高目標(biāo)就是現(xiàn)實主義，它能夠真實的反映時代精神的，而不是客觀的自然再現(xiàn)，表現(xiàn)了當(dāng)代社會現(xiàn)實的藝術(shù)作品。賦予時代內(nèi)涵的中國社會的

17、發(fā)展，為現(xiàn)實主義提供了很好的歷史舞臺，表現(xiàn)了時代所關(guān)注的生活成為現(xiàn)實主義畫家的歷史使命。作為新現(xiàn)實主義的領(lǐng)軍人物和代表性畫家，忻東旺的傳奇藝術(shù)所經(jīng)歷的成長歷程，反映出了改革開放之后一位中國油畫家的藝術(shù)探索以及對中國現(xiàn)實主義油畫發(fā)展的推進。忻東旺他不僅是一位具有才情的畫家，還有著他自身的才氣。他不愿隨波逐流，像很多的前輩一樣立志創(chuàng)作出了具有中國民族精神的油畫藝術(shù)。他堅信“筆墨應(yīng)當(dāng)跟隨時代”，在他的創(chuàng)作手法上既能夠看到他深厚的西方傳統(tǒng)寫實功力，又可以看到他對中國傳統(tǒng)藝術(shù)的吸收和借鑒，更能感受到作品所傳遞出的時代氣息。忻東旺認為必須認證的學(xué)習(xí)歐洲的油畫作品精髓的部分，油畫的材料特性才能夠被我們發(fā)揮出

18、來，這所用油畫的材料決定的。而對于當(dāng)代中國血性的藝術(shù)家來說，優(yōu)秀的民族傳統(tǒng)藝術(shù)已在無形當(dāng)中融入到了我們的血液當(dāng)中，對傳統(tǒng)藝術(shù)的借鑒就顯得很自然了，藝術(shù)家的魂就是我們的民族精神。自從油畫藝術(shù)引進這一百多年以來，為創(chuàng)造出中國油畫的民族化無數(shù)的先輩苦苦地在探索，在此也取得了很大進步，為中國的油畫發(fā)展奠定了很好的基礎(chǔ)。忻東旺就是在借鑒了老一輩藝術(shù)家們創(chuàng)作的經(jīng)驗之后，將西方的肖像寫實藝術(shù)和中國的古代造型觀念以及與中國古代的傳神論相結(jié)合，運用中國文人畫的油畫材料和筆墨情趣相結(jié)合，創(chuàng)造出具有中國審美情趣特征的藝術(shù)作品。在這時，他也認為，時代為藝術(shù)家們提供了廣闊的現(xiàn)實素材，只有立足于本民族的文化上，結(jié)合當(dāng)代精神必然會創(chuàng)作出有別于歐洲的中國油畫藝術(shù)。 注釋： 1引用自忻東旺