淺談廣西水彩畫的融合與發(fā)展

1、淺談廣西水彩畫的交融與開展淺談廣西水彩畫的交融與開展摘要：本文著眼于水彩畫在廣西的開展趨勢，進而分析當代水彩畫的開展方向。借由此次畫展，提出自己對當今水彩畫本體語言方面存在的問題，給予淺析。對于日后廣西水彩畫的交融與開展來說，需要多方面的努力，提供更廣闊的空間。關鍵詞：水彩；北海；桂林中圖分類號：J215文獻標識碼：文章編號：1005-5312202208-0148-02水彩畫展在桂林舉辦的次數(shù)不多，多以油畫和國畫為主。而此展目的是為了促進廣西水彩畫的開展和城市間，水彩畫的互動。北海地處沿海，碧海藍天，給予北海人民以海為家，以船為生的生存環(huán)境，畫展中許多畫家都用畫筆描繪著北海的生活，他們的題材

2、多項選擇擇有漁船、鐵錨、魚、漁網(wǎng)、漁民、教堂這些與當?shù)厝嗣裆钕⑾⑾嚓P的題材，有的是寫生，有的是創(chuàng)作。給我們呈現(xiàn)了一個生動而真實的北海，也為打造北部灣畫風做出力所能及的努力。桂林處于廣西北部，素有山水甲天下的美譽。但是同樣在廣西，地域特色都很明顯，桂林的美在于它的青山秀水，無數(shù)的畫家都愿意到漓江去，用水墨，或油畫或水彩的方式表現(xiàn)漓江的日出日落，及煙雨朦朧的景象。江和水代表了桂林特有的地域風景特色，畫展中桂林的水彩畫家用水和色，勾勒出了一幅一幅關于桂林樹、江、山、水的秀麗風光?，F(xiàn)代水彩發(fā)端于英國，于18世紀后期成為獨立的畫種。水彩畫在中國開展歷史不過百年，是舶來的畫種之一。由于北海、桂林在地理環(huán)

3、境、人文環(huán)境上的差異，使得水彩在題材、表現(xiàn)手法、理念上有所不同。隨著時代的開展，水彩畫面臨許多困境，那就是如何保持本體語言，也就是畫種的獨特性。就此次畫展，展開自己對水彩在借鑒和交融其他畫種方面的討論。一、當代視覺語境下廣西水彩畫的開展廣西美協(xié)副主席蔡道東說：北海大海畫派與桂林大山畫派、南寧大地畫派在廣西美術界已呈三足鼎立之勢。他希望把北海建立成為全國水彩畫基地，讓北海的水彩畫走出廣西，走向全國，走向世界。在大的時代背景下，北海水彩也受整個大環(huán)境的影響，要做到和而不同。當代水彩畫大致的開展方向是：一方面，水彩畫家在水彩技法上有的放矢，有的傾向于寫實，繼承傳統(tǒng)西方水彩畫畫法，客觀真實地反映繪論文

4、聯(lián)盟.Ll.畫主體；有的傾向于唯美表現(xiàn)創(chuàng)作主體，創(chuàng)作出情緒和獨特的個體款式。另一方面，隨著時代的開展，促使水彩畫更具多元化、商業(yè)化方向開展，水彩畫家的作品有的張揚個性，有的順應時代需要。如肖暢恒的?鐵錨?、?祥和漁家?;蔡群徽?有序的風景-南方?；王可大的?林中?；李嘉林的?記憶中的卵石?；蔡道東的?漁燈燦燦?、?港灣?等。二、求新求異卻脫離了水彩畫的本體語言一過分強調畫面效果1、一味追求奇和異的視覺效果只為畫面第一眼奪人的效果，色彩上，運用鮮艷、明度、純度高的顏色，發(fā)布畫面，看似奪人眼球，塊面與塊面的比照很強烈，但卻缺乏內容，過分強調和追求形式美。第一眼感覺畫面很搶眼，但深化咀嚼下去卻食之無

5、味。另外受現(xiàn)代設計元素的影響，畫家在表現(xiàn)現(xiàn)代題材的時候，繪畫并不是用以抒情和達意的，而只是需求畫面的奇和異帶來的刺激和沖動。畫面主體變得不那么實在，反而虛幻和難以捉摸了。并且為到達畫面的效果，采用了非水彩材料技法，而此舉帶來的效果是我們要慎重考慮的。效果好在展覽中的操作可行性，勢必影響水彩的開展，這種視覺形式代替了感動與沉思。2、過分的逼真寫實在各類展覽中，我們可以見到一些，用水彩畫的過分逼真和寫實的作品。很難以區(qū)分一張照片和一幅畫有任何的差異。阿恩海姆在?視覺思維?中說：每一幅畫都是一種陳述，繪畫不是呈示出物體本身，而是對物體的一系列說明和陳述一副繪畫，假設不能形象地陳述有關的問題和主張，它

6、就是無用的、不可理解的和模糊的，這樣的繪畫還不如一張白紙。當看到這類作品的時候，可以感慨作者對于客觀事物真實的把握，到了以假亂真的地步。我們可以把它理解為，作者是在夸耀其扎實的根本功，也可以認為作者是不動腦筋的畫匠，不懂得提煉現(xiàn)實生活中的美，反映在作品中的美，是那么的直白而不加修飾。發(fā)生于作者內心的情感和激情，才能創(chuàng)作出打動人心的作品。二畫面中摻雜多種材料水彩畫在500多年的開展、變革中，促使水彩語言更加豐富。由于水彩作為一種獨立畫種的存在，深深受著其他畫種的影響。于是其他畫種所運用的材料、工具就不自覺地滲入到水彩畫的寫生和創(chuàng)作中。傳統(tǒng)的水彩畫紙已經(jīng)不能滿足畫家對于藝術美的追求，拓展到對于其他

7、畫種表現(xiàn)繪畫工具上的嘗試。比方更多畫家選擇卡紙、宣紙、皮紙、新聞紙，乃至畫布和木板。當代的水彩畫借鑒和交融了其他畫種的材料，輔助材料的參加也豐富了水彩畫對于題材的創(chuàng)作，包括：松節(jié)油、膠水、立德粉、色粉、食鹽、丙烯、蛋黃、沙粒、乳白膠、墨水等。在對水彩畫的本體語言缺少研究的情況下，結合中國畫、油畫、版畫等畫種思維來理解水彩語言，必然會創(chuàng)作出中國畫味、油味、版味的水彩畫。因此好好研究各種材料在繪畫中的表現(xiàn)，就不會出現(xiàn)水彩繪畫語言界限的模糊化。三、創(chuàng)作中需要挖掘水彩畫的本體語言語言是為創(chuàng)作效勞的，掌握繪畫語言，不僅可以創(chuàng)作出豐富的畫面效果，也可以傳達出作者通過作品創(chuàng)作出豐富的畫面效果，也可以傳達出作

8、者通過作品所要表達的精神內涵。對水彩本體語言的探究和挖掘，再加上自己對美的獨特理解，能運用到水彩畫創(chuàng)作中。然而我們不能脫離水彩畫的本體語言，盲目地進展探究和挖掘。對于本體語言的把握至少需要理解水彩語言的根本要素。包括材料上，以透明水彩為顏料，水彩紙作基底，以水調和；技法上以水調色，以紙底白色代替白顏料塑造畫面；審美上以西畫審美追求為根本原那么。肖暢恒的作品?鐵錨無聲?糅合了多種水彩畫技法，以現(xiàn)代構成組織畫面，講究線面穿插和節(jié)奏，具象與抽象結合，突出主體，虛化背景。色彩鮮艷、亮堂，色彩清新明快，所追求的是一種意境美。水的流動性與色彩的碰撞、交融必然導致偶然性的發(fā)生。偶然性的產(chǎn)生也為創(chuàng)作提供了廣闊

9、的想象空間。著名水彩畫家王維新將速寫之線引入到水彩中，正如他所說形隨線至，線賦予形神的風格。四、結語廣西北海、桂林兩城市間的交流，給兩地水彩畫家?guī)砀啾憩F(xiàn)時機，也為展示廣西特有的地域特色創(chuàng)造了條件。石濤的筆墨當隨時代，更順應了時代主題。繪畫作品假設脫離時代特色和時代精神，僅局限于畫家自我的思維中，那作品缺乏生動和美感。大自然賦予我們獨一無二的視角享受，我們也應當回饋于自然的美麗。用水彩的方式來表現(xiàn)廣西的美是再好不過的選擇。無論采用西畫還是國畫來表現(xiàn)現(xiàn)代生活題材，都要與時代相交融，堅持獨立開展。在創(chuàng)作過程中，不是把水彩當作兼容包并的大雜燴，無論是哪個畫種的材料、技法、理念都套用到水彩中。雖然畫面效果好，可是卻能導致水彩畫迷失，以致于該畫種的消亡。當然其他畫種是可以借鑒到水彩的創(chuàng)作中的，但是度還是需要畫家們去把握，材料的選擇性越多，把握不好，更是自我的迷失。廣西需要打造地方水彩畫品牌，通過水彩的途徑宣傳廣西是非常好的舉措，但是還要掌握傳統(tǒng)水彩表現(xiàn)體系和文化精神，從中國深沉的文化傳統(tǒng)中汲取精華，將民族文化優(yōu)秀成果和時代精神自覺地融入到水彩畫審美追求中，表達廣西的