古典主義時期音樂課件

一、古典主義時期

二、喜歌劇的發(fā)展與格魯克的歌劇改革三、古典的交響樂套曲和奏鳴曲式的形成四、海頓和莫扎特五、貝多芬第三章從啟蒙運(yùn)動到貝多芬(古典主義音樂時期)(1750-1830)一、古典主義時期第三章從啟蒙運(yùn)動到貝多芬(古典主義音樂

西方音樂史中的古典主義時期通常指18世紀(jì)中葉至19世紀(jì)二、三十年代的一段時期。維也納出現(xiàn)了海頓、莫扎特和貝多芬三位古典主義大師，他們的杰出音樂作品和音樂風(fēng)格被稱為近代歐洲音樂藝術(shù)的“經(jīng)典”。十八世紀(jì)下半葉，從法國興起而后遍及歐洲的“啟蒙運(yùn)動”，是文藝復(fù)興運(yùn)動在新的歷史條件下的繼續(xù)。它代表著經(jīng)濟(jì)力量進(jìn)一步增強(qiáng)的資產(chǎn)階級，為在政治上取代封建階級而發(fā)動的思想領(lǐng)域內(nèi)的猛烈攻勢。啟蒙學(xué)者們提出了以人道主義為核心的“自由”、“平等”、“理性”等口號，啟迪了人們的思想，并直接成為1789年法國大革命的旗幟。十八世紀(jì)下半葉至十九世紀(jì)歐洲音樂家的思想與創(chuàng)作受到這一運(yùn)動的極深刻的影響。

一、古典主義時期

西方音樂史中的古典主義時期通常指18世紀(jì)中葉這一時期的音樂文化，主要有以下一些情況：1、由于新興資產(chǎn)階級的積極參預(yù)，這一時期的音樂生活顯得空前活躍。

2、以往的音樂家一直處于貴族、教會奴仆的地位，而啟蒙運(yùn)動為他們指出了一條走向獨(dú)立、自新的自由藝術(shù)家的道路。

3、這一時期的音樂作品有著新的內(nèi)容和新的形式，從生動活潑、市民化的意大利喜歌劇，到真摯樸素、“返回自然”的格魯克的歌劇；

4、人們通常把這一時期稱為“維也納古典樂派時期”這是把海頓、莫扎特、貝多芬所代表的創(chuàng)作風(fēng)格概括起來，作為本時期音樂的特征。古典主義時期

這一時期的音樂文化，主要有以下一些情況：古典主義時期喜歌劇的興起

18世紀(jì)上半葉意大利出現(xiàn)了喜歌劇，這是在啟蒙主義思潮影響下，一反意大利正歌劇“矯揉造作”而追求“自然”的一種新的歌劇體裁形式。十八世紀(jì)出現(xiàn)的喜歌劇，是與傳統(tǒng)正歌劇相對而言的一種新風(fēng)格的聲樂形式。意大利的佩格萊西（1710-1736），他的《女仆作夫人》被認(rèn)為是第一部獨(dú)立的意大利喜歌劇。十八世紀(jì)下半葉的喜歌劇作曲家，以皮契尼(1728－1800)為代表，重要作品有《溫順的女兒》。他的學(xué)生契瑪羅沙(1749－1801)受到啟蒙思想的更多影響，作品《秘密婚姻》》由于生動地表現(xiàn)了人們社會等級價值觀念的轉(zhuǎn)變而引起轟動。二、喜歌劇的繁榮和格魯克喜歌劇的興起二、喜歌劇的繁榮和格魯克

1752年，一個意大利歌劇團(tuán)把《女仆作夫人》帶到巴黎演出，激起了法國文化界“喜歌劇之爭”。盧梭等一些啟蒙思想家，熱情贊揚(yáng)這種大眾化傾向的歌劇體裁，盧梭還綜合了意大利喜歌劇及法國傳統(tǒng)的集市戲創(chuàng)作出了喜歌劇《鄉(xiāng)村卜者》，證明以法國語言能夠譜寫這種新風(fēng)格的音樂。這場爭論促進(jìn)了法國喜歌劇的發(fā)展。1762年巴黎建立了喜歌劇院。不少法國作曲家投入了這種體裁的創(chuàng)作，寫出了許多法國民間集市戲與意大利喜歌劇相結(jié)合的法國式喜歌劇作品。

喜歌劇在法國1752年，一個意大利歌劇團(tuán)把《女仆作夫人》帶到巴

格魯克（1714－1787）是德國人，就學(xué)于布拉格，后在意大利完成學(xué)業(yè)，早年主要創(chuàng)作傳統(tǒng)風(fēng)格的意大利歌劇。1741年格魯克在維也納結(jié)識了具有新思想的意大利詩人卡薩比基，開始創(chuàng)作更為嚴(yán)肅深刻、真實質(zhì)樸的新型歌劇。這幾部最初的改革歌劇使格魯克備受注目。后來他接受法國邀請，在巴黎全面開展了他的歌劇改革事業(yè)。

他認(rèn)為：歌劇聲樂的旋律要去除不必要的裝飾，音樂必須在戲劇的支配下簡潔地陳述出來；千篇一律的返始詠嘆調(diào)的形式，如果破壞了劇詞的連貫性，就不應(yīng)該采用；序曲的基調(diào)應(yīng)與整個戲劇的基調(diào)相吻合；簡潔和清晰應(yīng)是歌劇音樂永遠(yuǎn)追求的原則。格魯克改革的主旨是：“質(zhì)樸和真實是一切藝術(shù)作品的美的偉大原則”；歌劇中音樂的“真正使命”是“和詩配合，以便加強(qiáng)情感的表現(xiàn)”。格魯克的歌劇改革格魯克（1714－1787）是德國人，就學(xué)于布拉格，

在西方音樂歷史中古典主義時期是器樂音樂繁榮的時代。D·斯卡拉蒂為著名歌劇作曲家A·斯卡拉蒂的兒子，他受意大利歌劇抒情旋律的熏陶，然而他成就于古鋼琴音樂，創(chuàng)作了近六百首單樂章鋼琴曲，后人稱作《奏鳴曲》。C·P·E·巴赫是J·S·巴赫的次子。長期在柏林和波茨坦任弗里德里希大帝的古鋼琴師，是柏林樂派的主要代表人物。他的鍵盤音樂作品在古典主義早期具有重要意義。他最后五集奏鳴曲是為表現(xiàn)幅度更大的鋼琴而創(chuàng)作的。C·P·E·巴赫的器樂音樂表現(xiàn)風(fēng)格直接影響了古典維也納樂派。早期的交響曲是18世紀(jì)初意大利歌劇序曲（Sinfonia），它漸漸脫離歌劇，成為一種獨(dú)立的管弦樂體裁形式在音樂會上演奏。18世紀(jì)中葉，德奧各地宮廷紛紛興起管弦樂隊，其中曼海姆、維也納和柏林成為交響樂發(fā)展的中心地。交響樂套曲和奏鳴曲式的運(yùn)用普遍，并逐漸定型為完美的古典形式，是這一時期另一重要的音樂現(xiàn)象。交響樂套曲和奏鳴曲式是經(jīng)過幾代人的藝術(shù)實踐和探索才逐漸形成和達(dá)到成熟的。三、古典早期的奏鳴曲和交響樂曲在西方音樂歷史中古典主義時期是器樂音樂繁榮的維也納和維也納古典樂派音樂史上的諸多樂派，往往是一種概括性的稱謂，僅僅提供著一個歷史性的范疇。海頓、莫扎特、貝多芬三位大師，先后以維也納為生活、創(chuàng)作的中心地，他們之間有著內(nèi)在的深刻繼承關(guān)系，共同對歐洲音樂史產(chǎn)生了久遠(yuǎn)的影響，被后人稱為“維也納古典樂派”。18世紀(jì)下半葉,維也納成為歐洲音樂的中心地。西方音樂在這里獲得高度的凝聚發(fā)展，形成了對近代西方音樂具有典范意義的維也納古典風(fēng)格。音樂大師海頓是古典風(fēng)格的最重要的奠基者，他不僅確立了古典主義體裁和形式，而且樹立了古典主義的精神風(fēng)范。另一位大師莫扎特以其多面的杰出才能推動了古典風(fēng)格趨于完美。時代的音樂巨人貝多芬最終完善了古典主義風(fēng)格，然而同時他那高度個性和充滿時代斗爭精神的音樂超越了古典主義精神范疇，成為19世紀(jì)浪漫主義的引路.當(dāng)時的維也納，不僅政治上是奧地利帝國的首都，文化藝術(shù)上也是歐洲的中心之一。四、海頓和莫扎特維也納和維也納古典樂派四、海頓和莫扎特海頓（1732－1809）是古典維也納樂派的奠基者，出生于社會底層的貧苦車輪匠家庭，自幼熟悉奧地利多民族的音樂，這使他一生創(chuàng)作受益非淺，青少年時期生活艱難，但刻苦自學(xué)，輾轉(zhuǎn)奮斗。1761年，他獲得匈牙利貴族埃斯特哈齊宮廷樂師職位，從此取得了安定的生活條件和創(chuàng)作實踐的機(jī)會。海頓的重要創(chuàng)作產(chǎn)生于八十年代以后。九十年代離開宮廷、游歷英國，在那里得到榮譽(yù)和隆重接待，回國后定居維也納。這個時期中，他創(chuàng)作了著名的十二部《倫敦交響曲》，清唱劇《創(chuàng)世紀(jì)》、《四季》和一些優(yōu)秀的四重奏作品。海頓的創(chuàng)作生涯很長，一生寫下了一百多首交響曲、八十多首弦樂四重奏及為數(shù)眾多的其他作品。其間展現(xiàn)出他對古典交響曲和四重奏形式的探索過程。早期的交響曲比較簡單，樂章的數(shù)目不定。海頓在宮廷工作幾十年，寫了大量各種形式的室內(nèi)樂和樂隊合奏曲，多是應(yīng)主人的需要，作為貴族釣獵嬉的附麗，不免有追求浮華和裝飾性風(fēng)格傾向；但也正是經(jīng)過大量這種創(chuàng)作實驗，他摸索并嫻熟駕馭了交響曲形式的結(jié)構(gòu)手法。海頓(交響樂之父)的歷史貢獻(xiàn)海頓（1732－1809）是古典維也納樂派的奠基者，

海頓是18世紀(jì)完美的古典主義音樂風(fēng)格的最重要的代表人物。完美的古典交響曲及四重奏形式是他留給后人的珍貴遺產(chǎn)。這一重要貢獻(xiàn)，來源于他在啟蒙主義影響下對藝術(shù)和音樂美的新的信仰和追求。

海頓創(chuàng)作中充溢著健康、明快、幽默、輕松的氣息。清新樸素的旋律，在氣質(zhì)上保持著與民間音樂的聯(lián)系，粗獷質(zhì)樸的民間舞曲被他自如地引入高級的交響曲形式；和聲、織體上的明晰，結(jié)構(gòu)上的勻稱、講究，這一切構(gòu)成了海頓創(chuàng)作的總體風(fēng)格，使他成為維也納古典樂派的奠基人。他樂天安命于生活的環(huán)境，然而對音樂藝術(shù)的追求卻孜孜不息。他認(rèn)為藝術(shù)的真正意義在于使人幸福，使人得到鼓舞和力量。在把交響曲從貴族客廳中解放出來的道路上，海頓邁出了重要的一步。海頓是18世紀(jì)完美的古典主義音樂風(fēng)格的最重要的代表

莫扎特1756年生于薩爾茨堡，父親曾任該城宮廷、教堂的樂師，使莫扎特很小就得到良好的音樂教育。1762到1781年，父親多次讓莫扎特去歐洲各大城市游歷演出，莫扎特也由此領(lǐng)略和熟悉了法國的大歌劇與器樂、亨德爾的清唱劇、喜歌劇和J.C.巴赫的創(chuàng)作以及意大利的正歌劇、喜歌劇和宗教音樂。

作為第一個力圖掙脫束縛、維護(hù)自己尊嚴(yán)的藝術(shù)家，他在享受“自由”樂趣的同時，也對“自由”的艱辛有了更實際的體驗。他擺脫了薩爾茨堡的主教，卻又不得不依賴于維也納的宮廷貴族和出版商。莫扎特在音樂里開始體現(xiàn)他的悲傷、憤懣甚至抗議，同時仍然對美好的未來抱著天真、誠摯的向往。遺憾的是，當(dāng)他剛剛踏入新的創(chuàng)作天地，就被貧窮、疾病奪去了生命。1791年，莫扎特被悄然安葬在維也納的貧民公墓里，后人甚至找不到他的遺體。莫扎特(音樂神童)和他的音樂藝術(shù)莫扎特1756年生于薩爾茨堡，父親曾任該城宮廷莫扎特最重要的成就當(dāng)推歌劇。他繼承格魯克歌劇改革的理想，而且更前進(jìn)了一步。他一生喜愛歌劇，終生宏愿是創(chuàng)作一部真正的德國歌劇。從少年開始一共寫了十幾部歌劇，最杰出的是后期的《費(fèi)加羅的婚禮》(1786)、《唐璜》（1787)、《魔笛》(1791)。

1785年，博馬舍的話劇《費(fèi)加羅的婚禮》在法國被禁六年后重新上演。第二年，莫扎特決定把它寫成歌劇。這時已是法國革命的前夜。雖然，為了使奧皇取消禁演令，腳本更動了不少劇詞，但在維也納舞臺上熱情歌頌新興力量——第三等級的代表費(fèi)加羅，還是一件需要勇氣和遠(yuǎn)見的壯舉。莫扎特后期的交響曲和一些鋼琴作品，展示了一種新的氣質(zhì)。1788年內(nèi)短期連續(xù)完成的最后三部交響曲（第39、40、41）特別是第40交響曲，出現(xiàn)了莫扎特作品中少有的激憤、不安和感傷、陰郁的氣氛。莫扎特最重要的成就當(dāng)推歌劇。他繼承格魯克歌劇改革的理想，而且

在莫扎特的室內(nèi)樂作品中，似獻(xiàn)給海頓的六首弦樂四重奏較著名。其中存在海頓的影響，也顯示了莫扎特獨(dú)特的風(fēng)格。莫扎特還有大量的鋼琴協(xié)奏曲、奏鳴曲及其他作品，為當(dāng)時器樂界對鋼琴的不斷更新、改進(jìn)貢獻(xiàn)了力量。他以細(xì)膩多變的即興變奏和精湛的演奏技巧征服了當(dāng)時的聽眾，并且將協(xié)奏曲的雙呈示部及華彩樂段的結(jié)構(gòu)固定下來。他還為黑管、圓號、長笛等各種樂器寫協(xié)奏曲，使這種大型器樂形式得到充實和發(fā)展。莫扎特和海頓一起確立了“維也納古典樂派”，但他在思想、藝術(shù)上比年長的海頓更為成熟。而到了繼他之后的貝多芬時代，音樂藝術(shù)則發(fā)生了更為深刻的飛躍，那正是震撼歐洲歷史的重大社會變革在藝術(shù)家思想情感上的真實體現(xiàn)。

在莫扎特的室內(nèi)樂作品中，似獻(xiàn)給海頓的六首弦樂四重奏較五、貝多芬

貝多芬的時代和他的創(chuàng)作道路

1770年12月16日，德國萊茵河畔的波恩誕生了一位音樂巨人——

貝多芬。這座靠近法國的城市，在政治、文化上都比較活躍、開放，法國的啟蒙主義、德國的狂飚運(yùn)動及當(dāng)時德奧施行的“開明專制”在這里都很有影響。貝多芬有一個和莫扎特完全相反的童年，潦倒的父親的茍刻管教使他沒有得到童年的幸福和安定，貝多芬自小養(yǎng)成頑強(qiáng)自立的性格，他鉆研音樂，又對當(dāng)時的政治、社會、文學(xué)、哲學(xué)都抱有廣泛興趣。這和他的啟蒙教師聶費(fèi)所給予他德國音樂傳統(tǒng)的指導(dǎo)和新思想的啟迪有關(guān)。法國資產(chǎn)階級大革命爆發(fā)的1789年，貝多芬19歲。在這動蕩年月的前后，德國先進(jìn)知識分子對革命的期待、向往和熱情贊頌，都深深吸引了年輕的貝多芬。他創(chuàng)作了合唱《誰是自由人》和《約瑟夫二世康塔塔》，反映出他對“自由、平等”原則的明確信仰。他這時創(chuàng)作的鋼琴奏鳴曲，雖然依舊尊重海頓、莫扎特的傳統(tǒng)風(fēng)格，但已包含著他所特有的沖動與激情。五、貝多芬貝多芬的時代和他的創(chuàng)作道路

從1792年起，貝多芬永久地離開波恩，來到維也納。開始，他頻繁出入于上流社會，赴宴、演奏、教學(xué)，曾幻想過從貴族那里得到幸福和愛情。資產(chǎn)階級的平等意識和他的倔強(qiáng)性格，又使他深感自己和貴族階級之間存在著不可逾越的鴻溝。貴族們的恩賜和他們的任性、無知都激怒著他。他與貴族小姐們的戀愛也從不成功。1796年，他發(fā)現(xiàn)自己患有耳疾，嗣后愈發(fā)嚴(yán)重。這一切使貝多芬痛苦異常，強(qiáng)烈地感到“命運(yùn)”的殘酷和不公正。貝多芬一生有三個創(chuàng)作時期32歲前為一個創(chuàng)作期，32至46歲為第二個創(chuàng)作期，46至57歲逝世為第三個創(chuàng)作期貝多芬一生有三個創(chuàng)作期：前32歲為第一個創(chuàng)作期（1802年止）；《第三交響曲(英雄)》是第二創(chuàng)作期的作品，第二個創(chuàng)作期是從1802年到1816年（14年間）也就是說46歲前為第二個創(chuàng)作期；第三個創(chuàng)作期是從1816年到逝世（57歲）11年。

貝多芬的時代和他的創(chuàng)作道路從1792年起，貝多芬永久地離開波恩，來到維也納。開

1802年到1816年間，具有英雄性、群眾性、戲劇性的新風(fēng)格的作品源源不斷地出現(xiàn)在貝多芬的筆下：《f小調(diào)鋼琴奏鳴曲(熱情)》、《第五鋼琴協(xié)奏曲(皇帝)》、《第九小提琴奏鳴曲(克羅采)》、戲劇配樂《哀格蒙特》、歌劇《費(fèi)德里奧》、及以《第五交響曲（命運(yùn)）》為首的四、六、七、八交響曲等，都成為貝多芬音樂寶庫中的重要篇章。在這些作品中，《第三交響曲》所顯示的傾向得到進(jìn)一步發(fā)展，所表達(dá)的生活和感情也更為多面和深化。

在貝多芬生命的最后十多年間，他經(jīng)歷了思想和藝術(shù)上的深化過程。起初，貝多芬埋頭于收集民歌，編選了德奧和其他國家的民歌共七集。復(fù)辟年代的精神危機(jī)，引出了華麗、輕松音樂的時興和頹廢情緒的泛起，這卻使貝多芬愈來愈清醒，更格守自己青年時代所樹立的信仰。命運(yùn)的嚴(yán)酷多變錘煉著真正的人生。貝多芬根據(jù)自己的經(jīng)歷、體驗，認(rèn)為最優(yōu)秀的人物定會經(jīng)受痛苦。并“從痛苦得到歡樂”。他在完全失聰?shù)牟⊥粗兴鶆?chuàng)作的晚期最重要的作品——《第九交響曲（合唱）》強(qiáng)烈、完美地表達(dá)了這種信念。貝多芬的時代和他的創(chuàng)作道路1802年到1816年間，具有英雄性、群眾性、戲劇貝多芬的創(chuàng)作特征貝多芬一生的重要創(chuàng)作有：九部交響曲，一部歌劇，三十二首鋼琴奏鳴曲，五首鋼琴協(xié)奏曲，多首管弦樂序曲及小提琴、大提琴奏鳴曲，還有大量各種形式的重奏作品及聲樂作品等。貝多芬作品所包含內(nèi)容、感情范圍，要比以前所有的音樂家博大、豐富得多。他的音樂中，有沉重的痛苦、悲哀，也有強(qiáng)勁豪邁、近于粗?jǐn)U的沖擊力量；有含蓄、溫暖的柔情，深沉的思索，也有勝利凱旋的喜悅和狂歡。這些極其豐富的感情，是激烈動蕩、沖突起伏的時代在貝多芬內(nèi)心所引起的反映。為了表現(xiàn)這空前復(fù)雜而廣闊的內(nèi)容，他突破傳統(tǒng)的風(fēng)格、形式和手法，開拓了新路。貝多芬的時代和他的創(chuàng)作道路貝多芬的創(chuàng)作特征貝多芬的時代和他的創(chuàng)作道路

貝多芬最重要的貢獻(xiàn)，是在對奏鳴—交響套曲的發(fā)展和創(chuàng)新上。奏鳴曲式當(dāng)時已廣泛應(yīng)用于各種器樂體裁及套曲的各個樂章。在貝多芬的創(chuàng)作中，各部分結(jié)構(gòu)、互相對比的性質(zhì)及獨(dú)立的形象意義都有所擴(kuò)大。每段內(nèi)部都包含的發(fā)展性質(zhì)，在展開部表現(xiàn)得更集中、更激烈。貝多芬的展開部規(guī)模遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過海頓、莫扎特的奏鳴曲式的展開部，它充滿了內(nèi)在的矛盾、緊張的動力和戲劇性沖突，成為整個奏鳴曲式的重心。在音樂的具體表現(xiàn)手法上，貝多芬有自己獨(dú)特的風(fēng)格。他的旋律繼承海頓式的動機(jī)展開的手法，又吸收莫扎特旋律的變換，切分和休止所造成的動力性、不平衡感，和聲、調(diào)性上不諧和、不穩(wěn)定范圍的擴(kuò)大，力度上大幅度的起伏等等，構(gòu)成了貝多芬音樂那種強(qiáng)烈的感染力量和宏篇巨制的氣魄。貝多芬的時代和他的創(chuàng)作道路貝多芬最重要的貢獻(xiàn)，是在對奏鳴—交響套曲的發(fā)展和創(chuàng)新在配器上，他顯然受到法國大型器樂曲的影響，重視發(fā)揮銅管、木管的作用。樂隊的編制和表現(xiàn)力也明顯超過海頓、莫扎特時期。從海頓、莫扎特到貝多芬，主調(diào)和聲風(fēng)格在歐洲音樂史上的主導(dǎo)地位達(dá)到了完全的成熟和鞏固。同時，這三位大師也并不排除復(fù)調(diào)手法的運(yùn)用，特別在貝多芬筆下，復(fù)調(diào)作為重要的表現(xiàn)手段，完美地融進(jìn)了他的樂思。漫長的歐洲音樂歷史延續(xù)到十九世紀(jì)初，已經(jīng)發(fā)生了巨大的變革，它順應(yīng)著在經(jīng)濟(jì)、政治上逐步壯大的歐洲資產(chǎn)階級必然取代封建階級的趨勢。這種變革帶來啟蒙主義時代音樂藝術(shù)的繁榮。貝多芬作為上升時期資產(chǎn)階級美學(xué)理想和音樂文化的最高體現(xiàn)者，把古典樂派的成就推向高峰，又為十九世紀(jì)浪漫主義音樂的潮流做了預(yù)示和準(zhǔn)備。法國革命的時代造就了貝多芬，他的音樂又使這個革命時代的精神流傳下去。貝多芬的時代和他的創(chuàng)作道路在配器上，他顯然受到法國大型器樂曲的影響，重視發(fā)揮銅一、古典主義時期

二、喜歌劇的發(fā)展與格魯克的歌劇改革三、古典的交響樂套曲和奏鳴曲式的形成四、海頓和莫扎特五、貝多芬第三章從啟蒙運(yùn)動到貝多芬(古典主義音樂時期)(1750-1830)一、古典主義時期第三章從啟蒙運(yùn)動到貝多芬(古典主義音樂

西方音樂史中的古典主義時期通常指18世紀(jì)中葉至19世紀(jì)二、三十年代的一段時期。維也納出現(xiàn)了海頓、莫扎特和貝多芬三位古典主義大師，他們的杰出音樂作品和音樂風(fēng)格被稱為近代歐洲音樂藝術(shù)的“經(jīng)典”。十八世紀(jì)下半葉，從法國興起而后遍及歐洲的“啟蒙運(yùn)動”，是文藝復(fù)興運(yùn)動在新的歷史條件下的繼續(xù)。它代表著經(jīng)濟(jì)力量進(jìn)一步增強(qiáng)的資產(chǎn)階級，為在政治上取代封建階級而發(fā)動的思想領(lǐng)域內(nèi)的猛烈攻勢。啟蒙學(xué)者們提出了以人道主義為核心的“自由”、“平等”、“理性”等口號，啟迪了人們的思想，并直接成為1789年法國大革命的旗幟。十八世紀(jì)下半葉至十九世紀(jì)歐洲音樂家的思想與創(chuàng)作受到這一運(yùn)動的極深刻的影響。

一、古典主義時期

西方音樂史中的古典主義時期通常指18世紀(jì)中葉這一時期的音樂文化，主要有以下一些情況：1、由于新興資產(chǎn)階級的積極參預(yù)，這一時期的音樂生活顯得空前活躍。

2、以往的音樂家一直處于貴族、教會奴仆的地位，而啟蒙運(yùn)動為他們指出了一條走向獨(dú)立、自新的自由藝術(shù)家的道路。

3、這一時期的音樂作品有著新的內(nèi)容和新的形式，從生動活潑、市民化的意大利喜歌劇，到真摯樸素、“返回自然”的格魯克的歌劇；

4、人們通常把這一時期稱為“維也納古典樂派時期”這是把海頓、莫扎特、貝多芬所代表的創(chuàng)作風(fēng)格概括起來，作為本時期音樂的特征。古典主義時期

這一時期的音樂文化，主要有以下一些情況：古典主義時期喜歌劇的興起

18世紀(jì)上半葉意大利出現(xiàn)了喜歌劇，這是在啟蒙主義思潮影響下，一反意大利正歌劇“矯揉造作”而追求“自然”的一種新的歌劇體裁形式。十八世紀(jì)出現(xiàn)的喜歌劇，是與傳統(tǒng)正歌劇相對而言的一種新風(fēng)格的聲樂形式。意大利的佩格萊西（1710-1736），他的《女仆作夫人》被認(rèn)為是第一部獨(dú)立的意大利喜歌劇。十八世紀(jì)下半葉的喜歌劇作曲家，以皮契尼(1728－1800)為代表，重要作品有《溫順的女兒》。他的學(xué)生契瑪羅沙(1749－1801)受到啟蒙思想的更多影響，作品《秘密婚姻》》由于生動地表現(xiàn)了人們社會等級價值觀念的轉(zhuǎn)變而引起轟動。二、喜歌劇的繁榮和格魯克喜歌劇的興起二、喜歌劇的繁榮和格魯克

1752年，一個意大利歌劇團(tuán)把《女仆作夫人》帶到巴黎演出，激起了法國文化界“喜歌劇之爭”。盧梭等一些啟蒙思想家，熱情贊揚(yáng)這種大眾化傾向的歌劇體裁，盧梭還綜合了意大利喜歌劇及法國傳統(tǒng)的集市戲創(chuàng)作出了喜歌劇《鄉(xiāng)村卜者》，證明以法國語言能夠譜寫這種新風(fēng)格的音樂。這場爭論促進(jìn)了法國喜歌劇的發(fā)展。1762年巴黎建立了喜歌劇院。不少法國作曲家投入了這種體裁的創(chuàng)作，寫出了許多法國民間集市戲與意大利喜歌劇相結(jié)合的法國式喜歌劇作品。

喜歌劇在法國1752年，一個意大利歌劇團(tuán)把《女仆作夫人》帶到巴

格魯克（1714－1787）是德國人，就學(xué)于布拉格，后在意大利完成學(xué)業(yè)，早年主要創(chuàng)作傳統(tǒng)風(fēng)格的意大利歌劇。1741年格魯克在維也納結(jié)識了具有新思想的意大利詩人卡薩比基，開始創(chuàng)作更為嚴(yán)肅深刻、真實質(zhì)樸的新型歌劇。這幾部最初的改革歌劇使格魯克備受注目。后來他接受法國邀請，在巴黎全面開展了他的歌劇改革事業(yè)。

他認(rèn)為：歌劇聲樂的旋律要去除不必要的裝飾，音樂必須在戲劇的支配下簡潔地陳述出來；千篇一律的返始詠嘆調(diào)的形式，如果破壞了劇詞的連貫性，就不應(yīng)該采用；序曲的基調(diào)應(yīng)與整個戲劇的基調(diào)相吻合；簡潔和清晰應(yīng)是歌劇音樂永遠(yuǎn)追求的原則。格魯克改革的主旨是：“質(zhì)樸和真實是一切藝術(shù)作品的美的偉大原則”；歌劇中音樂的“真正使命”是“和詩配合，以便加強(qiáng)情感的表現(xiàn)”。格魯克的歌劇改革格魯克（1714－1787）是德國人，就學(xué)于布拉格，

在西方音樂歷史中古典主義時期是器樂音樂繁榮的時代。D·斯卡拉蒂為著名歌劇作曲家A·斯卡拉蒂的兒子，他受意大利歌劇抒情旋律的熏陶，然而他成就于古鋼琴音樂，創(chuàng)作了近六百首單樂章鋼琴曲，后人稱作《奏鳴曲》。C·P·E·巴赫是J·S·巴赫的次子。長期在柏林和波茨坦任弗里德里希大帝的古鋼琴師，是柏林樂派的主要代表人物。他的鍵盤音樂作品在古典主義早期具有重要意義。他最后五集奏鳴曲是為表現(xiàn)幅度更大的鋼琴而創(chuàng)作的。C·P·E·巴赫的器樂音樂表現(xiàn)風(fēng)格直接影響了古典維也納樂派。早期的交響曲是18世紀(jì)初意大利歌劇序曲（Sinfonia），它漸漸脫離歌劇，成為一種獨(dú)立的管弦樂體裁形式在音樂會上演奏。18世紀(jì)中葉，德奧各地宮廷紛紛興起管弦樂隊，其中曼海姆、維也納和柏林成為交響樂發(fā)展的中心地。交響樂套曲和奏鳴曲式的運(yùn)用普遍，并逐漸定型為完美的古典形式，是這一時期另一重要的音樂現(xiàn)象。交響樂套曲和奏鳴曲式是經(jīng)過幾代人的藝術(shù)實踐和探索才逐漸形成和達(dá)到成熟的。三、古典早期的奏鳴曲和交響樂曲在西方音樂歷史中古典主義時期是器樂音樂繁榮的維也納和維也納古典樂派音樂史上的諸多樂派，往往是一種概括性的稱謂，僅僅提供著一個歷史性的范疇。海頓、莫扎特、貝多芬三位大師，先后以維也納為生活、創(chuàng)作的中心地，他們之間有著內(nèi)在的深刻繼承關(guān)系，共同對歐洲音樂史產(chǎn)生了久遠(yuǎn)的影響，被后人稱為“維也納古典樂派”。18世紀(jì)下半葉,維也納成為歐洲音樂的中心地。西方音樂在這里獲得高度的凝聚發(fā)展，形成了對近代西方音樂具有典范意義的維也納古典風(fēng)格。音樂大師海頓是古典風(fēng)格的最重要的奠基者，他不僅確立了古典主義體裁和形式，而且樹立了古典主義的精神風(fēng)范。另一位大師莫扎特以其多面的杰出才能推動了古典風(fēng)格趨于完美。時代的音樂巨人貝多芬最終完善了古典主義風(fēng)格，然而同時他那高度個性和充滿時代斗爭精神的音樂超越了古典主義精神范疇，成為19世紀(jì)浪漫主義的引路.當(dāng)時的維也納，不僅政治上是奧地利帝國的首都，文化藝術(shù)上也是歐洲的中心之一。四、海頓和莫扎特維也納和維也納古典樂派四、海頓和莫扎特海頓（1732－1809）是古典維也納樂派的奠基者，出生于社會底層的貧苦車輪匠家庭，自幼熟悉奧地利多民族的音樂，這使他一生創(chuàng)作受益非淺，青少年時期生活艱難，但刻苦自學(xué)，輾轉(zhuǎn)奮斗。1761年，他獲得匈牙利貴族埃斯特哈齊宮廷樂師職位，從此取得了安定的生活條件和創(chuàng)作實踐的機(jī)會。海頓的重要創(chuàng)作產(chǎn)生于八十年代以后。九十年代離開宮廷、游歷英國，在那里得到榮譽(yù)和隆重接待，回國后定居維也納。這個時期中，他創(chuàng)作了著名的十二部《倫敦交響曲》，清唱劇《創(chuàng)世紀(jì)》、《四季》和一些優(yōu)秀的四重奏作品。海頓的創(chuàng)作生涯很長，一生寫下了一百多首交響曲、八十多首弦樂四重奏及為數(shù)眾多的其他作品。其間展現(xiàn)出他對古典交響曲和四重奏形式的探索過程。早期的交響曲比較簡單，樂章的數(shù)目不定。海頓在宮廷工作幾十年，寫了大量各種形式的室內(nèi)樂和樂隊合奏曲，多是應(yīng)主人的需要，作為貴族釣獵嬉的附麗，不免有追求浮華和裝飾性風(fēng)格傾向；但也正是經(jīng)過大量這種創(chuàng)作實驗，他摸索并嫻熟駕馭了交響曲形式的結(jié)構(gòu)手法。海頓(交響樂之父)的歷史貢獻(xiàn)海頓（1732－1809）是古典維也納樂派的奠基者，

海頓是18世紀(jì)完美的古典主義音樂風(fēng)格的最重要的代表人物。完美的古典交響曲及四重奏形式是他留給后人的珍貴遺產(chǎn)。這一重要貢獻(xiàn)，來源于他在啟蒙主義影響下對藝術(shù)和音樂美的新的信仰和追求。

海頓創(chuàng)作中充溢著健康、明快、幽默、輕松的氣息。清新樸素的旋律，在氣質(zhì)上保持著與民間音樂的聯(lián)系，粗獷質(zhì)樸的民間舞曲被他自如地引入高級的交響曲形式；和聲、織體上的明晰，結(jié)構(gòu)上的勻稱、講究，這一切構(gòu)成了海頓創(chuàng)作的總體風(fēng)格，使他成為維也納古典樂派的奠基人。他樂天安命于生活的環(huán)境，然而對音樂藝術(shù)的追求卻孜孜不息。他認(rèn)為藝術(shù)的真正意義在于使人幸福，使人得到鼓舞和力量。在把交響曲從貴族客廳中解放出來的道路上，海頓邁出了重要的一步。海頓是18世紀(jì)完美的古典主義音樂風(fēng)格的最重要的代表

莫扎特1756年生于薩爾茨堡，父親曾任該城宮廷、教堂的樂師，使莫扎特很小就得到良好的音樂教育。1762到1781年，父親多次讓莫扎特去歐洲各大城市游歷演出，莫扎特也由此領(lǐng)略和熟悉了法國的大歌劇與器樂、亨德爾的清唱劇、喜歌劇和J.C.巴赫的創(chuàng)作以及意大利的正歌劇、喜歌劇和宗教音樂。

作為第一個力圖掙脫束縛、維護(hù)自己尊嚴(yán)的藝術(shù)家，他在享受“自由”樂趣的同時，也對“自由”的艱辛有了更實際的體驗。他擺脫了薩爾茨堡的主教，卻又不得不依賴于維也納的宮廷貴族和出版商。莫扎特在音樂里開始體現(xiàn)他的悲傷、憤懣甚至抗議，同時仍然對美好的未來抱著天真、誠摯的向往。遺憾的是，當(dāng)他剛剛踏入新的創(chuàng)作天地，就被貧窮、疾病奪去了生命。1791年，莫扎特被悄然安葬在維也納的貧民公墓里，后人甚至找不到他的遺體。莫扎特(音樂神童)和他的音樂藝術(shù)莫扎特1756年生于薩爾茨堡，父親曾任該城宮廷莫扎特最重要的成就當(dāng)推歌劇。他繼承格魯克歌劇改革的理想，而且更前進(jìn)了一步。他一生喜愛歌劇，終生宏愿是創(chuàng)作一部真正的德國歌劇。從少年開始一共寫了十幾部歌劇，最杰出的是后期的《費(fèi)加羅的婚禮》(1786)、《唐璜》（1787)、《魔笛》(1791)。

1785年，博馬舍的話劇《費(fèi)加羅的婚禮》在法國被禁六年后重新上演。第二年，莫扎特決定把它寫成歌劇。這時已是法國革命的前夜。雖然，為了使奧皇取消禁演令，腳本更動了不少劇詞，但在維也納舞臺上熱情歌頌新興力量——第三等級的代表費(fèi)加羅，還是一件需要勇氣和遠(yuǎn)見的壯舉。莫扎特后期的交響曲和一些鋼琴作品，展示了一種新的氣質(zhì)。1788年內(nèi)短期連續(xù)完成的最后三部交響曲（第39、40、41）特別是第40交響曲，出現(xiàn)了莫扎特作品中少有的激憤、不安和感傷、陰郁的氣氛。莫扎特最重要的成就當(dāng)推歌劇。他繼承格魯克歌劇改革的理想，而且

在莫扎特的室內(nèi)樂作品中，似獻(xiàn)給海頓的六首弦樂四重奏較著名。其中存在海頓的影響，也顯示了莫扎特獨(dú)特的風(fēng)格。莫扎特還有大量的鋼琴協(xié)奏曲、奏鳴曲及其他作品，為當(dāng)時器樂界對鋼琴的不斷更新、改進(jìn)貢獻(xiàn)了力量。他以細(xì)膩多變的即興變奏和精湛的演奏技巧征服了當(dāng)時的聽眾，并且將協(xié)奏曲的雙呈示部及華彩樂段的結(jié)構(gòu)固定下來。他還為黑管、圓號、長笛等各種樂器寫協(xié)奏曲，使這種大型器樂形式得到充實和發(fā)展。莫扎特和海頓一起確立了“維也納古典樂派”，但他在思想、藝術(shù)上比年長的海頓更為成熟。而到了繼他之后的貝多芬時代，音樂藝術(shù)則發(fā)生了更為深刻的飛躍，那正是震撼歐洲歷史的重大社會變革在藝術(shù)家思想情感上的真實體現(xiàn)。

在莫扎特的室內(nèi)樂作品中，似獻(xiàn)給海頓的六首弦樂四重奏較五、貝多芬

貝多芬的時代和他的創(chuàng)作道路

1770年12月16日，德國萊茵河畔的波恩誕生了一位音樂巨人——

貝多芬。這座靠近法國的城市，在政治、文化上都比較活躍、開放，法國的啟蒙主義、德國的狂飚運(yùn)動及當(dāng)時德奧施行的“開明專制”在這里都很有影響。貝多芬有一個和莫扎特完全相反的童年，潦倒的父親的茍刻管教使他沒有得到童年的幸福和安定，貝多芬自小養(yǎng)成頑強(qiáng)自立的性格，他鉆研音樂，又對當(dāng)時的政治、社會、文學(xué)、哲學(xué)都抱有廣泛興趣。這和他的啟蒙教師聶費(fèi)所給予他德國音樂傳統(tǒng)的指導(dǎo)和新思想的啟迪有關(guān)。法國資產(chǎn)階級大革命爆發(fā)的1789年，貝多芬19歲。在這動蕩年月的前后，德國先進(jìn)知識分子對革命的期待、向往和熱情贊頌，都深深吸引了年輕的貝多芬。他創(chuàng)作了合唱《誰是自由人》和《約瑟夫二世康塔塔》，反映出他對“自由、平等”原則的明確信仰。他這時創(chuàng)作的鋼琴奏鳴曲，雖然依舊尊重海頓、莫扎特的傳統(tǒng)風(fēng)格，但已包含著他所特有的沖動與激情。五、貝多芬貝多芬的時代和他的創(chuàng)作道路

從1792年起，貝多芬永久地離開波恩，來到維也納。開始，他頻繁出入于上流社會，赴宴、演奏、教學(xué)，曾幻想過從貴族那里得到幸福和愛情。資產(chǎn)階級的平等意識和他的倔強(qiáng)性格，又使他深感自己和貴族階級之間存在著不可逾越的鴻溝。貴族們的恩賜和他們的任性、無知都激怒著他。他與貴族小姐們的戀愛也從不成功。1796年，他發(fā)現(xiàn)自己患有耳疾，嗣后愈發(fā)嚴(yán)重。這一切使貝多芬痛苦異常，強(qiáng)烈地感到“命運(yùn)”的殘酷和不公正。貝多芬一生有三個創(chuàng)作時期32歲前為一個創(chuàng)作期，32至46歲為第二個創(chuàng)作期，46至57歲逝世為第三個創(chuàng)作期貝多芬一生有三個創(chuàng)作期：前32歲為第一個創(chuàng)作期（1802年止）；《第三交響曲(英雄)》是第二創(chuàng)作期的作品，第二個創(chuàng)作期是從1802年到1816年（14年間）也就是說46歲前為第二個創(chuàng)作期；第三個創(chuàng)作期是從1816年到逝世（57歲）11年。

貝多芬的時代和他的創(chuàng)作道路從1792年起，貝多芬永久地離開波恩，來到維也納。開

1802年到1816年間，具有英雄性、群眾性、戲劇性的新風(fēng)格的作品源源不斷地出現(xiàn)在貝多芬的筆下：《f小調(diào)鋼琴奏鳴曲(熱情)》、《第五鋼琴協(xié)奏曲(皇帝)》、《第九小提琴奏鳴曲(克羅采)》、戲劇配樂