萬能藝術(shù)黑白攝影法

萬能的藝術(shù)——黑白攝影成黑白，雖說不能盡顯高端洋氣上檔次，卻也有帶著一點點的古典，有了這古典，就算是有瑕疵的也能被廣泛認可。1、黑白照能夠去除顏色的干擾，黑白與彩色最大的區(qū)別，當然是色彩的差別。顏色而黑白照就能去除這樣的色彩干擾。2、讓拍攝者更加注意光線的變化，沒有顏色會讓你更注重光與影的互相作用、光的方向、強弱、質(zhì)地（軟光和硬光等等。只能在光與影、黑與白之間做文章，這更加考驗攝影師的技藝，也讓攝影更加富有樂趣。3、黑白影像富有的恒久價值，缺少了色彩元素，讓觀者很難判斷出的拍攝時間，也不有種落伍、過時感覺，因為黑白仿佛本來就是于過去（人們對過去的感官映像是黑白的），并不會因為時間而降低其觀賞價值。4、讓拍攝者更加注意構(gòu)圖，沒有了顏色對比的干擾，讓的透過光影、主體互動等構(gòu)圖元素表達出來，這很考驗拍攝者，同時也能很好的訓練拍攝者的攝影構(gòu)圖思維。在以下兩種情況下最適合用黑白1、色彩過多，不好把控。當中的顏色非常多，導致看上去時，把照片黑白化可以弱化很多顏色的對比。這個問題廣泛存在于許多攝影新手或者是對于色彩把控能力不足的朋友，這是一種非常討巧的方法，但卻也是非常實用的。2、需要營造懷舊、回憶或復古的氣氛時。其實在復古藝術(shù)創(chuàng)作和攝影里比較常見這種技巧，黑白雖好，但還是仍然有它的不足之處。但是，黑白的問題在于：丟掉了顏色所能傳達出來的情緒和感情。1、相機在拍攝時調(diào)成黑白模式21在黑白攝影中，對比強度是影響整個畫面效果的最重要因一。因為在黑白的畫面中，無法依靠色彩來分別拍攝對象，對比度就成為了要尋找的構(gòu)圖線條。雖說不必在每次拍攝時都尋找對比，但也至少應(yīng)該了解，拍攝場景的對比度將對會產(chǎn)生怎樣的影響2正面的光能增加畫面的對比度、側(cè)光則易于展現(xiàn)物體的紋理；而來自單一方向的光線則能創(chuàng)造陰影。正確的用光能夠為黑白添光彩，失敗的用光則會有可能擾亂作品的主題。這是不少初學者忽略了的部分，各位必需留意。3、尋找輪廓與圖由于色彩會分散拍攝者的注意力，令輪廓與紋理在彩色攝影中變得比較不明顯。但是4、尋找具有動感如果你經(jīng)常覺得你的黑白中天空顯得過于平淡，這個技巧也許會給你一些幫助。當拍攝黑白風景時，一定要注意尋找具有動感的天空，例如抓住云層之間錯落形成最具張力效果的瞬間，即是在暴風雨降臨前的天空。暴雨前天空的陰沉也將大大降低天空與地面亮度的高反差問題，讓你在黑白內(nèi)保留最多細節(jié)。當然這只是其中一個例子，攝影師也可憑自己的感覺與去尋找適當?shù)呐臄z時機5、拍攝剪剪影往往最能表達黑白，光差能夠突出剪影的特質(zhì)，黑白更能表達剪影的獨特感及反差感。因此，新手不妨試試利用黑白攝影拍攝剪影，也能做出獨特的效果。對于初學者而言，在悟透這篇文章后，黑白攝影并不是難事，當然，必定要多加練習并自我創(chuàng)作，才能拍出令人驚喜的作品。你可能會因此而愛上了黑白攝影，這很有可能。但請切記，黑白照是萬能的，黑白照也不是萬