2022-2023學年四川省瀘州市普通高校對口單招藝術概論自考測試卷(含答案)

2022-2023學年四川省瀘州市普通高校對口單招藝術概論自考測試卷(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.影片《手機》的導演是()

A.陳凱歌B.馮小剛C.黃建新D.張藝謀

2.“登山則情滿于山，觀海則意溢于海”描寫了在審美過程中的()

A.情感B.意境C.思想D.心境

3.亞里士多德最重要的美學著作是（）A.A.《詩藝》B.《詩品》C.《詩學》D.《論崇高》

4.審美的客體是（）。A.鑒賞者B.藝術家C.藝術作品D.觀眾

5.作為一門獨立學科的藝術學誕生于（）。A.17世紀末B.18世紀末C.19世紀末D.20世紀末

6.“清水出芙蓉，天然去雕飾”是（）的審美思想。A.杜甫B.杜牧C.李白D.李賀

7.《西斯延圣母》是畫家_____的代表作之一。

A.達·芬奇B.拉斐爾C.米開朗基羅D.歐里庇多斯

8.最早提出“寓教于樂”的美學家是（）。A.柏拉圖B.亞里士多德C.賀拉斯D.普洛丁

9.最早提出“寓教于樂”的美學家是______。A.A.柏拉圖B.亞里士多德C.賀拉斯D.普洛丁

10.《如歌的行板》是音樂家______的作品。

A.貝多芬B.李斯特C.柴可夫斯基D.莫扎特

11.關于藝術的基本原理和基礎知識作專門研究的學科是___________。（）

A.藝術史B.藝術社會學C.藝術概論D.藝術文化學

12.主張藝術起源于模仿的古希臘哲學家是（）

A．德謨克利特、亞里士多德

B．席勒、斯賓塞

C．克羅齊、柯林伍德

D．愛德華?泰勒、詹姆斯?弗雷澤

13.古希臘喜劇的代表作家是（）。A.埃斯庫羅斯B.索?？死账笴.歐里庇得斯D.阿里斯托芬

14.日本黑澤明導演的影片是（）。A.《絕唱》B.《望鄉(xiāng)》C.《蜘蛛巢城》D.《沖繩島戰(zhàn)役》

15.話劇《玩偶之家》是（）創(chuàng)作的。A.易卜生B.曹禺C.莎士比亞D.老舍

16.《藍色多瑙河圓舞曲》是奧地利作曲家______的代表作。

A.馬赫B.李斯特C.約翰·施特勞斯D.貝多芬

17.中國最早的詩歌總集《詩經》編成于()

A.商代B.春秋時代C.西漢D.東漢

18.把審美認識分為“懼”“怠”“惑”三種境界的是()

A.孔子B.莊子C.老子D.孟子

19.17、18世紀，歐洲繪畫進一步擺脫了宗教的束縛，肖像畫、風景畫、風俗畫、靜物畫、動物畫都獲得了極大的發(fā)展，涌現出一批杰出的畫家，其中______的《戰(zhàn)艦歸航》是當時的代表作之一。()

A.魯本斯B.倫勃朗C.透納D.復爾丹

20.唐代著名詩人李賀被稱為（）。A.詩仙B.詩圣C.詩鬼D.詩佛

21.7.伽西莫多是著名作家___塑造的人物形象。()

A.大仲馬

B.巴爾扎克

C.果戈理

D.雨果

22.中國魏晉時期的（）哲學流派對這個時期的詩歌、書法作品創(chuàng)作中深層的意蘊具有重要影響。A.神學B.儒學C.實用主義D.玄學

23.《韓熙載夜宴圖》的作者是五代時期的()

A.展子虔B.吳道子C.閻立本D.顧閎中

24.提出“藝術都起源于對自然界和社會現實的模仿”的是()

A.亞里士多德B.米開朗琪羅C.德謨克利特D.菲利托斯

25.文學的主要表現手段是()

A.情節(jié)B.故事C.語言D.結構

26.按照藝術形態(tài)的物質存在方式與審美意識物態(tài)化的內容特征分類，音樂屬于()。A.造型藝術B.實用藝術C.表情藝術D.綜合藝術

27.下列選項中，屬于接受美學代表人物的是

A.羅蘭·巴爾特B.堯斯C.蘇珊·朗格D.海德格爾

28.由蔡楚生和鄭君里合導的中國電影《一江春水向東流》是______時期中國電影的代表作之一。()

A.20世紀20年代B.20世紀30年代C.20世紀40年代D.20世紀80年代

29.我國古代的荀子所著的藝術理論著作是______。

A.《尚書》B.《書經》C.《樂論》D.《樂經》

30.首先將美學與藝術學區(qū)別開來，被稱為“藝術學之父”的德國學者是（）。A.烏提茲B.康拉德.費德勒C.格羅塞D.狄索瓦

二、填空題(30題)31.知覺的基本特征表現為整體性、___________、理解性和___________等。

32.藝術鑒賞過程的首要階段性環(huán)節(jié)是藝術鑒賞的__________。

33.文學藝術的基本特征是_____、_____和_____。

34.工藝藝術的基本特征有_____、_____和_____三點。

35.書法藝術的基本特征是__________、__________、__________。

36.藝術傳播的四個要素是__________、__________、__________、__________。

37.文學藝術主要包括詩歌、__________、__________、戲劇和影視文學等。

38.根據作品存在方式，藝術一般可分為_____、_____和_____。

39.藝術典型主要包括_____、_____。

40.泰納認為，文藝創(chuàng)作及發(fā)展取決于三種力量，即_____、_____和_____。

41."詩中有畫，畫中有詩"是北宋大文學家_____對唐代詩人_____詩畫藝術特點的概括。

42.在我國迄今為止已發(fā)現的最古老的樂器是__________和__________，是在距今七千余年的浙江余姚__________遺址發(fā)現的。

43.魯迅筆下的“阿Q”的主要性格是__________。

44.想象分為___________性想象和___________性想象，藝術創(chuàng)造主要依靠___________性想象。

45.按馬克思主義藝術生產的理論，藝術作品是藝術家們按照__________的需要而提供的一種__________。

46.舞蹈可以按出場人物的數量分為__________、__________、__________、__________。

47.藝術作品是藝術家運用一定的__________和__________，通過藝術構思和創(chuàng)作，將藝術家頭腦里形成的主客體統(tǒng)一的審美__________物態(tài)化，創(chuàng)造出來的__________的對象。

48.藝術批評的形態(tài)可以分成_____、_____、_____、_____和讀者批評。

49.戲劇文學也稱__________，是供__________用的文本。

50.文學藝術的基本特征是_____、_____和_____．

51.藝術創(chuàng)造中的主要心理因素包括___________、___________、___________、___________四個方面。

52.實用藝術最基本的特征，就是既有__________，又有____________________。

53.審美效應一般有三個階段：_____、_____、_____。

54.王獻之是我國_____時期的大書法家。

55.表情藝術最基本的美學特征就是抒情性、__________、表演性、__________和韻律美。

56.__________被稱為“音樂的靈魂”。

57.藝術傳播的方式有____________________、__________、__________三種。

58.藝術語言除了自身的_____價值之外，還有更重要的功能即_____。

59.電影的樣式可以歸納為五大類，即故事片、__________、科教片、__________、音樂片等。

60.王羲之是我國_____時期的大書法家。

三、簡答題(10題)61.簡述藝術與政治的關系。

62.簡述審美理解在藝術創(chuàng)造中的作用。

63.簡述審美想像在藝術創(chuàng)作中的作用。

64.簡述藝術活動中藝術創(chuàng)作與藝術制作各自的涵義。

65.簡述藝術活動的構成。

66.簡述藝術鑒賞的性質。

67.簡述繪畫藝術的基本特征。

68.簡述五種主要的藝術分類方法。

69.簡述藝術與道德的關系。

70.簡述藝術家應具備的修養(yǎng)和能力。

四、主觀題(10題)71.簡述工藝藝術的基本特征。

72.簡要說明藝術作品中再現與表現的關系。

73.藝術傳播有哪些要素?

74.簡述藝術創(chuàng)作中審美理解的內涵。

75.簡述抽象思維在藝術創(chuàng)作中的作用。

76.建筑賞析：《帕提農神廟》

77.舉例說明綜合藝術的種類。

78.以具體作品為例，試論藝術作品的三個層次。

五、論述題(10題)79.試論述藝術創(chuàng)作的主要心理因素。

80.試論述典型和意境并加以比較。

81.試述藝術家必須具備的審美創(chuàng)造能力。

82.試結合某一文藝流派的產生、發(fā)展，分析藝術發(fā)展中繼承與創(chuàng)新的關系。

83.結合某藝術作品，論述審美想像的特征。

84.試述藝術家的生命在于創(chuàng)作。

85.簡述藝術概論的研究方法。

86.聯系實際論述藝術鑒賞的過程。

87.論述藝術鑒賞的過程。

88.試論藝術創(chuàng)造的主要心理因素。

六、(0題)89.簡述雕塑藝術的基本特征。

參考答案

1.B電影《手機》為馮小剛的電影作品，榮獲第27屆大眾電影百花獎最佳故事片獎。

2.A情感是主體對客觀現實的一種特殊的心理反應，審美情感則是審美主體對客觀對象是否符合自己的審美需要所作出的一種反應。是聯系感知、表象、想象、聯想、理解、判斷等心理因素的中間環(huán)節(jié)，是推動藝術創(chuàng)作、思維進展的內驅力。

3.C

4.C

5.C19世紀下半葉，以黑格爾為代表的德國古典美學所采用的思辨方法建立起來的“自上而下”美學體系的可靠性受到了實驗美學的先驅者費希納主張的采用科學實證方法的“自下而上”的美學的強烈挑戰(zhàn)。藝術學與跨學科研究相伴產生。

6.C

7.B

8.C

9.C

10.C

11.C

12.A

13.D

14.C

15.A

16.C

17.B

18.B

19.C

20.C

21.D

22.D

23.D《韓熙載夜宴圖》是中國繪畫史上的名作，作者是五代南唐畫家顧閎中。作品以連環(huán)長卷的方式描摹了南唐巨宦韓熙載家開宴行樂的場景。韓熙載為避免南唐后主李煜的猜疑，以聲色為韜晦之所，每每夜宴宏開，與賓客縱情娘游。此圖繪寫的就是一次韓府夜宴的全過程。這幅長卷線條準確流暢，工細靈動，充滿表現力。

24.A亞里士多德是模仿說的代表人物，他強調所有藝術都起源于對自然界和社會現實的模仿，在模仿說的基礎上建立起自己的詩學體系。

25.C

26.C

27.B

28.C

29.C

30.B德國的費德勒在19世紀末極力主張將美學和藝術學區(qū)分開來，也因此被后世稱為“藝術學之父”。

31.選擇性恒常性

32.審美感受

33.間接性廣闊性想像性

34.實用與審美物質與精神技能與創(chuàng)造

35.線條與組合具象與抽象情感與象征

36.藝術信息受傳者傳播主體傳播媒介

37.散文小說

38.時間藝術空間藝術時空藝術

39.典型人物典型環(huán)境

40.時代種族環(huán)境

41.蘇軾王維

42.骨哨陶塤河姆渡

43.精神勝利法

44.再造創(chuàng)造創(chuàng)造

45.人們的精神生活消費品

46.獨舞雙人舞三人舞群舞

47.物質媒介藝術語言意象審美鑒賞

48.社會傳記心理文本

49.劇本戲劇演出

50.間接性廣闊性情感性

51.審美感知審美想象審美情感審美理解

52.實用價值審美價值

53.共鳴凈化領悟

54.東晉

55.表現性節(jié)奏性

56.旋律

57.現場傳播展覽性傳播大眾傳播

58.審美塑造藝術形象

59.紀錄片美術片

60.東晉

61.政治是經濟的集中反映，政治對于包括藝術在內的上層建筑和意識形態(tài)領域各部分的影響是最為直接和廣泛的。政治在藝術與經濟之間是最重要的中介。藝術要接受政治的制約和影響，同時也可以對政治施加影響，二者是相互聯系的對立統(tǒng)一關系。政治在一定程序上可以影響和引導藝術的方向，可以保障藝術得到快速、健康的發(fā)展。藝術也可以通過自身顯現的審美情感和精神傾向對政治施加影響。藝術與政治的關系，歷史唯物主義關于經濟基礎與上層建筑關系的學說中，表述得是很清楚的：經濟基礎主要是通過政治的中介影響藝術，而藝術也主要通過政治的中介反作用于經濟基礎。中外藝術史上的大量事實可以證明，進步的藝術總是為上升的經濟關系通過進步的政治所決定，并且反過來藝術也會給政治以及經濟以積極的影響；而沒落的藝術則是為沒落的經濟關系通過反動的政治所決定，并且反過來為其政治以及經濟服務。

62.(1)審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規(guī)律的認識、領悟或把握。(2)審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解；體現出積淀在感性中的理性，是審美判斷和邏輯推理的結果。(3)審美理解是美感深化的表現和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

63.(1)審美想像是在記憶表象的基礎上經過有目的的組織和改造創(chuàng)造新的藝術形象或意境的過程同時是邏輯推理潛在作用的結果。審美想像是藝術家獲得審美經驗以及從事創(chuàng)作活動的最重要的因素之一。想像又分為再造性想像(知覺想像)和創(chuàng)造性想像藝術家的創(chuàng)作活動主要依靠創(chuàng)造性想像。(2)想像的特征：第一審美想像離不開表象記憶；第二審美想像是積極的、能動的和創(chuàng)造性的；第三審美想像要符合生活的邏輯和情感的邏輯。(3)審美聯想是指審美主體由當前所感知的事物引發(fā)而想起有關的另一事物的心理活動。想像和聯想有著密切的聯系聯想(1)審美想像是在記憶表象的基礎上，經過有目的的組織和改造，創(chuàng)造新的藝術形象或意境的過程，同時是邏輯推理潛在作用的結果。審美想像是藝術家獲得審美經驗以及從事創(chuàng)作活動的最重要的因素之一。想像又分為再造性想像(知覺想像)和創(chuàng)造性想像，藝術家的創(chuàng)作活動主要依靠創(chuàng)造性想像。(2)想像的特征：第一，審美想像離不開表象記憶；第二，審美想像是積極的、能動的和創(chuàng)造性的；第三，審美想像要符合生活的邏輯和情感的邏輯。(3)審美聯想是指審美主體由當前所感知的事物引發(fā)而想起有關的另一事物的心理活動。想像和聯想有著密切的聯系，聯想

64.藝術創(chuàng)作即藝術家基于自身的審美經驗和審美體驗，運用特定的藝術語言和材料，將其審美意識物化為藝術形象或藝術意境的創(chuàng)造性活動。藝術制作是藝術生產的另一種表現形態(tài)，它更多地體現出以物質性制作為主的特點。在當代藝術活動中，藝術制作的地位日趨重要，具有了相對獨立性。

65.我們可以將藝術活動視作一個系統(tǒng)它由四個要素或環(huán)節(jié)構成：(1)客體世界即藝術活動所反映和表現的客觀社會生活及自然界；具有審美價值的客體世界是藝術創(chuàng)造的主要對象；(2)藝術創(chuàng)作與制作；(3)藝術作品；(4)藝術傳播與接受。我們可以將藝術活動視作一個系統(tǒng),它由四個要素或環(huán)節(jié)構成：(1)客體世界,即藝術活動所反映和表現的客觀社會生活及自然界；具有審美價值的客體世界是藝術創(chuàng)造的主要對象；(2)藝術創(chuàng)作與制作；(3)藝術作品；(4)藝術傳播與接受。

66.藝術鑒賞是一種以藝術作品為對象以受眾為主體的欣賞活動是接受者在審美經驗基礎上對藝術品的價值屬性的主動選擇、吸納和揚棄。它是一種積極主動的再創(chuàng)造活動。藝術鑒賞是一種以藝術作品為對象,以受眾為主體的欣賞活動,是接受者在審美經驗基礎上對藝術品的價值屬性的主動選擇、吸納和揚棄。它是一種積極主動的再創(chuàng)造活動。

67.(1)繪畫是一門使用一定的物質材料，運用線條、色彩和塊面等語音，通過構圖、造型和設色等手段，在二度空間(平面)里創(chuàng)造出靜態(tài)的視覺形象或情境的藝術。繪畫在造型藝術中處于基礎地位。(2)繪畫藝術的基本特征是：①形式的變幻；②瞬間的凝固；③豐富的意味。

68.(1)以藝術作品的存在方式為依據，可以將藝術分為時間藝術、空間藝術和時空藝術。(2)以對作品的感知方式為依據，可以將藝術分為聽覺藝術、視覺藝術和視聽藝術。(3)以藝術作品對客觀世界的反映方式為依據，可以將藝術分為再現藝術、表現藝術和再現表現藝術。(4)以藝術作品的物化形式為依據，可以將藝術分為動態(tài)藝術和靜態(tài)藝術。(5)以藝術形態(tài)的物質存在方式與審美意識物態(tài)化的內容特征作為根本的依據，可將藝術分為五大類別：即造型藝術、實用藝術、表情藝術、語言藝術(文學)、綜合藝術。

69.道德是指人們在社會生活中形成的倫理觀念和行為規(guī)范的總和。道德與藝術的聯系非常緊密。一方面，一定社會的倫理道德總要通過藝術的內容和精神得以體現;另一方面，藝術以審美的方式對道德觀念進行思考并加以表現，從而影響人們的道德觀念。

70.(1)藝術家的修養(yǎng)：①先進的世界觀和審美傾向；②廣博的知識；③深邃的思想；④豐富的情感和獨立的人格。(2)藝術家的審美創(chuàng)造能力：①敏銳的感知能力；②豐富的想象力；③精湛的藝術技巧。

71.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質特性，既表現出審美價值、又可以體現一定實用價值的造型與空間藝術。

(2)工藝藝術的基本特征是：

①實用與審美結合；

②既具有物質性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

72.(1)再現是指在藝術創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的在側重再現的藝術作品中不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現是指在藝術創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的，在側重再現的藝術作品中，不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

73.構成藝術傳播的五個要素是藝術傳播主體、藝術傳播內容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術傳播主體即藝術傳播者，指藝術傳播活動中傳送藝術信息的人或機構．是信息的起點和源頭。藝術傳播內容是指通過傳播媒介傳送的藝術信息，包括藝術活動的現象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術信息的載體和渠道。受傳者是指藝術傳播活動中接收到藝術信息的受眾。傳播效果是藝術信息在傳播活動中產生的效應，及其對受傳者產生影響的程度。

74.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規(guī)律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯想的展開并促成藝術意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規(guī)律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

75.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關鍵地方發(fā)揮作用，主要表現有以下幾方面：(1)在藝術創(chuàng)作雖然主要依靠藝術家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質和作用不同，但二者又有密切聯系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術性，兩方面應取得內在的協調。

76.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。

77.(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式由演員扮演角色為觀眾現場展現故事情節(jié)的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式,由演員扮演角色,為觀眾現場展現故事情節(jié)的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段,以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

78.答案要點任何一件藝術作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發(fā)展中不斷變化和革新。藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。藝術家應該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術形式和表現手段的創(chuàng)新。

（2）藝術形象。藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術成果。藝術形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術意蘊。它是指在藝術作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境的深刻領悟和創(chuàng)造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。

79.(1)審美感知。審美感覺和知覺通常是交織在一起、共同發(fā)揮作用的。(2)審美想像。①審美想像是在記憶表象的基礎上經過有目的的組織和改造創(chuàng)造新的藝術形象或情境的過程同時是邏輯推理潛在作用的結果。審美想像是藝術家從事創(chuàng)造活動以及獲得審美經驗的過程中最重要的因素之一。想像又分為再造性想像(知覺想像)和創(chuàng)造性想像藝術家的創(chuàng)造活動主要依靠創(chuàng)造性想像。②想像的特征：審美想像離不開表象記憶；審美想像是積極的、能動的和創(chuàng)造性的；審美想像要符合生活的邏輯和情感的邏輯。③審美聯想是指審美主體由當前所感知的事物引發(fā)而想(1)審美感知。審美感覺和知覺通常是交織在一起、共同發(fā)揮作用的。(2)審美想像。①審美想像是在記憶表象的基礎上，經過有目的的組織和改造，創(chuàng)造新的藝術形象或情境的過程，同時是邏輯推理潛在作用的結果。審美想像是藝術家從事創(chuàng)造活動以及獲得審美經驗的過程中最重要的因素之一。想像又分為再造性想像(知覺想像)和創(chuàng)造性想像，藝術家的創(chuàng)造活動主要依靠創(chuàng)造性想像。②想像的特征：審美想像離不開表象記憶；審美想像是積極的、能動的和創(chuàng)造性的；審美想像要符合生活的邏輯和情感的邏輯。③審美聯想是指審美主體由當前所感知的事物引發(fā)而想

80.(1)典型是指藝術作品中具有一定本質意義的個性化的藝術形象或形象體系，它包括典型人物、典型環(huán)境等。典型是優(yōu)秀藝術作品的一個顯著特征，尤其在敘事性藝術作品中，塑造出鮮明的典型人物形象具有十分重要的意義。創(chuàng)造藝術典型，要求在鮮明生動的個性中體現出廣泛普遍的共性，對社會現實關系的真實描寫是藝術典型塑造的起點，要真實地再現典型環(huán)境中的典型人物，典型直接或間接地體現著藝術家的審美理想。魯迅筆下的阿Q是中國現代文學史上最為成功的典型形象之一。(2)意境是中國傳統(tǒng)古典美學的一個重要范疇。意境是藝術作品中一種情景交融、虛實相生的境界，是藝術中主客觀因素的有機統(tǒng)一。意境中既有來自藝術家主觀的“情”，又有來自客觀現實升華的“境”，“情”和“境”是有機地融合在一'起的，境中有情，情中有境。藝術意境一般包含以下三個方面的特點:意境是一種若有若無的朦朧美;意境是一種有限無限的超越美;意境是一種不設不施的自然美。馬致遠的《天凈沙.秋思》營造出一種深秋日暮的悲涼意境，渲染了天涯游子的思鄉(xiāng)之情。(3)典型與意境這兩個范疇既有聯系，又有區(qū)別。一般來講，典型重再現，意境重表現;典型重寫實，意境重抒情;典型重描繪鮮明的人物形象，意境重抒發(fā)藝術家的內心世界。以敘事為主的藝術側重于在作品中塑造典型;以抒情為主的藝術側重于在作品中創(chuàng)造意境。但是，這也只是一般來說，在具體的創(chuàng)作實踐中，典型和意境經常是分不開的。在西方文藝理論中，典型論占著極重要的地位;在中國傳統(tǒng)文藝理論中，則更強調意境論。

81.藝術家的審美創(chuàng)造能力既是指藝術創(chuàng)作中的發(fā)現能力，而且也是藝術家創(chuàng)造藝術形象(形式、意蘊)的能力。因此，作為藝術家來說，審美創(chuàng)造能力必須是高出一般人之上的，因為這是他的專長，他必須努力使自己具備下面幾點獨特的能力：

(1)敏銳的感知能力

敏銳的感知能力是藝術家重要的素質，這是藝術創(chuàng)造的開始。藝術家應該具有特別敏銳的觀察、體驗與感知生活的能力，應當在現實生活中對各類事物感性的具體特征有特別濃厚的興趣和敏銳的感受。

(2)豐富的想象能力

藝術創(chuàng)作絕對不能離開想象，想象是人的創(chuàng)造活動的一個必要因素。想象必須伴隨深思熟慮。聽覺、視覺記憶中的音響和圖形需要理性的思考給以整理、組合，以形成秩序。輕浮的想象絕不能推動真正創(chuàng)造性的活動，絕不能產生價值的作品。只有經過深思熟慮，藝術家才能把他集聚在身心之內的東西遷移到意識領域里來，達到所謂“遷想妙得”的境界。

(3)精湛的藝術技能

藝術技能是指掌握和運用某一具體藝術種類的專業(yè)技術和技法的能力。專業(yè)技術包括對工具材料的性能、用途和使用方法的掌握，專業(yè)技法創(chuàng)作一件藝術作品所必需的具體技巧和方法。

以上所談的藝術家修養(yǎng)的幾個方面，是藝術家進行獨創(chuàng)性的藝術創(chuàng)作所必須具備的條件，也是藝術家應畢其一生進行修養(yǎng)的三大方面內容。它們是相互促進、相互提高和相互完善化的，因而也是有機地渾然一體地結合在一起的，表現出藝術家特有的藝術創(chuàng)作才能和水平。

82.結合具體的文藝流派，須得出以下觀點。（1）在藝術發(fā)展的各種因素中，繼承和創(chuàng)新是一對重要的范疇和基本的規(guī)律。（2）藝術在它的發(fā)展過程中其內在結構是有繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。（3）藝術的歷史繼承性，首先表現為對本民族藝術遺產的吸收和接受，以及對其他民族和國家優(yōu)秀文化和藝術成果的吸納。藝術的歷史繼承性，在藝術的形式與技巧、內容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面均有突出的表現。（4）藝術發(fā)展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程。（5）在藝術發(fā)展過程中，繼承是手段，創(chuàng)新是目的。（6）創(chuàng)新，是在繼承基礎上的創(chuàng)新。為了創(chuàng)新，就要堅持批判的原則，對過去的文化遺產取其精華，去其糟粕，創(chuàng)造出新鮮的藝術品，以適應新時代的人們對于審美文化和藝術的要求。

83.答案要點：（1）審美想像是在記憶表象的基礎上，經過有目的的組織和改造，創(chuàng)造新的藝術形象或情境的過程。（2）審美想像是藝術家從事創(chuàng)造活動以及獲得審美經驗的過程中最重要的因素之一。（3）想像又分為再造性想像（知覺想像）和創(chuàng)造性想像，藝術家的創(chuàng)造活動主要依靠創(chuàng)造性想像。（4）結合具體的作品，分析想像的特征有：第一，審美想像離不開表象記憶；第二，審美想像是積極的、能動的和創(chuàng)造性的；第三，審美想像要符合生活的邏輯和情感的邏輯。

84.(1)人類情感的豐富性、更新性要求藝術家不斷創(chuàng)作。人類情感是無限豐富的，它要求藝術有無限豐富的表現。即使是同一題材，所引發(fā)的情感也是豐富多樣的，不僅在某一時期內會有多種表現，在不同的時代也會有各種不同的表現。新的情感要求有新的表現，要求藝術家創(chuàng)造出新的表達語言和方法。社會的巨變產生了新事物，引發(fā)出了新思想、新情感。過去的藝術語言和方法已經無力去表達，這就需要藝術家創(chuàng)造出新的語言和方法以適應表達這種新情感的需要。這是藝術發(fā)展的一條普遍規(guī)律。(2)藝術欣賞心理要求藝術家不斷創(chuàng)作。藝術家要使自己的藝術不失去觀眾或欣賞者、接受者，那就必須考慮欣賞者的欣賞心理。求新、求奇是藝術欣賞心理的特點之一。正如人們總吃一種食物就會感到膩煩而要求變換口味一樣，人們在欣賞藝術時也需要經常變換口味。如果我們一味地只有水墨畫可供欣賞，不管那些作品多么精到、高明，我們會因為沒有色彩的感受而覺得乏味。這時，色彩豐富絢麗的油畫、水彩畫等會滿足我們這方面的要求。如果我們看到的水墨畫、油畫、水彩畫、版面等諸畫種總是以原來的面貌或風格不斷地重復呈現，我們也會感到枯燥乏味。藝術家只有不斷地進行革新和創(chuàng)造，不斷地推出創(chuàng)新的藝術產品，才能滿足各種欣賞心理的需要。(3)藝術家只有不斷地進行創(chuàng)作，才能保持其藝術的生命力?！爸貜汀币馕吨囆g生命的完結，藝術上的重復包括重復別人和重復自己。對別人的重復就是沒有創(chuàng)造性的摹仿別人，對自己的重復就是毫無新意地不斷制作出雷同的作品，也就等于停滯不前。塞尚的畫具有獨創(chuàng)性，他被稱為“現代藝術之父”，他的畫具有永恒的生命。但是一味摹仿塞尚的藝術家只是在重復他，這顯然是毫無意義的。畢加索之所以被稱為“世界上最年輕的藝術家”，就在于他從不肯重復別人也不重復自己，他的藝術生命始終是旺盛的。是永恒的。重復別人或自己的藝術家，等于結束了藝術的生命。藝術家的生命在于創(chuàng)造，只有不斷地進行創(chuàng)造，才能永葆藝術生命的青春活力。

85.藝術概論的研究方法包括以下三個層面：(1)堅持辯證唯物主義和歷史唯物主義的基本原則。(2)借用行之有效的科學方法研究藝術活動的實踐與發(fā)展。(3)運用藝術學科特有的研究方法研究藝術領域的各種問題。藝術概論的研究方法包括以下三個層面：(1)堅持辯證唯物主義和歷史唯物主義的基本原則。(2)借用行之有效的科學方法，研究藝術活動的實踐與發(fā)展。(3)運用藝術學科特有的研究方法，研究藝術領域的各種問題。

86.藝術鑒賞作為一種精神享受本身是一種審美再創(chuàng)造的活動過程。(1)審美期待審美期待是指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中基于個人或社會的原因心理上往往會有一個既成的結構圖式它使接受者具有了期待視野并希冀在鑒賞中得到滿足。期待視野可分為文體期待、意象期待和意蘊期待。(2)鑒賞流程①直覺與感知。藝術直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時也已開始關注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎上開始的它將使藝術鑒賞作為一種精神享受，本身是一種審美再創(chuàng)造的活動過程。(1)審美期待審美期待是指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，基于個人或社會的原因，心理上往往會有一個既成的結構圖式，它使接受者具有了期待視野，并希冀在鑒賞中得到滿足。期待視野可分為文體期待、意象期待和意蘊期待。(2)鑒賞流程①直覺與感知。藝術直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時，也已開始關注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎上開始的，它將使

87.藝術鑒賞，是鑒賞主體在面對藝術客體時的能動的精神活動。藝術鑒賞過程包括“審美期待”、“鑒賞流程”和“審美效應”。藝術鑒賞的準備階段是審美期待，指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，心理上往往會有一個既成的結構圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足；藝術鑒賞的中間層次，體現為鑒賞者一種主動積極的對藝術作品的直覺與感知、體驗與想象、理解與創(chuàng)造，獲得一種情感層次的愉悅；藝術鑒賞的最后層次，鑒賞者與藝術作品