2022-2023學(xué)年山西省臨汾市普通高校對(duì)口單招藝術(shù)概論自考測(cè)試卷(含答案)

2022-2023學(xué)年山西省臨汾市普通高校對(duì)口單招藝術(shù)概論自考測(cè)試卷(含答案)學(xué)校:________班級(jí):________姓名:________考號(hào):________

一、單選題(30題)1.17、18世紀(jì)，歐洲繪畫進(jìn)一步擺脫了宗教的束縛，肖像畫、風(fēng)景畫、風(fēng)俗畫、靜物畫、動(dòng)物畫都獲得了極大的發(fā)展，涌現(xiàn)出一批杰出的畫家，其中______的《戰(zhàn)艦歸航》是當(dāng)時(shí)的代表作之一。()

A.魯本斯B.倫勃朗C.透納D.復(fù)爾丹

2.藝術(shù)家創(chuàng)作個(gè)性成熟的標(biāo)志是藝術(shù)家在長(zhǎng)期藝術(shù)實(shí)踐中所形成的（）

A.藝術(shù)構(gòu)思B.藝術(shù)意蘊(yùn)C.藝術(shù)風(fēng)格D.藝術(shù)體驗(yàn)

3.林黛玉聽《牡丹亭》的引文，最終達(dá)到心癡神迷的地步，這種共鳴是因?yàn)開_____A.A.思想觀點(diǎn)相同B.生活經(jīng)歷相近C.愛情遭遇相同D.審美趣味相同

4.影片《戰(zhàn)艦波將金號(hào)》是20世紀(jì)20年代——重要作品。

A.意大利B.法國(guó)C.美國(guó)D.蘇聯(lián)

5.《歷代帝王圖》是我國(guó)_____朝的繪畫作品。

A.唐B.宋C.明D.元

6.《樂記》是中國(guó)（）時(shí)期的藝術(shù)理論著作。A.先秦B.漢代C.魏晉時(shí)期D.唐代

7.我國(guó)文學(xué)史上第一位杰出的詩人是（）A.A.屈原B.韓非C.司馬遷D.柳宗元

8.王國(guó)維在《人間詞話》中提出了______說。()

A.風(fēng)格B.境界C.神韻D.格調(diào)

9.攝影是現(xiàn)代科技發(fā)展的產(chǎn)物，其發(fā)明時(shí)間及創(chuàng)始人是__________。（）

A.1785年德國(guó)人鮑姆嘉通B.1920年英國(guó)人喬·洛蒂C.1839年法國(guó)人達(dá)蓋爾D.1945年加拿大人卡希

10.中國(guó)電影誕生于()

A.1895年B.1899年C.1901年D.1905年

11.《百鳥朝鳳》通常所使用的演奏樂器是()

A.嗩吶B.古箏C.笛子D.琵琶

12.審美的客休是______。

A.鑒賞者B.藝術(shù)家C.藝術(shù)作品D.觀眾

13.音樂家()認(rèn)為音樂“既表達(dá)了感情的內(nèi)容，又表達(dá)了感情的強(qiáng)度；它是具體化的、可以感覺得到的我們心靈的實(shí)質(zhì)?！魳肥遣患偃魏瓮饬?，直接沁人心脾的最純的感情的火焰?！盇.A.貝多芬B.巴赫C.約翰·施特勞斯D.李斯特

14.電影藝術(shù)誕生于（）。A.1921年B.1895年C.1905年D.1915年

15.西方繪畫以______為代表。

A.油畫B.版畫C.水彩畫D.水粉畫

16.《藍(lán)色多瑙河圓舞曲》是奧地利作曲家（）的代表。A.A.貝多芬B.巴赫C.約翰·施特勞斯D.李斯特

17.突出強(qiáng)調(diào)鑒賞者在鑒賞藝術(shù)作品過程中的能動(dòng)性和創(chuàng)造性的藝術(shù)批評(píng)形態(tài)是（）。A.心理學(xué)批評(píng)B.接受批評(píng)C.文本批評(píng)D.社會(huì)歷史批評(píng)

18.最早提出“世界文學(xué)”概念的人是()

A.歌德B.莎士比亞C.托爾斯泰D.司湯達(dá)

19.5.《草葉集》是詩人___的代表作品。()

A.泰戈?duì)?/p>

B.雪萊

C.惠特曼

D.波德萊爾

20.莎士比亞創(chuàng)作的《哈姆雷特》是一部______作品。

A.悲劇B.喜劇C.正劇D.悲喜劇

21.挪威劇作家易卜生的《玩偶之家》從題材內(nèi)容來看屬于（）

A．史詩劇

B．童話劇

C．社會(huì)問題劇

D．宗教劇

22.畢加索是（）著名畫家。A.荷蘭B.法國(guó)C.德國(guó)D.西班牙

23.英國(guó)人類學(xué)家愛德華.泰勒最早提出藝術(shù)起源于“巫術(shù)”是在（）。A.《藝術(shù)的起源》B.《原始文化》C.《鏡與燈》D.《美育書簡(jiǎn)》

24.古希臘悲劇藝術(shù)的最高成就者、被后世稱為“悲劇之父”的是__________。（）

A.赫拉克利特B.埃斯庫羅斯C.柏拉圖D.賀拉斯

25.下列作品中（）是我國(guó)五四文學(xué)中第一部用白話文寫的現(xiàn)代小說。A.A.《狂人日記》B.《子夜》C.《家》D.《沉淪》

26.《登幽州臺(tái)歌》是我國(guó)______代詩人陳子昂的蘊(yùn)含深刻人生哲理的作品。A.A.漢B.晉C.唐D.宋

27.（）世紀(jì)下半葉出現(xiàn)了羅丹的名作《思想者》、《巴樂扎克像》等。A.A.19B.18C.17D.16

28.《雀之靈》是我國(guó)白族舞蹈家楊麗萍創(chuàng)作的______。A.A.獨(dú)舞B.雙人舞C.三人舞D.群舞

29.下圖的作者是（）A.畢加索

B.馬蒂斯

C.莫奈

D.凡·高

30.下列被稱為意大利“新現(xiàn)實(shí)主義電影”代表作品的是()

A.《公民凱恩》B.《偷自行車的人》C.《天堂電影院》D.《游戲規(guī)則》二、填空題(30題)31.泰納認(rèn)為，文藝創(chuàng)作及發(fā)展取決于三種力量，即_____、_____和_____。

32.戲劇文學(xué)也稱__________，是供__________用的文本。

33.根據(jù)作品存在方式，藝術(shù)一般可分為_____、_____和_____。

34.藝術(shù)典型主要包括_____、_____。

35.西方繪畫從古_(tái)_________時(shí)代開始，在13至16世紀(jì)__________時(shí)期達(dá)到高峰。

36.藝術(shù)鑒賞中的審美期待視野可分為_____、_____和_____三個(gè)方面。

37.雕塑分為_____雕和_____雕。

38.藝術(shù)構(gòu)思可以通過_____、_____和_____三種方式完成。

39.王羲之是我國(guó)_____時(shí)期的大書法家。

40.法國(guó)18世紀(jì)評(píng)論家布封曾在他的《風(fēng)格論》一書中提出_____的著名觀點(diǎn)。

41.我國(guó)三大石窟分別為_____、_____、_____．

42.藝術(shù)語言除了自身的_____價(jià)值之外，還有更重要的功能即_____。

43.詩歌根據(jù)其性質(zhì)，可分為_____和_____兩類。

44.喜劇誕生于，法國(guó)劇作家的作品有《偽君了》、《太太學(xué)堂》等，喜劇作品《費(fèi)加羅的婚禮》是法國(guó)劇作家_____的作品。

45.魔幻現(xiàn)實(shí)主義代表作家有哥倫比亞的，其代表作為_____。

46.草圣張旭是_____朝的大書法家。

47.俄國(guó)早斯馬克思主義者普列漢諾夫在_____一書中提出了藝術(shù)起源的"勞動(dòng)說"．

48.藝術(shù)創(chuàng)造的過程為_____、_____和_____三步。

49.王獻(xiàn)之是我國(guó)_____時(shí)期的大書法家。

50.藝術(shù)形象是_____與_____的統(tǒng)一，感性與理性的統(tǒng)一，思想和情感的統(tǒng)一。

51.《毛詩序》提到詩有"六義"，分別是風(fēng)、雅、頌、_____、_____、_____。

52.__________被稱為“音樂的靈魂”。

53.攝影藝術(shù)包括__________、__________、建筑攝影、風(fēng)光攝影、靜物攝影、生活攝影、舞臺(tái)攝影等。

54.__________批評(píng)是指借用現(xiàn)代心理學(xué)成果對(duì)藝術(shù)作品或藝術(shù)家的心理進(jìn)行分析，從而探求藝術(shù)作品的原型、真實(shí)意圖與內(nèi)在架構(gòu)的一種批評(píng)方法。

55.舞蹈是以_____為主要表現(xiàn)手段，運(yùn)用節(jié)奏、_____、_____、和_____等要素的藝術(shù)樣式。

56.題材在藝術(shù)作品中是__________得以表現(xiàn)的基礎(chǔ)。

57.電影是將藝術(shù)與_____結(jié)合而成的一門綜合藝術(shù)，它以_____為基礎(chǔ)元素，并與_____和色彩共同構(gòu)成電影基本語言介，在銀幕上創(chuàng)造直觀感性的藝術(shù)形象和意境。

58.造型藝術(shù)是一種再現(xiàn)性空間藝術(shù)，也是一種靜態(tài)的__________。主要包括繪畫、__________、攝影、書法藝術(shù)等。

59.文學(xué)藝術(shù)主要包括詩歌、__________、__________、戲劇和影視文學(xué)等。

60.藝術(shù)語言的兩個(gè)最基本功能是__________、__________和審美的功能。

三、簡(jiǎn)答題(10題)61.簡(jiǎn)述藝術(shù)思潮與藝術(shù)流派及其相互關(guān)系。

62.簡(jiǎn)述藝術(shù)鑒賞的主體性。

63.簡(jiǎn)述藝術(shù)批評(píng)的類型。

64.簡(jiǎn)述藝術(shù)作品內(nèi)容與形式的關(guān)系。

65.簡(jiǎn)述藝術(shù)流派的形成的幾種情況。

66.簡(jiǎn)述藝術(shù)作品中感性與理性的關(guān)系。

67.簡(jiǎn)述音樂藝術(shù)。

68.簡(jiǎn)述藝術(shù)思潮和藝術(shù)流派之間含義的不同。

69.簡(jiǎn)述藝術(shù)活動(dòng)的繼承與創(chuàng)新。

70.簡(jiǎn)述藝術(shù)鑒賞的性質(zhì)。

四、主觀題(10題)71.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

72.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

73.簡(jiǎn)述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

74.簡(jiǎn)要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

75.簡(jiǎn)述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

76.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個(gè)層次。

77.藝術(shù)傳播有哪些要素?

78.簡(jiǎn)述工藝藝術(shù)的基本特征。

五、論述題(10題)79.在藝術(shù)鑒賞流程中主要包含哪些審美心理活動(dòng)?

80.論述藝術(shù)創(chuàng)作的過程。

81.結(jié)合藝術(shù)創(chuàng)造的實(shí)踐論述藝術(shù)創(chuàng)造思維的特點(diǎn)。

82.試論述文學(xué)藝術(shù)與戲劇藝術(shù)二者的聯(lián)系與區(qū)別。

83.聯(lián)系實(shí)際論述藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)流派與藝術(shù)思潮內(nèi)涵及其關(guān)系。

84.結(jié)合實(shí)際論述藝術(shù)鑒賞的基本過程和審美效應(yīng)。

85.試論述藝術(shù)創(chuàng)作的主要心理因素。

86.為什么說藝術(shù)是社會(huì)生活的反映?

87.論述藝術(shù)活動(dòng)的功能。

88.試結(jié)合某一文藝流派的產(chǎn)生、發(fā)展，分析藝術(shù)發(fā)展中繼承與創(chuàng)新的關(guān)系。

六、(0題)89.下列屬于古典芭蕾的是《（）》。A.小夜曲B.天鵝湖C.春之祭D.斯巴達(dá)克斯

參考答案

1.C

2.C

3.B

4.D

5.A

6.A

7.A

8.B

9.C

10.D拍攝于1905年的《定軍山》是中國(guó)人自己攝制的第一部影片，標(biāo)志著中國(guó)電影的誕生。

11.A《百鳥朝鳳》這首曲子是流行于山東、河南、河北等地的民間樂曲，經(jīng)常會(huì)用在結(jié)婚的儀式上，經(jīng)常是嗩吶獨(dú)奏，代表著吉祥、幸福。

12.C

13.D

14.B

15.A

16.C

17.B

18.A

19.C

20.A

21.C

22.D

23.B英國(guó)人類學(xué)家愛德華.泰勒在《原始文化》中最早提出藝術(shù)起源于“巫術(shù)”的理論主張。他認(rèn)為原始人的思維方式同現(xiàn)代人有很大的不同，對(duì)原始人來說，周圍的世界異常陌生和神秘，令人敬畏。

24.B

25.A

26.C

27.A

28.A

29.A

30.B《偷自行車的人》是一部意大利影片，1948年出品，由柴伐蒂尼根據(jù)同名小說改編而成。該片為意大利新現(xiàn)實(shí)主義電影的代表作之一。它通過第二次世界大戰(zhàn)后意大利工人的悲涼遭遇，反映了當(dāng)時(shí)意大利的社會(huì)狀況。

31.時(shí)代種族環(huán)境

32.劇本戲劇演出

33.時(shí)間藝術(shù)空間藝術(shù)時(shí)空藝術(shù)

34.典型人物典型環(huán)境

35.希臘羅馬文藝復(fù)興

36.文體期待意象期待意蘊(yùn)期待

37.圓浮

38.整合移情變形

39.東晉

40.風(fēng)格即人

41.敦煌云岡龍門

42.審美塑造藝術(shù)形象

43.敘事詩抒情詩

44.古希臘莫里衰博馬舍

45.馬爾克斯《百年孤獨(dú)》

46.唐

47.《沒有地址的信》（或《藝術(shù)論》）

48.藝術(shù)體驗(yàn)藝術(shù)構(gòu)思藝術(shù)傳達(dá)

49.東晉

50.個(gè)性共性

51.賦比興

52.旋律

53.新聞攝影人像攝影

54.心理

55.人體動(dòng)作表情構(gòu)圖造型

56.作品主題

57.科學(xué)畫面聲音

58.視覺藝術(shù)雕塑

59.散文小說

60.塑造藝術(shù)形象傳達(dá)藝術(shù)內(nèi)容

61.(1)所謂藝術(shù)思潮是指在一定社會(huì)歷史條件下特別是在一定的社會(huì)思潮和哲學(xué)思潮的影響下藝術(shù)領(lǐng)域所發(fā)生的具有廣泛影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。(2)所謂藝術(shù)流派是指在一定歷史時(shí)期里由一批思想傾向、美學(xué)主張、創(chuàng)作方法和表現(xiàn)風(fēng)格方面相似或相近的藝術(shù)家們所形成的藝術(shù)派別。(3)藝術(shù)思潮與藝術(shù)流派之間有著密切的關(guān)系但又存在著明顯的區(qū)別。一般來講藝術(shù)風(fēng)格是創(chuàng)作主體獨(dú)特個(gè)性的表現(xiàn)藝術(shù)流派則是風(fēng)格相似或相近的創(chuàng)作群體的表現(xiàn)形式而藝術(shù)思潮卻是倡導(dǎo)某種文藝思想的幾個(gè)或多個(gè)藝術(shù)流派所形成的一種藝術(shù)潮流。簡(jiǎn)言之藝(1)所謂藝術(shù)思潮，是指在一定社會(huì)歷史條件下，特別是在一定的社會(huì)思潮和哲學(xué)思潮的影響下，藝術(shù)領(lǐng)域所發(fā)生的具有廣泛影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。(2)所謂藝術(shù)流派，是指在一定歷史時(shí)期里，由一批思想傾向、美學(xué)主張、創(chuàng)作方法和表現(xiàn)風(fēng)格方面相似或相近的藝術(shù)家們所形成的藝術(shù)派別。(3)藝術(shù)思潮與藝術(shù)流派之間有著密切的關(guān)系，但又存在著明顯的區(qū)別。一般來講，藝術(shù)風(fēng)格是創(chuàng)作主體獨(dú)特個(gè)性的表現(xiàn)，藝術(shù)流派則是風(fēng)格相似或相近的創(chuàng)作群體的表現(xiàn)形式，而藝術(shù)思潮卻是倡導(dǎo)某種文藝思想的幾個(gè)或多個(gè)藝術(shù)流派所形成的一種藝術(shù)潮流。簡(jiǎn)言之，藝

62.藝術(shù)鑒賞的主體性體現(xiàn)為：(1)對(duì)藝術(shù)作品審美娛樂屬性的享用。(2)對(duì)藝術(shù)作品審美認(rèn)知屬性的認(rèn)知。(3)對(duì)藝術(shù)作品文化價(jià)值的闡釋。(4)對(duì)藝術(shù)作品形象或意境的再創(chuàng)造。藝術(shù)鑒賞的主體性體現(xiàn)為：(1)對(duì)藝術(shù)作品審美娛樂屬性的享用。(2)對(duì)藝術(shù)作品審美認(rèn)知屬性的認(rèn)知。(3)對(duì)藝術(shù)作品文化價(jià)值的闡釋。(4)對(duì)藝術(shù)作品形象或意境的再創(chuàng)造。

63.在藝術(shù)批評(píng)史上出現(xiàn)過多種批評(píng)類型，主要都是圍繞“客體世界”、“藝術(shù)家”、“藝術(shù)作品”、“讀者(接受者)”等藝術(shù)活動(dòng)要素進(jìn)行的。常見的藝術(shù)批評(píng)類型：社會(huì)歷史批評(píng)、心理學(xué)批評(píng)、文本批評(píng)、接受批評(píng)。①社會(huì)歷史批評(píng)立足于“客體世界”來評(píng)價(jià)藝術(shù)，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)作品必然自覺或不自覺地打上這個(gè)社會(huì)歷史環(huán)境的印記。藝術(shù)作品價(jià)值的高低取決于它對(duì)社會(huì)歷史生活的深刻反映程度以及對(duì)社會(huì)生活的影響力。如19世紀(jì)法國(guó)丹納在其《藝術(shù)哲學(xué)》中從種族、環(huán)境和時(shí)代三要素出發(fā)，進(jìn)行藝術(shù)批評(píng)。②心理學(xué)批評(píng)從創(chuàng)作主體——藝術(shù)家的精神世界入手來評(píng)價(jià)藝術(shù)。它既可以從藝術(shù)家的創(chuàng)作動(dòng)機(jī)、創(chuàng)作中的心理活動(dòng)來理解藝術(shù)作品，也可以從藝術(shù)作品折射出的心理因素出發(fā)來反觀藝術(shù)家的心理狀態(tài)。如20世紀(jì)奧地利心理學(xué)家弗洛伊德運(yùn)用精神分析方法來研究藝術(shù)現(xiàn)象和藝術(shù)作品。③文本批評(píng)認(rèn)為藝術(shù)作品本身是一個(gè)自足的整體，其意蘊(yùn)和魅力需要從文本去尋求。尤其注重藝術(shù)作品的文本語言和物質(zhì)媒介。如20世紀(jì)西方符號(hào)學(xué)強(qiáng)調(diào)對(duì)藝術(shù)作品本身或藝術(shù)符號(hào)的研究。④接受批評(píng)模式強(qiáng)調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)活動(dòng)，認(rèn)為觀眾、聽眾和讀者的接受過程才是藝術(shù)研究的中心所在。這種模式突出了接受者在鑒賞藝術(shù)作品過程中的能動(dòng)性和創(chuàng)造性。如20世紀(jì)60年代出現(xiàn)在德國(guó)的以堯斯和伊塞爾為代表的接受美學(xué)強(qiáng)調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)作品和藝術(shù)史。

64.藝術(shù)作品的內(nèi)容是指經(jīng)過藝術(shù)家體驗(yàn)、加工和創(chuàng)造的人類生活其中包括客體世界和人的主觀世界。藝術(shù)作品的形式是指藝術(shù)作品的內(nèi)容的存在方式亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)。兩者的關(guān)系表現(xiàn)在：(1)藝術(shù)作品的內(nèi)容和形式是統(tǒng)一和不可分割的有機(jī)體。在藝術(shù)創(chuàng)作中內(nèi)容常常起主導(dǎo)作用形式總要為一定的內(nèi)容服務(wù)。(2)藝術(shù)作品的形式又呈現(xiàn)相對(duì)的獨(dú)立性它不僅可以具有相對(duì)獨(dú)立的審美價(jià)值而且由于形式的變幻可以直接影響和制約內(nèi)容的審美價(jià)值的實(shí)現(xiàn)。(3)藝術(shù)創(chuàng)作應(yīng)當(dāng)力求把內(nèi)容和形式盡可能完美地統(tǒng)一起來。藝術(shù)作品的內(nèi)容，是指經(jīng)過藝術(shù)家體驗(yàn)、加工和創(chuàng)造的人類生活，其中包括客體世界和人的主觀世界。藝術(shù)作品的形式，是指藝術(shù)作品的內(nèi)容的存在方式，亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)。兩者的關(guān)系表現(xiàn)在：(1)藝術(shù)作品的內(nèi)容和形式是統(tǒng)一和不可分割的有機(jī)體。在藝術(shù)創(chuàng)作中內(nèi)容常常起主導(dǎo)作用，形式總要為一定的內(nèi)容服務(wù)。(2)藝術(shù)作品的形式又呈現(xiàn)相對(duì)的獨(dú)立性，它不僅可以具有相對(duì)獨(dú)立的審美價(jià)值，而且由于形式的變幻，可以直接影響和制約內(nèi)容的審美價(jià)值的實(shí)現(xiàn)。(3)藝術(shù)創(chuàng)作應(yīng)當(dāng)力求把內(nèi)容和形式盡可能完美地統(tǒng)一起來。

65.藝術(shù)流派的形成非常復(fù)雜，有各種各樣的情況。概括起來大致有以下三種情況：

(1)由一批具有相同藝術(shù)主張的藝術(shù)家們自覺結(jié)合而形成的藝術(shù)流派。他們或者有一定的組織和名稱，或者有共同的藝術(shù)宣言，甚至與其他藝術(shù)流派展開論爭(zhēng)以宣傳自己的藝術(shù)主張。如西方的超現(xiàn)實(shí)主義、未來主義、表現(xiàn)主義等。

(2)由一批藝術(shù)風(fēng)格相近或相似的藝術(shù)家們不自覺而形成的藝術(shù)流派。他們一般沒有固定的組織或綱領(lǐng)，也沒有共同的藝術(shù)宣言。其形成有地域的因素，也有題材的因素或者其他的因素。如西方的威尼斯畫派、我國(guó)唐代的邊塞詩派等。

(3)藝術(shù)家們本身并無形成流派的計(jì)劃或意愿，甚至自己并不意識(shí)到屬于某一流派，只是由于藝術(shù)風(fēng)格的相近或相似，被后世人們?cè)谒囆g(shù)鑒賞或藝術(shù)批評(píng)中，將其歸納為特定的流派。如中國(guó)文學(xué)史上的“建安文學(xué)”之類。

66.（1）在藝術(shù)作品中，感性更多的是指蘊(yùn)含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。（2）在藝術(shù)作品中，理性是指通過作品的形象情境及意境所凸現(xiàn)出的理性內(nèi)涵。（3）在藝術(shù)作品中，感性與理性統(tǒng)一于文化。一方面藝術(shù)作品表現(xiàn)為感性形式和理性內(nèi)容的統(tǒng)一；另一方面藝術(shù)作品還表現(xiàn)為情感因素和理性精神的統(tǒng)一。

67.①音樂藝術(shù)是以人聲或樂器聲音為材料，通過有組織的樂音在一定時(shí)間長(zhǎng)度內(nèi)營(yíng)造審美情境的表現(xiàn)性藝術(shù)。音樂藝術(shù)以旋律、節(jié)奏、和聲、配器、復(fù)調(diào)等為基本手段，以抒發(fā)人的審美情感為目標(biāo)，具有情感表現(xiàn)力和情緒感染力。②音樂可分為聲樂和器樂。聲樂按演唱者可分為男聲、女聲和童聲；按音域可分為高音、中音和低音。根據(jù)樂器的不同種類，器樂可分為弦樂、管樂、彈撥樂、打擊樂等。

68.二者具有密切的聯(lián)系，但又有極大的不同。

（1）藝術(shù)思潮是在一定的社會(huì)條件下，由于受到一定的社會(huì)思潮和哲學(xué)思潮的影響，藝術(shù)領(lǐng)域所出現(xiàn)的具有較大影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。

（2）藝術(shù)流派是指思想傾向、審美觀念、藝術(shù)趣味、創(chuàng)作風(fēng)格相近或相似的一些藝術(shù)家所形成的藝術(shù)派別。

69.①繼承和創(chuàng)新是促進(jìn)藝術(shù)發(fā)展的重要因素。藝術(shù)的發(fā)展是有其內(nèi)在繼承性的，這種繼承性，反映著社會(huì)意識(shí)形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。后一時(shí)代的藝術(shù)必然要在前一時(shí)代藝術(shù)的基礎(chǔ)上得以發(fā)展。②藝術(shù)的歷史繼承性，首先表現(xiàn)為對(duì)本民族藝術(shù)傳統(tǒng)的吸收和接受，以及對(duì)其他民族和國(guó)家優(yōu)秀文化和藝術(shù)成果的吸納，尤其表現(xiàn)在對(duì)藝術(shù)的形式與技巧、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面的繼承。③藝術(shù)發(fā)展的過程就是一個(gè)不斷除舊布新、推陳出新的過程。為了創(chuàng)新，就要堅(jiān)持批判的原則，對(duì)過去的文化遺產(chǎn)去其糟粕，取其精華。同時(shí)，又要堅(jiān)持在藝術(shù)內(nèi)容、藝術(shù)形式、藝術(shù)語言、藝術(shù)表現(xiàn)手法等方面的創(chuàng)造，不斷適應(yīng)新時(shí)代人們對(duì)于審美文化和藝術(shù)的需求。

70.藝術(shù)鑒賞是一種以藝術(shù)作品為對(duì)象以受眾為主體的欣賞活動(dòng)是接受者在審美經(jīng)驗(yàn)基礎(chǔ)上對(duì)藝術(shù)品的價(jià)值屬性的主動(dòng)選擇、吸納和揚(yáng)棄。它是一種積極主動(dòng)的再創(chuàng)造活動(dòng)。藝術(shù)鑒賞是一種以藝術(shù)作品為對(duì)象,以受眾為主體的欣賞活動(dòng),是接受者在審美經(jīng)驗(yàn)基礎(chǔ)上對(duì)藝術(shù)品的價(jià)值屬性的主動(dòng)選擇、吸納和揚(yáng)棄。它是一種積極主動(dòng)的再創(chuàng)造活動(dòng)。

71.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護(hù)神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動(dòng)技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個(gè)神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護(hù)神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動(dòng)，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個(gè)神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。

72.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺(tái)演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場(chǎng)展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺(tái)美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國(guó)傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點(diǎn)義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺(tái)演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場(chǎng)展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺(tái)美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國(guó)傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點(diǎn),義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

73.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動(dòng)中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補(bǔ)充，在思維活動(dòng)中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

74.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對(duì)客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想，以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對(duì)客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。

75.審美理解是作為主體的人在審美過程中對(duì)其與客體世界的關(guān)系、對(duì)藝術(shù)活動(dòng)及其規(guī)律的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動(dòng)想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對(duì)其與客體世界的關(guān)系、對(duì)藝術(shù)活動(dòng)及其規(guī)律的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動(dòng)想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。

76.答案要點(diǎn)任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個(gè)層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動(dòng)中，運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨(dú)特個(gè)性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動(dòng)中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會(huì)生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個(gè)性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊(yùn)。它是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對(duì)于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性和模糊性。

77.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個(gè)要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動(dòng)中傳送藝術(shù)信息的人或機(jī)構(gòu)．是信息的起點(diǎn)和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動(dòng)的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動(dòng)中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動(dòng)中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對(duì)受傳者產(chǎn)生影響的程度。

78.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強(qiáng)的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價(jià)值、又可以體現(xiàn)一定實(shí)用價(jià)值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實(shí)用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

79.藝術(shù)鑒賞流程是接受者由外及內(nèi)、由淺人深地感知、體驗(yàn)、理解藝術(shù)作品的階段在這一階段活躍著多種心理因素大體上可以分為三個(gè)環(huán)節(jié)：(1)直覺與感知審美直覺是審美主體在審美活動(dòng)中對(duì)于審美對(duì)象的一種不假思索的直接迅捷的把握體現(xiàn)為對(duì)形式美的敏銳感受和對(duì)審美意蘊(yùn)的瞬間領(lǐng)悟的渾然一體。審美直覺是整體而非分析的是直觀而非邏輯的是自然而非有意的又是精微而非概念的。審美感知是審美主體調(diào)動(dòng)相應(yīng)的感覺器官對(duì)藝術(shù)作品實(shí)現(xiàn)感性掌握。不同門類的藝術(shù)作品其材料和媒介不同審美感知的方式也有所不同。審美感知主要是運(yùn)用藝術(shù)鑒賞流程是接受者由外及內(nèi)、由淺人深地感知、體驗(yàn)、理解藝術(shù)作品的階段，在這一階段，活躍著多種心理因素，大體上可以分為三個(gè)環(huán)節(jié)：(1)直覺與感知審美直覺，是審美主體在審美活動(dòng)中對(duì)于審美對(duì)象的一種不假思索的直接迅捷的把握，體現(xiàn)為對(duì)形式美的敏銳感受和對(duì)審美意蘊(yùn)的瞬間領(lǐng)悟的渾然一體。審美直覺是整體而非分析的，是直觀而非邏輯的，是自然而非有意的，又是精微而非概念的。審美感知，是審美主體調(diào)動(dòng)相應(yīng)的感覺器官對(duì)藝術(shù)作品實(shí)現(xiàn)感性掌握。不同門類的藝術(shù)作品，其材料和媒介不同，審美感知的方式也有所不同。審美感知主要是運(yùn)用

80.藝術(shù)創(chuàng)作過程大體上可分為藝術(shù)體驗(yàn)、藝術(shù)構(gòu)思和藝術(shù)表現(xiàn)三個(gè)階段，它們相互交織，形成了一個(gè)有機(jī)的動(dòng)態(tài)過程。(1)藝術(shù)體驗(yàn)，是藝術(shù)創(chuàng)作的準(zhǔn)備階段。它是創(chuàng)作主體在審美經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上，充分調(diào)動(dòng)情感、想象、聯(lián)想等心理要素，對(duì)特定的審美對(duì)象進(jìn)行審視、體味和理解的過程。藝術(shù)體驗(yàn)包括了三個(gè)方面:①材料的儲(chǔ)備和審美經(jīng)驗(yàn)的積累。②審美發(fā)現(xiàn)和審美領(lǐng)悟的發(fā)生。③創(chuàng)造欲望的萌動(dòng)及動(dòng)機(jī)的生成。(2)藝術(shù)構(gòu)思，是指藝術(shù)創(chuàng)作者在藝術(shù)體驗(yàn)的基礎(chǔ)上，以特定的創(chuàng)作動(dòng)機(jī)為引導(dǎo)，通過各種心理活動(dòng)和特定藝術(shù)思維方式，對(duì)原始素材進(jìn)行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術(shù)意象的過程。構(gòu)思的方式及運(yùn)作手段有:整合、變形、移情、意蘊(yùn)的凝結(jié)。藝術(shù)構(gòu)思形成了藝術(shù)意象，它是藝術(shù)創(chuàng)作者在構(gòu)思的過程中，將主體的審美情感、審美認(rèn)識(shí)與把握到的客觀審美物象相融合，并以一定的藝術(shù)表現(xiàn)方式和語言為媒介，所形成的存在于主體觀念中的藝術(shù)形象或情境。(3)藝術(shù)表現(xiàn)是指藝術(shù)創(chuàng)作者選擇并運(yùn)用特定的藝術(shù)語言，將自己的藝術(shù)構(gòu)思中已經(jīng)基本形成的藝術(shù)意象最終呈現(xiàn)為物態(tài)的存在，使之成為具體可感的藝術(shù)形象、藝術(shù)情境或形象體系的過程。藝術(shù)家在物化表現(xiàn)過程中應(yīng)當(dāng)進(jìn)一步深化作品的內(nèi)涵，這包括下列四個(gè)方面:①主體在物化的表現(xiàn)過程中呈現(xiàn)出鮮明的審美傾向。②主體在物化的過程中應(yīng)不斷進(jìn)行藝術(shù)語言的錘煉。③藝術(shù)意蘊(yùn)將在物化過程中獲得提升。④藝術(shù)內(nèi)涵獲得深化的表征是形象、意境或典型的生成。

81.(1)①形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動(dòng)中從體驗(yàn)生活，到進(jìn)行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象，并將其物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的整個(gè)過程中所采取的一種主要的思維方式。它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進(jìn)行的復(fù)雜心理活動(dòng)。②形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點(diǎn)。形象思維的具象性是指形象思維始終以具體可感的事象或物象作為思維的材料；形象思維的可感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩；形象思維的創(chuàng)造性是指在原有思維材料基礎(chǔ)上促成新形象或新意境的生成。(2)①抽象思維是運(yùn)用概念來進(jìn)行判斷、推理和論證的思維方法。②形象思維與抽象思維在藝術(shù)家的創(chuàng)造活動(dòng)中共同起作用，二者可以相互補(bǔ)充和促進(jìn)。(3)①靈感是指藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中的某一時(shí)間內(nèi)，突然出現(xiàn)精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現(xiàn)象，呈現(xiàn)為遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出平常水準(zhǔn)的創(chuàng)作沖動(dòng)和創(chuàng)作能力，藝術(shù)構(gòu)思或傳達(dá)通過頓悟獲得飛躍。②靈感具有突發(fā)性、超常性、易逝性。③形象思維與靈感有一定聯(lián)系，二者往往交互作用。

82.(1)文學(xué)和戲劇的密切聯(lián)系，首先表現(xiàn)在它們都要利用語言這個(gè)涵義豐富的媒介。劇本稱為戲劇文學(xué)，對(duì)戲劇藝術(shù)審美品質(zhì)的高下有“先天性”的重大影響。為戲劇提供以對(duì)話的方式展開的戲劇情節(jié)，作為戲劇演出的藍(lán)本。特別是以再現(xiàn)為主的敘事文學(xué)與通過矛盾沖突展開情節(jié)和塑造人物的戲劇更加接近，因而富有情節(jié)性的文學(xué)作品常常被改編搬上舞臺(tái)。

(2)文學(xué)形象以問接性為基本特征，只能憑借想象展現(xiàn)，不像以演員動(dòng)作為基礎(chǔ)的戲劇，可以直接感知于視聽，還可以綜合音樂、美術(shù)和舞蹈等藝術(shù)而再現(xiàn)可感知的生活情景。

(3)文學(xué)的表現(xiàn)領(lǐng)域極其廣闊，不受時(shí)空限制，幾乎無所不能，而戲劇則強(qiáng)調(diào)時(shí)空的高度集中。以情動(dòng)人，是文學(xué)與戲劇的共同要求。

(4)戲劇沖突表現(xiàn)得更直露、更強(qiáng)烈，抒情性的文學(xué)常常因缺少情節(jié)性而難以作為戲劇的文本，而詩意和詩化的語言可以增強(qiáng)戲劇的感染力。

83.藝術(shù)風(fēng)格。(1)藝術(shù)風(fēng)格就是藝術(shù)家的創(chuàng)作個(gè)性與藝術(shù)作品的形式、情境交互作用所呈現(xiàn)出的相對(duì)穩(wěn)定的整體性藝術(shù)特色，風(fēng)格是藝術(shù)家創(chuàng)作個(gè)性成熟的標(biāo)志，也是作品達(dá)到較高藝術(shù)水準(zhǔn)的標(biāo)志。風(fēng)格既包括藝術(shù)家個(gè)人的風(fēng)格，也包括流派風(fēng)格、時(shí)代風(fēng)格和民族風(fēng)格等。(2)藝術(shù)風(fēng)格的特性包括繼承與獨(dú)創(chuàng)；穩(wěn)定與漸變；多樣與同一。藝術(shù)流派。(1)藝術(shù)流派是指思想傾向、審美觀念、藝術(shù)趣味、創(chuàng)作風(fēng)格相近或相似的一些藝術(shù)家所形成的藝術(shù)派別。(2)藝術(shù)流派的形成有三種情況：第一種是自覺形成的，有一定的組織形式和共同的藝術(shù)主張；第二種是不自覺形成的，僅僅因?yàn)閯?chuàng)作風(fēng)格、類型的相近而呈現(xiàn)流派特征，第三種由他人將其歸納為特定流派。藝術(shù)思潮。藝術(shù)思潮是指在一定社會(huì)條件下，由于受到某種社會(huì)思潮和哲學(xué)思潮的影響，在藝術(shù)領(lǐng)域所出現(xiàn)的具有較大影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。藝術(shù)流派是藝術(shù)風(fēng)格相近或相似的創(chuàng)作群體的表現(xiàn)形式。藝術(shù)思潮常常包容一個(gè)時(shí)期內(nèi)多個(gè)藝術(shù)門類中多個(gè)流派的藝術(shù)主張。

84.基本過程：

(1)直覺與感知。藝術(shù)直覺是指人們?cè)趯徝阑顒?dòng)中對(duì)于審美對(duì)象具有一種不假思索而即刻把握與領(lǐng)悟的能力。審美感知是指人們?cè)谧⒁鈱徝缹?duì)象形式特點(diǎn)的同時(shí)，也已開始關(guān)注審美對(duì)象的意義。鑒賞活動(dòng)往往是在直覺與感知的心理基礎(chǔ)上開始的，它將使鑒賞者完成對(duì)作品形式美的注意和對(duì)其意義的直觀感受。

(2)體驗(yàn)與想象。在鑒賞過程中，主體以自身審美經(jīng)驗(yàn)為基礎(chǔ)，潛入作品規(guī)定情境之中進(jìn)行審美體驗(yàn)，不斷推進(jìn)與作品中情感的交流與融合；同時(shí)由于審美想象和聯(lián)想的展開，鑒賞者可以與作品或藝術(shù)家進(jìn)行對(duì)話，洞察其深層意蘊(yùn)，并使審美愉悅逐漸生成。

(3)理解與創(chuàng)造。理解既包括對(duì)于作品的形象、情境、形式、語言的審美認(rèn)知，也包括對(duì)于作品整體價(jià)值的追尋。藝術(shù)鑒賞的目標(biāo)是接受者再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對(duì)于作品中形象、情境、典型和意境的補(bǔ)充、完善與變異，正是再創(chuàng)造的結(jié)晶。

審美效應(yīng)：

(1)共鳴。共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運(yùn)所打動(dòng)，從而形成的一種強(qiáng)烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。不同時(shí)代、階級(jí)、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部藝術(shù)作品時(shí)可能會(huì)產(chǎn)生相同或相近的審美感受，也可以稱作共鳴。

(2)凈化。凈化是指接受者通過對(duì)于藝術(shù)作品的鑒賞和共鳴的產(chǎn)生，使情感得到陶冶、精神得到調(diào)節(jié)、人格得到提升的狀態(tài)。

(3)領(lǐng)悟。領(lǐng)悟是指接受者在鑒賞藝術(shù)作品時(shí)，對(duì)于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華，這是一種更高層次的審美效應(yīng)。

我們面對(duì)畢加索的杰作《格爾尼卡》時(shí)，首先映入眼簾的是色彩、線條以及包圍著它們的畫框。這幅畫僅用了淺灰和白兩種顏色，也許就在第一眼中，人們就通過雜亂無序的構(gòu)圖，直覺地感知到這幅畫表現(xiàn)的痛苦與絕望。在進(jìn)一步的欣賞中，我們可以看到畫的最右邊的那個(gè)大張嘴巴、發(fā)出驚恐尖叫并且伸出雙臂的人，畫中央躺著受傷的馬和馬蹄下方的士兵，畫的左邊，一頭公牛奔向一個(gè)懷抱死去的孩子絕望地仰天大叫的婦女。從右到左欣賞的過程伴隨著體驗(yàn)與想象。我們從左邊的高舉的雙臂想象與體驗(yàn)他的遭遇與極度的驚恐，從左邊婦女的朝向天空扭曲變形的嘴形與面孔體驗(yàn)到她的絕望與無助。體驗(yàn)使我們更深入地接近作品，洞察其深層意蘊(yùn)，并使審美愉悅逐漸形成。最后，我們通過對(duì)作品時(shí)代背景及畢加索立體主義的創(chuàng)作技巧的了解，對(duì)作品有一個(gè)整體的理解與把握，對(duì)看似凌亂的畫面的調(diào)整與組合，對(duì)它表現(xiàn)的形象、意境的完善、補(bǔ)充，體現(xiàn)其深刻的象征意義。

但是所謂的鑒賞過程的三個(gè)階段并不是清晰地三段式前進(jìn)，而是各個(gè)階段、各種心理因素復(fù)合地起作用，你中有我，我中有你，直覺中蘊(yùn)含著理解與創(chuàng)造，理解與創(chuàng)造也往往是直覺的結(jié)果。

85.(1)審美感知。審美感覺和知覺通常是交織在一起、共同發(fā)揮作用的。(2)審美想像。①審美想像是在記憶表象的基礎(chǔ)上經(jīng)過有目的的組織和改造創(chuàng)造新的藝術(shù)形象或情境的過程同時(shí)是邏輯推理潛在作用的結(jié)果。審美想像是藝術(shù)家從事創(chuàng)造活動(dòng)以及獲得審美經(jīng)驗(yàn)的過程中最重要的因素之一。想像又分為再造性想像(知覺想像)和創(chuàng)造性想像藝術(shù)家的創(chuàng)造活動(dòng)主