2022年江蘇省蘇州市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考測試卷(含答案)

2022年江蘇省蘇州市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考測試卷(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.《清明上河圖》的作者是()

A.顧愷之B.張擇端C.王世貞D.唐伯虎

2.在中國（）提出了“以美育代替宗教”的主張。A.魯迅B.胡適C.毛澤東D.蔡元培

3.哲學主要通過（）這一中介對藝術(shù)產(chǎn)生影響。A.A.美學B.宗教C.政治D.倫理學

4.楊麗萍演出的《孔雀舞》是我國______族的民間舞蹈。

A.滿B.蒙C.門D.傣

5.下列作品屬于西方高度技術(shù)派建筑的杰作之一的是()

A.巴黎蓬皮杜藝術(shù)中心B.圣彼得教堂C.巴黎圣母院D.朗香教堂

6.運用符號學方法研究作品本身的美國美學家是()

A.蘇珊·朗格B.弗洛伊德C.丹納D.圣·佩韋

7.蘇軾、黃庭堅、米芾、蔡襄是我國______代四大書法家。()A.A.漢B.晉C.唐D.宋

8.茅盾的農(nóng)村三部曲是指______。()

A.《家》、《春》、《秋》B.《霧》、《雨》、《電》C.《幻滅》、《動搖》、《追求》D.《春蠶》、《秋收》、《殘冬》

9.下列戲劇作品中，創(chuàng)作于古希臘時期的是（）。A.《欽差大臣》B.《羅密歐與朱麗葉》C.《被縛的普羅米修斯》D.《等待戈多》

10.《家》、《春》、《秋》被稱為“__________三部曲”（）。A.生活B.農(nóng)村C.時間D.激流

11.《詩學》是（）最重要的美學著作。A.柏拉圖B.泰納C.亞里士多德D.黑格爾

12.中國文人畫重性靈抒發(fā)，最為標舉（）。A.寫真B.白描C.神品D.逸品

13.對當代科學產(chǎn)生很大影響的科幻小說家是______。A.A.卡夫卡B.薩特C.哈代D.儒勒·凡爾納

14.影片《遠山的呼喚》是______國的重要著名影片。()

A.美國B.法國C.日本D.蘇聯(lián)

15.席勒在（）中首次提出了“美育”這一概念。A.《美育書簡》B.《詩藝》C.《藝術(shù)哲學》D.《美學》

16.立體主義繪畫的代表畫家是()

A.達利B.布萊克C.畢加索D.復達爾

17.《祭侄文稿》的作者是______。A.A.王羲之B.顏真卿C.柳公權(quán)D.張旭

18.最早提出“寓教于樂”的美學家是______。()

A.柏拉圖B.亞里士多德C.賀拉斯D.達.芬奇

19.諷刺喜劇《欽差大臣》是______的作品。()

A.莎士比亞B.普希金C.果戈理D.契訶夫

20.漢末魏晉時期出現(xiàn)的______名曲《廣陵散》、《梅花三弄》已經(jīng)達到了相當高的藝術(shù)水平。()

A.古琴B.古箏C.揚琴D.琵琶

21.“生存還是毀滅，這是個值得考慮的問題”這段獨白出自()

A.哈姆雷特B.克勞迪斯C.麥克白D.奧賽羅

22.徐冰的《生命潭》是一幅______作品。()

A.油畫B.攝影C.水彩畫D.版畫

23.相傳古琴曲《陽春》、《白雪》是（）所作。A.師曠B.李延年C.李龜年D.朱載育

24.下面不屬于泰納所說的，文藝創(chuàng)作及發(fā)展取決于三種力量的是（）

A．環(huán)境

B．經(jīng)濟

C．種族

D．時代

25.我國古代著名繪畫作品《洛神賦圖》的作者是（）

A．展子虔

B．顧愷之

C．閻立本

D．張擇端

26.《C小調(diào)第五交響曲（命運）》的作者是（）。

A.海頓B.莫扎特C.貝多芬D.瓦格納

27.《十面埋伏》是一曲（）。A.琵琶古曲B.古箏曲C.鋼琴曲D.二胡曲調(diào)

28.《藝術(shù)哲學》中從種族、環(huán)境和時代三要素出發(fā)，進行藝術(shù)批評的是法國的()

A.羅丹B.丹納C.歌德D.高更

29.西班牙著名畫家達·利是（）畫派的代表人物之一。A.超現(xiàn)實主義B.現(xiàn)實主義C.浪漫主義D.古典主義

30.提出藝術(shù)生產(chǎn)與物質(zhì)生產(chǎn)發(fā)展不平衡關(guān)系理論的是（）。

A.榮格B.馬克思C.康德D.列寧

二、填空題(30題)31.書法藝術(shù)的基本特征是__________、__________、__________。

32.綜合藝術(shù)是__________、戲曲、__________、電視等一類藝術(shù)的總稱。

33.草圣張旭是_____朝的大書法家。

34.王羲之是我國_____時期的大書法家。

35.藝術(shù)批評的形態(tài)可以分成_____、_____、_____、_____和讀者批評。

36.聲樂根據(jù)人們歌唱的特點，分成__________、__________、__________。

37.藝術(shù)構(gòu)思的方式主要包括___________、___________、______________________和意蘊的凝結(jié)等。

38.鄭板橋描述的從"眼中之竹"到""，再到"_____"，形象地闡釋了藝術(shù)創(chuàng)作的過程。

39.藝術(shù)形象是__________與共性的統(tǒng)一，__________與理性的統(tǒng)一，__________與情感的統(tǒng)一。

40.文學藝術(shù)的基本特征是_____、_____和_____。

41.藝術(shù)語言的兩個最基本功能是__________、__________和審美的功能。

42.一般說來，我國古代的園林可分為兩大類，一類是北主大型的_____園林，另一類是江南小型的_____園林。

43.藝術(shù)作品的構(gòu)成因素可以被看作是__________的統(tǒng)一、__________的統(tǒng)一、__________的統(tǒng)一。

44.__________被稱為“音樂的靈魂”。

45.雕塑分為_____雕和_____雕。

46.文學藝術(shù)主要包括詩歌、__________、__________、戲劇和影視文學等。

47.舞蹈是以_____為主要表現(xiàn)手段，運用節(jié)奏、_____、_____、和_____等要素的藝術(shù)樣式。

48.藝術(shù)可以分為五大類別，即__________、__________、__________、__________、__________等。

49.想象分為___________性想象和___________性想象，藝術(shù)創(chuàng)造主要依靠___________性想象。

50.“風格即人”是法國18世紀評論家__________提出的。

51.攝影藝術(shù)包括__________、__________、建筑攝影、風光攝影、靜物攝影、生活攝影、舞臺攝影等。

52.藝術(shù)創(chuàng)造的過程基本包括___________、___________、___________三個階段。

53.“雕塑”這一稱謂，是由于它的基本技術(shù)包括__________和__________兩種方式。

54.按馬克思主義藝術(shù)生產(chǎn)的理論，藝術(shù)作品是藝術(shù)家們按照__________的需要而提供的一種__________。

55.藝術(shù)鑒賞過程的首要階段性環(huán)節(jié)是藝術(shù)鑒賞的__________。

56.藝術(shù)作品的內(nèi)容，在作品中主要指__________、__________等諸多要素的總和。

57.是戲劇的表征，_____是戲劇的基礎(chǔ)，_____是戲劇的核心。

58.藝術(shù)鑒賞中的審美期待視野可分為__________、__________、__________三個方面。

59.王獻之是我國_____時期的大書法家。

60.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一體的。

三、簡答題(10題)61.簡要說明什么是藝術(shù)意蘊。

62.簡述電影藝術(shù)。

63.簡述藝術(shù)思潮與藝術(shù)流派及其相互關(guān)系。

64.簡述藝術(shù)活動的基本性質(zhì)。

65.什么是靈感?其主要特征是什么?

66.繪畫作品：《游春圖》

67.結(jié)合具體作品，簡述音樂象征的意義。

68.簡述審美理解的內(nèi)涵。

69.什么是心理學批評模式?請舉出其代表人物。

70.簡述審美想像在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

四、主觀題(10題)71.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

72.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個層次。

73.藝術(shù)傳播有哪些要素?

74.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

75.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

76.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。

77.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

78.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

五、論述題(10題)79.結(jié)合具體的藝術(shù)作品，論述藝術(shù)創(chuàng)作的過程。

80.論述關(guān)于藝術(shù)發(fā)生的幾種主要學說。

81.聯(lián)系實際論述藝術(shù)風格、藝術(shù)流派與藝術(shù)思潮內(nèi)涵及其關(guān)系。

82.結(jié)合作品論述藝術(shù)作品的感性和理性。

83.如何理解藝術(shù)作品內(nèi)容與形式的關(guān)系?

84.舉例論述藝術(shù)作品的再現(xiàn)與表現(xiàn)。

85.結(jié)合實際論述藝術(shù)鑒賞的基本過程和審美效應。

86.結(jié)合一部作品，論述藝術(shù)作品的層次。

87.藝術(shù)作品是感性和理性的統(tǒng)一，請結(jié)合具體作品分析、論述這一觀點。

88.請闡述形象思維的含義、特征以及創(chuàng)作中形象思維與抽象思維的關(guān)系。

六、(0題)89.《畢業(yè)歌》的曲作者是

A.冼星海B.賀綠汀C.鄭律成D.聶耳

參考答案

1.B

2.D

3.A

4.D

5.A

6.A美國當代美學家蘇珊.朗格以符號學研究美學，認為藝術(shù)是人類情感的符號形式的創(chuàng)造，藝術(shù)品就是人類情感的表現(xiàn)性形式。

7.D

8.D

9.C

10.D

11.C

12.D

13.D

14.C

15.A

16.C

17.B

18.C

19.C

20.A

21.A

22.D

23.A

24.B

25.B

26.C命運交響曲是德國作曲家貝多芬最為著名的作品之一，創(chuàng)作于1807年末至1808年初。

27.A

28.B丹納說“要了解一件藝術(shù)品，一個藝術(shù)家，一群藝術(shù)家，必須正確地設(shè)想他們所屬的時代精神和風貌概況，這是藝術(shù)品最后的解釋，也決定了一切的基本原因”。藝術(shù)概論的研究對象是人類的藝術(shù)活動，以及與之相關(guān)的概念、范疇、理論和方法等。

29.A

30.B馬克思認為經(jīng)濟對于藝術(shù)的制約和影響作用并不是直接的，經(jīng)濟的興衰與藝術(shù)的興衰雖然有著密切的關(guān)系，但并不是機械地互為因果關(guān)系的．藝術(shù)的發(fā)展有時顯得快些，有時顯得慢些，有時甚至與經(jīng)濟呈相反方向發(fā)展。這種現(xiàn)象，馬克思稱之為藝術(shù)生產(chǎn)與物質(zhì)生產(chǎn)發(fā)展的不平衡關(guān)系。

31.線條與組合具象與抽象情感與象征

32.戲劇電影

33.唐

34.東晉

35.社會傳記心理文本

36.男聲女聲童聲

37.整合變形移情

38.胸中之竹手中之竹

39.個性感性思想

40.間接性廣闊性想像性

41.塑造藝術(shù)形象傳達藝術(shù)內(nèi)容

42.皇家私家

43.內(nèi)容與形式感性與理性再現(xiàn)與表現(xiàn)

44.旋律

45.圓浮

46.散文小說

47.人體動作表情構(gòu)圖造型

48.造型藝術(shù)實用藝術(shù)表情藝術(shù)文學藝術(shù)綜合藝術(shù)

49.再造創(chuàng)造創(chuàng)造

50.布封

51.新聞攝影人像攝影

52.藝術(shù)體驗藝術(shù)構(gòu)思藝術(shù)表現(xiàn)

53.雕塑

54.人們的精神生活消費品

55.審美感受

56.題材主題

57.綜合與多樣演員行動矛盾沖突

58.文體期待意象期待意蘊期待

59.東晉

60.詩樂舞

61.(1)藝術(shù)意蘊是指在藝術(shù)作品中蘊含的深層的人生哲理或精神內(nèi)涵。(2)藝術(shù)意蘊具有多義性、不確定性和深刻性。(1)藝術(shù)意蘊是指在藝術(shù)作品中蘊含的深層的人生哲理或精神內(nèi)涵。(2)藝術(shù)意蘊具有多義性、不確定性和深刻性。

62.①電影藝術(shù)是將藝術(shù)與科學結(jié)合而成的一門綜合藝術(shù)它以畫面為基本元素并與聲音和色彩共同構(gòu)成電影基本語言和媒介在銀幕上創(chuàng)造直觀感性的藝術(shù)形象和意境。畫面、聲音和蒙太奇是電影的主要藝術(shù)語言和表現(xiàn)方法。②電影的主要樣式有故事片、紀錄片、科教片、美術(shù)片等其中作為電影藝術(shù)最主要樣式的故事片又可以進一步劃分為多種類型。①電影藝術(shù)是將藝術(shù)與科學結(jié)合而成的一門綜合藝術(shù)，它以畫面為基本元素，并與聲音和色彩共同構(gòu)成電影基本語言和媒介，在銀幕上創(chuàng)造直觀感性的藝術(shù)形象和意境。畫面、聲音和蒙太奇是電影的主要藝術(shù)語言和表現(xiàn)方法。②電影的主要樣式有故事片、紀錄片、科教片、美術(shù)片等，其中作為電影藝術(shù)最主要樣式的故事片又可以進一步劃分為多種類型。

63.(1)所謂藝術(shù)思潮是指在一定社會歷史條件下特別是在一定的社會思潮和哲學思潮的影響下藝術(shù)領(lǐng)域所發(fā)生的具有廣泛影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。(2)所謂藝術(shù)流派是指在一定歷史時期里由一批思想傾向、美學主張、創(chuàng)作方法和表現(xiàn)風格方面相似或相近的藝術(shù)家們所形成的藝術(shù)派別。(3)藝術(shù)思潮與藝術(shù)流派之間有著密切的關(guān)系但又存在著明顯的區(qū)別。一般來講藝術(shù)風格是創(chuàng)作主體獨特個性的表現(xiàn)藝術(shù)流派則是風格相似或相近的創(chuàng)作群體的表現(xiàn)形式而藝術(shù)思潮卻是倡導某種文藝思想的幾個或多個藝術(shù)流派所形成的一種藝術(shù)潮流。簡言之藝術(shù)風格、藝術(shù)流派和藝術(shù)思潮分別針對個性、群體以及在相當歷史時期內(nèi)、具有相當規(guī)模的較大群體而言。中外藝術(shù)史上某種藝術(shù)流派可能發(fā)展成為一種藝術(shù)思潮而有的藝術(shù)思潮卻可能包容許多藝術(shù)流派和不同的創(chuàng)作方法。藝術(shù)流派往往是指某一藝術(shù)門類中的派別藝術(shù)思潮卻常常包容各個藝術(shù)門類中的多個藝術(shù)流派。藝術(shù)思潮側(cè)重于從社會歷史的角度來把握某種創(chuàng)作思想或創(chuàng)作主張藝術(shù)流派則側(cè)重于從藝術(shù)史的角度來區(qū)分各種具有不同特色的藝術(shù)派別。所以它們之間既有聯(lián)系又有差別。(1)所謂藝術(shù)思潮，是指在一定社會歷史條件下，特別是在一定的社會思潮和哲學思潮的影響下，藝術(shù)領(lǐng)域所發(fā)生的具有廣泛影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。(2)所謂藝術(shù)流派，是指在一定歷史時期里，由一批思想傾向、美學主張、創(chuàng)作方法和表現(xiàn)風格方面相似或相近的藝術(shù)家們所形成的藝術(shù)派別。(3)藝術(shù)思潮與藝術(shù)流派之間有著密切的關(guān)系，但又存在著明顯的區(qū)別。一般來講，藝術(shù)風格是創(chuàng)作主體獨特個性的表現(xiàn)，藝術(shù)流派則是風格相似或相近的創(chuàng)作群體的表現(xiàn)形式，而藝術(shù)思潮卻是倡導某種文藝思想的幾個或多個藝術(shù)流派所形成的一種藝術(shù)潮流。簡言之，藝術(shù)風格、藝術(shù)流派和藝術(shù)思潮，分別針對個性、群體，以及在相當歷史時期內(nèi)、具有相當規(guī)模的較大群體而言。中外藝術(shù)史上，某種藝術(shù)流派可能發(fā)展成為一種藝術(shù)思潮，而有的藝術(shù)思潮卻可能包容許多藝術(shù)流派和不同的創(chuàng)作方法。藝術(shù)流派往往是指某一藝術(shù)門類中的派別，藝術(shù)思潮卻常常包容各個藝術(shù)門類中的多個藝術(shù)流派。藝術(shù)思潮側(cè)重于從社會歷史的角度來把握某種創(chuàng)作思想或創(chuàng)作主張，藝術(shù)流派則側(cè)重于從藝術(shù)史的角度來區(qū)分各種具有不同特色的藝術(shù)派別。所以，它們之間既有聯(lián)系，又有差別。

64.藝術(shù)是人類在社會生活、勞動實踐和認識自然的過程產(chǎn)生出來的審美意識形態(tài)。任何一門藝術(shù)都有自己獨特的表現(xiàn)方法和手段，即藝術(shù)語言。藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)作品、藝術(shù)接受等一切藝術(shù)活動都以藝術(shù)語言體系為媒介，藝術(shù)家進行藝術(shù)創(chuàng)作必須嫻熟掌握該門藝術(shù)語言才能充分地表達他的獨特個性和創(chuàng)造精神，成功地創(chuàng)作典型的藝術(shù)形象和飽含藝術(shù)蘊味的意境。在藝術(shù)接受活動中，接受者也只有具備基本的藝術(shù)素養(yǎng)，才能更好地感知、體驗、想象、理解優(yōu)秀藝術(shù)作品所創(chuàng)造的藝術(shù)形象和藝術(shù)意境，并在此基礎(chǔ)上進行審美再創(chuàng)造，以滿足自己的審美需求。藝術(shù)活動還是一種以創(chuàng)造形象或意境來滿足人類愈來愈強烈的審美需求的精神文化活動。人們在欣賞藝術(shù)時，其想象、認知、情感等心理能力便被激發(fā)而活躍起來，進入忘我的藝術(shù)境界，從而獲得了審美享受與滿足。因此，我們可以認為：藝術(shù)活動是人類的一種重要的高級精神活動。藝術(shù)活動是以特有的藝術(shù)語言體系為媒介、以創(chuàng)造形象或意境滿足人類審美需求的精神文化活動，藝術(shù)活動最終會產(chǎn)生審美的意識形態(tài)。

65.(1)靈感是指藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中的某一時間內(nèi)突然出現(xiàn)精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現(xiàn)象呈現(xiàn)為遠遠超出平常水準的創(chuàng)作沖動和創(chuàng)作能力藝術(shù)構(gòu)思或傳達通過頓悟獲得飛躍。靈感是藝術(shù)家在成熟運用形象思維和抽象思維的基礎(chǔ)上意識和無意識的相互作用產(chǎn)生的；(2)靈感的特征：突發(fā)性、超常性、易逝性；(3)形象思維與靈感有一定聯(lián)系二者往往交互作用。(1)靈感是指藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中的某一時間內(nèi)，突然出現(xiàn)精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現(xiàn)象，呈現(xiàn)為遠遠超出平常水準的創(chuàng)作沖動和創(chuàng)作能力，藝術(shù)構(gòu)思或傳達通過頓悟獲得飛躍。靈感是藝術(shù)家在成熟運用形象思維和抽象思維的基礎(chǔ)上，意識和無意識的相互作用產(chǎn)生的；(2)靈感的特征：突發(fā)性、超常性、易逝性；(3)形象思維與靈感有一定聯(lián)系，二者往往交互作用。

66.我國現(xiàn)存最占老的一幅山水畫作品相傳是隋代畫家展子虔(約公元550—604年)所作。目前藏于故宮博物院。此畫為絹木青綠設(shè)色高43厘米寬80.5厘米。畫上有宋徽宗(公元1101—1125年)題寫的“展子虔游春圖”六個字。相傳這幅畫為展子虔所作的唯一真跡?！队未簣D》以春游為主題畫幅雖不大卻場面開闊。在明媚的春光里人們縱情游樂遠處青山疊翠湖水融融。畫中人物或乘騎于山徑或泛舟于湖上姿態(tài)各異．生動有趣。遠山浮翠白云繚繞樹發(fā)新枝嫩綠初露桃花綻開綠草如茵好一派春和景明的景色?！队未簣D我國現(xiàn)存最占老的一幅山水畫作品，相傳是隋代畫家展子虔(約公元550—604年)所作。目前藏于故宮博物院。此畫為絹木，青綠設(shè)色，高43厘米，寬80.5厘米。畫上有宋徽宗(公元1101—1125年)題寫的“展子虔游春圖”六個字。相傳這幅畫為展子虔所作的唯一真跡。《游春圖》以春游為主題，畫幅雖不大，卻場面開闊。在明媚的春光里，人們縱情游樂，遠處青山疊翠，湖水融融。畫中人物或乘騎于山徑，或泛舟于湖上，姿態(tài)各異．生動有趣。遠山浮翠，白云繚繞，樹發(fā)新枝，嫩綠初露，桃花綻開，綠草如茵，好一派春和景明的景色。《游春圖

67.音樂的象征是用音樂的聲響表現(xiàn)某種具有特點事物的手段，這種手段在音樂的使用上別有特色。因為有旋律的聲音在描述事物和情感時是不確定的，不那么準確的，但能用象征性的聲音組成的旋律來表現(xiàn)。貝多芬的《命運交響曲》，開頭低沉而節(jié)奏較慢的旋律發(fā)出的聲響，說是“命運在敲門”，這其實是象征。聶耳的《金蛾狂舞》以歡快的旋律回環(huán)往返似金蛇瘋狂地不斷舞蹈，《彩云追月》中鈸聲好像彩云掠過月亮，其實這些事物本來是沒有聲音的，而音樂卻使人們通過想象“聽”到了聲音。音樂樂目之多浩如煙海，然而很少有旋律是相同的，這說明在表現(xiàn)抒發(fā)情感、描寫事物中造成多種多樣旋律就必須不相同而有特色，這就是用象征手法的根據(jù)。象征的藝術(shù)語言是不確定的。但總能聽出其象征的事物和情感。這種表現(xiàn)出來的象征性音響，又會給人以聯(lián)想。這種象征手法引起欣賞者聯(lián)想的手段，是音樂的特征之一。

68.（1）審美理解是人在審美過程中對主體與審美對象的相互聯(lián)系、內(nèi)容與形式的審美特性及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握；

（2）審美理解是和感知、情感、想像等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解；體現(xiàn)出積淀在感生中的理性，是審美判斷和邏輯推理的結(jié)果；

（3）審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想像和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊的升華。

69.心理學批評從創(chuàng)作主體——藝術(shù)家的精神世界入手來評價藝術(shù)。它既可以從藝術(shù)家的創(chuàng)作動機、創(chuàng)作中的心理活動來理解藝術(shù)作品也可以從藝術(shù)作品折射出的心理因素出發(fā)來反觀藝術(shù)家的心理狀態(tài)。如20世紀奧地利心理學家弗洛伊德運用精神分析方法來研究藝術(shù)現(xiàn)象和藝術(shù)作品。心理學批評從創(chuàng)作主體——藝術(shù)家的精神世界入手來評價藝術(shù)。它既可以從藝術(shù)家的創(chuàng)作動機、創(chuàng)作中的心理活動來理解藝術(shù)作品，也可以從藝術(shù)作品折射出的心理因素出發(fā)來反觀藝術(shù)家的心理狀態(tài)。如20世紀奧地利心理學家弗洛伊德運用精神分析方法來研究藝術(shù)現(xiàn)象和藝術(shù)作品。

70.(1)審美想像是在記憶表象的基礎(chǔ)上經(jīng)過有目的的組織和改造創(chuàng)造新的藝術(shù)形象或意境的過程同時是邏輯推理潛在作用的結(jié)果。審美想像是藝術(shù)家獲得審美經(jīng)驗以及從事創(chuàng)作活動的最重要的因素之一。想像又分為再造性想像(知覺想像)和創(chuàng)造性想像藝術(shù)家的創(chuàng)作活動主要依靠創(chuàng)造性想像。(2)想像的特征：第一審美想像離不開表象記憶；第二審美想像是積極的、能動的和創(chuàng)造性的；第三審美想像要符合生活的邏輯和情感的邏輯。(3)審美聯(lián)想是指審美主體由當前所感知的事物引發(fā)而想起有關(guān)的另一事物的心理活動。想像和聯(lián)想有著密切的聯(lián)系聯(lián)想(1)審美想像是在記憶表象的基礎(chǔ)上，經(jīng)過有目的的組織和改造，創(chuàng)造新的藝術(shù)形象或意境的過程，同時是邏輯推理潛在作用的結(jié)果。審美想像是藝術(shù)家獲得審美經(jīng)驗以及從事創(chuàng)作活動的最重要的因素之一。想像又分為再造性想像(知覺想像)和創(chuàng)造性想像，藝術(shù)家的創(chuàng)作活動主要依靠創(chuàng)造性想像。(2)想像的特征：第一，審美想像離不開表象記憶；第二，審美想像是積極的、能動的和創(chuàng)造性的；第三，審美想像要符合生活的邏輯和情感的邏輯。(3)審美聯(lián)想是指審美主體由當前所感知的事物引發(fā)而想起有關(guān)的另一事物的心理活動。想像和聯(lián)想有著密切的聯(lián)系，聯(lián)想

71.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

72.答案要點任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨特個性的特殊語言。藝術(shù)家應該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊。它是指在藝術(shù)作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊具有多義性和模糊性。

73.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動中傳送藝術(shù)信息的人或機構(gòu)．是信息的起點和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應，及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

74.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊的升華。

75.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

76.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價值、又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

77.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。

78.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

79.藝術(shù)創(chuàng)作是一個復雜的過程，可以分為藝術(shù)體驗、藝術(shù)構(gòu)思和藝術(shù)表現(xiàn)三個階段。這三個階段表現(xiàn)為連續(xù)的和不可分割的整體。藝術(shù)體驗，是藝術(shù)創(chuàng)作的準備階段。它是創(chuàng)作主體在審美經(jīng)驗的基礎(chǔ)上，充分調(diào)動情感、想象、聯(lián)想等心理要素，對特定的審美對象進行審視、體味和理解的過程。通常情況下藝術(shù)體驗包含三部分：材料的儲備和審美經(jīng)驗的積累；審美發(fā)現(xiàn)和審美領(lǐng)悟的發(fā)生；創(chuàng)作欲望的萌動及動機的生成。藝術(shù)構(gòu)思，是指藝術(shù)創(chuàng)作者在藝術(shù)體驗的基礎(chǔ)上，以特定的創(chuàng)作動機為引導，通過各種心理活動和特定的藝術(shù)思維方式，對原始素材進行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術(shù)意象的過程。藝術(shù)意象是藝術(shù)創(chuàng)作者的審美情感與客觀事物相融合的產(chǎn)物。藝術(shù)表現(xiàn)，是指藝術(shù)創(chuàng)作者選擇并運用特定的藝術(shù)語言，將自己藝術(shù)構(gòu)思中已經(jīng)基本形成的藝術(shù)意象最終呈現(xiàn)為物態(tài)的存在，使之成為具體可感的藝術(shù)形象或藝術(shù)情境。

80.關(guān)于藝術(shù)發(fā)生的幾種學說。①模仿說，認為藝術(shù)起源于人類對于自然或現(xiàn)實生活的模仿。這是一種有關(guān)藝術(shù)起源的最古老的理論，它在古希臘的哲學家中比較流行，德謨克利特、亞里士多德等人均持這種觀點。模仿說在西方的影響極其深遠。②游戲說，認為藝術(shù)活動起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于人類具有過剩的精力，同時由于人類可以將這種過剩的精力投入到?jīng)]有功利性的活動中，于是體現(xiàn)為一種自由的游戲。德國的席勒、英國學者斯賓塞、德國學者谷魯斯均持這種觀點。③表現(xiàn)說，認為藝術(shù)起源于人類情感表現(xiàn)和交流的需要。持這一觀點的有意大利美學家克羅齊、英國史學家柯林伍德、美國學者蘇珊·朗格等。表現(xiàn)說對西方現(xiàn)代社會的藝術(shù)活動產(chǎn)生了巨大的影響。④巫術(shù)說，認為藝術(shù)起源于原始民族的巫術(shù)儀式活動。這是在近現(xiàn)代西方學術(shù)界最具影響的一種理論。這個學說最早由英國學者愛德華·泰勒提出，英國學者詹姆斯·弗雷澤也持這一觀點。⑤勞動說，認為藝術(shù)產(chǎn)生的根本動力和原因在于人類的實踐活動，尤其是占主導地位的物質(zhì)生產(chǎn)實踐活動。該學說是對藝術(shù)產(chǎn)生根本原因最具影響的理論闡釋之一。俄國普列漢諾夫等人對此進行過闡釋。⑥多元說認為藝術(shù)的發(fā)生經(jīng)歷了一個由實用到審美、以巫術(shù)為中介、以勞動為前提的漫長歷史發(fā)展過程，原始人類模仿自然的本能(模仿說)、表現(xiàn)情感的需要(表現(xiàn)說)、游戲的沖動(游戲說)也滲透其中，尤其是對于原始人來講更為重要的原始巫術(shù)(巫術(shù)說)與原始生產(chǎn)勞動(勞動說)，更是在其中發(fā)揮了決定性的作用。藝術(shù)的起源應當是多因的而并非是單因的，歸根結(jié)底，藝術(shù)的產(chǎn)生和發(fā)展是人類社會實踐活動的必然產(chǎn)物。

81.藝術(shù)風格。(1)藝術(shù)風格就是藝術(shù)家的創(chuàng)作個性與藝術(shù)作品的形式、情境交互作用所呈現(xiàn)出的相對穩(wěn)定的整體性藝術(shù)特色，風格是藝術(shù)家創(chuàng)作個性成熟的標志，也是作品達到較高藝術(shù)水準的標志。風格既包括藝術(shù)家個人的風格，也包括流派風格、時代風格和民族風格等。(2)藝術(shù)風格的特性包括繼承與獨創(chuàng)；穩(wěn)定與漸變；多樣與同一。藝術(shù)流派。(1)藝術(shù)流派是指思想傾向、審美觀念、藝術(shù)趣味、創(chuàng)作風格相近或相似的一些藝術(shù)家所形成的藝術(shù)派別。(2)藝術(shù)流派的形成有三種情況：第一種是自覺形成的，有一定的組織形式和共同的藝術(shù)主張；第二種是不自覺形成的，僅僅因為創(chuàng)作風格、類型的相近而呈現(xiàn)流派特征，第三種由他人將其歸納為特定流派。藝術(shù)思潮。藝術(shù)思潮是指在一定社會條件下，由于受到某種社會思潮和哲學思潮的影響，在藝術(shù)領(lǐng)域所出現(xiàn)的具有較大影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。藝術(shù)流派是藝術(shù)風格相近或相似的創(chuàng)作群體的表現(xiàn)形式。藝術(shù)思潮常常包容一個時期內(nèi)多個藝術(shù)門類中多個流派的藝術(shù)主張。

82.(1)在藝術(shù)作品中感性是指蘊含于作品之中的情感因素以及寄寓在形式之中的感性特色。藝術(shù)作品的形式首先是感性的欣賞者可以通過自己的感覺器官直接地感受到他。(2)在藝術(shù)作品中理性是指通過作品的形象、意境及形式所凸現(xiàn)的理性內(nèi)涵藝術(shù)的感情并不排斥理智藝術(shù)不是非理性的產(chǎn)物藝術(shù)在人類感情的進發(fā)之中包含著對世界的理性思考表現(xiàn)著人類思想方面的內(nèi)容相對于它的感性形式來說則是理性的。(3)藝術(shù)作品是感性和理性的統(tǒng)一這種統(tǒng)一具有兩重含義一是指作品的感性與理性的統(tǒng)一另一種是指作品的情感因素與理性因素(1)在藝術(shù)作品中，感性是指蘊含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。藝術(shù)作品的形式首先是感性的，欣賞者可以通過自己的感覺器官直接地感受到他。(2)在藝術(shù)作品中，理性是指通過作品的形象、意境及形式所凸現(xiàn)的理性內(nèi)涵，藝術(shù)的感情并不排斥理智，藝術(shù)不是非理性的產(chǎn)物，藝術(shù)在人類感情的進發(fā)之中，包含著對世界的理性思考，表現(xiàn)著人類思想方面的內(nèi)容，相對于它的感性形式來說，則是理性的。(3)藝術(shù)作品是感性和理性的統(tǒng)一，這種統(tǒng)一具有兩重含義，一是指作品的感性與理性的統(tǒng)一，另一種是指作品的情感因素與理性因素

83.藝術(shù)作品的內(nèi)容與形式是對立統(tǒng)一、互相包容、互相轉(zhuǎn)化的關(guān)系。兩者都以對方的存在而存在。不可想象會存在沒有內(nèi)容的形式和沒有形式的內(nèi)容。所以也不存在只有形式或只有內(nèi)容的藝術(shù)作品。“如果形式是內(nèi)容的表現(xiàn),它必和內(nèi)容緊密的聯(lián)系著，你要想把它從內(nèi)容分出來,那就等消滅了內(nèi)容；反過來，你要想把內(nèi)容從形式分出來，那就等于消滅了形式?！绷硗庑问绞莾?nèi)容的外觀，形式不佳，肯定會影響對內(nèi)容的鑒賞。所以，在接受活動中，從這一意義上說，藝術(shù)形式確是具有先行性的，而且也是有決定性的，另外，從接受角度來看美術(shù)，電影，音樂等作品它們的形式本身就是內(nèi)容，就是說這些作品形式，不但體現(xiàn)了作品的內(nèi)容，同時它們也決定了自身的內(nèi)容。已完成的作品中，內(nèi)容與形式是緊密結(jié)合的，成為一個整體的兩個方面。

84.①藝術(shù)作品中的再現(xiàn)指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。再現(xiàn)著重反映對象的客觀特征一般表現(xiàn)為藝術(shù)家對他所認識的對象或社會生活的具體描繪感性的、理解的因素比較顯著在創(chuàng)作手法上偏重于寫實和逼真即追求感性形式的完美和現(xiàn)象的真實；在藝術(shù)創(chuàng)作傾向上偏重于認識客體再現(xiàn)現(xiàn)實。再現(xiàn)具有平易近人、真實寫照、形神兼?zhèn)涞忍攸c一般為觀眾所喜聞樂見。②表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想以及主體對客體世界的思考和評判。表現(xiàn)重視主體意識重視表現(xiàn)個性和自我。表現(xiàn)是藝術(shù)家運用藝術(shù)手段直接表達自己的情感體驗和審美理想理性的、情感的因素比較顯著在藝術(shù)創(chuàng)作手法上偏重于理想地表現(xiàn)對象或拋棄具體的物象追求超感覺的內(nèi)容和觀念采取象征、寓意、夸張、變形以至抽象等藝術(shù)語言以突破感受的經(jīng)驗習慣；在藝術(shù)創(chuàng)作傾向上則偏重于表現(xiàn)自我改變客體表達理想。藝術(shù)中的表現(xiàn)具有震憾人心、高度概括、不求形似等特點。③再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的。再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表現(xiàn)性作品雖然所表達的主要是心理和情感的真實但也具有再現(xiàn)性。在藝術(shù)創(chuàng)作過程中藝術(shù)家無需從外部造型、色彩或紋飾上去模擬外物、再現(xiàn)現(xiàn)實而是通過自由運用形式美的規(guī)律從作品的外在形式上對自身作情感上的直接肯定表現(xiàn)出一定的情緒、格調(diào)、審美趣味和審美理想。在藝術(shù)創(chuàng)作中再現(xiàn)不能完全沒有表現(xiàn)表現(xiàn)也不能完全脫離再現(xiàn)兩者或者達到完美的統(tǒng)一或者各有側(cè)重程度的不同但并非以一者取消另一者。再現(xiàn)與表現(xiàn)作為藝術(shù)創(chuàng)作中的兩種基本手段和方法本身并無優(yōu)劣之分它們可以分別適應不同時代、社會、體裁、題材、風格、趣味等的需要和特性。①藝術(shù)作品中的再現(xiàn)，指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。再現(xiàn)著重反映對象的客觀特征，一般表現(xiàn)為藝術(shù)家對他所認識的對象或社會生活的具體描繪，感性的、理解的因素比較顯著，在創(chuàng)作手法上偏重于寫實和逼真，即追求感性形式的完美和現(xiàn)象的真實；在藝術(shù)創(chuàng)作傾向上偏重于認識客體，再現(xiàn)現(xiàn)實。再現(xiàn)具有平易近人、真實寫照、形神兼?zhèn)涞忍攸c，一般為觀眾所喜聞樂見。②表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想，以及主體對客體世界的思考和評判。表現(xiàn)重視主體意識，重視表現(xiàn)個性和自我。表現(xiàn)是藝術(shù)家運用藝術(shù)手段直接表達自己的情感體驗和審美理想，理性的、情感的因素比較顯著，在藝術(shù)創(chuàng)作手法上偏重于理想地表現(xiàn)對象或拋棄具體的物象，追求超感覺的內(nèi)容和觀念，采取象征、寓意、夸張、變形以至抽象等藝術(shù)語言，以突破感受的經(jīng)驗習慣；在藝術(shù)創(chuàng)作傾向上則偏重于表現(xiàn)自我，改變客體，表達理想。藝術(shù)中的表現(xiàn)具有震憾人心、高度概括、不求形似等特點。③再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的。再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表現(xiàn)性作品雖然所表達的主要是心理和情感的真實，但也具有再現(xiàn)性。在藝術(shù)創(chuàng)作過程中，藝術(shù)家無需從外部造型、色彩或紋飾上去模擬外物、再現(xiàn)現(xiàn)實，而是通過自由運用形式美的規(guī)律，從作品的外在形式上對自身作情感上的直接肯定，表現(xiàn)出一定的情緒、格調(diào)、審美趣味和審美理想。在藝術(shù)創(chuàng)作中，再現(xiàn)不能完全沒有表現(xiàn)，表現(xiàn)也不能完全脫離再現(xiàn)，兩者或者達到完美的統(tǒng)一，或者各有側(cè)重程度的不同，但并非以一者取消另一者。再現(xiàn)與表現(xiàn)，作為藝術(shù)創(chuàng)作中的兩種基本手段和方法，本身并無優(yōu)劣之分，它們可以分別適應不同時代、社會、體裁、題材、風格、趣味等的需要和特性。

85.基本過程：

(1)直覺與感知。藝術(shù)直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領(lǐng)悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時，也已開始關(guān)注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎(chǔ)上開始的，它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的直觀感受。

(2)體驗與想象。在鑒賞過程中，主體以自身審美經(jīng)驗為基礎(chǔ)，潛入作品規(guī)定情境之中進行審美體驗，不斷推進與作品中情感的交流與融合；同時由于審美想象和聯(lián)想的展開，鑒賞者可以與作品或藝術(shù)家進行對話，洞察其深層意蘊，并使審美愉悅逐漸生成。

(3)理解與創(chuàng)造。理解既包括對于作品的形象、情境、形式、語言的審美認知，也包括對于作品整體價值的追尋。藝術(shù)鑒賞的目標是接受者再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補充、完善與變異，正是再創(chuàng)造的結(jié)晶。

審美效應：

(1)共鳴。共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應狀態(tài)。不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部藝術(shù)作品時可能會產(chǎn)生相同或相近的審美感受，也可以稱作共鳴。

(2)凈化。凈化是指接受者通過對于藝術(shù)作品的鑒賞和共鳴的產(chǎn)生，使情感得到陶冶、精神得到調(diào)節(jié)、人格得到提升的狀態(tài)。

(3)領(lǐng)悟。領(lǐng)悟是指接受者在鑒賞藝術(shù)作品時，對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華，這是一種更高層次的審美效應。

我們面對畢加索的杰作《格爾尼卡》時，首先映入眼簾的是色彩、線條以及包圍著它們的畫框。這幅畫僅用了淺灰和白兩種顏色，也許就在第一眼中，人們就通過雜亂無序的構(gòu)圖，直覺地感知到這幅畫表現(xiàn)的痛苦與絕望。在進一步的欣賞中，我們可以看到畫的最右邊的那個大張嘴巴、發(fā)出驚恐尖叫并且伸出雙臂的人，畫中央躺著受傷的馬和馬蹄下方的士兵，畫的左邊，一頭公牛奔向一個懷抱死去的孩子絕望地仰天大叫的婦女。從右到左欣賞的過程伴隨著體驗與想象。我們從左邊的高舉的雙臂想象與體驗他的遭遇與極度的驚恐，從左邊婦女的朝向天空扭曲變形的嘴形與面孔體驗到她的