2022年廣東省湛江市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考測試卷(含答案)

2022年廣東省湛江市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考測試卷(含答案)學(xué)校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.電影藝術(shù)誕生于（）。A.1921年B.1895年C.1905年D.1915年

2.我國著名作家楊沫的《青春之歌》是一部______。A.A.長篇小說B.中篇小說C.短篇小說D.抒情詩

3.陶淵明是______時文人。()

A.北周B.東晉C.南朝梁國D.北朝齊國

4.《雷雨》的作者是()。A.茅盾B.周樹人C.曹禺D.老舍

5.《未來世界》、《超人》是（）國的影片。A.美B.英C.法D.中

6.我國古代的荀子所著的部門藝術(shù)理論著作是______。A.A.《尚書》B.《書經(jīng)》C.《樂論》D.《樂經(jīng)》

7.作為藝術(shù)反映生活的基本形式，藝術(shù)作品的核心應(yīng)該是（）。A.藝術(shù)形象B.藝術(shù)觀念C.藝術(shù)追求D.藝術(shù)意蘊

8.______的《群鬼》、《玩偶之家》是社會問題劇的代表作。

A.蕭伯納B.易卜生C.莫里哀D.梅特林克

9.《灰姑娘》是德國著名童話作家______。()

A.安徒生的作品B.夏爾.貝洛的作品C.魯迅的作品D.格林兄弟的作品

10.審美的客體是（）。A.鑒賞者B.藝術(shù)家C.藝術(shù)作品D.藝術(shù)受眾

11.美國著名小說《飄》被改編為經(jīng)典好萊塢影片（）。A.《出水芙蓉》B.《魂斷藍(lán)橋》C.《雨中曲》D.《亂世佳人》

12.下列屬于魯迅的作品是______。()

A.《藥》B.《白洋淀》C.《龍須溝》D.《四世同堂》

13.影片《大獨裁者》、《摩登年代》是______的代表作品。

A.愛森斯坦B.讓·加本C.卓別林D.嘉寶

14.民樂《流水》是______曲。()

A.胡琴B.古琴C.琵琶D.揚琴

15.《羅果和他的兄弟們》是______式電影的代表。A.A.小說B.詩歌C.散文D.戲劇

16.影片《黃土地》是由_____導(dǎo)演的。

A.謝晉

B.孫道臨

C.張藝謀

D.陳凱歌

17.藝術(shù)家基于自身的審美經(jīng)驗和審美體驗，將其審美意識物化為藝術(shù)形象或者藝術(shù)意境的創(chuàng)造性活動是()

A.藝術(shù)創(chuàng)造B.藝術(shù)制作C.藝術(shù)形式D.藝術(shù)欣賞

18.提出繪畫“妙在似與不似之間”的是（）

A．徐悲鴻

B．劉海粟

C．傅抱石

D．齊白石

19.《家》、《春》、《秋》被稱為“__________三部曲”（）。A.生活B.農(nóng)村C.時間D.激流

20.電影藝術(shù)誕生于______。

A．1921年

B．1895年

C．1905年

D．1915年

21.我國占代美學(xué)理論著作《藝概》的作者是______。

A.王國維B.葉燮C.李漁D.劉熙載

22.古希臘悲劇作品《被縛的普羅米修斯》的作者是()

A.荷馬B.埃斯庫羅斯C.索?？死账笵.阿里斯托芬

23.1935年第一部真正的彩色影片______問世，色彩成為電影的一個重要藝術(shù)元素。

A.《欽差大臣》B.《名利場》C.《魂斷藍(lán)橋》D.《馬路天使》

24.齊白石曾說：“不似是欺世，太似是媚俗，作畫妙在似與不似之間?！边@段話的意思是，藝術(shù)應(yīng)當(dāng)______。

A.追求神似B.力求形似C.形神兼?zhèn)銬.隨意想像

25.我國現(xiàn)代小說家______創(chuàng)作了《阿Q正傳》、《狂人日記》、《祝?！返纫幌盗蟹从澄逅倪\動前后社會現(xiàn)實的優(yōu)秀作品。A.A.老舍B.茅盾C.曹禺D.魯迅

26.著名導(dǎo)演陳凱歌的電影代表作是（）。A.《紅高粱》B.《芙蓉鎮(zhèn)》C.《夜宴》D.《霸王別姬》

27.民樂《十面埋伏》是中國古代著名的（）曲。A.古琴B.古箏C.琵琶D.揚琴

28.導(dǎo)演過《繩索》的大導(dǎo)演希區(qū)柯克是_____人。

A.美國B.蘇聯(lián)C.意大利D.法國

29.藝術(shù)家的靈感是一種()

A.非理性的迷狂狀態(tài)B.神秘的天啟現(xiàn)象C.創(chuàng)造力高度活躍的心理狀態(tài)D.純粹的無意識狀態(tài)

30.我國最早的一部詩歌總集是（）。A.《九歌》B.《離騷》C.《詩經(jīng)》D.《莊子》

二、填空題(30題)31.江南小型私家園林的代表有蘇州的_____、_____，上海的_____．

32.審美效應(yīng)一般有三個階段：_____、_____、_____。

33.電影是將藝術(shù)與_____結(jié)合而成的一門綜合藝術(shù)，它以_____為基礎(chǔ)元素，并與_____和色彩共同構(gòu)成電影基本語言介，在銀幕上創(chuàng)造直觀感性的藝術(shù)形象和意境。

34.__________被稱為“音樂的靈魂”。

35.20世紀(jì)20年代，蕭友梅在蔡元培的支持下籌建了我國第一所音樂學(xué)校_____。

36.泰納認(rèn)為，文藝創(chuàng)作及發(fā)展取決于三種力量，即_____、_____和_____。

37.法國18世紀(jì)評論家布封曾在他的《風(fēng)格論》一書中提出_____的著名觀點。

38.草圣張旭是_____朝的大書法家。

39.藝術(shù)創(chuàng)造的過程基本包括___________、___________、___________三個階段。

40.藝術(shù)形象是_____與_____的統(tǒng)一，感性與理性的統(tǒng)一，思想和情感的統(tǒng)一。

41.藝術(shù)鑒賞中的審美期待視野可分為__________、__________、__________三個方面。

42.藝術(shù)典型主要包括_____、_____。

43.《清明上河圖》是北宋畫家——的著名風(fēng)俗畫。

44.藝術(shù)語言除了自身的_____價值之外，還有更重要的功能即_____。

45.王羲之是我國_____時期的大書法家。

46.聯(lián)想的常見種類有___________、___________、___________和關(guān)系聯(lián)想等。

47.藝術(shù)意蘊具有__________性和__________性。

48.戲劇文學(xué)也稱__________，是供__________用的文本。

49.“雕塑”這一稱謂，是由于它的基本技術(shù)包括__________和__________兩種方式。

50.王獻(xiàn)之是我國_____時期的大書法家。

51.詩歌根據(jù)其性質(zhì)，可分為_____和_____兩類。

52.電影是將__________與__________結(jié)合而成的一門綜合藝術(shù)，電影的主要藝術(shù)語言和表現(xiàn)方法是__________和__________。

53.審美效應(yīng)主要有__________、__________和__________等幾種。

54.從表現(xiàn)手法和形式來區(qū)分，雕塑主要分為__________和__________兩類。

55.綜合藝術(shù)是__________、戲曲、__________、電視等一類藝術(shù)的總稱。

56.與藝術(shù)風(fēng)格體現(xiàn)藝術(shù)家的創(chuàng)造個性特征相比較，藝術(shù)流派則體現(xiàn)了風(fēng)格相似、相近的藝術(shù)家們的_____．

57.廣義戲劇包括話劇、戲曲、_____、_____等，狹義的戲劇主要指_____。

58.藝術(shù)作品的內(nèi)容，在作品中主要指__________、__________等諸多要素的總和。

59.雕塑分為_____雕和_____雕。

60.“風(fēng)格即人”是法國18世紀(jì)評論家__________提出的。

三、簡答題(10題)61.23.簡述3種主要的藝術(shù)批評形態(tài)

62.簡述藝術(shù)與政治的聯(lián)系。

63.什么是建筑藝術(shù)?建筑可以按功能分類，請列出三種。

64.簡要說明藝術(shù)作品中內(nèi)容與形式的關(guān)系。

65.簡述藝術(shù)發(fā)展中繼承與創(chuàng)新的關(guān)系。

66.簡述藝術(shù)批評的功能。

67.簡述藝術(shù)和哲學(xué)的關(guān)系。

68.簡述審美理解在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

69.簡述工藝與設(shè)計藝術(shù)的概念。

70.何謂審美期待?它包括哪幾個層次?

四、主觀題(10題)71.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

72.藝術(shù)傳播有哪些要素?

73.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

74.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

75.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。

76.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

77.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個層次。

78.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

五、論述題(10題)79.結(jié)合具體作品，論述藝術(shù)創(chuàng)作中的心理要素。

80.試述為什么舞蹈藝術(shù)和音樂藝術(shù)要相互結(jié)合起來。

81.結(jié)合具體的藝術(shù)作品，論述藝術(shù)創(chuàng)作的過程。

82.如何理解形象思維的三個特點?

83.在藝術(shù)鑒賞流程中主要包含哪些審美心理活動?

84.結(jié)合例證闡述藝術(shù)作品的構(gòu)成

85.結(jié)合有關(guān)藝術(shù)發(fā)生的幾種學(xué)說談?wù)勀銓λ囆g(shù)起源的看法。

86.為什么說藝術(shù)是一種特殊的意識形態(tài)?

87.聯(lián)系實際論述藝術(shù)創(chuàng)作的基本過程及每個環(huán)節(jié)的特征。

88.結(jié)合實例談?wù)劺斫膺^程就是創(chuàng)造的過程。

六、(0題)89.簡述藝術(shù)發(fā)展中的繼承與創(chuàng)新關(guān)系。

參考答案

1.B

2.A

3.B

4.C曹禺原名萬家寶，字小石，漢族，祖籍湖北潛江，生于天津一個沒落的封建官僚家庭，是中國現(xiàn)代杰出的戲劇家。著有《雷雨》《日出》《原野》《北京人》等著名作品。他一生共寫過8部劇本，號稱“中國的莎士比亞”。

5.A

6.C

7.A

8.B

9.D

10.C

11.D

12.A

13.C

14.B

15.A

16.D

17.A藝術(shù)創(chuàng)造是藝術(shù)家基于自身的審美經(jīng)驗和審美體驗，運用特定的藝術(shù)語言和材料，將其審美意識物化為藝術(shù)形象或者藝術(shù)意境的創(chuàng)造性活動。

18.D

19.D

20.B

21.A

22.B埃斯庫羅斯是古希臘著名悲劇詩人，與索?？死账购蜌W里庇得斯一起被稱為是古希臘“三大悲劇大師”，有“悲劇之父”“有強烈傾向的詩人”的美譽。代表作有《被縛的普羅米修斯》《阿伽門農(nóng)》等。

23.B

24.C

25.D

26.D

27.C

28.A

29.C本題考查了藝術(shù)創(chuàng)造心理。靈感是指藝術(shù)家在創(chuàng)造過程中的某一時間內(nèi)突然出現(xiàn)精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現(xiàn)象呈現(xiàn)為遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出平常水準(zhǔn)的創(chuàng)作沖動和創(chuàng)作能力藝術(shù)構(gòu)思或傳達(dá)通過頓悟獲得飛躍。

30.C《詩經(jīng)》是我國最早的一部詩歌總集，又稱為《詩》和《詩三百》，它收集了自西周初年至春秋時期大約五百多年的三百零五篇詩歌。內(nèi)容上分為風(fēng)、雅、頌三部分。

31.拙政園留園豫園

32.共鳴凈化領(lǐng)悟

33.科學(xué)畫面聲音

34.旋律

35.國立音樂院

36.時代種族環(huán)境

37.風(fēng)格即人

38.唐

39.藝術(shù)體驗藝術(shù)構(gòu)思藝術(shù)表現(xiàn)

40.個性共性

41.文體期待意象期待意蘊期待

42.典型人物典型環(huán)境

43.張擇端

44.審美塑造藝術(shù)形象

45.東晉

46.接近聯(lián)想類似聯(lián)想對比聯(lián)想

47.多義模糊

48.劇本戲劇演出

49.雕塑

50.東晉

51.敘事詩抒情詩

52.藝術(shù)科學(xué)蒙太奇長鏡頭

53.共鳴凈化領(lǐng)悟

54.圓雕浮雕

55.戲劇電影

56.藝術(shù)派別

57.歌劇舞劇話劇

58.題材主題

59.圓浮

60.布封

61.23.

藝術(shù)批評是根據(jù)一定的思想立場和美學(xué)原則、理論體系，對以藝術(shù)作品為中心的一切藝術(shù)現(xiàn)象進(jìn)行理性分析和審美判斷的創(chuàng)造性文化活動。(以下任選三種)

①社會歷史批評立足于“客體世界”來評價藝術(shù)，強調(diào)藝術(shù)作品必然自覺或不自覺地打上這個社會歷史環(huán)境的印記。藝術(shù)作品價值的高低取決于它對社會歷史生活的深刻反映程度以及對社會生活的影響力。如19世紀(jì)法國丹納在其《藝術(shù)哲學(xué)》中從種族、環(huán)境和時代三要素出發(fā)，進(jìn)行藝術(shù)批評。

②心理學(xué)批評從創(chuàng)作主體——藝術(shù)家的精神世界入手來評價藝術(shù)。它既可以從藝術(shù)家的創(chuàng)作動機、創(chuàng)作中的心理活動來理解藝術(shù)作品，也可以從藝術(shù)作品折射出的心理因素出發(fā)來反觀藝術(shù)家的心理狀態(tài)。如20世紀(jì)奧地利心理學(xué)家弗洛伊德運用精神分析方法來研究藝術(shù)現(xiàn)象和藝術(shù)作品。

③文本批評認(rèn)為藝術(shù)作品本身是一個自足的整體，其意蘊和魅力需要從文本去尋求。尤其注重藝術(shù)作品的文本語言和物質(zhì)媒介。如20世紀(jì)西方符號學(xué)強調(diào)對藝術(shù)作品本身或藝術(shù)符號的研究。

④接受批評模式強調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)活動，認(rèn)為觀眾、聽眾和讀者的接受過程才是藝術(shù)研究的中心所在。這種模式突出了接受者在鑒賞藝術(shù)作品過程中的能動性和創(chuàng)造性。如20世紀(jì)60年代出現(xiàn)在德國的以堯斯和伊塞爾為代表的接受美學(xué)強調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)作品和藝術(shù)史。

62.政治是經(jīng)濟的集中反映政治對于包括藝術(shù)在內(nèi)的上層建筑和意識形態(tài)領(lǐng)域各部分的影響是最為直接和廣泛的。政治在藝術(shù)與經(jīng)濟之間是最重要的中介。藝術(shù)要接受政治的制約和影響同時也可以對政治施加影響二者是相互聯(lián)系統(tǒng)一的關(guān)系。政治在一定程序上可以影響和引導(dǎo)藝術(shù)的方向可以保障藝術(shù)得到較快、健康的發(fā)展。藝術(shù)也可以通過自身顯現(xiàn)的審美情感和精神傾向?qū)φ问┘佑绊?。藝術(shù)與政治的關(guān)系歷史唯物主義關(guān)于經(jīng)濟基礎(chǔ)與上層建筑的學(xué)說認(rèn)為：經(jīng)濟基礎(chǔ)主要是通過政治的中介影響藝術(shù)而藝術(shù)也主要通過政治的中介反作用于經(jīng)濟基礎(chǔ)。中外藝術(shù)史上的大量事實可以證明進(jìn)步的藝術(shù)總是為上升的經(jīng)濟關(guān)系通過進(jìn)步的政治所決定并且反過來給政治以及經(jīng)濟以積極的影響；而沒落的藝術(shù)則是為沒落的經(jīng)濟關(guān)系通過反動的政治所決定并且反過來為其政治以及經(jīng)濟服務(wù)。政治是經(jīng)濟的集中反映，政治對于包括藝術(shù)在內(nèi)的上層建筑和意識形態(tài)領(lǐng)域各部分的影響是最為直接和廣泛的。政治在藝術(shù)與經(jīng)濟之間是最重要的中介。藝術(shù)要接受政治的制約和影響，同時也可以對政治施加影響，二者是相互聯(lián)系統(tǒng)一的關(guān)系。政治在一定程序上可以影響和引導(dǎo)藝術(shù)的方向，可以保障藝術(shù)得到較快、健康的發(fā)展。藝術(shù)也可以通過自身顯現(xiàn)的審美情感和精神傾向?qū)φ问┘佑绊?。藝術(shù)與政治的關(guān)系，歷史唯物主義關(guān)于經(jīng)濟基礎(chǔ)與上層建筑的學(xué)說認(rèn)為：經(jīng)濟基礎(chǔ)主要是通過政治的中介影響藝術(shù)，而藝術(shù)也主要通過政治的中介反作用于經(jīng)濟基礎(chǔ)。中外藝術(shù)史上的大量事實可以證明，進(jìn)步的藝術(shù)總是為上升的經(jīng)濟關(guān)系通過進(jìn)步的政治所決定，并且反過來給政治以及經(jīng)濟以積極的影響；而沒落的藝術(shù)則是為沒落的經(jīng)濟關(guān)系通過反動的政治所決定，并且反過來為其政治以及經(jīng)濟服務(wù)。

63.建筑藝術(shù)是一種實用與審美相結(jié)合以形體、線條、色彩、質(zhì)感、裝飾、空間組合等為藝術(shù)語言建構(gòu)成實體形象的造型與空間藝術(shù)。建筑可分為民用建筑、公共建筑、園林建筑、宗教建筑、紀(jì)念性建筑等。(要求列出3種)建筑藝術(shù)是一種實用與審美相結(jié)合，以形體、線條、色彩、質(zhì)感、裝飾、空間組合等為藝術(shù)語言，建構(gòu)成實體形象的造型與空間藝術(shù)。建筑可分為民用建筑、公共建筑、園林建筑、宗教建筑、紀(jì)念性建筑等。(要求列出3種)

64.(1)藝術(shù)作品的內(nèi)容，是指經(jīng)過藝術(shù)家體驗、加工和創(chuàng)造的人類生活，其中既包含著對客體世界的能動反映，又凝聚著藝術(shù)家對一定社會生活的感受和評價，融入藝術(shù)家的知、情、意。在具體的藝術(shù)作品中，藝術(shù)內(nèi)容主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和，題材和主題是藝術(shù)內(nèi)容的主要要素。(2)藝術(shù)作品的形式，是指藝術(shù)作品內(nèi)容的存在方式，亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)。其內(nèi)部聯(lián)系包括內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式，主要指結(jié)構(gòu)；其外部表現(xiàn)形態(tài)呈觀為表現(xiàn)內(nèi)容的方式和手段，包括藝術(shù)語言、藝術(shù)手法、類型體裁等。(3)藝術(shù)作品的內(nèi)容和形式是統(tǒng)一的和不可分割的有機體。在藝術(shù)創(chuàng)作中，內(nèi)容常常起到主導(dǎo)的作用，形式的選擇應(yīng)以是否適應(yīng)內(nèi)容的需要為原則；但同時，形式又呈現(xiàn)相對的獨立性，它不僅具有獨立的審美價值，而且藝術(shù)形式的擇取與變化，可以直接影響和制約內(nèi)容的審美價值的實現(xiàn)。

65.在促進(jìn)藝術(shù)發(fā)展的各種因素中繼承和創(chuàng)新是一對重要的范疇二者的辯證關(guān)系則是藝術(shù)發(fā)展的一條基本規(guī)律。(1)藝術(shù)的發(fā)展是有其內(nèi)在繼承性的這種繼承性反映著社會意識形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。(2)藝術(shù)的歷史繼承性首先表現(xiàn)為對本民族藝術(shù)傳統(tǒng)的吸收和接受以及對其他民族和國家優(yōu)秀文化和藝術(shù)成果的吸納。(3)藝術(shù)的歷史繼承性在藝術(shù)的形式與技巧、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面均有突出的表現(xiàn)。藝術(shù)發(fā)展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程其間繼承和創(chuàng)新是緊緊聯(lián)在一起的。沒有繼承．便不會有創(chuàng)新。在藝術(shù)在促進(jìn)藝術(shù)發(fā)展的各種因素中，繼承和創(chuàng)新是一對重要的范疇，二者的辯證關(guān)系則是藝術(shù)發(fā)展的一條基本規(guī)律。(1)藝術(shù)的發(fā)展是有其內(nèi)在繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。(2)藝術(shù)的歷史繼承性，首先表現(xiàn)為對本民族藝術(shù)傳統(tǒng)的吸收和接受，以及對其他民族和國家優(yōu)秀文化和藝術(shù)成果的吸納。(3)藝術(shù)的歷史繼承性，在藝術(shù)的形式與技巧、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面均有突出的表現(xiàn)。藝術(shù)發(fā)展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程，其間，繼承和創(chuàng)新是緊緊聯(lián)在一起的。沒有繼承．便不會有創(chuàng)新。在藝術(shù)

66.(1)通過對作品的分析和闡釋評判其審美價值。(2)通過將批評的信息反饋給藝術(shù)家對創(chuàng)作產(chǎn)生影響。(3)通過藝術(shù)批評的開展對藝術(shù)接受者的鑒賞活動予以影響和指導(dǎo)。(4)通過藝術(shù)批評協(xié)調(diào)藝術(shù)與意識形態(tài)其他領(lǐng)域的關(guān)系促進(jìn)社會文化的發(fā)展。(1)通過對作品的分析和闡釋，評判其審美價值。(2)通過將批評的信息反饋給藝術(shù)家，對創(chuàng)作產(chǎn)生影響。(3)通過藝術(shù)批評的開展，對藝術(shù)接受者的鑒賞活動予以影響和指導(dǎo)。(4)通過藝術(shù)批評，協(xié)調(diào)藝術(shù)與意識形態(tài)其他領(lǐng)域的關(guān)系，促進(jìn)社會文化的發(fā)展。

67.哲學(xué)主要研究自然界、人類社會和人的思維等領(lǐng)域中帶有普遍性的根本規(guī)律，哲學(xué)主要通過美學(xué)這一中介對藝術(shù)產(chǎn)生影響。藝術(shù)也可以通過審美創(chuàng)造對哲學(xué)家的思維及其思想產(chǎn)生啟迪，從而在一定程度上影響哲學(xué)。

68.(1)審美理解是人在審美過程中對主體與審美對象的相互聯(lián)系、內(nèi)容與形式的審美特性及其規(guī)律的認(rèn)識、領(lǐng)悟或把握。(2)審美理解是和感知、情感、想像等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解體現(xiàn)出積淀在感性中的理性是審美判斷和邏輯推理的結(jié)果。(3)審美理解是美感演化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想像和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊的升華。(1)審美理解是人在審美過程中對主體與審美對象的相互聯(lián)系、內(nèi)容與形式的審美特性及其規(guī)律的認(rèn)識、領(lǐng)悟或把握。(2)審美理解是和感知、情感、想像等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解，體現(xiàn)出積淀在感性中的理性，是審美判斷和邏輯推理的結(jié)果。(3)審美理解是美感演化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想像和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊的升華。

69.(1)工藝是一種歷史悠久的藝術(shù)樣式，它既有一定的審美價值，同時又具備一定的實用價值，與制作或生產(chǎn)密切相關(guān)。(2)設(shè)計藝術(shù)是工業(yè)革命后在國際上興起的一門交叉性應(yīng)用學(xué)科，是圍繞著某種制作或生產(chǎn)目的進(jìn)行的富有審美意趣的創(chuàng)作。

70.所謂審美期待即作為審美主體的接受者在藝術(shù)鑒賞之前或之中基于以往的人生經(jīng)驗和審美經(jīng)驗而形成的對藝術(shù)作品種類體裁、形式風(fēng)格、形象體系、情意內(nèi)蘊等的一種期待心態(tài)。審美期待是接受者進(jìn)行藝術(shù)鑒賞的心理前提。接受者在鑒賞藝術(shù)作品之前內(nèi)心世界并非是一片空白實際上對藝術(shù)作品由外及內(nèi)的大致面貌都有一定的預(yù)期設(shè)想。以往的人生經(jīng)驗和審美經(jīng)驗使接受者對藝術(shù)作品早已產(chǎn)生著推測性的審美期待。審美期待影響著接受者與藝術(shù)作品的交融互動影響著再創(chuàng)造的積極發(fā)揮影響著藝術(shù)鑒賞的現(xiàn)實展開。審美期待大體上包括三個層次：形式期待所謂審美期待，即作為審美主體的接受者在藝術(shù)鑒賞之前或之中，基于以往的人生經(jīng)驗和審美經(jīng)驗而形成的，對藝術(shù)作品種類體裁、形式風(fēng)格、形象體系、情意內(nèi)蘊等的一種期待心態(tài)。審美期待是接受者進(jìn)行藝術(shù)鑒賞的心理前提。接受者在鑒賞藝術(shù)作品之前，內(nèi)心世界并非是一片空白，實際上對藝術(shù)作品由外及內(nèi)的大致面貌都有一定的預(yù)期設(shè)想。以往的人生經(jīng)驗和審美經(jīng)驗，使接受者對藝術(shù)作品早已產(chǎn)生著推測性的審美期待。審美期待影響著接受者與藝術(shù)作品的交融互動，影響著再創(chuàng)造的積極發(fā)揮，影響著藝術(shù)鑒賞的現(xiàn)實展開。審美期待大體上包括三個層次：形式期待

71.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

72.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動中傳送藝術(shù)信息的人或機構(gòu)．是信息的起點和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

73.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認(rèn)識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認(rèn)識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊的升華。

74.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

75.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價值、又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

76.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實。

77.答案要點任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨特個性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊。它是指在藝術(shù)作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊具有多義性和模糊性。

78.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護(hù)神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標(biāo)志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護(hù)神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標(biāo)志。

79.①審美感知感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物經(jīng)由人的感覺器官在人的大腦中的主觀映象是對事物個別屬性的反映。審美感覺是人在審美活動中的一種特殊感覺。知覺則是在感覺的基礎(chǔ)上對事物較為綜合的、整體性的把握審美知覺的對象不是事物的客觀物理屬性而是事物的審美屬性。審美感覺和知覺通常是交織在一起、共同發(fā)揮作用的。②審美想象審美想象是在記憶表象的基礎(chǔ)上經(jīng)過有目的的組織和改造創(chuàng)造新的藝術(shù)形象或意境的過程。審美想象是藝術(shù)家獲得豐厚審美經(jīng)驗以及從事創(chuàng)作活動中最重要的因素之一。想象分為再造性想象(知覺想象)和創(chuàng)造性想象藝術(shù)家的創(chuàng)作活動主要依靠創(chuàng)造性想象。審美想象離不開表象記憶；審美想象是積極的、能動的和創(chuàng)造性的；審美想象要符合生活的邏輯和情感的邏輯。審美聯(lián)想是指審美主體由當(dāng)前所感知的事物引發(fā)而想起有關(guān)的另一事物的心理活動。想象和聯(lián)想有著密切的聯(lián)系聯(lián)想往往能激發(fā)藝術(shù)家的想象。想象與聯(lián)想可以相互交叉與融合。③審美情感情感是主體對客觀現(xiàn)實的一種特殊的心理反應(yīng)審美情感則是審美主體對客觀對象是否符合自己的審美需要所作出的一種心理反應(yīng)。審美情感在創(chuàng)作活動中是聯(lián)系感知、表象、想象、聯(lián)想、理解、判斷等心理因素的中間環(huán)節(jié)它是推動藝術(shù)創(chuàng)作思維進(jìn)展的內(nèi)驅(qū)力。與人的日常情感相比創(chuàng)作主體的審美情感更加豐富、深沉和細(xì)膩是多層次、多方面的。同時具有很強的個性色彩。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認(rèn)識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊的升華。①審美感知感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物經(jīng)由人的感覺器官在人的大腦中的主觀映象，是對事物個別屬性的反映。審美感覺是人在審美活動中的一種特殊感覺。知覺，則是在感覺的基礎(chǔ)上對事物較為綜合的、整體性的把握，審美知覺的對象不是事物的客觀物理屬性，而是事物的審美屬性。審美感覺和知覺通常是交織在一起、共同發(fā)揮作用的。②審美想象審美想象是在記憶表象的基礎(chǔ)上，經(jīng)過有目的的組織和改造，創(chuàng)造新的藝術(shù)形象或意境的過程。審美想象是藝術(shù)家獲得豐厚審美經(jīng)驗以及從事創(chuàng)作活動中最重要的因素之一。想象分為再造性想象(知覺想象)和創(chuàng)造性想象，藝術(shù)家的創(chuàng)作活動主要依靠創(chuàng)造性想象。審美想象離不開表象記憶；審美想象是積極的、能動的和創(chuàng)造性的；審美想象要符合生活的邏輯和情感的邏輯。審美聯(lián)想是指審美主體由當(dāng)前所感知的事物引發(fā)而想起有關(guān)的另一事物的心理活動。想象和聯(lián)想有著密切的聯(lián)系，聯(lián)想往往能激發(fā)藝術(shù)家的想象。想象與聯(lián)想可以相互交叉與融合。③審美情感情感是主體對客觀現(xiàn)實的一種特殊的心理反應(yīng)，審美情感則是審美主體對客觀對象是否符合自己的審美需要所作出的一種心理反應(yīng)。審美情感在創(chuàng)作活動中是聯(lián)系感知、表象、想象、聯(lián)想、理解、判斷等心理因素的中間環(huán)節(jié)，它是推動藝術(shù)創(chuàng)作思維進(jìn)展的內(nèi)驅(qū)力。與人的日常情感相比，創(chuàng)作主體的審美情感更加豐富、深沉和細(xì)膩，是多層次、多方面的。同時，具有很強的個性色彩。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認(rèn)識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊的升華。

80.舞蹈與音樂相比較，在表現(xiàn)手段、展示方式、感知方式等幾個方面都是完全不同的，舞蹈之所以要與音樂結(jié)合在一起，主要有以下幾個原因：

(1)舞蹈與音樂之間存在著共同點。首先是節(jié)奏，這是它們結(jié)合的基礎(chǔ)。舞蹈和音樂都有節(jié)奏，舞蹈更需要音樂來強化節(jié)奏感。原始舞蹈之所以一開始就與音樂結(jié)合在一起，根本原因在于節(jié)奏。從更深層的意義上看，人的有節(jié)奏的動作自然地要求音樂來配合，因此歷代各種有節(jié)奏的集體勞動都有勞動號子。舞蹈作為一種感情沖動的自由節(jié)奏的動作表現(xiàn)，自然更加需要音樂的配合。當(dāng)然，能夠同舞蹈相結(jié)合的不是任何音樂，而是節(jié)奏比較鮮明的音樂。音樂本來便于同其他藝術(shù)相結(jié)合，例如同戲劇、電影、詩歌等等，但是最容易而且必然結(jié)合在一起的還是舞蹈，原因也在于它們之間有著共同的節(jié)奏。其次是抒情性。舞蹈和音樂都直接表達(dá)感情，而且音樂的表達(dá)具有抽象性，它不會對舞蹈的具體表達(dá)產(chǎn)生重疊、矛盾或干擾，而且可以起到烘托、渲染等作用，兩者可以結(jié)合得天衣無縫。再次，舞蹈和音樂都是在時間過程中展示的，這樣它們才能夠同步進(jìn)行，結(jié)合在一起。

(2)舞蹈需要音樂的激發(fā)與強化。離開音樂，舞蹈是難以充分表達(dá)感情的。音樂本來就有直接滲入人心的特點，鑒賞者常常把音樂中表現(xiàn)的感情當(dāng)作自己內(nèi)心的感情來體驗。舞蹈家對于自己表演的作品的組成部分的音樂，當(dāng)然有更深的感受和理解。這種感受和理解進(jìn)一步激發(fā)內(nèi)心的感情，通過外在的形體動作表現(xiàn)出來。音樂還有強化舞蹈表現(xiàn)力的作用。音樂可以加強舞蹈的感情色彩，可以幫助揭示舞蹈的內(nèi)容，并且使舞蹈顯得更加生動而有魅力。還因為音樂能夠直接打動觀眾的感情，這就等于在舞蹈與觀眾之間增加了一條感情的紐帶，使觀眾同舞蹈更加接近。

(3)舞蹈創(chuàng)作要對照音樂來進(jìn)行。由于舞蹈與音樂有著共同的節(jié)奏、韻律和情感內(nèi)容，而且是同步展示的，因此必須高度地協(xié)調(diào)一致。舞蹈作品不是把動作設(shè)計完成之后，再配上音樂的；在進(jìn)行動作設(shè)計之前就必須有音樂。舞蹈音樂的采用有兩條途徑：一是利用現(xiàn)成的音樂，一是為既定舞蹈的主題和情節(jié)創(chuàng)作音樂?！鞍凑找魳肪幬琛保@是舞蹈編導(dǎo)的普遍做法。

當(dāng)然，舞蹈并非只是服從音樂。首先，舞蹈要對音樂進(jìn)行選擇，因為不是任何音樂都適合于舞蹈。其次，如果專為構(gòu)思中的具體舞蹈作品創(chuàng)作音樂，就要服從舞蹈編導(dǎo)提出的要求。另外，舞蹈編導(dǎo)在編舞過程中還可以要求對音樂進(jìn)行修改。

81.藝術(shù)創(chuàng)作是一個復(fù)雜的過程，可以分為藝術(shù)體驗、藝術(shù)構(gòu)思和藝術(shù)表現(xiàn)三個階段。這三個階段表現(xiàn)為連續(xù)的和不可分割的整體。藝術(shù)體驗，是藝術(shù)創(chuàng)作的準(zhǔn)備階段。它是創(chuàng)作主體在審美經(jīng)驗的基礎(chǔ)上，充分調(diào)動情感、想象、聯(lián)想等心理要素，對特定的審美對象進(jìn)行審視、體味和理解的過程。通常情況下藝術(shù)體驗包含三部分：材料的儲備和審美經(jīng)驗的積累；審美發(fā)現(xiàn)和審美領(lǐng)悟的發(fā)生；創(chuàng)作欲望的萌動及動機的生成。藝術(shù)構(gòu)思，是指藝術(shù)創(chuàng)作者在藝術(shù)體驗的基礎(chǔ)上，以特定的創(chuàng)作動機為引導(dǎo)，通過各種心理活動和特定的藝術(shù)思維方式，對原始素材進(jìn)行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術(shù)意象的過程。藝術(shù)意象是藝術(shù)創(chuàng)作者的審美情感與客觀事物相融合的產(chǎn)物。藝術(shù)表現(xiàn)，是指藝術(shù)創(chuàng)作者選擇并運用特定的藝術(shù)語言，將自己藝術(shù)構(gòu)思中已經(jīng)基本形成的藝術(shù)意象最終呈現(xiàn)為物態(tài)的存在，使之成為具體可感的藝術(shù)形象或藝術(shù)情境。

82.形象思維的特點：第一形象思維過程始終不能離開感性形象。如同抽象思維始終離不開概念一樣形象思維的特點是自始至終離不開具體可感的形象總是運用形象來進(jìn)行思維。第二形象思維過程不依靠邏輯推理而是始終依靠想象、情感等多種心理功能。尤其是想象和聯(lián)想成為形象思維的主要活動方式情感對形象思維也具有特殊的作用。第三形象思維具有整體性的特點。如果說抽象思維側(cè)重于分析那么形象思維更側(cè)重于綜合。形象思維更加強調(diào)從整體上去把握事物通過事物的整體形象來把握其內(nèi)在的本質(zhì)和規(guī)律。正因為形象思維有這些基本的特點因而它成為藝術(shù)創(chuàng)作和欣賞的主要思維方式。首先從形象思維的第一個特點看藝術(shù)創(chuàng)作的全過程始終離不開具體可感的形象藝術(shù)家在著手創(chuàng)造藝術(shù)形象之前先經(jīng)過一個體驗或構(gòu)思的過程將要創(chuàng)造的形象已經(jīng)以表象的形式在他的頭腦中自發(fā)和自覺地活動起來。在心理學(xué)中表象就是指人們記憶中所保持的客觀事物的形象表象的最大特點就是形象性。在藝術(shù)創(chuàng)作的整個過程中想象等多種心理功能異?；钴S它們不斷地改造著原有的表象并創(chuàng)造m新的表象最終形成藝術(shù)形象?？梢姛o論是體驗還是構(gòu)思無論是傳達(dá)還是表現(xiàn)藝術(shù)創(chuàng)作的全過程始終離不開具體可感的形象。形象思維的特點：第一,形象思維過程始終不能離開感性形象。如同抽象思維始終離不開概念一樣,形象思維的特點是自始至終離不開具體可感的形象,總是運用形象來進(jìn)行思維。第二,形象思維過程不依靠邏輯推理,而是始終依靠想象、情感等多種心理功能。尤其是想象和聯(lián)想成為形象思維的主要活動方式,情感對形象思維也具有特殊的作用。第三,形象思維具有整體性的特點。如果說抽象思維側(cè)重于分析,那么形象思維更側(cè)重于綜合。形象思維更加強調(diào)從整體上去把握事物,通過事物的整體形象來把握其內(nèi)在的本質(zhì)和規(guī)律。正因為形象思維有這些基本的特點,因而它成為藝術(shù)創(chuàng)作和欣賞的主要思維方式。首先,從形象思維的第一個特點看,藝術(shù)創(chuàng)作的全過程始終離不開具體可感的形象,藝術(shù)家在著手創(chuàng)造藝術(shù)形象之前,先經(jīng)過一個體驗或構(gòu)思的過程,將要創(chuàng)造的形象,已經(jīng)以表象的形式在他的頭腦中自發(fā)和自覺地活動起來。在心理學(xué)中,表象就是指人們記憶中所保持的客觀事物的形象,表象的最大特點就是形象性。在藝術(shù)創(chuàng)作的整個過程中,想象等多種心理功能異常活躍,它們不斷地改造著原有的表象并創(chuàng)造m新的表象,最終形成藝術(shù)形象?？梢?無論是體驗還是構(gòu)思,無論是傳達(dá)還是表現(xiàn),藝術(shù)創(chuàng)作的全過程始終離不開具體可感的形象。

83.藝術(shù)鑒賞流程是接受者由外及內(nèi)、由淺人深地感知、體驗、理解藝術(shù)作品的階段在這一階段活躍著多種心理因素大體上可以分為三個環(huán)節(jié)：(1)直覺與感知審美直覺是審美主體在審美活動中對于審美對象的一種不假思索的直接迅捷的把握體現(xiàn)為對形式美的敏銳感受和對審美意蘊的瞬間領(lǐng)悟的渾然一體。審美直覺是整體而非分析的是直觀而非邏輯的是自然而非有意的又是精微而非概念的。審美感知是審美主體調(diào)動相應(yīng)的感覺器官對藝術(shù)作品實現(xiàn)感性掌握。不同門類的藝術(shù)作品其材料和媒介不同審美感知的方式也有所不同。審美感知主要是運用藝術(shù)鑒賞流程是接受者由外及內(nèi)、由淺人深地感知、體驗、理解藝術(shù)作品的階段，在這一階段，活躍著多種心理因素，大體上可以分為三個環(huán)節(jié)：(1)直覺與感知審美直覺，是審美主體在審美活動中對于審美對象的一種不假思索的直接迅捷的把握，體現(xiàn)為對形式美的敏銳感受和對審美意蘊的瞬間領(lǐng)悟的渾然一體。審美直覺是整體而非分析的，是直觀而非邏輯的，是自然而非有意的，又是精微而非概念的。審美感知，是審美主體調(diào)動相應(yīng)的感覺器官對藝術(shù)作品實現(xiàn)感性掌握。不同門類的藝術(shù)作品，其材料和媒介不同，審美感知的方式也有所不同。審美感知主要是運用

84.藝術(shù)作品的構(gòu)成是:(1)內(nèi)容與形式的統(tǒng)一。藝術(shù)作品的內(nèi)容，是指經(jīng)過藝術(shù)家體驗、加工和創(chuàng)造的人類生活，其中包括客體世界和人的主觀世界。藝術(shù)內(nèi)容主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和;題材和主題是藝術(shù)內(nèi)容的主要要素。藝術(shù)作品的形式，是指藝術(shù)作品內(nèi)容的存在方式，亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)。其內(nèi)部聯(lián)系表現(xiàn)為內(nèi)部形式，包括內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式，主要指結(jié)構(gòu);其外部表現(xiàn)形態(tài)呈現(xiàn)為外部形式，即表現(xiàn)內(nèi)容的方式和手段，包括藝術(shù)語言、藝術(shù)手法、類型體裁等。藝術(shù)作品的內(nèi)容和形式是不可分割的有機體。在藝術(shù)創(chuàng)造中，內(nèi)容常常起到主導(dǎo)作用，形式的選擇應(yīng)以是否適應(yīng)內(nèi)容的需要為原則;但同時，形式又呈現(xiàn)相對的獨立性，它不僅具有獨立的審美價值，而且由于形式的變換，可以直接影響和制約內(nèi)容的審美價值的實現(xiàn)。(2)感性與理性的統(tǒng)一。在藝術(shù)作品中，感性更多的是指隱含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。理性是指通過作品的形象及意境所凸現(xiàn)出的理性內(nèi)涵。藝術(shù)作品是感性與理性的統(tǒng)一。一方面，藝術(shù)作品表現(xiàn)為感性形式與理性內(nèi)容的統(tǒng)一;另一方面，藝術(shù)作品還表現(xiàn)為情感因素與理性精神的統(tǒng)一。(3)再現(xiàn)與表現(xiàn)的統(tǒng)一。再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)造中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素;在側(cè)重表現(xiàn)的藝術(shù)作品中，也不會沒有再現(xiàn)的因素，其間只是存在比重的差別。再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達(dá)作者的思想和情趣;表現(xiàn)性作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實。例:老舍的話劇名作《茶館》完美地體現(xiàn)了藝術(shù)作品的構(gòu)成因素。首先，《茶館》的內(nèi)容反映的是中國清末到中華人民共和國成立前的社會生活，表達(dá)批判的主題;形式上，老舍設(shè)置了不同年代的三幕來集中表現(xiàn)最黑暗的三個時期，非常自然地展開事件，實現(xiàn)了內(nèi)容和形式的統(tǒng)一。其次，老舍創(chuàng)作了一系列生動鮮明的形象，寄托了不同的情感傾向，同時通過這些形象，揭示了社會各階層的生活和思想狀況，體現(xiàn)出作者的理性分析判斷能力，這正是感性與理性統(tǒng)一的結(jié)果。老舍一方面逼真地再現(xiàn)了社會生活的一幕幕情景，另一方面也在全劇中滲透了自己的思想和情感，強烈地表現(xiàn)出對舊社會的控訴和對光明的向往，實現(xiàn)了再現(xiàn)和表現(xiàn)的高度統(tǒng)一。

85.關(guān)于藝術(shù)發(fā)生的學(xué)說主要有以下幾種：(1)模仿說。認(rèn)為藝術(shù)起源于人類對于自然或現(xiàn)實生活的模仿。這是一種有關(guān)藝術(shù)起源的最古老的理論它在古希臘的哲學(xué)家中比較流行赫拉克利特、德謨克利特、蘇格拉底、柏拉圖、亞里土多德等人均持這種觀點。摹仿說在西方的影響極其深遠(yuǎn)。(2)游戲說。認(rèn)為藝術(shù)活動起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于人類具有過剩的精力同時人類可以將這種過剩的精力投入到?jīng)]有功利性的活動中于是體現(xiàn)為一種自由的游戲。德國的席勒、英國學(xué)者斯賓塞、德國學(xué)者谷魯斯均持這樣的觀點。(3)表現(xiàn)說。認(rèn)為藝術(shù)起源關(guān)于藝術(shù)發(fā)生的學(xué)說主要有以下幾種：(1)模仿說。認(rèn)為藝術(shù)起源于人類對于自然或現(xiàn)實生活的模仿。這是一種有關(guān)藝術(shù)起源的最古老的理論，它在古希臘的哲學(xué)家中比較流行，赫拉克利特、德謨克利特、蘇格拉底、柏拉圖、亞里土多德等人均持這種觀點。摹仿說在西方的影響極其深遠(yuǎn)。(2)游戲說。認(rèn)為藝術(shù)活動起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于人類具有過剩的精力，同時人類可以將這種過剩的精力投入到?jīng)]有功利性的活動中，于是體現(xiàn)為一種自由的游戲。德國的席勒、英國學(xué)者斯賓塞、德國學(xué)者谷魯斯均持這樣的觀點。(3)表現(xiàn)說。認(rèn)為藝術(shù)起源

86.(1)從社會本質(zhì)上說藝術(shù)是一種社會意識形態(tài)。藝術(shù)不屬于物質(zhì)的社會關(guān)系而是一種社會意識形態(tài)；藝術(shù)不屬于社會的經(jīng)濟基礎(chǔ)而屬于上層建筑是建立在一定的經(jīng)濟基礎(chǔ)上的龐大的上層建筑的一個部門。(2)藝術(shù)不同于其他意識形態(tài)的基本特征是它以具體的形象反映客觀世界而不是像其他意識形態(tài)那樣以抽象的概念和推理來反映客觀世界。藝術(shù)的本質(zhì)在于它是一種具有內(nèi)在意蘊的感情世界、意象世界藝術(shù)的本體是意象。(3)藝術(shù)作為一種特殊的社會意識形態(tài)的特征還表現(xiàn)在與