第九章17世紀(jì)到18世紀(jì)的藝術(shù)

第九章

十七世紀(jì)到十八世紀(jì)的藝術(shù)第一節(jié)巴洛克藝術(shù)

巴洛克藝術(shù)產(chǎn)生于16世紀(jì)下半期，它的鼎盛時(shí)期是17世紀(jì)，進(jìn)入18世紀(jì)后逐漸衰落。巴洛克藝術(shù)特點(diǎn)如下:①它有豪華的特色，既有宗教的特色又有享樂主義的色彩；②它是一種激情的藝術(shù)，打破理性的寧靜和諧，具有濃郁的浪漫主義色彩，非常強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家的豐富想象力；③它極力強(qiáng)調(diào)運(yùn)動(dòng)，運(yùn)動(dòng)與變化可以說是巴洛克藝術(shù)的靈魂；④它很關(guān)注作品的空間感和立體感；⑤它非常強(qiáng)調(diào)藝術(shù)形式的綜合手段，如在建筑商重視建筑與雕刻、繪畫的綜合，此外也吸收了文學(xué)、戲劇、音樂等領(lǐng)域的一些因素和想象；⑥它有著濃重的宗教色彩，宗教題材占有主導(dǎo)地位；⑦大多數(shù)巴洛克藝術(shù)家有遠(yuǎn)離生活和時(shí)代的傾向，如卡拉瓦喬、貝尼尼的作品仍然和生活保持著密切的聯(lián)系。一、視覺藝術(shù)1、繪畫（1）《劫奪呂希波斯的女兒》《劫奪呂希波斯的女兒》是巴洛克繪畫大師魯本斯的作品。這種夸張、動(dòng)蕩、富于戲劇性的繪畫風(fēng)格，就是典型的“巴洛克”風(fēng)格。（2）《夜巡》《夜巡》是17世紀(jì)荷蘭著名畫家勃朗的代表作。在這些畫作中，他深刻揭示了所描繪對象的內(nèi)在氣質(zhì)與精神，并通過敏銳的洞察力和深刻的理解，將光線的運(yùn)用、分為的營造推到了一個(gè)難以企及的高峰。（3）《宮娥》《宮娥》是委拉斯貴友的代表作，描繪了小公主瑪格麗特在宮廷里的日常生活。這幅畫透視準(zhǔn)確，大廳的縱深感和真實(shí)感都被畫家用精湛的畫技一一表現(xiàn)出來。整體光線明暗對比柔和，過渡自然。對人物的面部表情則刻畫得栩栩如生，生動(dòng)傳神。（4）《倒牛奶的女傭》《倒牛奶的女傭》是維米爾的代表作。他的絕大部分繪畫的內(nèi)容是他周圍的日常生活?！兜古Ｄ痰呐畟颉樊嬅娌⒉粡?fù)雜，輪廓清晰，環(huán)境樸素，把一個(gè)簡樸的廚房畫得很有感情，甚至令人產(chǎn)生懷舊心理。（5）《1808年5月3日夜槍殺起義者》《1808年5月3日夜槍殺起義者》是西班牙著名畫家戈雅創(chuàng)作的。他用自己的畫筆熱情歌頌了西班牙人民不畏強(qiáng)暴、英勇反抗的愛國主義精神。這幅畫描繪了法軍鎮(zhèn)壓起義者暴行，是一幅英雄主義悲壯激昂的畫面。2、雕塑（1）《阿波羅與達(dá)芙妮》《阿波羅與達(dá)芙妮》取材于古希臘神話。雕刻家采用繪畫的造型手法塑造了一個(gè)具有戲劇性效果的群雕，這是雕壇的空前創(chuàng)舉。從這組作品優(yōu)美流動(dòng)的曲線變化和纖細(xì)的柔美風(fēng)格上，可以看出貝尼尼對純正古典美的深刻理解和掌握，是他對希臘古典雕刻藝術(shù)的繼承和發(fā)展。（2）《圣特瑞莎的沉迷》《圣特瑞莎的沉迷》位于羅馬維多利亞的圣母教堂，是貝尼尼于1649—1652年間創(chuàng)作的。

這件作品描寫的是圣特瑞莎在幻覺中見到上帝的情景，表現(xiàn)了她對上帝之愛的渴望。它不是傳統(tǒng)意義的雕刻，它由雕刻、繪畫和光線構(gòu)成，是一幅有組織的風(fēng)景畫。3、建筑巴洛克建筑起源于17世紀(jì)的意大利，是在意大利文藝復(fù)興建筑基礎(chǔ)上發(fā)展起來的一種建筑和裝飾風(fēng)格，將文藝復(fù)興建筑添上新的華麗、夸張及雕刻風(fēng)氣，彰顯出國家與教會(huì)的專制主義的豐功偉業(yè)。另一方面，巴洛克風(fēng)格的教堂富麗堂皇，而且能造成相當(dāng)強(qiáng)烈的神秘氣氛，也符合天主教會(huì)炫耀財(cái)富和追求神秘感的要求。（1）圣卡羅教堂羅馬的圣卡羅教堂是典型的巴洛克建筑，是波洛米尼設(shè)計(jì)的。它的殿堂平面近似橄欖形，周圍有一些不規(guī)則的小祈禱室。此外還有生活庭院，裝飾豐富，有強(qiáng)烈的光影效果。（2）凡爾賽宮凡爾賽宮的內(nèi)部陳設(shè)及裝潢是典型的巴洛克風(fēng)格，這也是凡爾賽宮的一大特色—富麗堂皇。4、工藝美術(shù)（1）巴洛克家具巴洛克家具的主要特色是強(qiáng)調(diào)力度、變化和動(dòng)感。巴洛克家具強(qiáng)調(diào)建筑繪畫與雕塑以及室內(nèi)環(huán)境等的綜合性，突出夸張、浪漫、激情和非理性、幻覺、幻想的特點(diǎn)，打破均衡，平面多變、強(qiáng)調(diào)層次和深度，突破了文藝復(fù)興古典主義的一些程式和原則。而巴洛克的家具常見的紋飾題材有貝殼、假面、獸頭、飛鳥、卷草等。巴洛克式家具以浪漫主義精神為設(shè)計(jì)出發(fā)點(diǎn)，強(qiáng)調(diào)親切柔和的抒情情調(diào)，追求躍動(dòng)型裝飾樣式，以烘托宏偉、生動(dòng)、熱情、奔放的藝術(shù)效果。繁復(fù)的空間組合與濃重的布局色調(diào)把每一件家具的抒情色彩表達(dá)得十分強(qiáng)烈，良好的舒適感與細(xì)膩溫馨的色調(diào)處理把熱情浪漫的藝術(shù)效果表達(dá)得十分成功。（2）德爾夫特陶器

17世紀(jì)巴洛克風(fēng)格在陶瓷藝術(shù)設(shè)計(jì)領(lǐng)域的杰出代表是荷蘭的德爾夫特陶器。它的特點(diǎn)在于用軟質(zhì)陶器成功地仿制了中國的硬質(zhì)陶器。1670年后他們開始燒制中國的五彩陶瓷，主要師法中國的康熙五彩和日本的柿又衛(wèi)門、伊萬里彩繪瓷器，雖然表面裝飾模仿東方，但在造型上卻主要根據(jù)歐洲人的欣賞習(xí)慣進(jìn)行設(shè)計(jì)，由此形成了一些本土特色。二、聽覺藝術(shù)巴洛克音樂以歌劇的誕生開始，以巴赫的去世結(jié)束。巴洛克音樂主要表明音樂與時(shí)代思潮以及其他藝術(shù)的關(guān)系。該時(shí)期的音樂有與文藝復(fù)興時(shí)期音樂不同的特征，即追求強(qiáng)烈的感情、明顯的對比和動(dòng)力，有著與其詞意相近的含義，但是該時(shí)期后期的作品又具有明快、流暢、柔和的特征。1、歌劇歌劇的誕生是這一時(shí)期的巨大成果，是一種由戲?。_本）、音樂、舞蹈、建筑、美術(shù)等綜合為一體的舞臺(tái)藝術(shù)形式，其中戲劇和音樂是最重要的元素。其音樂形式包括詠嘆調(diào)、宣敘調(diào)、重唱、合唱、管弦樂、主導(dǎo)動(dòng)機(jī)、序曲、幕間曲、舞蹈等。歌劇的起源最早可追溯到古希臘時(shí)期的悲劇，中世紀(jì)的一些音樂形式也為歌劇的產(chǎn)生奠定了基礎(chǔ)，首先是10世紀(jì)末的宗教劇，其次是田園劇。（1）《達(dá)芙妮》

雅高伯·佩里第一個(gè)實(shí)現(xiàn)了將音樂與戲劇相結(jié)合的愿望，在博學(xué)而又富有的雅高伯·高爾西的協(xié)助下，從1594至1597年寫出了一部歌劇《達(dá)芙妮》，并于1597年在佛羅倫薩貴族高爾西的宮中上演，獲得了極大的成功，當(dāng)時(shí)被稱為Melodramma（音樂?。哆_(dá)芙妮》的腳本由里努契尼撰寫，它描寫了一個(gè)動(dòng)人的神話故事，這是人們所認(rèn)為的歷史上的第一部歌劇。（2）《尤里迪茜》1600年里努契尼作了劇本《尤里迪茜》，由培里和卡契尼作曲。保存完整的《尤里迪茜》通常被認(rèn)為是現(xiàn)存最早的一部歌劇，故事的腳本選用的也是希臘神話。2、聲樂套曲這一時(shí)期的聲樂體裁有彌撒、經(jīng)文歌、眾贊歌、歌劇、清唱?jiǎng)?、康塔塔、受難樂等。（1）清唱?jiǎng)∏宄獎(jiǎng)∮址Q神劇，是一種大型聲樂套曲，內(nèi)容富于戲劇性和史詩性，和歌劇一樣，也包括合唱、重唱、詠嘆調(diào)、宣敘調(diào)、序曲和間奏曲等內(nèi)容以《圣經(jīng)》題材為主，經(jīng)典作品有亨德爾的《彌賽亞》、海頓的《創(chuàng)世紀(jì)》等。第一部清唱?jiǎng)　鹅`與肉的體現(xiàn)》是卡瓦萊于1600年在意大利創(chuàng)作的。（2）康塔塔康塔塔是一種包括宣敘調(diào)、詠嘆調(diào)、重唱、合唱和管弦樂的多樂章聲樂套曲，在形式上與清唱?jiǎng)∠嗨?，但?guī)格較小，內(nèi)容簡單，側(cè)重于抒情，不一定采用宗教題材，常常以序曲開始，以合唱結(jié)束。經(jīng)典作品有巴赫的《農(nóng)民康塔塔》、《咖啡康塔塔》、《復(fù)活節(jié)康塔塔》等。（3）受難樂受難樂是根據(jù)《圣經(jīng)·新約》中關(guān)于耶穌受難的記述而寫成的一種清唱?jiǎng)?，產(chǎn)生于意大利，后來在德國的新教中得到了發(fā)展。經(jīng)典作品有許茲的《基督臨終七言》、《耶穌復(fù)活的故事》、巴赫的《馬太受難曲》。其中巴赫使受難曲達(dá)到了最高境界。3、音樂家（1）維瓦爾第安東尼奧·盧奇奧·維瓦爾第是巴洛克時(shí)期意大利著名作曲家、小提琴演奏家，其一生創(chuàng)作了大量的協(xié)奏曲、歌劇、康塔塔、經(jīng)文歌、三重奏鳴曲、奏鳴曲等。最著名的作品是小提琴協(xié)奏曲《四季》?！端募尽穼儆跇?biāo)題音樂，每一首都由三個(gè)樂章組成，采用一快一慢的節(jié)奏形式。（2）巴赫約翰·塞巴斯蒂安·巴赫是巴洛克時(shí)期的德國作曲家，管風(fēng)琴、小提琴、大提琴演奏家，同作曲家亨德爾和泰勒曼齊名，被尊稱為“音樂之父”，同時(shí)也是西方文化石上最重要的人物之一。主要代表作有《平均律鋼琴曲集》、《賦格的藝術(shù)》、《勃蘭登堡協(xié)奏曲》6首、《小提琴協(xié)奏曲》兩首等。（3）亨德爾喬治·弗里德里?！ず嗟聽柺前吐蹇藭r(shí)期著名的英籍德國作曲家。亨德爾是一位多產(chǎn)的音樂家，其主要作品有清唱?jiǎng)　兑陨腥嗽诎＜啊贰秴O》《彌賽亞》《猶大馬卡白》等32部，歌劇46部，管弦樂《水上音樂》《森林音樂》《煙火音樂》各一套，管弦協(xié)奏曲11首，大協(xié)奏曲42首。他的代表作有管弦樂曲《皇家水上音樂》《皇家焰火音樂》，清唱?jiǎng)　稄涃悂啞返取５诙?jié)洛可可藝術(shù)洛可可為法語rococo的音譯，意思是此風(fēng)格以巖石和蚌殼裝飾為其特色，是將巴洛克風(fēng)格與中國裝飾趣味結(jié)合起來的，運(yùn)用多個(gè)S線組合的一種華麗雕琢、纖巧煩瑣的藝術(shù)樣式。洛可可藝術(shù)風(fēng)格的倡導(dǎo)者是蓬帕夫人，在她的倡導(dǎo)下，產(chǎn)生了洛可可這種分外柔美媚人、繁縟奢華的藝術(shù)風(fēng)格。一、視覺藝術(shù)1、繪畫（1）《舟發(fā)西苔島》《舟發(fā)西苔島》是華托最負(fù)盛名的代表作，也是他的成名作。題材取自一個(gè)描寫貴族男女愛情的歌劇。由于這幅布面油畫迎合了當(dāng)時(shí)宮廷貴族的精神渴望和生活趣味，所以一經(jīng)面世便備受上流社會(huì)贊譽(yù)，華托也因此一躍成名，成為洛可可風(fēng)格的代表畫家。（2）《梳妝的狄安娜》《梳妝的狄安娜》是洛可可代表畫家布歇的作品，布歇技巧純熟，作品充滿肉欲和享樂的氣息，將18世紀(jì)法國宮廷趣味中的浮華、沒落、矯揉造作表現(xiàn)的淋漓盡致。柔媚的色澤、精致的筆觸，將狄安娜嬌羞動(dòng)人的感覺表現(xiàn)了出來。2、建筑洛可可式建筑風(fēng)格于18世紀(jì)20年代產(chǎn)生于法國并流行于歐洲，是在巴洛克式建筑的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的，主要表現(xiàn)在室內(nèi)裝飾上，洛可可風(fēng)格的基本特點(diǎn)是纖弱嬌媚、華麗精巧、甜膩溫柔、紛繁瑣細(xì)。它以歐洲封建貴族文化的衰敗為背景，表現(xiàn)了沒落貴族階層頹喪、浮華的審美理想和思想情緒。洛可可建筑的代表作品有波夫朗設(shè)計(jì)的巴黎蘇比茲宅邸、德國費(fèi)斯堡住宅內(nèi)的凱瑟大廳。3、工藝美術(shù)（1）法國賽弗勒瓷器賽弗勒是法國最著名的瓷廠，在繼承發(fā)揚(yáng)歐洲傳統(tǒng)宮廷藝術(shù)精華的基礎(chǔ)上，充分吸收了其他藝術(shù)門類的流行時(shí)尚，從而創(chuàng)造出高貴優(yōu)雅、華麗嫵媚的獨(dú)特風(fēng)格，成為歐洲其他地區(qū)瓷器設(shè)計(jì)的楷模。（2）效本的國王辦公桌此時(shí)期法國最杰出的家具設(shè)計(jì)師是歐本，他最有名的作品是為路易十五所做的國王辦公桌，這件帶折疊式頂蓋的辦工作整整用了六年才制作完成，最具有特色的地方在于不用打開桌蓋就可以蘸到墨水，其技藝之復(fù)雜、構(gòu)思之精巧由此可見。

洛可可家具的設(shè)計(jì)帶有濃厚的女性化特色，低矮的造型、纖細(xì)的結(jié)構(gòu)、精巧的細(xì)木工鑲嵌等無不考慮了女性的使用需要和審美意趣。形成這種現(xiàn)象的原因在于貴族婦女在當(dāng)時(shí)社交生活和文化取向方面居于優(yōu)勢地位。二、聽覺藝術(shù)在巴洛克時(shí)期和古典時(shí)期之間，還有一些短暫的過渡階段。其中之一是洛可可，是按照其風(fēng)格而取名的。如果說音樂和建筑等其他藝術(shù)的演變完全一樣那是不恰當(dāng)?shù)?，但在音樂中也可以看到濃墨重彩讓位于?yōu)美、纖細(xì)的精致雕琢，著名的洛可可風(fēng)格的作曲家當(dāng)數(shù)法國的庫普蘭，在德國采用這種風(fēng)格的是巴赫的同時(shí)代人泰勒曼和馬特松，意大利作曲家有斯卡拉蒂。第三節(jié)其他藝術(shù)

一、古典藝術(shù)

17世紀(jì)，亨利四世登基之后鞏固了封建王權(quán)，保證了民族國家的統(tǒng)一。重商主義政策促進(jìn)了工商業(yè)的發(fā)展，經(jīng)濟(jì)的繁榮為藝術(shù)的發(fā)展打下了良好的基礎(chǔ)，在這種情形下，法蘭西的土地上形成了古典主義藝術(shù)。古典主義就是在創(chuàng)作與理論上以古希臘、古羅馬為典范，與巴洛克和洛可可不同，古典主義藝術(shù)在戲劇與音樂方面表現(xiàn)的最為突出。1、視聽藝術(shù)（1）《偽君子》《偽君子》是法國古典主義時(shí)期最杰出的喜劇家莫里哀的作品。《偽君子》在西方喜劇中享有很高的地位，代表著莫里哀的最高成就，《偽君子》的主人公答爾丟夫是外省的落魄貴族，他流浪到巴黎利用人們的宗教虔誠投身教堂，以騙取人們的信任。演出后受到了觀眾的熱烈歡迎，在世界舞臺(tái)上一直長演不衰。今天，答爾丟夫已經(jīng)成為“偽善”、“偽君子”的同義詞。（2）《慳吝人》《慳吝人》是莫里哀的又一部著名喜劇作品。劇中主人公阿巴公依靠放高利貸發(fā)財(cái)?shù)馁Y產(chǎn)者。他吝嗇成性，守財(cái)如命，不擇手段從貸款人那里榨取利息。莫里哀運(yùn)用自己的喜劇天才，成功地刻畫了阿巴公這一人物的性格特征。2、聽覺藝術(shù)“古典音樂”一般有兩種理解:一是泛指19世紀(jì)之前的傳統(tǒng)音樂中為后世公認(rèn)的優(yōu)秀典范作品；二是特指1750-1820年古典時(shí)期曼海姆樂派、柏林樂派、維也納古典樂派的創(chuàng)作成果。在西方音樂史上，古典音樂主要是指后者。其初期三個(gè)主要樂派:一是以約翰·是塔密茨為中心的曼海姆樂派；二是以音樂大師巴赫的次子卡·菲·埃·巴赫為中心的柏林樂派；三是以瓦根扎爾及蒙恩為中心的早期維也納樂派。

從中世紀(jì)到文藝復(fù)興，聲樂藝術(shù)長期占主導(dǎo)地位，巴洛克時(shí)期器樂獲得了獨(dú)立發(fā)展，與聲樂并駕齊驅(qū)，而古典主義時(shí)期是器樂音樂的繁榮時(shí)期。（1）器樂①室內(nèi)樂。原指西方貴族宮廷中由少數(shù)人演奏、演唱，為少數(shù)聽眾演出的音樂，有別于當(dāng)時(shí)的教堂音樂和戲劇音樂。顯示由一件或幾件樂器演奏的小型器樂曲。②弦樂四重奏。弦樂四重奏由第一小提琴、第二小提琴、中提琴、大提琴組成，是古典主義時(shí)期最重要的室內(nèi)樂形式，也是室內(nèi)樂中最理想、最融洽、最經(jīng)典的組合。③奏鳴曲。是一種樂器音樂的寫作方式，在古典音樂史上，此種曲式隨著各個(gè)樂派的風(fēng)格不同也有著不同的發(fā)展。④協(xié)奏曲。協(xié)奏曲也就是兩種因素既競爭又協(xié)作的意思。協(xié)奏曲最早作為一中聲樂體裁出現(xiàn)，古典樂派時(shí)期形成由小提琴、鋼琴、大提琴等一件樂器與樂隊(duì)競奏的控協(xié)奏曲稱“獨(dú)奏協(xié)奏曲”。⑤交響曲。是器樂體裁的一種，是管弦樂隊(duì)演奏的包含多個(gè)樂章的大型（奏鳴曲型）套曲。源于意大利歌劇序曲，海頓時(shí)定型。（2）音樂家①海頓。弗朗茲·約瑟夫·海頓是著名的奧地利作曲家，他確立了交響曲、四重奏等體裁古典主義風(fēng)格的典型格式，是維也納古典樂派的最早期代表。他作有108首交響曲、84首弦樂四重奏、20多首清唱?jiǎng)『推渌麛?shù)量眾多的作品。其代表作有交響曲《號角》《告別》《驚愕》，弦樂四重奏《“云雀”四重奏》《“皇帝”四重奏》，鋼琴奏鳴曲《D大調(diào)鋼琴奏鳴曲》，聲樂作品清唱?jiǎng)　秳?chuàng)世紀(jì)》等。②莫扎特。奧地利作曲家，不僅是古典主義音樂的杰出大師，更是人類歷史上極為罕見的音樂天才，有“音樂神童”美譽(yù)，他是維也納古典樂派的代表人物之一。莫扎特一共創(chuàng)作了22部歌劇、41部交響樂、42部協(xié)奏曲、1部安魂曲以及奏鳴曲、室內(nèi)樂、宗教音樂和歌曲等作品。他短暫的一生為世人留下了極其寶貴和豐富的音樂遺產(chǎn)。他一生的36年中，有25年在從事歌劇創(chuàng)作，共寫了22部，其中《費(fèi)加羅的婚姻》《唐璜》《魔笛》最具有代表性。③貝多芬。是德國作曲家、維也納古典樂派代表人物之一，對世界音樂的發(fā)展有著舉足輕重的作用，被尊稱為“樂圣”。他的代表作有交響曲《英雄》《命運(yùn)》，序曲《哀格蒙特》，鋼琴曲《悲愴》《月光曲》《暴風(fēng)雨》《熱情》。他集古典音樂之大成，同時(shí)開辟了浪漫時(shí)期音樂的道路。他也是最后一位古典樂派，代表人物。與海頓、莫扎特一起被后人稱為“維也納三杰”。二、啟蒙主義啟蒙運(yùn)動(dòng)是18世紀(jì)資產(chǎn)階級