2022年黑龍江省綏化市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考真題(含答案)

2022年黑龍江省綏化市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考真題(含答案)學(xué)校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.下列畫家中，屬于“揚州八怪”的是（）

A.鄭板橋B.唐寅C.石濤D.朱耷

2.悲劇《俄狄浦斯王》的作者是古希臘的()

A.埃斯庫羅斯B.索福克勒斯C.歐里庇德斯D.阿里斯托芬

3.電影藝術(shù)誕生于（）。A.1921年B.1895年C.1905年D.1915年

4.喜劇《欽差大臣》的作者是______。A.A.雨果B.莫里哀C.博馬舍D.果戈理

5.20.《童年》、《在人間》、《我的大學(xué)》三部小說的作者是___。()

A.莫泊桑

B.高爾基

C.托爾斯泰

D.雨果

6.立體派的人物是_____。

A.畢加索B.馬蒂斯C.梵·高D.高更

7.踢踏舞是______具有鮮明特色的舞蹈。A.A.日本B.韓國C.墨西哥D.斯里蘭卡

8.古希臘著名劇作家索?？死账沟摹抖淼移炙雇酢肥且徊縚_____。

A.喜劇B.命運悲劇C.性格悲劇D.社會悲劇

9.《羊脂球》是法國作家______的作品。()A.A.司湯達(dá)B.巴爾扎克C.羅曼·羅蘭D.莫泊桑

10.在西方，提出“純粹美”主張的是（）。

A.克羅齊B.黑格爾C.康德D.馬克思

11.現(xiàn)代心理學(xué)中精神分析學(xué)派的創(chuàng)始人是______。

A.榮格B.海德格爾C.佛洛伊德D.胡塞爾

12.挪威劇作家易卜生的《玩偶之家》從題材內(nèi)容來看屬于（）

A.史詩劇B.童話劇C.社會問題劇D.宗教劇

13.“三一律”是______的戲劇創(chuàng)作主張。()

A.古典主義B.浪漫主義C.現(xiàn)實主義D.自然主義

14.電視在當(dāng)代藝術(shù)傳播活動中作用突出，它屬于藝術(shù)傳播諸要素中的（）。A.傳播媒介B.傳播內(nèi)容C.傳播主體D.傳播效果

15.《亞威農(nóng)少女》、《格爾尼卡》是______繪畫的代表作品。

A.印象主義B.達(dá)達(dá)主義C.抽象主義D.野獸派

16.《人間詞話》明確提出了______說。()

A.境界B.格律C.神韻D.格調(diào)

17.琵琶曲《十面埋伏》是___________民樂。（）

A．俄羅斯

B．中國

C．德國

D．奧地利

18.繪畫藝術(shù)使用的媒介材料主要是（）。

A.形狀、體積、木、石等B.畫面、音響、蒙太奇等C.線條、色彩、塊面、形狀等D.旋律、和聲、節(jié)奏、調(diào)式等

19.《霓裳羽衣舞》是哪一時期的樂曲（）。

A.秦B.唐C.宋D.清

20.建筑屬于（）。A.表現(xiàn)藝術(shù)B.實用藝術(shù)C.裝飾D.造型

21.我國京劇史上的“四大名旦”是__________、程硯秋、荀慧生、尚小云。（）

A.白玉霜B.梅葆玖C.張君秋D.梅蘭芳

22.青銅雕塑《巴爾扎克像》的創(chuàng)作者是（）

A.菲狄亞斯B.羅丹C.馬約爾D.亨利·摩爾

23.期待視野是由______提出的。

A.伽達(dá)默爾B.海德格爾C.堯斯D.施萊爾馬赫

24.《詩學(xué)》是（）最重要的美學(xué)著作。A.柏拉圖B.泰納C.亞里士多德D.黑格爾

25.著名繪畫作品《我們從哪里來?我們是誰?我們往哪里去?》的作者是()

A.高更B.凡·高C.塞尚D.畢加索

26.弗萊德利的巨作《大河之舞》是______。()

A.芭蕾舞B.民間舞C.踢踏舞D.古典舞

27.下列選項中，屬于漢族民間舞蹈形式的是()A.A.蘆笙舞B.鍋莊C.長鼓舞D.綢舞

28.《自由女神領(lǐng)導(dǎo)著人民》表現(xiàn)了法國（）。A.古典主義B.浪漫主義C.現(xiàn)實主義D.印象主義

29.《蒙娜麗莎》是意大利文藝復(fù)興時期著名畫家_________的油畫作品。（）

A．米開朗琪羅

B．拉斐爾

C．達(dá)?芬奇

D．提香

30.《書譜》的作者是______。

A.歐陽河B.孫過庭C.張懷瑾D.董其昌

二、填空題(30題)31.魯迅筆下的“阿Q”的主要性格是__________。

32.藝術(shù)作品凝聚著藝術(shù)家的__________和__________，融匯入藝術(shù)家的知、情、意。

33.草圣張旭是_____朝的大書法家。

34.電影是將藝術(shù)與_____結(jié)合而成的一門綜合藝術(shù)，它以_____為基礎(chǔ)元素，并與_____和色彩共同構(gòu)成電影基本語言介，在銀幕上創(chuàng)造直觀感性的藝術(shù)形象和意境。

35.藝術(shù)傳播的方式主要有三種，即_____方式、_____方式和_____方式。

36.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一體的。

37.審美效應(yīng)一般有三個階段：_____、_____、_____。

38.審美效應(yīng)主要有__________、__________和__________等幾種。

39.以藝術(shù)作品的存在方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為_____藝術(shù)、_____藝術(shù)和_____藝術(shù)。

40.俄國早斯馬克思主義者普列漢諾夫在_____一書中提出了藝術(shù)起源的"勞動說"．

41.西方繪畫從古__________時代開始，在13至16世紀(jì)__________時期達(dá)到高峰。

42.在世界戲劇舞臺上，中國戲曲藝術(shù)最鮮明的特色為_____和_____。

43.工藝藝術(shù)的基本特征有_____、_____和_____三點。

44.法國18世紀(jì)評論家布封曾在他的《風(fēng)格論》一書中提出_____的著名觀點。

45.藝術(shù)構(gòu)思可以通過_____、_____和_____三種方式完成。

46.我國三大石窟分別為_____、_____、_____．

47."詩中有畫、畫中有詩"是北宋大文學(xué)家_____對唐代作家_____詩畫藝術(shù)特點的概括。

48.藝術(shù)批評的形態(tài)可以分成_____、_____、_____、_____和讀者批評。

49.一般說來，我國古代的園林可分為兩大類，一類是北主大型的_____園林，另一類是江南小型的_____園林。

50.藝術(shù)作品的構(gòu)成因素可以被看作是__________的統(tǒng)一、__________的統(tǒng)一、__________的統(tǒng)一。

51.__________批評是以道德為標(biāo)準(zhǔn)對藝術(shù)作品進行評價的一種批評形態(tài)，其基本范疇是__________善、惡。

52.“風(fēng)格即人”是法國18世紀(jì)評論家__________提出的。

53.__________批評是指借用現(xiàn)代心理學(xué)成果對藝術(shù)作品或藝術(shù)家的心理進行分析，從而探求藝術(shù)作品的原型、真實意圖與內(nèi)在架構(gòu)的一種批評方法。

54.舞蹈可以按出場人物的數(shù)量分為__________、__________、__________、__________。

55.知覺的基本特征表現(xiàn)為整體性、___________、理解性和___________等。

56.藝術(shù)語言的兩個最基本功能是__________、__________和審美的功能。

57.藝術(shù)可以分為五大類別，即__________、__________、__________、__________、__________等。

58.__________批評是以藝術(shù)與社會的關(guān)系為基準(zhǔn)評價藝術(shù)的一種批評形態(tài)。

59.__________被稱為“音樂的靈魂”。

60.繪畫藝術(shù)的種類，根據(jù)使用材料的不同，可分為__________、__________、版畫、水彩畫、水粉畫等。

三、簡答題(10題)61.簡述藝術(shù)家應(yīng)具備的修養(yǎng)和能力。

62.簡述攝影藝術(shù)的概念和種類。

63.簡述藝術(shù)創(chuàng)作主體與客體的關(guān)系。

64.簡述藝術(shù)教育與美育的關(guān)系及其主要任務(wù)。

65.試簡要介紹園林藝術(shù)及其基本特征。

66.何謂藝術(shù)信息?

67.簡要介紹藝術(shù)發(fā)生的游戲說。

68.藝術(shù)家的審美創(chuàng)造能力包括哪些方面?

69.什么是審美期待?它包括哪些方面?

70.簡述音樂藝術(shù)。

四、主觀題(10題)71.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

72.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

73.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個層次。

74.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

75.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

76.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

77.藝術(shù)傳播有哪些要素?

78.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。

五、論述題(10題)79.讀下面這段話，分析它揭示的是藝術(shù)活動中的什么現(xiàn)象。江館清秋，晨起看竹，煙光日影露氣，皆浮動于疏枝密葉之間。胸中勃勃，遂有畫意。其實胸中之竹并不是眼中之竹也。因而磨墨展紙，落筆倏作變相。手中之竹又不是胸中之竹也。總之，意在筆先者，定則也；趣在法外者，化機也。——板橋題畫

80.為什么說藝術(shù)的起源是多因的，但歸根結(jié)底是人類社會實踐活動的必然產(chǎn)物?

81.在藝術(shù)鑒賞流程中主要包含哪些審美心理活動?

82.結(jié)合一部作品，論述藝術(shù)作品的層次。

83.為什么說“經(jīng)濟繁榮，藝術(shù)一定繁榮；經(jīng)濟衰退，藝術(shù)也就衰落”的看法是缺乏根據(jù)的?

84.聯(lián)系實際說明藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)流派、藝術(shù)思潮的相互聯(lián)系與區(qū)別。

85.試述藝術(shù)家的生命在于創(chuàng)作。

86.論述藝術(shù)鑒賞的過程。

87.為什么說藝術(shù)是一種特殊的意識形態(tài)?

88.結(jié)合有關(guān)藝術(shù)發(fā)生的幾種學(xué)說談?wù)勀銓λ囆g(shù)起源的看法。

六、(0題)89.簡述藝術(shù)風(fēng)格及其特征。

參考答案

1.A

2.B《俄狄浦斯王》是古希臘悲劇作家索?？死账沟拇碜髦?。它取材于希臘神話傳說中俄狄浦斯殺父娶母的故事，展示了富有典型意義的希臘悲劇沖突——人與命運的沖突。

3.B

4.D

5.B

6.A

7.C

8.B

9.D

10.C康德是德國著名哲學(xué)家，他認(rèn)為“美”應(yīng)該具有不涉利害而愉快、不涉概念而有普遍性、無目的的合目的性和來自“共同感”的必然性等四個特點，并據(jù)此提出了“純粹美”的概念。

11.C

12.C

13.A

14.A傳播就是信息的共享行為，當(dāng)我們進行傳播時，我們是在試圖與他人建立共同的意識，也就是試圖共享信息。傳播的物質(zhì)媒介有書籍、廣播、報刊、雜志、電視等。

15.C

16.A

17.B

18.C繪畫是一門使用一定的物質(zhì)材料．運用線條、色彩和塊面等元素，通過構(gòu)圖、造型和調(diào)色等媒介材料，在二度空間(平面)里創(chuàng)造出靜態(tài)的視覺形象或情境的藝術(shù)。繪畫在造型藝術(shù)中處于基礎(chǔ)地位。

19.B《霓裳羽衣舞》也稱《霓裳羽衣曲》，原名《婆羅門》，是一首唐代樂曲。

20.B

21.D

22.B

23.C

24.C

25.A保羅.高更是法國后印象派畫家、雕塑家、陶藝家及版畫家。《我們從哪里來?我們是誰?我們往哪里去?》是高更創(chuàng)作生涯中最大的一幅油畫。

26.C

27.D

28.B《自由女神領(lǐng)導(dǎo)著人民》為法國畫家德拉克洛瓦最具有浪漫主義色彩的油畫作品之一，現(xiàn)收藏于巴黎盧浮宮。作品展示了硝煙彌漫的巷戰(zhàn)場面，以一個象征自由的女神形象為主體，她高擎三色旗，領(lǐng)導(dǎo)著革命者奮勇前進。畫面氣勢磅礴，色調(diào)熾烈，用筆奔放，具有強烈的感染力。高舉三色旗的象征自由神的婦女形象在這里突出地體現(xiàn)了浪漫主義特征。

29.C

30.B

31.精神勝利法

32.審美理想審美情趣

33.唐

34.科學(xué)畫面聲音

35.現(xiàn)場演出傳播展覽性傳播大眾傳播

36.詩樂舞

37.共鳴凈化領(lǐng)悟

38.共鳴凈化領(lǐng)悟

39.時間空間時空

40.《沒有地址的信》（或《藝術(shù)論》）

41.希臘羅馬文藝復(fù)興

42.程式化虛擬性

43.實用與審美物質(zhì)與精神技能與創(chuàng)造

44.風(fēng)格即人

45.整合移情變形

46.敦煌云岡龍門

47.蘇軾王維

48.社會傳記心理文本

49.皇家私家

50.內(nèi)容與形式感性與理性再現(xiàn)與表現(xiàn)

51.倫理

52.布封

53.心理

54.獨舞雙人舞三人舞群舞

55.選擇性恒常性

56.塑造藝術(shù)形象傳達(dá)藝術(shù)內(nèi)容

57.造型藝術(shù)實用藝術(shù)表情藝術(shù)文學(xué)藝術(shù)綜合藝術(shù)

58.社會歷史

59.旋律

60.中國畫油畫

61.(1)藝術(shù)家的修養(yǎng)：①先進的世界觀和審美傾向；②廣博的知識；③深邃的思想；④豐富的情感和獨立的人格。(2)藝術(shù)家的審美創(chuàng)造能力：①敏銳的感知能力；②豐富的想象力；③精湛的藝術(shù)技巧。

62.攝影藝術(shù)是采用攝影技術(shù)和手法獲取靜態(tài)圖像來反映客體世界、進而表現(xiàn)主體審美情感的藝術(shù)。攝影藝術(shù)的樣式和題材繁多。按感光材料和畫面顏色分可以分為黑白攝影和彩色攝影；按題材分可以分為肖像攝影、風(fēng)光攝影、舞臺攝影、建筑攝影等。攝影藝術(shù)是采用攝影技術(shù)和手法獲取靜態(tài)圖像來反映客體世界、進而表現(xiàn)主體審美情感的藝術(shù)。攝影藝術(shù)的樣式和題材繁多。按感光材料和畫面顏色分,可以分為黑白攝影和彩色攝影；按題材分,可以分為肖像攝影、風(fēng)光攝影、舞臺攝影、建筑攝影等。

63.(1)藝術(shù)創(chuàng)作客體與主體相對應(yīng)而存在。藝術(shù)創(chuàng)作客體是包括社會生活、自然界和人在內(nèi)的客觀世界，它應(yīng)具有一定的審美價值，或經(jīng)過提煉而具有審美價值。藝術(shù)創(chuàng)作客體是主體觀照、實踐和創(chuàng)造的對象。(2)藝術(shù)創(chuàng)作主體與客體的相互交流運動與相互作用，是藝術(shù)活動的核心。這種相互交流運動是雙向的，即主體可以影響客體、作用于客體，客體也可以影響主體、作用于主體。主體可以向客體運動、轉(zhuǎn)化，客體也可以向主體運動、轉(zhuǎn)化。在這一動態(tài)過程中，主體應(yīng)居于矛盾運動的主導(dǎo)方面。主體的價值將通過對客體的實踐和創(chuàng)造而得到實現(xiàn)。

64.(1)美育即審美教育美育的目的是促進人的全面和諧的發(fā)展。美育旨在提高人們的審美感受力、審美創(chuàng)造力及審美情趣促進人格的完善及全民族整體素質(zhì)的提升。藝術(shù)教育是美育的核心也是實施美育的主要途徑。(2)藝術(shù)教育的任務(wù)和目標(biāo)與美育的任務(wù)和目標(biāo)根本上是一致的主要包括普及藝術(shù)的基本知識提高人的藝術(shù)修養(yǎng)；健全審美心理結(jié)構(gòu)充分發(fā)揮人的想像力和創(chuàng)造力；陶冶人的情操培養(yǎng)完美的人格。(1)美育即審美教育，美育的目的是促進人的全面和諧的發(fā)展。美育旨在提高人們的審美感受力、審美創(chuàng)造力及審美情趣，促進人格的完善及全民族整體素質(zhì)的提升。藝術(shù)教育是美育的核心，也是實施美育的主要途徑。(2)藝術(shù)教育的任務(wù)和目標(biāo)與美育的任務(wù)和目標(biāo)根本上是一致的，主要包括普及藝術(shù)的基本知識，提高人的藝術(shù)修養(yǎng)；健全審美心理結(jié)構(gòu)，充分發(fā)揮人的想像力和創(chuàng)造力；陶冶人的情操，培養(yǎng)完美的人格。

65.園林是自然因素和人文因素的有機融合。園林藝術(shù)利用多種技術(shù)和藝術(shù)手法，將山水、花木、建筑等組合成為統(tǒng)一的實體形象。園林藝術(shù)在廣義上是建筑藝術(shù)的一種類型。園林藝術(shù)的類型，從世界范圍看主要有三種，即歐洲園林、阿拉伯園林和東方園林。東方園林以中國園林為代表。

66.藝術(shù)信息就是由藝術(shù)語言、形象向受眾放射出來的審美信息和社會歷史文化信息。其中藝術(shù)語言、形象是藝術(shù)信息的放射者缺少它藝術(shù)信息就會失去放射源。受眾是藝術(shù)信息的接受者缺少它藝術(shù)信息就失去了放射對象。藝術(shù)信息就存在于放射者與接收者的放射——接收關(guān)系中。藝術(shù)信息就是由藝術(shù)語言、形象向受眾放射出來的審美信息和社會歷史文化信息。其中藝術(shù)語言、形象是藝術(shù)信息的放射者，缺少它藝術(shù)信息就會失去放射源。受眾是藝術(shù)信息的接受者，缺少它，藝術(shù)信息就失去了放射對象。藝術(shù)信息就存在于放射者與接收者的放射——接收關(guān)系中。

67.游戲說認(rèn)為藝術(shù)活動起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于人類具有過剩的精力，同時由于人類可以將這種過剩的精力投入到?jīng)]有功利性的活動中，于是體現(xiàn)為一種自由的游戲。德國的席勒、英國學(xué)者斯賓塞、德國學(xué)者谷魯斯均持這樣的觀點。

68.藝術(shù)家的審美創(chuàng)造能力包括三個方面：敏銳的感知能力；豐富的想象力；精湛的藝術(shù)技巧。藝術(shù)家的審美創(chuàng)造能力包括三個方面：敏銳的感知能力；豐富的想象力；精湛的藝術(shù)技巧。

69.審美期待是指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，基于個人和社會的原因，心理上往往會有一個既成的結(jié)構(gòu)圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足。審美期待是藝術(shù)鑒賞的準(zhǔn)備階段，可分為形式期待、意象期待和意蘊期待。(1)形式期待即指藝術(shù)鑒賞者由于藝術(shù)作品的類型或形式特征而引發(fā)的期待指向。(2)意象期待即指接受者由于作品中特定的意象或形象而引發(fā)的期待指向。(3)意蘊期待即指接受者由于作品呈現(xiàn)的深層的審美意蘊、人生哲理和情感境界而引發(fā)的期待指向。

70.①音樂藝術(shù)是以人聲或樂器聲音為材料，通過有組織的樂音在一定時間長度內(nèi)營造審美情境的表現(xiàn)性藝術(shù)。音樂藝術(shù)以旋律、節(jié)奏、和聲、配器、復(fù)調(diào)等為基本手段，以抒發(fā)人的審美情感為目標(biāo)，具有情感表現(xiàn)力和情緒感染力。②音樂可分為聲樂和器樂。聲樂按演唱者可分為男聲、女聲和童聲；按音域可分為高音、中音和低音。根據(jù)樂器的不同種類，器樂可分為弦樂、管樂、彈撥樂、打擊樂等。

71.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

72.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實。

73.答案要點任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨特個性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊。它是指在藝術(shù)作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊具有多義性和模糊性。

74.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認(rèn)識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認(rèn)識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊的升華。

75.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標(biāo)志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標(biāo)志。

76.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

77.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動中傳送藝術(shù)信息的人或機構(gòu)．是信息的起點和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

78.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價值、又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

79.這段話形象地描述了藝術(shù)創(chuàng)作的過程。(1)藝術(shù)體驗。是藝術(shù)創(chuàng)作的準(zhǔn)備階段。它是創(chuàng)作主體在審美經(jīng)驗的基礎(chǔ)上，充分調(diào)動情感、想象、聯(lián)想等心理要素，對特定的審美對象進行審視、體味和理解的過程。藝術(shù)體驗通常包含三個部分：①材料的儲備和審美經(jīng)驗的積累。②審美發(fā)現(xiàn)和審美領(lǐng)悟的發(fā)生。③創(chuàng)造欲望的萌動及動機的生成。(2)藝術(shù)構(gòu)思。是指藝術(shù)創(chuàng)作者在藝術(shù)體驗的基礎(chǔ)上，以特定的創(chuàng)作動機為引導(dǎo)，通過各種心理活動和特定藝術(shù)思維方式，對原始素材進行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術(shù)意象的過程。藝術(shù)意象，是藝術(shù)創(chuàng)作者在構(gòu)思的過程中，將主體的審美情感、審美認(rèn)識與把握到的客觀審美物象相融合，并以一定的藝術(shù)表現(xiàn)方式和語言為媒介，所形成的存在于主體觀念中的藝術(shù)形象或情境。(3)藝術(shù)表現(xiàn)是指藝術(shù)創(chuàng)作者選擇并運用特定的藝術(shù)語言，將自己的藝術(shù)構(gòu)思中已經(jīng)基本形成的藝術(shù)意象最終呈現(xiàn)為物態(tài)的存在，使之成為具體可感的藝術(shù)形象或藝術(shù)情境。鄭板橋畫竹的經(jīng)歷先是“眼中之竹”，只見煙光、日影、露氣都浮動于竹子的疏枝密葉之間，這種獨特的審美體驗使畫家產(chǎn)生了創(chuàng)作沖動，“胸中勃勃，遂有畫意”。于是在構(gòu)思中出現(xiàn)了“胸中之竹”，“因而磨墨展紙，落筆倏作變相”，最終物化為“手中之竹”?！靶刂兄瘛笔墙?jīng)過加工得到的審美意象，不同于真實的“眼中之竹”。在創(chuàng)作“手中之竹”時，藝術(shù)內(nèi)涵得到深化，因此又不同于構(gòu)思階段的“胸中之竹”。

80.(1)摹仿說、游戲說、表現(xiàn)說、巫術(shù)說、勞動說等都從不同的角度解釋了藝術(shù)起源問題具有一定的合理性但都沒有全面揭示藝術(shù)產(chǎn)生的根源。(2)事實上藝術(shù)的發(fā)生經(jīng)歷了一個由實用到審美、以巫術(shù)為中介、以勞動為前提的漫長歷史發(fā)展過程藝術(shù)的起源很可能是多因的而不是單因的但藝術(shù)產(chǎn)生的原因歸根結(jié)底是人類的社會實踐活動。(1)摹仿說、游戲說、表現(xiàn)說、巫術(shù)說、勞動說等都從不同的角度解釋了藝術(shù)起源問題，具有一定的合理性，但都沒有全面揭示藝術(shù)產(chǎn)生的根源。(2)事實上，藝術(shù)的發(fā)生經(jīng)歷了一個由實用到審美、以巫術(shù)為中介、以勞動為前提的漫長歷史發(fā)展過程，藝術(shù)的起源很可能是多因的，而不是單因的，但藝術(shù)產(chǎn)生的原因，歸根結(jié)底是人類的社會實踐活動。

81.藝術(shù)鑒賞流程是接受者由外及內(nèi)、由淺人深地感知、體驗、理解藝術(shù)作品的階段在這一階段活躍著多種心理因素大體上可以分為三個環(huán)節(jié)：(1)直覺與感知審美直覺是審美主體在審美活動中對于審美對象的一種不假思索的直接迅捷的把握體現(xiàn)為對形式美的敏銳感受和對審美意蘊的瞬間領(lǐng)悟的渾然一體。審美直覺是整體而非分析的是直觀而非邏輯的是自然而非有意的又是精微而非概念的。審美感知是審美主體調(diào)動相應(yīng)的感覺器官對藝術(shù)作品實現(xiàn)感性掌握。不同門類的藝術(shù)作品其材料和媒介不同審美感知的方式也有所不同。審美感知主要是運用藝術(shù)鑒賞流程是接受者由外及內(nèi)、由淺人深地感知、體驗、理解藝術(shù)作品的階段，在這一階段，活躍著多種心理因素，大體上可以分為三個環(huán)節(jié)：(1)直覺與感知審美直覺，是審美主體在審美活動中對于審美對象的一種不假思索的直接迅捷的把握，體現(xiàn)為對形式美的敏銳感受和對審美意蘊的瞬間領(lǐng)悟的渾然一體。審美直覺是整體而非分析的，是直觀而非邏輯的，是自然而非有意的，又是精微而非概念的。審美感知，是審美主體調(diào)動相應(yīng)的感覺器官對藝術(shù)作品實現(xiàn)感性掌握。不同門類的藝術(shù)作品，其材料和媒介不同，審美感知的方式也有所不同。審美感知主要是運用

82.我們在欣賞一件藝術(shù)作品時，都是把它作為一個藝術(shù)整體來欣賞的，但當(dāng)我們對藝術(shù)作品進行剖析和研究時，又可以將它看作是由三個層次組合而成的，即由表及里、從淺到深的藝術(shù)語言、藝術(shù)形象和藝術(shù)意蘊三個層次。下面我們分別論述藝術(shù)語言、藝術(shù)形象和藝術(shù)童蘊三個層次：藝術(shù)語言是創(chuàng)作主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)作活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)作的媒介和形式的總稱，藝術(shù)語言又可具體劃分為文學(xué)語言、音樂語言、繪畫語言和視聽語言等。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映人類生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)作出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象既包括鮮明生動的人物，也包括其他富有審美特征的情境、意象和意境。藝術(shù)意蘊是指在藝術(shù)作品中蘊含的深層的人生哲理或精神內(nèi)涵。它具有多義性、不確定性和深刻性。藝術(shù)意蘊是衡量藝術(shù)作品境界高低的重要尺度。注：論述題答題要求：觀點正確，結(jié)合實例，論述嚴(yán)謹(jǐn)，行文流暢。

83.(1)在人類社會生活中經(jīng)濟基礎(chǔ)的發(fā)展對于意識形態(tài)具有較強的制約和影響作用同樣藝術(shù)的發(fā)展也要受到經(jīng)濟的制約和影響。(2)以生產(chǎn)勞動為中心的人們的經(jīng)濟活動是推動藝術(shù)發(fā)展的根本動力。但經(jīng)濟對于藝術(shù)的制約和影響作用并不是直接的。(3)經(jīng)濟的興衰與藝術(shù)的興衰雖然有著密切的聯(lián)系但并不是機械地互為因果關(guān)系的。因此藝術(shù)的發(fā)展與經(jīng)濟的發(fā)展并不總是同步的。(4)結(jié)合藝術(shù)史上現(xiàn)象論述論證嚴(yán)謹(jǐn)表達(dá)流暢。(1)在人類社會生活中，經(jīng)濟基礎(chǔ)的發(fā)展對于意識形態(tài)具有較強的制約和影響作用，同樣，藝術(shù)的發(fā)展也要受到經(jīng)濟的制約和影響。(2)以生產(chǎn)勞動為中心的人們的經(jīng)濟活動是推動藝術(shù)發(fā)展的根本動力。但經(jīng)濟對于藝術(shù)的制約和影響作用并不是直接的。(3)經(jīng)濟的興衰與藝術(shù)的興衰雖然有著密切的聯(lián)系，但并不是機械地互為因果關(guān)系的。因此，藝術(shù)的發(fā)展與經(jīng)濟的發(fā)展并不總是同步的。(4)結(jié)合藝術(shù)史上現(xiàn)象論述，論證嚴(yán)謹(jǐn)，表達(dá)流暢。

84.(1)藝術(shù)風(fēng)格就是藝術(shù)家的創(chuàng)造個性與藝術(shù)作品的語言、情境交互作用所呈現(xiàn)出的相對穩(wěn)定的整體性藝術(shù)特色。風(fēng)格是一個藝術(shù)家創(chuàng)造個性成熟的標(biāo)志也是一部作品達(dá)到較高藝術(shù)水準(zhǔn)的標(biāo)志。(2)藝術(shù)流派是指思想傾向、審美觀念、藝術(shù)趣味、創(chuàng)作風(fēng)格相近或相似的一些藝術(shù)家所形成的藝術(shù)派別。(3)藝術(shù)思潮是指在一定的社會條件下由于受到一定的社會思潮和哲學(xué)思潮的影響、藝術(shù)領(lǐng)域所出現(xiàn)的具有較大的影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。(4)藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)思潮與藝術(shù)流派之間有著密切的關(guān)系但又存在著明顯的區(qū)別。一般來講藝術(shù)風(fēng)格是創(chuàng)作主體獨特個性的表現(xiàn)藝術(shù)流派是風(fēng)格相近或相似的創(chuàng)作主體的群體化而藝術(shù)思潮則是倡導(dǎo)某種文藝思想的幾個或多個藝術(shù)流派所形成的一種藝術(shù)潮流。簡言之藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)流派和藝術(shù)思潮分別針對個體、群體以及在一定歷史時期內(nèi)具有相當(dāng)規(guī)模的較大群體而言。(1)藝術(shù)風(fēng)格就是藝術(shù)家的創(chuàng)造個性與藝術(shù)作品的語言、情境交互作用所呈現(xiàn)出的相對穩(wěn)定的整體性藝術(shù)特色。風(fēng)格是一個藝術(shù)家創(chuàng)造個性成熟的標(biāo)志，也是一部作品達(dá)到較高藝術(shù)水準(zhǔn)的標(biāo)志。(2)藝術(shù)流派是指思想傾向、審美觀念、藝術(shù)趣味、創(chuàng)作風(fēng)格相近或相似的一些藝術(shù)家所形成的藝術(shù)派別。(3)藝術(shù)思潮是指在一定的社會條件下，由于受到一定的社會思潮和哲學(xué)思潮的影響、藝術(shù)領(lǐng)域所出現(xiàn)的具有較大的影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。(4)藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)思潮與藝術(shù)流派之間有著密切的關(guān)系，但又存在著明顯的區(qū)別。一般來講，藝術(shù)風(fēng)格是創(chuàng)作主體獨特個性的表現(xiàn)，藝術(shù)流派是風(fēng)格相近或相似的創(chuàng)作主體的群體化，而藝術(shù)思潮則是倡導(dǎo)某種文藝思想的幾個或多個藝術(shù)流派所形成的一種藝術(shù)潮流。簡言之，藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)流派和藝術(shù)思潮，分別針對個體、群體以及在一定歷史時期內(nèi)具有相當(dāng)規(guī)模的較大群體而言。

85.(1)人類情感的豐富性、更新性要求藝術(shù)家不斷創(chuàng)作。人類情感是無限豐富的，它要求藝術(shù)有無限豐富的表現(xiàn)。即使是同一題材，所引發(fā)的情感也是豐富多樣的，不僅在某一時期內(nèi)會有多種表現(xiàn)，在不同的時代也會有各種不同的表現(xiàn)。新的情感要求有新的表現(xiàn)，要求藝術(shù)家創(chuàng)造出新的表達(dá)語言和方法。社會的巨變產(chǎn)生了新事物，引發(fā)出了新思想、新情感。過去的藝術(shù)語言和方法已經(jīng)無力去表達(dá)，這就需要藝術(shù)家創(chuàng)造出新的語言和方法以適應(yīng)表達(dá)這種新情感的需要。這是藝術(shù)發(fā)展的一條普遍規(guī)律。(2)藝術(shù)欣賞心理要求藝術(shù)家不斷創(chuàng)作。藝術(shù)家要使自己的藝術(shù)不失去觀眾或欣賞者、接受者，那就必須考慮欣賞者的欣賞心理。求新、求奇是藝術(shù)欣賞心理的特點之一。正如人們總吃一種食物就會感到膩煩而要求變換口味一樣，人們在欣賞藝術(shù)時也需要經(jīng)常變換口味。如果我們一味地只有水墨畫可供欣賞，不管那些作品多么精到、高明，我們會因為沒有色彩的感受而覺得乏味。這時，色彩豐富絢麗的油畫、水彩畫等會滿足我們這方面的要求。如果我們看到的水墨畫、油畫、水彩畫、版面等諸畫種總是以原來的面貌或風(fēng)格不斷地重復(fù)呈現(xiàn)，我們也會感到枯燥乏味。藝術(shù)家只有不斷地進行革新和創(chuàng)造，不斷地推出創(chuàng)新的藝術(shù)產(chǎn)品，才能滿足各種欣賞心理的需要。(3)藝術(shù)家只有不斷地進行創(chuàng)作，才能保持其藝術(shù)的生命力?！爸貜?fù)”意味著藝術(shù)生命的完結(jié)，藝術(shù)上的重復(fù)包括重復(fù)別人和重復(fù)自己。對別人的重復(fù)就是沒有創(chuàng)造性的摹仿別人，對自己的重復(fù)就是毫無新意地不斷制作出雷同的作品，也就等于停滯不前。塞尚的畫具有獨創(chuàng)性，他被稱為“現(xiàn)代藝術(shù)之父”，他的畫具有永恒的生命。但是一味摹仿塞尚的藝術(shù)家只是在重復(fù)他，這顯然是毫無意義的。畢加索之所以被稱為“世界上最年輕的藝術(shù)家”，就在于他從不肯重復(fù)別人也不重復(fù)自己，他的藝術(shù)生命始終是旺盛的。是永恒的。重復(fù)別人或自己的藝術(shù)家，等于結(jié)束了藝術(shù)的生命。藝術(shù)家的生命在于創(chuàng)造，只有不斷地進行創(chuàng)造，才能永葆藝術(shù)生命的青春活力。

86.藝術(shù)鑒賞，是鑒賞主體在面對藝術(shù)客體時的能動的精神活動。藝術(shù)鑒賞過程包括“審美期待”、“鑒賞流程”和“審美效應(yīng)”。藝術(shù)鑒賞的準(zhǔn)備階段是審美期待，指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，心理上往往會有一個既成的結(jié)構(gòu)圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足；藝術(shù)鑒賞的中間層次，體現(xiàn)為鑒賞者一種主動積極的對藝術(shù)作品的直覺與感知、體驗與想象、理解與創(chuàng)造，獲得一種情感層次的愉悅；藝術(shù)鑒賞的最后層次，鑒賞者與藝術(shù)作品產(chǎn)生共鳴，鑒賞者的心靈得到凈化、精神得到升華。(1)審美期待是藝術(shù)鑒賞的準(zhǔn)備階段，指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，心理上往往會有一個既成的結(jié)構(gòu)圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足。審美期待可分為形式期待、意象期待和意蘊期待。形式期待是指藝術(shù)鑒賞者由于藝術(shù)作品的類型或形式特征而引發(fā)的期待指向；意象期待是指鑒賞者由于藝術(shù)作品中的某種特定意象而引發(fā)的期待指向；意蘊期待即指接受者由于作品呈現(xiàn)的深層的審美意蘊、人生哲理和情感境界而引發(fā)的期待指向。(2)鑒賞流程包括藝術(shù)的直覺與感知、體驗與想象、理解與創(chuàng)造。①直覺與感知：藝術(shù)直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即可把握與領(lǐng)悟的能力；審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時，也已開始關(guān)注審美對象的意義；鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎(chǔ)上開始的。它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的初步感受。②體驗與想象：在鑒賞過程中，主體以自身審美經(jīng)驗為基礎(chǔ)，潛入作品情境之中進行審美體驗；不斷推進與作品中所包含情感的交流與融合；同時由于審美想象和聯(lián)想的展開，鑒賞者可以與作品或藝術(shù)家進行交流，洞察其深層意蘊，并逐漸生成審美愉悅。③理解與創(chuàng)造：理解既包括對于作品的形象、情境，形式、語言的審美認(rèn)知，也包括對于作品整體價值的追尋。藝術(shù)鑒賞的結(jié)果是接受者審美再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補充與完善，正是審美再創(chuàng)造的結(jié)晶。(3)審美效應(yīng)：藝術(shù)鑒賞中的審美效應(yīng)常