《爆裂鼓手》觀后感

《爆裂鼓手》觀后感【3篇】昨天看了2部的高分電影一個（爆裂鼓手）一個是（仿照嬉戲）。本人來說下觀后感。

個人比擬喜愛（爆裂鼓手）多一些。緣由很簡潔，這是一個讓你看了心悅澎湃的電影，看完后還能久久回憶最終高潮部帶來的快感，其實這就是電影的魅力所在。

說說電影吧。電影的主演應當是美國的一個小生，長了一個美國典型內(nèi)向性格的臉。在電影里多處能看出來是個不愛說話的人，做起事情來不管朋友和親人自己一個人鉆進自己的世界。這在吃飯的那場戲最為突出。在我看來這類電影主角一般都是這種性格，往往這種人讓人看到他用心做一件事來那么得意，那么執(zhí)著。

主演是一個追求幻想的人，他想做一個最好的鼓手。但是現(xiàn)實中許多人都想當最好的，所以就消失了競爭。以至于到后來由于不是核心鼓手做出了一些瘋狂舉動。

這里的先說說教師，教師在這個劇中是個至關(guān)重要的人，而且這個教師是個特別嚴峻和脾氣急躁的人，所以這里的樂手都懼怕他，很怕那做錯了被他辱罵甚至于趕出樂隊。同時也能看出他是一個真伯樂，從第一次出場聽到主演演奏就能看出來，他是一個會挑千里馬的人。但是這個人追求的是完善，不允許樂隊有一點失誤，所以找樂許多替補。這讓主演看了特別生氣，于是為了強到這個核心的鼓手，主演付出了艱辛的訓練。教師是個靠實力說話的人，從3個鼓手最劇烈的競爭就能看出來。所以主演為了這個核心的鼓手上演了最瘋狂的演奏，得到了核心的鼓手。但是演出的遲到和樂器的喪失，能看出教師的偏激性格，到后來主演和教師的大大出手終結(jié)了大學的生活。

教師后來在酒吧和主演相見說：英語里再沒有哪兩個字比“不錯”更害人的了。其實說的就是人假如不聽到嚴峻的管教和辱罵的鼓勵是不會激發(fā)最大的潛能的。應當說這是教師自己幻想的說辭，教師一生的幻想是想看到一個他培育出來世界級的大師，來到達他對音樂的幻想。教師知道主演是個有潛力的人，但是有潛力和成為世界級的大師是兩個概念，所以教師邀請他參與最終的演奏。

在主演眼里還不知道怎么回事，只知道自己不能沒有離開音樂，于是就參與了教師的演奏。當他做在爵士鼓前時，教師說：別把我當傻子，我知道就是你。其實教師就是看出他的潛力想培育他成世界的大師。演奏時給了他不一樣的樂譜，主演當時就傻了，只能隨和大家任憑打打，演奏完畢了他才明白教師的用意。所以走出臺和他最愛的父親一個擁抱，應當是個心靈上的鼓舞，然后走上臺。再次做在了鼓前，教師剛要講話，就被主演打短了。高潮局部開頭，主演沉醉在自己的音樂里，沒用樂譜沒有伴揍，隨心所欲的擊打的拍符。在一陣猛烈的擊鼓中主演找到了自己的節(jié)拍，讓旁邊的人給他伴奏，激發(fā)了自己的潛力。主演讓教師跟著自己的拍子走，最終高潮部的奏樂真是看的人心跳加速，最終結(jié)局的畫面教師最終露出了欣慰的笑容，看似像個得了獎的孩子。

本片最終的演奏真是層次很強，從亂奏到獨奏再到伴奏最終完善的演奏，看的人真是有種沖動快感。最終看到鼓上的鮮血，真的看出每一個勝利的音樂的都是辛苦得來的。

《爆裂鼓手》觀后感篇二

在爵士將死的時代，流行樂肆意橫行，壓榨著爵士樂茍延殘喘。兩個喜愛音樂的偏執(zhí)狂，一段快意恩仇的相愛相殺。《爆裂鼓手》試圖以一種接近血肉模糊直白的方式，抵抗著充滿享樂主義的社會，用最極端壓抑的語言，訴說著天才不瘋魔不成活的孤獨。影片打破了音樂傳統(tǒng)天才類型電影的桎梏，把頂級音樂傳統(tǒng)的舞臺，排練室放在電影中心，師生間精神性的緊繃接近戰(zhàn)場或是體育競技場，完善地詮釋了悲狀式的幻想。

天才都是偏執(zhí)狂，安德魯帶上成為巴迪瑞奇那樣傳奇的幻想，瘋瘋癲癲地踏上偏執(zhí)狂之路，成為孤獨的個體，不能融入凡俗群眾，渴望被認同，行為卻表現(xiàn)自私自閉，內(nèi)心世界極為脆弱，敏感和沖動。在狹隘的世界觀下，唯一的“引路人”弗萊徹成為神明般人物，他全部的酷刑和批判都被當作成長路上必經(jīng)的磨難，所以當弗萊徹有意激化他時，一份恨意悄然燃起，恨意不斷積存，轉(zhuǎn)而爆發(fā)成抵抗，最終一場表演他美麗的絕地還擊。安德魯?shù)膱?zhí)念，撕開了天才輝煌背后，不為人知的血淚煎熬、

弗萊徹對爵士樂有著極致的追求，正猶如某些極端分子對宗教信仰狂熱的崇拜一般····不勝利，便成仁。他把握著學生音樂生涯關(guān)鍵的一環(huán)，學生們在這條路上只能是順者昌，逆者亡。變態(tài)的教學方法，殘酷的競爭手段，只為查找最適合自己的千里馬，這條路上，他與安德魯注定要孤獨地踽踽而行，高手總是不勝寒。

安德魯與弗萊徹為自己的幻想所失去的所放棄的一切，是對是錯，因人而異，但片中的血與淚絕不是夸大，皆是事實。

影片打破以爵士為主題的優(yōu)雅享樂氣氛，呈現(xiàn)出搖滾的瘋狂與和爵士的散漫不斷沖擊著理智的邊緣，將故事中巨大的精神壓力不停匯合，碾壓，但總在馬上噴涌而出的時刻戛然而止。渾然一體的爵士打擊樂氣質(zhì)，是對影片苦悶氣氛的最好紓解。用復古昏黃的室內(nèi)燈光，營造幽暗，昏閉的窒息氣氛，就如弗萊徹教師壓抑殘酷的教學方式。淡金色的顏色趨向奇妙地躲避金屬樂器的冷光在色調(diào)上對人心情的引導，從視覺上使觀者避開了勵志類電影的熱血，布滿了悲情顏色。影片整體氣氛苦悶，為難，甚至是無望而又苦痛的，像極了人們在現(xiàn)實泥濘中掙扎時擰巴又帶著些期許的心境，這是寫給幻想苦澀的告白。

高參加度的音樂塑造了影片的節(jié)奏，滲透著爵士樂紳士而不拘謹，活潑而不跳脫的魅力，帶有不憐憫緒的音樂在人物的失意與得意，暗淡與輝煌之間游刃有余地鋪陳渲染，分割串聯(lián)，將影片的大局部情節(jié)席卷起來，向前推動。對于節(jié)奏的精確把握，無處不在耳邊響起的鼓點將音樂可視化，畫面更迭如鼓槌敲落鼓面的精準，整部影片的剪輯風格猶如各樂器聲部精確協(xié)作，無一閑筆，潔凈利落，作為一部音樂題材影片，勝利將不懂樂器的觀眾引入設(shè)定情景，體會鼓對于鼓手之意義，節(jié)奏之生命，追求之無畏，幻想之決絕。

影片特寫的運用，超越了常規(guī)景別的體驗，帶給觀者獨特的視角，巨大疏離的距離，特寫的大面積使用將安德魯血汗之間的痛苦和弗萊徹眉眼之間的緊繃感變現(xiàn)的淋漓盡致尤其表達在師生之間的靈魂對峙，獨占一方的畫幅，幾組快切特寫帶來的窒息感，與嚴密的鼓點聯(lián)系起來，既是對抗又是融合

場景的變換表達著人物心情的巨大轉(zhuǎn)變，安德魯從前的樂隊所在的教室，窗子光明，師生關(guān)系融洽輕松，與弗萊徹樂隊所在的教室形成鮮亮的比照，無窗，壓抑，密麻的汗珠，緊握樂器發(fā)白的指節(jié)，無聲宣告殘酷的得失

《爆裂鼓手》全景式的再現(xiàn)悲壯式，史詩性的個人成長經(jīng)受，讓我們從微妙的痛苦關(guān)系與得失中得到勝利啟發(fā)：勝利不肯定波瀾壯闊，但它肯定伴隨著苦痛與醒悟，爵士鼓上的血與淚見證著。

《爆裂鼓手》觀后感篇三

F教師終其一生都在查找下一個“查理”，將他們腿上音樂圣堂的至高點，惋惜世事難料具有音樂天賦和執(zhí)著進取精神的學生卻寥寥無幾，在他魔鬼般的訓練下，有的學生在問鼎圣堂的道路上，承受不住內(nèi)心的煎熬最終放棄生命；有的干脆轉(zhuǎn)行去做醫(yī)生；還有的根本就是他利用的工具，用來鼓勵天才學生的潛能。

安德魯是個有劇烈企圖心的學生，在明知F在查找鼓手的狀況下，深夜練鼓吸引F教師的關(guān)注。安德魯是個單親家庭誕生的孩子，從小就缺少關(guān)注關(guān)愛，性格孤僻沒有朋友，在家庭聚會中也不太受關(guān)注，他和F教師一樣偏執(zhí)認為只有勝利才有意義，無視打鼓以外的一切，在他成為核心之后正志得意滿的時候，F(xiàn)教師卻安排了一√一秘★.1√個新鼓手來接替他的位置，以此激發(fā)安德魯?shù)臐撃埽驳卖敒榱藸幓睾诵奈恢?，放棄了女友全心投入到打鼓練習中，最終打到雙手流血再用冰敷。最終在一次彩排中經(jīng)過很多次的考核、精神熬煎和肆虐而瘋狂的打鼓后最終贏回了核心位置。卻由于一場車禍受傷不能參加競賽。F教師卻輕易的放棄了他，使積怨已久的安德魯將滿腔的怒火發(fā)泄到F身上。兩人在舞臺中心扭打起來。使整部電影節(jié)奏感加強，戲劇沖突到達頂點，人物關(guān)系具有張力。

安德魯心灰意冷承受了巨大的精神熬煎放棄了當鼓手，而F教師由于他指證，以虐待學生為理由被音樂學院辭退。

故事結(jié)尾，在一次巧遇后，F(xiàn)教師給了安德魯一次上臺的時機，這次臺下都是音樂界的大佬，對樂手過目不忘，只要一次表演失敗就再也沒有立錐之地。F在臨開演前對安德魯說：“我知道是你揭發(fā)我的?！辈⒂幸飧嬷e的樂譜，使他彈不出音符，安德魯黯然離開了舞臺，父親張開雙臂預備用愛安慰失落的兒子。怎料劇情大逆轉(zhuǎn)安德魯轉(zhuǎn)身返回舞臺，掌握住了局面。

有人說這是F教師恨他告密有意要在眾目睽睽之下毀了他，但我認為F不需要這么大的局來毀掉安德魯，他本身也放棄了音樂幻想，重要的是他已經(jīng)沒有心了，況且這么大的秀對于F來說也是至關(guān)重要的，毀掉整場演出對他也沒有好處。其實F是個偏執(zhí)狂，一個極端的瘋子，不能用一般道德水準來衡量他，他的老辣、狠毒、冷血，特地揭別人的弱點和傷痕來凌虐他的學生，以此到達刺