2022-2023學(xué)年河南省許昌市成考專升本藝術(shù)概論自考測試卷(含答案)

2022-2023學(xué)年河南省許昌市成考專升本藝術(shù)概論自考測試卷(含答案)學(xué)校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(20題)1.《蒙娜麗莎》是意大利文藝復(fù)興時期著名畫家______的油畫作品。()A.A.米開朗基羅B.拉斐爾C.達.芬奇D.提香

2.提出境界論的近代文藝理論家是_____。

A.魯迅

B.王國維

C.劉熙載

D.曹雪芹

3.藝術(shù)鑒賞也是一種__________。（）

A.精神活動B.審美活動C.創(chuàng)造活動D.創(chuàng)作活動

4.畫論上的"氣韻生動"是（）提出的。A.A.張彥遠B.顧愷之C.吳道之D.謝赫

5.強調(diào)對藝術(shù)作品本身或藝術(shù)符號進行研究的藝術(shù)批評派別屬于（）

A.社會歷史批評B.心理學(xué)批評C.文本批評D.接受批評

6._____在文學(xué)上積極鼓吹"小說界革命"。

A.蔡元培B.胡適C.梁啟超D.黃遵憲

7.《安魂曲》是______的作品。A.A.貝多芬B.莫扎特C.海頓D.舒伯特

8.青銅雕塑《思想者》的創(chuàng)作者是______。()

A.菲狄亞斯B.米開朗基羅C.米隆D.羅丹

9.《黃河大合唱》的詞作者是______。

A.冼星海B.田漢C.光未然D.聶耳

10.莫奈的作品《日出·印象》、《草垛》屬于法國的（）。A.后印象主義B.新古典主義C.浪漫主義D.印象主義

11.亞里士多德最重要的美學(xué)著作是《______》。

A.詩學(xué)B.詩藝C.詩品D.論崇高

12.在藝術(shù)史上被稱為“想象的藝術(shù)”的是__________。（）

A.視覺藝術(shù)B.聽覺藝術(shù)C.文學(xué)藝術(shù)D.視聽藝術(shù)

13.哲學(xué)主要通過（）這一中介對藝術(shù)產(chǎn)生影響。A.A.美學(xué)B.宗教C.政治D.倫理學(xué)

14.代表占希臘悲劇藝術(shù)最高成就的是______，他被后世稱為“悲劇之父”。

A.埃斯庫羅斯B.索?？死账笴.歐里庇德斯D.阿里斯托芬

15.我國近代畫能為“百蟲寫照，為百鳥傳神”的畫家是__________。（）

A.吳昌碩B.徐悲鴻C.齊白石D.劉海粟

16.《亞威農(nóng)少女》、《格爾尼卡》是（）繪畫的代表作品。A.印象主義B.達達主義C.抽象主義D.野獸派

17.人在感知事物時，各種感官互相協(xié)作、相互影響和溝通，一種感官的變化，常會引起其他感官的變化。這種感覺現(xiàn)象叫（）

A.靈感B.通感C.情感D.美感

18.在《文心雕龍》里把文學(xué)風(fēng)格劃分為“典雅”、“遠奧”、“精約”、“顯附”、“繁縟”、“壯麗”、“新奇”、“輕靡”八種類型的文藝理論家是______。()

A.陸機B.鐘嶸C.劉勰D.謝赫

19.建筑屬于（）。A.表現(xiàn)藝術(shù)B.實用藝術(shù)C.裝飾D.造型

20.中國電影藝術(shù)的誕生標志是______的問世。

A.《難夫難妻》B.《故都春夢》C.《狂流》D.《風(fēng)云兒女》

二、填空題(20題)21.藝術(shù)批評的形態(tài)可以分成_____、_____、_____、_____和讀者批評。

22.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一體的。

23.王獻之是我國_____時期的大書法家。

24.江南小型私家園林的代表有蘇州的_____、_____，上海的_____．

25."詩中有畫，畫中有詩"是北宋大文學(xué)家_____對唐代詩人_____詩畫藝術(shù)特點的概括。

26.“再現(xiàn)”是指藝術(shù)家在藝術(shù)創(chuàng)造中將__________中的人和事物__________地呈現(xiàn)在藝術(shù)作品中。

27.根據(jù)藝術(shù)形象的感性形式差異，我們可以把藝術(shù)形象分為__________、____________________、__________與__________。

28.舞蹈是以_____為主要表現(xiàn)手段，運用節(jié)奏、_____、_____、和_____等要素的藝術(shù)樣式。

29.藝術(shù)構(gòu)思可以通過_____、_____和_____三種方式完成。

30.想象分為___________性想象和___________性想象，藝術(shù)創(chuàng)造主要依靠___________性想象。

31.鄭板橋描述的從"眼中之竹"到""，再到"_____"，形象地闡釋了藝術(shù)創(chuàng)作的過程。

32.審美效應(yīng)一般有三個階段：_____、_____、_____。

33.藝術(shù)語言是一種比喻的說法，指的是藝術(shù)作品的__________，在藝術(shù)作品中起到類似語言的表情達意作用。

34.戲劇文學(xué)也稱__________，是供__________用的文本。

35.藝術(shù)作品的內(nèi)容，在作品中主要指__________、__________等諸多要素的總和。

36.文學(xué)藝術(shù)主要包括詩歌、__________、__________、戲劇和影視文學(xué)等。

37.書法藝術(shù)的基本特征是__________、__________、__________。

38.藝術(shù)作品凝聚著藝術(shù)家的__________和__________，融匯入藝術(shù)家的知、情、意。

39.魔幻現(xiàn)實主義代表作家有哥倫比亞的，其代表作為_____。

40.審美效應(yīng)主要有__________、__________和__________等幾種。

三、主觀題(10題)41.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

42.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

43.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

44.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。

45.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個層次。

46.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

47.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

48.藝術(shù)傳播有哪些要素?

四、論述題(10題)49.聯(lián)系實際論述藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)流派與藝術(shù)思潮內(nèi)涵及其關(guān)系。

50.論述藝術(shù)創(chuàng)作中的藝術(shù)思維。

51.舉例說明綜合藝術(shù)的種類及其基本特征。

52.結(jié)合實際論述藝術(shù)鑒賞的基本過程和審美效應(yīng)。

53.為什么在藝術(shù)鑒賞中會產(chǎn)生“一千個人心中有一千個哈姆雷特”的現(xiàn)象?

54.試論述典型和意境并加以比較。

55.簡述藝術(shù)概論的研究方法。

56.試述藝術(shù)流派與藝術(shù)思潮之間的關(guān)系。

57.論述藝術(shù)鑒賞的過程。

58.論述關(guān)于藝術(shù)發(fā)生的幾種主要學(xué)說。

五、論述題(0題)59.結(jié)合一部作品，論述藝術(shù)鑒賞的具體流程。

六、(0題)60.電影的樣式可以歸納為五大類，即故事片、__________、科教片、__________、音樂片等。

參考答案

1.C

2.B

3.C

4.D

5.C

6.C

7.B

8.D

9.C

10.D

11.A

12.C

13.A

14.A

15.C

16.C

17.B

18.C

19.B

20.A

21.社會傳記心理文本

22.詩樂舞

23.東晉

24.拙政園留園豫園

25.蘇軾王維

26.客觀世界真實

27.視覺形象聽覺形象文學(xué)形象綜合形象

28.人體動作表情構(gòu)圖造型

29.整合移情變形

30.再造創(chuàng)造創(chuàng)造

31.胸中之竹手中之竹

32.共鳴凈化領(lǐng)悟

33.物質(zhì)表現(xiàn)手段

34.劇本戲劇演出

35.題材主題

36.散文小說

37.線條與組合具象與抽象情感與象征

38.審美理想審美情趣

39.馬爾克斯《百年孤獨》

40.共鳴凈化領(lǐng)悟

41.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

42.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。

43.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

44.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價值、又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

45.答案要點任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨特個性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊。它是指在藝術(shù)作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊具有多義性和模糊性。

46.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

47.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊的升華。

48.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動中傳送藝術(shù)信息的人或機構(gòu)．是信息的起點和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

49.藝術(shù)風(fēng)格。(1)藝術(shù)風(fēng)格就是藝術(shù)家的創(chuàng)作個性與藝術(shù)作品的形式、情境交互作用所呈現(xiàn)出的相對穩(wěn)定的整體性藝術(shù)特色，風(fēng)格是藝術(shù)家創(chuàng)作個性成熟的標志，也是作品達到較高藝術(shù)水準的標志。風(fēng)格既包括藝術(shù)家個人的風(fēng)格，也包括流派風(fēng)格、時代風(fēng)格和民族風(fēng)格等。(2)藝術(shù)風(fēng)格的特性包括繼承與獨創(chuàng)；穩(wěn)定與漸變；多樣與同一。藝術(shù)流派。(1)藝術(shù)流派是指思想傾向、審美觀念、藝術(shù)趣味、創(chuàng)作風(fēng)格相近或相似的一些藝術(shù)家所形成的藝術(shù)派別。(2)藝術(shù)流派的形成有三種情況：第一種是自覺形成的，有一定的組織形式和共同的藝術(shù)主張；第二種是不自覺形成的，僅僅因為創(chuàng)作風(fēng)格、類型的相近而呈現(xiàn)流派特征，第三種由他人將其歸納為特定流派。藝術(shù)思潮。藝術(shù)思潮是指在一定社會條件下，由于受到某種社會思潮和哲學(xué)思潮的影響，在藝術(shù)領(lǐng)域所出現(xiàn)的具有較大影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。藝術(shù)流派是藝術(shù)風(fēng)格相近或相似的創(chuàng)作群體的表現(xiàn)形式。藝術(shù)思潮常常包容一個時期內(nèi)多個藝術(shù)門類中多個流派的藝術(shù)主張。

50.藝術(shù)創(chuàng)作作為一項復(fù)雜和艱苦的審美創(chuàng)造活動不僅有著獨特的心理活動的特點而且還有著與其他人類社會實踐活動、科學(xué)研究不同的思維方式。在藝術(shù)創(chuàng)作過程中藝術(shù)家要以形象思維為主體同時還需要綜合地運用抽象思維和靈感使之構(gòu)成一種有機的辯證關(guān)系共同推動藝術(shù)創(chuàng)造活動的進展。人類認識世界的兩種基本方式是形象思維和抽象思維。①形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動中從發(fā)現(xiàn)和體驗生活到進行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象并將其物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進行的復(fù)雜心理活動。形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點。形象思維的具象性是指形象思維始終要以具體可感的事象或物象作為思維的材料。形象思維的情感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩。形象思維的創(chuàng)造性是指在原有思維材料基礎(chǔ)上促成新形象或新意境的生成。②抽象思維是運用概念來進行判斷、推理和論證的思維方法。形象思維與抽象思維在藝術(shù)家的創(chuàng)作活動中共同起作用二者可以相互補充和促進。③靈感是指藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中的某一時間內(nèi)突然出現(xiàn)精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現(xiàn)象呈現(xiàn)為遠遠超出平常水準的創(chuàng)作沖動和創(chuàng)作能力藝術(shù)構(gòu)思或傳達通過頓悟獲得飛躍。靈感的特征是：突發(fā)性、超常性、易逝性。形象思維與靈感有一定聯(lián)系二者往往交互作用藝術(shù)創(chuàng)作作為一項復(fù)雜和艱苦的審美創(chuàng)造活動，不僅有著獨特的心理活動的特點，而且還有著與其他人類社會實踐活動、科學(xué)研究不同的思維方式。在藝術(shù)創(chuàng)作過程中，藝術(shù)家要以形象思維為主體，同時還需要綜合地運用抽象思維和靈感，使之構(gòu)成一種有機的辯證關(guān)系，共同推動藝術(shù)創(chuàng)造活動的進展。人類認識世界的兩種基本方式是形象思維和抽象思維。①形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動中從發(fā)現(xiàn)和體驗生活，到進行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象，并將其物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式，它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進行的復(fù)雜心理活動。形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點。形象思維的具象性是指形象思維始終要以具體可感的事象或物象作為思維的材料。形象思維的情感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩。形象思維的創(chuàng)造性是指在原有思維材料基礎(chǔ)上促成新形象或新意境的生成。②抽象思維是運用概念來進行判斷、推理和論證的思維方法。形象思維與抽象思維在藝術(shù)家的創(chuàng)作活動中共同起作用，二者可以相互補充和促進。③靈感是指藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中的某一時間內(nèi)，突然出現(xiàn)精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現(xiàn)象，呈現(xiàn)為遠遠超出平常水準的創(chuàng)作沖動和創(chuàng)作能力，藝術(shù)構(gòu)思或傳達通過頓悟獲得飛躍。靈感的特征是：突發(fā)性、超常性、易逝性。形象思維與靈感有一定聯(lián)系，二者往往交互作用

51.綜合藝術(shù)是戲劇、戲曲、電影、電視等一類藝術(shù)的總稱。綜合藝術(shù)吸取了文學(xué)、美術(shù)、音樂、舞蹈等各門藝術(shù)的長處獲得了多種手段和方式的藝術(shù)表現(xiàn)力從而形成了自己獨特的審美特征。它將時間藝術(shù)與空間藝術(shù)、視覺藝術(shù)與聽覺藝術(shù)、再現(xiàn)藝術(shù)與表現(xiàn)藝術(shù)、造型藝術(shù)與表演藝術(shù)的特點融和到一起具有更加強烈的藝術(shù)感染力。(1)戲劇是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾當場表演故事的藝術(shù)樣式。戲曲是我國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點又具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征。戲曲將表現(xiàn)審美意境作為最高的藝術(shù)追求唱、念、做、打綜合藝術(shù)是戲劇、戲曲、電影、電視等一類藝術(shù)的總稱。綜合藝術(shù)吸取了文學(xué)、美術(shù)、音樂、舞蹈等各門藝術(shù)的長處，獲得了多種手段和方式的藝術(shù)表現(xiàn)力，從而形成了自己獨特的審美特征。它將時間藝術(shù)與空間藝術(shù)、視覺藝術(shù)與聽覺藝術(shù)、再現(xiàn)藝術(shù)與表現(xiàn)藝術(shù)、造型藝術(shù)與表演藝術(shù)的特點融和到一起，具有更加強烈的藝術(shù)感染力。(1)戲劇是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式，由演員扮演角色，為觀眾當場表演故事的藝術(shù)樣式。戲曲是我國傳統(tǒng)的戲劇形式，它既具有戲劇的一般特點，又具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征。戲曲將表現(xiàn)審美意境作為最高的藝術(shù)追求，唱、念、做、打

52.基本過程：

(1)直覺與感知。藝術(shù)直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領(lǐng)悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時，也已開始關(guān)注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎(chǔ)上開始的，它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的直觀感受。

(2)體驗與想象。在鑒賞過程中，主體以自身審美經(jīng)驗為基礎(chǔ)，潛入作品規(guī)定情境之中進行審美體驗，不斷推進與作品中情感的交流與融合；同時由于審美想象和聯(lián)想的展開，鑒賞者可以與作品或藝術(shù)家進行對話，洞察其深層意蘊，并使審美愉悅逐漸生成。

(3)理解與創(chuàng)造。理解既包括對于作品的形象、情境、形式、語言的審美認知，也包括對于作品整體價值的追尋。藝術(shù)鑒賞的目標是接受者再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補充、完善與變異，正是再創(chuàng)造的結(jié)晶。

審美效應(yīng)：

(1)共鳴。共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部藝術(shù)作品時可能會產(chǎn)生相同或相近的審美感受，也可以稱作共鳴。

(2)凈化。凈化是指接受者通過對于藝術(shù)作品的鑒賞和共鳴的產(chǎn)生，使情感得到陶冶、精神得到調(diào)節(jié)、人格得到提升的狀態(tài)。

(3)領(lǐng)悟。領(lǐng)悟是指接受者在鑒賞藝術(shù)作品時，對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華，這是一種更高層次的審美效應(yīng)。

我們面對畢加索的杰作《格爾尼卡》時，首先映入眼簾的是色彩、線條以及包圍著它們的畫框。這幅畫僅用了淺灰和白兩種顏色，也許就在第一眼中，人們就通過雜亂無序的構(gòu)圖，直覺地感知到這幅畫表現(xiàn)的痛苦與絕望。在進一步的欣賞中，我們可以看到畫的最右邊的那個大張嘴巴、發(fā)出驚恐尖叫并且伸出雙臂的人，畫中央躺著受傷的馬和馬蹄下方的士兵，畫的左邊，一頭公牛奔向一個懷抱死去的孩子絕望地仰天大叫的婦女。從右到左欣賞的過程伴隨著體驗與想象。我們從左邊的高舉的雙臂想象與體驗他的遭遇與極度的驚恐，從左邊婦女的朝向天空扭曲變形的嘴形與面孔體驗到她的絕望與無助。體驗使我們更深入地接近作品，洞察其深層意蘊，并使審美愉悅逐漸形成。最后，我們通過對作品時代背景及畢加索立體主義的創(chuàng)作技巧的了解，對作品有一個整體的理解與把握，對看似凌亂的畫面的調(diào)整與組合，對它表現(xiàn)的形象、意境的完善、補充，體現(xiàn)其深刻的象征意義。

但是所謂的鑒賞過程的三個階段并不是清晰地三段式前進，而是各個階段、各種心理因素復(fù)合地起作用，你中有我，我中有你，直覺中蘊含著理解與創(chuàng)造，理解與創(chuàng)造也往往是直覺的結(jié)果。

53.這是因為藝術(shù)鑒賞的基本特點之一即在于差異性與一致性的辯證統(tǒng)一。藝術(shù)鑒賞的差異性是指不同的鑒賞者在鑒賞同一部藝術(shù)作品時其審美感受和審美領(lǐng)悟必然存在一定的差別。這種差異性根源于鑒賞者主體的個性差別也同時代、民族、階級的差別相關(guān)。所謂時代差異指不同時代的鑒賞者在鑒賞活動中所表現(xiàn)出來的不同的審美傾向、鑒賞能力和價值觀念。這是由于不同時代的精神生活、物質(zhì)生活和時代風(fēng)尚等差異而形成的。所謂民族差異是由不同民族的社會風(fēng)尚、文化傳統(tǒng)、心理習(xí)慣等差別形成的。同一件藝術(shù)品不同民族對它的欣賞喜愛程度常會有巨大這是因為藝術(shù)鑒賞的基本特點之一，即在于差異性與一致性的辯證統(tǒng)一。藝術(shù)鑒賞的差異性，是指不同的鑒賞者在鑒賞同一部藝術(shù)作品時，其審美感受和審美領(lǐng)悟必然存在一定的差別。這種差異性，根源于鑒賞者主體的個性差別，也同時代、民族、階級的差別相關(guān)。所謂時代差異，指不同時代的鑒賞者在鑒賞活動中所表現(xiàn)出來的不同的審美傾向、鑒賞能力和價值觀念。這是由于不同時代的精神生活、物質(zhì)生活和時代風(fēng)尚等差異而形成的。所謂民族差異，是由不同民族的社會風(fēng)尚、文化傳統(tǒng)、心理習(xí)慣等差別形成的。同一件藝術(shù)品，不同民族對它的欣賞喜愛程度常會有巨大

54.(1)典型是指藝術(shù)作品中具有一定本質(zhì)意義的個性化的藝術(shù)形象或形象體系，它包括典型人物、典型環(huán)境等。典型是優(yōu)秀藝術(shù)作品的一個顯著特征，尤其在敘事性藝術(shù)作品中，塑造出鮮明的典型人物形象具有十分重要的意義。創(chuàng)造藝術(shù)典型，要求在鮮明生動的個性中體現(xiàn)出廣泛普遍的共性，對社會現(xiàn)實關(guān)系的真實描寫是藝術(shù)典型塑造的起點，要真實地再現(xiàn)典型環(huán)境中的典型人物，典型直接或間接地體現(xiàn)著藝術(shù)家的審美理想。魯迅筆下的阿Q是中國現(xiàn)代文學(xué)史上最為成功的典型形象之一。(2)意境是中國傳統(tǒng)古典美學(xué)的一個重要范疇。意境是藝術(shù)作品中一種情景交融、虛實相生的境界，是藝術(shù)中主客觀因素的有機統(tǒng)一。意境中既有來自藝術(shù)家主觀的“情”，又有來自客觀現(xiàn)實升華的“境”，“情”和“境”是有機地融合在一'起的，境中有情，情中有境。藝術(shù)意境一般包含以下三個方面的特點:意境是一種若有若無的朦朧美;意境是一種有限無限的超越美;意境是一種不設(shè)不施的自然美。馬致遠的《天凈沙.秋思》營造出一種深秋日暮的悲涼意境，渲染了天涯游子的思鄉(xiāng)之情。(3)典型與意境這兩個范疇既有聯(lián)系，又有區(qū)別。一般來講，典型重再現(xiàn)，意境重表現(xiàn);典型重寫實，意境重抒情;典型重描繪鮮明的人物形象，意境重抒發(fā)藝術(shù)家的內(nèi)心世界。以敘事為主的藝術(shù)側(cè)重于在作品中塑造典型;以抒情為主的藝術(shù)側(cè)重于在作品中創(chuàng)造意境。但是，這也只是一般來說，在具體的創(chuàng)作實踐中，典型和意境經(jīng)常是分不開的。在西方文藝理論中，典型論占著極重要的地位;在中國傳統(tǒng)文藝理論中，則更強調(diào)意境論。

55.藝術(shù)概論的研究方法包括以下三個層面：(1)堅持辯證唯物主義和歷史唯物主義的基本原則。(2)借用行之有效的科學(xué)方法研究藝術(shù)活動的實踐與發(fā)展。(3)運用藝術(shù)學(xué)科特有的研究方法研究藝術(shù)領(lǐng)域的各種問題。藝術(shù)概論的研究方法包括以下三個層面：(1)堅持辯證唯物主義和歷史唯物主義的基本原則。(2)借用行之有效的科學(xué)方法，研究藝術(shù)活動的實踐與發(fā)展。(3)運用藝術(shù)學(xué)科特有的研究方法，研究藝術(shù)領(lǐng)域的各種問題。

56.(1)所謂藝術(shù)流派，是指在一定歷史時期里由一批思想傾向、審美觀念、藝術(shù)趣味、創(chuàng)作方法和表現(xiàn)風(fēng)格方面相似或相近的藝術(shù)家們所形成的藝術(shù)派別。如“威尼斯畫派”、“邊塞詩派”等。

(2)所謂藝術(shù)思潮，是指在一定的社會歷史條件下，由于受到一定的社會思潮和哲學(xué)思潮的影響，在藝術(shù)領(lǐng)域所出現(xiàn)的具有較大影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。如“古典主義”、“西方現(xiàn)代主義藝術(shù)思潮”等。

(3)藝術(shù)思潮與藝術(shù)流派間有著密切的關(guān)系，但又有著明顯的區(qū)別：

其一，藝術(shù)流派是風(fēng)格相近或相似的創(chuàng)作主體的群體化。而藝術(shù)思潮則是倡導(dǎo)某種文藝思想的幾個或多個藝術(shù)流派所形成的一種藝術(shù)潮流，是在相當歷史時期內(nèi)，具有相當規(guī)模的較大群體。

其二，中外藝術(shù)史上，某種藝術(shù)流派有可能發(fā)展成為一種藝術(shù)思潮，而有的藝術(shù)思潮卻可能包容許多藝術(shù)流派和不同的創(chuàng)作方法。

其三，藝術(shù)流派往往是指某個藝術(shù)門類中的派別，而藝術(shù)思潮卻常常包容各個藝術(shù)門類中的多個藝術(shù)流派。

其四，藝術(shù)思潮側(cè)重予從社會歷史的角度來把握某種創(chuàng)作思想或創(chuàng)作主張，藝術(shù)流派則側(cè)重于從藝術(shù)史的角度來區(qū)別各種具有不同特點的藝術(shù)派別。

所以藝術(shù)流派與藝術(shù)思潮之間既有聯(lián)系，又有差別。

57.藝術(shù)鑒賞，是鑒賞主體在面對藝術(shù)客體時的能動的精神活動。藝術(shù)鑒賞過程包括“審美期待”、“鑒賞流程”和“審美效應(yīng)”。藝術(shù)鑒賞的準備階段是審美期待，指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，心理上往往會有一個既成的結(jié)構(gòu)圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足；藝術(shù)鑒賞的中間層次，體現(xiàn)為鑒賞者一種主動積極的對藝術(shù)作品的直覺與感知、體驗與想象、理解與創(chuàng)造，獲得一種情感層次的愉悅；藝術(shù)鑒賞的最后層次，鑒賞者與藝術(shù)作品產(chǎn)生共鳴，鑒賞者的心靈得到凈化、精神得到升華。(1)審美期待是藝術(shù)鑒賞的準備階段，指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，心理上往往會有一個既成的結(jié)構(gòu)圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足。審美期待可分為形式期待、意象期待和意蘊期待。形式期待是指藝術(shù)鑒賞者由于藝術(shù)作品的類型或形式特征而引發(fā)的期待指向；意象期待是指鑒賞者由于藝術(shù)作品中的某種特定意象而引發(fā)的期待指向；意蘊期待即指接受者由于作品呈現(xiàn)的深層的審美意蘊、人生哲理和情感境界而引發(fā)的期待指向。(2)鑒賞流程包括藝術(shù)的直覺與感知、體驗與想象、理解與創(chuàng)造。①直覺與感知：藝術(shù)直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即可把握與領(lǐng)悟的能力；審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時，也已開始關(guān)注審美對象的意義；鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎(chǔ)上開始的。它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的初步感受。②體驗與想象：在鑒賞過程中，主體以自身審美經(jīng)驗為基礎(chǔ)，潛入作品情境之中進行審美體驗；不斷推進與作品中所包含情感的交流與融合；同時由于審美想象和聯(lián)想的展開，鑒賞者可以與作品或藝術(shù)家進行交流，洞察其深層意蘊，并逐漸生成審美愉悅。③理解與創(chuàng)造：理解既包括對于作品的形象、情境，形式、語言的審美認知，也包括對于作品整體價值的追尋。藝術(shù)鑒賞的結(jié)果是接受者審美再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補充與完善，正是審美再創(chuàng)造的結(jié)晶。(3)審美效應(yīng)：藝術(shù)鑒賞中的審美效應(yīng)常常伴隨著強烈的情感活動與復(fù)雜的心理機制，它是藝術(shù)鑒賞的高潮，也是藝術(shù)鑒賞的作用和目的。任何優(yōu)秀的藝術(shù)作品，在鑒賞中都會產(chǎn)生十分顯著的審美效應(yīng)。審美效應(yīng)主要有以下三種表現(xiàn)：共鳴、凈化、領(lǐng)悟。①共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部作品時可能會產(chǎn)生相同或相近的審美感受，也可稱作共鳴。②凈化是指接受者通過對藝術(shù)作品的鑒賞和共鳴的產(chǎn)生，使情感得到陶冶、精神得到調(diào)節(jié)、人格得到提升的狀態(tài)。③領(lǐng)悟是指接受者在鑒賞藝術(shù)作品時由此引發(fā)的對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華。這是一種更高層次的審美效應(yīng)。

58.關(guān)于藝術(shù)發(fā)生的幾種學(xué)說。①模仿說，認為藝術(shù)起源于人類對于自然或現(xiàn)實生活的模仿。這是一種有關(guān)藝術(shù)起源的最古老的理論，它在古希臘的哲學(xué)家中比較流行，德謨克利特、亞里士多德等人均持這種觀點。模仿說在西方的