山東省聊城市成考專升本2021-2022學(xué)年藝術(shù)概論自考預(yù)測試題(含答案)

山東省聊城市成考專升本2021-2022學(xué)年藝術(shù)概論自考預(yù)測試題(含答案)學(xué)校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(50題)1.《灰姑娘》是德國著名童話作家______的作品。

A.安徒生B.夏爾·貝洛C.金斯萊D.格林兄弟

2.藝術(shù)創(chuàng)造對于世界的認(rèn)識和把握一般采用___________。（）

A.藝術(shù)思維B.抽象思維C.理性思維D.邏輯思維

3.海勒《第二十二條軍規(guī)》是（）的代表作品之一。A.荒誕派B.魔幻現(xiàn)實(shí)主義C.黑色幽默D.意識流

4.以孤篇享譽(yù)全唐的詩人是______。()

A.陳子昂B.杜甫C.張若虛D.李白

5.《鋼鐵是怎樣煉成的》的主人公是__________。（）A.A.聶赫留朵夫B.保爾·柯察金C.王進(jìn)喜D.奧斯特洛夫斯基

6.國畫家______以畫蝦而著稱于世。()

A.吳昌碩B.齊白石C.潘天壽D.李苦禪

7.在詩學(xué)理論中提出體現(xiàn)藝術(shù)情感特征和形象特征"滋味說"的是（）。A.陸機(jī)B.蕭統(tǒng)C.鐘嶸D.劉勰

8.在我國，以長鼓舞聞名的少數(shù)民族是()A.蒙古族滿族B.朝鮮族C.鄂倫春族

9.在中國______提出了“以美育代替宗教”的主張。

A.魯迅B.胡適C.毛澤東D.蔡元培

10.我國著名的司母戊鼎產(chǎn)生于（）。

A.殷商時(shí)期B.戰(zhàn)國時(shí)期C.西漢時(shí)期D.東漢時(shí)期

11.《俄狄浦斯王》、《安提戈涅》是（）的代表作品。A.歐里庇得斯B.索?？死账笴.阿里斯托芬D.埃斯庫羅斯

12.中國古代書法家中有“書圣”稱號的是()A.A.王羲之B.懷素C.張旭D.顏真卿

13.藝術(shù)魅力的發(fā)源地是___________。（）

A.審美情感B.審美想象C.審美感知D.審美理解

14.影片《遠(yuǎn)山的呼喚》是______國的重要著名影片。()

A.美國B.法國C.日本D.蘇聯(lián)

15.齊白石“學(xué)我者生，似我者死”是對藝術(shù)的()

A.獨(dú)創(chuàng)B.模仿C.創(chuàng)新D.繼承

16.把書法藝術(shù)分為神、妙、能三品的唐代書法家是()

A.柳公權(quán)B.張懷璀C.顏真卿D.王僧虔

17.北京的頤和園和北海公園屬于()

A.私家園林B.皇家園林C.嶺南同林D.東方園林

18.繪畫藝術(shù)使用的媒介材料主要是______。

A.形狀、體積、木、石等B.畫面、音響、蒙太奇等C.線條、色彩、塊面、形狀等D.旋律、和聲、節(jié)奏、調(diào)式等

19.《雀之靈》是我國白族舞蹈家楊麗萍創(chuàng)作的()。

A.獨(dú)舞B.雙人舞C.三人舞D.群舞

20.中國電影藝術(shù)的誕生標(biāo)志是______的問世。

A.《難夫難妻》B.《故都春夢》C.《狂流》D.《風(fēng)云兒女》

21.《泰坦尼克號》、《星球大戰(zhàn)》、《哈利·波特》是__________的影片。（）

A.美國B.英國C.法國D.意大利

22.電視在當(dāng)代藝術(shù)傳播活動中作用突出，它屬于藝術(shù)傳播諸要素中的（）。A.傳播媒介B.傳播內(nèi)容C.傳播主體D.傳播效果

23.建筑屬于()

A.表現(xiàn)藝術(shù)B.實(shí)用藝術(shù)C.裝飾D.造型

24.______提出了“間離效果”的演出方法。()

A.斯坦尼斯拉夫斯基B.布萊希特C.歐文D.奧尼爾

25.創(chuàng)作了《阿Q正傳》、《狂人日記》、《祝福》等一系列反映我國五·四運(yùn)動前后社會現(xiàn)實(shí)的優(yōu)秀作品的現(xiàn)代小說家是()

A.老舍B.茅盾C.巴金D.魯迅

26.“在真正有才能的作家的筆下，每個(gè)人物都是典型；對于讀者，每個(gè)典型都是一個(gè)熟悉的陌生人”的著名論斷出自（）。

A.別林斯基B.恩格斯C.歌德D.魯迅

27.下列畫家中，屬于印象派畫家的是（）。A.達(dá)·芬奇B.莫奈C.柯羅D.庫爾貝

28.藝術(shù)接受的主體是藝術(shù)作品的（）。A.傳播主體B.傳播媒介C.藝術(shù)信息D.傳播受眾

29.最早提出“世界文學(xué)”概念的人是()

A.歌德B.莎士比亞C.托爾斯泰D.司湯達(dá)

30.何占豪、陳鋼創(chuàng)作的《梁山伯與祝英臺》是一首______。

A.小提琴獨(dú)奏曲B.二胡獨(dú)奏曲C.小提琴協(xié)奏曲D.交響曲

31.《蒙娜·麗莎》是意大利文藝復(fù)興時(shí)期__________的作品。（）A.A.達(dá)·芬奇B.羅丹C.丹納D.但丁

32.由于建筑具有很高的審美認(rèn)識價(jià)值和文化價(jià)值，在歐洲，人們把建筑稱做（）。A.“石頭的史書”B.“永恒的記憶”C.“凝固的音樂”D.“流動的建筑”

33.亞里士多德的美學(xué)代表著作是()

A.《詩學(xué)》B.《詩藝》C.《詩品》D.《論崇高》

34.在中國古代繪畫理論中，繪畫作品的最高層次是()

A.精品B.能品C.神品D.逸品

35.《雷雨》的作者是()。A.茅盾B.周樹人C.曹禺D.老舍

36.最早提出“寓教于樂”的美學(xué)家是______。A.A.柏拉圖B.亞里士多德C.賀拉斯D.普洛丁

37.具有“以物質(zhì)性制作為主”為特點(diǎn)的是()

A.藝術(shù)制作B.藝術(shù)創(chuàng)作C.藝術(shù)接受D.藝術(shù)欣賞

38.《蒙娜麗莎》是意大利文藝復(fù)興時(shí)期著名畫家______的油畫作品。()A.A.米開朗基羅B.拉斐爾C.達(dá).芬奇D.提香

39.“有我之境”、“無我之境”這種類型劃分最初見于（）。

A.《滄浪詩話》B.《詩品》C.《人間詞話》D.《藝概》

40.古希臘悲劇藝術(shù)的最高成就者、被后世稱為“悲劇之父”的是__________。（）

A.赫拉克利特B.埃斯庫羅斯C.柏拉圖D.賀拉斯

41.繪畫藝術(shù)使用的媒介材料主要是（）。A.形狀、體積、木、石等B.畫面、音響、蒙太奇等C.線條、色彩、塊面、形狀等D.旋律、和聲、節(jié)奏、調(diào)式等

42.《日出.印象》、《草垛》等是法國______的代表作品。()

A.后印象主義B.新古典主義C.浪漫主義D.印象主義

43.《論繪畫》是______的美學(xué)理論著作。()A.A.倫勃朗B.達(dá)·芬奇C.魯本斯D.籍里柯

44.對藝術(shù)影響最為直接和廣泛的是（）。A.哲學(xué)B.宗教C.道德D.政治

45.貝多芬的《歡樂頌》是他的《（）交響曲》中的一段大合唱。A.第三B.第五C.第六D.第九

46.貝多芬的第九交響樂又名為______。()

A.《英雄》B.《命運(yùn)》C.《合唱》D.《田園》

47.小說《茶花女》是法國作家___________的作品。（）A.雨果B.小仲馬C.福樓拜D.喬治·桑

48.狄德羅說：“只有在戲院的池座里，……壞人會對自己所犯過的罪行表示憤慨，……那個(gè)壞人走出了包廂，已比較不那么傾向于作惡了?！边@段話表明了藝術(shù)——的審美效應(yīng)。（）A.A.共鳴B.凈化C.領(lǐng)悟D.期待

49.《草葉集》是美國作家______的作品。()

A.海明威B.惠特曼C.梁啟超D.德萊塞

50.著名的《卡門》組曲是法國19世紀(jì)作曲家_____的代表作。

A.德彪西B.比才C.舒伯特D.帕格尼尼

二、填空題(10題)51.藝術(shù)構(gòu)思可以通過_____、_____和_____三種方式完成。

52.舞蹈可以按出場人物的數(shù)量分為__________、__________、__________、__________。

53.工藝藝術(shù)的基本特征有_____、_____和_____三點(diǎn)。

54.文學(xué)藝術(shù)的基本特征是_____、_____和_____。

55.西方繪畫從古__________時(shí)代開始，在13至16世紀(jì)__________時(shí)期達(dá)到高峰。

56.是戲劇的表征，_____是戲劇的基礎(chǔ)，_____是戲劇的核心。

57.我國三大石窟分別為_____、_____、_____．

58.喜劇誕生于，法國劇作家的作品有《偽君了》、《太太學(xué)堂》等，喜劇作品《費(fèi)加羅的婚禮》是法國劇作家_____的作品。

59.審美效應(yīng)一般有三個(gè)階段：_____、_____、_____。

60.江南小型私家園林的代表有蘇州的_____、_____，上海的_____．

三、簡答題(10題)61.簡述藝術(shù)流派的三種類型。

62.簡述工藝與設(shè)計(jì)藝術(shù)的概念。

63.簡述藝術(shù)風(fēng)格及其特征。

64.簡述藝術(shù)鑒賞的性質(zhì)和特點(diǎn)。

65.簡述藝術(shù)傳播的構(gòu)成要素。

66.簡述繪畫藝術(shù)的概念和種類。

67.簡述藝術(shù)發(fā)展中繼承與創(chuàng)新的關(guān)系。

68.簡述藝術(shù)和哲學(xué)的關(guān)系。

69.簡述藝術(shù)與政治的關(guān)系。

70.簡述審美感知在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

四、主觀題(10題)71.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

72.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個(gè)層次。

73.藝術(shù)傳播有哪些要素?

74.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

75.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

76.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。

77.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

78.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

五、論述題(10題)79.論述藝術(shù)批評同藝術(shù)創(chuàng)作與藝術(shù)鑒賞的區(qū)別與聯(lián)系。

80.結(jié)合一部作品，論述藝術(shù)鑒賞的具體流程。

81.請闡述形象思維的含義、特征以及創(chuàng)作中形象思維與抽象思維的關(guān)系。

82.試述為什么舞蹈藝術(shù)和音樂藝術(shù)要相互結(jié)合起來。

83.如何理解形象思維的三個(gè)特點(diǎn)?

84.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

85.結(jié)合有關(guān)藝術(shù)發(fā)生的幾種學(xué)說談?wù)勀銓λ囆g(shù)起源的看法。

86.試論藝術(shù)意境的基本內(nèi)涵及其基本特色。

87.論述藝術(shù)與宗教的差異與聯(lián)系，以及藝術(shù)與宗教之間的相互影響。

88.聯(lián)系實(shí)際論述藝術(shù)創(chuàng)作的基本過程及每個(gè)環(huán)節(jié)的特征。

六、(0題)89.著名民樂作品《十面埋伏》屬于（）

A.彈撥樂B.打擊樂C.管樂D.弦樂

參考答案

1.D

2.A

3.C

4.C

5.B

6.B

7.B

8.B長鼓舞，以邊擊打長鼓邊舞而得名。中國流傳長鼓舞的有好幾個(gè)少數(shù)民族，但以朝鮮族最具代表性。長鼓舞素有“朝鮮族舞壇上的一顆明珠”之美稱。

9.D

10.A司母戊鼎是商朝后期用于王室祭祀的青銅方鼎，產(chǎn)生于殷商時(shí)期，是目前世界上發(fā)現(xiàn)的最大的青銅器。

11.B

12.A

13.A

14.C

15.D“學(xué)我者生，似我者死”的意思是要學(xué)齊白石畫的神韻和思路，并不是學(xué)畫的臨摹，要做到神似形不似。

16.B唐代著名書法家、書法理論家張懷璀在其書法理論著作《書斷》中，將書法藝術(shù)分為“神”“妙”“能”三品。

17.B園林作為皇家生活環(huán)境的一個(gè)重要組成部分，形成了有別于其他園林類型的皇家園林。一般建在京城里面，與皇宮相毗連，相當(dāng)于私家的宅園，稱為大內(nèi)御苑；大多數(shù)則建在郊外風(fēng)景優(yōu)美、環(huán)境幽靜的地方。

18.C

19.A

20.A

21.A

22.A傳播就是信息的共享行為，當(dāng)我們進(jìn)行傳播時(shí)，我們是在試圖與他人建立共同的意識，也就是試圖共享信息。傳播的物質(zhì)媒介有書籍、廣播、報(bào)刊、雜志、電視等。

23.B

24.B

25.D

26.A“最熟悉的陌生人”是俄國著名文藝?yán)碚摷覄e林斯基關(guān)于文學(xué)典型著名論斷。

27.B

28.D

29.A

30.C

31.A

32.A

33.A《詩學(xué)》是古希臘著名哲學(xué)家、美學(xué)家亞里士多德的美學(xué)著作，現(xiàn)存二十六章，主要討論悲劇和史詩。

34.D

35.C曹禺原名萬家寶，字小石，漢族，祖籍湖北潛江，生于天津一個(gè)沒落的封建官僚家庭，是中國現(xiàn)代杰出的戲劇家。著有《雷雨》《日出》《原野》《北京人》等著名作品。他一生共寫過8部劇本，號稱“中國的莎士比亞”。

36.C

37.A藝術(shù)制作與藝術(shù)創(chuàng)造相比具有“以物質(zhì)性質(zhì)制作為主”的特點(diǎn)。

38.C

39.C國學(xué)大師王國維在其經(jīng)典著作《人間詞話》中把藝術(shù)境界分為“有我之境”和“無我之境”，并認(rèn)為：“淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去，‘可堪孤館閉春寒，杜鵑聲里斜陽暮’，有我之境也?！删諙|籬下，悠然見南山’、‘寒波淡淡起，白鳥悠悠下，，無我之境。有我之境，以我觀物，故物皆著我之色彩。無我之境，以物觀物，故不知何者為我，何者為物?！?/p>

40.B

41.C

42.D

43.B

44.D

45.D

46.C

47.B

48.B

49.B

50.B

51.整合移情變形

52.獨(dú)舞雙人舞三人舞群舞

53.實(shí)用與審美物質(zhì)與精神技能與創(chuàng)造

54.間接性廣闊性想像性

55.希臘羅馬文藝復(fù)興

56.綜合與多樣演員行動矛盾沖突

57.敦煌云岡龍門

58.古希臘莫里衰博馬舍

59.共鳴凈化領(lǐng)悟

60.拙政園留園豫園

61.藝術(shù)流派根據(jù)形成方式大致可以分為三種類型：(1)第一種是自覺形成的有一定的組織形式和共同的藝術(shù)主張；(2)第二種是不自覺形成的僅僅因?yàn)閯?chuàng)作風(fēng)格、類型的相近而呈現(xiàn)流派特征；(3)第三種是由他人將其歸納為特定流派。藝術(shù)流派根據(jù)形成方式大致可以分為三種類型：(1)第一種是自覺形成的，有一定的組織形式和共同的藝術(shù)主張；(2)第二種是不自覺形成的，僅僅因?yàn)閯?chuàng)作風(fēng)格、類型的相近而呈現(xiàn)流派特征；(3)第三種是由他人將其歸納為特定流派。

62.(1)工藝是一種歷史悠久的藝術(shù)樣式，它既有一定的審美價(jià)值，同時(shí)又具備一定的實(shí)用價(jià)值，與制作或生產(chǎn)密切相關(guān)。(2)設(shè)計(jì)藝術(shù)是工業(yè)革命后在國際上興起的一門交叉性應(yīng)用學(xué)科，是圍繞著某種制作或生產(chǎn)目的進(jìn)行的富有審美意趣的創(chuàng)作。

63.所謂藝術(shù)風(fēng)格就是藝術(shù)家的創(chuàng)作個(gè)性與藝術(shù)作品的形式、情境交互作用所呈現(xiàn)出的相對穩(wěn)定的整體性藝術(shù)特色風(fēng)格是藝術(shù)家創(chuàng)作個(gè)性成熟的標(biāo)志也是作品達(dá)到較高藝術(shù)水準(zhǔn)的標(biāo)志。風(fēng)格既包括藝術(shù)家個(gè)人的風(fēng)格也包括流派風(fēng)格、時(shí)代風(fēng)格和民族風(fēng)格等。藝術(shù)風(fēng)格的特性包括繼承與獨(dú)創(chuàng)；穩(wěn)定與漸變；多樣與同一。所謂藝術(shù)風(fēng)格就是藝術(shù)家的創(chuàng)作個(gè)性與藝術(shù)作品的形式、情境交互作用所呈現(xiàn)出的相對穩(wěn)定的整體性藝術(shù)特色，風(fēng)格是藝術(shù)家創(chuàng)作個(gè)性成熟的標(biāo)志，也是作品達(dá)到較高藝術(shù)水準(zhǔn)的標(biāo)志。風(fēng)格既包括藝術(shù)家個(gè)人的風(fēng)格，也包括流派風(fēng)格、時(shí)代風(fēng)格和民族風(fēng)格等。藝術(shù)風(fēng)格的特性包括繼承與獨(dú)創(chuàng)；穩(wěn)定與漸變；多樣與同一。

64.藝術(shù)鑒賞是以藝術(shù)作品為對象，以受眾為主體的欣賞活動，是接受者在審美經(jīng)驗(yàn)基礎(chǔ)上對藝術(shù)作品的價(jià)值、屬性的主動選擇、吸納和揚(yáng)棄。它是一種積極能動和審美創(chuàng)造活動。

65.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個(gè)要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，是指藝術(shù)傳播活動中控制與發(fā)送藝術(shù)信息的人或機(jī)構(gòu)。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是指藝術(shù)信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應(yīng)及其對受傳者的影響程度。

66.(1)繪畫是一門使用一定的物質(zhì)材料，運(yùn)用線條、色彩和塊面等元素，通過構(gòu)圖、造型和設(shè)色等手段，在二度空間（平面）里創(chuàng)造出靜態(tài)的視覺形象或情境的藝術(shù)。繪畫在造型藝術(shù)中處于基礎(chǔ)地位。(2)繪畫藝術(shù)的種類，根據(jù)使用材料的不同，可分為中國畫、油畫、版畫、水彩畫、水粉畫等；根據(jù)表現(xiàn)對象的不同，可分為肖像畫、風(fēng)俗畫、風(fēng)景畫、靜物畫、歷史畫等；根據(jù)作品形式的不同，可分為壁畫、年畫、連環(huán)畫、宣傳畫、漫畫等。

67.(1)繼承和創(chuàng)新是促進(jìn)藝術(shù)發(fā)展的重要因素。藝術(shù)的發(fā)展具有其內(nèi)在繼承性的這種繼承性反映著社會意識形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。后一時(shí)代的藝術(shù)必然要在前一時(shí)代的基礎(chǔ)上得以發(fā)展。(2)藝術(shù)的歷史繼承性首先表現(xiàn)為對本民族藝術(shù)傳統(tǒng)的吸收和接受以及對其他民族和國家優(yōu)秀文化和藝術(shù)成果的吸納還在于對藝術(shù)的形式、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面的繼承。(3)藝術(shù)發(fā)展的過程就是一個(gè)不斷除舊布新、推陳出新的過程為了創(chuàng)新就要堅(jiān)持批判的原則對過去的文化遺產(chǎn)去其糟粕取其精華。同時(shí)又要堅(jiān)持在藝術(shù)內(nèi)容、藝術(shù)形式、藝術(shù)語言、藝術(shù)表現(xiàn)手法等方面的創(chuàng)造不斷適應(yīng)新的時(shí)代人們對于審美文化和藝術(shù)的需求。(1)繼承和創(chuàng)新是促進(jìn)藝術(shù)發(fā)展的重要因素。藝術(shù)的發(fā)展具有其內(nèi)在繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。后一時(shí)代的藝術(shù)必然要在前一時(shí)代的基礎(chǔ)上得以發(fā)展。(2)藝術(shù)的歷史繼承性，首先表現(xiàn)為對本民族藝術(shù)傳統(tǒng)的吸收和接受，以及對其他民族和國家優(yōu)秀文化和藝術(shù)成果的吸納，還在于對藝術(shù)的形式、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面的繼承。(3)藝術(shù)發(fā)展的過程就是一個(gè)不斷除舊布新、推陳出新的過程，為了創(chuàng)新，就要堅(jiān)持批判的原則，對過去的文化遺產(chǎn)去其糟粕，取其精華。同時(shí)，又要堅(jiān)持在藝術(shù)內(nèi)容、藝術(shù)形式、藝術(shù)語言、藝術(shù)表現(xiàn)手法等方面的創(chuàng)造，不斷適應(yīng)新的時(shí)代人們對于審美文化和藝術(shù)的需求。

68.哲學(xué)主要研究自然界、人類社會和人的思維等領(lǐng)域中帶有普遍性的根本規(guī)律，哲學(xué)主要通過美學(xué)這一中介對藝術(shù)產(chǎn)生影響。藝術(shù)也可以通過審美創(chuàng)造對哲學(xué)家的思維及其思想產(chǎn)生啟迪，從而在一定程度上影響哲學(xué)。

69.政治是經(jīng)濟(jì)的集中反映，政治對于包括藝術(shù)在內(nèi)的上層建筑和意識形態(tài)領(lǐng)域各部分的影響是最為直接和廣泛的。政治在藝術(shù)與經(jīng)濟(jì)之間是最重要的中介。藝術(shù)要接受政治的制約和影響，同時(shí)也可以對政治施加影響，二者是相互聯(lián)系的對立統(tǒng)一關(guān)系。政治在一定程序上可以影響和引導(dǎo)藝術(shù)的方向，可以保障藝術(shù)得到快速、健康的發(fā)展。藝術(shù)也可以通過自身顯現(xiàn)的審美情感和精神傾向?qū)φ问┘佑绊?。藝術(shù)與政治的關(guān)系，歷史唯物主義關(guān)于經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)與上層建筑關(guān)系的學(xué)說中，表述得是很清楚的：經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)主要是通過政治的中介影響藝術(shù)，而藝術(shù)也主要通過政治的中介反作用于經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)。中外藝術(shù)史上的大量事實(shí)可以證明，進(jìn)步的藝術(shù)總是為上升的經(jīng)濟(jì)關(guān)系通過進(jìn)步的政治所決定，并且反過來藝術(shù)也會給政治以及經(jīng)濟(jì)以積極的影響；而沒落的藝術(shù)則是為沒落的經(jīng)濟(jì)關(guān)系通過反動的政治所決定，并且反過來為其政治以及經(jīng)濟(jì)服務(wù)。

70.(1)感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物經(jīng)由人的感覺器官在人的頭腦中的主觀映象是劉事物個(gè)別屬性的反映。審美感覺是人在審美活動中的一種特殊感覺。知覺則是在感覺的基礎(chǔ)上對事物的綜合的、整體性的把握審美知覺的對象不是事物的客觀物理屬性而是事物的審美屬性。(1)審美感覺是我們進(jìn)入審美世界的第一個(gè)臺階。審美知覺與審美感覺有聯(lián)系也有區(qū)別。審美知覺的主要作用在于其整體性、選擇性、情感性、統(tǒng)覺性特點(diǎn)與審美活動的適應(yīng)性。(1)感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物經(jīng)由人的感覺器官在人的頭腦中的主觀映象，是劉事物個(gè)別屬性的反映。審美感覺是人在審美活動中的一種特殊感覺。知覺，則是在感覺的基礎(chǔ)上對事物的綜合的、整體性的把握，審美知覺的對象不是事物的客觀物理屬性，而是事物的審美屬性。(1)審美感覺是我們進(jìn)入審美世界的第一個(gè)臺階。審美知覺與審美感覺有聯(lián)系也有區(qū)別。審美知覺的主要作用在于其整體性、選擇性、情感性、統(tǒng)覺性特點(diǎn)與審美活動的適應(yīng)性。

71.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補(bǔ)充，在思維活動中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

72.答案要點(diǎn)任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個(gè)層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨(dú)特個(gè)性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個(gè)性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊(yùn)。它是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性和模糊性。

73.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個(gè)要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動中傳送藝術(shù)信息的人或機(jī)構(gòu)．是信息的起點(diǎn)和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

74.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。

75.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認(rèn)識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認(rèn)識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。

76.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強(qiáng)的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價(jià)值、又可以體現(xiàn)一定實(shí)用價(jià)值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實(shí)用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

77.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護(hù)神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個(gè)神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護(hù)神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個(gè)神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。

78.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點(diǎn)義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點(diǎn),義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

79.藝術(shù)批評不同于藝術(shù)創(chuàng)作。藝術(shù)創(chuàng)作的主體是藝術(shù)家藝術(shù)家考慮的是盡量把自己所表達(dá)的感情傾向、思想認(rèn)識深深地隱蔽在藝術(shù)形象里；而藝術(shù)批評的主體則是藝術(shù)批評家藝術(shù)批評家的職責(zé)就是通過對藝術(shù)家、藝術(shù)作品和藝術(shù)現(xiàn)象的剖析把藝術(shù)家隱蔽起來的東西挖掘出來把各種社會現(xiàn)象背后的帶有本質(zhì)性或規(guī)律性的東西揭示出來。藝術(shù)批評不同于藝術(shù)鑒賞。藝術(shù)鑒賞的對象是藝術(shù)作品。鑒賞活動是接受主體的體驗(yàn)性行為其結(jié)果常常是包融情感和意蘊(yùn)的感性形象；而藝術(shù)批評的對象則包括藝術(shù)作品、藝術(shù)家和各種藝術(shù)活動、藝術(shù)現(xiàn)象批評活動是接受主體的解釋藝術(shù)批評不同于藝術(shù)創(chuàng)作。藝術(shù)創(chuàng)作的主體是藝術(shù)家，藝術(shù)家考慮的是盡量把自己所表達(dá)的感情傾向、思想認(rèn)識深深地隱蔽在藝術(shù)形象里；而藝術(shù)批評的主體則是藝術(shù)批評家，藝術(shù)批評家的職責(zé)就是通過對藝術(shù)家、藝術(shù)作品和藝術(shù)現(xiàn)象的剖析，把藝術(shù)家隱蔽起來的東西挖掘出來，把各種社會現(xiàn)象背后的帶有本質(zhì)性或規(guī)律性的東西揭示出來。藝術(shù)批評不同于藝術(shù)鑒賞。藝術(shù)鑒賞的對象是藝術(shù)作品。鑒賞活動是接受主體的體驗(yàn)性行為，其結(jié)果常常是包融情感和意蘊(yùn)的感性形象；而藝術(shù)批評的對象則包括藝術(shù)作品、藝術(shù)家和各種藝術(shù)活動、藝術(shù)現(xiàn)象，批評活動是接受主體的解釋

80.藝術(shù)的具體鑒賞流程包括藝術(shù)的直覺與感知、體驗(yàn)與想象、理解與創(chuàng)造。①直覺與感知藝術(shù)直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領(lǐng)悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點(diǎn)的同時(shí)也已開始關(guān)注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎(chǔ)上開始的它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的初步感受。②體驗(yàn)與想象在鑒賞過程中主體以自身審美經(jīng)驗(yàn)為基礎(chǔ)潛入作品情境之中進(jìn)行審美體驗(yàn)不斷推進(jìn)與作品中所包含情感的交流與融合。同時(shí)由于審美想象和聯(lián)想的展開鑒賞者可以與作品或藝術(shù)家進(jìn)行交流洞察其深層意蘊(yùn)并逐漸生成審美愉悅。③理解與創(chuàng)造理解既包括對于作品的形象、情境、形式、語言的審美認(rèn)知也包括對于作品整體價(jià)值的追尋。藝術(shù)鑒賞的結(jié)果是接受者審美再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補(bǔ)充與完善正是審美再創(chuàng)造的結(jié)晶。藝術(shù)的具體鑒賞流程包括藝術(shù)的直覺與感知、體驗(yàn)與想象、理解與創(chuàng)造。①直覺與感知藝術(shù)直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領(lǐng)悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點(diǎn)的同時(shí)，也已開始關(guān)注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎(chǔ)上開始的，它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的初步感受。②體驗(yàn)與想象在鑒賞過程中，主體以自身審美經(jīng)驗(yàn)為基礎(chǔ)，潛入作品情境之中進(jìn)行審美體驗(yàn)，不斷推進(jìn)與作品中所包含情感的交流與融合。同時(shí)由于審美想象和聯(lián)想的展開，鑒賞者可以與作品或藝術(shù)家進(jìn)行交流，洞察其深層意蘊(yùn)，并逐漸生成審美愉悅。③理解與創(chuàng)造理解既包括對于作品的形象、情境、形式、語言的審美認(rèn)知，也包括對于作品整體價(jià)值的追尋。藝術(shù)鑒賞的結(jié)果是接受者審美再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補(bǔ)充與完善，正是審美再創(chuàng)造的結(jié)晶。

81.(1)形象思維:①形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動中從發(fā)現(xiàn)和體驗(yàn)生活，到進(jìn)行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象，并將其物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的整個(gè)過程中所采取的一種主要的思維方式，它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進(jìn)行的復(fù)雜心理活動。②形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點(diǎn)。形象思維的具象性是指形象思維始終要以具體可感的事象或物象作為思維的材料;形象思維的情感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩;形象思維的創(chuàng)造性是指在原有思維材料基礎(chǔ)上促成新形象或新意境的生成。(2)形象思維與抽象思維的關(guān)系:①抽象思維是人類普遍具備的思維形式，是運(yùn)用概念來進(jìn)行判斷、推理和論證的思維方法。②在藝術(shù)構(gòu)思與創(chuàng)造的過程中，諸如作品體裁的選擇、主題的提煉、結(jié)構(gòu)的安排、人物性格的設(shè)計(jì)、表現(xiàn)手法的選擇等，或多或少都離不開抽象思維活動。形象思維與抽象思維在藝術(shù)家的創(chuàng)作活動中共同起作用，二者可以相互補(bǔ)充和促進(jìn)。

82.舞蹈與音樂相比較在表現(xiàn)手段、展示方式、感知方式等幾個(gè)方面都是完全不同的舞蹈之所以要與音樂結(jié)合在一起主要有以下幾個(gè)原因：(1)舞蹈與音樂之間存在著共同點(diǎn)。首先是節(jié)奏這是它們結(jié)合的基礎(chǔ)。舞蹈和音樂都有節(jié)奏舞蹈更需要音樂來強(qiáng)化節(jié)奏感。原始舞蹈之所以一開始就與音樂結(jié)合在一起根本原因在于節(jié)奏從更深層的意義上看人的有節(jié)奏的動作自然地要求音樂來配合因此歷代各種有節(jié)奏的集體勞動都有勞動號子。舞蹈作為一種感情沖動的自由節(jié)奏的動作表現(xiàn)自然更加需要音樂的配合。當(dāng)然能夠同舞蹈相結(jié)合的不是任何音樂而是節(jié)奏舞蹈與音樂相比較，在表現(xiàn)手段、展示方式、感知方式等幾個(gè)方面都是完全不同的，舞蹈之所以要與音樂結(jié)合在一起，主要有以下幾個(gè)原因：(1)舞蹈與音樂之間存在著共同點(diǎn)。首先是節(jié)奏，這是它們結(jié)合的基礎(chǔ)。舞蹈和音樂都有節(jié)奏，舞蹈更需要音樂來強(qiáng)化節(jié)奏感。原始舞蹈之所以一開始就與音樂結(jié)合在一起，根本原因在于節(jié)奏，從更深層的意義上看，人的有節(jié)奏的動作自然地要求音樂來配合，因此歷代各種有節(jié)奏的集體勞動都有勞動號子。舞蹈作為一種感情沖動的自由節(jié)奏的動作表現(xiàn)，自然更加需要音樂的配合。當(dāng)然，能夠同舞蹈相結(jié)合的不是任何音樂，而是節(jié)奏

83.形象思維的特點(diǎn)：第一形象思維過程始終不能離開感性形象。如同抽象思維始終離不開概念一樣形象思維的特點(diǎn)是自始至終離不開具體可感的形象總是運(yùn)用形象來進(jìn)行思維。第二形象思維過程不依靠邏輯推理而是始終依靠想象、情感等多種心理功能。尤其是想象和聯(lián)想成為形象思維的主要活動方式情感對形象思維也具有特殊的作用。第三形象思維具有整體性的特點(diǎn)。如果說抽象思維側(cè)重于分析那么形象思維更側(cè)重于綜合。形象思維更加強(qiáng)調(diào)從整體上去把握事物通過事物的整體形象來把握其內(nèi)在的本質(zhì)和規(guī)律。正因?yàn)樾蜗笏季S有這些基本的特點(diǎn)因而它成為藝術(shù)創(chuàng)作和欣賞的主要思維方式。首先從形象思維的第一個(gè)特點(diǎn)看藝術(shù)創(chuàng)作的全過程始終離不開具體可感的形象藝術(shù)家在著手創(chuàng)造藝術(shù)形象之前先經(jīng)過一個(gè)體驗(yàn)或構(gòu)思的過程將要創(chuàng)造的形象已經(jīng)以表象的形式在他的頭腦中自發(fā)和自覺地活動起來。在心理學(xué)中表象就是指人們記憶中所保持的客觀事物的形象表象的最大特點(diǎn)就是形象性。在藝術(shù)創(chuàng)作的整個(gè)過程中想象等多種心理功能異?；钴S它們不斷地改造著原有的表象并創(chuàng)造m新的表象最終形成藝術(shù)形象?？梢姛o論是體驗(yàn)還是構(gòu)思無論是傳達(dá)還是表現(xiàn)藝術(shù)創(chuàng)作的全過程始終離不開具體可感的形象。形象思維的特點(diǎn)：第一,形象思維過程始終不能離開感性形象。如同抽象思維始終離不開概念一樣,形象思維的特點(diǎn)是自始至終離不開具體可感的形象,總是運(yùn)用形象來進(jìn)行思維。第二,形象思維過程不依靠邏輯推理,而是始終依靠想象、情感等多種心理功能。尤其是想象和聯(lián)想成為形象思維的主要活動方式,情感對形象思維也具有特殊的作用。第三,形象思維具有整體性的特點(diǎn)。如果說抽象思維側(cè)重于分析,那么形象思維更側(cè)重于綜合。形象思維更加強(qiáng)調(diào)從整體上去把握事物,通過事物的整體形象來把握其內(nèi)在的本質(zhì)和規(guī)律。正因?yàn)樾蜗笏季S有這些基本的特點(diǎn),因而它成為藝術(shù)創(chuàng)作和欣賞的主要思維方式。首先,從形象思維的第一個(gè)特點(diǎn)看,藝術(shù)創(chuàng)作的全過程始終離不開具體可感的形象,藝術(shù)家在著手創(chuàng)造藝術(shù)形象之前,先經(jīng)過一個(gè)體驗(yàn)或構(gòu)思的過程,將要創(chuàng)造的形象,已經(jīng)以表象的形式在他的頭腦中自發(fā)和自覺地活動起來。在心理學(xué)中,表象就是指人們記憶中所保持的客觀事物的形象,表象的最大特點(diǎn)就是形象性。在藝術(shù)創(chuàng)作的整個(gè)過程中,想象等多種心理功能異?；钴S,它們不斷地改造著原有的表象并創(chuàng)造m新的表象,最終形成藝術(shù)形象?？梢?無論是體驗(yàn)還是構(gòu)思,無論是傳達(dá)還是表現(xiàn),藝術(shù)創(chuàng)作的全過程始終離不開具體可感的形象。

84.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)方式，由演員扮演角色，為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)樣式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段，以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式，它既具有戲劇的一般特點(diǎn)，又具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征。唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(4)電影藝術(shù)是將藝術(shù)與科學(xué)結(jié)合而成的一門綜合藝術(shù)，它以畫面為基本元素，并與音響和色彩共同構(gòu)成電影基本語言和媒介，在銀幕上創(chuàng)造直觀感性的藝術(shù)形象和意境。畫面、聲音和蒙太奇是電影的主要藝術(shù)語言和表現(xiàn)方法。(5)電視藝術(shù)屬于大眾傳播媒介，它既有傳播新聞信息的功能，同時(shí)也有藝術(shù)的功能和娛樂的功能。電視藝術(shù)與電影藝術(shù)在審美特征上有許多相似之處，既是綜合藝術(shù)，又是現(xiàn)代科技的產(chǎn)物，同時(shí)又具有獨(dú)特的審美特征。電視藝術(shù)主要是指運(yùn)用電視手段創(chuàng)作和傳播多種文藝作品，其中主要包括電視劇、電視文藝專題節(jié)目、音樂電視、電視綜藝節(jié)目等。

85.關(guān)于藝術(shù)發(fā)生的學(xué)說主要有以下幾種：(1)模仿說。認(rèn)為藝術(shù)起源于人類對于自然或現(xiàn)實(shí)生活的模仿。這是一種有關(guān)藝術(shù)起源的最古老的理論它在古希臘的哲學(xué)家中比較流行赫拉克利特、德謨克利特、蘇格拉底、柏拉圖、亞里土多德等人均持這種觀點(diǎn)。摹仿說在西方的影響極其深遠(yuǎn)。(2)游戲說。認(rèn)為藝術(shù)活動起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于人類具有過剩的精力同時(shí)人類可以將這種過剩的精力投入到?jīng)]有功利性的活動中于是體現(xiàn)為一種自由的游戲。德國的席勒、英國學(xué)者斯賓塞、德國學(xué)者谷魯斯均持這樣的觀點(diǎn)。(3)表現(xiàn)說。認(rèn)為藝術(shù)起源關(guān)于藝術(shù)發(fā)生的學(xué)說主要有以下幾種：(1)模仿說。認(rèn)為藝術(shù)起源于人類對于自然或現(xiàn)實(shí)生活的模仿。這是一種有關(guān)藝術(shù)起源的最古老的理論，它在古希臘的哲學(xué)家中比較流行，赫拉克利特、德謨克利特、蘇格拉底、柏拉圖、亞里土多德等人均持這種觀點(diǎn)。摹仿說在西方的影響極其深遠(yuǎn)。(2)游戲說。認(rèn)為藝術(shù)活動起源于人類所具有的游戲本能。一方面由