傳統(tǒng)工藝振興的未來之光

傳統(tǒng)工藝振興的未來之光近年來，中國工藝美術(shù)取得了長足進展，傳承優(yōu)秀傳統(tǒng)文化、振興傳統(tǒng)工藝上升為國家戰(zhàn)略。高等院校如何發(fā)揮學(xué)術(shù)優(yōu)勢，使社會各界對傳統(tǒng)工藝振興的關(guān)注和認(rèn)可度不斷提高，成為一個重要課題。培育優(yōu)秀的青年工藝美術(shù)人才，推動傳統(tǒng)工藝進展，提升中國傳統(tǒng)文化軟實力是歷史給予專業(yè)美術(shù)院校的責(zé)任與使命。由此，清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院青年教師攜手國際知名院校共同發(fā)起的“薪技藝國際青年工藝美術(shù)作品展”應(yīng)運而生。

“薪技藝”的命名飽含深意，《禮記月令》有云：“大者可析謂之薪”?！靶健币鉃樾讲瘢奖M火傳，柴雖燃盡，火種仍能留傳，可引申為傳統(tǒng)工藝的學(xué)術(shù)精神能夠薪火相傳。

自2023年“薪技藝”系列展覽發(fā)起以來，清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院在日本東京藝術(shù)大學(xué)、孟加拉國達卡大學(xué)等院校的支持下，連續(xù)舉辦了四屆展覽及研討會，呈現(xiàn)了當(dāng)代工藝美術(shù)的進展面貌和創(chuàng)新思想，贏得了學(xué)術(shù)界的廣泛關(guān)注。近日在清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院舉辦的第五屆“薪技藝國際青年工藝美術(shù)作品展”展出了來自全球10余個國家、60余所院校的近300件工藝美術(shù)創(chuàng)新之作，囊括陶藝、金屬、玻璃、纖維等諸多藝術(shù)門類。本次展覽以“煉”為主題，甲骨文“煉”原指燒制金屬礦物時，反復(fù)操作使之提純質(zhì)變，而簡體“煉”字則隱含了“東方”之意。伴隨傳統(tǒng)文化而興的時代潮流，我們有必要更加自信地認(rèn)知東方文化的魅力與精華，因此，凝練東方審美，探究東西方藝術(shù)交融也是此次展覽的核心思想。

環(huán)顧展廳，“薪技藝煉”展覽作品精彩紛呈，不同材質(zhì)的佳作爭奇斗艷。傳承工藝傳統(tǒng)，傳遞多彩文化基因；踐行傳統(tǒng)創(chuàng)新，融合當(dāng)代時尚生活；弘揚民族審美，敬重各國藝術(shù)多樣性成為眾多作品的共性，也是展覽的亮點。

中國藝術(shù)家楊冬江的木藝作品《FlySeries》采納原木框架與亞克力材料相結(jié)合，呈現(xiàn)了“風(fēng)吹過卻無痕”的審美意境。作品以簡潔的造型語言，不加贅述地傳達了東方的才智和禪意。當(dāng)靜下心來，專心體悟，便能夠感受到風(fēng)的氣息。中國藝術(shù)家原博的紙藝作品《靈璧悟道》采納了紙漿成型工藝，利用紙的漿液印刻出富有中國傳統(tǒng)美學(xué)特征的靈璧石圖像，“紙”元素的優(yōu)美與“石”元素的硬朗相映成趣，靈動自然。

此外，韓國藝術(shù)家韓鐘奎的陶藝作品《Variation》采納陶瓷材料拼接而成，奇妙的幾何分割與顏色構(gòu)成再建了東方顏色美與西方規(guī)律美的關(guān)聯(lián)。美國藝術(shù)家凱瑟琳多莫爾的印染作品《WrapWaft》以印染素材構(gòu)成作品圖案，在布景形式上采納前后雙層構(gòu)造，營造出劇烈的視覺張力，突顯了材料的通透與迷幻之美。日本藝術(shù)家宮崎瑞土的漆藝作品《記憶的形式“Lemon”》采納木材與自然漆相結(jié)合的工藝手法，融合彩色礦物顏料，古樸而自然，夸大的靜物水果圖式與安靜的東方語境相諧相生。

飽滿的創(chuàng)作激情和充盈的創(chuàng)新力量使得青年工藝美術(shù)家們的作品有著鮮亮的藝術(shù)共性與鮮活的時代特征。“薪技藝”系列展覽正通過形式多樣的學(xué)術(shù)活動，漸漸建立起由青年工藝美術(shù)學(xué)者、藝術(shù)家共同組成的工藝美術(shù)領(lǐng)域的重