流行音樂鑒賞課件

流行音樂鑒賞1流行音樂鑒賞1目錄/CONTENT一種音樂風(fēng)格什么是流行音樂01起源與產(chǎn)生流行音樂的發(fā)展02流行音樂其余大眾媒體的差異流行音樂的主要特性03流行音樂呈多樣式發(fā)展流行音樂多樣性元素04我心中的流行音樂總結(jié)052目錄/CONTENT一種音樂風(fēng)格什么是流行音樂01起源與產(chǎn)生1什么是流行音樂31什么是流行音樂3流行音樂是根據(jù)英語PopularMusic翻譯過來的。流行音樂準(zhǔn)確的概念應(yīng)為商品音樂，是指以盈利為主要目的而創(chuàng)作的音樂。它是商業(yè)性的音樂消遣娛樂以及與此相關(guān)的一切“工業(yè)”現(xiàn)象。（見前蘇聯(lián)《音樂百科詞典》1990年版）它的市場性是主要的，藝術(shù)性是次要的。流行音樂19世紀(jì)末20世紀(jì)初起源于美國，從音樂體系看，流行音樂是在叮砰巷歌曲、布魯斯、爵士樂、搖滾樂、索爾音樂等美國大眾音樂架構(gòu)基礎(chǔ)上發(fā)展起來的音樂。其風(fēng)格多樣，形態(tài)豐富，可泛指Jazz、Rock、Soul、Blues、Reggae、Rap、Hip-Hop、Disco、NewAge等20世紀(jì)后誕生的都市化大眾音樂。流行音樂（一種音樂風(fēng)格）4流行音樂是根據(jù)英語PopularMusic翻2流行音樂的發(fā)展52流行音樂的發(fā)展5流行音樂的發(fā)展起源產(chǎn)生思辨發(fā)展6流行音樂的發(fā)展起源產(chǎn)生思辨發(fā)展6流行音樂的起源根本上講，最開始的流行音樂應(yīng)該從19世紀(jì)美國工業(yè)文明的興起說起。那時大批農(nóng)業(yè)人口進人城市，構(gòu)成一早期的產(chǎn)業(yè)隊伍，城鎮(zhèn)市民的結(jié)構(gòu)產(chǎn)生變化。來源于市民階層中的新文化代表就是早期的流行音樂。那個時代，反映懷念故土，眷念家鄉(xiāng)生活的通俗音樂作品，正好表達了遠(yuǎn)離家園而來到陌生環(huán)境求生的人們的心理狀態(tài)和純樸的思想感情。19世紀(jì)末20世紀(jì)初的美國經(jīng)歷了南北戰(zhàn)爭和第二次工業(yè)革命，經(jīng)濟的發(fā)展給人們帶來豐富生活的同時也促使音樂的長足發(fā)展。當(dāng)時美國的流行音樂多來自于黑人音樂。70年代，邁克爾·杰克遜橫空出世，從此帶領(lǐng)了流行音樂和MTV的發(fā)展，他們以口傳心授及與異族之間的私人交往，逐漸形成了一種特有的音樂形式。不管是靈歌、索爾、節(jié)奏布魯斯、搖滾，甚至是爵士的根源都可以追溯到由非洲傳來的黑人音樂。特別是由多民族文化匯集而成的爵士音樂，以它獨特的演奏、演唱方式，刷新了聽眾的耳目，轟動美國，又很快傳遍世界各國。爵士樂風(fēng)格多樣、節(jié)奏性強，不僅影響了其他流行音樂的形式，也影響了嚴(yán)肅音樂的創(chuàng)作。二戰(zhàn)后又興起了搖滾樂、藍調(diào)和鄉(xiāng)村音樂。其中搖滾樂成為主流。搖滾樂同樣源于美國，是黑人音樂的節(jié)奏布魯斯與白人鄉(xiāng)村音樂和西部音樂的有機結(jié)合。搖滾樂強烈的節(jié)奏、以反抗為主題且簡單直自的歌詞以及多樣的表演形式、特立獨行的裝扮強烈地吸引著戰(zhàn)后的新一代青年。很多的美國樂隊等都對以后的搖滾文化產(chǎn)生了巨大影響。70年代以后，音樂風(fēng)格更加多樣，走向前衛(wèi)和極端，表現(xiàn)在具有即興性、強調(diào)借助和運用電子手段、注重樂器和效果的操縱技術(shù)、商業(yè)化傾向日趨明顯。流行音樂的發(fā)展日益走向繁榮。7流行音樂的起源根本上講，最開始的流行音樂應(yīng)流行音樂的產(chǎn)生隨著逐漸演化和發(fā)展，又產(chǎn)生出新的種類形式。在美國，流行音樂是與嚴(yán)肅音樂相對而言的，它不同于嚴(yán)肅音樂，因為嚴(yán)肅音樂常具有較深的思想內(nèi)涵和一些專門的知識層面，需要聽眾運用自己的專業(yè)知識和修養(yǎng)細(xì)細(xì)領(lǐng)悟、品味......而流行音樂對于美國人來說，其形式短小、內(nèi)容通俗、朗朗上口，并且對于聽眾僅依靠對音樂的心領(lǐng)神會與感性認(rèn)識就能理解。而且美國流行音樂具有更多的自娛..生與商業(yè)性，其自娛性來自非洲的音樂傳統(tǒng)。早年大部分移民從世界各地來到美國，一般說是出自于自愿，他們基本上是愿意把自己的文化同美國文化融合在一起，但黑人例外。他們是作為奴隸被迫來到這個國家的。他們身上除了鎖鏈以外，一無所有，但他們的頭腦中卻牢記著非洲舞蹈和音樂的豐富傳統(tǒng)。黑人奴隸們在農(nóng)場勞動時，不允許說話，但可以唱歌。他們依靠白人聽不懂的勞動號子和歌曲相互傳遞信息，交流感情，通過這種表達方式，把他們郁積在心里的痛苦與不平宣泄出來，從而逐漸形成了具有黑人特點的黑人音樂。黑人音樂在形成過程中也在不斷地發(fā)生著變化，這種變化包括汲取白人音樂成分，產(chǎn)生了布魯斯、爵士樂等形式。而最初的搖滾樂就是黑人音樂“節(jié)奏布魯斯”，西方也有人把搖滾樂稱作“下層階級反抗當(dāng)局的一種形式”。8流行音樂的產(chǎn)生隨著逐漸演化和發(fā)展，又產(chǎn)生出新流行音樂的思辨透視美國的流行文化，不難發(fā)現(xiàn)當(dāng)代流行音樂是一個十分龐雜的概念，它代表著立場和觀點截然不同的諸多派別。有些派別曇花一現(xiàn)，有些派別則變化到和原來的主張迥然不同，有些派別的主張和自己的實踐并不總是一致的，有的承認(rèn)通俗文化的一般原理，有的只承認(rèn)自己主觀思辨的體系，對之作出詳細(xì)分析是很困難的。但我認(rèn)為其中充斥的首先是對資本主義的迷茫、焦慮和不安，其次則是對傳統(tǒng)音樂價值的尊重與懷疑，某些則采取斷然否定的態(tài)度，只求另辟蹊徑。因而，對這一種文化現(xiàn)象不能簡單的肯定和否定，要作非常具體的分析、研究。特別是對于美國這樣一個歷史不長但是內(nèi)容豐富的國家，則更是需要以寬容的態(tài)度去面對。美國流行音樂與其它大眾媒介的差異主要是三個方面：首先是其重復(fù)性，美國流行音樂的內(nèi)涵不斷的重復(fù)，在很多當(dāng)代作品中我們也強烈的感受到其對于某些社會現(xiàn)象的描述，具有穿透聽眾意識的能力，并且表達的方式和狀態(tài)大不相同。受眾對于某些內(nèi)容存在自然接受的心理狀態(tài)。其次是其非敘述性，強調(diào)對接收者的身體、生理與感官能力的刺激。在美國的音樂會大量都以感官刺激達到音樂的升華。包括舞臺、燈光和舞蹈的運用，在美國都形成了一系列非敘述性的程式，并且被賦予很多不同的色彩。再次是其經(jīng)驗性，美國音樂是屬于藝術(shù)而非科學(xué)的領(lǐng)域，是對某種經(jīng)驗的直觀體現(xiàn)。在我們聽到的大量音樂作品中感受到這一點是非常直接的，因為美國文化就是一種經(jīng)驗性的文化，是在不斷的文化交融中得以生存和發(fā)展。9流行音樂的思辨透視美國的流行文化，不難發(fā)現(xiàn)流行音樂的發(fā)展當(dāng)代美國流行音樂所涵蓋的內(nèi)容更加廣泛。從大量資料的分析中我們可以感受到其器樂作品節(jié)奏鮮明，輕松活潑或抒情優(yōu)美，演奏方法多種多樣，音響多變，色彩豐富，織體層次簡明，各類樂隊規(guī)模不大，作品多使用最新的電子設(shè)備，而聲樂作品生活氣息濃郁、抒情、幽默風(fēng)趣、音域?qū)拸V，曲調(diào)順口、易于傳唱，歌詞多用生活語言，易為聽者接受和傳唱。歌手多自成一格，發(fā)聲方法各有千秋，不受傳統(tǒng)學(xué)派的約束，演唱時感情重于聲音技巧，自由不羈，親切自然，易引起聽眾的共鳴。應(yīng)該說20世紀(jì)以來的美國流行音樂并不是一個單純的文化現(xiàn)象，各種流派之間主張的差異之大是很明顯的，但他們根本的出發(fā)點雖然都標(biāo)榜是在力求創(chuàng)新，力求走前人所沒有走過的道路。而且，歷史上確有不少當(dāng)時的“新”不為同時代的人所了解、所接受，若干年后才為人所接受、所尊崇的事實。但即使如此，我們也不能不分青紅皂白地把20世紀(jì)以來的一切“創(chuàng)新”都視之為同時代人不了解而將來必然被尊崇的事物。因為歷史上也不乏自認(rèn)為“創(chuàng)新”，實系假創(chuàng)新或其基礎(chǔ)與路子不對頭而永遠(yuǎn)不能為后人所接受的事實。我認(rèn)為創(chuàng)新，要源于生活，更要基礎(chǔ)于傳統(tǒng)。離開這兩條空談“創(chuàng)新”，不僅不能為同時代人所接受，也不可能對后人有所貢獻。由于美國流行音樂能夠和普通民眾緊密結(jié)合，無論受眾文化水平的高低，都易于接受。作為一種以消遣娛樂為主的大眾文化現(xiàn)象，其發(fā)展和社會發(fā)展的脈絡(luò)息息相關(guān)，儼然已成為美國大眾日常生活的一部分。千禧年之后的美國流行音樂變化更快，并且與人們的思維狀態(tài)更為接近。然而流行文化不僅是藝術(shù)，也是娛樂、精神寄托，更是反應(yīng)普通人生活的寫實記錄，甚至是大眾思想、意識形態(tài)的指標(biāo)。我們應(yīng)該從美國音樂的發(fā)展歷程和今日取得的成就中感悟出音樂藝術(shù)未來發(fā)展的方向。也許經(jīng)濟對于藝術(shù)的促進是不可否認(rèn)的，但是觀念和態(tài)度儼然是更重要的。

10流行音樂的發(fā)展當(dāng)代美國流行音樂所涵蓋的內(nèi)容更加3流行音樂主要特性113流行音樂主要特性11通俗性流行音樂的主要特性娛樂性時尚性快速更替性大眾性12通俗性流行音樂的主要特性娛樂性時尚性快速更替性大眾性12流行音樂的通俗性這是流行音樂的基本屬性。與高雅音樂相比，流行音樂的歌詞相當(dāng)淺顯易懂，沒有任何理解的障礙，這是流行音樂得以流行的必要條件。相反，如果歌詞意義隱晦、詰屈聱牙，那么這些音樂便很難在文化水平相對不高的大眾層面廣泛流傳開來。從專業(yè)演唱的角度看，流行音樂音域較窄，也最適合未經(jīng)過專門聲樂訓(xùn)練的普通聽眾演唱，這又促成了“流行音樂”的流行。流行音樂之所以流行很大程度上還在于它真正地走進了人們的內(nèi)心，音樂內(nèi)容通俗易懂、貼近人們生活是流行音樂得以流行的另一重要原因。流行音樂很多作品都是抒發(fā)自我的真實感受，人們在音樂中感受到的是如同自己身邊的氛圍，聽到的是如同自己內(nèi)心的聲音，從而喚起廣泛的情感共鳴。流行音樂所表現(xiàn)的是真實的生活與生存狀態(tài)，從某種意義上說，流行音樂把藝術(shù)生活化了，同時也使生活藝術(shù)化了。13流行音樂的通俗性這是流行音樂的基本屬性。與高雅流行音樂的大眾性可以說“大眾性”是流行音樂與生俱來最為關(guān)鍵的特點之一，也是流行音樂的社會基礎(chǔ)所在。當(dāng)前中國，經(jīng)濟高速發(fā)展，社會形態(tài)正從農(nóng)業(yè)社會向工業(yè)社會、信息社會大步邁進，精神文明建設(shè)也放在了重要位置，人們在茶余飯后、休閑娛樂的時候更多的是出沒練歌房、歌舞廳、咖啡廳、酒吧等等一些娛樂場所，交道打的最多的還是流行音樂。因為其部分音樂風(fēng)格的大眾化而能夠讓人們參與到這種文化形式中來，流行音樂的自娛自樂已成為人們放松身心的一劑良藥，為廣大音樂愛好者提供了展示自我的舞臺。因而成為大多數(shù)人文化生活的一個不可缺少的組成部分。14流行音樂的大眾性可以說“大眾性”是流行音樂與生時尚性CreativeProject流行音樂主要特性既然流行音樂能適應(yīng)時代發(fā)展的步伐，與最時尚、最流行的物質(zhì)緊密相連，那么“時尚性”也就可以說是流行音樂具有的一個獨特的美學(xué)特色。眾所周知，古典音樂時期形成的樂隊，從樂器到編制，幾百年來基本上沒有什么變動，這個時期形成的演出形式與環(huán)境仍然原樣地保持著。而流行音樂卻以追逐時髦和最新科技音像效果來不斷地裝扮自己。如：電聲樂器（電吉他、電貝司等）、效果器、合成器，以及MIDI制作設(shè)備等。這些“新元素”的灌入，使得流行音樂的創(chuàng)作、制作、表演等觀念得到了前所未有的提高。除此之外，“時尚性”更多的還反映在流行音樂的創(chuàng)作理念上。許多的音樂人都在圍繞“時尚性”來做文章，其目就是在于反映社會時代的發(fā)展，人類思想的進步。流行音樂在大眾文化中扮演了越來越重要的角色，尤其是歌舞廳、卡拉OK、“練歌房”的興起，使得流行音樂越發(fā)成為大眾的娛樂方式。流行音樂中的通俗音樂的作品內(nèi)容通俗易懂，題材多取自于日常生活，以表現(xiàn)愛情主題的為多數(shù)，接受和消費的主體多數(shù)是以一般平民或亞文化群為主，因此它強調(diào)的是它自身的娛樂性和消遣性。它的通俗性決定了它擁有大眾的基礎(chǔ)。人們可以主動參與表演，增加了能動的空間和樂趣，人們從中能得到放松與享受。因此，通俗音樂更為注重和強調(diào)自身的娛樂消遣性，“娛樂性”是通俗音樂的重要特征與功能。娛樂性15時尚性CreativeProject流行音樂主要特性流行音樂的快速更替既然流行音樂具有商業(yè)性，那么它也和其他商品一樣，是群眾文化消費商品的主要形式之一，就必然存在著大批量的生產(chǎn)特性，產(chǎn)品快速的推陳出新，是為了滿足消費者不斷更新的文化消費的需求。在幾十年前、60后音樂、70后音樂被稱作是流行音樂，但隨著大眾文化需求的不斷變化，使得流行音樂的變更周期越來越短，之后立即被更為時尚新穎的21世紀(jì)（80后音樂、乃至90后）形式所代替。16流行音樂的快速更替既然流行音樂具有商業(yè)性，那么4音樂多樣性元素流行音樂從上世紀(jì)三十年代開始流行，已經(jīng)過了半個多世紀(jì)的歷程。大體來說，西方的流行音樂可以分為爵士、搖滾、鄉(xiāng)村音樂三大塊，分別有自己的發(fā)展演變過程。中國流行音樂中中國元素有逐漸增多的趨勢，如流行音樂出現(xiàn)了戲曲元素、古典元素等，使得我國流行音樂得到了更大的發(fā)展，我國的流行音樂中的音樂元素也開始呈現(xiàn)多樣性發(fā)展景象。174音樂多樣性元素流行音樂從上世紀(jì)三十年代開始流行中國元素古典元素戲曲元素18中國元素古典元素戲曲元素18中國元素流行音樂是大眾文化領(lǐng)域里的重要組成部分，21世紀(jì)以來流行音樂中刮起了一股“中國風(fēng)”。音樂風(fēng)格不同的音樂人借助這一元素共同表達了一種向中國傳統(tǒng)元素靠攏的趨勢，使得流行音樂具有獨特的中國風(fēng)格。樂壇“中國風(fēng)”其實一直存在，傳統(tǒng)意味濃厚的旋律配以詩情畫意的歌詞境界，都可歸類其中。這些作品中，最大的特點便在于一段動人心弦的曲譜完成后，能夠鑲嵌入字字句句打動人心的歌詞。當(dāng)方文山以天馬行空的思維和苦心鉆研的筆功為曲子注入了看似松散而又神韻相通的中國元素，也就真正成就了讓人心動的“中國風(fēng)”。基本音樂框架之外的各種元素都有很強的地域性。“中國風(fēng)”的興起和被認(rèn)可，同樣也因為這種地域性和大眾對它的地域性的認(rèn)同。一個很有趣的現(xiàn)象是，音樂藝術(shù)（同樣也包括藝術(shù)中的其他門類）里中國元素的出現(xiàn)與學(xué)界和社會輿論中“國學(xué)”的興起基本上處在同一時期，音樂里的中國風(fēng)就是“國學(xué)熱”在某一領(lǐng)域的具體表現(xiàn)。這兩個文化現(xiàn)象在出現(xiàn)時間上的趨同或許可以解釋為文化弱勢下的民族認(rèn)同，而這種“民族認(rèn)同”具有極大的凝聚力，因為每個單一民族之間都有共同的心理特征。在流行音樂作品中融入全新的“中國風(fēng)”概念，對于受眾來說是一種全新的音樂體驗，它將傳統(tǒng)的中國音樂和西方音樂巧妙地融合在一起，創(chuàng)造了某種音樂上的可能，最大限度地抹平了這兩種風(fēng)格迥異的音樂之間的鴻溝。19中國元素流行音樂是大眾文化領(lǐng)域里的重要組成古典元素我們以周杰倫的歌詞為例來看看其中的古典藝術(shù)情趣。他的歌詞徹底顛覆了華語歌詞中傳統(tǒng)的愛情寫作場景，開拓引領(lǐng)了全新的填詞空間。其古典的意境、靈動的畫面、蘊藉的表現(xiàn)手法和感傷的悲美情調(diào)，已成為他歌詞作品的最大特色。可以說“周詞”出現(xiàn)在當(dāng)今歌壇，可謂恰逢其時。它喚起了熟悉古典詩歌的廣大聽眾對以往審美經(jīng)驗的溫情回憶，契合了聽眾在對古典詩歌長期閱讀過程中培養(yǎng)起來的審美趣味，滿足了聽眾對古典詩歌精致、華美、和諧、感傷的美感調(diào)性的期待視野，撫慰了聽眾對淺白、粗俗、蕪雜、缺乏詩意美感的流行歌曲的不滿。戲曲元素京劇和流行音樂這在以前完全不沾邊，各有各的唱法、各有各的旋律，京劇和流行音樂碰出了火花，從陶喆的《Susan說》到王力宏的《在梅邊》，再到陳升的《北京一夜》，