肖斯塔科維奇《二十四首前奏曲與賦格》op86c1cr分析

肖斯塔科維奇《二十四首前奏曲與賦格》op86c1cr分析

德米蒂肖斯塔科維奇（mitrishotatovch，1906-1975）是蘇聯(lián)著名的作曲家、教育家和教育家。這位百折不撓的音樂巨匠,被譽為“蘇聯(lián)音樂的三大巨星之一”、“二十世紀交響曲大師”。1950年7月,肖斯塔科維奇赴萊比錫擔任紀念巴赫誕辰200周年音樂會的評審員,因追憶巴赫《平均律鋼琴曲集》的偉大而開始創(chuàng)作這部作品,這其中不僅結(jié)合了傳統(tǒng)音樂形式和二十世紀新的作曲技法,同時也融合了俄羅斯的民族音樂。更重要的是,他借著巴赫作品的形式進行再創(chuàng)造,有“新約圣經(jīng)”之稱,堪稱二十世紀的經(jīng)典之作。這部作品中的前奏曲,雖短小但卻不乏睿智、幽默;賦格在結(jié)構(gòu)布局、主題、對題、間插段及尾聲寫作等方面也別具特色,并運用了多種調(diào)式的結(jié)合、民間調(diào)式與傳統(tǒng)大小調(diào)式的結(jié)合、多調(diào)式和多調(diào)性結(jié)合等方法進行創(chuàng)作,營造出了更為豐富多樣的音樂效果。這部作品中的前奏曲,雖短小但卻不乏睿智、幽默;賦格在結(jié)構(gòu)布局、主題、對題、間插段及尾聲寫作等方面也別具特色,并運用了多種調(diào)式的結(jié)合、民間調(diào)式與傳統(tǒng)大小調(diào)式的結(jié)合、多調(diào)式和多調(diào)性結(jié)合等方法進行創(chuàng)作,營造出了更為豐富多樣的音樂效果。在這篇文章里,筆者僅就肖斯塔科維奇《二十四首前奏曲與賦格》Op.87之5——D大調(diào)前奏曲與賦格進行簡單的分析。這首作品的前奏曲為小步舞曲風格的小快板,其中運用了他《鋼琴五重奏》中第三樂章的主題素材;賦格也同為三聲部的小快板,為巴赫式的曲式構(gòu)成。一、前舞曲1.aba部分旋律的演奏這首作品的前奏曲在較之其他23首前奏曲有一大特色,就是全曲通用了“琶音”的寫作手法,這為演奏增加了一定的難度。簡單將其分為ABA全曲包括賦格沒有一個踏板的標記。這種沒有踏板又想將旋律完美表達出來的演奏,對演奏者來說也是一種考驗。這就需要更多的運用手腕來帶動小臂,用指尖貼著琴鍵將旋律連起來。但是演奏者也可以根據(jù)演奏需要,添加一些踏板的處理,不需要太多,只要讓聲音聽起來更具有連貫性就可以了。2.主題旋律的變化這首前奏曲的主題極具俄羅斯民歌旋律特征,僅開頭的前8小節(jié),就已經(jīng)將全曲所要運用的旋律呈現(xiàn)在聽眾面前(譜例1)。在接下來的樂曲發(fā)展中,旋律進行不斷的再現(xiàn)、變形,進入B部分以后,主題旋律又以琶音的形式出現(xiàn)在左手,雖然不是完整的主題,但它的主題旋律動機一直在左手琶音的寫作手法中若隱若現(xiàn)。在第43小節(jié),主題旋律又回到了右手。在這里,主題旋律不僅出現(xiàn)在左右手的外聲部,還經(jīng)常游移到中聲部,在演奏它們的時候要注意突出這些隱藏在中聲部的旋律,不要將它忽略掉。3.主題旋律與旋律除了上面所講到的主題旋律以外,在這首前奏曲中,還存在著除了琶音部分的另外一條旋律線。這些旋律非常優(yōu)美,極具歌唱性,偶爾的離調(diào)也使它們更具有俄羅斯民歌的特點,毫不遜色于主題旋律。在B段,右手部分出現(xiàn)了一條完整的民歌旋律,我們甚至可以很輕易的記住它并且哼唱出來,整條旋律線都圍繞在主音D上來回盤旋,不肯離去(譜例2)。4.和弦疊置的調(diào)性這首作品的寫作主要是在D大調(diào)上,但在一些片段中,音樂的上方或下方聲部,經(jīng)常是由一個單音在和聲進行的過程中持續(xù)演奏,并出現(xiàn)屬、下屬以及帶變化音的主和弦等與其疊置,這不僅使調(diào)性的游移更多變,同時也使非常普通的和聲音響變得更加豐富多彩,并增加了少許緊張的成分。二、賦格1.高度重視主和弦的發(fā)展—主題。這首賦格的主題運用跳音的寫作手法,給聽眾帶來了一種輕松、活潑的聽覺感受,與前奏曲相較有異曲同工之處。全曲根據(jù)這唯一的主題動機(樂曲開頭前七小節(jié)),圍繞著D大調(diào)的主和弦進行些許變化與發(fā)展(譜例3)主題在寫法與演奏方法上與巴赫的賦格有所不同,這里的跳音是指尖跳音,要彈得輕巧、短促,再結(jié)合八分音符的小落滾,非常具有現(xiàn)代氣息。全曲共有十多處主題動機或部分主題動機的出現(xiàn)與變形,并處在不同的聲部和調(diào)性上。2.展與變化運用連音手法全曲除了主題旋律以外,還有一個貫穿始終的對題(如8—14小節(jié)左手),也伴隨著整個樂曲進行著發(fā)展與變化(譜例4)。在主題與對題之間,還經(jīng)常有單音的持續(xù)音貫穿其中,支撐著整個樂曲的框架,不會讓人感覺到這只是一個二聲部的簡單復調(diào)作品。對題和主題不同,它并沒有運用跳音的寫作手法,而多是連音。這里在演奏的處理上,可以根據(jù)演奏的需要添加少量踏板,讓整個音響聽起來不顯得蒼白而干燥就可以。3.從f到pp在這首賦格中,力度層次的變化大部分還是循序漸進的,并且是非常嚴謹?shù)腸resc.或者dim.,但它變化的頻率非?？?有時在一個或兩個小節(jié)之內(nèi)就會從P到F,或者從F到PP,