【古典舞跳轉(zhuǎn)翻技術(shù)技巧研究7700字（論文）】

古典舞跳轉(zhuǎn)翻技術(shù)技巧的訓(xùn)練價(jià)值研究TOC\o"1-3"\h\u29233一、緒論 16101（一）研究背景及意義 114577（二）國(guó)內(nèi)外研究現(xiàn)狀 122319二、古典舞跳轉(zhuǎn)翻技巧的概述 24273（一）古典舞跳轉(zhuǎn)翻技巧的形成 27337（二）古典舞技術(shù)技巧的特點(diǎn)和分類 2122181.跳躍的特點(diǎn)及分類 2287512.旋轉(zhuǎn)的特點(diǎn)及分類 395103.翻身的特點(diǎn)及分類 414090三、中國(guó)古典舞跳轉(zhuǎn)翻技術(shù)技巧的訓(xùn)練方法 529585（一）跳躍的訓(xùn)練 574481.舞姿跳 587382.復(fù)合技巧跳 529014（二）旋轉(zhuǎn)的訓(xùn)練 5325621.小舞姿直立旋轉(zhuǎn) 6245512.俯仰、擰傾旋轉(zhuǎn) 626842（三）翻身的訓(xùn)練 6120241.基礎(chǔ)翻身 6212882.復(fù)合翻身 730381四、跳轉(zhuǎn)翻技術(shù)技巧在中國(guó)古典舞表演中的訓(xùn)練價(jià)值 716591（一）演員價(jià)值 721890（二）審美價(jià)值 819088（三）社會(huì)文化價(jià)值 827809五、結(jié)語(yǔ) 929358參考文獻(xiàn) 9一、緒論（一）研究背景及意義進(jìn)入21世紀(jì)，全國(guó)各大院校的舞蹈專業(yè)如雨后春筍般紛紛建立起來(lái)，從舞蹈教育和舞蹈學(xué)科建設(shè)上看，中國(guó)古典舞在舞蹈專業(yè)教學(xué)體系中充當(dāng)著重要的角色，中國(guó)古典舞更是以其行云流水的態(tài)勢(shì)和天人合一、舞以象和的氣勢(shì)展現(xiàn)著它獨(dú)具中華文化精髓的意蘊(yùn)之美，具有極高的訓(xùn)練價(jià)值。眾所周知，在高校舞蹈專業(yè)的教學(xué)體系中，教學(xué)內(nèi)容是繁雜的，培養(yǎng)目標(biāo)是既要掌握基礎(chǔ)理論知識(shí)，又要具備舞蹈表演能力的可從事舞蹈表演、教學(xué)、編導(dǎo)或研究的專業(yè)人才，可見(jiàn)不管是教學(xué)內(nèi)容、還是培養(yǎng)目標(biāo)都是希望通過(guò)一個(gè)行之有效的訓(xùn)練過(guò)程來(lái)達(dá)到終極目標(biāo)，為祖國(guó)培養(yǎng)舞蹈藝術(shù)的工作者。而這個(gè)行之有效的訓(xùn)練過(guò)程則是要通過(guò)肢體形態(tài)動(dòng)作的訓(xùn)練，舞蹈意識(shí)的培養(yǎng)，知識(shí)的積聚和沉淀來(lái)逐步完成的，中國(guó)古典舞的訓(xùn)練在以下三個(gè)方面都有很好的體現(xiàn)，所以它的訓(xùn)練價(jià)值是不容小覷的。（二）國(guó)內(nèi)外研究現(xiàn)狀中國(guó)古典舞技術(shù)技巧的發(fā)展日趨完善和成熟，國(guó)內(nèi)有大量研究中國(guó)古典舞技術(shù)技巧的論著和期刊，以不同的方法從不同的層面、立場(chǎng)對(duì)中國(guó)古典舞技術(shù)技巧進(jìn)行分析探討。孫穎的《中國(guó)古典舞評(píng)集》談到了舞蹈作品中技術(shù)技巧運(yùn)用不恰當(dāng)?shù)默F(xiàn)象；唐滿成《舞蹈技巧要走自己的路》對(duì)中國(guó)古典舞技術(shù)技巧進(jìn)行了明確定義；金浩的《試論中國(guó)古典舞技術(shù)技巧的訓(xùn)練與發(fā)展》發(fā)表了自己對(duì)技巧與舞蹈關(guān)系的看法，具體分析技術(shù)技巧的結(jié)構(gòu)難度及發(fā)展態(tài)勢(shì)；趙麗華的《高難度技巧與舞蹈》探討在舞蹈作品中應(yīng)如何選擇技術(shù)技巧以更好的發(fā)揮其功效。在教學(xué)方面，沈元敏的《中國(guó)古典舞基本功訓(xùn)練教學(xué)法》熊佳泰的《中國(guó)古典舞基本訓(xùn)練教材與教法》對(duì)技術(shù)技巧的種類進(jìn)行細(xì)化分類，分步驟、由低至高的闡明技術(shù)技巧在訓(xùn)練中應(yīng)該關(guān)注的要求及規(guī)格。在舞蹈的情感表達(dá)方面，周雅瓊的《當(dāng)代中國(guó)古典舞創(chuàng)作中的情感表達(dá)研究》從中國(guó)古典舞的創(chuàng)作入手，從情感表達(dá)的角度分析問(wèn)題。隆蔭培、徐爾充的《新舞蹈藝術(shù)概論》表明抒情性是舞蹈形象的根本屬性，能用肢體動(dòng)作表現(xiàn)出其他藝術(shù)所無(wú)法表現(xiàn)的復(fù)雜情感狀態(tài)，為中國(guó)古典舞技術(shù)技巧的情感表達(dá)研究提供了理論支撐。二、古典舞跳轉(zhuǎn)翻技巧的概述（一）古典舞跳轉(zhuǎn)翻技巧的形成從已有的經(jīng)典古典舞作品和舞劇中可以發(fā)現(xiàn)，技術(shù)技巧是中國(guó)古典舞必不可少的一部分，它的歷史幾乎與中國(guó)舞蹈的歷史一樣源遠(yuǎn)流長(zhǎng)。早期舞蹈工作者在用肢體語(yǔ)言編排舞蹈語(yǔ)句的同時(shí),還創(chuàng)造了許多絢麗奪目、多姿多彩的舞蹈技巧，最早技術(shù)技巧的出現(xiàn)可以追溯到上古時(shí)期的“蚩尤戲”，經(jīng)過(guò)發(fā)展傳承至先秦的“角抵戲”，再到漢代的“百戲”，經(jīng)過(guò)歷史冶煉沉淀的技術(shù)技巧，至兩漢時(shí)期已有成熟的表現(xiàn)形式。中國(guó)古典舞技術(shù)技巧在保留原有民族特色的基礎(chǔ)上，學(xué)習(xí)借鑒武術(shù)、藝術(shù)體操、雜技中有利于古典舞技術(shù)技巧發(fā)展的元素，通過(guò)持續(xù)改革、發(fā)展、融合形成中國(guó)古典舞所特有的跳、轉(zhuǎn)、翻技術(shù)技巧，且難度系數(shù)大，必須經(jīng)過(guò)系統(tǒng)而專業(yè)的訓(xùn)練，才能高水平、精湛的呈現(xiàn)這些技術(shù)技巧。如果從歷史長(zhǎng)河中去尋找技術(shù)技巧的起源，我們可以發(fā)現(xiàn)，當(dāng)舞者想把自己的思想、情感、意念用肢體語(yǔ)言表現(xiàn)出來(lái)時(shí)，經(jīng)常會(huì)出現(xiàn)一些“形式特別”的肢體動(dòng)作。例如：通過(guò)研究發(fā)現(xiàn)，情緒高度激動(dòng)的原始人在舞動(dòng)時(shí)，會(huì)突然扭動(dòng)四肢彎曲身體跳向空中，或者把全身的力量放在一條半曲著膝蓋的腿上，用另一條腿蹦跳著向前行進(jìn)，這種形式很有可能就是大跳的“雛形”。在中國(guó)戲劇舞蹈中，為了表現(xiàn)驚險(xiǎn)刺激的實(shí)景場(chǎng)面，人們常常采用一些非同尋常的舞蹈動(dòng)作表現(xiàn)“魚(yú)躍、虎跳、翻身、攪柱”等技巧性動(dòng)作，當(dāng)這些“非同尋?！钡膭?dòng)作出現(xiàn)后，就會(huì)吸引觀眾的注意力，并博得一致的稱贊與喝彩。隨著時(shí)代和藝術(shù)潮流的不斷更迭變化，中國(guó)古典舞技術(shù)技巧在舞蹈藝術(shù)工作者的改革實(shí)踐中得到了快速發(fā)展。它是中國(guó)古典舞獨(dú)一無(wú)二的大亮點(diǎn)，對(duì)古典舞走出國(guó)門(mén)、走向國(guó)際起到了重要作用。（二）古典舞技術(shù)技巧的特點(diǎn)和分類1.跳躍的特點(diǎn)及分類跳躍在古典舞中極為常見(jiàn)，其教材和舞蹈語(yǔ)匯也非常豐富，它要求具有高度和爆發(fā)力的同時(shí)，也要有輕飄的騰空感和舒展優(yōu)美的舞姿造型感。跳躍類動(dòng)作幅度大、力量強(qiáng)，在開(kāi)合、收放中展現(xiàn)其獨(dú)特的技術(shù)魅力，呈現(xiàn)猛虎般的速度和敏捷。學(xué)習(xí)借鑒武術(shù)中“提、托、聚、沉”的呼吸方法，使其具有起跳時(shí)屈膝沉氣蓄力，拎胯吸氣往空中跳起的發(fā)力特點(diǎn)，同時(shí)還具有“躍”“縱”“騰”“竄”的動(dòng)態(tài)特點(diǎn)，在空中騰起以后，用一閃之勁完成動(dòng)作，既有身體擰、仰的開(kāi)合變化，又有上竄下騰的高低空間對(duì)比。按照跳躍的高度可以分為“小跳”“中跳”“大跳”，按照跳躍的形式可以分為“舞姿跳”和“基礎(chǔ)跳”，按照起跳和落地的方式可以分為“雙起雙落”“雙起單落”“單起單落”“單起雙落”。基礎(chǔ)跳的上身軀干不加任何舞姿保持直立狀態(tài)，以教會(huì)學(xué)生掌握蹲、推、跳的發(fā)力方法為目的，為后期的中跳、大跳及相關(guān)的舞姿跳準(zhǔn)備好其所需的能力。相比基礎(chǔ)跳而言，舞姿跳更具身法性和中國(guó)古典舞的風(fēng)格特征，是在上身軀干中加入民族舞姿造型進(jìn)行跳躍，把地面的身韻動(dòng)作與空中的跳躍動(dòng)作相融，強(qiáng)調(diào)上下身的交錯(cuò)配合，以此強(qiáng)化跳躍類動(dòng)作的語(yǔ)言特色和流動(dòng)性，體現(xiàn)出中國(guó)古典舞頭、身、腳“三面不統(tǒng)一”的造型原則。2.旋轉(zhuǎn)的特點(diǎn)及分類旋轉(zhuǎn)技術(shù)發(fā)展至今已形成獨(dú)具一格的舞蹈語(yǔ)匯，它不僅是中國(guó)古典舞技術(shù)技巧的重要組成部分，也是世界各國(guó)舞蹈技術(shù)技巧的重要組成部分，旋轉(zhuǎn)的圈數(shù)、質(zhì)量、穩(wěn)定性已經(jīng)成為衡量舞者身體能力的標(biāo)準(zhǔn)之一，由旋轉(zhuǎn)技術(shù)生發(fā)而成的動(dòng)勢(shì)連接也成為舞蹈流暢性的一種保障。人體軀干的體態(tài)是古典舞旋轉(zhuǎn)類技術(shù)技巧進(jìn)行分類的依據(jù)，可分為直立旋轉(zhuǎn)、民族舞姿旋轉(zhuǎn)和復(fù)合旋轉(zhuǎn)三大類別。直立旋轉(zhuǎn)指軀干保持直立狀態(tài)下完成的旋轉(zhuǎn)類型；舞姿旋轉(zhuǎn)指軀干加入各類民族舞姿造型且具有擰、仰、開(kāi)、合幅度變化的旋轉(zhuǎn)類型；復(fù)合旋轉(zhuǎn)是指兩個(gè)或兩個(gè)以上單一旋轉(zhuǎn)的復(fù)合疊加，在疊加的過(guò)程中需注意兩個(gè)旋轉(zhuǎn)間的動(dòng)勢(shì)連接及舞姿造型。直立旋轉(zhuǎn)有行進(jìn)旋轉(zhuǎn)和原地旋轉(zhuǎn)兩大類，舞姿旋轉(zhuǎn)分大舞姿轉(zhuǎn)和小舞姿轉(zhuǎn)，復(fù)合轉(zhuǎn)又有一次性復(fù)合旋轉(zhuǎn)技巧、二次性復(fù)合旋轉(zhuǎn)技巧之分，其中一次性復(fù)合技巧旋轉(zhuǎn)是兩個(gè)旋轉(zhuǎn)或者兩個(gè)舞姿的疊加，二次性復(fù)合旋轉(zhuǎn)技巧三個(gè)旋轉(zhuǎn)或者三個(gè)舞姿的疊加。直立旋轉(zhuǎn)是舞姿轉(zhuǎn)和復(fù)合轉(zhuǎn)的基礎(chǔ)，舞姿旋轉(zhuǎn)由直立轉(zhuǎn)發(fā)展變化而來(lái)，復(fù)合轉(zhuǎn)是最高難度的旋轉(zhuǎn)技術(shù)，三者之間層層遞進(jìn)，緊密相扣。芭蕾以直立旋轉(zhuǎn)為重點(diǎn)，身體軀干以芭蕾手位為主，不涵蓋多余的舞姿造型，而古典舞旋轉(zhuǎn)以舞姿轉(zhuǎn)最具特色，在吸收芭蕾中旋轉(zhuǎn)的精華為自己所用時(shí)，根據(jù)自身需要進(jìn)行了有益改良，創(chuàng)造性的在旋轉(zhuǎn)技巧中融入具有民族性的舞姿造型，使身體在旋轉(zhuǎn)過(guò)程中呈現(xiàn)不同軸面、不同空間的交錯(cuò)、扭轉(zhuǎn)，形成上身和下身子午相的配合，講求舞姿優(yōu)美流暢且具有觀賞性；民族舞姿復(fù)合轉(zhuǎn)有從低空間螺旋上升到高空間的形式，也有從高空間順勢(shì)降落到低空間的形式，動(dòng)作流動(dòng)性強(qiáng)、風(fēng)格明確，在迂回婉轉(zhuǎn)中呈現(xiàn)中國(guó)古典舞的含蓄彎曲之美，是身韻與旋轉(zhuǎn)技巧相結(jié)合的動(dòng)態(tài)體現(xiàn)，代表中國(guó)古典舞旋轉(zhuǎn)類技巧發(fā)展的制高點(diǎn)。3.翻身的特點(diǎn)及分類翻身類的技術(shù)技巧不同于旋轉(zhuǎn)和跳躍，翻身主要從戲曲、武術(shù)中吸收借鑒，以手臂走立圓的運(yùn)動(dòng)路線為突出的形態(tài)特點(diǎn)，芭蕾或其他舞種的訓(xùn)練體系中不存在翻身類的技術(shù)技巧，所以翻身是最獨(dú)特、最具代表性的中國(guó)古典舞技術(shù)技巧。腰在翻身的技術(shù)技巧中起到了關(guān)鍵作用，正因?yàn)橐匝鼮檩S心、手臂劃立圓配合腳下重心的倒換才能形成翻身的運(yùn)動(dòng)方式，如果沒(méi)有腰的軸心作為支撐，可能無(wú)法完成360度的翻轉(zhuǎn)，造成手臂路線劃不圓、劃不滿，沒(méi)有圓的動(dòng)勢(shì)特征，所“以腰為軸”是翻身類技術(shù)技巧的重要特點(diǎn)，翻身在某種意義上來(lái)說(shuō)就是圍繞“腰”做的圓形翻轉(zhuǎn)動(dòng)作。在翻轉(zhuǎn)的過(guò)程中貫徹了“擰、傾、仰、俯”的體態(tài)特征，如：掀身探海翻身在盆骨前傾的基礎(chǔ)上，動(dòng)力腿從斜后方起經(jīng)過(guò)上弧線劃一個(gè)圓潤(rùn)的大扇形，胸腰經(jīng)過(guò)挑、仰、敞的過(guò)程，落地?cái)Q身旁提完成動(dòng)作。一舉一動(dòng)間都與擰、傾、仰、俯相掛鉤，體現(xiàn)出翻身濃郁的民族風(fēng)格特征和突出的藝術(shù)感染力。翻身屬于立圓類的技術(shù)技巧，頭部、盆骨、手臂是否協(xié)調(diào)配合走了立圓的運(yùn)動(dòng)路線也是它特點(diǎn)的體現(xiàn)。一個(gè)好的立圓呈現(xiàn)必定與這三者緊密相連，以指尖帶動(dòng)手臂連接上下左右四個(gè)點(diǎn)形成的弧線，盆骨、頭部與之相呼應(yīng)同時(shí)進(jìn)行圓周翻轉(zhuǎn)，才能在時(shí)間差上保持一致，形成圓滿、精致的立圓，反之可能形成傾斜、變形的圓，與它的形態(tài)特點(diǎn)不相符合。翻身類技術(shù)技巧不斷推陳出新、加強(qiáng)難度，特別是復(fù)合翻身技術(shù)技巧的形式越來(lái)越具有多樣化，標(biāo)志著中國(guó)古典舞翻身類技術(shù)逐漸成為中國(guó)傳統(tǒng)文化的表現(xiàn)性符號(hào)。翻身類技術(shù)技巧以女生為主要訓(xùn)練對(duì)象，按照訓(xùn)練程度由易到難可分為基礎(chǔ)翻身、舞姿翻身、復(fù)合翻身，按照支撐重心的不同可分為雙腳重心翻身、單腳重心翻身、交替重心翻身。三、中國(guó)古典舞跳轉(zhuǎn)翻技術(shù)技巧的訓(xùn)練方法（一）跳躍的訓(xùn)練“跳躍技巧”在中國(guó)古典舞基本功訓(xùn)練中是指一種空中的舞姿技巧，是展現(xiàn)抒發(fā)激動(dòng)情緒的技巧，是中國(guó)古典舞技巧教學(xué)的重點(diǎn)。跳躍技巧內(nèi)容豐富，動(dòng)作眾多，從中可以劃分為基礎(chǔ)功能型跳躍、舞姿型跳躍和技巧型跳躍，而每一類又可以根據(jù)在跳躍訓(xùn)練的空間占有形式上分為“小跳、中跳和大跳”等三種，又或者每一類跳躍技巧根據(jù)以不同的運(yùn)動(dòng)形式與技法特點(diǎn)可分為“雙起雙落、雙起單落、單起單落、單起雙落”等四種不同形式最終歸類和闡述。1.舞姿跳在中國(guó)古典舞舞姿跳訓(xùn)練中，身體動(dòng)態(tài)變化要以“擰、傾、俯、仰、開(kāi)、合”等動(dòng)態(tài)因素綜合融入和運(yùn)用。舞姿跳強(qiáng)調(diào)身體軀干上身與下身的協(xié)調(diào)配合，在跳躍時(shí)從不平衡的舞姿動(dòng)作中尋找到平衡點(diǎn)，并在瞬間起跳時(shí)將身體的重心與動(dòng)力保持完美的協(xié)調(diào)統(tǒng)一。在飄逸、輕盈有質(zhì)感的審美視覺(jué)感受下，注重舞姿跳頓挫、有力的爆發(fā)性培養(yǎng)與運(yùn)用。如“白鶴展翅跳”、“元寶跳”、“旁提燕式跳”等。2.復(fù)合技巧跳復(fù)合技巧跳是一種跳躍技巧的訓(xùn)練，這種跳躍往往在空中要變換不同的舞姿，即形成也叫“跳躍復(fù)合技巧”，如云門(mén)大卷、剪式變身橫叉跳等等，其用力方法，強(qiáng)調(diào)空中需兩次發(fā)力同時(shí)并變換舞姿，于是將空中瞬間的內(nèi)在爆發(fā)力作為依托加以訓(xùn)練。（二）旋轉(zhuǎn)的訓(xùn)練“旋轉(zhuǎn)”技巧，其要素是以重心軸、動(dòng)力和舞姿三者相互之間的技術(shù)性關(guān)系來(lái)完成難度較高的旋轉(zhuǎn)動(dòng)作。訓(xùn)練中應(yīng)該注意根據(jù)不同旋轉(zhuǎn)技巧的獨(dú)特性進(jìn)行以全面科學(xué)的方法掌握人體自身的內(nèi)力與外力的作用，在其旋轉(zhuǎn)動(dòng)作特點(diǎn)上具有快速、流暢、舒展的特點(diǎn)，如“小舞姿直立旋轉(zhuǎn)”、“俯仰、擰傾旋轉(zhuǎn)”、“幅度旋轉(zhuǎn)”等。通過(guò)旋轉(zhuǎn)技巧的結(jié)構(gòu)訓(xùn)練還需要“轉(zhuǎn)”動(dòng)力、合力、平衡協(xié)調(diào)等能力來(lái)提高學(xué)生對(duì)舞蹈作品技術(shù)動(dòng)作的表現(xiàn)與創(chuàng)造。1.小舞姿直立旋轉(zhuǎn)舞蹈學(xué)生在旋轉(zhuǎn)技巧訓(xùn)練的時(shí)候必須循序漸進(jìn)，首先進(jìn)行小舞姿直立旋轉(zhuǎn)的訓(xùn)練。具體訓(xùn)練方法是直立狀態(tài)以雙腳為軸轉(zhuǎn)開(kāi)，在轉(zhuǎn)的時(shí)候要維持重心不讓身體脫離直立狀態(tài)，收緊腹部，挺直腰部，沉下肩部，同時(shí)注意學(xué)生的肩膀和胯部應(yīng)該處于垂直線上，在這樣的基礎(chǔ)上再緊隨著原地的碎步接著展開(kāi)留頭或者甩頭的訓(xùn)練。整個(gè)訓(xùn)練過(guò)程中，重點(diǎn)就是讓學(xué)生學(xué)會(huì)掌握自己身體的重心平衡，循序漸進(jìn)的提高學(xué)生上半身和下半身之間的協(xié)調(diào)感，為接下來(lái)的單腳旋轉(zhuǎn)奠定基礎(chǔ)。2.俯仰、擰傾旋轉(zhuǎn)這種類型的旋轉(zhuǎn)技術(shù)技巧其實(shí)是針對(duì)小舞姿直立旋轉(zhuǎn)的增強(qiáng)版或者可以說(shuō)是提高版技術(shù)技巧，所以針對(duì)學(xué)生的直立旋轉(zhuǎn)在身體以及旋轉(zhuǎn)本身的技巧訓(xùn)練要求也就會(huì)更高。與此同時(shí)，俯仰、擰傾的旋轉(zhuǎn)更需要雙手和肢體動(dòng)作的緊密配合，所以訓(xùn)練的過(guò)程中必須把每個(gè)動(dòng)作都要做到位并展現(xiàn)身體韻律的美感。（三）翻身的訓(xùn)練族風(fēng)格、藝術(shù)表現(xiàn)力等，無(wú)論是翻卷自如的身體動(dòng)作，還是棱角分明的動(dòng)作特點(diǎn)，都生動(dòng)的體現(xiàn)出中國(guó)古典舞特有的審美特征。翻身技巧可劃分出“基礎(chǔ)翻身”、“舞姿翻身”、“復(fù)合翻身”等訓(xùn)練，其形式多樣舉例表現(xiàn)在以下方面：1.基礎(chǔ)翻身基礎(chǔ)翻身從字面意思就不難理解，這也是舞蹈中“翻”技巧的基礎(chǔ)形式?；A(chǔ)翻身主要分類為“踏步翻身”和“點(diǎn)步翻身”等。例如在踏步翻身訓(xùn)練時(shí)，首先注意上半身的腰部與軀干的運(yùn)動(dòng)過(guò)程，強(qiáng)調(diào)要保持在同一平衡點(diǎn)的高度位置上不許有上下起伏；其次當(dāng)翻身動(dòng)作翻到后腰時(shí)要求胯部向前頂，手臂動(dòng)作過(guò)程要成立圓；最后踏步翻身完成單一練習(xí)時(shí)，動(dòng)作就應(yīng)連成一氣沒(méi)有間歇的進(jìn)行連續(xù)的基礎(chǔ)翻身訓(xùn)練。2.復(fù)合翻身復(fù)合翻身是一種高難度、綜合性的翻身訓(xùn)練，同時(shí)也是翻身訓(xùn)練的高超技巧展現(xiàn)。訓(xùn)練過(guò)程中，在重心支撐保持不變的狀態(tài)下，翻身以同一軸心，兩個(gè)或兩個(gè)以上的舞姿形態(tài)構(gòu)成，在完成前一翻身技巧動(dòng)作后的發(fā)力是后一翻身技巧動(dòng)作的開(kāi)始形態(tài)，如“連續(xù)跳踏步翻身”、“大蟒翻身接跨腿翻身”等。四、跳轉(zhuǎn)翻技術(shù)技巧在中國(guó)古典舞表演中的訓(xùn)練價(jià)值（一）演員價(jià)值專業(yè)的古典舞演員在具體掌握古典舞本身的風(fēng)格特征、動(dòng)體韻律的基礎(chǔ)上，更要具備更多更專業(yè)的綜合素質(zhì)，綜合素質(zhì)所包括的是：力量性、柔韌性、穩(wěn)定性、協(xié)調(diào)性、靈活性。力量性多指舞蹈演員的體能和耐力，力量的好壞能直接關(guān)系到肌肉的運(yùn)用，及有更好地控制、彈跳能力等，在舞臺(tái)表演中，一名擁有絕對(duì)力量性的古典舞蹈演員比起沒(méi)有絕對(duì)力量性的古典舞蹈演員更容易做出高超的技術(shù)技巧動(dòng)作，相對(duì)的在持續(xù)的舞蹈動(dòng)態(tài)中能更加流暢自如。柔韌性則是人體關(guān)節(jié)活動(dòng)幅度的大小，柔韌性是一名專業(yè)的古典舞蹈演員首先要解決的，因?yàn)槿犴g性好的古典舞蹈演員在舞蹈過(guò)程中能讓舞姿更加優(yōu)美、流暢，在一定程度上能讓編導(dǎo)者更有想象空間。舞蹈的穩(wěn)定性里也該有一定的控制力，古典舞蹈演員要使自身肌肉收緊的同時(shí)，保持舞姿的穩(wěn)定，使人體始終處于平衡狀態(tài)，而古典舞蹈演員要想擁有穩(wěn)定性、控制力，除了反復(fù)的給肌肉加深記憶還得多訓(xùn)練提高自身力量。協(xié)調(diào)性和靈活性也是古典舞蹈演員所必須具備的身體素質(zhì)，因?yàn)榫邆鋮f(xié)調(diào)性和靈活性的古典舞蹈演員在舞臺(tái)表演中，能更好地運(yùn)用自身各個(gè)關(guān)節(jié)、表情、眼神，闡述出該舞蹈作品的含義，讓人看著不別扭。除了上述幾點(diǎn)外，古典舞蹈演員的重心也是很重要的。通過(guò)古典舞基訓(xùn)的訓(xùn)練，除了讓古典舞演員擁有扎實(shí)的基本功外，還能熟練運(yùn)用豐富的技術(shù)技巧于古典舞中，且在舞蹈表演中更加有內(nèi)涵、有思想的去演繹，而不是單純的用軀干跳舞，做到表演具有感染力。古典舞基訓(xùn)使古典舞演員的身段韻律得到了提高，讓其肢體更加協(xié)調(diào)，舞姿體態(tài)更加延展，長(zhǎng)期的通過(guò)古典舞基訓(xùn)的訓(xùn)練，能讓古典舞演員最終得到應(yīng)具備的身體條件。（二）審美價(jià)值中國(guó)古典舞技術(shù)技巧的審美底蘊(yùn)支撐來(lái)自于中國(guó)千百年來(lái)的傳統(tǒng)文化熏陶。在中國(guó)古典舞的技術(shù)技巧運(yùn)用過(guò)程中，體現(xiàn)出獨(dú)特的中國(guó)傳統(tǒng)文化內(nèi)涵神韻，彰顯出獨(dú)具一格的藝術(shù)魅力。中國(guó)人的特有文化品格和審美內(nèi)涵都匯聚于中國(guó)傳統(tǒng)文化之中，未來(lái)的中國(guó)古典舞蹈技術(shù)技巧發(fā)展方向一定是包含中國(guó)傳統(tǒng)文化價(jià)值的。平衡、天人合一、虛實(shí)相生等中國(guó)傳統(tǒng)審美意蘊(yùn)在動(dòng)作的急緩、動(dòng)靜交錯(cuò)變化中體現(xiàn)出來(lái)。中國(guó)古典舞蹈的動(dòng)作語(yǔ)言豐富，技術(shù)技巧的發(fā)展需要符合以“神、形、勁、律”為基礎(chǔ)的動(dòng)作語(yǔ)言系統(tǒng)特征。中國(guó)古典舞蹈的動(dòng)作風(fēng)格和韻律軌道是其獨(dú)特動(dòng)作語(yǔ)言的體現(xiàn)，為避免整體動(dòng)作的雜亂無(wú)章，技術(shù)技巧的創(chuàng)新不可偏離其獨(dú)特的語(yǔ)境，舞蹈動(dòng)作和技術(shù)技巧必須同屬一個(gè)體系，具有相同的韻律軌道和審美特征。身韻與技術(shù)技巧的融合方式有許多，比如由身韻產(chǎn)生動(dòng)勢(shì)，或是將身法韻律直接融入舞蹈技術(shù)技巧之中，實(shí)現(xiàn)融會(huì)貫通。在這一過(guò)程中，應(yīng)注重技術(shù)技巧之間的巧妙連接，淡化技術(shù)痕跡，做到與作品的意境和情感自然融合。（三）社會(huì)文化價(jià)值中國(guó)古典舞訓(xùn)練和文化價(jià)值之間是辯證統(tǒng)一的關(guān)系，中國(guó)古典舞訓(xùn)練需要文化價(jià)值作依托，同時(shí)也可創(chuàng)造出更大的文化價(jià)值。訓(xùn)練細(xì)節(jié)中積累文化中國(guó)古典舞從動(dòng)作到組合極具文化性，講求“立象以盡意”，便于積累文化知識(shí)。如山膀動(dòng)作常在訓(xùn)練中出現(xiàn)，它的象即為山，但意卻不同，有時(shí)要如泰岳般“崔崒刺云天”的雄壯，有時(shí)要似桂林山水“山如碧玉簪”的清潤(rùn)。不同的動(dòng)作形象體現(xiàn)不同的意味，從中感知古典文學(xué)的意境。舞臺(tái)實(shí)踐中沉淀文化中國(guó)古典舞濫觴于數(shù)千年前的華夏樂(lè)舞之源，去蕪存菁，發(fā)展至今，文化積淀十分豐厚，所以從中國(guó)歷史中探索脈絡(luò)，從傳統(tǒng)文化中得到滋養(yǎng)，是古典舞的必由之路，也會(huì)讓古典舞在舞臺(tái)實(shí)踐中大放異彩。自上世紀(jì)80年代以來(lái)創(chuàng)作之路已呈現(xiàn)多元化的發(fā)展趨勢(shì)，大致分為四類：“第一類是以《金山戰(zhàn)鼓》、《木蘭歸》等為代表的敘事型古典舞劇目；第二類是以《絲路花雨》、《銅雀伎》等為代表的仿古型古典舞劇目；第三類是以《黃河》、《長(zhǎng)城》等為代表的本體型古典舞劇目；第四類是以《扇舞丹青》、《風(fēng)吟》等為代表的現(xiàn)代型古典舞劇目。它們都同屬中國(guó)古典舞劇目范疇之內(nèi)，都沒(méi)有逾越古典舞語(yǔ)匯的運(yùn)動(dòng)邏輯和審美取向?！彼怨诺湮璧膭?chuàng)作發(fā)展之路應(yīng)該是于古典舞語(yǔ)匯的運(yùn)動(dòng)邏輯之中體現(xiàn)與時(shí)俱進(jìn)的“大美”的文化意蘊(yùn)。這種“大美”，是身體的哲學(xué)，運(yùn)化在天地之間，體驗(yàn)在心靈之中，呈現(xiàn)一幅平衡、和諧、自然的畫(huà)卷。故舞者思繹：與情景之間感悟哲學(xué)，與創(chuàng)作之中彰顯文化。五、結(jié)語(yǔ)中國(guó)古典舞的技術(shù)技巧在課堂中占據(jù)很重要的位置，在平時(shí)的教學(xué)中對(duì)技術(shù)技巧是作為純技巧單一訓(xùn)練，除了技巧本身有著有一定意義之外。在不同的舞蹈作品中要塑造不同的人物造型、表達(dá)一定的情感，只有這樣課堂上訓(xùn)練的純技巧才能被挖掘出本身的價(jià)值和功能。其次要因材施教才會(huì)達(dá)到更好的效果。與此同時(shí)還要把握好舞蹈本體功能性和藝術(shù)性二者的關(guān)系，使古典舞的韻律與技術(shù)技巧相融