中國古代舞蹈史

中國古代舞蹈史遠(yuǎn)古時期舞蹈的來源學(xué)說：模仿說；宗教說；律動說；性愛說；巫術(shù)說；勞動說圖騰舞蹈：圖騰舞蹈是體現(xiàn)圖騰動態(tài)形象或在圖騰祭祀典禮中所跳的舞蹈，舞蹈是圖騰祭祀的重要手段。云門大卷：又稱《承云》或《咸池》，內(nèi)容是歌頌黃帝的功績，原本應(yīng)是黃帝部族的圖騰祭祀舞蹈，后周代收錄為六樂之首。舞蹈來源的原因，共同點是什么？原因：1.求生存和發(fā)展的需要；2圖騰崇拜，原始宗教，巫術(shù)祭祀的需要；3體現(xiàn)自身內(nèi)在情感思想和內(nèi)在沖動的需要；4.反應(yīng)戰(zhàn)爭，氏族復(fù)仇的戰(zhàn)爭需要。共同點：1.樂舞皆來源于天界，非人間自有之物；2.動物都起到中介作用；3.祖先和尊者在神話中具有重要作用，受到尊崇和紀(jì)念。三代及春秋戰(zhàn)國《桑林舞》：又稱《大濩》，商代祭祀舞蹈，相傳繼承前代樂舞創(chuàng)作而成。舞師手持特制旗桿指揮樂舞，舞蹈以上肢動作和兩臂服飾為突出特性，氣勢端莊。周代將《大濩》列入六樂，屬于武舞，用于祭祀祖先。巫舞：是巫術(shù)祭祀中的舞蹈。巫舞的種類形式大概可分三種：1.祈神降幅許愿類；2.酬神歡慶還愿類；3.超度亡靈類。巫舞在我國古代舞蹈中影響深遠(yuǎn)，各類習(xí)俗舞蹈，雅樂舞蹈，宗廟舞蹈等都具有巫舞的某些影子，是我國豐富的老式舞蹈遺產(chǎn)之一?！洞笪洹罚褐艽柚唬卜Q《武》，屬于武舞。內(nèi)容是歌頌武王伐紂，是一部具有一定情節(jié)的大型歌舞。藝術(shù)特色：1.思想主題上是歌頌武王伐紂；2.內(nèi)容上是手持武器的戰(zhàn)舞，屬于“武舞”；3.藝術(shù)處理上構(gòu)造嚴(yán)謹(jǐn)隊形，動作，表情皆有變化；4.音樂以鼓聲為前奏，舞段伴隨歌唱烘托氣氛。影響：1；鞏固統(tǒng)治，宣傳當(dāng)朝思想；2使制禮作樂內(nèi)容更為完整和全面；3.藝術(shù)水平較高，推進(jìn)了當(dāng)時藝術(shù)的發(fā)展；4.為后世留下了寶貴的藝術(shù)資料。“禹步”：指模仿大禹走路的步態(tài)而形成的一種動作，是后裔崇尚其功績對大禹加以神話，因此祭祀之時創(chuàng)作出這一特有步伐?！断馁摺罚杭粗艽D的《大夏》，屬于周代六大舞中的文舞，舞時手中拿著“龠”這種樂器，用于祭祀天子。在周代整頓之前，《夏龠》重要指一段九段體的音樂。《四夷舞》：少數(shù)部族間的一種舞蹈。舞時吹三尺竹筒，披發(fā)嚎叫而舞，很有原始土風(fēng)舞的特點。舞蹈氣勢激越，舞蹈感強，用于祭祀和朝拜。西周制禮作樂：是西周在因襲夏商禮樂的基礎(chǔ)之上，修改制定的一整套法定禮樂制度，以對應(yīng)的樂舞制度與當(dāng)時的統(tǒng)治秩序相結(jié)合，通過禮樂制度來體現(xiàn)社會的等級名分制度。實際是一套政治手段。西周加強樂舞的特性及其體現(xiàn)：1.制定禮樂制度，以“制禮作樂”作為鞏固統(tǒng)治的手段；2.形成了“雅樂”體系，“文舞”和“武舞”成為了歌頌帝王功績的固定程式；3.重要社會功能轉(zhuǎn)變成為政治服務(wù)，強調(diào)樂舞的教化作用；4.以不一樣規(guī)模的樂舞來劃分不一樣等級的特點，一直影響到后世。《六代舞》：又稱“六舞”“六樂”等，是周代重要成套祭祀樂舞，是前朝樂舞的重要特性和內(nèi)容被周集大成之后，改編排列起來，用于服務(wù)與天子級別的祭祀活動的樂舞?！对崎T》用于祭天；《咸池》用于祭地；《大濩》用于祭先祖；《大韶》用于祭亡靈；《大夏》和《大武》用于祭天子。其中《大武》和《大濩》屬于“武舞”，其他四個屬于“文舞”。六代舞的總體風(fēng)格是規(guī)范化，典禮化，制度化?！读∥琛罚褐艽鷮m廷祭祀舞蹈，又稱《小舞》，也做周朝教育青年的教材，是樂舞制度的重要一環(huán)。包括《祓舞》執(zhí)祓而舞，用于祭祀社稷；《羽舞》執(zhí)白羽而舞，用于祭祀四方；《皇舞》戴羽帽羽衣而舞，用于求雨；《旄舞》執(zhí)牛尾而舞，用于祭禮；《干舞》執(zhí)盾而舞，用于祭祀山川；《人舞》徒手而舞，用來祭祀日月星辰。兩者不一樣：1.性質(zhì)上來看，《六小舞》相對于《六代舞》來說，是更為純粹的周代舞蹈；從名稱上來看，《六代舞》是完整的樂舞名稱，更重視文化和歷史原因，而《六小舞》是以道具命名，更重視形式原因；內(nèi)容上來看，《六代舞》是作品，是集諸多藝術(shù)門類于一體的大型祭祀樂舞，而《六小舞》是其中的舞蹈段落。蠟祭：是一種慶祝農(nóng)業(yè)豐收，報謝神恩的祭典。重要歌舞特性是“鼓瑟齊鳴”，用在蠟祭中的舞蹈為“兵舞”和“祓舞”。蠟祭中的神共有八位，與農(nóng)業(yè)息息有關(guān)。雩祭：周代時，將“求雨舞”成為雩。雩具有突出的舞蹈屬性，一班以女巫為主，一邊演奏樂器，一邊起舞。儺祭：儺祭自商代已經(jīng)有，到了周代已成制度化的一項活動。儺舞演員需要頭戴面具，藝術(shù)風(fēng)格粗猛雄勁，充斥原始野蠻的遺風(fēng)，其目的是驅(qū)逐疫鬼，廓清墓穴，潔凈宅邸。儺祭發(fā)展到漢代出現(xiàn)了以猛獸為標(biāo)志的“十二獸神舞”；宋代愈加世俗化，演藝化，娛樂化，儺祭的主角也被替代，但整體功能和構(gòu)造卻是一脈相承的。象征性，演出性，娛樂性以及潛伏在期間的宗教心理一直都是此類民間活動的內(nèi)在特性。大司樂：周代王室樂舞機構(gòu)官職?！吨芏Y》記載：大司樂為樂官之長，從屬于“掌邦禮”的春官宗伯。執(zhí)掌樂律、樂教和大合樂，參與多種慶典活動。大祭時，率貴族子弟跳六代舞，并負(fù)責(zé)對王侯和公卿大夫子弟進(jìn)行樂舞、禮儀教育。大司樂如下有奏樂、歌唱、舞蹈等人員。東周禮樂崩壞：是指西周制定的遵照的周禮和雅樂，受到了以貴族勢力階層為代表的新型社會勢力的沖擊，其原有的森嚴(yán)秩序被瓦解。女樂特點：1.人數(shù)眾多，是最早的職業(yè)化樂舞人員；2.提高了當(dāng)時的歌舞水平，增強了藝術(shù)性；3.產(chǎn)生了“長袖善舞”的舞蹈風(fēng)格，婀娜飄渺的美感定位；4.有了獨立的藝術(shù)形象和審美風(fēng)范。先秦儒家：支持，主張將樂舞用于教育和政治，重視樂舞的教化作用，看到了樂舞的實用價值。贊成“雅頌之音”，反對“鄭衛(wèi)之音”。儒家樂舞理論的代表作為《樂記》。墨家：反對?！胺菢贰?，否認(rèn)樂舞的價值和意義。道家：反對。認(rèn)為樂舞是違反自然，讓人失去自我，從主線否認(rèn)了樂舞存在的意義。三者關(guān)系：儒家增進(jìn)，產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響；墨，道體現(xiàn)出思想的多元化《九歌》是戰(zhàn)國時屈原作所的祀神樂舞。根據(jù)南楚一帶的民間祭歌而創(chuàng)作。共11篇，分別祭祀東皇太一、云中君、東君、河伯、湘君、湘夫人、大司命、少司命、山鬼、國殤等鬼神，其中以自然神為主，同步兼有對生命之神的禮贊與祭祀，第11篇“禮魂”為送神曲。在體現(xiàn)次序上，遵照著迎神、頌神、娛神、送神的套路，有主巫代神發(fā)言表情的部分，也有群巫幫唱、配舞的部分?！毒鸥琛分械纳耢`充斥了人了喜怒哀樂，其中所唱大部分為戀歌?！毒鸥琛菲渌w現(xiàn)的是荊楚地區(qū)的巫風(fēng)，是中國古代“神話歌舞”的代表作。秦漢時期角抵百戲：“角抵”是古代角力，角技藝歌舞之戲。在秦代已經(jīng)有記載；到西漢時，其規(guī)模逐漸擴大，豐富了樂舞和雜技演出，增長了假性舞蹈和幻術(shù)；東漢時所包括的內(nèi)容愈加豐富，幾乎包括了當(dāng)時的多種演出技藝，因其名目繁多，因此“角抵”又稱“百戲”，成為集雜技，武術(shù)，滑稽演出，音樂演奏，歌唱，舞蹈等多種技藝的綜合串演。相和大曲：是漢魏間的大型多段歌舞曲。它的最初形式是一人唱、三個人和的“但歌”、后來加了管弦伴奏，一人手執(zhí)“節(jié)”打著節(jié)拍唱歌，名為“相和歌”，加上舞蹈便成為“相和大曲”。漢代“相和大曲”是歌、樂、舞三者的結(jié)合、是詩樂舞一種高級形式的爰展’伴隨雅樂與俗樂的交融并存、共同發(fā)展、相和大曲在兩漢時代得到了極大地拓展、成為一,種雅俗交融、雅俗共賞的藝術(shù)形式、対后世歌舞樂的發(fā)展有著巨大的影響?！栋陀逦琛罚骸栋陀嵛琛贰８鶕?jù)巴地渝水沿岸少數(shù)民族的勇武精神和舞蹈素材編成，用于鼓舞兵將士氣，以壓倒和制服敵人，舞蹈極有特色。漢髙祖劉邦十分愛慕《巴渝舞》，使其成為西漢的正式樂舞，并在樂府中專門設(shè)置巴俞鼓員。其內(nèi)容為宣揚武功威德。《巴渝舞》在歷代的傳承中屢遭易名。曹魏時期改為《昭武舞》。晉時名《宣武舞》。南梁及唐復(fù)為《巴渝舞》。唐代時，將《巴渝舞》列入“清商樂”。《巴渝舞》是古代西南有代表性的“蠻夷之樂”，從漢至唐流傳千年，在我國歷史上有重要影響。盤鼓舞：是漢代最具代表性的舞蹈。舞人足踏盤、鼓而舞。根據(jù)所用盤、鼓的數(shù)量不一樣、尚有“七盤舞”（用7盤1鼓）、“鼓舞”（有鼓無盤）的別名。舞人有男有女、形式不一，有獨舞，也有群舞。規(guī)定舞者有敏捷輕盈的身姿，潔凈的技巧，在地上擺著的盤子里舞蹈。長袖舞：泛指古代舞人豐富多彩的舞袖形象。或作“袖舞”。長袖舞以袖助舞使舞姿產(chǎn)生多種多樣的美妙生動形象。漢代畫像中、文學(xué)作品中多有對于舞袖舞姿的描繪、記載。就“舞袖”而言，其形式不一，有獨舞、對舞。對舞中又有男女長袖對舞、女子折腰對舞、女子長袖對舞、男子長袍博袖對舞和男子常服小袖對舞等。自漢以來，雖然舞袖的制式幾經(jīng)變化，不過這種“以手袖為威儀”的舞蹈卻盛傳不衰。尤其是戲曲中的“水袖”身段、與古代長袖舞似應(yīng)有著某種傳承關(guān)系、是塑造人物性格不可或缺的動態(tài)語言。雅樂：是專事多種祭祀活動的禮儀樂舞和宮廷禮儀樂舞，從形式上看，重要趨向是遵照古制，如《武德舞》、《五行舞》等；另一趨向是內(nèi)容比較寬泛，各類題材豐富。雅樂首先繼承前代老式，首先又結(jié)合政治需要，一改先秦時期僵化的風(fēng)格，創(chuàng)作出了某些具有民間樂舞風(fēng)格的雅樂，前期雅樂各方面均有創(chuàng)新，到漢武帝時期又恢復(fù)了僵化的祭禮典禮。漢代女樂特點：以手，袖為容，舞姿風(fēng)格是細(xì)腰波折，長袖飄飛，體態(tài)輕盈，動作豪放，代表作《長袖舞》等漢代舞蹈藝術(shù)水平提高的體現(xiàn)：1.技藝結(jié)合，重視舞情舞意的刻畫；2.群舞的編排水平較高；3.舞劇舞服在作品中的巧妙運用；4.出現(xiàn)了著名舞人及獲得了極高的藝術(shù)成就。《淮南鴻烈》和《舞賦》的美學(xué)思想：《淮》強調(diào)重視人的內(nèi)心情感，體現(xiàn)內(nèi)心活動，體現(xiàn)了漢代人對藝術(shù)生命追求的精神；《舞》提出“容以表志，舞以明詩”的思想觀念，是舞蹈藝術(shù)意境的一種重要的開拓。漢代的樂舞理論及審美特性：樂舞理論：1.對民間俗樂舞持開明態(tài)度；2.大量吸取民間樂舞，在此基礎(chǔ)上發(fā)展創(chuàng)新；3.予以民間樂舞一定地位，肯定其作用，強調(diào)舞蹈要體現(xiàn)人的內(nèi)心和情感。特性：1.“長袖細(xì)腰，揚袖踏鼓”是兩漢時期普遍的舞蹈風(fēng)格；2.百戲生動活潑，具有極強的藝術(shù)生命力；3.“女樂”特點柔婉俏麗，眉目傳情，舒暢飄逸。三國兩晉南北朝兩條主線：1.“清商樂”發(fā)展脈絡(luò)；2.“女樂”舞蹈活動清商樂：是魏晉南北朝中原老式俗樂舞的總稱、簡稱"清商”.后改稱“清樂”.漢時已經(jīng)有"清商”之名.盛r普魏時期,當(dāng)時設(shè)有女樂專屬機構(gòu)：清商署 。曹操、曹丕、曹植填寫過多篇可歌可舞的清商曲辭、對后世詩歌創(chuàng)作有著深刻的影響。西晉武帝酷愛“清商樂”并保留了清商暑。"清商樂”自漢魏以至兩晉在宮廷中日益發(fā)展。永嘉之亂后，清商署樂工舞人大部分流散.“清商樂”中一部分傳入涼州，與?龜茲樂.相結(jié)合成為了"西涼樂"；另一部分隨東晉政權(quán)南遷傳至江南、增進(jìn)了"吳歌”、"西曲.的發(fā)展、形成了南朝新聲。伴隨時代發(fā)展“清商樂”內(nèi)容越發(fā)豐富：既包括中原舊曲、漢魏雜舞、江南新聲還包括了“胡舞最所長”的《上云樂》。隋朝“七部伎”，“九部伎”均設(shè)有“清樂”，唐代“九部樂.、十部樂”仍列"清商樂。武后時期.“清商樂”逐漸衰落.部分樂舞失傳。清商樂藝術(shù)特性：1.抒志言情；2.飄逸閑雅；3.眉目傳情；4.以輕見長；5.以妙取勝?白佇舞》：是魏晉南北朝時期的名舞。舞者穿用白佇成的長袖舞衣、因此得名。原是三國吳地的民間歌舞、后入宮廷并常在貴族宴席中演出。從三國、晉、南朝到隋唐，五六百年間，盛行不衰。原屬“雜舞”類。唐代列入"清商樂”中。此前的《白佇舞》多為獨舞.后有群舞形式。宮廷宴席中的《白匯舞》歌辭多帶有聲色享樂的奢靡色調(diào)，舞情舞態(tài)也隨之變化。舞服原為寬袖，隋唐時改為長袖?！侗臀琛罚菏菚x代“雜舞"，在漢代《盤舞》的基礎(chǔ)上發(fā)展而來，舞者兩手執(zhí)杯盤而舞。內(nèi)容是祝愿來賓長壽安康?！洱斊潣贰罚菏莵碜孕陆畮燔囈粠У臉肺?。龜茲樂帶有西域新疆少數(shù)民族的舞蹈特點又帶有印度佛教色彩；后人們把龜茲樂與中原漢族民族樂曲結(jié)合，發(fā)明出《西涼樂》魏晉南北朝樂舞的審美特性：1.富有抒情性，舞姿輕盈柔曼，情調(diào)纏綿婉轉(zhuǎn)；2.技巧方面繼承漢代如舞袖，折腰，與雜技融合的特點，卻沒有漢代豪放粗曠的氣質(zhì)；3.受佛教的影響較大。樂舞觀：以哀為美，以輕為美，以悲為美。魏晉南北朝樂舞的美學(xué)風(fēng)格及重要體現(xiàn)：清商樂：繼承前代民間俗樂舞特性，但又有所發(fā)展，以輕，哀，悲為美，追求一種超越有限，性情自由的境界，是體現(xiàn)“玄學(xué)風(fēng)韻”的樂舞。胡樂胡舞：絲綢之路后傳入我國的西域樂舞。具有異國情調(diào)，有著與中國老式樂舞截然不一樣的一面，例如《龜茲樂》，它以“蹺腳，彈指，托掌”等動作為美，動作富有變化，追求“旋轉(zhuǎn)如風(fēng)”“騰踏跳躍”等動作風(fēng)格。佛教音樂：時代的產(chǎn)物，是中原人民尋求精神寄托而發(fā)明的樂舞形式，體現(xiàn)佛教義理，既有外來美學(xué)特點，又符合當(dāng)時中原人們審美取向。魏晉南北朝到唐代的轉(zhuǎn)折：獨立性和體現(xiàn)型態(tài)勢，在魏晉南北朝時期醞釀成型，在唐代舞蹈中到達(dá)頂峰中西融合的新舉，碰撞出不一樣藝術(shù)風(fēng)格唐代之“軟舞”，魏晉南北朝是其準(zhǔn)備階段唐代的“健舞”，是在魏晉南北朝時期“胡舞”的基礎(chǔ)上建立起來的唐代“燕樂”的基本框架，唐代創(chuàng)作的《九部樂》《十部樂》是對南北朝中外樂舞的組合，整頓和提高。唐代?綠腰》：是唐代著名軟舞，又名《六幺》、《錄要》、《樂世〉，其主旋律十分動聽，流傳極廣。舞者身著長袖舞衣、舞蹈以舞袖動作為主。舞態(tài)繁復(fù)、急促、輕捷。具有漢族老式樂舞風(fēng)貌。該舞流傳時間較長，宋時歌舞大曲中諸多均有《綠腰》,南宋官本雜劇中也多有《六幺》名目?！洞胡L》：是唐代著名的軟舞。據(jù)《教坊記》記載，高宗李治晨聞鶯聲婉轉(zhuǎn)悅耳，即命宮廷樂師作曲得名，并依曲編舞。伴奏樂器有羯鼓、琵琶、箜篌等。也許有模擬鳥聲的樂段。該舞曲也許兼有漢族音樂特色和龜茲之風(fēng)。該舞是一種女子獨舞，舞者動作流暢緊湊、輕盈婀娜。此舞曾傳入朝鮮、日本等國?！逗v舞》：是唐代著名健舞.從西域石國傳入中原。舞名顯示了此舞騰踏跳躍的特色。演出者多是男性胡人。身著胡服。舞蹈以急促多變的騰踏舞步以及高難度的騰躍、跳轉(zhuǎn)、大幅度的彎腰等技巧動作見長，舞姿矯捷豪放、節(jié)奏迅即熱烈。伴奏樂器有橫笛、琵琶等。宋代宮廷隊舞中有《醉胡騰隊舞》,也許是在繼承唐代《胡騰》的基礎(chǔ)上編制的隊舞?！逗琛罚菏翘拼∥?，原為中亞民間舞蹈。唐有"胡旋女，出康居"之說。舞蹈伴奏以鼓為主，以持續(xù)、迅速的旋轉(zhuǎn)為其演出特色。舞蹈風(fēng)格活潑明快、具有西域游牧民族豪放健朗的性格。唐代《胡旋舞》盛行，且流傳地區(qū)廣、時間長。除了胡旋舞女外，諸多皇室貴族，如物貴妃、安祿山、武延秀等均是舞《胡旋》的能手。《踏謠娘》：是唐代歌舞戲，又名《談容娘》。據(jù)《教坊記》記載：《踏遙娘》來源于北齊?！杜f唐書》載岀自隋末。相傳根據(jù)一種長相丑陋.喜好酣酒的蘇姓男子，每每喝醉歸家.必痛毆其美貌的妻子，妻子在挨打后常向鄰里哭訴的故事編制而成。由男扮女裝者飾演妻子.撈演丈夫者動作滑稽、常引觀者發(fā)笑。在其后的流傳中，演出風(fēng)貌有了較大變化,妻子角色由女子飾演，著重歌舞演出。此舞廣泛流傳于民間、宮廷.甚至在皇帝集宴時有高官自舞。踏歌：是古人泛指以足踏地為節(jié)，載歌載舞的群眾自娛性舞蹈。唐代無論是宮廷還是民間，踏歌都十分盛行。踏歌這種自娛性歌舞形式，其重要特點是歌唱、踏地與舞袖。宋人也有在中秋月夜踏歌的風(fēng)俗。北京舞蹈學(xué)院孫穎曾根據(jù)古代文獻(xiàn)和舞蹈形象創(chuàng)作古典舞《踏歌》、體現(xiàn)一群身著南北朝服飾的女子翩翩踏步，和樂而舞。作品從歷史的縱深角度道出青春和愛情的短暫、可貴，人生的感慨盡在其中。舞蹈在下身“踏”步動律基礎(chǔ)上發(fā)展出上身扭擺動律，具有揮灑放松、友好自如的動律特點，再現(xiàn)了漢唐舞風(fēng)。編導(dǎo)打破了以京昆戲曲身段為韻律基礎(chǔ)的古典舞風(fēng)格模式、將從文字史料和文物形象資料的研究融入動作形態(tài)當(dāng)中。該舞于1998年首屆中國舞蹈荷花獎”比賽中得到金獎?！赌奚延鹨隆罚禾拼麡肺?，屬于大曲、法曲類，音樂風(fēng)格靠近清商樂，舞蹈力圖刻畫仙女的優(yōu)美形象?！赌奚延鹨隆窐非吧⑿颉辈糠止?jié)奏自由，優(yōu)美動聽、常作為器樂曲演奏，頗受人歡迎。有多種演出形式：獨舞、雙人舞、群舞。楊貴妃：代表著唐代舞蹈的高水平，她將佛教和道教互相融合滲透，將老式舞姿的柔媚典雅與西域舞風(fēng)的俏麗明朗揉為一體，形成了保持本民族的舞蹈神韻，又融入了外來的風(fēng)情，以其獨特的魅力，成為我國古代樂舞藝術(shù)的優(yōu)秀瑰寶。歌舞大曲（插舞）：是融音樂、舞蹈、歌唱于一爐的多段體樂舞套曲，是一種音樂構(gòu)造形式。隋唐時期的“燕樂大曲”是在繼承漢代相和大曲基礎(chǔ)上吸取了西域的歌舞形式而發(fā)明的。其構(gòu)造分為三個重要層次：散序——節(jié)奏自由的器樂演奏；中序——入拍，節(jié)奏較緩.歌聲起.有時舞蹈隨入；破一一節(jié)奏多變，最終逐漸加緊，以熱烈的舞蹈將演出推向高潮。傳至宋代，漸少全曲演奏，多用選段、稱為“摘遍”。梨園：是唐玄宗是所設(shè)的內(nèi)廷樂舞機構(gòu)，以教習(xí)"法曲"為主。梨園弟子常常受唐玄宗親自指導(dǎo).其樂舞技藝具有較高的水準(zhǔn)。教坊：是古代宮廷樂舞機構(gòu)、專門掌管雅樂以外的音樂、舞蹈、歌唱和百戲的教習(xí)、排練與演出事宜。教坊的設(shè)置，對唐代舞蹈藝術(shù)的發(fā)展，有著難以估呈的意義。軟舞和健舞的重要藝術(shù)特性：“健舞”、"軟舞”是唐代教坊樂舞的大類，多為獨舞或雙人舞，廣泛流傳在宮廷、貴族士大夫家中及民間的小型演出性舞蹈?！敖∥琛眲幼鞒C捷雄健，節(jié)奏明快，間有舒緩段落，代表作有《胡騰舞》等。“軟舞”動作優(yōu)美柔婉，節(jié)奏舒緩，重視抒情，其中也有快節(jié)奏的舞段。演出者需要較高的技術(shù)水平和演出才能，代表作《綠腰》等“健舞”、“軟舞”是唐代按“陽剛"、"陰柔”區(qū)別舞蹈風(fēng)格特點的類稱、其中節(jié)目往往伴隨不一樣步期人們的好惡及社會風(fēng)尚有所更改。這兩類舞蹈中.既有前代的遺聲.又有當(dāng)時的新作、尚有從國外和民族地區(qū)傳入的風(fēng)格舞。立部伎與坐部伎的組織構(gòu)造和演出形式：“立部伎”是唐代宮廷燕樂的一種，在庭院、廣場演出。規(guī)模大、人數(shù)多.舞者少則64人.多可達(dá)180人，雄偉壯觀，講究排場。其中樂舞大多數(shù)是從初唐至盛唐時期，以中原樂舞為基礎(chǔ)。大量吸取融化許多民族民間的老式形式創(chuàng)制的。藝術(shù)手法豐富、形式多樣。內(nèi)容為歌頌帝王文治武功。樂制、舞制、人數(shù)、服飾、樂工、樂器等均有規(guī)定。共8部：《安樂》、《太平樂》、《破陣樂》、《慶善樂》、《大定樂》、《上元樂》、《圣壽樂》、《光圣樂》?！白考俊笔翘拼鄻分械囊环N。在室內(nèi)，廳堂演出，規(guī)模小，舞者多則12人，少則3人。舞蹈精致，藝人技術(shù)水平較高。其中樂舞大多數(shù)是從初唐至盛唐時期，以中原樂舞為基礎(chǔ)，大量吸取融合許多民族民間的老式形式創(chuàng)制的。藝術(shù)手法豐富，形勢多樣，內(nèi)容為歌頌帝王文治武功。樂制、舞制、人數(shù)、服飾、樂工、樂器等均有規(guī)定。共6部：《燕樂》（包括《景云樂》、《慶善樂》、《破陣樂》、《承天樂》）、《長壽樂》、《天授樂》、《鳥歌萬歲樂》、《龍池樂》、《小破陣樂》。十部伎：是唐代宮廷燕樂，也作“十部樂”，用于朝會大典，由隋代“九部樂”增刪發(fā)展而成，包括：《燕樂》、《清樂》、《龜茲樂》、《安國樂》、《疏勒樂》、《西涼樂》、《天竺樂》、《髙麗樂》、《康國樂》、《高昌樂》。唐代樂舞昌盛的原因和體現(xiàn)：原因：1.唐代社會穩(wěn)定，給樂舞的發(fā)展提供了穩(wěn)定的社會環(huán)境；前代樂舞的積淀，為唐代樂舞的發(fā)展打下堅實基礎(chǔ)；社會樂舞觀念開放，給樂舞的普及提供條件；新樂的傳入與創(chuàng)作；5.唐代舞蹈是第二次南北文化合流和中原文化與西域文化的溝通所形成的第二次樂舞發(fā)展的高潮，到達(dá)了中國古代樂舞的鼎盛時期。體現(xiàn)：唐代在樂舞體制上建立了坐部伎和立部伎；在舞蹈性質(zhì)上劃分了軟舞和健舞；設(shè)置了諸多皇家職業(yè)機構(gòu)如太樂署，梨園，教坊等培養(yǎng)專業(yè)人員；劇目數(shù)量繁多種類齊全；藝術(shù)風(fēng)格廣泛多樣；多種宮廷樂舞，宗教舞蹈，中外各族舞蹈在這里匯聚交流，形成了一種開闊自信，兼容并蓄的文化品格宋代及遼金西夏瓦子勾欄：也叫瓦而、瓦舍、瓦子里邊有勾欄或游棚，是專門演出多種技藝的固定場所。勾欄之名來自于場地外圍所設(shè)的欄桿，因所刻花紋互相勾連，故稱勾欄，也稱為勾肆，而設(shè)有布棚的則叫做游棚。瓦子中的勾欄是藝人傳授和提高技藝的地方，他們互相學(xué)習(xí)。同步也依托此地博得生存的機會。瓦子里演出的技藝種類繁多，有雜劇、說書、說渾話、影戲、諸宮調(diào)等形式。此外，在勾欄瓦舍屮人們還可以看到各類武術(shù)演出。這些都使得演出藝術(shù)門類互相吸取融合、對于當(dāng)時都市文娛的發(fā)展起到了很好的推進(jìn)作用。轉(zhuǎn)踏：是宋代歌舞形式，又稱“傳踏”，“纏踏”。演出時先以駢語念勾隊詞，后用七言八句詩一首，接詞一首.舞唱某一人物故事。元代稱“頂針續(xù)麻”，俗稱“字頭咬字尾”，詞常用“調(diào)笑令”，因此又叫“調(diào)笑轉(zhuǎn)踏”。轉(zhuǎn)踏的待點是載歌載舞。摘遍：宋代隊舞曲子多用“大曲”，唐代大曲多為數(shù)十遍，宋代裁截應(yīng)用，叫做“摘遍”?！氨椤笔菢非拿Q。一節(jié)也叫一遍、有的獨立小曲也叫“遍'。竹竿子：是隊舞演出中手執(zhí)竹竿，指揮動隊進(jìn)出場并念誦致辭的人，又叫“參軍色”?！锻刂ξ琛罚禾拼摹锻刂ξ琛肥且环N由鼓作為伴奏樂器，演出風(fēng)格劇烈，輕快的舞蹈，期間又體現(xiàn)舞者的輕盈；至宋代，由單，雙人舞發(fā)展成小型隊舞和大型隊舞，以華麗輝煌的場面為主，內(nèi)容重要是歌頌帝王功績?！恫缮徫琛罚褐匾w現(xiàn)仙女乘船摘采蓮花，詠唱碧水藍(lán)天，游覽人間美景的景象；重要演員有5人，共有5個舞段，舞蹈有橫排，方形等隊形變化。宋代宮廷隊舞的藝術(shù)特性和構(gòu)造特性：構(gòu)造特性：隊舞的構(gòu)造固定，是融詩，歌，朗誦，舞，唱于一體的綜合性演出。構(gòu)造可分為三段體，即第一段的“引子”（序曲），第二段主題展開，第三段為結(jié)尾。宋代教坊中的隊舞分為小兒隊和女弟子隊。各隊有特定服飾、舞具。宋代宮廷隊舞一般在春秋圣節(jié)大宴、上元等節(jié)慶時與器樂曲、歌唱、雜劇穿插演出。藝術(shù)特性：1.各門類藝術(shù)形式同臺演出，演出具有程式化的特點，體目前敬酒與演出互相穿插配合上；2.內(nèi)容多為歌頌帝王功德，贊揚太平盛世，抒發(fā)人情世態(tài)，歌詠自然景物；3.演出交叉進(jìn)行，注意各個段落的緊密配合。宋代民間舞隊的發(fā)展：宋代舞隊是人們年節(jié)時的重要文娛活動，多在每年正月演出。演出場所一為鄉(xiāng)間阡陌，二為市鎮(zhèn)街道。民間舞隊除了在當(dāng)?shù)鼗蚋鞔迓溟g流動演出外，重要的目的是在京都或州郡都邑的祭祀場所，皇帝御臨之地，商貿(mào)集散地演出。是以民間歌舞為主，并包括雜技、武術(shù)、音樂、傀儡戲等多種技藝演出。可以說宋代舞隊的發(fā)展與宋代民俗舞蹈的關(guān)系十分親密，舞隊中的許多演出與民俗舞蹈實際上是合二為一的。宋代歌舞大曲的繼承與發(fā)展繼承：1.歌舞器相結(jié)合的演出形式；2.單純情緒化的歌舞演出特性：1.運用摘遍的方式；2.人物情節(jié)原因以歌，舞，唱述為主；3.形成了“隊舞”的程式；4.大曲演出更注意曲詞結(jié)合；5.舞，戲互相結(jié)合吸取，為戲曲舞蹈藝術(shù)的深入發(fā)展打下了堅實基礎(chǔ)。唐代舞蹈與宋代舞蹈的區(qū)別：唐代舞蹈大多單一體現(xiàn)情緒，宋代的“隊舞”已經(jīng)故意識地向情節(jié)性轉(zhuǎn)變；唐代大曲大多是純演出，純情緒的樂舞，宋代大曲有相稱部分是含故事情節(jié)的；唐代及先秦時期，樂的綜合性都是詩，樂，舞于一體，而宋代“隊舞”的綜合性是文學(xué)與舞蹈相結(jié)合，融入戲劇原因；唐代舞蹈的特點是雅俗共賞，形成以情景交融為特性的審美風(fēng)范，是一種“詩的境界”，而宋代是從外在現(xiàn)象引入人生理念，情感精致細(xì)膩，是“詞的境界”。元代元代樂隊：是元代官廷樂舞演出的一種形式.今人稱其為隊舞，多用于宮廷大宴。特點：1.對宋代隊舞的演出形式和內(nèi)容有明顯的繼承；2.體現(xiàn)了多民族文化融合的現(xiàn)象；宗教典禮尤為突出?！妒炷琛罚菏窃鷮m廷著名隊舞.具有佛教密宗色彩。原本是宮中佛事演出的舞蹈，后變?yōu)檠莩鲂詷肺?。對技藝?guī)定較高。舞者身著華服，通過旋轉(zhuǎn)，跳躍等動作來營造一種輕盈感；被稱為“亡國之樂”。元雜?。菏窃谇按喾N戲曲藝術(shù)的發(fā)展上借鑒的，不停繼承和吸取民間樂舞，歌舞大曲以及宋，金時代的說唱，戲劇音樂和宮廷隊舞，民間舞等，并在此基礎(chǔ)上進(jìn)行融合整頓和加工，是其發(fā)展為融念，唱，科為一體的綜合演出藝術(shù)。舞蹈在元雜劇的體現(xiàn)：1.元雜劇中的肢體語言和表情——科；2.插入性舞段；3.雜技和武術(shù)的運用。明代分雅樂舞蹈和宴樂舞蹈九奏三舞：三舞為《平定天下之舞》、《撫安四夷之舞》、《車書會同之舞》；九奏為《炎精開運之曲》，《皇鳳之曲》，《眷皇明之曲》，《天道傳之曲》等，九奏三舞體現(xiàn)著典禮性和典禮性，在一定程度上克制了明代宮廷舞蹈的發(fā)展。朱載育：明代樂律學(xué)家、歷算家、舞蹈學(xué)家。著有《樂律全書》、《律呂正論》等。成就：朱載堵在研究樂律方面成就卓著。首創(chuàng)“新法密律”（即十二平均律），并在《樂律全書》中初次將舞蹈學(xué)