明代國(guó)畫(huà)的發(fā)展和演變

明代前期戴進(jìn)、吳偉與浙派“浙派”最早形成于明代，錢塘人戴進(jìn)以其非凡的創(chuàng)造力和獨(dú)特的風(fēng)格創(chuàng)立了“浙派”，成為中國(guó)美術(shù)史上第一個(gè)以地別命名的繪畫(huà)流派。自此，“浙派”和浙籍書(shū)畫(huà)家飲譽(yù)海內(nèi)外。明清以來(lái)，“浙派”書(shū)畫(huà)經(jīng)過(guò)徐渭、任頤、吳昌碩、潘天壽等歷代大師的承接，已逐漸形成了一種地域文化特色明顯的獨(dú)特筆墨形態(tài)，其產(chǎn)生的價(jià)值和意義遠(yuǎn)遠(yuǎn)超越了繪畫(huà)流派本身。浙派，亦稱“浙江畫(huà)派”。作畫(huà)受李唐、馬遠(yuǎn)影響很大，取法南宋畫(huà)院體格。擅山水、人物、花果、翎毛，畫(huà)藝很高，風(fēng)行一時(shí)，從學(xué)者甚多，逐漸形成“浙派”。明代中葉后，吳派興起，主宰畫(huà)壇。至明末“浙派”不再出現(xiàn)于畫(huà)壇。浙派三大家為：戴進(jìn)、吳偉、藍(lán)瑛。戴進(jìn)（1388—1462）字文進(jìn)，號(hào)靜庵、玉泉山人。錢塘（今浙江杭州）人。早年為金銀首飾工匠，后改工書(shū)畫(huà)。宣德間（1426—1435）以畫(huà)供奉內(nèi)廷，官直仁殿待詔。后因遭讒言被放歸，浪跡江湖。戴進(jìn)的作品在明代中期被大眾認(rèn)為是經(jīng)典藝術(shù)，在明中葉宮廷內(nèi)外特別是江浙地區(qū)影響極大，成為明代前期畫(huà)壇主流，其畫(huà)風(fēng)風(fēng)靡于當(dāng)時(shí)，形成獨(dú)具特色的流派，畫(huà)史稱作“浙派”，戴進(jìn)作為“浙派”創(chuàng)始人，很受人們的重視和贊譽(yù)。作品有《春山積翠圖》《風(fēng)雨歸舟圖》《三顧茅廬圖》《達(dá)摩至惠能六代像》等。用“招賢納士”為題材的歷史故事畫(huà)在明代宮廷畫(huà)中占有相當(dāng)比重，以表現(xiàn)皇帝納賢的迫切心情。此畫(huà)即取自家喻戶曉的劉備“三顧茅廬”拜訪諸葛亮的故事。畫(huà)面描繪的生動(dòng)而細(xì)致，人物的神情動(dòng)態(tài)自然而傳神。在畫(huà)法上，顯示出畫(huà)家對(duì)于南宋畫(huà)風(fēng)的繼承和發(fā)展，用筆簡(jiǎn)勁。墨色清雅，風(fēng)格獨(dú)特。明戴進(jìn)三顧草廬圖軸。絹本，設(shè)色，縱172.2cm，橫107cm。北京故宮博物院藏。月下泊舟圖這幅畫(huà)描繪暴雨降臨的瞬間，風(fēng)雨交加，江面上小舟顛簸擺蕩，行人迎風(fēng)而行的情景。為了捕捉這大自然戲劇性的一刻，戴進(jìn)運(yùn)用寬闊的濕筆，快速斜掃過(guò)畫(huà)面，表現(xiàn)大雨滂沱如潑、雨霧翻騰的撼人氣勢(shì)，同時(shí)他也畫(huà)出翻折的樹(shù)葉、蘆葦，和逆風(fēng)行走的小舟形成一種垂直逆向，加強(qiáng)整幅畫(huà)的動(dòng)勢(shì)。戴進(jìn)這幅畫(huà)以自然中的風(fēng)雨云霧為創(chuàng)作主題，可以追溯到南宋夏珪的傳統(tǒng)。不過(guò)，和宋代繪畫(huà)相比，戴進(jìn)的構(gòu)圖動(dòng)勢(shì)更強(qiáng)烈，筆墨也更加奔放縱恣，這件《風(fēng)雨歸舟軸》影響了后來(lái)的明代宮廷畫(huà)家，成為他們描繪這類風(fēng)雨山水圖的典范。風(fēng)雨歸舟圖軸，明代，絹本淺設(shè)色，縱143、橫81.8公分。國(guó)立故宮博物院。

《三友百禽圖》，絹本設(shè)色，縱152.2厘米，橫78.1厘米，臺(tái)北故宮博物院藏。作品右邊款書(shū)：“永樂(lè)癸已秋七月，隴西邊文進(jìn)寫(xiě)三友百禽圖于長(zhǎng)安官舍”，可見(jiàn)是早期的作品。所謂三友，是指松梅竹，這三種耐寒的植物被稱為“歲寒三友”，比喻為人品德的高尚純潔，堅(jiān)韌不屈。畫(huà)家把三友穿插有序地植于土坡山石之間，葉茂花開(kāi)，生機(jī)盎然。一百只祥禽瑞鳥(niǎo)散布于松梅竹石之中，多而不亂，生動(dòng)自然，宛若自然界群鳥(niǎo)聚集真實(shí)場(chǎng)景之再現(xiàn)。此圖所聚鳥(niǎo)類只數(shù)種類之多，形態(tài)動(dòng)姿之豐富，堪稱明代工筆花鳥(niǎo)畫(huà)之冠。邊文進(jìn)《三友百禽圖》山水畫(huà)方面，吳偉是繼戴進(jìn)之后的浙派領(lǐng)袖人物。早年畫(huà)風(fēng)較工整細(xì)致，中年后變?yōu)樯n勁豪放，筆墨淋漓。吳偉“源出于文進(jìn)”，但“筆法更逸”，用水更多，氣魄更大，布景造型也更簡(jiǎn)括整體。吳偉也擅長(zhǎng)人物，精于元人白描、南宋簡(jiǎn)筆與唐吳道子用筆，為江夏派的開(kāi)山者。吳偉長(zhǎng)江萬(wàn)里圖此圖為吳偉傳世水墨寫(xiě)意山水畫(huà)中僅見(jiàn)的長(zhǎng)卷巨制，描繪了萬(wàn)里長(zhǎng)江沿途的壯麗云山、幽谷山村、城鄉(xiāng)屋宇、江上風(fēng)帆等。長(zhǎng)卷構(gòu)圖，起伏多變；意境浩蕩而含蓄，江山壯美而顯生機(jī)。用筆筒逸蒼勁，橫涂直抹，峰壑畢露，枯濕濃淡，一氣呵成，痛快淋漓。集中反映了畫(huà)家以氣勢(shì)取勝的藝術(shù)特色。東方朔為西漢名士，擅長(zhǎng)辭賦，性詼諧，后世常以東方朔逸事為畫(huà)題進(jìn)行創(chuàng)作。此圖描繪東方朔從西王母處偷得仙桃后，匆匆逃跑的情景。畫(huà)中未作任何背景，僅繪銀發(fā)長(zhǎng)髯的東方朔左手捧著碩大的仙桃，右手緊握書(shū)卷，一邊疾步奔走一邊轉(zhuǎn)首回望，其緊張與機(jī)敏之態(tài)，栩栩如生。以散亂的筆觸和淋漓的運(yùn)墨表現(xiàn)出腰間所圍毛皮的蓬松；頓挫跌宕的運(yùn)筆又令衣袍、帽帶在風(fēng)中自如地飄舉翻轉(zhuǎn)，呈現(xiàn)出作家吳偉寫(xiě)意白描豪放縱逸的畫(huà)風(fēng)。明吳偉東方朔偷桃圖，立軸，絹本，水墨，淡設(shè)色?？v134．6厘米，橫87．6厘米。美國(guó)馬薩諸塞州美術(shù)館藏。明代中期畫(huà)家及作品—吳門四家明中期以后，隨著院體與浙派的極盛而衰，以古稱吳門的蘇州為中心，形成了波瀾日壯的吳門派。吳門派畫(huà)家大多屬于詩(shī)、書(shū)、畫(huà)三絕的文人名士。一般認(rèn)為，這一畫(huà)派興起于沈周，成于文征明。沈周、文征明、唐寅與仇英為吳門四家。他們的藝術(shù)風(fēng)格寧?kù)o典雅、風(fēng)流飄逸，進(jìn)而體現(xiàn)自得其樂(lè)的精神生活。在沈周與文征明的山水畫(huà)中，水墨以及水墨淡著色的作品更為引人注目，并且都有粗細(xì)兩種風(fēng)格。沈周的山水畫(huà)以粗筆為多，師承吳鎮(zhèn)而上溯董巨，筆豐墨健、渾厚沉郁、意態(tài)軒昂，猶能在溫雅恬靜的的情調(diào)里表達(dá)恢宏的胸襟、豐富的想象與蓬勃的生命力。其作品反映出來(lái)的審美趣味和筆墨意韻，代表了明代文人畫(huà)的美學(xué)追求。文征明的山水畫(huà)以細(xì)筆為主要面目。他宗法趙孟頫，旁參王蒙，每于繁密中見(jiàn)文秀，情調(diào)嫻靜典雅，布景層疊而上然缺少縱深空間表現(xiàn)，筆墨則于干枯中見(jiàn)秀潤(rùn)，于熟練中顯生澀，設(shè)色清麗雅潔，自有一股“士氣”充溢其中。文征明的抒情意味勝于沈周，氣度格局遜之。沈周沈家世代隱居吳門，居蘇州相城，沈周的曾祖父是王蒙的好友。沈周一生家居讀書(shū)，吟詩(shī)作畫(huà)，優(yōu)游林泉，追求精神上的自由，蔑視惡濁的政治現(xiàn)實(shí)，一生未應(yīng)科舉，始終從事書(shū)畫(huà)創(chuàng)作。他學(xué)識(shí)淵博，富于收藏。交游甚廣，極受眾望，平時(shí)平和近人，要書(shū)求畫(huà)者“屨滿戶外”，“販夫牧豎”向他求畫(huà)，從不拒絕。甚至有人作他的贗品，求為題款，他也欣然應(yīng)允。周早年多畫(huà)小畫(huà)，40歲以后才畫(huà)大幅繪畫(huà)作品，中年畫(huà)法嚴(yán)謹(jǐn)，用筆沉著，晚年筆墨豪放，氣勢(shì)雄強(qiáng)。沈周的繪畫(huà)，技藝全面，在學(xué)習(xí)前人的基礎(chǔ)上有自己的創(chuàng)造。被譽(yù)為吳門畫(huà)派之領(lǐng)袖。沈周為他的老師陳寬（醒庵）70歲生日祝壽，憑借想象而創(chuàng)作的一幅國(guó)畫(huà)精品。時(shí)年沈周41歲。此幅畫(huà)于成化丁亥（1467年），取法為宋元文人畫(huà)傳統(tǒng)，故精力專注，特為杰出。畫(huà)中山石林木筆法全仿王蒙，益以本身功力，更覺(jué)渾樸雄健。，幾無(wú)空處，山石融合了王蒙的牛毛皴與董源、巨然的披麻皴法，先以淡墨層層皴染，再施以濃墨逐層醒破。筆法穩(wěn)健細(xì)謹(jǐn)，不恣意逞任，用墨濃淡相間，於滿幅布局中有疏朗之感，故覺(jué)實(shí)中有虛。而畫(huà)懸泉百丈直瀉沖下，澗水輕柔，云光山色極為精采?！稄]山高》是沈周經(jīng)典之作也是他轉(zhuǎn)型時(shí)期的代表作。他筆下的這件《廬山高圖》軸并非寫(xiě)實(shí)之作，只是畫(huà)家“因心造境”的理想山水。傳世的《廬山圖》作品來(lái)看，荊浩到沈周，500年的時(shí)間，作為中國(guó)繪畫(huà)傳統(tǒng)主干的山水畫(huà)解決了“圖真”這一技術(shù)層面的問(wèn)題，從元代開(kāi)始，“因心造境”—?jiǎng)?chuàng)造畫(huà)家理想中的山水，成為畫(huà)家更為關(guān)心的問(wèn)題。作為明代“吳門畫(huà)派”的領(lǐng)袖，沈周的山水畫(huà)，無(wú)論早期還是后期，基本上繼承的都是元代大師的衣缽，對(duì)于“實(shí)景山水”和“胸中丘壑”兩者的關(guān)系，沈周有自己的理解。對(duì)客觀世界一比一的描繪似乎無(wú)法激起他太多的興趣，盡管他也有帶紀(jì)實(shí)性質(zhì)的作品，但他似乎側(cè)重的是記錄事件本身，而不追求對(duì)自然景物的真實(shí)再現(xiàn)。沈周《仿黃公望富春山居圖卷》憑記憶繪富春山居圖海外藝術(shù)市場(chǎng)偶爾會(huì)出售沈周的作品，一當(dāng)出現(xiàn)，必然引起轟動(dòng)，引致買家競(jìng)爭(zhēng)。1991年11月藝術(shù)品拍賣季節(jié)，世界兩大拍賣行蘇富比和佳士得都推出了沈周作品，首先由蘇富比在26日拿出一幅繪畫(huà)作品《釣雪圖》手卷，以8.8萬(wàn)美元成交。兩天后佳士得推出兩幅書(shū)法作品，一是《山水書(shū)法》，十六開(kāi)冊(cè)頁(yè)，以6.5萬(wàn)美元成交；二是《憫日長(zhǎng)短句》手卷，以2.8萬(wàn)美元成交。可以看出，沈周的書(shū)法作品價(jià)格低于其繪畫(huà)作品，但又高于其他書(shū)家的作品。由于沈周的書(shū)畫(huà)極為珍貴，所以香港、臺(tái)灣和新加坡等東南亞地區(qū)的藝術(shù)市場(chǎng)極少能見(jiàn)到其作品出售。文征明用普通線條的細(xì)心描寫(xiě)，不但很精致，一旦使用模糊的效果，在微妙的灰色部分就會(huì)生動(dòng)起來(lái)。山水畫(huà)有兩種比較典型的風(fēng)格：“粗文”和“細(xì)文”。他的粗筆山水主要取法沈周和吳鎮(zhèn)，在粗簡(jiǎn)中表現(xiàn)出層次和韻味；細(xì)筆山水則取法于趙孟頫、王蒙，用筆細(xì)密，布景繁密。設(shè)色多以青綠重彩或間施淺絳繪之，清雅寧?kù)o，具有很強(qiáng)的裝飾意味。文征明性情溫和儒雅，尤推崇秀潤(rùn)、細(xì)麗、含蓄的畫(huà)風(fēng)，作品以細(xì)筆山水為主。這與沈周的雄強(qiáng)剛健、粗獷張揚(yáng)的畫(huà)風(fēng)明顯不同。收藏界歷來(lái)有“粗文細(xì)沈”之說(shuō)，他的粗筆山水因數(shù)量較少而更受藏家鐘愛(ài)。文徵明山水畫(huà)亦有早、中、晚變化。早期30至40余歲，以工細(xì)為主，宗法趙孟，兼學(xué)沈周粗筆。以文徵明署名“文壁”為界來(lái)分其早、中期。文徵明42歲以前名“壁”，從“土”不從“玉”，后開(kāi)始以字行，改名“徵明”，44歲以后全改。早期代表作有《雨余春樹(shù)圖》軸（臺(tái)北故宮博物院藏），38歲作，青綠重色，用筆工整細(xì)致，宗法趙孟，筆法稍稚弱，款作“文壁”，當(dāng)屬真跡?！队暧啻簶?shù)圖》《江煙疊嶂圖》39歲作品中期約40余歲至60余歲，主宗趙孟、王蒙，無(wú)論青綠或水墨，均以工細(xì)為主，形成典型的細(xì)文面貌。代表作如《惠山茶會(huì)圖》卷（北京故宮博物院藏），49歲作，青綠重彩，學(xué)趙孟，景色較簡(jiǎn)潔，筆法工細(xì)中仍帶稚拙感；《湘君湘夫人圖）軸（北京故宮博物院藏），48歲作，衣紋用顧愷之的游絲描，色彩施白粉，工細(xì)淡雅，富高古之韻綠蔭草堂圖明文征明1516年47歲臺(tái)灣國(guó)立故宮博物館收藏惠山茶會(huì)圖卷明文征明北京故宮博物院收藏圖畫(huà)湘君與湘夫人，是根據(jù)屈原《楚辭·九歌》中的《湘君》《湘夫人》篇?jiǎng)?chuàng)作的。湘君和湘夫人為湘水之神，或云為堯的兩個(gè)女兒。作者自稱此圖仿趙孟頫和錢選，其實(shí)是他自己的創(chuàng)作。湘夫人文征明的青綠山水有兩種，一種是較濃的，另一種是較淡的。文征明在青綠山水的設(shè)色方面繼承了趙孟頫的設(shè)色方法，趙孟頫的設(shè)色與宋代院畫(huà)相比，已不是那種濃艷俗氣的設(shè)色法，他本人也對(duì)宋人濃艷的設(shè)色方式大加批評(píng)，盡管如此，趙孟頫有些精工秀麗的青綠山水中仍有宋代院體畫(huà)作濃艷的遺風(fēng)。文征明在青綠山水的設(shè)色上可以說(shuō)已經(jīng)完全擺脫了宋代院體濃艷俗氣的畫(huà)風(fēng)，從他的作品來(lái)看，文氏巧妙地將青綠法和淺降法融合在一起，使他的作品既清麗雅致，又富有筆墨情趣。文征明是文人畫(huà)家中非常重視色彩效果的畫(huà)家，在中國(guó)畫(huà)的設(shè)色方面做出了巨大貢獻(xiàn)，開(kāi)創(chuàng)了明代青綠山水畫(huà)的新風(fēng)格。晚期60余歲至90歲，兼長(zhǎng)粗細(xì)兩種畫(huà)法，粗筆趨于蒼勁，細(xì)筆更見(jiàn)精工?！渡剿畧D》《云壑觀泉圖》此作是文徵明嘉靖辛卯（1531年）夏四月所作。時(shí)文徵明61歲，正處于其創(chuàng)作成熟期。圖繪遠(yuǎn)景群山浩浩蕩蕩，雄渾多勢(shì)，中景瀑布如練，近景草亭內(nèi)文人雅士遠(yuǎn)眺，得幽思之想。畫(huà)風(fēng)細(xì)致溫雅，筆墨精細(xì)，格調(diào)平淡俊雅。文徵明既擅長(zhǎng)用細(xì)筆創(chuàng)造出幽雅閑靜的意境，也有較為粗放的畫(huà)風(fēng)，此作品應(yīng)屬“細(xì)文風(fēng)格”。明代文征明《仿趙伯骕后赤壁圖》79歲作品從內(nèi)容上看，《仿趙伯骕后赤壁圖》畫(huà)面出現(xiàn)了四組庭院，都是在茂林修竹之中，作為長(zhǎng)期在吳中生活的文徵明，江南的小景一直是他創(chuàng)作的基本素材和動(dòng)力，點(diǎn)景人物也不再是簡(jiǎn)單的襯托，而是畫(huà)面很重要的一部分，使得畫(huà)面產(chǎn)生更多的人文氣息，在此作之中不僅有主題的后赤壁典型的一船四人的人物之外，多處樓閣，岸邊，樹(shù)林中都有人物，畫(huà)面顯得很是有生活氣息，使人感覺(jué)不單單是赤壁懷古的英雄氣概，而是增加了幾分高士歸隱悠然自得的感覺(jué)，更加是作者本人對(duì)生活的理解。其次，從畫(huà)面青綠技法上來(lái)說(shuō)，畫(huà)面大面積石青的運(yùn)用，配以濃密沉穩(wěn)的樹(shù)葉，華麗中又有幾分沉靜，縱觀畫(huà)面里面幾乎沒(méi)有石綠的出現(xiàn)，反而是純凈明亮的石青色達(dá)到了高度的統(tǒng)一，任憑奇松古木豐富的姿態(tài)，人物生動(dòng)多彩的表情，使畫(huà)面細(xì)節(jié)值得品讀，整體磅礴深遠(yuǎn)。滸溪草堂圖近處草堂敞軒，二高士案前對(duì)坐，正在高談闊論；遠(yuǎn)山以石青暈染，近山則石青加赭石微抹，樹(shù)干純以赭石鉤染，枝葉以石綠加石青點(diǎn)染，背光處加渴墨，顯得更加郁郁蔥蔥。在藝術(shù)表現(xiàn)手法上，用筆細(xì)膩嚴(yán)謹(jǐn)，山石僅用渴筆微抹，以點(diǎn)苔顯出明暗，經(jīng)營(yíng)位置，得寫(xiě)生之助化出清幽境界?！稘G溪草堂圖》原藏沈天民家中，明末遺失。沈天民曾孫沈培風(fēng)少時(shí)曾在朋友姚子文家見(jiàn)到此畫(huà)，想要購(gòu)回，卻終究沒(méi)好意思開(kāi)口，一直是心頭的一塊心病，念念不忘。二十年后的一天，得知姚子文已于一年前的冬天患病不治而逝的消息后，沈培風(fēng)立即前往浙江的姚宅，欲覓得此畫(huà)，可惜宅內(nèi)已空無(wú)一物。有道是功夫不負(fù)有心人，不久有人將畫(huà)送上門來(lái)。經(jīng)過(guò)二十年世事滄桑，百變流轉(zhuǎn)，培風(fēng)又遇此畫(huà)，便下定決心說(shuō)什么也不能讓機(jī)會(huì)從自己身邊再次溜走。于是，幾乎傾其所有，重金購(gòu)得，并請(qǐng)工匠重新裝裱后珍藏起來(lái)。此舉顯示出培風(fēng)與其曾祖一樣不忘本，具有難得的孝心。當(dāng)年天民雖生活在城市，但仍不忘先祖的桑梓生活而在城市中修建草堂，取名為滸溪，才得以有畫(huà)作《滸溪草堂圖》留傳至今，讓后人一睹名家畫(huà)作的風(fēng)采。石湖清勝圖春深高樹(shù)圖明文征明絹本設(shè)色縱170.1厘米橫65.7厘米上海博物館藏吃虧送銀一私塾先生失業(yè)后將50兩銀子存放于文征明家中，并希望按照市面利率逐月取息以作家用。文征明接見(jiàn)了他告訴他文家從不經(jīng)營(yíng)借貸事務(wù)，勸他存入某個(gè)錢鋪中好，孰知老儒某竟對(duì)文征明說(shuō)道：“這一些情況吾都知曉，只是吾不相信任何一家錢鋪，只信任你文爺一人?！蔽恼髅髟诹私饬藢?duì)方的養(yǎng)家困難后二話不說(shuō)就收下了五十兩銀子，從此開(kāi)始老儒某家逐月來(lái)文家領(lǐng)取月息（自然是文征明私人貼補(bǔ)的）。幾年后的一天，老儒某因家有急需就來(lái)文家從文氏手中取還了那五十兩銀子，不久他就去世了。但是老儒某卻未曾及時(shí)告知自己兒子，故而其兒子于月頭上又來(lái)文家領(lǐng)取月息，文征明并不說(shuō)穿它還照舊付出了月息。當(dāng)晚老儒某的兒子做了一個(gè)夢(mèng)，夢(mèng)見(jiàn)父親責(zé)罵自己說(shuō)：“文先生是一長(zhǎng)者，吾往昔因有急需已取還五十金了，吾在某書(shū)書(shū)尾有記文，望爾將多領(lǐng)之息銀奉還?！逼渥有褋?lái)后趕忙在書(shū)箱里找出某書(shū)，翻至?xí)补灰?jiàn)父所記已取還五十金之文。第二天一早他就來(lái)到文府見(jiàn)到文征明就叩頭致歉，并奉還上一兩二錢半的月息銀子，孰知文征明非但沒(méi)收納那息銀，反而又拿出了五十兩紋銀給老儒某之子，誠(chéng)懇地對(duì)他說(shuō)道：“日前令尊迫于急需，五十兩本金確已取還。今日得悉他已仙逝，這五十兩銀子算作吾文某敬令翁之“賻布”。文征明有“平生三不肯應(yīng)”，即決不賣字畫(huà)給藩王貴族、宦官與外國(guó)人。唐寅生于明成化六年二月初四（1470年03月06日），去世于嘉靖二年十二月初二（1524年01月07日）。出身商人家庭，父親唐廣德，母親邱氏。自幼聰明伶俐，20馀歲時(shí)家中連遭不幸，父母、妻子、妹妹相繼去世，家境衰落，在好友祝枝山的規(guī)勸下潛心讀書(shū)。29歲參加應(yīng)天府公試，得中第一名“解元”。30歲赴京會(huì)試，卻受考場(chǎng)舞弊案牽連被罰永世不得為官。此后遂絕意進(jìn)取，以賣畫(huà)為生。正德九年（1514年），曾應(yīng)寧王朱宸濠之請(qǐng)赴南昌半年馀，后察覺(jué)寧王圖謀不軌，遂裝瘋甚至在大街上裸奔才得以脫身而歸。晚年生活困頓，54歲即病逝。他臨終時(shí)寫(xiě)的絕筆詩(shī)就表露了他刻骨銘心的留戀人間而又憤恨厭世的復(fù)雜心情：“生在陽(yáng)間有散場(chǎng)，死歸地府又何妨。陽(yáng)間地府俱相似，只當(dāng)飄流在異鄉(xiāng)?！碧埔?/p>

唐寅早期繪畫(huà)，“遠(yuǎn)攻李唐”、“近交沈周”。早期拜吳門畫(huà)派創(chuàng)始人沈周為師。沈周和周臣都是當(dāng)時(shí)蘇州名畫(huà)家，沈以元人畫(huà)為宗，周則以南宋院畫(huà)為師，這是明代兩大畫(huà)派，唐寅雖師周臣，卻有勝藍(lán)之譽(yù)。唐寅兼其所長(zhǎng)，在南宋風(fēng)格中融元人筆法，一時(shí)突飛猛進(jìn)，以至超越老師周臣，名聲大振。

唐寅畫(huà)得最多也最有成就的是山水畫(huà)，對(duì)自然山川有著親身的體察和真實(shí)感受。。唐寅足跡遍名川大山，胸中充滿千山萬(wàn)壑，這使其詩(shī)畫(huà)具有吳地詩(shī)畫(huà)家所無(wú)的雄渾之氣，并化渾厚為瀟灑。他的山水畫(huà)大多表現(xiàn)雄偉險(xiǎn)峻的重山復(fù)嶺，樓閣溪橋，四時(shí)朝暮的江山勝景，有的描寫(xiě)亭榭園林，文人逸士?jī)?yōu)閑的生活。山水人物畫(huà)，大幅氣勢(shì)磅礴，小幅清雋瀟灑，題材面貌豐富多樣。代表作品有《落霞孤鶩圖》、《春山伴侶圖》、《虛閣晚涼圖》、《杏花茅屋圖》等。唐寅山水畫(huà)的藝術(shù)成就《落霞孤鶩圖》

絹本，水墨，縱189.1厘米，橫105.4厘米。上海博物館藏。

唐伯虎曾經(jīng)為王勃的才華所折服，于是畫(huà)下這幅畫(huà)，《落霞孤鶩圖》是唐寅山水畫(huà)蒼秀一路的代表作。畫(huà)高嶺聳峙，幾株茂密的柳樹(shù)掩映著水閣臺(tái)榭，下臨大江。閣中一人獨(dú)坐眺望，童子侍立，遠(yuǎn)處落霞孤鶩，煙水微茫，景物十分遼闊。畫(huà)法工整，山石用較干筆皴擦點(diǎn)染，線條變幻流暢，風(fēng)格瀟灑蒼秀，構(gòu)圖不落俗套。畫(huà)上自題詩(shī)曰：“畫(huà)棟珠簾煙水中，落霞孤鶩渺無(wú)蹤。千年想見(jiàn)王南海，曾借龍王一陣風(fēng)。”其仕女畫(huà)大體分為兩種：一種是線條勁細(xì)，敷色妍麗，氣象高華，出自南宋院體畫(huà)，如《王蜀宮妓圖》。工筆重彩，以“三白法”染仕女面部，突出宮女的濃施艷抹。衣紋用細(xì)勁流暢的鐵線描，服飾施以濃艷的色彩，顯得綺羅絢爛。把宮妓們競(jìng)相裝扮，斗綠爭(zhēng)緋的情態(tài)刻畫(huà)得生動(dòng)入微，為唐寅仕女畫(huà)的優(yōu)秀之作。人物畫(huà)寫(xiě)實(shí)功力較強(qiáng)，形象準(zhǔn)確而神韻獨(dú)具?！锻跏駥m妓圖》另一種是脫胎自南宋院體，筆墨流動(dòng)爽利．轉(zhuǎn)筆方勁，線條抑揚(yáng)起伏，由工麗變?yōu)楹?jiǎn)逸。代表作品有《秋風(fēng)紈扇圖》以及《李端端圖》等，把宋代李公麟行云流水描和顏輝折蘆描參合使用，畫(huà)面富有韻律感?！肚镲L(fēng)紈扇圖》《李端端圖》唐寅水墨寫(xiě)意花鳥(niǎo)，墨韻明凈、格調(diào)秀逸灑脫而富于真實(shí)感。畫(huà)中以大筆沒(méi)骨涂染，塑造了一只棲息枝頭、昂首鳴春的鶴鵒的優(yōu)美形象，神態(tài)活靈活現(xiàn)，呼之欲出。樹(shù)身以飛白寫(xiě)出，盤藤則用水墨闊筆。畫(huà)面錯(cuò)落有致，神韻飛揚(yáng)?！洞河犋Q禽圖》字實(shí)父，太倉(cāng)人，居蘇州。仇英出身微寒，自幼喜愛(ài)繪畫(huà)，常為人彩繪棟宇，成為一名漆工，后專習(xí)繪畫(huà)。寓居蘇州后，仇英結(jié)識(shí)了一些畫(huà)界名家。他與唐寅是好友，當(dāng)時(shí)唐寅正從名畫(huà)家周臣學(xué)畫(huà)，唐寅將仇英的畫(huà)作給周臣看。周臣看后覺(jué)得他很有藝術(shù)天分，遂收他為徒。后來(lái)仇英在著名收藏家項(xiàng)元汴家中作畫(huà)，得以目睹項(xiàng)氏所藏宋元名家真跡干余幅。仇英夜以繼日，潛心觀賞并刻苦臨摹，繪畫(huà)技藝日趨長(zhǎng)進(jìn)，達(dá)到了爐火純青的程度。他作畫(huà)的態(tài)度十分認(rèn)真，一絲不茍，每幅畫(huà)都嚴(yán)謹(jǐn)周密、刻畫(huà)人微。他所繪的人物、山水、鳥(niǎo)獸、樓觀都秀雅鮮麗。他功力精湛，以臨仿唐宋名家稿本為多，如《臨宋人畫(huà)冊(cè)》和《臨蕭照高宗中興瑞應(yīng)圖》，前冊(cè)若與原作對(duì)照，幾乎難辯真假。仇英的山水畫(huà)多學(xué)趙伯駒，發(fā)展南宋李唐、劉松年、馬遠(yuǎn)、夏圭的“院體畫(huà)”傳統(tǒng)，綜合融會(huì)前代各家之長(zhǎng)，即保持工整精艷的古典傳統(tǒng)，又融入了文雅清新的趣味，形成工而不板、研而不甜的新典范，還有一種水墨畫(huà)，從李唐風(fēng)格變化而來(lái)，有時(shí)作界畫(huà)樓閣，尤為細(xì)密。仇英山水畫(huà)學(xué)趙伯駒，如《桃源仙境圖》，鉤勒精工，設(shè)色古雅，富于裝飾性。通幅大青綠山水，色彩艷麗而深重，優(yōu)美恬靜的山川景色，點(diǎn)綴以人物，表現(xiàn)了一個(gè)如仙若幻的幽雅環(huán)境。亦有仿南宋院體畫(huà)風(fēng)，如《羲之觀鵝圖》，山石用小斧劈，人物、屋宇極精細(xì)。東晉書(shū)法家王羲之性愛(ài)鵝，觀鵝舞頸而妙悟書(shū)法之道，曾以寫(xiě)經(jīng)與山陰道士換鵝。此圖中王羲之倚松而坐，蓮渚之中，兩只白鵝正在水中嬉戲。此畫(huà)體現(xiàn)了畫(huà)家多方面的才能，畫(huà)人，用線細(xì)勁流暢，造型準(zhǔn)確生動(dòng)。畫(huà)松，虬曲盤折，有飛龍之姿。畫(huà)景，皴擦點(diǎn)染，空漾幽遠(yuǎn)。畫(huà)花鳥(niǎo)，則工整細(xì)致，有院體之風(fēng)。構(gòu)圖為典型的“馬一角”風(fēng)格，有舒致雋永之氣滿溢紙上。亦有筆墨精簡(jiǎn)、文雅娟秀出宋人之外的《停琴聽(tīng)阮圖軸》。有仿周文矩筆法的《竹庭玩古圖》有仿馬和之的《琵琶行》《人物故事圖冊(cè)》全冊(cè)共十開(kāi)，內(nèi)容取材于歷史故事、寓言傳說(shuō)、文人軼事和詩(shī)文寓意，具體為《子路問(wèn)津圖》、《潯陽(yáng)琵琶圖》、《捉柳花圖》、《南華秋水圖》、《吹簫引鳳圖》、《貴妃曉?shī)y圖》、《明妃出塞圖》、《松林六逸圖》、《竹院品古圖》、《高山流水圖》。這些題材歷史上常被畫(huà)家描繪，但仇英在作品立意、形象塑造和筆墨表現(xiàn)等方面，都注入了自己的才思和技巧，顯示出鮮明的個(gè)性風(fēng)格。此圖冊(cè)運(yùn)用工筆重彩法。人物情態(tài)描繪得細(xì)膩精微，文人舉止高雅瀟灑，仕女容貌端莊娟美。建筑器皿工整精細(xì)，山石樹(shù)木形態(tài)各具。筆致工細(xì)而不板滯，流暢自然，剛?cè)嵯酀?jì)。敷色艷麗，又多和色，整體色調(diào)和諧、清雅。作品具有雅俗共賞的藝術(shù)效果，是仇英對(duì)唐宋工筆重彩法的創(chuàng)新和發(fā)展。明代晚期畫(huà)家及作品-青藤白陽(yáng)陳淳，字道復(fù)，號(hào)白陽(yáng)山人，其水墨花鳥(niǎo)畫(huà)一花半葉、淡墨欹豪，疏斜歷亂，形神兼?zhèn)?，在運(yùn)用水墨和構(gòu)圖方面都有新的創(chuàng)造。徐渭字文長(zhǎng)，號(hào)青藤，是繼陳淳之后，從根本上完成了水墨寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)變革的一代大師。他賦予花卉以強(qiáng)烈的主觀情感，一反吳門派恬適的意趣，直抒憤世嫉俗，激蕩難平之情，賦予作品以震撼人心的藝術(shù)感染力。徐渭把中國(guó)寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)推向了能夠強(qiáng)烈抒寫(xiě)內(nèi)心情感的極高境界，把在生宣紙上充分表現(xiàn)并且隨意控制筆墨的表現(xiàn)力提高到了前所未有的水平，成為中國(guó)寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)發(fā)展中的里程碑。《竹石菊花圖》開(kāi)辟了文人大寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)的新天地，將傳統(tǒng)筆墨的狀物功能上升到抒發(fā)與宣泄個(gè)人情感的主觀表現(xiàn)主義高度。開(kāi)啟這一變革之門者，始自沈周，而成于徐渭，陳淳承上啟下。陳淳的貢獻(xiàn)，在于完善了沈周開(kāi)創(chuàng)的文人意筆寫(xiě)意體系，以大草入畫(huà)，開(kāi)拓了大寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)的新境界。116×46cm紙本墨筆上海博物館藏《幽蘭圖》花卉

118×62cm

絹本設(shè)色

上海博物館藏柳絲八哥

立軸花鳥(niǎo)果蔬冊(cè)

冊(cè)頁(yè)山茶水仙圖

立軸圖繪庭院之中，湖石玲瓏，斜傾欹側(cè)。山茶樹(shù)三五株，傍石而生。紅肥綠瘦，迎風(fēng)搖香。石面苔草茸生，綠茵如衣，石后幽篁數(shù)叢，勁俏卓約。石下水仙垂露，疏勵(lì)紛披。表現(xiàn)出自然界嚴(yán)冬過(guò)盡，春光無(wú)限的勃勃生機(jī)。字文長(zhǎng)，山陰（今紹興）人,號(hào)青藤老人、青藤道士。徐渭多才多藝，在詩(shī)文、戲劇、書(shū)畫(huà)等各方面都獨(dú)樹(shù)一幟。他是中國(guó)“潑墨大寫(xiě)意畫(huà)派”創(chuàng)始人、“青藤畫(huà)派”之鼻祖，其畫(huà)能吸取前人精華而脫胎換骨，不求形似求神似，山水、人物、花鳥(niǎo)、竹石無(wú)所不工，以花卉最為出色，開(kāi)創(chuàng)了一代畫(huà)風(fēng)，對(duì)后世畫(huà)壇（如八大山人、揚(yáng)州八怪等）影響極大徐渭傳世作品如《墨葡萄圖》。曾擔(dān)任胡宗憲幕僚，助其擒徐