中國花鳥畫教案

中國花鳥畫教案呂少卿中國花鳥畫教案[任課教師]：呂少卿[職稱]：副教授[教學(xué)對象]：美術(shù)教育專業(yè)普本班學(xué)生[教學(xué)時數(shù)]：總學(xué)時:100課時[周學(xué)時]：20[教學(xué)內(nèi)容]：中國花鳥畫技法及中國花鳥畫傳統(tǒng)與現(xiàn)代材料與技法[教學(xué)目的]：通過中國畫概況的講授，使學(xué)生能系統(tǒng)的了解中國畫的進展歷史和根本概況。并通過學(xué)習(xí)使學(xué)生初步把握中國花鳥畫的造型特點、藝術(shù)特點和根本至畫法步畫的教學(xué)特點和根本方法[教學(xué)方法]：講授、觀摩、示范、個別輔導(dǎo)、集體講評。美表現(xiàn)特點。一、中國畫概述及中國花鳥畫的進展流變藝術(shù)表現(xiàn)形式。中國畫歷史雖然悠久，進展也很成熟，但其“中國畫”之得名并不早，大致個概念。進展。中國傳統(tǒng)繪畫，受著中國傳統(tǒng)哲學(xué)的深深修養(yǎng)，扎根于中華民族深厚的文化土壤之中，數(shù)經(jīng)千年的進展，形成了獨特的文化素養(yǎng)、審美意識、思維方式整的藝術(shù)體系。中國畫的進展歷程就是中國畫的立意、意境、經(jīng)營、筆墨、程式、風(fēng)格等一系列藝術(shù)制造的閱歷和理論不斷成熟的過程全世界人民的高度賞識和贊揚。進展至今，中國畫的門類一般分為山水、花鳥、人物三科，從技法表現(xiàn)手法來看，又有工筆、寫意、重彩之別。此外，書法、篆刻、壁畫、民間繪畫都和中國畫有著千絲萬縷的聯(lián)系。中國畫的主要特點主要表現(xiàn)在以“寫意”為特點的中國畫藝術(shù)觀、以“筆墨”表現(xiàn)為主簡要，我們只能結(jié)合花鳥畫對中國畫的整體特點和藝術(shù)規(guī)律做一些概括性的表達?！惨弧⑻埔郧啊吧剿薄盎B”只是“人物”畫的背景已經(jīng)在藝術(shù)本體上進展得很成熟時，山水、花鳥還顯得較為稚拙。畫史上有唐代邊鸞、薛稷畫已經(jīng)無法考證，但在疆阿斯塔拉唐代墓室壁畫中已經(jīng)消滅了作為單獨畫面的花鳥屏條?！捕⑽宕纬酢包S徐體異”宋畫院，多畫宮禁之中的珍禽、瑞鳥、奇花、怪石，畫法乃雙勾填色，畫風(fēng)富貴高雅。而江南處士徐熙則以墨、色沒骨作畫，畫風(fēng)野逸。從存世黃筌《寫生珍禽圖》以及黃居采的《山〔固然，和后來的崔白以及宣和畫院相比，此時黃氏父子花鳥畫在表現(xiàn)自然物態(tài)的“生動”方面還有所欠缺，設(shè)色也未臻完善。但“黃徐體異”所具有的重要美術(shù)史意義則是這兩種畫風(fēng)所代表的“富貴”和“野逸”時期乃至后世繪畫中得到更為深遠和廣泛的擴展。〔三、北宋中期北宋畫院崔白“變法”和宣和畫院貴”畫風(fēng)雖然風(fēng)行一時，是一個影響很大的風(fēng)格流派，且占據(jù)了北宋初期畫院的主流地位，〔約仁宗嘉佑到神宗熙寧征。崔白花鳥畫和其后的宣和畫院的花鳥畫相比，崔白對黃氏風(fēng)格的變化還不能稱為“大子相比較，崔白花鳥畫狀物更為真實生動，其“寫實”性到達了前所未有的境地。而且，他將人物畫中的“傳神寫照”的審美要求挪到花鳥畫領(lǐng)域，是一個前所未有的奉獻?！苍骸逞莼搅烁呒夒A段〔這和宋徽宗的皇帝身份與畫院領(lǐng)導(dǎo)人身份有關(guān)。其二是此時的宮廷畫〔宣和畫院對繪畫寫實性的要求到達了令人咋舌的地步，如“日中牡丹”和“孔雀登高”的故事〕宣和畫院的另一個重要歷史奉獻則是以詩意入畫和詩畫結(jié)合〔這可以從宣和畫院以詩題考核畫家才藝。使得獨特的“院體”畫風(fēng)得以形成?！菜?、宋代文人“墨戲”與水墨花竹畫兩宋間的“寫意”文人畫，鄙棄宮廷畫師的“描”的制作性技巧，而提倡“寫”的抒情性功能，從而終止了中國畫“寫實”形式的進一步進展，轉(zhuǎn)變了中國繪畫進化歷史的航向，其“推陳出”的意義影響深遠。從另一個角度說，這也是藝術(shù)進展規(guī)律的必定，由于“寫實”性的形式在宣和畫院已經(jīng)走到了一個極至，就好比登山一樣，登上了一個顛峰，要想再有所進展，只能下山再登一座頂峰。我們說，以“野逸”的文人意趣入畫的企圖雖然早早于宋代，但真正付諸實施的是北宋后期的蘇軾、米芾、文同以及南宋的米友仁、楊補之、趙孟堅、鄭思肖等人。他們把某些特別的些的含義和形式，形成了“墨戲”這種的藝術(shù)形式，并形成了以仲仁、趙孟堅、鄭思肖〔五、元代水墨花竹雜畫的兩種風(fēng)格形態(tài)者居上，最早的其實是從水墨花竹等題材的領(lǐng)域開頭。趙雍、王冕等等都擅長竹及梅花。后一種的代表畫家有陳琳、張中、王淵等人，是吸取了宋代院畫風(fēng)格的一些特長，加以改造后形成的較為工整的文人花竹畫的一種別體?！擦?、陳淳和徐渭——文人花鳥畫的演進后直至明代，到他們之時，才根本上完成了一個歷史性的轉(zhuǎn)換過程。〔徐渭的個人際遇與精神疾病故事。形”的先兆。至明代，吳門畫家如沈周、文征明等人又用水墨“寫意”筆法畫牡丹，取代了元人的水墨工筆方法，應(yīng)當(dāng)說，沈周等人筆下的牡丹雖然已經(jīng)略去了宋人的顏色，但牡丹的根本形態(tài)仍舊保存著，再到陳淳、陸治等人，雖然筆法日益放縱，但“寫實”的因素仍舊沒有徹底排解，直到徐渭，才真正走完了由“寫實”到徹底“寫意”的最終一步。這個時候，也正在于此。而在這個演化過程中，花鳥題材的繪畫始終是走在歷史的前列?！财?、清代花鳥畫家——惲格、八大到揚州八怪畫風(fēng)清初的著名花鳥畫家惲南田風(fēng)格獨具共性，畫法承明代陳淳、陸治一路，但更為工穩(wěn)，“寫實”的因素也更為特出，避開了從徐渭到八大的那條“大寫意”的路徑而另辟蹊徑，用筆秀潤，設(shè)色清麗，擅長描摹自然物態(tài)的形象，亦不作夸大和變形，故能取得雅俗共賞的效果，成為常州畫派的首領(lǐng)。清初文人花鳥畫的主流是“寫意”一路。如八大山人、石濤。他時僧時道，時隱時出，所作花鳥畫中鳥的形象大都白眼朝天，能抒發(fā)一腔郁悶之氣。而石能得到皇帝和貴族們的知遇。畫史上曾對此有過非議，但客觀地說，明亡時石濤才四五歲，濤一味忠于明室。固然，不管石濤是否具有民族氣節(jié)，是否是個明遺民，作為畫家，他的奉獻和八大一樣，是不受任何影響的。而且，石濤在繪畫理論上的成就較之八大更為特出。找到一條可以取消的贅筆，也很難設(shè)想在什么地方能去加上一筆。在藝術(shù)表現(xiàn)上，能做到這一點是很困難的。由于從某種意義上說，國畫造境，難在簡而不是難在繁。近世畫家之中或許只有齊白石的一些特別優(yōu)秀的作品才能做到這一點。們的附弄風(fēng)雅，使得揚州繪畫大興，很多畫家流寓揚州賣畫，從而形成揚州畫派。商人的喜〔如鄭板橋〕從某一角度看，揚州畫派的“大寫意”畫風(fēng)對于后世的“涂鴉主義”畫風(fēng)有肯定的消極種流風(fēng)所致?！舶?、趨向現(xiàn)代之路——海派〔吳昌碩〕到齊白石19世紀(jì)，由于海禁大開，經(jīng)濟和文化中心漸漸移至長江門戶——上海。清末，上海成為東亞最大的商阜之一。很多文人墨客又移居上海，僑居賣畫。遂有“海派”之說。個畫家群體組成的具有很多共性風(fēng)格的以上海為中心的一種總體畫風(fēng)包涵了肯定時代特征的統(tǒng)一風(fēng)貌。而且，作為特定歷史時期的產(chǎn)物傳統(tǒng)繪畫走向現(xiàn)代的一座橋梁。的當(dāng)屬吳昌碩。受吳昌碩影響而成就最大的又?jǐn)?shù)齊白石。鳥畫，既具有傳統(tǒng)的文人畫的根本美學(xué)品德，又具有很強的現(xiàn)代性。二、中國花鳥畫的工具與材料[教學(xué)目的]：通過中國畫工具材料的講授，使學(xué)生了解工筆花鳥畫工具的性能和使用方法。[教學(xué)方法]：講授、演示，目前工筆畫家已不再僅僅局限于傳統(tǒng)的工具與材料,而是拓寬了使用范圍，很多畫家并對此做了一些有益的探究,尤其是顏料的使用上，大量礦物性顏色〔巖彩〕的使用，使工筆畫在走向現(xiàn)代化方面趨于成熟，并使工筆畫風(fēng)格消滅多元化?！惨?、版面材料麗紙、皮紙等。一幅工筆畫在立意、構(gòu)圖并完成底稿后,首先是要選擇好作畫的版面材料.的設(shè)想而定。下面分別表達各類版面材料的特點及用法。1、絹于敷色，很適合畫工細嚴(yán)整的工筆畫表現(xiàn)特點，故至今仍在被廣泛地使用。絹分生絹和熟絹兩種。生絹指末上膠礬水的絹〔包括圓絲和扁絲，其滲化性能強，效亦佳。既選用絹做版面材料，就要發(fā)揮絹的細潤有光澤的特點，如掩蓋大面積厚重顏料，掩時人物的面部身姿會受影響而無法補救。2、熟宣紙適合于畫工整細膩的工筆花鳥和人物畫。熟宣紙目前有不少品種，如清水書畫宣、冰雪宣、書畫箋、蟬翼箋、云母箋等。以上熟宣紙中有薄有淡，一般說來薄者適宜畫淡彩，厚者適宜和豐富感。仙祝壽圖》即用金紙繪制而成，其效果金碧輝煌，華貴而不失雅麗。3、水彩紙水彩紙的性能與熟宣紙近似，古亦可選用來畫工筆畫，但應(yīng)選用水彩紙中質(zhì)地較細密、比較薄的種類為好。目前局部工筆畫家才剛剛開頭用布來做版面材料，如何進一步發(fā)揮布類版面材料的作用，尚待進一步實踐與爭論。4、生宣星宣等?！捕?、筆硯顏料1、勾線筆類紋筆、葉筋筆、大紅毛、小紅毛、蟹爪、拖線筆、勾線筆等。2、染色筆一般筆桿上會標(biāo)有“加健”或“兼毫”字樣。3、寫意畫依據(jù)畫家的喜好，自由選用各種毛筆，或長鋒，或短毫；或軟毫，或加健，或硬毫。等等。4、墨汁一般常用一得閣、曹素功。也有其他各種書畫墨汁等，或者用硯臺和墨塊磨墨。一般而言，較好的墨磨出來的墨色有些偏青，而現(xiàn)成的墨汁大多墨色較為灰暗。5、顏料12色，使用比較便利。也有單支大管的，但質(zhì)量皆一般，可以作為練習(xí)用，比較好的顏料不過價格昂貴。依據(jù)工筆畫用色的特點，將目前常常使用的顏料分為兩大類表達其特性。礦物性顏料〔不透亮顏料類〕個別花瓣、青綠山水等，表現(xiàn)效果比較厚重。的，無其他紅顏色可替代。石綠：色相呈冷綠色，亦產(chǎn)于赤銅色。石綠也分頭綠、二綠、三綠、四綠等不同深淺的色相。色質(zhì)穩(wěn)定不變色，但不能與油類溶劑合用。朱膘：色相呈紅色，比較鮮亮。赭石：色相呈淺褐色，原料為赤鐵礦石。植物性顏料〔不透亮顏料類〕特點是透亮，掩蓋力差，特別是適合于畫花瓣和人物的面部。曙紅：色相為冷紅色，但比胭脂色明媚。胭脂：色相呈深紅色，系植物顏料，化學(xué)上稱為有機類顏料。藤黃：色相呈檸檬黃色，遠產(chǎn)地為越南，故又名月黃?；ㄇ啵荷喑噬钐m色偏冷，為植物色。如參加一些墨色與花青比較接近?！踩?、其它工具調(diào)色用瓷盤：一般有大、小兩種型號，或者用各種小碟子，純白色瓷盤為好。筆洗：有特地用于畫畫用的筆洗，或用各種大口瓶子或小桶代替。毛氈：有特地用于畫畫的毛氈，或用各種綿織的布代替。三、白描花卉勾線技法和宣紙的使用及勾線的技巧方法。[教學(xué)方法]：講授、演示〔一、工筆花鳥畫白描線條的要求勾線在工筆花鳥畫中是很重要的一步。工筆畫色線分別，線為造型根底、立形之本。運用毛筆勾線，對線條有很嚴(yán)格的要求。線條要講究“線感因而白描勾畫不是用細線沿著花葉輪廓去“描的用筆法“寫”出形象。線的虛實結(jié)合，各有相生，對應(yīng)相補。表現(xiàn)在畫面上的線〔實〕和畫面上的空白〔虛相輔相成。畫面的空白虛中有物，是通過畫處的聯(lián)想而得之的一種心理示意。線的虛實相生相變，表達了中國藝術(shù)的一種哲理。虛處能給人留有想象活動的余地，給人的含蓄、空靈之美。工筆花鳥畫的用線有著豐厚的歷史文化積淀感覺，對線條的長短、粗細、曲直、光型、方圓、輕重加以區(qū)分，可以使線條變得豐富、增加線的表現(xiàn)力。當(dāng)線與線組成線型組織的時候，其疏密、主次、虛實、強弱的比照變化又會表達形與形之間的組織關(guān)系的變化。統(tǒng)一則是對上述變化的整體約束。一組線都相互依存，線的外形就直接表現(xiàn)著種種感覺；粗線顯剛，曲線現(xiàn)柔、折轉(zhuǎn)呈轉(zhuǎn)銳利，波彎則綿軟；不同的組合、疏密、方向會產(chǎn)生動靜、悲喜等不會的感覺，線有極強的直覺示意力。工筆人物畫中線條的應(yīng)用取決于作者對人物的感性生疏親熱結(jié)合起來〔用線的高境地。工筆白描不只是講究工細，更重要的是追求線條的力感、快感，所謂“工細兼力”反對纖細松軟的線條。勾線之初，先練習(xí)使用中鋒，避開側(cè)鋒，走在線條一側(cè)的即為側(cè)鋒。中鋒線條圓潤渾厚，飽滿而富于彈性，結(jié)實而有力感；側(cè)鋒勾劃出來的線條是扁平的易出飛白。拉開線條以后，筆鋒即成為一刀鋒，轉(zhuǎn)彎時必需提筆樣，使筆鋒平行圓轉(zhuǎn)過來，才能保持中鋒；假設(shè)轉(zhuǎn)彎時筆尖不提，發(fā)壓著紙面硬拐，這時筆毛便產(chǎn)生折疊，象寫隸書一樣，消滅折筆，在畫面上即表現(xiàn)為側(cè)鋒。條是浮滑在紙面上的，是不符合要求的。兩力平衡再用力一個拖的力氣行筆。只壓不提就是“抹為了使筆鋒與紙面產(chǎn)生摩擦，勾每一條線都必需有起筆、行筆、收筆三個動作：1、起筆藏鋒：如起筆欲向右行，先向左藏鋒頓筆，然后再向右行，這叫與右先左，反之，則欲左先右。2、行筆：行筆要穩(wěn)，速度要慢，對紙面壓力要均勻。3、收筆回鋒：每逢收筆都須始終的方向收回，所謂“天往不回中鋒與側(cè)鋒、順鋒與逆鋒，以及頓挫、轉(zhuǎn)折、連斷、粗細、方圓、疾徐、光毛、虛實等用筆的變化，再加上濃淡、干濕等墨色的變化，到達白描用線在形式美感方面的要求?！捕?、白描線條與花卉形象的結(jié)合1、勾線起筆挨次為不蹭臟畫面，一般白描勾畫大致要從上到下，從左到右挨次勾下來。2、如何表現(xiàn)構(gòu)造之前后關(guān)系當(dāng)兩條線相遇，一線在前壓住另一條線，即為前壓后。3、邊緣線與折面線的處理花葉的輪廓線大致可分為兩類不同的線條姿，又要有線條本身的節(jié)奏和韻律4、線條的濃密粗細勾花瓣，以重墨和較粗的線，勾葉、莖、花萼等?；ńz用中或淡墨，花藥則用最焦?jié)獾哪?。顏色深及厚硬的地方用線粗重、方硬，顏色淺及薄嫩的地方用線輕細圓柔。5、白描花頭的用筆及留意事項牡丹、梅花、山茶的花瓣一般從花瓣基部起筆。荷花、菊花、百合等花瓣可從尖端起筆。玉蘭、月季等花瓣厚硬，勾線應(yīng)直立有力；牡丹芍藥等花瓣勾線可用細線顫筆，用筆瀟灑些?；^外輪廓要有參差、圓缺之變化。花筋的處理：花筋不明顯的不勾花筋，如梅花、海棠等。花筋明顯的必需勾好，如辛夷、牡丹、杜鵑等?；ㄈ锸枪袋c：花蕊一般放到最終，并細心點好。花絲要勾的細而有力；花藥一點成型。6、白描勾葉的各種變化及留意事項勾出來的線生動有變化。7、莖枝與樹本的勾畫與皴擦嫩枝的勾畫：出枝的節(jié)間略為膨大，中間留意兩條線平行。，可與皴擦結(jié)合。四、花鳥畫白描勾線演示及講授花鳥畫毛筆和宣紙的使用及勾線的技巧方法。1、拷貝畫稿：用拷貝桌把底稿拷貝在設(shè)色的熟宣紙上，最好使用硬性鉛筆進展拷貝，以免把畫面弄臟?？截惖男误w肯定要準(zhǔn)確到位。2、勾畫：勾畫即指用毛筆勾畫,這是工筆花鳥畫作畫的第一步驟，要求先用細尖毛筆將畫面上的全部形象勾描出來。中鋒運筆的根本方法握筆、運腕、運肘、運肩的關(guān)系、到達力透紙背的質(zhì)量規(guī)定。線的起、行、收運行過程中動力、運筆的變化特點和動作要領(lǐng)、留意提、按變化對線的影響。留意此時的勾描不同于獨立的白描作品,白描一般全部用焦墨(即最濃的墨)勾畫,而上色的畫稿勾的線條變化就相對變化多了,還時還可以有皴擦筆法.勾線時要考慮到線條與顏色用淡墨，紅花瓣用中墨等等。慢、轉(zhuǎn)折、虛實等變化。勾畫時筆上的水分不易過多，水多簡潔使勾出的線條脆弱無力。相反，水分過少也不好，易形成極為干澀的線條，效果也不好看。沒骨法等。演示內(nèi)容：白描牡丹花瓣和葉子的勾線技巧與步驟使用工具：勾線筆和熟宣紙演示過程：1、如何拷貝2、如何托裱畫面3、如何持毛筆4、勾線技巧與步驟五、花鳥畫白描勾線實踐練習(xí)毛筆和宣紙的使用及勾線的技巧方法。[實踐內(nèi)容]：白描牡丹、山茶、荷花、水仙等花瓣和葉子的勾線技巧與步驟[使用工具]：勾線筆和熟宣紙實踐過程：1、拷貝2、托裱畫面3、勾線技巧與步驟重點解決的問題：1、毛筆的操作要領(lǐng)2、留意線條勾畫中的起筆、運筆、收筆等過程。3、留意墨色的不同與變化，一般花頭用淡墨，葉子用濃墨。作業(yè)：四張六、花的構(gòu)造與形態(tài)教案[教學(xué)目的]：通過花卉構(gòu)造與形態(tài)的講授，使學(xué)生了解和把握工筆花卉的構(gòu)造、形態(tài)等特征，為學(xué)好工筆花鳥打下一個比較好的造型根底[教學(xué)內(nèi)容]：花卉的構(gòu)造與形態(tài)〔一：花的構(gòu)造花是花鳥中描繪的主要對象，就象人物畫中的頭像一樣重要。自然界的花，千姿百態(tài)，類別眾多。典型的花朵由花柄、花托、花瓣、花萼、雌蕊和雄蕊組成。1、花冠的形體常見花有單瓣和復(fù)瓣兩種。單瓣花如梅、桃、海棠等，開放后形成一個盤形；山茶、芍藥、荷花呈不同弧度的碗型。2、花序荷花、玉蘭等。3、花蕊花蕊生在花心，有雌蕊與雄蕊兩局部，常見花蕊也有不同類型。梅、杏、桃、海棠等雌扶桑、荷花等?！捕喝~片的形態(tài)和葉脈1外形、顏色秀麗而富于變化，總的說有單葉兩種。、單葉：有針形葉，如松樹；葉片的外緣并不同邊緣完整無缺的叫全緣葉。、復(fù)葉：總?cè)~柄上生有多數(shù)小葉的叫復(fù)葉。 葉脈：葉脈均勻分布在葉片上，有不同類型。通常分為網(wǎng)狀脈、平行脈及稀見的叉狀脈三種。2、葉柄葉柄是葉片與莖的連接局部，通常呈圓柱形，也有半圓形的，或有縱棱、具溝、平扁形等。3、托葉托葉在莖枝上的著生方式叫葉序。如互生葉序，桃花、山茶、菊花、向日葵等每節(jié)有一葉。〔三：莖的外形和變態(tài)金銀藤等；攀緣莖：莖上生有卷須或吸盤，攀緣它物生長，如豌豆用葉卷須攀登，葡萄、黃還有葡萄莖、莖枝細軟，平貼地面集中生長，如白薯、草莓等。七、禽鳥的學(xué)問介紹[教學(xué)目的]：通過本課題的講授，使學(xué)生根本把握中國花鳥畫常用的禽鳥的根本畫法。[教學(xué)方法]：講授、演示1234、禽鳥的作畫步驟八、草蟲的學(xué)問介紹[教學(xué)目的]：通過本課題的講授，使學(xué)生根本把握中國花鳥畫常用的草蟲的根本畫法。[教學(xué)方法]：講授、演示1、蝴蝶2、蜻蜓3、飛蝗4、天牛九、工筆花鳥的顏色調(diào)配[教學(xué)目的]：通過本課題的講授，使學(xué)生根本把握中國畫顏色根本規(guī)律和調(diào)配方法與技巧。[教學(xué)方法]：講授、演示中國畫用色根本表現(xiàn)的是固有色，而不過分強調(diào)環(huán)境色，而西畫在強調(diào)固有色的同時，很畫表現(xiàn)的是感覺和寫意。下面重點介紹幾種主要顏色的調(diào)配方法：〔一、偏重的綠色：花青+藤黃以花青為主〔二嫩綠藤黃+花青 以藤黃為主或酞青藍+藤黃個別綠色可直接用石〔頭綠、二綠、三綠〕〔三、深紅花色