(完整)中國古代繪畫藝術(shù)ppt

中國古代繪畫藝術(shù)概說中國畫

中國畫簡稱“國畫，是我國傳統(tǒng)造型藝術(shù)之一。從美術(shù)史的角度講，民國前的都統(tǒng)稱為古畫。國畫在古代無確定名稱，一般稱之為丹青，在世界美術(shù)領(lǐng)域中自成體系。中國畫在內(nèi)容和藝術(shù)創(chuàng)作上，體現(xiàn)了古人對自然、社會及與之相關(guān)聯(lián)的政治、哲學、宗教、道德、文藝等方面的認識。主要是用毛筆、軟筆或手指，用國畫顏色和墨在帛或宣紙上作畫的一種中國傳統(tǒng)的繪畫形式，是琴棋書畫四藝之一。中國畫獨有的工具材料—文房四寶基本知識技法形式：有工筆、寫意、鉤勒、設(shè)色、水墨等。設(shè)色：設(shè)色又可分為金碧、大小青綠，沒骨、潑彩、淡彩、淺絳等幾種。主要運用線條和墨色的變化，以鉤、皴、點、染，濃、淡、干、濕，陰、陽、向、背，虛、實、疏、密和留白等表現(xiàn)手法，來描繪物象與經(jīng)營位置。畫幅形式：有壁畫、屏幛、卷軸、冊頁、扇面等畫幅形式，輔以傳統(tǒng)的裝裱工藝裝璜之。中國畫的特點中國畫有著自己明顯的特征。傳統(tǒng)的中國畫，依南朝謝赫的古畫品錄評論：*講究“氣韻生動”，不拘泥于物體外表的肖似，而多強調(diào)抒發(fā)作者的主觀情趣。中國畫講求“以形寫神”，追求一種“妙在似與不似之間”的感覺*講究筆墨神韻，筆法要求：平、圓、留、重、變。墨法要求墨分五色，焦、濃、重、淡、清。*講究“骨法用筆”，不講究焦點透視，不強調(diào)環(huán)境對于物體的光色變化的影響*講究空白的布置和物體的“氣勢”。可以說西洋畫是“再現(xiàn)”的藝術(shù)，中國畫是“表現(xiàn)”的藝術(shù)。國畫是要表現(xiàn)“氣韻”、“境界”。中國畫的分類按內(nèi)容分：人物畫、山水畫、花鳥畫。人物畫的出現(xiàn)早于山水畫、花鳥畫。人物畫可以進一步分為道釋畫、仕女畫等。畫人物有幾種表現(xiàn)方法，各有所長，如：白描法，勾填法，潑墨法，勾染法。山水畫山水畫（唐），俗稱風景畫、風光畫，以描寫山川自然景色為主體。山水畫的畫法大致可分為二類：（一）青綠山水；（二）寫意山水；青綠山水注重的是一些細節(jié)的東西，線條一定要自然，

而寫意山水更偏重于整體的大意，很少注重細節(jié)問題?；B畫籠統(tǒng)意義上，花鳥畫包括翎毛走獸、花卉瓜果、禽鳥蟲魚?；B畫的畫法大致可分為二類：（一）工筆花鳥；（二）寫意花鳥；表現(xiàn)的方法有：白描（又稱雙勾）、勾勒、勾填、沒骨、潑墨等等。中國古代繪畫發(fā)展簡史最早發(fā)現(xiàn)的繪畫是出現(xiàn)在原始陶罐上的圖案和原始巖畫二、先秦時期的繪畫藝術(shù)

這一時期的藝術(shù)風格大多神秘，奇詭，體現(xiàn)了當時人們豐富的想象力。中國傳統(tǒng)繪畫以線條為主要造型手段的藝術(shù)特征此時已經(jīng)形成，線條的運用已達到了相當高的水平人物龍鳳圖人物馭龍圖三、秦漢時期的畫像石、畫像磚中國畫獨有的工具材料—文房四寶中國傳統(tǒng)繪畫以線條為主要造型手段的藝術(shù)特征此時已經(jīng)形成，線條的運用已達到了相當高的水平人物畫可以進一步分為道釋畫、仕女畫等。國畫是要表現(xiàn)“氣韻”、“境界”?！恫捷倛D》《天王送子圖》*講究空白的布置和物體的“氣勢”。五代時期的人物畫，發(fā)展了唐代以來的世俗化傾向，但在內(nèi)容上那種盛唐時期歡愉升平的題材已日趨稀少，畫家筆下呈現(xiàn)出的更多的是日常生活，身邊瑣事，愛的苦惱，閑的寂寥。中國山水畫所蘊含的獨特境界在宋代山水畫中體現(xiàn)得最為純粹，充分。元趙孟頫楊隋和李唐相繼開疆拓土，軍威四震，建立起的隋唐大帝國登上了空前壯闊的歷史舞臺上，中國文化進入了氣度恢弘、史詩般壯麗的隆盛時代。三、秦漢時期的畫像石、畫像磚作品強調(diào)文學性和筆墨韻味，重視以書法用筆入畫和詩書畫三者的結(jié)合，創(chuàng)作指導(dǎo)思想提倡遣貌求神以簡逸為上，追求古意土氣，重視主觀感情抒發(fā)。五代時期的人物畫，發(fā)展了唐代以來的世俗化傾向，但在內(nèi)容上那種盛唐時期歡愉升平的題材已日趨稀少，畫家筆下呈現(xiàn)出的更多的是日常生活，身邊瑣事，愛的苦惱，閑的寂寥。花鳥畫的畫法大致可分為二類：畫人物有幾種表現(xiàn)方法，各有所長，如：白描法，勾填法，潑墨法，勾染法。六、繼續(xù)發(fā)展的五代繪畫1、人物畫：從內(nèi)容上看，人物畫大都以反映貴族生活為主，題材多是豪華的游耍、車馬樓閣等。墨法要求墨分五色，焦、濃、重、淡、清。四、魏晉南北朝時期的繪畫藝術(shù)

這一時期出現(xiàn)了前所未有的新的繪畫特點：1、產(chǎn)生了帝王畫家和專職的文人畫家。2、宗教美術(shù)題材為藝術(shù)家提供了豐富的素材。3、產(chǎn)生了系統(tǒng)的文藝理論和畫論,其中，最著名的是顧愷之提出的“傳神寫照”理論。1、佛教題材的壁畫

右上為《鹿王本生圖》右下為《尸毗王本生圖》2、人物畫

顧愷之的《女史箴圖》《洛神賦圖》

五、繪畫全面發(fā)展期-----隋唐

楊隋和李唐相繼開疆拓土，軍威四震，建立起的隋唐大帝國登上了空前壯闊的歷史舞臺上，中國文化進入了氣度恢弘、史詩般壯麗的隆盛時代。以強盛的國力為依據(jù)，唐文化造就了一個豐富濃烈的藝術(shù)世界，繪畫進入全面發(fā)展期。繪畫方面，山水，人物，花鳥各自獨立發(fā)展，且都有專門的名家。水墨畫開始出現(xiàn)并得到初步發(fā)展。并出現(xiàn)新的繪畫技法。

1、人物畫：從內(nèi)容上看，人物畫大都以反映貴族生活為主，題材多是豪華的游耍、車馬樓閣等?！恫捷倛D》《天王送子圖》2、山水畫隋至初唐的青綠山水

展子虔《游春圖》標志著中國山水畫已由“人大于山，水不容泛”作為人物配景的稚拙階段，進入了成熟階段。隋展子虔《游春圖》

中晚唐的水墨山水王維雪溪圖六、繼續(xù)發(fā)展的五代繪畫五代（公元907-960）是一個紛擾割裂的時期。北方和中原戰(zhàn)亂頻繁，生產(chǎn)凋敝，人民生活困苦，文化藝術(shù)發(fā)展受到壓抑。南方戰(zhàn)爭較少，政局相對穩(wěn)定，經(jīng)濟繁榮，因而繪畫藝術(shù)在南方獲得發(fā)展。南唐和西蜀，都設(shè)有畫院，我國歷史上從此開始正式設(shè)立畫院。1、人物畫

五代時期的人物畫，發(fā)展了唐代以來的世俗化傾向，但在內(nèi)容上那種盛唐時期歡愉升平的題材已日趨稀少，畫家筆下呈現(xiàn)出的更多的是日常生活，身邊瑣事，愛的苦惱，閑的寂寥。顧閎中《韓熙載夜宴圖》2、山水畫五代山水畫成績斐然，南北兩種畫風正式確立，筆法墨法大體具備。3、花鳥畫五代花鳥畫形成不同流派、不同風格，這就是以黃筌和徐熙為代表的“黃家富貴，徐家野逸”體。黃筌《寫生珍禽圖》徐熙《雪竹圖》

七、兩宋時期的繪畫1、宋代山水宋代山水畫為百代師法，或?qū)扆R魯一帶寒林雪景，或?qū)懘]一帶雄山大川，或?qū)懡弦粠煙熡暝粕?，皆取材于自然更超乎自然。中國山水畫所蘊含的獨特境界在宋代山水畫中體現(xiàn)得最為純粹，充分。這種“外師造化，中得心源”的境界正是中國山水畫區(qū)別于西方寫實風景畫的根本所在，也是我們欣賞和理解中國山水畫的一個重要方面。蘇軾《古木怪石圖》2、宋代花鳥畫花鳥畫是宋代宮廷畫院繪畫的重要類別，在藝術(shù)上大大超越了唐代。宋代宮廷花鳥畫家極重視對動植物形象情狀的觀察研究，他們筆下的花果草木，務(wù)求生動逼真，合情合理，一絲不茍。其表現(xiàn)精工細麗，設(shè)色濃重典雅，造型周密端莊，反映出宋代宮廷貴族的審美特征。八、元代繪畫元代繪畫是近古繪畫開始轉(zhuǎn)變的重要時期。繪畫發(fā)達，最突出的是文人畫，占據(jù)畫壇主流。畫家都是些身居高位的士大夫或在野文人，創(chuàng)作自由，表現(xiàn)自身生活環(huán)境，情趣和理想。作品強調(diào)文學性和筆墨韻味，重視以書法用筆入畫和詩書畫三者的結(jié)合，創(chuàng)作指導(dǎo)思想提倡遣貌求神以簡逸為上，追求古意土氣，重視主觀感情抒發(fā)。1、元代山水畫

元山水畫是我古代山水畫發(fā)展到高級階段的表現(xiàn)。

元趙孟頫《秀石疏林圖》2、元代花鳥畫

元代水墨寫意得到發(fā)展，尤其是“四君子“畫。這不僅是因為受到書法入畫理論的影響，而且因為知識分子在元備受壓抑，于是在繪畫上籍筆墨自鳴高雅，而墨竹，梅，蘭及菊，正是