大學(xué)四年我對聲樂學(xué)習(xí)的體會

./大學(xué)四年我對聲樂學(xué)習(xí)的體會摘要聲樂藝術(shù)作為人類歷史最早的音樂活動形式,是集合生理學(xué)、心理學(xué)、物理學(xué)等學(xué)科的一門綜合學(xué)科。聲樂藝術(shù)學(xué)習(xí)過程是一個漫長而艱辛的過程,本文通過在如何學(xué)習(xí)聲樂方面進行了自己的研究和探索,總結(jié)了聲樂學(xué)習(xí)者應(yīng)具有的素養(yǎng)以及如何獲得學(xué)習(xí)聲樂的有效方法,同時,以自身對于聲樂在學(xué)習(xí)乃至今后面對工作實踐中的一些心得結(jié)合當(dāng)今社會的需求,我深信,聲樂藝術(shù)將起到非同一般的社會效應(yīng)。本文第一部分總結(jié)了在聲樂學(xué)習(xí)過程中,聲樂學(xué)習(xí)者首先應(yīng)該具備的基本素質(zhì),這是學(xué)習(xí)好聲樂藝術(shù)的前提與基礎(chǔ)。本文第二部分是通過自己大學(xué)四年對聲樂知識和原理的學(xué)習(xí)與積累,總結(jié)出一些學(xué)習(xí)聲樂的有效方法,主要從氣息與歌唱等幾個方面進行描述。通過大學(xué)四年的學(xué)習(xí),也對未來聲樂的學(xué)習(xí)和發(fā)展趨勢進行了預(yù)測?？傊?筆者期盼著未來及我的努力能對聲樂理論研究領(lǐng)域的發(fā)展提供幫助和啟發(fā),為中國聲樂藝術(shù)發(fā)展盡自己的綿薄之力。關(guān)鍵字：聲樂學(xué)習(xí),氣息,歌唱.目錄摘要i一、聲樂理論基礎(chǔ)11.1聲樂定義11.2聲樂分類11.3聲樂涵1二、學(xué)習(xí)聲樂應(yīng)該具備的素養(yǎng)12.1聲樂學(xué)習(xí)者應(yīng)具有準確、嫻熟的聲樂技能12.2聲樂學(xué)習(xí)者應(yīng)具有牢固的音樂基礎(chǔ)理論知識22.3聲樂學(xué)習(xí)者應(yīng)具備廣博的綜合學(xué)科基礎(chǔ)知識22.4聲樂學(xué)習(xí)者應(yīng)具備感知美、發(fā)現(xiàn)美和表現(xiàn)美的能力32.5聲樂學(xué)習(xí)者應(yīng)具備良好的品德修養(yǎng)和頑強的思想品質(zhì)3三、怎樣有效的學(xué)習(xí)聲樂33.1以興趣為先導(dǎo),激發(fā)藝術(shù)感染力33.2歌唱的氣息和發(fā)聲練習(xí)43.3關(guān)于共鳴區(qū)的統(tǒng)一問題43.4面罩共鳴5三、結(jié)語6參考文獻7致8.一、聲樂理論基礎(chǔ)1.1聲樂定義聲樂,是指用人聲演唱的音樂形式。聲樂是以人的聲帶發(fā)聲為主,并且配合口腔、舌頭、鼻腔作用于氣息,發(fā)出的動聽的、不間斷的并有節(jié)奏感的聲音。聲樂根據(jù)音域的高低和音色的不同,基本上可以分為男高音、男中音、男低音和女高音、女中音、女低音。每一種人聲的音域圍基本上為二個八度。1.2聲樂分類聲樂主要包括：民族唱法、美聲唱法以及通俗唱法,20XX中國又出現(xiàn)了原生態(tài)唱法。通常聲樂指美聲唱法。1.3聲樂涵聲樂指導(dǎo)思想是以審美為核心的,它有著更廣闊"更深邃"更有意義的情感世界,它是以歌曲及其演唱為中介的審美情感。聲樂是看不見"摸不著的東西,不同于其它具體的手藝,這就決定了感悟在聲樂里的特殊地位,聲樂學(xué)習(xí)者如何將"氣息控制、位置統(tǒng)一、歌唱共鳴"等方面掌握好全憑自己的悟性、勤學(xué)苦練、綜合的實踐能力所決定。我在這四年的聲樂學(xué)習(xí)中經(jīng)過幾年的學(xué)習(xí)與研究,總結(jié)出了以下的心得體會。二、學(xué)習(xí)聲樂應(yīng)該具備的素養(yǎng)這里提到的修養(yǎng)和通常所說的"品德修養(yǎng)"中的修養(yǎng)不一樣。這里的修養(yǎng)指的是對聲樂演唱者的一種綜合評價。這種評價主要表現(xiàn)在三個方面：一是聲樂技能技巧方面爐火純青、駕輕就熟和融會貫通的程度；二是在音樂表現(xiàn)上角色定位、心口合一的優(yōu)劣情況；三是在表演上能否給人以美的享受和細細品味的余地。如何才能獲得較高修養(yǎng)的評價呢？筆者認為這是由演唱者所具備的素質(zhì)決定的,素質(zhì)的高低直接影響演唱的效果。因此,聲樂表演者應(yīng)該具備以下素養(yǎng)。2.1聲樂學(xué)習(xí)者應(yīng)具有準確、嫻熟的聲樂技能長期以來很多人認為,唱歌是用不著去專門學(xué)習(xí)的,口就來,模仿就行?？勺詮某霈F(xiàn)了郭蘭英、王玉珍、王昆、郭頌、谷一等老一輩歌唱家以后,此類的模仿只能是極少數(shù)具有嗓音條件特別好天賦的學(xué)習(xí)者才能模仿出來。尤其在美聲唱法開始流行以來,聲樂技能的專業(yè)學(xué)習(xí)就越來越被人們所接受。在我國傳統(tǒng)的戲曲中對技能的要求也是非常高的,會講究"拳不離手,曲不離口""冬練三九,夏練三伏"之說。聲樂表演狀態(tài)主要是憑借感覺去獲得,所以,在日常的聲樂學(xué)習(xí)中,學(xué)習(xí)者必須不斷地鞏固在聲樂課上獲得的正確的感覺體驗,否則一旦丟失了又得重下功夫。好的演唱必須具有口就對、出口成珠的效果,而這種演唱效果必須有賴于日復(fù)一日、孜孜不倦、精益求精地練唱才能獲得。2.2聲樂學(xué)習(xí)者應(yīng)具有牢固的音樂基礎(chǔ)理論知識音樂基礎(chǔ)理論知識是表演好聲樂藝術(shù)的前提,音樂基礎(chǔ)理論知識包括樂理、視唱練耳、和聲、曲式及作品分析、中外音樂史等等。每一門基礎(chǔ)理論知識對聲樂表演藝術(shù)都是不可或缺的。比如樂理中基本的音值、節(jié)奏沒有跟上,聲樂表演時的演唱就會發(fā)生紊亂,沒有了嚴謹性和精確度。如果速度和力度把握不準,聲樂表演時就會導(dǎo)致原作品的在情緒和情感發(fā)生變化。如果不去認真了解表演作品的出處、背景和風(fēng)格,就有可能把嚴謹、優(yōu)雅的古典風(fēng)格表演為充滿激情和浪漫的形式,那就會造成表演失敗了。因此,具有牢固的音樂理論基礎(chǔ)知識是聲樂表演的一個重要前提。2.3聲樂學(xué)習(xí)者應(yīng)具備廣博的綜合學(xué)科基礎(chǔ)知識"聲樂是歌唱藝術(shù)的總稱,特指由人聲唱出的帶有語言的音樂。""歌詞與旋律的有機結(jié)合就構(gòu)成聲樂作品。"歌詞是語言藝術(shù)的表現(xiàn)對象,所以歌詞具有文學(xué)性。"歌詞的文學(xué)性要求,首先喚起的是概念,再由概念影響情感,最后在思維和聯(lián)想的參與下達到某種程度的完善。"所以,優(yōu)秀的演唱者首先必須要具備深厚的文學(xué)功底,能準確地理解歌詞的在含義,才可以將準確的歌曲表演出來；其次要有準確無誤表達語言的能力,主要包括語音發(fā)音能力和朗誦技巧等,才能做到字正腔圓,以字帶情,以字帶聲。歌唱藝術(shù)的特點是塑造音樂形象的能力較強,歌詞中常常會描繪出許多景色秀麗山水風(fēng)光和人們對幸福生活向往的畫面。音樂是流動的繪畫,而繪畫則是靜止的音樂。美術(shù)中的繪畫部分和音樂在意境上是有相通之處的。音樂中和聲的不斷變化就好比繪畫中色彩的變化,中國畫中用墨的濃淡程度就像音樂中的發(fā)音力度和層次的變化,繪畫中的空白區(qū)域就像音樂中的休止符。加強對美術(shù)的了解會提高聲樂演唱中的想象力,而對舞蹈、戲劇和電影藝術(shù)的熟悉,會增強聲樂演唱的情感體驗和演唱者在聲樂表演中的面部表情、形體動作和整體的表現(xiàn)氣質(zhì)。在聲樂學(xué)習(xí)中,學(xué)習(xí)者應(yīng)多了解并學(xué)習(xí)與音樂相關(guān)的各種其他藝術(shù),將各種其他藝術(shù)與音樂藝術(shù)逐漸融合在一起,這樣就會不斷增強聲樂表演的綜合素質(zhì),這對音樂在含義的體會也會更加透徹。2.4聲樂學(xué)習(xí)者應(yīng)具備感知美、發(fā)現(xiàn)美和表現(xiàn)美的能力"音樂與詩、詞所提供的藝術(shù)形式,都是具有一定程序性的時間存在,即起始、高潮、尾聲,在一定的時間過程中喚起欣賞者的審美期待和審美體驗。"音樂教育是以審美為核心的并作用于人的心情感世界的一種審美的教育。所以聲樂表演者一定要具有感知美、發(fā)現(xiàn)美和表現(xiàn)美的能力。"靈活、有創(chuàng)造性地表現(xiàn)美是聲樂表演過程中不可缺少的再次創(chuàng)造手段之一。這種靈活性和創(chuàng)造性主要表現(xiàn)在不能改變歌曲主干的基礎(chǔ)上,然后通過采用填充、加花、和完善等的表現(xiàn)方法來升華歌曲的在情感。"若演唱者缺乏對美的感受與捕捉的能力,就會導(dǎo)致對作品中的美與情感涵在理解力和表現(xiàn)力上的貧乏,就更談不上靈活、有創(chuàng)造性地表現(xiàn)作品中的美了。在聲樂學(xué)習(xí)過程中,一方面,聲樂學(xué)習(xí)者應(yīng)該更多的去鑒賞各種風(fēng)格的音樂,要更多的去聆聽一些大師們的音樂會,努力挖掘出聲樂表演藝術(shù)中所體現(xiàn)出來的豐富情感；另一方面,聲樂學(xué)習(xí)者應(yīng)該加強對各種其他藝術(shù)的了解與學(xué)習(xí),漸漸培養(yǎng)并提高感知美、發(fā)現(xiàn)美和表現(xiàn)美的能力。2.5聲樂學(xué)習(xí)者應(yīng)具備良好的品德修養(yǎng)和頑強的思想品質(zhì)俗話說,學(xué)藝要先學(xué)做人。一個優(yōu)秀的演唱者必須是一個正直、誠懇、謙遜、執(zhí)著的人。身正不怕影子歪,表現(xiàn)在音樂上同樣如此。在日常的聲樂學(xué)習(xí)中,學(xué)生經(jīng)常會遇到很多的挫折和困難,而頑強的意志"會產(chǎn)生排除障礙、克服困難的勇氣和力量,使人能自覺地同懶惰、膽怯、猶豫不決、意志消沉以及品德與性格上的缺點作斗爭。"縱觀整個音樂發(fā)展的歷史,任何一個真正有成就、被后世不斷傳頌和效仿的歌唱家都是具備了以上各方面的優(yōu)秀素質(zhì)〔甚至更多,才能攀上歌唱藝術(shù)的高峰。聲樂學(xué)習(xí)者應(yīng)該對聲樂的學(xué)習(xí)特點和過程有足夠的、正確的、清醒的認識,憑著對聲樂藝術(shù)的滿腔熱情,按照各方面的素質(zhì)要求不斷地充實自己,不斷地追求更美、更新、更高的藝術(shù)境界。三、怎樣有效的學(xué)習(xí)聲樂3.1以興趣為先導(dǎo),激發(fā)藝術(shù)感染力音樂自身帶有濃厚的感情色彩,不賦予感情的音樂是空洞無力的!無法征服觀眾的心,那它就是不成功的,要以情感為紐帶來培養(yǎng)興趣,以對音樂作品的情感體驗為中心,創(chuàng)造一種自由的、無拘無束的輕松自然的學(xué)習(xí)環(huán)境。心理學(xué)講：參與學(xué)習(xí)的方法才是最有效的方法,一個人的興趣只有在實踐中產(chǎn)生和發(fā)展。音樂老師應(yīng)該爭取在校園里經(jīng)常開展各種音樂活動,從而產(chǎn)生更濃的學(xué)習(xí)興趣。通過老師對音樂作品的理解、體驗,激起自己的情感共鳴,這樣自己不僅能迅速理解和掌握所學(xué)容,在課外可組織合唱隊、舞蹈隊、樂隊等二課堂活動。3.2歌唱的氣息和發(fā)聲練習(xí)唱歌的呼吸方法一般有三種：胸式呼吸法、腹式呼吸法和聯(lián)合呼吸法。老師給學(xué)生們運用的,基本上都是胸腹式聯(lián)合呼吸法,因為它能充分利用橫隔肌、肋肌、腹肌控制氣息的作用,它克服了很多學(xué)生氣息太淺和氣息僵硬的情況。"歌唱時保持吸氣狀態(tài)"這句聲樂教學(xué)中常用的術(shù)語。對于初學(xué)者尤其重要,能夠唱好歌的一個關(guān)鍵因素就是對氣息的調(diào)整。學(xué)習(xí)正確的呼吸方法,具有足夠的底氣才能夠表演出動人的歌曲。要掌握良好氣息并不是簡單就能做到的。但首先必須掌握氣息的基本原理,"氣球原理"即吸氣時,而是積極興奮"是吸氣狀態(tài)",即開口唱時有微微往外擴的感覺。呼和吸始終保持一種均衡對抗,里外結(jié)合!對立統(tǒng)一,形成一個協(xié)調(diào)的歌唱整體。"氣深丹田"的說法,這并不是真的要求氣息要吸到肚腹里去,而是體會的一種吸氣深沉的感覺,人體吸氣后胸腔就象一個打足了氣的氣球?？梢杂寐劵▉眢w會一下吸氣的感覺。呼吸時氣流均勻地從嘴和鼻腔呼出,肚子往里緊縮,氣息出完后,肚子緊貼背脊。歌唱發(fā)聲時,便會感到每個音都是用氣息支持的!發(fā)出的聲音就會響亮、悅耳,具有伸縮性和色彩變化,而頸部肌肉、下顎、舌根等并不感到緊。增強呼吸的肺活量,鍛煉兩肋,膈肋與小腹控制氣息能力逐步使歌唱呼吸達到歌唱整體發(fā)聲要求。發(fā)聲練習(xí)是基礎(chǔ)的、最重要的發(fā)聲練習(xí)是一個漫長的、循序漸進的過程,要唱好歌就必須一步一個腳印練好扎實的基本功。而正處變聲期的學(xué)生,要讓他們盡量不唱歌或少唱歌。歌唱藝術(shù)最大的特點是語言和音樂的高度結(jié)合,一首旋律優(yōu)美動聽的歌曲還必須要有清晰準確的吐字行腔來表現(xiàn),所以歌曲的演唱除了要有基本的漢語普通話發(fā)音知識和掌握咬字$吐字的基本規(guī)則外,還必須具備生動的吐字行腔的表現(xiàn)力,達到真正的吐詞清晰、字正空圓。3.3關(guān)于共鳴區(qū)的統(tǒng)一問題歌唱的共鳴是指歌唱發(fā)聲時,氣息沖擊聲帶振動產(chǎn)生的音波,通過聲帶附近的肌肉,軟骨和空氣的傳遞,使口、頭、胸等腔體里的空氣產(chǎn)生共振的現(xiàn)象。共鳴腔的使用要調(diào)節(jié)得當(dāng),各個聲區(qū)的比重雖有所不同,但每個音都要有整體共鳴的色彩。共鳴的調(diào)節(jié)是歌唱發(fā)聲的需要,更是音色變化的需要。需要把低音腹胸腔共鳴點,中音口腔共鳴點,高音鼻腔、頭腔共鳴點這三個共鳴點有機的統(tǒng)一在一起。首先應(yīng)該調(diào)整好呼吸,打開喉嚨管道,類似于打呵欠一樣,<"打哈欠"是聲樂訓(xùn)練中一舉多得的有效方法。正確歌唱時的喉嚨狀態(tài)是一種沒有喉嚨的狀態(tài)。貫穿始終的"打哈欠"練習(xí)能很快獲得喉外部肌肉放松感覺和呼吸支持感。它濃縮了聲樂訓(xùn)練的全過程,是一種簡便易行、通俗易懂、行之有效的方法>狀態(tài)要保持在一個興奮的吸氣狀態(tài),低音氣息往腹部丹田處下沉,并要能感受到來自腹部支點往上的方向相反的支撐力,調(diào)整好腹部的共鳴腔體；中音、高音口腔、鼻腔、頭腔打開,笑肌往上提,并增強腹部氣息的支持力,聲音往頭腔里面走,要能夠感受到頭腔里的微微震動,類似于回音共鳴,即泛音?？梢杂?呼吸練習(xí)"和"聲帶檔氣練習(xí)"的方法進行訓(xùn)練,增強聲帶的檔氣能力,協(xié)調(diào)各部分肌肉的合作,用控制良好均勻的氣息磨擦沖擊聲帶,發(fā)出振動均勻的顫音。3.4面罩共鳴早些年在我國聲樂界,這還是一個很新鮮的名詞。二十世紀初!風(fēng)行于世界的意大利美聲唱法陸續(xù)傳入我國,美聲唱法以它獨有的魅力在中國逐漸生根發(fā)芽,于是民族唱法在美聲基礎(chǔ)上加以發(fā)展成為具有中國特色的藝術(shù)唱法。聲樂界也就有了這樣一種說法"歌唱的藝術(shù)是鼻子的藝術(shù)"即鼻腔的共鳴。如何做好鼻腔的共鳴呢？〔1調(diào)整好氣息,養(yǎng)成好習(xí)慣,深呼吸,聲音從鼻子里出來,運用鼻腔的共鳴,學(xué)會用鼻子說話,用鼻子唱歌,淺的呼吸造成的胸部、頸部及舌根肌肉緊,而導(dǎo)致的"喉音"。出現(xiàn)這種現(xiàn)象時,可先停止唱歌,做無聲的開口練習(xí),嘴吸氣時,有意放松喉帶和舌根肌肉,或用哼鳴練習(xí)找到喉嚨放松的感覺,感到喉嚨是一個出氣的通道即可,嘆氣哼鳴是聲樂基礎(chǔ)訓(xùn)練的重要環(huán)節(jié)?！?用會提笑肌,無論說話,唱歌,笑肌往上提,鼻孔睜開,想方設(shè)法使聲音、氣流從鼻孔里通過。打開歌唱的共鳴腔體,同時笑肌往上提,臉部保護微笑狀態(tài),聲音往后靠,就是我們通常講的把聲音立起來。這樣笑肌往上提了,鼻孔睜開了,聲音既明亮,而容又美觀。〔3學(xué)會用驚訝的表情狀態(tài)去找鼻腔打開的共鳴狀態(tài),例如：用"呀、啊、耶、哦、嗨"等表情態(tài)度很容易找到鼻腔打開的通暢感。只有聲音集中了,聲音才會明亮,才具有穿透力、才具有振憾力。因此,聲樂學(xué)習(xí)是一個漫長而艱辛的過程?？梢哉f,學(xué)習(xí)歌唱的真正要義,并不止于名利的炫美,而在于冶思想情操,提高人身修養(yǎng),〔學(xué)會做人。只有掌握扎實的基本功,刻苦鉆研,在藝術(shù)實踐中不斷提高修養(yǎng),鍛煉自己,才能挖掘出自己的最大潛能,唱出最動聽的歌聲。三、結(jié)語聲樂演唱是向社會公眾彰顯藝術(shù)魅力的一種表現(xiàn)活動。盡管大部分人都能唱歌,但是表演者想要能夠完全控制氣息和聲帶,把作品完美的表現(xiàn)出來以打動觀眾,這是極其困難的。人類自身的身體和普通的樂器相對比,最明顯的不同就是人類自己的身體需要自己去塑造,因此演唱者在運用時經(jīng)常會得不應(yīng)手,最終導(dǎo)致聲音和情感的表達出現(xiàn)差強人意的效果。因此,作為一名聲樂學(xué)習(xí)者,要獲得良好的歌唱狀態(tài),我們都要十分重視培養(yǎng)學(xué)習(xí)聲樂的基本素養(yǎng),掌握學(xué)習(xí)聲樂的有效方法。無論是專業(yè)聲樂教學(xué)還是業(yè)余聲樂教學(xué),也無論是各級各類學(xué)校還是各種流派和各種唱法,均需要認真面對時代所需這一重要課題,并據(jù)此認真解決落實時代性的問題。參考文獻[1]曉峰著《聲樂美學(xué)導(dǎo)論》[M].音樂,2014年,第1頁[2]鄒長海.聲樂藝術(shù)心理學(xué)[M].：人民音樂,20