色彩基礎(chǔ)第二版緒論

緒論緒論緒論色彩作為造型藝術(shù)的主要手段之一，是造型藝術(shù)的基礎(chǔ)。色彩作為設(shè)計的重要因素，其應(yīng)用價值和審美價值毋庸置疑。同時，色彩還能作用于人的心靈，在某種程度上左右人的情感，甚至改變?nèi)说纳罘绞?。因此，系統(tǒng)、科學(xué)地認(rèn)識色彩，學(xué)習(xí)色彩的基本規(guī)律和基礎(chǔ)知識，熟練掌握色彩的表現(xiàn)技巧，了解色彩的學(xué)習(xí)目的和方法，對每一個藝術(shù)設(shè)計專業(yè)的學(xué)生來說尤為重要。緒論一、認(rèn)識色彩從物理學(xué)角度來看，色彩產(chǎn)生于光。從根本上說，色彩是光的一種表現(xiàn)形式，受光物體由于對光的吸收和反射能力不同而呈現(xiàn)出千差萬別的顏色。肉眼可感知的光稱為可見光，可見光的波長為380～780nm（紅光）。臨近可見光光譜處，波長小于380nm的電磁波稱為紫外線，波長大于780nm的電磁波稱為紅外線，紫外線和紅外線已經(jīng)超出人的感知范圍。在可見光的范圍內(nèi)，不同波長的光可以引起人眼不同的顏色感覺，因此，不同的光源便有不同的顏色（見圖0-1）。緒論圖0-1電磁波波長緒論光譜里的顏色稱為“光譜色”，日常看到的彩虹的顏色就是光譜色。彩虹的顏色是從太陽光里折射出來的。不過，彩虹里只有飽和度很高的赤、橙、黃、綠、青、藍(lán)、紫七種顏色。棱鏡可以將白光發(fā)散為彩色光譜（見圖0-2），從而分離出單色光。單色光照射到不同物體上，不會改變自身的性質(zhì)。無論是反射、散射或折射，單色光都會保持同樣的顏色。如果改變各種單色光的比例，并把它們混合到一起，將會產(chǎn)生不同的色彩。緒論圖0-2牛頓三棱鏡賞析：17世紀(jì)中葉的某一天，一束陽光透過窗戶照進(jìn)了物理學(xué)家牛頓的實驗室。當(dāng)這束光透射進(jìn)牛頓手里拿著的小小三棱鏡時，一個重要的發(fā)現(xiàn)產(chǎn)生了。自然界的斑斕色彩其實是人眼對不同波長光的響應(yīng)，原來色彩是與光聯(lián)系在一起的。緒論然而，色彩對人的影響并不局限于光學(xué)范圍。因為人們要通過眼睛感受色彩，眼睛決定人們感受光線和色彩的能力。從生理學(xué)角度來看，光線從瞳孔進(jìn)入眼睛，經(jīng)水晶體匯聚后形成倒置的圖像，圖像被投射到視網(wǎng)膜，激活視網(wǎng)膜上負(fù)責(zé)感光調(diào)節(jié)的桿狀細(xì)胞和對紅藍(lán)綠敏感的錐狀細(xì)胞，它們將影像通過中樞神經(jīng)系統(tǒng)傳送到大腦進(jìn)行處理，讓人感知圖像。一般認(rèn)為，顏色視覺是由錐狀細(xì)胞作中介的，錐狀細(xì)胞主要集中在視網(wǎng)膜的中央?yún)^(qū)，它含有光敏色素，在接受光的刺激后形成神經(jīng)興奮，傳達(dá)到大腦皮質(zhì)中的視覺中樞，進(jìn)而產(chǎn)生顏色視覺。緒論另外，對色彩的感受會因人而異、因條件而異，并會由此引發(fā)色感（冷暖感、脹縮感、距離感、重量感、興奮感等）、對色彩的好惡、色彩的意義（象征性、表情性等）、色聽聯(lián)覺等。簡而言之，在特定條件下色彩會產(chǎn)生與觀者的感受和情感的聯(lián)系。例如，紅色對中國人來說通常表示吉祥、幸福、興旺，對西方人來說則通常有禁止、停止、警告的意思。緒論總之，色彩產(chǎn)生于光，同時還與物體的表面特征相關(guān)；受視覺感知的影響，色彩會因觀者、環(huán)境條件不同而使人產(chǎn)生不同的感受，進(jìn)而產(chǎn)生象征和隱喻。因此，色彩寫生和設(shè)計受多種因素影響，但總體而言應(yīng)遵循一定的通用原則。長期以來，色彩學(xué)家、藝術(shù)家、設(shè)計師在觀察、調(diào)配、混合色彩方面已經(jīng)整理出一整套實用的知識體系。緒論二、色彩的認(rèn)知及色彩藝術(shù)表現(xiàn)的發(fā)展歷程從古至今，人類對色彩的認(rèn)知、顏料的使用及色彩藝術(shù)表現(xiàn)的發(fā)展可以分為以下幾個階段。第一階段：開始使用簡單的彩色顏料。從法國拉斯科洞穴壁畫（見圖0-3）、西班牙阿爾塔米拉洞穴壁畫（見圖0-4），到北京山頂洞人遺址、新石器時期的彩陶、浙江余姚河姆渡文化遺址的朱漆木碗等考古中發(fā)現(xiàn)，原始社會時期人類已初步掌握了鐵紅色、赭紅色、黃色、黑色、白色、青色等幾種色彩材料的簡單使用。緒論圖0-3

法國拉斯科洞穴壁畫賞析：法國拉斯科洞穴中的動物壁畫是人類美術(shù)史上最早的繪畫記錄，距今已有約15000年。壁畫中的打獵場景中有約100種動物形象，描繪細(xì)致，色彩豐富，栩栩如生。緒論圖0-4

西班牙阿爾塔米拉洞穴壁畫賞析：西班牙阿爾塔米拉洞穴壁畫是歐洲舊石器時代晚期壁畫，在西班牙北部桑坦德市的阿爾塔米拉洞穴內(nèi)。洞穴壁畫的顏色主要由紅、黑、黃褐組成，色彩濃重，艷麗奪目。緒論第二階段：使用色相、明度、純度等基本概念表現(xiàn)色彩。這一階段對色彩材料的應(yīng)用技術(shù)有了很大進(jìn)步，技術(shù)的細(xì)化使人們能用更多的色相來制作工藝品或進(jìn)行粗淺的繪畫。在繪畫中，人們懂得運(yùn)用勾線并適當(dāng)?shù)靥钔可蕘砻枥L形象，但沒有光影效果。色彩表現(xiàn)只是對相應(yīng)的自然色彩的基本色相進(jìn)行描繪。公元前5000年至公元前1000年的古埃及、古代愛琴海地區(qū)的居民開始在建筑中使用高純度色彩來裝飾生活，再后來古埃及人使用棕紅色描繪男子，使用黃色描繪女子（見圖0-5），開始學(xué)會用不同色相區(qū)別男女，并形成一種表現(xiàn)習(xí)慣，同時能夠用不同明度來模擬現(xiàn)實（見圖0-6）。緒論圖0-5沼澤狩獵的古埃及男女賞析：古埃及人對顏色的純度極其重視，古埃及藝術(shù)家同時也是技術(shù)高超的礦工。公元前4000年，古埃及人就開始生產(chǎn)顏料，他們發(fā)掘了銅、青銅、銀和鉛等各種礦物顏料，并發(fā)明了通過洗滌顏料來增加其強(qiáng)度與純度的方法。古埃及藝術(shù)家嚴(yán)格按照程式描繪對象，圖中的男子上身是正面，下肢是側(cè)面，這種表現(xiàn)方法的目的是為了翔實地反映人體的每一個細(xì)節(jié)。農(nóng)作物和家禽也非常真實地反映出其特征，可以分辨出具體的品種。緒論圖0-6敦煌壁畫《飛天》賞析：敦煌壁畫中的《飛天》與洞窟創(chuàng)建同時出現(xiàn)，歷時千余年，直到元代末期，敦煌莫高窟492個洞窟中幾乎窟窟畫有飛天。一千余年間的敦煌飛天由于朝代的更替、中西文化的頻繁交流等變化，其姿態(tài)意境、風(fēng)格情趣也在不斷變化。緒論第三階段：把色彩作為文化符號使用。到了11世紀(jì)以后，中國人逐漸形成了與五行（金、木、水、火、土）、五方（東、西、南、北、中）和五色（黑、白、青、赤、黃）相配的數(shù)術(shù)學(xué)說（見表0-1），色彩成為劃分地理方位和族群的符號。黑、白、青、赤、黃五色也是對光學(xué)三原色和黑白兩種無彩色極端的概括，這說明人類對色彩全光譜結(jié)構(gòu)有了基本的認(rèn)識。緒論緒論中國遠(yuǎn)古時期的少數(shù)民族羌族先民曾經(jīng)分化為黑白兩大族系，就與原始色彩材料有一定關(guān)系。華夷五方格局的形成經(jīng)歷了春秋戰(zhàn)國5個多世紀(jì)。春秋華夏五方角逐中原，色彩作為圖騰象征使用，起著識別的作用，后來演變成文化符號和陰陽哲學(xué)的審美符號。兩河流域按紅、白、藍(lán)、褐、黑、銀白、金黃的次序來劃分祭祀建筑的等級，說明色彩作為劃分事物層級的抽象符號已經(jīng)產(chǎn)生?？傊?，這一階段各個文明區(qū)域都在使用色彩符號，并在材料的選用上形成了自己的區(qū)域色彩傳統(tǒng)。緒論第四階段：光與色結(jié)合。公元前4世紀(jì)至3世紀(jì)，古希臘、古羅馬畫家已經(jīng)觀察到光與色的關(guān)系，這一時期開始出現(xiàn)光與影的畫法。到15世紀(jì)的文藝復(fù)興時期，西方畫家掌握了焦點透視和統(tǒng)一光源法。由于發(fā)現(xiàn)了現(xiàn)實世界色彩的明度變化受光源照射角度的影響，人們開始感受到色彩對空間塑造的意義。色彩本身的審美價值被暫時放在了次要的地位。公元前468年至公元前376年，中國的墨子也開始研究光和影的規(guī)律，并開始反對五色附會五行、五方的說法。緒論第五階段：使用色彩進(jìn)行設(shè)計。在中國，漢代時染色和繪畫使用的顏料已經(jīng)非常豐富了，不同級別、時間、場合的服飾配飾都有相應(yīng)的色彩規(guī)范設(shè)計，如唐代《歷代帝王圖》中漢昭帝劉弗陵身著的通天冠絳紗袍（見圖0-7），其色彩搭配已經(jīng)達(dá)到了一定的水平。唐代出現(xiàn)了色彩鮮明的壁畫和鑲嵌漆畫，大約在同一時期還發(fā)明了“唐三彩”釉陶（見圖0-8）。緒論圖0-7

唐代《歷代帝王圖》（閻立本）賞析：畫家通過人物的面部表情、眼神、眉宇和嘴唇間流露出的神情來刻畫不同的個性和氣質(zhì)。人物的頭發(fā)、胡須、衣領(lǐng)邊沿、袖口、鞋履皆以黑色的淡墨渲染，既顯沉靜、古雅，又與朱砂的紅色形成對比，透露出一股高古、雅靜之氣。緒論圖0-8

唐三彩賞析：唐三彩是盛行于唐代的一種低溫釉陶，釉彩以黃、綠、白三色為主，所以人們習(xí)慣稱之為“唐三彩”。緒論中世紀(jì)歐洲拜占庭藝術(shù)的彩色玻璃和石子鑲嵌的建筑裝飾繪畫是基督教教堂裝飾的主要形式，這一時期的繪畫不再追求對體積感的描繪，而是強(qiáng)調(diào)平面化的裝飾，多應(yīng)用明度對比強(qiáng)烈和純度高的色彩，加上瑣碎的線條分割來創(chuàng)造華麗浪漫的色彩設(shè)計風(fēng)格。受此影響，哥特式繪畫的色彩表現(xiàn)也極其強(qiáng)烈。法國路易十五時期，受到中國瓷器色彩的影響，以法國為中心的整個歐洲開始流行色調(diào)輕柔、雅致的洛可可藝術(shù)風(fēng)格。中國古代的絹本繪畫逐漸開始運(yùn)用墨色。明朝園林建筑多用白色，多借用材料的原始色彩構(gòu)成明代江南園林與水墨山水意味相近的視覺效果。緒論第六階段：科學(xué)認(rèn)識光色原理和色彩調(diào)和原理。明、清時期物理學(xué)家方以智記錄了他用棱寶石、三棱水晶把光分成五色的試驗，并指出這與五色彩虹同理。直到1666年，牛頓用棱鏡實驗系統(tǒng)地揭示了光色的本質(zhì)形態(tài)，隨后其他物理學(xué)家陸續(xù)發(fā)表了色彩減法混合三原色的發(fā)現(xiàn)和色彩色覺三原色等色彩分類的研究。這些對人類認(rèn)識色彩的本質(zhì)起著關(guān)鍵的作用，標(biāo)志著人類對光學(xué)、色彩學(xué)的認(rèn)識進(jìn)入了新的階段。緒論到了19世紀(jì)，德國文豪歌德發(fā)表了《色彩論》，德國畫家龍格發(fā)表了用球體色標(biāo)表示的色彩系統(tǒng)，法國化學(xué)家米歇爾·尤金·謝弗勒爾揭示了色彩的同時對比法則，這些對印象派畫家產(chǎn)生了很大的影響。法國畫家德拉克洛瓦發(fā)現(xiàn)了色彩補(bǔ)色的重要性（見圖0-9），并將其運(yùn)用于創(chuàng)作中。威廉·透納首次運(yùn)用冷暖關(guān)系表現(xiàn)光色和大氣（見圖0-10）。緒論圖0-9

德拉克洛瓦《領(lǐng)導(dǎo)民眾的自由女神》（又譯為《自由引導(dǎo)人民》）賞析：該作品取材于1830年法國的“七月革命”。作品展示了硝煙彌漫的戰(zhàn)場，以象征自由女神的形象為主體。她健康、有力、堅決、美麗而樸素，高擎著三色旗，正領(lǐng)導(dǎo)著工人、知識分子的革命隊伍前進(jìn)。畫面氣勢磅，色調(diào)熾烈，用筆奔放，具有很強(qiáng)的感染力。強(qiáng)烈的光影所形成的戲劇效果，與豐富而熾烈的色彩和充滿動力的構(gòu)圖烘托出緊張、激昂的氣氛，使得畫面生動活潑，具有激動人心的力量。緒論圖0-10威廉·透納《雨、蒸汽和速度——大西部鐵路》賞析：藍(lán)天之下，雨霧和蒸汽交織成一片金黃色的光輝。近景中用濃墨重彩畫出了一座宏偉的鐵路橋，橋上從遠(yuǎn)處疾馳而來一列火車。畫面中間是一片水岸，后面是一座山丘，山丘上有一片樹林，樹林左側(cè)是另一座高架橋，在高架橋下面有一只小船漂浮在水面上。作品將陽光下的雨、蒸汽的朦朧和火車的速度表現(xiàn)得淋漓盡致，光線在其中占據(jù)了重要的地位，表明這一時期的畫家已經(jīng)開始運(yùn)用科學(xué)的光色原理進(jìn)行創(chuàng)作。緒論第七階段：色彩藝術(shù)表現(xiàn)獲得自由突破。到了19世紀(jì)末，赫林發(fā)表心理四原色理論（見圖0-11），提出對立色理論模型。印象派畫家開始觀察和表現(xiàn)光色的瞬間微妙變化，將室外光的復(fù)雜光影效果作為創(chuàng)作的主要興趣點，如莫奈的《睡蓮》（見圖0-12）、雷諾阿的《煎餅?zāi)シ坏奈钑罚ㄒ妶D0-13）。后期印象派塞尚的《圣維克多山》（見圖0-14）、梵高的《星夜》（見圖0-15）在色彩表現(xiàn)上全力追求脫離傳統(tǒng)模式、寫生邏輯、光影要素限制的自由色彩藝術(shù)表現(xiàn)，色彩在他們的作品中至關(guān)重要，并深刻影響著現(xiàn)代藝術(shù)。緒論圖0-11赫林《心理四原色圖》賞析：赫林將黃、藍(lán)、紅、綠作為生理四原色的基礎(chǔ)，將四色分別放在圓周的四個等分點上，成為兩組互補(bǔ)色。緒論圖0-12莫奈《睡蓮》賞析：莫奈運(yùn)用了自己獨創(chuàng)的“色彩分割法”，通過水面中倒影的顏色來表現(xiàn)光，藍(lán)色的、白色的、黃色的、玫瑰色的、橘色的等。緒論圖0-13雷諾阿《煎餅?zāi)シ坏奈钑焚p析：雷諾阿的繪畫發(fā)揚(yáng)了印象派繪畫的光影魅力，同時對從文藝復(fù)興至安格爾以來的古典主義繪畫在結(jié)構(gòu)、構(gòu)圖、色彩等方面的成就進(jìn)行了系統(tǒng)的整合。在這幅畫中，他使用了補(bǔ)色、對比色等方法，在眼睛視網(wǎng)膜同時調(diào)色的情況下，畫面產(chǎn)生了耐人尋味的色彩變化與效果。緒論圖0-14塞尚《圣維克多山》（一）賞析：在一片沒有人跡的廣闊天地間，雄偉的大山似乎從明朗清澈的空氣中升起，圣維克多山那堅實的、凹凸起伏的身形映現(xiàn)在閃爍的光影之中。緒論圖0-15梵高《星夜》賞析：云和樹木像一團(tuán)正在熾熱燃燒的火球一樣奮發(fā)向上，具有極強(qiáng)的表現(xiàn)力。柏樹的線條畫得流暢而別具一格，正如梵高曾描寫的那樣：“那些柏樹總是占據(jù)著我的思緒，從來沒有人把它們畫得像我看到的樣子，這使我驚訝?！本w論第八階段：色彩系統(tǒng)誕生并開始應(yīng)用于市場。20世紀(jì)初，人們通過科學(xué)的方法和技術(shù)手段將全光譜中可見光的大多數(shù)色彩復(fù)制出來，色相再現(xiàn)技術(shù)標(biāo)準(zhǔn)越來越精細(xì)。色彩產(chǎn)品具有了全球通用的可參照系統(tǒng)，成為全球化統(tǒng)一產(chǎn)業(yè)中的一部分。人類對色彩的描述由感性進(jìn)入理性、嚴(yán)格、精確的階段：孟塞爾色彩系統(tǒng)誕生，隨后奧斯特瓦爾德色彩系統(tǒng)、自然色彩系統(tǒng)等被各國色彩學(xué)家研究開發(fā)出來。在建筑材料、服裝染色、顏料制作、印刷色彩工藝等領(lǐng)域，色彩系統(tǒng)的控制可以做到在色彩交流中幾乎不存在色差。緒論第九階段：色彩數(shù)字化。到了1980年以后，隨著數(shù)字科技的發(fā)展，數(shù)字色彩技術(shù)的推廣和應(yīng)用再次促進(jìn)了色彩設(shè)計、色彩藝術(shù)表現(xiàn)的發(fā)展。數(shù)字色彩設(shè)計比傳統(tǒng)色彩設(shè)計具有更加可靠的色值穩(wěn)定性、行業(yè)統(tǒng)一性，從而提高了色彩產(chǎn)業(yè)循環(huán)的運(yùn)行效率。今天，色彩在美術(shù)繪畫、紡織服裝、室內(nèi)裝飾、展覽展示、焰火燈光、影視媒體、工業(yè)設(shè)計、平面印刷、攝影、形象設(shè)計、舞臺美術(shù)、動畫卡通、流行趨勢、色彩管理、建筑涂料、文物、航空航天、氣象、生物科學(xué)、宗教等領(lǐng)域有著廣泛應(yīng)用（見圖0-16至圖0-18）。緒論圖0-16法海寺壁畫數(shù)字化研究圖0-17金色系列色彩樣本采集緒論圖0-18菩提樹葉色彩樣本采集賞析：色彩數(shù)字化研究是指在傳統(tǒng)色彩理論與實踐研究的基礎(chǔ)上，以面向數(shù)字化的應(yīng)用研究為特點，將單一的色相數(shù)據(jù)延展為局域采集的四色至八色色彩標(biāo)注序列（個別色彩采用二色、三色色彩標(biāo)注）。首都師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院的研究團(tuán)隊對文化遺產(chǎn)法海寺壁畫進(jìn)行了色彩數(shù)字化研究，對壁畫的色彩和相關(guān)屬性數(shù)據(jù)進(jìn)行了數(shù)字化、系統(tǒng)化的記錄保存。這些數(shù)據(jù)不僅能夠為法海寺壁畫的數(shù)字化傳播提供色彩反演與數(shù)字復(fù)原信息，還可以為壁畫的虛擬修復(fù)、臨摹和藝術(shù)創(chuàng)作等提供美學(xué)、美術(shù)學(xué)與科學(xué)的分析和支持。緒論三、學(xué)習(xí)色彩的目的和方法1.學(xué)習(xí)色彩的目的色彩存在于人們生活的各個方面。對從事造型藝術(shù)的人來說，學(xué)習(xí)色彩的目的是有意識地去組織、營造色彩效果，把觀察獲得的色彩印象納入具有藝術(shù)意義的形式構(gòu)造中，對自然色彩中無序的狀態(tài)進(jìn)行整合、提煉，使其變成有序的色彩結(jié)構(gòu)語言。在現(xiàn)代視覺藝術(shù)中，色彩的地位日益突出，尤其是表現(xiàn)主義、光效應(yīng)藝術(shù)、抽象主義等，它們將色彩作為主要的視覺藝術(shù)語言。色彩材料和表現(xiàn)手段的不斷更新和豐富，為色彩的應(yīng)用開辟了更為廣闊的天地。緒論對設(shè)計專業(yè)的人來說，色彩是一個重要的工具。他們可以利用色彩的視覺傳達(dá)特性和商業(yè)誘導(dǎo)功能去創(chuàng)作，憑借色彩的表現(xiàn)力提升作品本身的魅力、強(qiáng)化視覺美感、創(chuàng)造新穎的視覺效果，使作品能夠有效吸引更多的目標(biāo)群體。色彩能夠充分傳達(dá)作品所關(guān)聯(lián)產(chǎn)品的內(nèi)涵，從視覺上提高產(chǎn)品的檔次，影響客戶與消費(fèi)者的情感取向。緒論色彩在設(shè)計領(lǐng)域和日常生活中有著廣泛應(yīng)用。例如，2022年北京冬奧會以中國漢字為靈感來源，以篆刻藝術(shù)為主要呈現(xiàn)形式，將冬季運(yùn)動元素與中國傳統(tǒng)文化巧妙結(jié)合，大量地利用了色彩設(shè)計元素，大膽地采用艷麗的紅色，以及紅色/迎春黃、紅色/藍(lán)色的對比搭配，讓人眼前一亮，而且畫面具有視覺一致性（見圖0-19）。色彩基礎(chǔ)課程的學(xué)習(xí)將始終關(guān)注色彩的有效運(yùn)用，無論是色彩原理的學(xué)習(xí)還是色彩寫生的訓(xùn)練，都以色彩在藝術(shù)、設(shè)計、生活中的應(yīng)用為目的。緒論圖0-19

2022北京冬奧會色彩元素賞析：1—體育圖標(biāo)，圖標(biāo)設(shè)計既展現(xiàn)出冬季運(yùn)動挑戰(zhàn)自我、追求卓越的特點，又凝聚了中國傳統(tǒng)文化的厚重與博大精深，彰顯了北京冬奧會和冬殘奧會的理念和愿景，再一次為奧林匹克運(yùn)動貢獻(xiàn)了“中國文化符號”。圖標(biāo)以霞光紅為底色，寓意著日出東方，代表著熱情和希望，也為在春節(jié)期間舉行的北京冬奧會烘托出喜慶氣氛。2—主色、間色、輔助色部分應(yīng)用示意圖。緒論2.學(xué)習(xí)色彩的方法學(xué)習(xí)色彩，首先要學(xué)習(xí)色彩的基礎(chǔ)知識，了解色彩