設計美學課件(“藝術”文檔)共42張

第四講

中國對美的尋找

本講主要內容：一、中國美學總體概述二、老子的美學思想三、孔子的美學思想四、孟子的美學思想五、莊子的美學思想六、《周易》的美學思想七、《樂記》的美學思想八、謝赫的美學思想（三）美的最高顛峰狀態(tài)——“天人合一”1.中國美學是在儒、道、釋三元互補、統(tǒng)一圓融的文化格局下發(fā)展起來的，強調倫理道德的精神基礎，強調理性和感性的對立統(tǒng)一，把“天人合一”的觀念作為美的最高巔峰狀態(tài)，認為美與真、善相交才是美的最高境界。2．“天人合一”釋義（1）關于中國傳統(tǒng)文化中的“天”，馮友蘭先生認為主要有五種含義。第一種是“物質之天”，就是指日常生活中所看見的蒼蒼者與地相對的天，就是我們現(xiàn)在所說的天空。第二種是“主宰之天”或“意志之天”，就是指宗教中所說有人格、有意志的“至上神”。第三種是“命運之天”，就是指舊社會中所謂運氣。第四種是“自然之天”，就是指唯物主義哲學家所謂自然。第五種是“義理之天”或“道德之天”，就是指唯心主義哲學家所虛構的宇宙的道德法則。（2）這五種含義可把“天”歸結為兩方面內容1．自然方面的“天”

2．精神領域的“天”——這里的“天”實際上就是“人”，是“人”的一種外在化或對象化形式。（3）“天人合一”在這里就被界限在：人與自然、人與社會、主觀與客觀、感性與理性等的和諧統(tǒng)一關系，是人在社會實踐中所獲得的一種從必然王國走向自由王國過程中的特殊精神境界或狀態(tài)。2．關于“道”（1）老子哲學也是美學的最高范疇是“道”?！暗婪ㄗ匀弧睆娬{美在本真，必須通過心靈“滌除玄鑒”般的關照才能體會。（2）“道法自然”意思即道的其發(fā)展變化是自然而然的，可見“道”的本性是無為的——無為而無不為這種“無為而無不為”的準則，使人之道合乎天之道，人與自然的和諧成為人生的最高境界，這種境界也就是美的境界。（3）《道德經(jīng)》第四十二章說：“道生一，一生二，二生三，三生萬物?！逼渲?，“一”是“道”所產(chǎn)生的元氣，“二”是元氣所產(chǎn)生之陰陽，“三”是陰陽所產(chǎn)生的天、地、人三才，人與天、地共同生養(yǎng)萬物。由此可見，“道”既是一切有形世界與無形世界的本源，也是自然界和人類社會的總法則，它把天、地、人、萬物連貫成一個整體。（3）老子的這種"有""無""虛""實"思想,對中國古典美學的發(fā)展影響很大,"虛實結合"成了中國古典美學的一條重要原則,概括了中國古典藝術的重要的美學特點.

“虛實結合”原則認為,藝術形象必須虛實結合,才能真實地反映有生命的世界。中國古代詩,畫的意象結構中，虛空、空白有很重要的地位。沒有虛實，中國詩歌,繪畫的意境就不能產(chǎn)生。4.“大音希聲,大象無形”至美的樂音，至美的形象已經(jīng)到了和自然融為一體的境界，反倒給人以無音、無形的感覺。三、孔子的美學思想

（一）孔子簡介孔子(前551——前479)名丘，字仲尼，是儒家學派的創(chuàng)始者。是中國古代最偉大的思想家和教育家。（二）孔子美學思想1．“仁”

“仁”是一種天賦的道德屬性，也取決于主觀的愿望和修養(yǎng)，“仁”在孔子學說中是最高的理論范疇，也是最高的思想境界?！叭省钡木唧w表現(xiàn)是“禮”。

孔子的美學思想,以“仁學”為基礎,“認為審美和藝術在人們?yōu)檫_到‘仁’的精神境界而進行的主觀修養(yǎng)中能起到一種特殊的作用”（葉朗），葉就是說，在孔子的觀念中，藝術也必須符合“仁”的要求，必須是“美”和“善”的統(tǒng)一。

這里孔子把美理解為人生通過修養(yǎng)所能達到某種境界。人之習于藝，如魚在水，忘其為水，斯有游泳自如之樂。4．“樂而不淫,哀而不傷”和“中和”之美（1）"樂而不淫,哀而不傷"語出《論語·八佾》葉朗先生所說:"樂而不淫,哀而不傷",這就是孔子的審美標準.就是說,藝術包含的情感必須是一種有節(jié)制的,有限度的情感。這樣的情感符合“禮”的規(guī)范,是審美的情感?？鬃拥倪@個審美標準，用一個字來概括，就是“和”，即后來人們常說的"中和"之美。孔子沒有直接提出“中和”或“中和之美”的概念，但孔子提出過“中”、“中庸”與“和”。其實，“中和”的思想，就是孔子“中庸”與“和”的思想。（2）中和之美它是儒家美學推崇的一種高級的審美理想或標準。強調無過無不及,在事物的兩極中求中正。有適中,適度,平衡,平正,和諧之意。在審美上，雖然思想感情十分強烈,但喜怒,哀樂皆不能形于色,而要讓它們在內心醞釀激蕩,這就叫“中”；這些思想感情一旦作為詩歌或其他文藝作品表現(xiàn)于外，必須符合禮，而有節(jié)制，這就叫做“和”。5．“質勝文則野，文勝質則史。文質彬彬，然后君子”——盡善盡美（1）釋義：質，樸，質樸。文，文采，文飾。野，鄙野。史：本指宗廟之祝史，或在官府之掌文書者，這些人往往顯得虛偽正經(jīng)，故“史”意指虛浮，虛偽。彬彬：這里指文和質均勻配合的樣子。

質樸勝過文采，就顯得粗野，文采勝過質樸，就顯得虛浮。文采和質樸兼?zhèn)?，然后才能成為君子?！保?）在審美上要做到“文質彬彬”即內容和形式必須協(xié)調，“盡美”的同時需要“盡善”。四、孟子的美學思想（一）孟子簡介（前372——前289）名軻，字子輿。是孔子孫子子思的學生，儒家學派的重要代表，地位僅次于孔子。（二）孟子美學思想"充實之謂美，充實而有光輝謂之大"《孟子·盡心下》這是孟子的人格美理論。

充實之美,指個體通過自覺地修養(yǎng),把仁義禮智的道德原則擴充貫注到人的容貌,形體,行為等各個方面,這樣,僅僅是屬于"善"的而無所謂“美與不美”的仁義禮智,就得以外顯為人的人格美或氣質美,從而能通過直觀去把握和欣賞。3．"厲與西施……道通為一"（1）“厲與西施”是媸妍有別的女人，它們各自互相對立著。在莊子看來,作為宇宙本體的“道”是最高的絕對的美,而現(xiàn)象界的“美”和“丑”僅是相對的,而且在本質上是沒有差別的。所以說美與丑只是人賦予某一個特別對象的性質，其實并非事物普遍的性質。在形器層面，物物有別，性質相對；在存在學層面，物物無別，道通為一?！?．“天地有大美而不言”

天地根本性質是無為，是萬物化生之本源，天地是美的根本。六、《周易》的美學思想1．《周易》由《易經(jīng)》和《易傳》兩部分組成

《易經(jīng)》是古代一部卜筮的書，大約產(chǎn)生于西周初年；《易傳》是對《易經(jīng)》的補充、注釋，產(chǎn)生的年代大體可定于戰(zhàn)國。2．《周易》以陰陽為核心的變辯證法，對美學思想的發(fā)展產(chǎn)生深刻影響，“一陰一陽之謂道”，具體表現(xiàn)為象，這里的“象”是義理。但是藝術可以用形象來表達義理、情意，所以象也可以轉化為審美形象。3．《周易》突出了“象”的范疇，一是“觀物取象”，二是“立象以盡意”在這里“意象”這個中國古代美學的第一范疇，開始出現(xiàn)。七、《樂記》的美學思想

1．《樂記》是我國古代比較系統(tǒng)的音樂美學著作，古傳23篇，現(xiàn)存11篇，同時保存在《禮記》和《史記》中，成書年代和作者難以考定。2．《樂記》是對孔子以來的儒家音樂美學的系統(tǒng)總結3．它圍繞荀子提出的“禮辯異，樂和同”，討論樂音樂在在社會生活中的地位和作用。

“禮者為異”，把貴賤的等級嚴格區(qū)分，防止相互爭奪

“樂者為同”，音樂用來維系不同等級之間的聯(lián)系，保持一種和諧的秩序“禮樂相濟”才是理想的狀態(tài)。4．強調音樂在發(fā)揮維護禮教等級制度時的特殊作用5．“凡音者，生人心者也。情動于中，故形于聲，聲成文，謂之音”指出音樂的本質有一定的規(guī)則，即“成文”——秩序化、修飾化的聲音，是“情動于中”的產(chǎn)物。八、謝赫的美學思想

1．謝赫是南朝齊梁之間的畫家。他的《古畫品錄》是我國繪畫史上第一部完整的繪畫理論著作。他提出繪畫的六法，是中國繪畫史上第一次美學標準的總結。他提出繪畫的“六法”是一、氣韻生動，二、骨法用筆，三、應物象形，四、隨類賦彩，五、經(jīng)營位置，六、傳移模寫2．“氣韻生動”是指表現(xiàn)的目的，即繪畫要以表現(xiàn)出對象的精神狀態(tài)與性格特征為目的。

“骨法用筆”主要的是指作為表現(xiàn)手段的“筆墨”的效果，例如線條的運動感、節(jié)奏感和裝飾性等。從古代畫論中可見古代畫家和評論家對這一點的重視。

“應物象形、隨類賦彩、經(jīng)營位置”是繪畫藝術的造型基礎：形、色、構圖。

“傳移模寫”是學習繪畫藝術的方法：臨摹，也是復制的方法。關于臨摹，古代有很多不同的技術，是一個畫家所必須熟悉的。3．六法中最重要的史第一法“氣韻生動”，這里“氣”已經(jīng)從哲學范疇完全轉化到美學范疇，它是藝術的本源。

“氣”主要指人的精神氣質和生命的本質力量。鐘馗

鐘馗第五講

設計——為人造物的藝術

本講主要內容：一、設計藝術的構成要素二、技術和設計三、藝術和設計四、技術與藝術的異同一、設計藝術的構成要素1.設計藝術是由兩大要素構成：（1）功能合理性所依托的科學技術（2）審美價值所依托的藝術。2.設計的本質：按照美的規(guī)律為人造物

（1）“按照美的規(guī)律”——即是藝術規(guī)律（2）“為人”——即滿足人的使用即功效（3）“造物”——即以科學技術為依托的發(fā)明創(chuàng)造和制造當這三者有機結合在一起時，才是有價值的設計。這種造物活動必需以人的需要為前提。所以說設計主要是滿足人的物質生產(chǎn)和生活需要而進行的造物活動，但是這種造物活動是按照美的規(guī)律進行的。3.設計是實用和審美的結合（1）設計不是純粹的藝術，也不是單純的技術，而是藝術和技術的融合。技術——實用和便利，藝術——追求美。（2）從科學的角度看，設計就是一種運用了各種技術的科學創(chuàng)造，從屬于物質生產(chǎn)（3）從藝術角度看，設計是一種創(chuàng)造美的藝術活動，從屬于精神生產(chǎn)，而技術的因素是其實現(xiàn)藝術創(chuàng)造的有效手段。（4）設計實現(xiàn)了藝術和科技的融合特別是現(xiàn)代的產(chǎn)品設計，設計師需掌握工學的知識基礎、掌握某一方面的自然科學和技術科學理論以及相應的技術經(jīng)驗等?？萍际且环N物質生產(chǎn)過程，它的產(chǎn)品首先具有物質的、實用價值；4．“天地有大美而不言”“仁”的具體表現(xiàn)是“禮”。（2）這五種含義可把“天”歸結為兩方面內容在形器層面，物物有別，性質相對；六、《周易》的美學思想2．精神領域的“天”——這里的“天”實際上就是“人”，是“人”的一種外在化或對象化形式。中國美學是在儒、道、釋三元互補、統(tǒng)一圓融的文化格局下發(fā)展起來的，強調倫理道德的精神基礎，強調理性和感性的對立統(tǒng)一，把“天人合一”的觀念作為美的最高巔峰狀態(tài)，認為美與真、善相交才是美的最高境界。“大音希聲,大象無形”文質彬彬，然后君子”——盡善盡美《易經(jīng)》是古代一部卜筮的書，大約產(chǎn)生于西周初年；古代設計即藝術，這種藝術不是現(xiàn)代意義上的藝術，是為實用和生產(chǎn)服務的。二、技術和設計（一）技術的產(chǎn)生和歷史的發(fā)展1.技術是一種物質生產(chǎn)的手段，是人類對自然有目的的改造，反映了人對自然的能動關系。2.技術的作用是把天成的自然轉化為人工自然，這種改造首先要受自然的制約，必須按照自然規(guī)律進行。3.技術的定義：技術是指人類在利用、控制和改造自然過程中，按照特定的目的根據(jù)自然與社會規(guī)律所創(chuàng)造的、由物質手段和知識、經(jīng)驗、技能等要素所構成的整體系統(tǒng)。4.在古代，技術是人的手藝、技巧、技藝和技能的總稱。古希臘哲學家亞歷士多德曾經(jīng)把技術看作是制作的智慧。5.德國技術哲學家德蘇瓦爾（1881——1963）提出了對技術產(chǎn)品的三項規(guī)定：（1）符合自然規(guī)律技術產(chǎn)品的取得及其功能的發(fā)揮，都不能超出或違背自然規(guī)律，這是技術存在物的基本特性。（2）目標的設定：技術產(chǎn)品只有符合于人的目的，它才體現(xiàn)出它的技術性。在這里，人的需要和欲求成為先于技術過程的目標設定。（3）加工，即生產(chǎn)勞動，是實現(xiàn)技術產(chǎn)品必不可少的條件6.技術正是溝通人和自然的中介和橋梁。7.在技術的視野里，世界上的一切都是可供技術利用和改造的，（山巒成為采掘的礦場，森林成了木材供應地）。（二）技術和設計的關系1.科技是設計的基礎。設計是按照科學規(guī)律利用和改造自然的設想和計劃，并通過實踐提高加工技術和認識水平。2.科技和設計是共生和共同發(fā)展的如：磨制技術利用了石材的硬度，弓箭利用了竹木的彈性，舟船利用了水的浮力，陶器利用了粘土與火結合的化學變化。可見，科技和設計從來就是難分難舍的。

3.科技最接近設計的實用性目的特別是現(xiàn)代的產(chǎn)品設計，設計師需掌握工學的知識基礎、掌握某一方面的自然科學和技術科學理論以及相應的技術經(jīng)驗等。18世紀德國啟蒙運動以來，把實用藝術與純藝術作了區(qū)分，“藝術”這一名詞才真正具有了今天專用的“藝術”意義。意思即道的其發(fā)展變化是自然而然的，可見“道”的本性是無為的——無為而無不為藝術是人對世界進行精神掌握的一種方式，藝術的實質不是對現(xiàn)實的模仿，而是對現(xiàn)實的一種審美發(fā)現(xiàn)。（1）設計不是純粹的藝術，也不是單純的技術，而是藝術和技術的融合。如：磨制技術利用了石材的硬度，弓箭利用了竹木的彈性，舟船利用了水的浮力，陶器利用了粘土與火結合的化學變化。（2）這五種含義可把“天”歸結為兩方面內容孔子的這個審美標準，用一個字來概括，就是“和”，即后來人們常說的"中和"之美。3．六法中最重要的史第一法“氣韻生動”，這里“氣”已經(jīng)從哲學范疇完全轉化到美學范疇，它是藝術的本源。意思即道的其發(fā)展變化是自然而然的，可見“道”的本性是無為的——無為而無不為文質彬彬，然后君子”——盡善盡美技術是指人類在利用、控制和改造自然過程中，按照特定的目的根據(jù)自然與社會規(guī)律所創(chuàng)造的、由物質手段和知識、經(jīng)驗、技能等要素所構成的整體系統(tǒng)?！按笠粝Ｂ?大象無形”在莊子看來,作為宇宙本體的“道”是最高的絕對的美,而現(xiàn)象界的“美”和“丑”僅是相對的,而且在本質上是沒有差別的。史前藝術（壁畫、雕塑、舞蹈等）往往是進行巫術模仿的遺跡，它不是出于審美的動機，而是為實用和生產(chǎn)目的服務的。設計中的藝術是一種“實用藝術”古代設計即藝術，這種藝術不是現(xiàn)代意義上的藝術，是為實用和生產(chǎn)服務的。三、藝術和設計

（一）藝術的形成過程1.藝術主要是滿足人們的精神生活需要，藝術產(chǎn)品是審美為目的的精神產(chǎn)品。2.如果按照藝術成分的純粹與否來界定藝術樣式的話，藝術可以分為：非藝術、非純藝術、純藝術從大的范圍來看，針對設計的審美因素，設計從屬于藝術，但設計是非純藝術。所以設計又叫實用藝術。3.在古代西方人們普遍把藝術看作是按照一定規(guī)則制作物件的本領，建筑雕塑、木工、裁縫和手工藝都可視為藝術。藝術家被當作手工藝人，他們的制作能力被看作是一種技藝。（design迪扎因）

古代設計即藝術，這種藝術不是現(xiàn)代意義上的藝術，是為實用和生產(chǎn)服務的。4.現(xiàn)代意義上的藝術的源頭可以追溯到史前。（西班牙阿爾塔米拉洞窟壁畫的發(fā)現(xiàn)，把藝術的起源追溯到兩萬年前的舊石器時代末期）洞窟巖壁上畫有野牛、馴鹿、馬等，形象寫實，栩栩如生。5.其實，這些舊石器時代的繪畫及雕像嚴格來說也并非現(xiàn)代意義上的藝術品。史前藝術（壁畫、雕塑、舞蹈等）往往是進行巫術模仿的遺跡，它不是出于審美的動機，而是為實用和生產(chǎn)目的服務的。但是這種巫術模仿卻成為藝術形成的一種催化劑，可見推動藝術產(chǎn)生和發(fā)展的首要原因是與生存需要相連的6.西方經(jīng)過古希臘、羅馬藝術的繁榮后，藝術長期被宗教所利用，宗教題材車位藝術創(chuàng)作的重要內容（哥特式建筑、宗教壁畫、繪畫等）7.18世紀德國啟蒙運動以來，把實用藝術與純藝術作了區(qū)分，“藝術”這一名詞才真正具有了今天專用的“藝術”意義。

8.藝術是人對世界進行精神掌握的一種方式，藝術的實質不是對現(xiàn)實的模仿，而是對現(xiàn)實的一種審美發(fā)現(xiàn)。（二）藝術與設計的關系1.藝