圖像學(xué)完整分

圖像學(xué)

達·芬奇的《蒙娜麗莎》，是一幅享有盛譽的肖像畫杰作。但至今仍有很多迷，比如：微笑之謎、身世之謎、背景之謎、原型之謎等等。下面我們不妨從帕洛夫斯基圖像學(xué)的角度來簡單解釋一下。第一層，即這是一幅女性半身肖像畫，背景為某處風(fēng)景，并且處于女性頭部兩側(cè)的風(fēng)景各有一個不同高低的視點。這位女性嫻雅、端莊，面帶微笑，頭帶黑紗，目視觀眾。第二層，這位女性的高額顯得異乎于尋常是因為達芬奇所處的年代，將眉毛剔除，并將發(fā)際線退后是一種婦女的時尚。并且從婦女的服飾上看出，仍然具有符號的能指意義，指示她家庭富足，生活無憂無慮。第三層，我們從一定的歷史背景中了解到當時正出現(xiàn)新興資產(chǎn)階級，中世紀神權(quán)的陰霾正在消退?？梢酝茢喑鲞@也許是一位新興資產(chǎn)階級婦女。經(jīng)過圖像學(xué)分析，我們能夠更加清晰地理解《蒙娜麗莎》。那么到底什么是圖像學(xué)呢？接下來我們將從六個方面為大家闡述圖像學(xué)。目錄一、圖像學(xué)含義二、圖像學(xué)的三個階段三、圖像學(xué)實例分析四、圖像學(xué)對現(xiàn)代視覺藝術(shù)學(xué)建設(shè)的重要意義五、圖像學(xué)在視覺文化研究中的關(guān)系六、小組總結(jié)一、圖像學(xué)含義

圖像學(xué)一詞由希臘語圖像演化成的圖像志發(fā)展而來，研究繪畫主題的傳統(tǒng)、意義及與其他文化發(fā)展的聯(lián)系。圖像學(xué)，簡言之即研究圖像的方法。最早由19世紀下半葉法國學(xué)者馬萊提出，而最有影響的研究者是帕諾夫斯基，他在《視覺藝術(shù)的意義》一書中認為對美術(shù)作品的解釋分三個層次：解釋圖像的自然意義；發(fā)現(xiàn)和解釋藝術(shù)圖像的傳統(tǒng)意義即作品的特定主題的解釋，稱圖像志分析；解釋作品的更深的內(nèi)在意義或內(nèi)容，這稱為圖像學(xué)分析即帕氏所謂象征意義。由帕諾夫斯基提出，把圖像學(xué)共分為三個階段：前圖像志，圖像志和圖像學(xué)。遞進式地分析圖像，目的在于透過圖像，尋求圖像背后產(chǎn)生的社會背景。換言之，把圖像當成社會之窗，從圖中看到當時的社會。圖像學(xué)的三個層次也就是“闡釋的循環(huán)”二、圖像學(xué)三個階段第一個階段：

前圖像志(pre-iconography)描述

前圖像志階段涉及一件藝術(shù)品基本的物理事實與視覺事實，即一件藝術(shù)品最基本的識別符號。它包括形式、線條、色彩、材料及技術(shù)手段，我們只有通過對這些事實的感覺反應(yīng)，識別它的符號，才能進入對作品的研究和討論。

作品范例分析：《父親》

1980年，現(xiàn)珍藏在中國美術(shù)館，羅中立畫。用前圖像志來描述

，畫家根據(jù)多年在四川山區(qū)勞動、生活的感受，用巨幅領(lǐng)袖像的形式，借助西方超寫實主義手法，刻畫出一個勤勞、樸實、善良、貧窮的老農(nóng)的形象。他咄咄逼人，發(fā)人深省。這幅畫是對整個中華民族這個農(nóng)業(yè)大國命運的深深思索第二個階段：圖像志(iconography)分析

圖像志階段涉及對藝術(shù)品圖像的知識性解釋，弄清楚人物身份，故事內(nèi)容，歷史背景和傳統(tǒng)脈絡(luò)，以及某種表現(xiàn)方式的某種約定俗成的規(guī)范，等等。如果說前一階段是美術(shù)史研究的準備階段的話，圖像志階段則正式進入了對作品的分析。作品范例分析：阿爾諾芬尼夫婦像

用圖像志分析出畫中二人的身份，進一步說明了他們站立姿勢的含義：男子的左手與女子的右手搭在一起，正好位于畫面中心的位置，它表明婚姻的宣誓。當時，只要男女之間通過語言或者行動表達了彼此間的欽慕，便可以締結(jié)合法的婚姻，即使沒有見證人也能夠生效。畫面中的所有信息都能與結(jié)婚聯(lián)系到一起：男子的右手豎在胸前，鄭重宣誓；女子的左手放在小腹上，暗示對懷孕生子的期待；吊燈上的蠟燭以及地上的小狗，意味著彼此間的忠貞；而脫在一旁的鞋子表明這是圣潔之地；紅色的床單、幔帳使室內(nèi)看上去像一間新房，床頭的木雕裝飾講的是圣·瑪格麗特的故事，她在當時的信仰中也隱含著對孩子的渴求。墻上的鏡子，它正好在手的上方，表面呈凸形，映射出室內(nèi)的全景。第三個階段：圖像學(xué)(iconology)闡釋

圖像學(xué)闡釋則代表了美術(shù)史研究的最高層次，藝術(shù)品可能作為意義的無意識的承擔(dān)者而超越作者在創(chuàng)作時自覺意識的東西；這個層次包含了根據(jù)基本的文化原理來進行意義的分析。通過歷史的與現(xiàn)實的材料，把藝術(shù)家與作品置于具體的文化環(huán)境，實現(xiàn)意義的互證，即從構(gòu)成作品存在條件的關(guān)系網(wǎng)絡(luò)（文化、政治、經(jīng)濟、宗教、社會慣例與風(fēng)俗等）中來證明作品所從屬的特定世界觀，同時也從作品的意義上返回到對整體歷史條件的認識。

作品范例分析

孟祿丁張群《在新時代——亞當夏娃的啟示》

1985年作。畫面主體為一正一背的男女裸體，盡管將其表現(xiàn)為東方人，然其造型、姿態(tài)，皆為歐洲文藝復(fù)興時期亞當與夏娃的典型樣式。畫正中為一正面走來的女青年，畫面右下角為一半身側(cè)面男子。此外還有大量細節(jié)，如時鐘、蘋果、玻璃碎片等等。其中象征東方的元素皆處于破碎或開放的狀態(tài)。從表現(xiàn)方法上看，其有借鑒超現(xiàn)實主義手法之處，尤以受到超現(xiàn)實主義代表畫家達利影響為深?！拔覀冞x擇了超現(xiàn)實主義的表現(xiàn)手法來展示我們的作品，用這種方式表達內(nèi)容和形式，更自由地釋放了我們的思想”。三、圖像學(xué)實例分析

以十五世紀偉大的宗教畫家佛拉·安吉利科的《天使喜報》為例，運用帕諾夫斯基提出的圖像學(xué)從前圖像志、圖像志和圖像學(xué)三層對其進行分析。

從前圖像志層面分析畫面中的主要人物是一名天使和一名婦女，判定其為天使是因為他有一對翅膀。所處的空間是在一個封閉花園的羅馬式建筑中，婦女坐在一個金色靠背椅上，天使呈半蹲狀，她們之間似乎在進行一場談話。一只閃著金光的鴿子朝著婦女飛去，畫面的右上角最不顯眼的地方有一男一女和一名天使，似乎那里的天使在驅(qū)趕他們離開!從圖像志層面分析從題材上來看，天使報喜是宗教圣母題材之一，此類題材的廣泛出現(xiàn)源于十二、十三世紀圣母崇拜的廣泛興起。這是一幅在木板上的“雙折畫”，圣母在右邊的“拱廊”下面，天使在左邊的“拱廊”下面。圣母的表情專注又虔誠，圣母的手勢代表著服從之意，天使則被表現(xiàn)為喜悅和盼望，把他們分開的是一根廊柱，廊柱的頂端有一個浮雕，雕刻著一名男子，在宗教繪畫中，這名男子象征著耶和華，即上帝。鴿子朝著圣母飛去，意味著圣靈將要降在貞潔的圣母體內(nèi)，耶穌基督將要“道成肉身”來到世上，拯救世人。

在神學(xué)意義上，天使報喜意味著耶穌基督的誕生。從圖像學(xué)層面分析弗拉·安基利科的《天使報喜》中圣母的形象具有某種母性的情感，呈現(xiàn)溫柔、謙卑、順服的模樣，這說明藝術(shù)形式已經(jīng)開始從神圣走向世俗，反映出十五世紀的意大利是世俗和神圣并存的時代，文藝復(fù)興只是人性覺醒的開始。在《天使報喜》中，我們能看到文藝復(fù)興到來的曙光。四、圖像學(xué)的重要意義---對現(xiàn)代視覺藝術(shù)學(xué)建設(shè)

1、圖像學(xué)拓展了視覺藝術(shù)概念的設(shè)定范圍，它包括心像、印象、塑像、肖像、圣像、映像或翻版、復(fù)制、相似的形象和在心里對形象的描繪，而不僅僅指視覺的。2、圖像學(xué)使得現(xiàn)代視覺藝術(shù)進入了更富科學(xué)哲學(xué)精神的藝術(shù)學(xué)領(lǐng)域。

3、“現(xiàn)代圖像學(xué)”的突破力度達到了一個高峰，使視覺藝術(shù)由“藝術(shù)”轉(zhuǎn)型為“文化”。五、圖像學(xué)在視覺文化研究中的關(guān)系現(xiàn)代圖像學(xué)研究的美學(xué)價值在于圖像邏輯這一概念的提出，使各個圍繞人類視覺文化的人文學(xué)科開始進行整合一體的完整性研究工作。第一，視覺文化研究離不開對圖像學(xué)的研究。圖像研究成為后現(xiàn)代以來視覺文化研究的一個重要內(nèi)容。第二，視覺文化研究離不開圖像學(xué)的發(fā)展。由于當代數(shù)碼圖像技術(shù)的高速發(fā)展和進步，視覺藝術(shù)創(chuàng)作形態(tài)正發(fā)生著有一場巨大而廣泛的變革