新媒體視聽節(jié)目制作 第八章 剪輯的法則

第八章

剪輯的法則

１．熟知剪輯的術語，熟悉基本鏡頭的類型。２．掌握剪輯的六大法則。第一節(jié)

基本鏡頭的類型

在視聽節(jié)目的創(chuàng)作中，剪輯是創(chuàng)作的最后一個環(huán)節(jié)，剪輯師是影視創(chuàng)作過程中最后一個講故事的人，他決定了觀眾最終能看到什么和能看多久。一個優(yōu)秀的剪輯師必須了解一定的制片知識，熟知影視行業(yè)的術語，掌握影視制作的視覺語法，熟悉基本鏡頭類型，以便在剪輯階段知曉如何以最好的形式排列鏡頭，以最佳的方式“展示”故事。

基本鏡頭是電影語言的主要組成部分，在影視行業(yè)里與其有關的術語有主鏡頭、定場鏡頭、全景鏡頭、中景鏡頭、特寫鏡頭、雙人鏡頭、過肩鏡頭、正反打鏡頭、插入鏡頭第一節(jié)

基本鏡頭的類型一、主鏡頭主鏡頭往往容易出現在電影攝制和演播廳錄制的節(jié)目中。它是指包含了一場戲的所有對白和動作的鏡頭，人物及人物所處的位置均囊括其中。主鏡頭多以長鏡頭、全景為主，包含了復雜的調度、涵蓋了演員的和攝像機在整場戲中的走位。主鏡頭和劇本一起是剪輯師的“剪輯指南”。在隨后的剪輯中，主鏡頭往往會被結構性地分割成各個部分，為剪輯師提供多個機位。第一節(jié)

基本鏡頭的類型二、定場鏡頭定場鏡頭是讓觀眾識別事情發(fā)生的地點和環(huán)境的鏡頭，在剪輯中如果缺失定場鏡頭，會導致觀眾對場景中的人物活動環(huán)境、同一空間中多個人物之間的位置關系的理解產生混亂。

右圖便是典型的定場鏡頭。因為有了１號畫面，觀眾才能建立起對于人物所處空間的統(tǒng)一感知，進而更好地理解影片中人物的空間位置關系。

三人交談圖第一節(jié)

基本鏡頭的類型三、全景鏡頭全景鏡頭是指允許觀眾看到畫面中的物體和人物的鏡頭。它包含了中全景到大全景鏡頭之間的變化。中全景鏡頭方便觀眾識別畫面中的人物，大全景則適合建立觀眾對環(huán)境的感知。主鏡頭通常是全景鏡頭，但全景鏡頭未必都是主鏡頭。在一個視頻片段里，全景鏡頭很難持續(xù)較長時間，主要是因為全景鏡頭的視覺沖擊力和表現力相對較弱，如果在一個視頻里大量地運用，觀眾會因為缺乏視覺重點而感覺鏡頭枯燥。通常情況下，全景鏡頭需要和其他景別配合來滿足觀眾的整體和局部視覺需要?！队X醒年代》中的陳獨秀演講全景鏡頭第一節(jié)

基本鏡頭的類型四、中景鏡頭中景鏡頭又稱牛仔鏡頭，因剛好可以顯示西部片中牛仔身上手槍皮套而得名。中景鏡頭既可以展示人物及肢體動作，也能較好地反映人所處的環(huán)境（室內或室外、舞臺、公寓、商場、森林等）和時間（白天或夜晚、季節(jié)）的一般細節(jié)。中景常常用在視距非常緊的特寫鏡頭到視野廣闊的全景之間的過渡。中景與移動攝影配合時，非常適合體現被拍攝主體的運動狀態(tài)，如演員的奔跑、散步或者沖向鏡頭的沖刺等。第一節(jié)

基本鏡頭的類型五、特寫鏡頭特寫鏡頭又被稱為頭部鏡頭，取景主要集中在面部，畫面的重點是人物，人物所處的環(huán)境或時間信息很難在畫框中體現。在某種意義上，特寫鏡頭是一場戲中最重要的鏡頭，通過特寫鏡頭，觀眾可以清晰地通過演員的表情、反應或者蛛絲馬跡，深入角色的內心世界第一節(jié)

基本鏡頭的類型五、特寫鏡頭必須提醒大家的是，大特寫若非必要須謹慎使用，因為大特寫會使一場戲看上去“用力過猛”，尤其是廣角鏡頭拍攝的特寫會使人的臉部變形，產生詭異之感。第一節(jié)

基本鏡頭的類型六、雙人鏡頭雙人鏡頭即展示兩位演員的鏡頭。鏡頭中的兩個人物要么同時面向鏡頭，要么面對面、側影朝向鏡頭，景別以中景居多。雙人鏡頭在對話場景中非常有用，與全景相比，它既能保持景別的親密感，又能展示人物所處的空間，給予了畫面內部一些“喘息”的空間，能很好地描繪一個演員與另一個演員在肢體上的關系。

《覺醒年代》雙人談話鏡頭第一節(jié)

基本鏡頭的類型對話剪輯中，雙人鏡頭直接接特寫鏡頭會讓人在視覺上產生不適，解決方案通常是借助一個“跳板”。例如，角色A說話，然后當角色B開始回應時，可以從角色B的對話跳到他的特寫鏡頭，而此時最佳的剪接點是這句話的高潮點。在電影《肖申克的救贖》里，老布與安迪辦理監(jiān)獄圖書館的交接時，采用的是雙人全景鏡頭，當老布問安迪有什么問題，鏡頭很自然地切到了安迪的特寫，隨后兩個人的對話就轉成了兩人特寫鏡頭的切換，流暢而自然。六、雙人鏡頭第一節(jié)

基本鏡頭的類型7.過肩鏡頭過肩鏡頭又稱拉背鏡頭，在對話場景中與特寫鏡頭的作用非常接近，但過肩鏡頭能使兩個角色之間產生聯結。對著鏡頭說話的演員的臉和其對話對象的肩部同框，二人之間會形成較好的交流感。因為有前景的襯托，過肩鏡頭往往會呈現出虛實相映的特點，在空間感上非常具有表現力。它不僅是軸線原則中的主要鏡頭之一，也是最適合表現人與人交流的鏡頭。

電影《肖申克的救贖》中過肩鏡頭第一節(jié)

基本鏡頭的類型八、正反打鏡頭將前一個鏡頭的視線反轉過來，即攝像機的位置從它原來的位置調轉180度。反打鏡頭可以使觀眾從另一個角度看到場景和里面的人物，在對話場景、動作和舞蹈場景中非常有用。正反打鏡頭配合可以為場景增加真實性、多樣性和清晰度。右圖中一段精彩的正反打鏡頭組接。與多數對話不同的是，程蝶衣和段小樓背向而坐，兩個人邊化妝邊交流，雙方影像在鏡子前后虛實呈現，與正反打鏡頭配合，細膩地呈現了兩人在對話中的心理活動、情緒特色，成為影片中最具魅力的畫面。第一節(jié)

基本鏡頭的類型九、插入鏡頭插入鏡頭往往包含著許多關鍵的信息，一旦缺失，會使得整場戲的邏輯出現問題，或者因丟失關鍵的信息讓觀眾覺得不可信?！队X醒年代》毛澤東雨中奔跑，期間插入了大量街頭百姓民不聊生的場景，這不僅體現了時代的特點，也表達了青年毛澤東對于苦難百姓的關注，展現了青年毛澤東憂國憂民的情懷，為人物后面的成長及性格特點埋下伏筆。第二節(jié)

剪輯的六大法則新好萊塢運動中最為知名的剪輯師，同時參與《現代啟示錄》《教父2》《教父3》《英國病人》的沃爾特·默奇在其著作《眨眼之間：電影剪輯的奧秘》里提出，一個理想鏡頭的切換需要同時滿足六個條件：忠實于彼時彼地的情感狀態(tài)；推進故事；發(fā)生在節(jié)奏有趣的“正確時刻”；照顧到觀眾的視線在屏幕上的關注焦點的位置；尊重電影畫面的二維平面特性，即通過攝影將三維空間轉換成二維后的空間語法（比如１８０°軸線）；尊重畫面所表現實際空間的三維連貫性（人物在空間中的位置和其他人物的相對關系）。沃爾特·默奇將這六點進行了重要性排序：情感（５１％）、故事（２３％）、節(jié)奏（１０％）、視線追蹤（７％）、二維特性（５％）、三維連貫性（４％）。第二節(jié)

剪輯的六大法則一、情感剪輯的本質就是講好故事。占據５１％重要性的情感就是講好故事最關鍵的因素。在觀影的過程中，剪輯師借助演員的表演和視聽語言牽引著觀眾的視線和情緒。一位優(yōu)秀的剪輯師會基于“忠實于彼時彼地的情感狀態(tài)”的邏輯來篩選鏡頭，排列組合“情感”。素材１：演員表演中規(guī)中矩，鏡頭無瑕疵。素材２：演員表演情緒飽滿，表演激烈處甚至碰到了攝像機，造成畫面的輕微抖動剪輯時，選用那段素材更合適？第二節(jié)

剪輯的六大法則一部優(yōu)秀的作品，情緒總是豐富多變而又自然推進的。如果長時間讓觀眾陷于某種情緒中，觀眾很快就會厭棄、疲憊。為了達到一種自然的情緒變化，剪輯師常常會動用多種視聽元素去助推或者緩沖觀眾的情緒。例：在《以家人之名》的第二集里，陳婷為了讓小凌霄交出全家福照片沖過去打罵孩子，一旁的凌父阻止，結果陳婷大發(fā)雷霆，凌父好言相勸，但陳婷的神經質很快讓場面失控，兩人的情緒越來越激動。鏡頭在極力體現兩個成年人激動情緒的升級時，還不時地切入小凌霄委屈受傷、受到驚嚇的表情。凌父心痛兒子被此事所刺激，情緒也越來越激動，當陳婷沖著小凌霄喊“是他害死了女兒”，凌父一怒之下掌摑陳婷，激烈的爭吵就此終結。剪輯師沒有急于轉場結束這一切，而是用緩慢的節(jié)奏切換了四個固定鏡頭，去冷切高溫的情緒，這場爭吵的剪輯也在沖突爆發(fā)之后歸于平靜。一、情感視頻：《以家人之名》片段第二節(jié)

剪輯的六大法則二、故事影視創(chuàng)作者而言，用影像講故事既是手段，也是目的。影視作品的每個鏡頭都蘊含著一定的信息，剪輯師要做的就是努力去發(fā)掘鏡頭與鏡頭之間的關聯，把它們連貫成故事。例：紀錄片《王朝》有這樣一段剪輯：前一組鏡頭是雜色群狼在草原奔馳，頭狼緩慢行走；后一組鏡頭是悠閑的鹿群，有鹿抬頭張望。這些鏡頭是在不同的時空中獲得的，單個來看意義非常簡單，但把這些鏡頭組接在一起，鏡頭之間產生關聯，連貫在一起產生新的意義：群狼環(huán)伺，逐步向獵物靠近，鹿群意識到危險來臨，一場追逐與殺戮即將展開。導演用影像構建起全新的故事邏輯，牽引觀眾進入故事的情境里。第二節(jié)

剪輯的六大法則三、節(jié)奏邁克爾·拉畢格在《導演創(chuàng)作完全手冊》里借用茶婆子（自動煮茶機）的工作原理生動地詮釋了節(jié)奏在一個戲劇單元里的表現：（１）睡覺之前，將金屬罐裝滿水，茶包裝進茶壺，把它們并排擺放，設置好鬧鐘。（２）鬧鐘到了指定時間，加熱器自動打開。剛開始的隆隆聲很快就變成水燒開的嘶嘶聲。（３）水蒸氣的壓力將水從金屬罐壓入茶壺。水從一個容器轉移到其他容器時的重量變化會使支撐平臺傾斜，電流隨之被切斷，開始泡茶。（４）當剛才一陣喧鬧平息下來后，你小心地揭開蓋子享受一壺新鮮的茶。節(jié)奏的預熱戲劇節(jié)拍的開始第二節(jié)

剪輯的六大法則

好的故事節(jié)奏就如同茶婆子煮茶一般，節(jié)奏是鮮明而生動的：從開端的醞釀到中部的跌宕，再到高潮的釋放，結尾或是從余波的小幅震蕩到歸于平靜、或是在高潮釋放中戛然而止，故事的節(jié)奏線型應當是曲線而非直線，每一個發(fā)展階段都暗含著動靜的變化、高低的起伏。右圖用弧線的方式表現了一個單元橋段里戲劇節(jié)奏的變化總結：好的故事節(jié)奏：開端的醞釀

中部的跌宕

高潮的釋放

結尾或是從余波的小幅震蕩

平靜或是在高潮釋放中戛然而止。第二節(jié)

剪輯的六大法則四、視線追蹤、二維特性、三維連貫性視線追蹤就是觀眾的視覺引導。剪輯師想讓觀眾看哪里，就應該用剪輯的手法把視覺焦點往那個地方引。我們把電視屏幕劃分為四個象限，如果鏡頭中主體的運動從一個象限向另一個象限移動，那么觀眾的注意力也會隨之移動，這就是視線追蹤。

屏幕的四個象限視頻：《如果國寶會說話》宣傳片第二節(jié)

剪輯的六大法則

沃爾特